Requiem în mi minor ( italiană: Messa da Requiem ) este o lucrare pentru soliști, cor și orchestră a compozitorului italian Giuseppe Verdi .
Ideea Requiem -ului datează de la sfârșitul anului 1868 : moartea lui Gioacchino Rossini l-a determinat pe Verdi să se apropie de „cei mai respectați compozitori italieni” (acum uitați) cu propunerea de a se uni pentru a scrie o liturghie de înmormântare pentru aniversarea morții compozitorului. (vezi Liturghia după Rossini ). Prin tragere la sorți, Verdi a primit partea finală, cel mai adesea omisă de compozitori - Liberă-mă. Recviemul a fost compus până în noiembrie 1869 , dar nu a fost interpretat [1] .
Verdi a decis mai târziu să scrie propriul său Requiem pentru Rossini; lucrarea a prelungit, iar imboldul pentru finalizarea ei rapidă - până atunci compozitorul scrisese deja mai multe părți [1] - a fost moartea celebrului scriitor Alessandro Manzoni (22 mai 1873 ), în fața căruia Verdi s-a închinat dintr-un tânăr. vârsta, îl considera „un model de virtute și patriotism” [2] .
Verdi a încheiat lucrările la Requiem la 10 aprilie 1874 . Prima reprezentație a avut loc la aniversarea morții lui Manzoni, pe 22 mai a aceluiași an, în Catedrala Sf. Marcu din Milano ; în spatele standului dirijorului se afla însuși autorul [2] . Câteva zile mai târziu, Requiem-ul a fost interpretat cu mare succes la Teatrul La Scala ; la fel de succes și în 1875, sub conducerea autorului, au avut loc premiere la Paris , Londra și Viena , apoi la München , la Sankt Petersburg ...
Potrivit compozitorului însuși, el a luat inițial drept model Requiemul în do minor al lui Luigi Cherubini , o operă corală, fără solişti, în care orchestra în ansamblu joacă un rol destul de modest - totuși, în procesul de lucru, Verdi s-a mutat departe de acest model: în Requiem-ul său, pe lângă corul mare în patru părți și o orchestră simfonică cu drepturi depline , există patru soliști - soprană , mezzo-soprano , tenor și bas . În stil, numeroși arioși și ansambluri - duete, terzetos și cvartete - cu o cantilenă operică cu adevărat italiană , Requiem-ul lui Verdi amintește mai mult de operele sale ulterioare, în primul rând Aida [1] , decât opera lui Cherubini și a celorlalți predecesori ai săi. Rolul orchestrei în acest Requiem depășește cu mult simplul acompaniament.
Poate pentru că moartea lui Manzoni a fost o pierdere personală pentru Verdi, el a creat o operă profund dramatică, cu acerul sentimentelor inerente romantismului , profund diferită chiar și de a lui, scrisă mai târziu, „Patru piese sacre”, susținută într-un mod strict, complet ” stilul bisericii ... În Requiem acest stil amintește doar de Agnus dei.
Verdi și-a scris Requiem într-un text canonic latin, în timp ce în Secvența dinaintea ultimei sale părți - Lacrimosa, Verdi repetă prima parte - Dies irae, o imagine înfricoșătoare a Doomsday , iar din nou Dies irae sună în partea finală - Libera me; astfel, tema Judecății de Apoi străbate întregul Requiem, care nu este prevăzut de canon; după cum cred muzicologii, pentru Verdi aceasta nu este Ziua Judecății ca atare, ci o invazie nemiloasă a morții, tăind părțile lirice, pașnice ale Requiem-ului, în care compozitorul și-a pus tot darul melodic [3] .
Caracterul „operistic” al acestui Requiem deja la primele spectacole a stârnit controverse, care continuă până în zilele noastre: cum a afectat includerea elementelor operistice stilul liturgic al compoziției – l-a denaturat sau l-a îmbunătățit? [4] .
1. Requiem și Kyrie (cvartet de soliști, cor)
2. Sequentia
Dies irae (cor) Tuba Mirum (bas și cor) Mors stupebit (bas și cor) Liber Scriptus , (mezzo-soprano și cor) Quid sum miser (soprano, mezzo-soprano, tenor) Rex tremendae (solisti, cor) Recordare (soprano, mezzo-soprano) Ingemisco (tenor) Confutatis (bas și cor) Lacrymosa (solisti si cor)3. Ofertoriu (solişti)
4. Sanctus (cor dublu)
5. Agnus Dei (soprano, mezzo-soprano și cor)
6. Lux Aeterna (mezzo-soprano, tenor, bas)
7. Libera Me (soprano si cor)
În Europa, Requiem-ul lui Verdi a câștigat public imediat; conform martorilor oculari, a fost aplaudat violent, cerând repetarea numerelor individuale. În același timp, în afara Italiei, atitudinea față de Requiem în multe țări a fost, și rămâne parțial încă, ambivalentă: este percepută mai degrabă ca o operă de genul operă decât ca una spirituală și este interpretată ca o dramă muzicală remarcabilă. ; până la faptul că Requiem, ca o operă, se împarte în „actul unu” și „actul doi” [5] . Potrivit criticilor, până acum doar cei mai buni dirijori italieni - în primul rând Arturo Toscanini (care a făcut primele înregistrări ale Requiem-ului încă din 1938: 4 martie la New York și 27 mai la Londra , cu Orchestra BBC ) și Carlo Maria Giulini - a reușit să umple compoziția lui Verdi de un sentiment religios, să o interpreteze tocmai ca o liturghie de înmormântare, deși colorată de experiențele personale.
Oricum ar fi, alături de Requiemul lui W. A. Mozart, Requiemul lui Verdi este una dintre cele mai interpretate compoziții ale acestui gen.