| Grigori Miasoedov | |
| Singur sau Jocul de șah . 1907 | |
| Pânză, ulei. 90×63 cm | |
| Muzeul de șah , Moscova , Rusia |
By Himself, or The Game of Chess este un tablou al artistului rus Grigory Myasoedov , o lucrare din perioada târzie a operei sale. În prezent se află în colecția Muzeului de șah din Moscova [1] .
Artistul a pictat un tablou în 1907 la Poltava , unde se afla moșia sa [2] . Dimensiune - 63 pe 90 de centimetri. Semnătura artistului de pe tablou este „G. Myasoedov" (în picioare pe cutia cu cifre în colțul din stânga jos). Tabloul „Pe cont propriu” a fost unul dintre exponate la expoziția a XXXVI-a a Asociației Expozițiilor de Artă Itinerante [3] .
Pictura se afla în colecția autorului, dar după moartea tatălui său în 1911, Ivan Myasoedov și-a vândut toate picturile. Portretul a fost cumpărat de un jucător de șah amator necunoscut ca pictură pe o temă de șah [4] .
În prezent este depozitat în Muzeul de șah din Rusia, înainte de aceasta a aparținut colecționarului de șah Vyacheslav Aleksandrovich Dombrovsky (1905-1966) [5] . A fost șeful departamentului de pompieri din asediatul Leningrad , iar după război, directorul unui magazin specializat de șah de pe strada Zhelyabov [6] . În tinerețe, fiind jucător de șah amator, a devenit interesat de colecția de șah și literatură de șah. Dombrovsky a pus la dispoziția vizitatorilor o parte din colecția sa, transformând-o într-un fel de muzeu privat gratuit [7] . Cu toate acestea, în unele articole pictura a fost listată ca pierdută [8] .
După moartea colecționarului în 1966, colecția sa a fost împărțită în trei părți: una a fost cumpărată de Lothar Schmid , mare maestru , funcționar de șah și colecționar din RFG ; partea a doua a ajuns la Clubul de șah din Tallinn ; o parte din colecție a fost achiziționată de Federația de șah a URSS [5] . Această parte a colecției a devenit baza actualului Muzeu de șah din Moscova pe Bulevardul Gogolevsky . Inițial, poza a fost păstrată în fond, deoarece crearea muzeului în 1966 era încă doar planificată, iar după deschiderea oficială a muzeului de șah din Moscova, care a avut loc în 1980, este expusă [9] .
Grigory Myasoedov a primit o educație excelentă, a studiat limbile antice într-un gimnaziu în copilărie , nu a fost doar liderul ideologic al Wanderers, ci și un prieten apropiat al compozitorilor din The Mighty Handful Ts. A. Cui , M. A. Balakirev , A. N. Serov , critic muzical VV Stasov , dar biografii nu oferă dovezi documentare ale interesului artistului pentru șah [8] .
Tabloul înfățișează un bătrân nobil, cu barbă cenușie, îmbrăcat în negru, așezat singur la o masă. El examinează poziția de șah așezată pe tablă. În prim plan: un trandafir roșu, o cutie cu piese de șah; pe lateral este o lampă cu kerosen stinsă . Camera este cufundată în întuneric. Pe fundal este un tablou atârnat pe perete.
Intriga imaginii provoacă o discuție aprinsă între criticii de artă și istoricii de șah. În prezent există mai multe versiuni:
Versiunea lui I. Dombrovsky - imaginea îl înfățișează pe prințul Serghei Semionovici Urusov (1827-1897) - general-maior al armatei ruse și jucător de șah rus al secolului al XIX-lea . Există o asemănare exterioară, dar Urusov nu a purtat niciodată ochelari [2] .
II. Versiunea istoricului de șah Isaac Linder . Pictura îl înfățișează pe Alexander Dmitrievich Petrov (1799-1867) - primul maestru rus de șah, teoretician, scriitor, om de stat ( Consilier privat - clasa a III- a a „Tabelului de ranguri” ). Există o asemănare, în ochelari este înfățișat în două gravuri supraviețuitoare. Deosebit de aproape de imagine este desenul lui Piotr Borel , care a fost gravat de Lavrenty Seryakov (1871). Aspectul persoanei descrise în imagine corespunde și descrierii textuale a englezului David Salter. Dombrovsky a achiziționat în același timp, aparent de la aceeași persoană, prima ediție a manualului de șah al lui Petrov din 1824 cu dedicația autorului viitoarei sale soții. Linder a sugerat că pictura a fost pictată dintr-o fotografie a unui jucător de șah. Faptul că tabloul a fost realizat după moartea unui jucător de șah (un fel de portret postum pentru rude bazat pe o gravură pe care ei poate să o fi oferit-o artistului) este probabil indicat și de trandafirul înfățișat pe ea în prim plan [2] ] .
În conformitate cu această versiune, acest portret a fost înfățișat pe coperta Programului Memorial A. D. Petrov, desfășurat la Sankt Petersburg în perioada 7-16 februarie 1996 .
III. Versiunea criticului de artă V. S. Ogolevets. Tabloul înfățișează alter ego -ul artistului , cu un aspect diferit, reflectând starea lumii sale interioare la sfârșitul vieții sale [8] . Singurătatea artistului a dus la devastare spirituală, care exprimă portretul:
„Myasoedov a fost într-o stare de depresie mentală profundă în ultimii ani ai vieții sale. Aici, pe lângă o abatere de la activitatea plină de viață, cu care Myasoedov era obișnuit în deceniile precedente, și-au găsit expresia unele calități ale naturii sale complexe, deloc moale, calități care au fost suprimate de avântul creator și de activitatea viguroasă. Unele dintre lucrările acestei epoci, aparent, reflectă în mod direct starea sa de spirit („Cu el însuși” sau „Jucând șah”, 1907, locație necunoscută).”
— Ogolevets V. S. Amintiri ale lui G. G. Myasoedov [8] .Tabloul a fost pictat în 1907, când Myasoedov a experimentat un sentiment acut de singurătate după moartea soției sale și complicații în relațiile cu fiul său (fiul lui Myasoedov, Ivan însuși, a fost un artist modernist celebru , dar tatăl său nu l-a considerat fiul său pentru o vreme . mult timp, l-a umilit constant, l-a bătut în copilărie, l-a perceput ca fiind nedemn de implicarea sa în sporturile de putere, a fost suspicios de laudele sale pentru nuditate [10] ).
IV. Varianta istoricului de artă Natalia Ivanova. Tabloul înfățișează un ședință frecventă a artistului în ultimii ani ai vieții sale - același personaj ca, de exemplu, în tabloul „Bătrânul cu carte” (1902). Se știe că grădinarul său a pozat pentru artist. Poate că intersecția acestei versiuni cu cea anterioară - prin înfățișarea în mod repetat a acestei persoane, artistul ar putea să-l înzestreze cu propriile experiențe și gânduri [2] .
Poza prezinta pozitia (reconstructie de Isaac Linder): Alb - Kg1, Qe2, Rf1, Rf3, pioni : c2, d3, g3; negru - Krd8, Qc3, Bh6, Nb2, pioni: c6, d7, d4, e3 [2] . O astfel de poziție poate apărea într-un joc real. Atât negrii, cât și albii au perspective de a continua lupta, deși avantajul material este de partea albilor, negrii fac presiune asupra poziției adversarelor.
Poziția de pe tablă a fost reconstruită independent de Linder de către S. B. Gubnitsky , reconstrucția sa coincide cu cea a lui Linder, înregistrarea poziției sale arată astfel (verbatim):
„Alb - K [rege] g1, I [regina] e2, G [turnă] f1, G f3, A [pioni] c2, d3, g3; Negru - Kd8, Ic3, Eh6, Cb2, Ac6, d7, d4, e3.
— Gubnitsky S. B. Lumea șahului și a șahului în lume. 64 de blocuri educaționale pentru începători și jucători foarte experimentați, precum și pentru toți cei care sunt interesați de șahul ca fenomen al culturii mondiale [11]Pictura aparține ultimei perioade a lucrării lui Myasoedov, care a început în anii 1890. A fost o perioadă dificilă în relația personală a artistului cu oamenii apropiați, marcată de o scădere a puterilor sale creatoare. Unul dintre personajele principale ale operei lui Miasoedov, țărănimea rusă, se schimbă . Există o stratificare a țărănimii, integritatea ei patriarhală dispare, burghezia rurală se dezvoltă , conflictele de clasă în mediul rural rusesc se agravează. Artistul a pierdut contactul cu personajele picturilor sale pe care le înțelesese anterior, s-a concentrat pe portrete ale intelectualilor și a realizat schițe de decor pentru producții teatrale. Aparținând tendinței realiste în artă, artistul începe să experimenteze influența picturii de salon [12] .
Jucătorul de șah Serghei Urusov. Fotografia secolului al XIX-lea
Jucătorul de șah Alexander Petrov. Gravura de L. A. Seryakov pe baza unui desen de P. F. Borel
Grigori Miasoedov. Auto portret. Începutul secolului al XX-lea
| Lucrări de Grigori Myasoedov | |
|---|---|
| |
