| Valentine Red | |
|---|---|
| Numele la naștere | Valentin Leonidovici Ryzhiy |
| Data nașterii | 23 ianuarie 1946 |
| Locul nașterii | Minsk , BSSR |
| Data mortii | 21 iunie 2021 (vârsta 75) |
| Un loc al morții | Moscova , Rusia |
| Cetățenie | |
| Profesie | regizor de teatru, actor, profesor |
| Ani de activitate | 1967 - 2021 |
| Teatru | Lenkom , Teatrul Mossovet , Teatrul Taganka |
Valentin Leonidovich Ryzhiy ( 23 ianuarie 1946 , Minsk - 21 iunie 2021 , Moscova ) - regizor de teatru, actor, profesor sovietic, rus.
Valentin Ryzhiy s-a născut pe 23 ianuarie 1946 la Minsk.
După absolvirea liceului, a intrat la Universitatea de Stat din Belarus la Facultatea de Radiofizică, de unde a plecat după al doilea an.
În 1963 a intrat în departamentul de actorie al Institutului de Artă și Teatru din Belarus (acum Academia de Arte de Stat din Belarus ), pe care l-a absolvit cu succes în 1967.
În 1968-1969. A servit în armată la Teatrul Central al Armatei Sovietice .
În 1975 a intrat în GITIS și în 1980 a absolvit departamentul de regie (conducătorul cursului Yu. A. Zavadsky ).
În 1985-1986. a promovat un stagiu pentru personalul de conducere la Ministerul Culturii al URSS (director artistic Mark Zakharov ).
A murit la Moscova pe 21 iunie 2021 la vârsta de 76 de ani [1] . Cenușa a fost îngropată într-un columbarium la cimitirul Vagankovsky [2] .
Valentin Ryzhiy a organizat peste 50 de spectacole în timpul vieții sale. A făcut turnee cu spectacolele sale în SUA, Japonia, Germania, Israel și alte țări.
A lucrat ca regizor la Teatrul de Stat al Tineretului din Belarus , la Teatrul Studio al Conservatorului din Moscova , la Lenkom , la Teatrul Taganka ( adjunctul lui Yu. P. Lyubimov pentru probleme de creație și organizare; director din 1995 până în 2021). A fost și directorul șef la Teatrul pentru Tineret din Moscova „Pe Krasnaya Presnya” (acum Teatrul „Lângă Casa lui Stanislavsky” ).
La Institutul de Stat de Arte de specialitate (acum RGSAI ) a montat cinci spectacole cu actori cu deficiențe de auz.
Una dintre cele mai izbitoare lucrări regizorale ale lui Valentin Ryzhy a fost producția unui spectacol bazat pe poemul lui Venedikt Erofeev „ Moscova-Petushki ”. Valentin însuși a vorbit despre acest eveniment astfel: „... Timp de mulți ani, încercările de a pune în scenă Moscova-Petushki nu s-au oprit la Teatrul Taganka, fragmente și schițe au fost repetate constant, dar ceva nu a funcționat. În general, există multe spectacole „de lucru” pe Taganka care nu ajung pe scenă. În cazul lui Petushki, interesele teatrului și ale mele au coincis. Știam că teatrul are nevoie de acest spectacol. Au fost întotdeauna cele mai bune nume pe afișele Taganka, iar Erofeev a fost unul dintre marii noștri contemporani, precum Yu. V. Trifonov , A. A. Voznesensky și alții. Am vrut să reînvie ceea ce îmi era drag la Teatrul Taganka, iar acest material a contribuit cât mai mult la asta. „Moscova-Petushki” a fost una dintre cele trei spectacole pe care Lyubimov le-a ratat în repertoriu. Atunci au fost necesare mai multe eforturi pentru a-l păstra în repertoriu...”.
Rolul principal al lui Venechka a fost jucat de actorul Alexander Tsurkan . Rolul iubitei sale este Irina Lindt . Compozitor - Vasily Nemirovich-Danchenko (cu care V. Ryzhiy a montat aproximativ douăzeci de spectacole). Cunoscutul saxofonist-improvizator de avangardă Serghei Letov a fost invitat ca muzician, interpret și compozitor . La crearea spectacolului au participat următoarele persoane: Marat Fattakhov, Ivan Ryzhikov , Anatoly Bely , Vladislav Malenko .
„... Abstractul și minimalismul decorului, împreună cu muzica lui Șostakovici, Vasily Nemirovici-Danchenko și Serghei Letov, face parte din stilul expresionismului intens, în care, în spiritul clasicului Taganka, „Petushki ” a fost pus în scenă de studentul lui Yu. P. Lyubimov, Valentin Ryzhiy ...” [3] .
Autor: Lydia Pann. „Gândirea Rusă”, nr. 4136, 25 - 31 iulie 1996
După premiera de la Taganka, spectacolul a fost foarte bine primit în SUA și Israel. La Ierusalim, de exemplu, directorul teatrului a convins trupa să joace din nou piesa pentru cei care nu puteau intra în sală.
„... Nu am văzut nicio lucrare făcută de Ryzhiy până acum. Acesta, din punct de vedere al producției, este practic fără cusur... Al doilea arhitect al succesului este actorul Alexander Turcan. Timp de aproape două ore nu părăsește scena, scoțând atât toată partea „conversațională” a poemului lui Erofeev, bogată în intonații și subtexte, cât și linia plastică a rolului, fără precedent pentru scena rusă. Gama tehnicilor sale de actorie este neobișnuit de largă... Există și un al treilea coautor al succesului spectacolului. Acesta este un minunat muzician de jazz Serghei Letov. Asemenea lui Turcan, nu părăsește scena aproape toată reprezentația, în timp ce cântă la o mare varietate de instrumente de suflat. Cu o asemenea calificare muzicală, lui Letov nu a costat nimic să transforme spectacolul în concertul său solo... Actrița Irina Lindt arată decent și în rolul iubitei ei Venechka. Spectacolul ei excentric, aproape de circ, este unul dintre adevăratele culmi ale spectacolului...” [4] .
Autor: Boris Slutsky. Sursa: „Israelul rus”, nr. 31 (83), 4 august 1998.
„...Performanța” Moscova – Petușki „ne întoarce pe vechea, neînfricată și îndrăzneață Taganka, echilibrată pe tăișul briciului...” [5] .
Autor: Sonya Rayskaya. Sursa: Ierusalimul nostru, 29 iulie 1998.
„... Recomand cu tărie să nu ratați turneul Taganka - iubirea imensă pentru persoana care ne-a dăruit o poezie genială, o poezie despre noi înșine, despre timpul nostru, este foarte expresiv transmisă de artiștii de teatru, plăcerea de a ne întâlni cu frumosul te va ține multă vreme în dulcea sa robie” [ 6] .
Autor: Inna Kogosova. Sursa: Chance, nr. 26, 25 iunie - 2 iulie 1998
„... Proza lui Erofeev în sine este fierbinte și sunt necesare tact și îndemânare, astfel încât emoțiile să nu fiarbă, ci să rămână constant în stare de fierbere, astfel încât o performanță bazată pe o lucrare în care „febra albă” este una dintre eroine. ” devine o operă de artă. Valentin Ryzhiy a abordat corect textul și a selectat anumite fragmente, pe care le-a țesut subtil într-un lanț de „mini-tracturi”, „mini-eseuri”, poezii în proză și versuri emoționante...” [7] .
Autor: Natalya Sterkina. Sursa: Telenedelya (SUA), 25 septembrie - 1 octombrie 2000
În diferite momente a lucrat ca actor la Teatrul Academic Național Yank Kupala (Minsk, Republica Belarus), la Teatrul Academic de Stat Mossovet , la Teatrul Taganka . A jucat în filme: „ Viața și moartea unui nobil Chertopkhanov ” (1971), „Pridvorul de aur” (1972), „ Să-ți fie frică de durere - să nu vezi fericirea ” (1973), „Gangs” (2010) , precum și în multe spectacole de televiziune: „Brothers Karamazovs” (1997), „Sharashka” (1998) și altele.
Din 1985 până în 1995 a lucrat ca director artistic la departamentul de genuri muzicale și de vorbire de artă a varietăților de la Colegiul Muzical Gnessin .
În 1985-1986. a fost profesor de abilități actoricești la cursurile superioare de regie de la VGIK e.
Pentru activitățile sale didactice, a lansat mai multe cursuri de actorie; ultima a fost la GITIS în 2006. Profesor asociat la GITIS și Școala Shchukin .