| Rafael Santi | |
| Eliberarea Sfântului Petru din închisoare . 1514 | |
| Muzeele Vaticanului | |
| Fișiere media la Wikimedia Commons |
Eliberarea Sf. Petru din temniță ( italiană : La Liberazione di San Pietro dal Carcere ) este o frescă a proeminentului artist al Renașterii Raphael Santi , pictată între 1513 și 1514 în Palatul Apostolic din Vatican , într-o încăpere cunoscută de numele frescei Stanza d'Eliodoro ( italiană Stanza di Eliodoro ). Această cameră ( strofă italiană - cameră) face parte dintr-un complex de patru încăperi, unite prin denumirea de „ Gățiunea lui Rafael ” [1] .
Primele desene pentru frescele din sală, cunoscută mai târziu sub numele de Stanza d'Eliodoro, au fost pregătite de Rafael în vara anului 1511, când lucrările la picturile murale ale primei încăperi a Stanza della Segnatura nu fuseseră încă finalizate. Programul de picturi murale, stabilit de pontiful Iulius al II-lea , s-a datorat complexității situației militaro-politice din Italia de la acea vreme (înfrângerile francezilor și amenințarea cu invazia armatelor străine). Temele propuse artistului reflectă ideea de protecție pe care Dumnezeu o acordă Bisericii în momentele grele ale istoriei sale, iar intrigi specifice sunt consacrate intervențiilor miraculoase ale puterii divine în evenimentele pământești [2] .
Pentru a finaliza fresca, Rafael a trebuit să distrugă opera lui Piero della Francesca . Tăblițele din deschiderea ferestrei, care, ca și în alte cazuri, se încadrează în compoziția picturilor murale, raportează finalizarea frescei în pontificatul următorului Papă Leon al X- lea : „LEU. X. PONT. MAX. ANN. HRISTOS. MDXIII. PONTIFICAT. SVI. II „(Leo al X-lea, Marele Pontif în anul Nașterii Domnului Hristos 1514).
În perioada iacobină și napoleonică, s-au făcut planuri pentru a îndepărta frescele lui Rafael de pe pereții sălilor Vaticanului și a le trimite în Franța, la Muzeul Napoleon (azi Luvru ), dar nu au fost realizate din cauza dificultăților tehnice [3] .
În Cabinetul de Desene și Stampe al Galeriei Uffizi din Florența există o schiță a compoziției lui Rafael, în care sunt vizibile primele variante ale soluției sale [4] .
Lucrarea lui Rafael se bazează pe povestea Noului Testament expusă în cartea „ Faptele Sfinților Apostoli ”: din ordinul regelui evreu Irod, apostolul Petru a fost prins și întemnițat, dar un înger a apărut și l-a eliberat pe Petru ( Fapte 12: 3-11).
Când Irod a vrut să-l scoată afară, în noaptea aceea Petru a dormit între doi ostași, legat cu două lanțuri, iar paznicii de la ușă păzeau temnița. Și iată, Îngerul Domnului s-a arătat și lumina a strălucit în închisoare; Îngerul, împingându-l pe Petru în lateral, l-a trezit și i-a spus: ridică-te repede. Și lanțurile i-au căzut din mâini. Și îngerul i-a zis: Încinge-te și îmbracă-ți pantofii. A făcut asta. Atunci i-a zis: îmbracă-ți hainele și urmează-mă [5] .
Rafael în compunerea tabloului a recurs la o tehnică rară în acei ani: a combinat trei episoade conectate succesiv. În centru, un înger îl atinge cu mâna pe apostolul adormit. În stânga, gardienii fug în panică de lumina supranaturală. În partea dreaptă a compoziției, un înger îl scoate pe Petru din temniță. Această poveste conține o aluzie la un episod din viața Papei Leon al X-lea. Pe când era încă cardinal, a fost luat prizonier de francezi în bătălia de la Ravenna în 1512, dar a reușit să scape [6] .
Scena are o unitate compozițională, în ciuda ferestrei care o separă și a naturii în trei părți a acțiunii în sine. Heinrich Wölfflin în cartea sa Classical Art (1899) a explicat în mod exhaustiv sensul și meritele acestei lucrări a lui Raphael:
Peter doarme așezat pe podea; mâinile lui sunt încrucișate, ca în rugăciune, în genunchi, capul este ușor coborât. Un înger într-o strălucire strălucitoare se aplecă spre el, îi atinge umărul cu o mână și arată spre ieșire cu cealaltă. Doi gardieni puternic înarmați, adormiți, stau de fiecare parte a zidului. Este posibilă o reprezentare mai simplă a scenei? Și între timp, doar Rafael a fost capabil să o transmită în acest fel. Niciodată, și ulterior, această poveste nu a fost spusă cu o mai mare veridicitate și expresivitate... Cât de fin este trasată linia de Rafael! Gardienii lui se contopesc complet cu zidul, ei înșiși sunt ca un zid viu; fețele lor ne sunt ascunse, pentru că nu prezintă interes din cauza vulgarității lor... La scoaterea lui Petru din închisoare, centrul poveștii foștilor stăpâni a fost întotdeauna conversația apostolului cu îngerul. Rafael și-a amintit cuvintele Scripturii: „a ieșit ca pe jumătate adormit”. Îngerul îl conduce pe Petru de mână, dar nu vede îngerul, nici drumul nu vede: privind în fața lui cu ochii larg deschiși în gol, merge cu adevărat parcă în uitare. Impresia este mult sporită de faptul că figura iese din întuneric, parțial ascunsă de strălucirea strălucitoare a îngerului. Raphael este aici un pictor care a creat ceva cu totul nou în lumina crepusculară a temniței [7] .
Anterior, această poveste a fost pictată de Filippino Lippi în Capela Brancacci a Bisericii Santa Maria del Carmine din Florența (1480). F. Lippi „a creat o lucrare idealizată, mai ales atingând cu tandrețe aproape copilărească este chipul unui înger care îl conduce pe Sfântul Petru pe lângă paza adormită. Rafael, dimpotrivă, complet înarmat cu desen și compoziție magistrală, a creat o operă cu adevărat clasică și aproape academică . Cu toate acestea, M. Dvorak a considerat compoziția lui Rafael „extrem de arhaică, ca și cum Rafael ar urma modelele prezentate în frescele epocii trecento ”. Totuși, în continuare, parcă ar fi depășit o evaluare atât de dură, el a remarcat că „există ceva magic în acest triptic, care este facilitat de efectele luminoase... Îmi amintesc de lucrările artiștilor olandezi, Correggio și venețieni. Este posibil ca Rafael să fi fost influențat de acesta din urmă” [9] .
Figura unui înger strălucitor este deosebit de bună în opera lui Rafael - aceasta este una dintre cele mai bune figuri din istoria picturii mondiale, „deși interpretarea figurii provoacă sentimente contradictorii - este prea grea, materială. Într-o mișcare puternică cu contraposta antică (așezarea unei figuri cu transferul greutății corporale pe un picior), influența lui Michelangelo este remarcabilă” [10] .