Rătăcitor de Tokyo

rătăcitor de Tokyo
東京流れ者
Gen drama yakuza eiga
Producător Seijun Suzuki
Producător Tetsuro Nakagawa
scenarist
_
Yasunori Kawauchi
cu
_
Tetsuya Watari
Operator Mina Shigyoshi
Compozitor
Companie de film Nikkatsu
Durată 83 min
Țară  Japonia
Limba japonez
An 1966
IMDb ID 0061101

Tokyo Drifter (東京 流れ者)  este un film regizat de Seijun Suzuki . Drama criminală yakuza eiga din 1966 , filmată la Studiourile Nikkatsu . În ciuda intrigii destul de necomplicate, tabloul este plin de merit artistic. Așa, de exemplu, proprietarul a zeci de premii profesionale prestigioase, regizorul danez Nicolas Winding Refn , într-un sondaj de preferințe personale, a numit-o pe primul loc în lista celor 10 lucrări preferate din istoria cinematografiei [1] . În distribuția internațională, banda este cunoscută sub numele de „Tokyo Drifter”.

Plot

Tetsu Hondo , supranumit „Phoenix”, este un tânăr gangster și un mare împușător, împreună cu șeful său Kurata , căruia îi este infinit devotat, părăsesc afacerea criminală. Șeful altui clan yakuza , Otsuka, nu vrea să-i lase să iasă din lumea interlopă. Kurata deține imobile comerciale evaluate la cel puțin 250 de milioane de yeni . Cu toate acestea, este gajat către un manager extern pentru o datorie care este mult mai mică decât valoarea reală. Otsuka păcălește și amenință managerul să transfere proprietatea clanului său și îl ucide. Tetsu încearcă să rupă înțelegerea și să returneze documentele proprietății, dar forțele nu sunt egale. Kurata este incapabil să ofere „Phoenixului” sprijin fizic și material și îl sfătuiește să se ascundă, condamnându-l de fapt să rătăcească.

Tetsu călătorește într-o prefectă muntoasă îndepărtată, unde foștii aliați ai clanului Kurata încă supraviețuiesc. Otsuka îl trimite pe cel mai bun asasin al său, Tatsuzo , supranumit „Vipera”, pe urmele lui. Yakuza provincială cu arme arhaice și chiar săbii de samurai nu poate rezista bandiților capitalei și îi poate proteja pe Totsi. Este forțat să meargă la munte. „Vipera” îl depășește și acolo, dar până și rănitul Totsi, în timpul unui schimb de focuri pe o linie de cale ferată acoperită de zăpadă, se dovedește a fi mai puternic decât inamicul, iar acesta, s-ar părea, moare sub roțile unei locomotive. În mod neașteptat, Tetsu se găsește un aliat - Keji , fostul slujitor al lui Otsuki, care se ascunde și el în munți. Tetsu, în conversații cu un tovarăș mai experimentat, încearcă să înțeleagă limitele acceptabile ale datoriei și trădării. Keji nu dă răspunsuri directe, ci doar avertizează împotriva credinței oarbe în Kurata. „Phoenix” pleacă spre unul dintre marile orașe, însă nici acolo nu se poate pierde. Într-unul dintre baruri, dă peste Viper. Cel fără un braț, cu fața arsă, încearcă să ducă la bun sfârșit sarcina șefului. Încă o dată, Keji vine în ajutorul lui Phoenix. Neputând îndeplini sarcina, „Viper” se împușcă în templu.

Sub presiunea unui grup mai puternic și tentat de oferta de a returna clădirea, Kurata îl trădează pe Tetsu și acceptă să-l omoare. Dar pentru a treia oară, „Phoenix” este salvat de Keji, avertizând asupra unei trădări perfide. Tetsu se întoarce la Tokyo și, după ce și-a făcut loc în bârlogul adversarilor, îi distruge pe toți. El renunță la jurământul de credință față de vechiul șef prezent acolo. Kurata își deschide venele cu paharul unui pahar spart.

Distribuie

Caracteristici artistice și critică

Potrivit criticului grec de film Nicholas Vryzidis, filmul nu se limitează la genul yakuza eiga , este plin de elemente din arta pop , musicaluri de la Hollywood din anii 1950, comedii de absurd și suprarealism . În plus, el indică numeroase aluzii la western -urile americane : un schimb de focuri pe o linie de cale ferată, o luptă într-un salon, șuieratul eroului piesei principale, ca dovadă că este încă în viață [2] .

Revizorul Time Out , Geoff Andrew, numește caseta „o imagine nebună de yakuza în care Suzuki a sugerat să se atârne de logică”. Bazat pe istoria următorului război între bande, filmul, în opinia sa, este plin de peisaje neobișnuite, efecte de lumină ciudate, cântece care nu se potrivesc cu vizualul, scene abstracte în pragul farsei și suprarealismului. Având în vedere opera regizorului „inspirator de nebunie”, autorul atrage atenția asupra asemănării sale îndepărtate cu opera lui Melville și Leone [3] . Munca lui Suzuki, în pragul absurdului, a înfuriat întotdeauna conducerea Studiourilor Nikkatsu, drept urmare, pentru producția următorului film „ Born to Kill ”, i s-a alocat doar film alb-negru și a redus semnificativ bugetul. .

Recenziatorul de film Manola Dargis , care a colaborat cu mai multe dintre cele mai mari periodice din SUA simultan, a numit imaginea „o fantezie uluitoare, uluitoare, uluitoare”, în care fiecare pas al fostului gangster Tetsu pe calea onoarei și demnității provoacă opoziția duşmanii lui. Filmul impresionează prin stilul său și, potrivit autoarei, merită cele mai mari laude [4] .

Criticul Ivan Denisov consideră că filmul este cea mai revelatoare lucrare a lui Seijun Suzuki (împreună cu următoarea sa lucrare Born to Kill ), iar actorul Tetsuya Watari unul dintre cei mai buni reprezentanți ai genului yakuza eiga [5] .

Note

  1. Top 10 al lui Nicolas Winding Refn Arhivat 25 noiembrie 2015 pe Wayback Machine pe site-ul The Criterion Collection
  2. Vryzidis, N. The Directory of World Cinema: Japan . - Bristol, Marea Britanie: Intellect Book, 2010. - pp. 282-283. — 297 p. — ISBN 9781841503356 . Arhivat pe 25 noiembrie 2015 la Wayback Machine
  3. Geoff Andrew. Tokyo Drifter  (engleză)  (link indisponibil) . pauză. Consultat la 24 noiembrie 2015. Arhivat din original pe 24 noiembrie 2015.
  4. Dargis, M. Tokyo Drifter  . Colecția Criterion (22.02.1999). Consultat la 25 noiembrie 2015. Arhivat din original pe 25 noiembrie 2015.
  5. Denisov, I. Yakuza eiga. Partea 1. . cinematheque.ru. Consultat la 5 noiembrie 2015. Arhivat din original pe 17 noiembrie 2015.

Link -uri