Tony Brown | |
---|---|
Tony Brown | |
Data nașterii | 11 decembrie 1946 (75 de ani) |
Locul nașterii | Greensboro , Carolina de Nord , SUA |
Țară | STATELE UNITE ALE AMERICII |
Profesii | producător muzical , pianist , manager A&R |
Ani de activitate | 1962 - prezent în. |
Instrumente | pian |
genuri | country , rock and roll , gospel |
Etichete | RCA , MCA Nashville , Universal Records South, Tony Brown Enterprises |
Premii | „ Grammy ”, Premiile CMA , Premiile ACM , GMA Dove |
Site-ul oficial |
Tony Brown ( născut la 11 decembrie 1946 , Greensboro , Carolina de Nord , SUA ) este un producător de discuri american , pianist , manager A&R și director de top în industria înregistrărilor, cel mai bine cunoscut pentru activitățile sale în muzica country . Unul dintre cei mai influenți manageri de pe Music Row în anii 1980 și 1990.
Și-a început cariera ca pianist cântând în ansambluri gospel, inclusiv în The Stamps Quartet de John Sumner și The Oak Ridge Boys . Ulterior, a fost în grupurile de însoțire ale lui Elvis Presley , Emmylou Harris și Rodney Crowell . Din 1978 a lucrat în departamentul de selecție a artiștilor și repertoriu la casa de discuri RCA Records . Din 1984 recrutează și produce interpreți pentru MCA Nashville în statutul de vicepreședinte al companiei, după ce a preluat funcția de președinte în 1993. În 2002, a co-fondat Universal Records South, iar în 2007 și-a deschis propriul label, Tony Brown Enterprises.
În calitate de producător, a fost responsabil pentru single-uri și albume pentru artiști precum George Strait , Reba McIntyre , Steve Earle , Nancy Griffith , Rodney Crowell , Vince Gill , Lyle Lovett , The Mavericks , Joe Ely , Patti Loveless , Steve Wariner , Wynonna . , Trisha Yearwood , Marty Stewart , Kelly Willis , Allison Moorer și mulți alții. În total, sub conducerea sa, au fost înregistrate peste 100 de single-uri care au condus în topurile Billboard , iar vânzările totale de albume produse de el depășesc 100 de milioane de exemplare. El a primit numeroase premii pentru succesul său, inclusiv premiile Grammy , CMA Awards , ACM Awards și GMA Dove .
Născut în Greensboro , Brown a crescut în Winston-Salem , debutând în muzica gospel de Sud . Când Tony avea șase ani, tatăl său Floyd a fost diagnosticat cu cancer pulmonar - medicii i-au dat șase luni de trăit. În acest sens, Floyd și-a părăsit slujba la o fermă locală de lapte , a devenit un evanghelist baptist și a ajuns să călătorească prin țară, predicând în următorii 20 de ani. Pe parcurs, Tony și ceilalți copii ai săi au fost nevoiți să cânte muzică gospel în sute de biserici, de la penticostal la Quaker , atât pentru turmele albe, cât și pentru cele negre. Sub numele The Brown Family, ei au călătorit prin sud-estul Statelor Unite într-o break cu „Jesus Salvează” scris pe portbagaj cu litere de vopsea galbenă înalte de un picior . Brown însuși a numit-o mai târziu cel mai vulgar lucru pe care îl văzuse vreodată. În același timp, părinții lui erau atât de conservatori încât nu i-au permis lui Tony, cei doi frați mai mari și sora lui mai mare să joace fotbal la școală, cu atât mai puțin să meargă la film. De asemenea, a fost interzisă ascultarea de rock and roll la radio. La acea vreme, Elvis Presley Brown a fost înlocuit de grupurile gospel The Blackwood Brothers și The Statesmen Quartet . În ansamblul familiei sale, Brown a început să cânte la pian când era adolescent [2] .
Tony a început să ia lecții de pian la vârsta de șase ani la sugestia tatălui său [3] . De obicei, urmărea mai întâi lecțiile fratelui său mai mare și apoi repeta melodiile după ureche, așa că când profesorul i-a spus odată să cânte primul în partitură , Brown nu a putut să cânte o notă. După ce a aflat despre asta, mama lui a decis că muzica lui Tony nu era interesantă și nu și-a luat fiul la lecții în următorii șapte ani. S-a întors la instrument din întâmplare la vârsta de 13 ani, când Floyd Brown a angajat un pianist pentru predicile sale. Ea a descoperit capacitatea lui Tony de a cânta după ureche și l-a învățat un cântec, pe care apoi l-a cântat împreună cu familia la biserică. Drept urmare, tatăl a decis să facă din fiul său un pianist de biserică și l-a trimis să studieze la Stamp School of Music din Dallas la vârsta de 15 ani . Școala de muzică, sub auspiciile celebrului ansamblu gospel The Stamps Quartet, trebuia să-l țină pe Brown mai aproape de fundamente și departe de tendințele modei. Acolo, el a stăpânit în cele din urmă jocul în diferite chei, precum și tehnici și riff -uri spectaculoase . Observând talentul lui Brown, profesorul de pian a fost de acord cu tatăl său: ea îl va preda gratuit pe Tony încă un an, dar adolescenta avea să devină pianista grupului ei de gospel pentru acea perioadă. Așa că Brown a continuat să câștige experiență, cântând cu profesorul și locuind cu familia ei în Bastrop [1] .
După ce a absolvit liceul în 1966, Tony și-a obținut primul loc de muncă cântând la pian într-un ansamblu în weekend și pictând case la misiune de la supraveghetorul său în zilele lucrătoare [1] . Cu toate acestea, prima angajare profesională reală a lui Brown a fost cu The Traveller's Quartet din Winter Haven [4] . Apoi s-a alăturat trupei de gospel Klaudt Indian Family (era o familie de indieni și Tony trebuia să poarte o coroană de pene pe scenă ) [5] . Începutul unei cariere serioase pentru un tânăr muzician a fost o poziție în grupul The Stamps Quartet, condus la acea vreme de eroul său John Sumner . Pianistul a cântat în acest colectiv timp de șapte ani. Când gospelul sudic a devenit popular în muzica creștină contemporană , Brown s-a alăturat The Oak Ridge Boys , cu care a petrecut trei ani [6] . Cu toate acestea, influențat de modă, acesta din urmă a trecut de la gospel la țară în 1975 , iar Brown a părăsit echipa, aflându-se la o răscruce de drumuri. La acea vreme, avea sub 30 de ani, prima căsătorie, care a durat cinci ani, s-a încheiat prin divorț, iar fosta sa soție cu fiul și fiica sa a plecat în Colorado [2] .
La mijlocul anilor 1970, Elvis Presley i-a cerut lui Donnie Sumner de la The Stamps Quartets să creeze o trupă personală de gospel pentru el și l- a invitat pe Brown să se alăture . Așa că pianistul a obținut un loc de muncă în The Voice, care, după cum a remarcat criticul muzical Robert Hilburn , a fost probabil unul dintre cele mai ciudate din istoria muzicii populare [2] . Vocea s-a format când Elvis a vrut brusc să cânte gospel [2] . Echipa era în așteptare 24 de ore pe zi și șapte zile pe săptămână, sosind la una dintre reședințele Presley - în Memphis , Palm Springs sau Beverly Hills [7] . În același timp, Elvis putea uneori să cânte timp de două sau trei ore și adesea de 20-30 de ori același cântec [2] . Ulterior, cântărețul a luat The Voice cu el în turneu pentru a-și deschide concertele [7] .
Ca parte din The Voice, Brown a urmărit de-a lungul drumului meciul principalului pianist Presley, Glenn Hardin - stând în culise în timpul spectacolelor, și-a învățat toate părțile după ureche [5] . În acel moment, Hardin înregistra și cu Emmylou Harris și i-a spus odată lui Brown că este extrem de încântat să lucreze cu cântăreața, iar dacă ea mergea în turneu cu un nou album, el l-ar lăsa pe Presley pentru ea [5] . Brown a răspuns cerându-i lui Hardin să-l înscrie pe lista de înlocuitori . Când Hardin a plecat, Brown i-a luat locul fără repetiții la un concert în fața a 20.000 de oameni [5] . Devenit pianistul permanent al lui Presley, a rămas alături de cântăreț până la moartea sa [8] . Brown a cântat și la ultimul spectacol Presley din Indianapolis pe 26 iunie 1977, precum și a participat la sesiunile de studio, unde s-a inspirat din procesul de înregistrare [2] .
Primele luni după moartea lui Presley au fost dificile pentru Brown - a avut dificultăți în a găsi un nou loc de muncă și s-a confruntat cu probleme financiare. Pentru a plăti întreținerea copiilor și-a vândut chiar mașina și pianul [2] . Brown a călătorit mai târziu la Nashville , unde a devenit songplugger . Sarcinile sale includ vizitarea birourilor producătorilor de muzică, managerilor , directorilor de case de discuri și arătându-le melodii pentru a le vinde [6] . Această profesie de nișă necesita tact extrem, pozitivitate, sinceritate și farmec - chiar și modul în care songpluggerul a pus discul în player a fost important. Brown a reușit în această afacere, iar astfel de abilități, printre altele, l-au ajutat să aibă loc ulterior ca producător și manager de top al industriei de discuri [6] .
În 1977, a devenit pianistul grupului The Hot Band al lui Emmylou Harris [2] . În acel moment, Hardin a părăsit trupa pentru a cânta cu John Denver , iar Brown i-a luat din nou locul [9] . Inițial, cântărețul a vrut să-l angajeze pe David Briggs , dar acesta era deja ocupat cu un alt proiect și i-a recomandat prietenului său Tony [2] . Procesul de angajare s-a dovedit a fi interesant pentru muzician: el nu trecuse anterior audiții oficiale și nu știa că Harris îi va cere să cânte. Brown a aflat anterior unul dintre hiturile ei timpurii, „ Together Again ”, cu solo-ul lui Hardin. Drept urmare, tocmai această melodie a trebuit să interpreteze și și-a luat postul [7] . Potrivit lui Brown, atunci a început una dintre cele mai fericite perioade din viața lui: muzica a început să-l inspire mai mult, pentru că, spre deosebire de Presley care se estompează, Harris era la apogeul formei ei și și-a motivat grupul să dea tot ce e mai bun [2] . Datorită cântăreței, a devenit interesat și de muzica country , de care îi lipsise în copilărie [10] .
Dacă era obișnuit ca muzicienii să doarmă sau să bea băuturi în timpul călătoriilor lungi în autobuzul de turism, atunci la Harris au ascultat și au descoperit muzică nouă. Nu comercial, dar mai sincer și original precum The Louvin Brothers , Graham Parsons sau George Jones . Un astfel de gust l-a pătruns atât de profund pe Brown încât, atunci când a obținut mai târziu un loc de muncă în departamentul A&R al MCA Records , nu a recrutat niciun artist timp de aproape doi ani [2] . Cu Harris, a ajuns să lucreze trei ani, iar în timpul liber a cântat cu Rodney Crowell , Rosanna Cash și membrii The Hot Band. Această perioadă a devenit un punct de cotitură pentru cariera sa de producător - Brown a întâlnit multe viitoare secții [9] . Prin Harris, el a ajuns să-l cunoască pe Vince Gill ; datorită lui Crowell - Guy Clark , care l-a pus în legătură cu Lyle Lovett și Nancy Griffith [11] . Când Harris a încetat să mai presteze din cauza sarcinii, Brown a început să se gândească la un loc de muncă mai stabil [2] .
Deja la sfârșitul anilor 1970, Brown a început să recruteze artiști pentru case de discuri. În 1978, s-a angajat la Free Flight Records (divizia pop a RCA Records ), care, totuși, s-a închis doi ani mai târziu. După ce Brown a fost transferat la RCA Nashville , unde a reușit să recruteze grupul Alabama [12] . Trupa a continuat să devină una dintre cele mai de succes comercial din istoria muzicii country , dar Brown a fost nemulțumit că nu i s-a permis să producă el însuși discurile [2] . Așa că s-a îndreptat din nou către muzică pentru o vreme, însoțindu-i pe Rodney Crowell și Rosanna Cash în The Cherry Bombs [12] . Până în 1983 avea deja sub 40 de ani, s-a recăsătorit și era gata să renunțe la turnee [2] . Pe acest fundal, Brown s-a întors la RCA Nashville, adăugându-l pe colegul Cherry Bombs, Vince Gill , în catalogul companiei [12] . Cu toate acestea, a fost din nou frustrat că nu a avut ocazia să producă artiști [2] . Cu toate acestea, acreditările formidabile ale lui Brown în gospel l-au determinat în cele din urmă să producă trei dintre albumele lui Shirley Caesar , inclusiv Sailin', care a câștigat un Grammy în 1985 [12] .
În 1984, producătorul Jimmy Bowen la chemat pe Brown la MCA Nashville pentru funcția de vicepreședinte al recrutării artiștilor și repertoriului [12] . În același timp, i-a permis lui Brown nu numai să recruteze artiști, ci și să producă. Bowen a fost considerat o figură controversată în Nashville - a venit din Los Angeles , unde a lucrat cu Frank Sinatra și Dean Martin și nu a jucat după regulile locale [2] . Drept urmare, el a devenit mentorul lui Brown în domeniul producției [10] . În special, Bowen l-a învățat că fiecare artist ar trebui tratat ca un rege. Prima descoperire a lui Brown în noua poziție a fost Patti Loveless . L-a adus și pe Vince Gill cu el la MCA , ale cărui albume RCA nu au avut succes comercial. Brown a continuat să găsească și să producă unii dintre cei mai celebri artiști country ai anilor 1980, în special Steve Earle și Lyle Lovett . Acest lucru i-a stabilit o reputație, iar în anii 1990 a continuat să lucreze cu noi veniți precum Trisha Yearwood , The Mavericks , David Lee Murphy , Kelly Willis și Tracey Bird , precum și cu hituri consacrați precum Winonna , George Strait și Reba McIntyre [2] .
Datorită lui Brown, MCA Nashville a trecut de la un outsider la un lider în industria country, devenind un label de calitate asemănător cu Sun Records în anii 1950, Motown Records în anii 1960 sau Warner Bros. înregistrări . Producătorul însuși a devenit celebru pentru capacitatea sa de a obține succes comercial pentru înregistrări fără a sacrifica individualitatea artiștilor [2] . După propriul său cont, el a fost căutat de etichete în primul rând din cauza asocierii sale cu oameni ca Guy Clark , Townes Van Zandt , Rodney Crowell , Roseanne Cash , Vince Gill și Emmylou Harris . Toți erau asociați cu sunetul country de pe Coasta de Vest , care era considerat atunci promițător, iar Brown era văzut ca cineva care putea aduce astfel de influențe muzicii [9] . Producătorul a fost atât de apreciat încât, în 1992, Sony Music i-a oferit 4 milioane de dolari în speranța de a-l îndepărta de la MCA, dar acesta din urmă a cimentat legăturile și reputația lui Brown în Nashville cu o nouă numire [2] . Așa că, după plecarea lui Bowen, a devenit președinte al MCA Nashville în 1993, lucrând în tandem cu președintele Bruce Hinton, iar sub conducerea lor compania a continuat să prospere [13] .
Brown a părăsit MCA în 2002 pentru a forma Universal Records South cu fostul CEO al Arista Nashville , Tim Dubois . Era o companie cvasi-independentă din structura Universal Music , care a primit finanțare pentru start-up de la corporația-mamă și, în același timp, avea libertate de creație deplină. În noua organizație, Brown avea statutul de partener senior și era responsabil de direcția sa obișnuită - managementul A&R [14] . În primul său an, el a recrutat artiști precum Dean Miller , Holly Lamar , Allison Moorer și Joe Nichols , precum și grupul Bering Strait , pentru firmă . Cu toate acestea, în aprilie 2003, Brown a căzut pe scări, a suferit o rănire gravă la cap și a fost dus la spital în stare critică [16] . În anii următori, treptat și-a revenit fizic și s-a întors la muncă, dar a continuat să sufere de depresie severă [17] . În 2007, Brown a părăsit Universal Records South și și-a deschis propria casă de discuri, Tony Brown Enterprises [13] . În 2018, a lansat o carte de memorii Elvis, Strait, to Jesus: An Iconic Producer's Journey with Legends of Rock 'n' Roll, Country, and Gospel Music despre viața sa ca muzician și producător [7] .
În anii 1980 și 1990, Brown a fost unul dintre cei mai influenți directori din industria înregistrărilor din Nashville [18] . Subliniind importanța sa pentru Music Row ca director executiv, recrutor de talente și producător, Los Angeles Times l-a prezentat pe prima pagină în 1996, numindu-l pe Brown „Regele Nashvillei” [13] . În plus, Brown a fost inclus în repetate rânduri în lista celor 101 cei mai puternici oameni din divertisment, compilată anual de Entertainment Weekly [12] . În total, a produs peste 100 de single-uri care au ajuns în fruntea topurilor Billboard , iar vânzările totale de albume înregistrate sub conducerea sa se ridică la peste 100 de milioane de copii [19] . Cu toate acestea, Brown a ocupat de șapte ori primul loc pe lista anuală a producătorilor de țară a Billboard . Dintre acestea, de patru ori la rând, din 1990 până în 1993. Pe parcursul a trei dintre acești ani, MCA Nashville, pentru care a lucrat Brown, a deținut liderul printre etichetele de țară, potrivit aceleiași publicații [20] . În calitate de producător, Brown a primit numeroase premii și distincții, inclusiv un Grammy pentru cel mai bun album country , premii CMA și premii ACM pentru cel mai bun single și albume country și câteva premii GMA Dove pentru producerea de CD-uri gospel . În 2018, revista Rolling Stone l-a inclus în lista lor de 10 artiști country pe care nu veți crede că nu se află în Hall of Fame, listându-l printre celebritățile care merită să fie introduse în Country Music Hall of Fame [21] .
Brown a fost căsătorit de cinci ori. Căsătorit cu Janie Levine, a avut o fiică, Brandi, și un fiu, Brennan, în prima jumătate a anilor 1970 [17] . Curând, cuplul s-a despărțit și copiii s-au mutat cu mama lor în Colorado (pe atunci aveau trei, respectiv doi ani), dar la o vârstă fragedă s-au întors înapoi la Nashville , unde locuia Brown. Acolo s-a născut mai târziu nepoata lui Josie (fiica lui Brandi). Niciunul dintre copiii lui Brown nu a călcat pe urmele tatălui lor și nu are nicio relație profesională cu muzica [22] .
Până în prima jumătate a anilor 1980, producătorul era deja la a doua căsătorie, care a durat în total 12 ani [2] . Brown s-a căsătorit pentru a treia oară în 1999 cu colega de muzică country din Nashville, Anastacia Pruitt [23] . Acesta din urmă în acel moment era angajat în managementul muzicii, lucrând, în special, cu artiști cunoscuți precum Waylon Jennings și Keith Urban [24] . O mare parte din căsătoria lor, totuși, a avut loc în timpul greu de recuperare fizică și psihică a lui Brown după o accidentare la cap suferită într-o cădere în 2003 pe o scări [17] . Această căsătorie s-a încheiat prin divorț în 2009 [25] .
În 2013, a patra soție a lui Brown a fost Jamie Nicole Anti [26] . Deja în 2014, cuplul a divorțat, dar la începutul lui 2016 s-au căsătorit din nou [27] . În timpul acestor două căsătorii, producătorul a intrat în repetate rânduri în procese penale din cauza acuzațiilor de violență domestică împotriva soției sale. Prima dată când poliția l-a arestat a fost în 2013, a doua în februarie 2016 și a treia în iunie a aceluiași an, de data aceasta pentru hărțuirea lui Jamie cu încălcarea unei ordonanțe (în acel moment erau deja divorțați din nou) [28] . Cu toate acestea, după ce cazul a fost examinat de instanță, ambele acuzații aduse împotriva lui Brown în 2016 au fost abandonate [29] .
În rețelele sociale | ||||
---|---|---|---|---|
Site-uri tematice | ||||
|
Emmylou Harris | |
---|---|
Albume de studio |
|
Albume colaborative | |
Albume live |
|
Colecții |
|
Single |
|
Alte melodii |
|
Muzicieni de ansamblu | |
Persoane înrudite |