Tobă capcană

tobă capcană _ _ _ _ _  _ _ _ _ _  _ _ _ _  _ _ _  _ _ _ _ _ _ _ _ . Unul dintre principalele instrumente de percuție ale orchestrei simfonice , precum și jazz și alte genuri, unde face parte din setul de tobe (adesea în mai multe exemplare de diferite dimensiuni).

Descriere

Este un cilindru din metal, plastic sau lemn , strâns pe ambele părți cu piele (în forma sa modernă, în loc de piele, o membrană de compuși polimerici este denumită colocvial „plastic”), pe partea exterioară a uneia dintre care șiruri sau arcuri metalice sunt întinse, dând sunetului instrumentului o nuanță de zgomot. La instrumentele moderne, aceste coarde pot fi îndepărtate de membrană folosind o pârghie specială, eliminând astfel sunetul de zgomot caracteristic instrumentului.

Cântă la tobă cu două bețe de lemn , masa lor depinde de acustica camerei (stradă) și de stilul piesei muzicale interpretate (bețișoarele grele produc un sunet mai puternic). În timpul spectacolului, toba este amplasată pe un trepied special (suport) sau pe o curea de umăr (în marș). Baza tehnicii de a cânta la tobă este o fracțiune  - un tremolo de mare viteză, care se contopește într-un vuiet aproape continuu. Fracția poate fi redată de la un foșnet abia auzit în pianissimo la fortissimo . De asemenea, formulele ritmice complexe ( rudimente ) și bătăile individuale funcționează bine pe tobă .

Pentru a opri sunetul capcanei, se folosește o bucată de material obișnuit, care este așezată pe membrană, sau accesorii speciale care sunt așezate, lipite sau înșurubate.

Când executați compoziții lente în jazz , pe lângă bețe, uneori se folosesc o pereche de perii speciale, cu care muzicianul face mișcări circulare, creând un ușor „foșnet” care servește ca fundal sonor pentru un instrument solo sau voce.

Aplicație

La sfârşitul secolului al XVIII-lea - începutul secolului al XIX-lea, capcana a devenit parte a orchestrelor de operă şi simfonice, deşi mai devreme pot fi întâlnite apariţii episodice în partituri de instrumente similare ca design: de exemplu, în 1706, Marin Marais a prescris utilizarea tamburinei provensale în opera Alcyone, un instrument asemănător cu structura capcanei. Haendel a folosit capcana în „ Muzica pentru artificiile regale ” în 1749, iar Gluck în opera „ Iphigenia în Taurida ” (1779). Beethoven , în Uvertura sa din 1813 a Victoriei lui Wellington, sau Bătălia de la Vittoria, a introdus tobe în diferite tonuri pentru a reprezenta armatele engleze și franceze. Gioacchino Rossini a folosit pe scară largă capcana în compozițiile sale , inclusiv celebrul solo de deschidere de la uvertura la opera The Thieving Magpie . Pentru această folosire a lațului, neobișnuită pentru acele vremuri, compozitorul a primit porecla „Tamburossini” (de la tamburo – „tobă”) [3] .

Reformatorul partiturii simfonice , Hector Berlioz , în tratatul său Arta instrumentării, a susținut [4] că mai multe tobe care sună la unison sunt de preferat unei singure. El a urmat acest principiu în compozițiile sale: de exemplu, în Marșul funerar până la scena finală a lui Hamlet, Berlioz a folosit șase capcane în surdină.

În secolul al XIX-lea, capcana a fost adesea folosită în scenele militare în spectacole de operă, cum ar fi Rienzi de Wagner ( 1836 ), Hughenoții lui Meyerbeer (1840). Capcana joacă un rol important în lucrările lui Rimsky-Korsakov , Elgar , Ravel , Nielsen , Șostakovici , Britten , Sessions . În „ Bolero ” de Ravel, capcana sună într-o dinamică în continuă creștere de-a lungul întregii compoziții, repetând figura ritmică cu două bare de 169 de ori. Ulterior, Dmitri Șostakovici a aplicat aceeași tehnică atunci când a scris Simfonia a șaptea („episodul invaziei” este secțiunea din mijloc a primei mișcări). Carl Nielsen, în Simfonia a V-a, a atribuit tobei o secvență voluminoasă, în timpul căreia interpretul trebuie să „improvizeze, încercând din toate puterile să oprească orchestra” [5] . În Concertul pentru clarinet al aceluiași autor, capcana este singurul instrument de percuție inclus în partitură, care, având în vedere partea responsabilă și compoziția compactă a orchestrei, o aduce aproape la nivelul celui de-al doilea solist alături de clarinet. .

Odată cu dezvoltarea tehnicii de compunere în secolul al XX-lea, capcana a încetat treptat să fie interpretată ca un instrument exclusiv ritmic: compozitorii au început să-l folosească pentru efecte de timbru speciale, pentru care li s-a prescris utilizarea bețe din diferite materiale sau „jazz”. ” perii, lovind diferite locuri pe membrană sau pe un cerc etc. Unul dintre primii autori care au descoperit noi posibilități de timbru ale tobei a fost Bela Bartok : acest instrument este utilizat pe scară largă în Primul Concert pentru pian (1926), Sonata pentru Două piane și percuție (1937) și alte compoziții.

Într -o partitură de orchestră simfonică , partea de tobă este scrisă pe o coardă (o linie orizontală pe care este indicat doar ritmul) sub partea de tamburin , deasupra părții de chimval .

Note

1. ↑ Kupinsky K. M.  Scoala de cântare la instrumente de percuție. - M.: Muzică, 1981
2. ↑ Agafonnikov N. N. Partitură simfonică. - L.: Muzică, 1981
3. ↑ VIENNA ACADEMY > Percuție > Tobe > Tobe tenor > ISTORIE . Consultat la 16 octombrie 2010. Arhivat din original pe 2 decembrie 2010. (nedefinit)
4. ↑ Tratat de instrumentare de Hector Berlioz mărit și revizuit de Richard Strauss. ― Editura de muzică Edwin Kalmus, New York, 1948.
5. ↑ Robert Simpson . Carl Nielsen, simfonis, 1865-1931. SUA: Hyperion. ISBN 0-88355-715-0

Literatură

• Rogal-Levitsky D.R. Snare tobe // Orchestra modernă. Volumul 3. - M . : MuzGIz, 1956. - S. 3-24.
• Dmitriev G.P. Tobă capcană // Instrumente de percuție. - M . : Compozitor sovietic, 1991. - S. 35-38. — 145 p.

Link -uri

• Cum se face o capcană

Dicționare și enciclopedii	mare danez Mare catalană Britannica (online) Universalis Universalis
În cataloagele bibliografice	GND : 7542431-9 J9U : 987007539146705171 LCCN : sh87003761