Muzeul de Stat de Teatru și Artă Muzicală din Sankt Petersburg | ||
---|---|---|
Data fondarii | 1918 (în conformitate cu hotărârea Comisariatului Poporului pentru Învățămînt) sau 1921 (în conformitate cu Regulamentul Muzeului ) | |
Fondator | Anatoli Vasilievici Lunacharsky (ca Comisar al Poporului pentru Educație) | |
Locație | ||
Abordare | Rusia , Sankt Petersburg , Piața Ostrovsky , clădirea 6 | |
Vizitatori pe an | 44800 de oameni | |
Director | Natalia Metelitsa | |
Site-ul web | theatremuseum.ru | |
Premii : |
||
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Muzeul de Stat de Teatru și Artă Muzicală din Sankt Petersburg este primul muzeu din Rusia dedicat istoriei teatrului rus [1] . Colecția muzeului conține 450.000 de exponate care vorbesc despre arta dramatică , operică și de balet în timpul existenței sale în Rusia . Muzeul este situat în fosta clădire a Direcției Teatrelor Imperiale , care face parte din ansamblul arhitectural al Pieței Ostrovsky, proiectat de Karl Ivanovich Rossi în secolul al XIX-lea [2] .
În 2009, muzeul a primit premiul „Muzeul Olimpului” la categoria principală, în 2011 - pentru cea mai bună expoziție a anului [3] [4] .
În 1908, la inițiativa patronilor Anatoly Molchanov , Vladimir Protopopov și Alexei Bakhrushin , a avut loc „Prima expoziție de teatru rusesc” în incinta Teatrului Panaevsky de pe terasamentul Admiralteyskaya [5] . În 1918 , prin decizia Comisariatului Poporului pentru Învățămînt, exponatele acestei expoziții au fost mutate în clădirea Direcției Teatrelor Imperiale , unde s-a planificat deschiderea primului muzeu al teatrului din Petrograd [2] [6] . În primăvara anului 1921 , Anatoli Lunacharsky , Comisarul Poporului pentru Educație , a aprobat regulamentul privind muzeul, iar pe 16 mai a avut loc prima expoziție oficială [5] .
Odată cu izbucnirea războiului, la ordinul șefului Comitetului pentru Arte , 13 persoane au fost concediate din muzeu, alte două au mers pe front, după care doar regizorul Peter Sheffer , asistentul său, fondatorul muzeului Levkiy Zheverzheev , A. S. Notgaft și trei curățători au rămas în muzeu. Asediul Leningradului a supraviețuit doar unui curățător și un cercetător care au evacuat din oraș cu teatrul. Zheverjeev, care a refuzat să-și lase descendenții în mila destinului și nu a plecat acasă, a murit în muzeu la 16 ianuarie 1942; Schaeffer a murit pe 11 martie.
În 1971, a fost deschisă prima filială a muzeului - Muzeul-Apartament Memorial Rimsky-Korsakov . A doua filială, Muzeul-Apartament Fiodor Ivanovici Chaliapin , a fost deschisă în 1975 . În 1990, Comitetul Executiv al Lensovet a dat muzeului faimoasa Casă Fântână , palatul fraților Sheremetev , pentru a găzdui o colecție de instrumente muzicale și pentru a crea un Muzeu al Muzicii [7] . A patra ramură în 1994 a fost apartamentul memorial al familiei de actori Samoilov [8] .
Expoziția muzeului acoperă istoria artei teatrale a Rusiei, de la momentul nașterii teatrului până la sfârșitul secolului al XX-lea . Se bazează pe materiale din colecțiile private ale actorilor de teatru Ivan Gorbunov , Maria Savina , Vera Komissarzhevskaya , Pavel Samoilov , Anatoly Molchanov și Vladimir Protopopov, colecționarul Grigori Levitin și materiale din arhiva Direcției Teatrelor Imperiale.
Colecția acoperă șase epoci istorice:
Muzeul are un departament de pictură, grafică și arte aplicate, un departament de manuscrise și documente, un departament memorial, o colecție de fotografii și negative, o colecție de afișe și programe, o bibliotecă muzicală și un departament de instrumente muzicale.
Muzeul prezintă fotografii rare și obiecte personale ale unor actori și regizori celebri, portrete ale unor personaje celebre de teatru, costume și schițele acestora, modele de decor din secolele XVIII - XX , afișe și programe de teatru [8] . Istoricii muzeului numesc schițele de teatru ale lui Lev Bakst , Alexander Benois , Alexander Golovin , Konstantin Korovin și Kazimir Malevich cele mai valoroase exponate ; Anna Pavlova , Galina Ulanova , Natalia Makarova , Vera Komissarzhevskaya și materiale despre primele producții ale lui Mihail Țarului. Glinka , Inspectorul general de Nikolai Gogol , Vai de inteligență de Alexandru Griboedov și Sirena de Alexander Dargomyzhsky , opere de Piotr Ceaikovski, Modest Mussorgsky , Nikolai Rimski-Korsakov și piese de teatru de Alexandru Ostrovski și Lev Tolstoi [9] . Colecția de instrumente muzicale din Palatul Sheremetyev include 3.000 de articole, ceea ce îl face unul dintre cele mai mari din lume [10] .
În 2008-2010, Nikita Lobanov-Rostovsky a donat o colecție de 841 de lucrări de grafică rusă Fundației de Caritate Konstantinovsky. După cinci ani de depozitare temporară în muzeu, a devenit parte permanentă a expozițiilor „Arta teatrală și decorativă rusă din 1880-1930 ” și „ Tendințe artistice în pictura și teatrul rusesc din anii 1900-1930 ” [ 11 ] .
În perioada 18 octombrie 2014 până în 15 martie 2015 , la Muzeul Victoria și Albert din Londra a avut loc expoziția „Avangarda rusă” , pentru care Muzeul din Sankt Petersburg a oferit 25 de schițe de costume și decoruri de teatru [12] .
În sălile de curs video ale muzeului sunt prezentate înregistrări de arhivă ale spectacolelor dramatice, opere și balete, prelegeri interactive despre istoria artei teatrale și istoria teatrului și întâlniri creative cu personaje ale teatrului. În sălile de concert au loc proiecții de lucrări de actorie și regizor și spectacole solo [13] . Au fost create excursii tematice pentru școlari, care vorbesc despre producțiile teatrale ale lui Nikolai Vasilievici Gogol , Anton Pavlovici Cehov , Fedor Dostoievski , Denis Fonvizin , Vladimir Mayakovsky și Alexander Blok [14] .
În 2012, a fost creat un fond de dezvoltare a muzeului, care a inclus regizorul de teatru Lev Dodin , actrița de teatru și film Elena Drapeko , regizorul de film Alexander Sokurov și o serie de antreprenori ruși. Fundația atrage fonduri extrabugetare pentru organizarea de expoziții, extinderea colecției, restaurarea exponatelor, dotarea muzeului cu echipamente moderne, îngrijirea monumentelor memoriale ale persoanelor asociate cu muzeele și atragerea tinerilor profesioniști în personalul muzeului [15] [16] .
Fundația lucrează cu sponsori corporativi și folosește crowdfunding : în 2014, printr-o campanie Boomstarter , a strâns fonduri pentru publicarea cărții pentru copii Tales from Shakespeare. Tragedii” cu schițe teatrale din colecția muzeului [17] .