Dans de scenă , de asemenea un spectacol de dans - un dans realizat pentru public ; unul dintre principalele tipuri de dans. Adesea, dansul de scenă este interpretat folosind decoruri de teatru , însă aceasta nu este o cerință; de regulă, dansul de scenă este interpretarea unor elemente de coregrafie pe o anumită muzică.
Spre deosebire de dansul de scenă, dansurile sociale pot fi interpretate fără public și, de regulă, astfel de dansuri nu implică prezența coregrafiei, conțin improvizație și pot fi interpretate pe orice muzică (deși există excepții). De exemplu, unele dansuri rituale și dansuri baroc sunt un amestec de dans scenic și dans care implică participarea activă a publicului la spectacol: publicul își asumă rolul interpreților în anumite momente.
Dansul de scenă a apărut din dansul popular în procesul de profesionalizare a artei dansului. Dezvoltarea dansului de scenă în Europa a început în antichitate (secolele IV-II î.Hr.). În Roma antică a avut loc dezvoltarea dansului elenistic, care a fost dezvoltat ulterior în pantomime (secolele II-V d.Hr.). Formele timpurii ale dansului de scenă european în Evul Mediu au fost dansurile jonglerilor , hergheliilor , bufonilor etc. În secolele XV-XVI, au apărut moresquiers (interpreți ai unei scene de dans complot - moresques ). La sfârşitul secolului al XVI-lea - începutul secolului al XVII-lea. a apărut o nouă formă de dans scenic - dans figurat (pictural) (ballofigurato - în Italia, balle - în Franța, bail - în Spania). Din secolul al XVII-lea, după apariția spectacolelor de dans, s-au format forme moderne de dans scenic - dans clasic, dans caracteristic. În secolul XX. în Europa și SUA se răspândește dansul „modern”, incluzând diverse tipuri de dansuri plastice, ritmice, ritmico-plastice și alte dansuri. În țările asiatice, unde dansul a atins un nivel ridicat de profesionalizare mai devreme decât în Europa, s-au dezvoltat propriile sisteme de dans scenic. Un proces similar a avut loc în rândul popoarelor din America de Nord, Centrală și de Sud (Maya, Incași etc.) înainte de invazia colonizatorilor europeni.
Multe stiluri de dans sunt tipuri de dans scenic, inclusiv:
În Regatul Unit , thatre dans este un termen general folosit pentru a se referi la o serie de discipline de dans și este, de asemenea, utilizat pe scară largă pentru a se referi la dans ca materie predată în diferite școli. Există o serie de școli în Marea Britanie unde se predă dansul, dintre care majoritatea au un departament separat unde studiază dansul de scenă dedicat teatrului de dans și au dezvoltat un program special pentru studierea fiecărei tehnici de interpretare. Mulți dansatori-coregrafi și școli de dans din întreaga lume își pregătesc elevii pentru vizionare și examinare coregrafică într-una dintre organizațiile britanice. Exemple notabile sunt Academia Regală de Dans, Societatea Imperială a Profesorilor de Dans și Asociația Internațională a Profesorilor de Dans. Toate instituțiile din Marea Britanie care predau dansul pe scenă oferă oportunitatea de a studia dansul clasic , tap și modern sau jazz ca subiecte principale ale dansului pe scenă . Mulți sugerează, de asemenea, studiul „artei teatrale” și „dansului de scenă”, materii care studiază mai detaliat modul de interpretare și elementele de coregrafie găsite în muzicale .