| Alexandru Mihailovici Solovyov | |
|---|---|
| Alexandru Solovyov. auto portret | |
| Data nașterii | 25 iulie 1886 |
| Locul nașterii | Kazan , Guvernoratul Kazan , Imperiul Rus |
| Data mortii | 1966 |
| Un loc al morții | Moscova , URSS |
| Cetățenie | imperiul rus |
| Cetățenie | URSS |
| Gen | portret , peisaj , pictură de gen |
| Studii | Şcoala de artă din Kazan , Şcoala superioară de artă sub Academia Imperială de Arte , Studioul de pictură şi desen Xavier Chemko |
| Stil | academicism , realism |
| Ranguri | Profesor |
Alexander Mikhailovici Solovyov (25 iulie 1886, Kazan , Imperiul Rus - 1966, Moscova , URSS ) - artist și memorist rus și sovietic . Un elev al lui Nikolai Feshin la Școala de Artă din Kazan și al lui Dmitri Kardovsky la Școala Superioară de Artă a Academiei Imperiale de Arte . A primit o largă recunoaștere ca profesor. Pictorul și scriitorul Alexei Smirnov l-a numit „generatorul unei întorsături în artele plastice sovietice și capturarea universităților de artă de către foști nobili și academicieni ” [1] . Mihail Aleksich, un candidat la istoria artei, a remarcat că, la începutul activității pedagogice a lui Alexander Solovyov, predarea desenului a fost redusă la instrucțiuni aleatorii de la maestru, iar Solovyov și-a asumat „înțelegerea metodică a procesului pedagogic” [2] .
În timpul Războiului Civil, Alexander Solovyov a participat activ la mișcarea albă , inclusiv acțiuni punitive împotriva partizanilor roșii din Siberia și Orientul Îndepărtat , a pictat un portret al conducătorului suprem, amiralul Alexander Kolchak , care a fost copiat pentru agențiile guvernamentale din teritoriile controlate de armata sa, a învățat-o pe iubita sa Anna Timiryova pictura . După sfârșitul Războiului Civil, a fost asociat cu crima de la Moscova și apoi a colaborat mult timp cu GPU și NKVD ca informator .
După moartea lui Alexandru Solovyov, au fost publicate înregistrările și memoriile sale în jurnal . La rândul său, personalitatea strălucitoare și controversată a artistului și profesorului a fost surprinsă în memoriile multora dintre contemporanii săi .
Alexander Solovyov s-a născut la Kazan la 25 iulie 1886 [3] . Tatăl său era nobil și lucra ca director al Universității din Kazan , mama lui provenea dintr-o familie aristocratică cu rădăcini rusești și germane [4] , lucra la clinica universitară [5] . Artistul și scriitorul Aleksey Smirnov l-a descris pe Solovyov în tinerețe ca „un atlet de doi metri, cu o față de buldog , pe care ieșeau în evidență ochii cenușii bombați și un nas moale cu un cartilaj bifurcat” [4] . În tinerețe, Solovyov a practicat box , lupte franceze și atletism și a fost un model pentru fotografi. În timpul luptelor de stradă care au avut loc la Kazan, el a luptat adesea cu un întreg grup de adversari și îi plăcea „să facă pas cu pumnii printre lupte, fără ezitare mutilând oamenii” [6] . Solovyov poseda o mare putere și chiar și la bătrânețe a spart uneori clanțe [7] . S-a remarcat prin talentul oratoric. Solovyov știa două limbi străine (germană, pe care mama sa l-a învățat și franceză ) .
Tânărul Alexander Solovyov a primit primele sale lecții de desen de la un anume artist Piatrovsky [5] [9] . Tânărul a absolvit gimnaziul [5] , apoi Facultatea de Drept a Universității din Kazan (1904-1910) și, în același timp , Școala de Artă Kazan de la Nikolai Feshin (a primit specialitatea de profesor de desen, desen și caligrafie în instituții de învățământ secundar [3] ) la categoria I [10 ] , care i-a dat dreptul de a intra la Școala Superioară de Artă la Academia Imperială de Arte fără examene de admitere [5] [11] [9] . Mai târziu, Alexander Solovyov a scris că, în tinerețe, a văzut „ nunta Cheremis ” împreună cu mai multe portrete și desene ale lui Feshin în atelierul pictorului din Kazan. După aceea, Solovyov și-a revizuit atitudinea față de culoare, a susținut că aceste lucrări ale artistului i-au stabilit „noi sarcini” [12] [Nota 1] . Solovyov nu a lucrat niciodată ca avocat , dar contemporanii au remarcat bogăția lumii sale interioare și capacitatea de a face generalizări teoretice, care au fost asociate cu studiul la universitate [5] .
Din 1910 până în 1915, Alexander Solovyov a studiat la Școala Superioară de Artă a Academiei Imperiale de Arte . Profesorii săi în timpul anilor de studiu au fost Ivan Tvorozhnikov , Jan Zionglinsky , Hugo Zaleman și Dmitry Kardovsky (la sfârșitul vieții, Solovyov a scris despre el: „Îi datorez lui Dmitri Nikolaevich Kardovsky tot ceea ce am făcut în viață, precum și profesia mea. și natura muncii mele” [ 11] ) [10] [9] .
Din 1914, diverse surse au oferit diferite relatări despre viața artistului [14] . Potrivit unuia dintre ei, a căzut în mobilizare și a fost trimis pe front în 1914 (conform profesorului G. Smirnov , în 1915 [5] ) din anul V, întrucât nu a reușit să promoveze examenul de anatomie (studenți ai Școala Superioară de Artă nu au fost supuse conscripției) [15] [14] . Potrivit unei alte versiuni, Solovyov a fost obligat să părăsească temporar Academia din cauza tuberculozei pulmonare pentru tratament [16] [14] . În august 1920, i s-a trimis un anunț de la Atelierele de Artă Liberă de Stat din Petrograd (succesorul Școlii Superioare de Artă) despre necesitatea de a se prezenta la cursuri înainte de 15 septembrie și excluderea în caz de neprezentare. A fost păstrat ( Arhiva de Stat de Literatură și Artă Rusă , fond 2664, inventar 1, articol 48, filă 1). În primăvara anului 1916, Solovyov a servit în armata regulată, după cum atestă un document care certifică absolvirea cursurilor de patru luni la o școală militară. După demobilizarea armatei de către bolșevici, s-a întors nu la Petrograd, ci la Kazanul natal [14] .
Odată cu izbucnirea Războiului Civil, Alexander Solovyov s-a alăturat Armatei Populare a Comitetului Membrilor Adunării Constituante a Rusiei , bazat pe Volga din iunie până în decembrie 1918. Potrivit ipotezei candidatului la științe istorice Zanfira Devyatyarova, el ar putea servi în Brigada separată de pușcași a lui Vladimir Kappel [17] . După unificarea forțelor anti-bolșevice, Solovyov, cu gradul de locotenent , a ajuns în Corpul 1 de armată Volga . În Omsk , a servit ca instructor în departamentul pentru educația extrașcolară a trupelor la Statul Major. Devyatyarova a sugerat că îndatoririle sale includ educația generală și formarea personalului de luptă la Cartierul General al comandantului șef al forțelor aliate din Siberia și Orientul Îndepărtat Maurice Janin . Ea l-a identificat pe Solovyov în fotografia „Generalul Maurice Janin într-un grup la tren. Omsk, 1919, păstrată în colecția Muzeului Central de Stat de Istorie Contemporană a Rusiei [18] .
Memoriile și documentele supraviețuitoare i-au permis lui Devyatyarova să sugereze că Solovyov a luat parte la reprimarea revoltei Kustanai în aprilie 1919, în toamna acelui an - la operațiunea Tobolsk , precum și la Marea Campanie de Gheață Siberiană a lui Kappel [19] . Artistul și-a amintit că în timpul acestuia din urmă a călărit lângă un cal pe care „cadavrul înghețat al lui Kappel se retrăgea cu armata sa” [6] . Însuși Alexander Solovyov a spus mai târziu că în acel moment era o persoană profund religioasă, a purtat în mod constant o cruce mare și un Noul Testament cu el . I-a forțat pe unii soldați ai Armatei Roșii capturați să depună un jurământ asupra lor că vor renunța la lupta împotriva mișcării Albe [7] .
În anii Războiului Civil, Alexander Solovyov a apelat de mai multe ori la abilitățile pictorului. Această perioadă include un desen care îl înfățișează pe colonelul Vladimir Kappel [18] . În vagonul selon al amiralului Kolchak, el și-a pictat portretul. Acest portret a fost apoi copiat și trimis agențiilor guvernamentale din teritoriul controlat de trupele amiralului. Artista la acea vreme era unul dintre prietenii apropiați ai Annei Timiryova - iubita amiralului Kolchak - și îi dădea lecții de pictură. Dintr-o notă din ziarul de discurs siberian pentru 1919, se știe că a creat afișe în stilul tiparului popular popular rusesc . A susținut o clasă de master de desen în atelierul artistului Alexei Klementyev din corpul de cadeți . Fiul șefului studioului și-a amintit mai târziu: „Într-o zi, un locotenent, un student al lui Kardovsky și un coleg cu [Vasili] Shukhaev și [Alexander] Yakovlev , a venit pe drum și ne-a uimit cu dexteritatea desenului sanguin. ” [20] .
După înfrângerea mișcării Albe din Orientul Îndepărtat , Alexandru Solovyov, folosind documente false, și-a schimbat aspectul, a început să-și croiască drum spre capitală [6] . Până în 1922, Alexander Solovyov locuia la Moscova [9] . Contemporanii au ignorat cu delicatețe perioada anterioară a vieții lui Solovyov, de exemplu, G. Smirnov în biografia sa a declarat că „în toamna anului 1922, A. M. Solovyov a fost detașat din armată la Moscova” (cu această formulare, s-a înțeles că a servit în Armata Roșie ) [ 21] . Potrivit lui Alexei Smirnov , de ceva timp a lucrat ca bouncer în taverne și pub-uri și s-a alăturat, de asemenea, unui grup criminal care a jefuit Nepmen . În același timp, însuși Solovyov disprețuia criminalii [6] .
Alexey Smirnov în memoriile sale a susținut că Alexander Solovyov în anii 1920 a menținut relații de afaceri strânse cu artistul Vasily Yakovlev în realizarea de copii ale vechilor maeștri ( Snyders , Rubens , Rembrandt ). Filantropul și colecționarul american Armand Hammer și fratele său au vizitat adesea Moscova , care a cumpărat opere de artă și antichități . Yakovlev a cumpărat tablouri vechi cu un strat de vopsea prost conservat și a pictat copii pe ele, pe care le-a vândut ca originale către Hammers [22] . În negocierile cu Hammers, Solovyov s-a prefăcut că este moșierul Saratov Mosolov, a negociat achiziția picturii, folosind cunoștințele de germană și franceză, a primit plata de la Hammers în ruble și valută [23] .
Solovyov și-a reluat studiile la Studioul de Pictură și Desen al lui Xavier Chemko („Studioul pe Tverskaya ”) [10] [9] , unde a dominat metoda realistă [21] . Era considerat un om bogat, mergea într-un costum englezesc scump și papion, ieșindu-se în evidență în rândul studenților îmbrăcați în pulovere ponosite, avea bani să plătească cursurile [24] . După ce a abandonat meșteșugul criminal, Soloviev a câștigat bani din portretele trecătorilor de pe străzile Moscovei. Artistul s-a lăsat uneori purtat de cap și a început să vorbească cu clienți inteligenți în germană și franceză. Acest lucru a atras atenția GPU -ului . Întrucât artistul a fost de acord să coopereze în mod permanent, Solovyov a fost iertat pentru că a servit în Armata Albă și i s-a dat un pașaport cu numele și prenumele lui adevărate, a oferit o cameră în Piața Trubnaya și i s-a permis să-și invite soția din Omsk [25] ] .
Dmitri Kardovsky, după o întâlnire întâmplătoare cu un fost student, l-a ajutat pe Solovyov să obțină un loc de muncă ca profesor de desen la școala de artă de la Prima Tipografie Exemplar, l-a invitat să predea cursuri la Studioul de Pictură și Desen Xavier Chemko, iar în 1934 să predă desen la Institutul de Arhitectură din Moscova [26] . Solovyov a pictat în principal portrete ale conducătorilor de producție [27] și ale comandanților Armatei Roșii [26] . În acest moment, Solovyov a colaborat la ziarul „Moscova de lucru” [9] . De ceva vreme a lucrat pentru ziarul Gudok . În acest moment, artistul i-a cunoscut pe scriitori celebri Mihail Bulgakov , Yuri Olesha , Valentin Kataev . Din cauza diferenței dintre pozițiile de viață, Solovyov nu s-a străduit pentru relații de prietenie cu ei și a stabilit relații strânse doar cu Ilya Ilf , în care, în primul rând, a apreciat o viziune plină de umor asupra lumii [27] .
Din 1934, Alexander Solovyov a predat la Institutul de Arhitectură din Moscova (în 1942-1944 - șef interimar al departamentului de desen [10] ), a condus departamentul de desen (Nikolai Rostovtsev îl numește departamentul de desen și pictură [28] , Solovyov a condus cursuri de desen cu studenți , și în pictură - Efim Cheptsov [ 28] ) la Institutul Pedagogic al orașului Moscova numit după V.P. art , iar din 1948 - la Institutul de Stat de Artă din Moscova [29] [30] [9] . De asemenea, a predat cursuri la Studioul de Studii Avansate ale Artiștilor din RSFSR [31] . Artistul a făcut în mod regulat prezentări la sesiunile Academiei de Arte a URSS și a lucrat în Comisia de experți a Comisiei Superioare de Atestare pentru acordarea diplomelor științifice [32] [33] , în comisiile de pregătire a curriculei pentru desen [ 32] [33] . 34] [33] , a predat la Institutul de Cinematografie [30] .
În timpul Marelui Război Patriotic, Solovyov a mers în mod repetat pe front pentru a studia schițele și, în conversațiile cu prietenii, a menționat că a fost odată obligat să se angajeze într-o luptă la baionetă cu doi motocicliști germani [35] . În timpul orelor, a refuzat să coboare în adăpostul anti-bombă și a continuat să lucreze cu studenții [36] . Pensiile artistului includ portrete ceremoniale ale mareșalilor URSS Semyon Timoshenko (1945, ulei pe pânză, 105 x 85 cm), Kliment Voroshilov (1945, ulei pe pânză, 105 x 85 cm), Semyon Budyonny (1945, ulei pe pânză, 105). x 85 cm). O serie din aceste portrete, realizate de Solovyov, s-au numărat printre cele comandate de Editura Educației Culturale de Stat , similare portretelor eroilor Războiului Patriotic din 1812, și au fost destinate a fi reproduse ca reproduceri și distribuite în rândul populației. Această serie a fost transferată în 1947 în fondul de artă plastică al Muzeului Revoluției din URSS. În prezent, portretele se află în colecțiile Muzeului de Istorie Contemporană a Rusiei din Moscova [37] [38] [39] [40] .
Alexei Smirnov a scris că, atunci când Solovyov și-a încheiat cariera didactică, studenții au uitat de el. După ce l-a întâlnit accidental pe artist pe stradă, el a scris mai târziu că Solovyov „mergea, umbla ochii, se gândea la ceva al lui și zdrobea trecătorii cu cadavrul său”. Singura persoană apropiată a lui Solovyov a fost a doua sa soție. Această dată apare diferit în interpretarea lui Mihail Aleksich. Potrivit acestuia, Academia de Arte a sărbătorit solemn cea de-a 80-a aniversare a lui Alexander Solovyov cu doar câteva săptămâni înainte de moartea sa. Salutări oficiale eroului zilei au fost trimise de ministerele Culturii din URSS și RSFSR , precum și de o serie de universități de artă. Lui i-au fost adresate discursurile studenților care au devenit artiști celebri și colegi. Masa la care stătea pe scenă era plină de cadouri și flori [41] . Alexander Solovyov a murit în 1966 și a fost înmormântat la cimitirul Vagankovsky , doar o modestă piatră funerară a fost instalată pe mormântul său [42] .
Artistul a fost căsătorit de două ori. Prima soție a lui Solovyov a fost o nobilă rusă, fiica unui inginer. Ea a murit ulterior într-un spital de psihiatrie. În această căsătorie, Solovyov a avut o fiică. A devenit chirurg militar și a locuit multă vreme la Moscova [1] .
Solovyov și-a întâlnit a doua soție la Omsk , ocupată de trupele amiralului Alexander Kolchak . Ea a cântat într-un cor de femei care a cântat într-una dintre cafenelele locale. Nina Konstantinovna a fost descrisă drept „o brunetă plinuță, drăguță și grațioasă, cu un amestec de sânge armean ”. Nunta a avut loc în Catedrala Adormirea Maicii Domnului din Omsk . La nuntă a participat generalul locotenent Konstantin Saharov [1] . În căsătorie, soția s-a arătat drept „o femeie lumească deșteaptă, vicleană și pricepută”. Un contemporan a apreciat această căsătorie ca fiind destul de fericită, dar nu existau copii în căsătorie [43] . Solovyov și-a însoțit soția, o actriță de teatru în epoca sovietică, în turnee de la Odesa la Vladivostok [26] .
Aleksey Smirnov a scris că de la unul dintre modele (a descris-o drept „o iapă uriașă cântărind o sută de kilograme cu sâni și fese grele”), deja un bărbat în vârstă, Solovyov avea o fiică, de care a îngrijit-o, dar nu a făcut-o oficial . adoptă [44] .
Alexei Smirnov l-a numit pe Solovyov „un nenorocit inveterat și o persoană necinstită personal”, dar a recunoscut că a simțit pentru el în același timp un sentiment de dragoste, frică și dispreț. El a scris că artistul consideră că „toți oamenii convinși și sistemici sunt niște ticăloși și nenorociți, iar guvernul sovietic o formație de bandiți”. Smirnov a remarcat dependența lui Solovyov de țigări scumpe, vodcă, colonie bună, percepția despre sine ca stăpân al vieții [45] . Chiar și în mediul rural, când lucra la locație, a apărut cu papion și bretele, derutând sătenii. În restaurantul hotelului Savoy avea propria sa masă obișnuită și un chelner care îl servea. Artistul a băut mult și și-a lipit deschis tovarășii de băut. Beat de schițe, Solovyov a căzut în toaletele din sat și a spart mobila. Însoțitorii artistului au fost nevoiți să plătească suplimentar proprietarilor, deoarece fondurile personale ale lui Solovyov nu erau suficiente pentru a plăti pagubele pe care le-a provocat. De-a lungul timpului, artistul a început să dea semne de psihoză alcoolică și o personalitate divizată . Dimineața nu își putea aminti ce făcea seara și despre ce vorbea cu prietenii [46] .
Nikolai Rostovtsev a scris că, în conversațiile private cu alți profesori, Alexander Solovyov și-a subliniat întotdeauna dependența de alcool și chiar a adus la cursuri un termos cu un amestec de coniac francez scump și cafea de elită , pe care le-a dat colegilor săi să adulmece înainte de prelegere. Potrivit lui Rostovtsev, aceasta a fost pentru a justifica cariera nereușită a lui Solovyov în pictură. Rostovtsev a susținut că Solovyov nu a băut deloc și nu-i plăcea artiștii alcoolici [47] .
Artistului îi plăcea lupte, dar a preferat să nu le înceapă el însuși, implicându-se adesea în încăierare care nu îl priveau personal și ataca cu pumnii ambele grupuri adverse. Îi ura mai ales pe Nepmen și petrecea mult timp în restaurant, așteptând începerea luptei. Odată și-a supraestimat puterea și a fost forțat să se ascundă de urmăritori într-un birou separat, unde viitorul Artist al Poporului al URSS Vasily Kachalov dădea un banchet în acea zi [48] .
Smirnov a susținut că artistul a devenit în mod voluntar „un angajat al Lubianka , un escroc și un trădător” [8] , el a scris că Solovyov a stabilit contacte cu foști ofițeri albi, care, ca și el, lucrau ca informatori. Ei au încheiat un acord că vor scrie denunțuri exclusiv împotriva comuniștilor convinși, a evreilor și a caucazienilor. În astfel de activități au văzut o formă de luptă împotriva puterii sovietice. Cunoștințele și vecinii familiei Solovyov de pe Maslovka au luat cunoștință de munca artistului la NKVD . Artistul însuși a preferat să nu zăbovească mult timp pe coridor, deoarece l-au împrăștiat cu blesteme și insulte, ba chiar a încercat să-i toarne urină și slop, iar soției lui îi era frică să gătească în bucătăria comună , ca șoareci morți. iar sticla zdrobita se arunca in oale. Luptele au izbucnit de mai multe ori. De obicei, din această cauză, soții găteau mâncare chiar în atelier pe o sobă cu kerosen , în același loc, soții Solovyov au echipat singuri o toaletă separată, pentru a nu se intersecta din nou cu vecinii. În timp, persecuția artistului a încetat [49] . Un contemporan și-a amintit și de faptele nobile ale lui Alexandru Solovyov: de exemplu, l-a ajutat pe artistul Lev Shamagin cu haine și mâncare, care a fost eliberat din închisoare după ce a executat pedeapsa [35] . De asemenea, a ajutat-o pe Anna Temireva, care a locuit în regiunea Moscovei și a predat desen la școală. El i-a adus mâncare și bani, l-a învățat pe fiul ei să picteze [7] .
Solovyov a invidiat cariera de succes a prietenului său apropiat de la războiul civil, Boris Ioganson . L-a numit Borka și a spus că în timpul retragerii albilor, Ioganson a furat lucruri de aur de la amanta sa [8] . Un alt prieten al artistului a fost un candidat la istoria artei, membru corespondent al Academiei de Arte a URSS , profesorul Nikolai Mashkovtsev , cunoscut pentru participarea sa la persecuția artei de avangardă [46] . Cercul de contacte apropiate al lui Solovyov a inclus și profesorul de grafică Gleb Smirnov , fiul său, de asemenea artist, și un ofițer, pictor și profesor pensionar Vasily Kollegaev [50] . A doua soție a lui Solovyov l-a numit pe Artistul Poporului al RSFSR Yevgeny Lansere , iar artistul și istoricul de artă Nikolai Radlov cei mai apropiați prieteni ai soțului ei [51] .
Mihail Aleksich l-a caracterizat pe artist ca pe o persoană care inițial a fost percepută ca fiind strictă și chiar aspră, care nu a făcut compromisuri, dar ulterior s-a dezvăluit într-un mod complet diferit ca un „interlocutor inteligent, erudit și amabil”, cu un simț subtil al umorului [2]. ] . Nikolai Rostovtsev a remarcat nivelul ridicat al prelegerilor lui Solovyov (pe lângă studenți, au venit studenți din alte universități, atrași de măiestria lectorului), pregătirea sa temeinică pentru acestea [47] .
Mihail Aleksich, un candidat al criticii de artă, a scris că activitatea pedagogică l-a distras pe Alexander Solovyov de la creativitate. Deși a continuat să picteze, a preferat să nu vorbească despre opera lui. Criticul de artă a văzut în această modestie și exigență față de sine, precum și admirație pentru lucrările marilor maeștri ai trecutului [52] .
Alexander Solovyov a fost membru al Asociației Artiștilor din Rusia Revoluționară , cea mai mare dintre grupurile creative din anii 1920, care a luat ca model arta realistă a rătăceților rătăciți pentru a descrie victoriile și viața de zi cu zi a Armatei Roșii , a Sovietelor. clasa muncitoare și țărănimea [9] . Alexander Solovyov a participat la o expoziție de grup (împreună cu I. N. Zhukova și I. N. Goryainova) la Moscova în 1936. În 1967, la Pereslavl-Zalessky a avut loc o expoziție postumă personală a lucrărilor pictorului [9] . Această expoziție a fost organizată și pregătită de artistul și profesorul Gleb Smirnov [53] . Picturile lui Solovyov sunt portrete și peisaje , ele se află în Rezervația Muzeului Pereslavl-Zalessky , în Muzeul Forțelor Armate al Ministerului Apărării [26] , în Muzeul de Stat de Arte Frumoase al Republicii Tatarstan [10] .
Membru cu drepturi depline al Academiei de Arte a URSS, doctorul în arte Alexei Sidorov a evidențiat în lucrările lui Solovyov o legătură strânsă între desen și pictură. În desene, el a remarcat capacitatea de a transmite un corp gol, a considerat că schițele artistului realizate de sanguine sunt cele mai semnificative , a notat luminozitatea, individualitatea și puterea lor [54] . Solovyov a considerat conturul din desen ca fiind un fenomen condiționat, absent în natură și existent doar în mintea umană. Spre deosebire de contur, el a subliniat importanța tonului și a umbririi [55] [56] .
În picturile artistului, Alexei Sidorov a scos în evidență spontaneitatea, imediatitatea și prospețimea. Aleksey Sidorov a remarcat că Solovyov însuși și-a numit propriile schițe ale peisajelor, dar asta nu înseamnă neglijența sau neglijența lor, dimpotrivă, artistul a arătat în ele „percepția rapidă și generalizarea viziunii”. Peisajele sale sunt de dimensiuni reduse, au o compoziție integrală, transmit cu pricepere iluminarea, ora zilei și „starea atmosferei” [54] . Peisajele au devenit principalul gen în care a lucrat în perioada târzie a vieții artistului. Printre peisajele pe care le-a surprins se numără Crimeea , statele baltice , Caucazul , Carpații , regiunea Volga. Solovyov a revenit în mod repetat la pânzele deja finalizate și le-a repetat. Cu aceasta, unii dintre contemporanii săi au asociat motivul refuzului artistului de a se despărți de lucrările sale pentru vânzare [57]
Artistul a pozat pentru prietenul său Boris Ioganson pentru tabloul „Interogatoriul comuniștilor” (ulei pe pânză , 211 x 279 cm ). Pictura a fost creată în 1933 și se află în prezent în colecția Galeriei de Stat Tretiakov . Solovyov a fost modelul pentru figura unui ofițer alb care stă într-un fotoliu cu spatele la privitor. Aleksey Smirnov a susținut că artistului, printre prietenii săi, îi plăcea să-și amintească serviciul în armata KOMUCH , dar a preferat să nu vorbească despre serviciul său în Armata Albă, unde a participat la expediții punitive împotriva partizanilor roșii. Una dintre poveștile rare era despre execuțiile în masă ale roșilor capturați, care erau spânzurați lângă oi pentru a umili [58] .
Aleksey Smirnov a susținut că Solovyov l-a ajutat și pe Boris Ioganson cu lucrarea chiar pe pânza „Interogarea comuniștilor”, „desenând” figurile personajelor descrise în imagine [48] . Boris Ioganson, al cărui punct slab în pictură era reprezentarea figurilor umane, i-a mulțumit prietenului său prin asigurarea unui studio pentru el în așa-numitul Oraș al Artiștilor de pe Maslovka, unde Solovyov s-a mutat după ce a părăsit un apartament închiriat pe Trubnaya [59] .
Artistul și scriitorul Aleksey Smirnov l-a numit pe Solovyov „generatorul unei schimbări în artele plastice sovietice și capturarea universităților de artă de către foști nobili și academicieni” [1] . Mihail Aleksich, un candidat la istoria artei, a remarcat că, la începutul activității pedagogice a lui Alexander Solovyov, predarea desenului a fost redusă la instrucțiunile aleatorii ale maestrului, iar artistul și-a luat asupra sa „înțelegerea metodică a procesului pedagogic”, prin care a înțeles. „un complex de sarcini mereu complicate” [2] . Solovyov a remarcat că desenele studenților nu sunt destinate a fi expuse la expoziții, ci au ca scop „înțelegerea legilor unei imagini realiste” [33] . Candidatul la critică de artă O. Mikhailova a atras atenția asupra faptului că Solovyov a folosit teoria „tridimensională” a desenului” (sau „metoda de tăiere” [60] ), care până atunci nu fusese încă reflectată în manualele interne [ 61] . El a cerut desenul pentru a începe cu „dezvăluirea” formei obiectului. Forma a fost imediat colorată [56] . Pentru că a urmat această metodă, Solovyov a fost demis din funcția de șef al departamentului de desen și pictură la MPIDI la inițiativa lui Alexander Deineka, iar doi profesori - elevul său au fost concediați de la universitate. În același timp, Deineka a achiziționat mai multe lucrări studențești realizate prin această metodă [62] .
Alexander Solovyov a participat activ la publicarea „Școlii de Arte Frumoase” (a scris textul conform desenului) [63] [33] . În 1955, a publicat o carte scurtă „ Natura moartă educațională ” sub pseudonimul „A. Sergheev” [29] [9] . Coautor al cărților Desen educațional (1953) [64] și Desen în Școala Superioară de Artă (1957) [65] [9] . Printre articolele sale, contemporanii au distins „Conceptele de bază ale desenului din viață” și „Desenul capului” [66] .
Profesorul asociat Vladimir Rudnev, care a studiat cu Solovyov, a spus că în vremea lui, studenții îl numeau pe profesor „ Chistyakov din anii 30”, făcând o analogie cu profesorul remarcabil al Academiei Imperiale de Arte de la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea. El a observat că studenții îl percep ca „ceva neobișnuit de clar și inteligent și, cel mai important, respectat cu adevărat din punct de vedere pedagogic” [67] . Solovyov a acordat o mare atenție dezvoltării intelectuale a studenților săi. În sala de clasă, el, „vorbind despre lucruri simple, a știut să le transforme în descoperiri prețioase”, i-a sfătuit pe viitorii artiști să se familiarizeze cu opera lui Vladimir Lenin „ Materialism și empirio-criticism ” și a adus la cursuri special pentru studenți „ Dialectica ”. al naturii ” de Friedrich Engels [68] . Însuși profesorul a corectat greșelile elevilor în desen și a însoțit lucrarea practică cu o explicație a principiilor artei realiste [69] . De asemenea, Rudnev a considerat important ca Solovyov să-i introducă pe studenți în cercul său de prieteni - artiști realiști majori, de la care puteau învăța din experiență și să asculte sfaturi practice, au făcut acest lucru „metodic și consecvent” [70] .
Artistul poporului al URSS Andrei Kurnakov a remarcat că puterea învățăturii lui Solovyov a fost accentul pus pe o abordare rațională a creativității. I-a atribuit profesorului cuvintele: „Trebuie să desenezi cu voce tare. A desena înseamnă a raționa.” Lecția lui Solovyov a durat de la patru până la șase ore. Când era necesar să ia o pauză de la muncă, o folosea pentru a vorbi despre artă. În comunicarea cu studenții, Solovyov nu și-a pierdut controlul, deși Kurnakov și-a remarcat entuziasmul și tensiunea. Vocea suna întotdeauna clar, iar gesturile completau gândurile [71] . Nikolai Rostovtsev a scris că Solovyov, în relațiile cu studenții, a subliniat întotdeauna originea sa nobilă, ceea ce îi dădea un sentiment de superioritate față de ceilalți, îi privea cu dispreț și, fundamental, nu permitea cordialitatea și simplitatea pe care studenții săi le așteptau de la el, monitorizate cu atenție. aspectul lui. El a perceput un student slab ca fiind de prisos la universitate și a refuzat să studieze cu el [16] . Rostovtsev a sugerat că măiestria cu care Solovyov a predat arăta că îi păsa puțin de profesionalismul studenților săi și că a căutat doar „să se arate și să-și sporească autoritatea”. El a scris că artistul și-a îndeplinit îndatoririle de profesor doar formal [72] .
Contemporanii au remarcat „temperamentul public” al lui Solovyov și capacitatea de a lucra cu artiști începători, pe care i-a predat elementele de bază ale abilității pictorului [8] . Alexei Smirnov a scris că studenții își iubeau profesorul, deși îl considerau un excentric din cauza problemelor emergente cu memoria și recunoașterea. A predat până la o vârstă foarte înaintată, iar la sfârșitul vieții le-a povestit elevilor săi povești amuzante din viața marilor artiști, și-a amintit de proprii profesori de pictură și în același timp a plâns [7] .
Alexander Solovyov este autorul unor articole despre istoria artei [9] . În 1970, a fost pregătită și publicată o colecție dedicată lui Alexander Solovyov. Include raportul lui Solovyov „Problema desenului și predarea acestuia la Academia de Arte”, care a fost citit în 1958 la sesiunea jubiliară a Academiei de Arte, dedicată bicentenarului său. Acesta a oferit o analiză a dezvoltării tradițiilor realiste de desen în această instituție de învățământ de la înființarea Academiei până în anii 1950 [73] . Aici a fost publicat și articolul artistului „The Reactionary Essence and Creative Barrenness of Formalism and Abstractionism ”, care povestește despre originea artei abstracte formaliste și dezvăluie conceptul care stă la baza acesteia [74] .
În 1970, au fost publicate „Fragmentele din jurnale” ale artistului, care sunt fragmente mici, fără legătură, de jurnale de ani diferiți, pe care le-a furnizat cu lungi comentarii proprii sub formă de memorii. Publicația constă din mai multe fragmente. Prima se referă la perioada de studiu la Școala de Artă din Kazan și la Școala Superioară de Artă a Academiei Imperiale de Arte. Personajele principale sunt Nikolai Feshin și Dmitry Kardovsky. Solovyov povestește în detaliu despre metodele de predare a desenului care au existat în aceste instituții de învățământ și despre dificultățile pe care le-a întâmpinat în procesul de studiu [75] . Al doilea fragment include o singură pagină a jurnalului și datează din Primul Război Mondial (înregistrare din jurnal din 15 octombrie 1915). În această intrare, artistul leagă admiterea la școala de cadeți și o carieră militară rapidă cu realizarea de portrete ale ofițerilor de rang superior și ale familiilor acestora [76] .
Următorul fragment se referă la august 1921. Solovyov vorbește despre modul în care a lucrat ca artist de stradă, despre o întâlnire întâmplătoare cu Dmitri Kardovsky și despre o încercare nereușită de a intra în VKhUTEMAS, când la examen nu a reușit să descrie „esența interioară a obiectului”, pe care examinatorii formaliști i-au cerut-o [ 77] . Ultimele fragmente nu conțin înregistrări de jurnal și sunt amintiri ale unor episoade individuale de activitate pedagogică. Se referă la 1934 [78] și 1953 [79] . Ultimul fragment conține și o reflecție asupra diferențelor dintre sistemele de predare ale lui Pavel Chistyakov și Dmitri Kardovsky [80] .