Fandango! | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Album de studio ZZ Top | |||||||
Data de lansare | 18 aprilie 1975 | ||||||
Data înregistrării | 1974-1975 | ||||||
Gen |
blues rock rock sudic |
||||||
Durată | 32 min 00 s | ||||||
Producător | Bill Ham | ||||||
Țară | STATELE UNITE ALE AMERICII | ||||||
Limbajul cântecului | Engleză | ||||||
eticheta | London Records | ||||||
Recenzii profesionale | |||||||
Cronologia ZZ Top | |||||||
|
|||||||
|
Fandango! ( Spaniolă: Fandango ! ) este al patrulea album al trupei rock ZZ Top , lansat în 1975 de London Records . Albumul a fost înregistrat din 30 decembrie 1974 și a fost pus în vânzare pe 18 aprilie 1975. O parte a LP-ului este o înregistrare live a performanței trupei la The Warehouse din New Orleans , în timp ce cealaltă parte a LP-ului a fost înregistrată în studio. Titlul albumului este literalmente numele unui dans popular spaniol, dar aici este folosit într-un sens diferit.
Fandango este un cuvânt care descrie excesul de o săptămână cu care se răsfăț cowboy-ii americani și mexicani atunci când se întorc de la pășuni și se aprind după mașina de vite. Cu alte cuvinte, acesta este un album de petrecere .
Text original (engleză)[ arataascunde] Fandango este un cuvânt care descrie explozia de o săptămână în care cowboy-ii americani și mexicani s-au răsfățat atunci când veneau din zonă și o urlă la sfârșitul unui traseu. Cu alte cuvinte, acesta este un album de petrecereDupă lansarea albumului de succes comercial Tres Hombres în 1973, grupul a făcut o pauză destul de lungă, inclusiv pentru a decide în ce direcție ar trebui să meargă mai departe. ZZ Top a făcut turnee extinse și cu succes în această perioadă. Așa că, la Chicago au fost nevoiți să iasă pentru un bis de cinci ori, iar în Savannah au fost revolte din lipsă de bilete [3] . În timpul a trei [2] astfel de spectacole în New Orleans , partea live a discului a fost înregistrată. Sala de concert The Warehouse nu a fost aleasă întâmplător. Billy Gibbons a spus că „Totul este lemn și totul este minunat. Sunetul este la fel de gras ca coasta Golfului și oferă un sunet bogat și profund . La partea de concert, grupul interpretează atât piese proprii, cât și versiuni ale cântecelor altor autori.
Unii oameni cred că am făcut o înregistrare live pentru că nu aveam material de studio - dar nu este chiar așa... Nu am vrut să lansăm un nou album de mult timp, care ar putea scădea Tres (Hombres) în creștere în în topuri pentru că este încă bun, așa că ne-am scăpat ideile și apoi, când a venit timpul pentru un nou LP, am decis să-l încurcăm cu ceva cântat live, doar pentru că nu am mai făcut-o până acum.
Text original (engleză)[ arataascunde] Unii oameni cred că s-a făcut live pentru că nu aveam niciun material nou de studio - dar nu este chiar așa... Multă vreme nu am vrut să lansăm un nou album care să-l doboare pe Tres în topuri, pentru că încă mergea. Foarte bine, așa că am continuat să punem lucrurile în cutie și apoi, când a venit timpul pentru LP, am decis să ne încurcăm cu niște chestii live doar pentru că nu am mai făcut-o până acum.În general, se crede că înregistrarea live a lui ZZ Top, ca grup care a cântat mereu bine live, are dreptul de a exista [5] . „Dacă cineva a avut îndoieli cu privire la energia arzătoare a trupei în timpul spectacolelor, această parte (record) va spune bine despre asta” [3] . În același timp, multe recenzii, atât de la momentul lansării albumului, cât și cele moderne, sunt destul de caustice. În 1975, revista Rolling Stone scria că „Fandango, noua lor lansare, pe care o parte a discului este înregistrată live, face ca succesul grupului să fie deja complet inexplicabil, oferind nouă minute de prostie numite „Backdoor Medley” , unde grupul imită un cow fart” [6 ] „Acest album este jumătate live, jumătate studio și jumătate nu grozav” [7] .
Partea „în direct” este o adevărată mizerie. Doar un amestec revoltător care mă îndepărtează de la a mai asculta albumele lor live... Dacă într-adevăr sunt o trupă live atât de grozavă, nu au făcut nicio muncă specială pentru a dovedi acest lucru.
Text original (engleză)[ arataascunde] Partea live este o adevărată mizerie. Doar o mizerie uriașă care chiar mă îndepărtează să mai aud despre albumele lor live... Dacă sunt într-adevăr o trupă live atât de grozavă, nu fac o treabă deosebit de bună demonstrând asta.Spre deosebire de partea de concert, partea de studio a albumului nu a provocat nicio reclamație, cel puțin în partea muzicală. „Din fericire (și nu este surprinzător), patru dintre cele șase piese noi de studio sunt clasice absolute.” „Partea de studio demonstrează că distilarea măiestriei texane continuă” [2]
Jumătate live, jumătate studio, albumul este enervant pentru că partea de studio este de o mie de ori mai bună decât boogie-ul plictisitor de moarte al părții live
Text original (engleză)[ arataascunde] Half-live, half-studio, ceea ce este iritant pentru că partea de studio este de aproximativ o mie de ori mai bună decât boogie-ul plictisitor mortal al părții live.S-au remarcat însă lipsuri în texte: „Versuri plictisitoare care ar putea fi scrise de oricine are creion” [7] . Partea de studio a fost înregistrată, ca și albumul anterior, în Memphis la Ardent Studios .
În ceea ce privește sunetul albumului, Mark Prindle a menționat că „Lucru amuzant este că Bill Ham face sunetul fiecărui album diferit de celelalte. Acest album nu este greu și bassy ca Tres Hombres , nici nu este genial coroșul și lipsit de angajare Rio Grande Mud : în schimb, sună ca un album rock! Ca Thin Lizzy sau așa ceva.”
Imediat după lansarea albumului, trupa a pornit într-un turneu în SUA, cântând 60 de spectacole, de la primul spectacol în Huntington în ziua lansării albumului, până la un spectacol în Green Bay pe 30 noiembrie 1975 [10] . În ciuda faptului că nu cânta în Marea Britanie la acea vreme, trupa a fost numită Speranța Internațională a Anului de către cititorii Melody Maker în 1975. [2]
Albumul a fost un mare succes: a intrat în primele zece ale topului albumelor pop din 1975, iar single-ul „Tush” a ajuns pe locul 20 în topul single-urilor.
Albumul a fost remixat pentru lansarea unui CD în 1986 și lansat în același an. Abia pe 28 februarie 2006 a fost lansat un CD cu înregistrarea originală din 1975 cu adăugarea a trei piese bonus, iar în 2009 a fost lansat un disc de vinil cu înregistrarea originală.
Toate compozițiile sunt scrise de Billy Gibbons , Dusty Hill și Frank Beard , cu excepția cazurilor menționate.
Thunderbird ( rusă : Bormotukha ). Titlul melodiei este un nume de marcă pentru un vin ieftin, obișnuit în Statele Unite. A fost produs de E & J Gallo Winery , iar numele acestui vin a devenit un nume cunoscut în Statele Unite pentru un vin fortificat cu aromă. Cântecul joacă pe sloganul publicitar al vinului , „Ce este cuvântul? — Thunderbird; Cum se vinde? — Bine și Rece; Ce este Jive? - Bird's Alive Care este pretul? - De treizeci de două ori. ( Rusă. Care este numele? - „Thunderbird”; Cum îl vând? - Rece și frumos; Cum se inserează? - Zburați ca o pasăre; Cât costă? - De două ori treizeci. ). Mai mult, ulterior sloganul publicitar a devenit un fel de salut: „Ce este Cuvântul? Thunderbird! ( Rusă. Ce mai faci? - Grozav! ). Din punct de vedere muzical, cântecul este un „boogie-woogie standard rapid de 12 bare” [7]
Adevărații compozitori ai cântecului sunt membri ai grupului local The Nightcaps [11] , care au cântat în anii 1950, care au lansat această melodie pe albumul lor Wine, Wine, Wine . ZZ Top , care interpretează melodia în concert din 1975, a fost de acord că melodia pe care a lansat-o era identică atât în muzică, cât și în versuri, iar acest lucru a fost chiar recunoscut de instanță. Cu toate acestea, The Nightcaps a pierdut procesul, parțial pentru că ZZ Top și-a asigurat drepturile asupra piesei în 1975, iar până în 1992, când a fost intentată procesul, termenul de prescripție a expirat. [12]
Jailhouse Rock ( rusă: Prison Rock ). O melodie interpretată pentru prima dată de Elvis Presley în 1957. „Copertă Hell Elvis” [7]
Dacă primele două compoziții de pe partea „în direct” sunt evaluate în mare parte neutre („deci așa” [8] ) sau chiar bune („saturate cu energie” [7] ), atunci acest potpourri este în mare parte negativ.
„Backdoor Medley” este o adevărată caca de rață. Este o piesă de nouă minute și constă în mare parte din tobe rapide și tipi care scuipă versuri cât de repede pot.
Text original (engleză)[ arataascunde] „Backdoor Medley” este adevărata rață. Este o piesă de nouă minute și cea mai mare parte constă în tobe rapide și băieții zgâiind versurile cât de repede pot.Un recenzent găsește motivul:
... un „Thunderbird” batjocoritor și o coperta opțională, dar acceptabilă a lui „Jailhouse Rock” - și apoi intr-un amestec de nouă minute în care pare să existe mai multă dorință de a recrea o atmosferă „ciudat” nefirească decât să cânt la instrumente.
Text original (engleză)[ arataascunde] … hilarul „Thunderbird” și un cover inutil, dar acceptabil al lui „Jailhouse Rock” – și apoi se angajează într-un amestec de nouă minute în care par mai intenționați să recreeze atmosfera artificială de „kick-ss” decât să cânte efectiv la instrumente.În același timp, se observă că Backdoor Medley și Jailhouse Rock sunt interpretări excelente care au făcut compoziții binecunoscute pe deplin compatibile cu sunetul semnăturii trupei. [5]
Nasty Dogs și Funky Kings ( Ruși Nasty Dogs and Cool Kings ). Din punct de vedere liric, cântecul este despre trădarea feminină; Cântăreața melodiei se întreabă mai întâi ce poate face „câinele urât” atunci când încearcă să fie aproape de eroina melodiei și ajunge la concluzia că până și „regele tare” este puțin probabil să poată face ceva. Un recenzent al revistei Rolling Stone numește melodia cea mai bună de pe album, dar notează că „oricum nu se fac bani cu un astfel de nume” [6] . Muzical: „futty blues-rock” [7] , „loose groove ” [10]
Blue Jean Blues ( Russian Blue Jeans Blues ). Versurile piesei au la bază o poveste adevărată care i s-a întâmplat lui Frank Beard , când fata care l-a părăsit i-a luat blugii lui Beard cu ea, în care a venit curând la spectacolul trupei în compania unui nou iubit. [13] . „Sad slow blues” [7] , cu „chitară fenomenală” [8] , „slow, sad and amazing blues with acustic-electric lamentation” [3] , „rafinat and soulful” [10] . Terry Manning a remarcat și partea tehnică a înregistrării: „Sunet curat și frumos. Folosesc această înregistrare pentru a vă arăta cum puteți lucra cu microfoanele în studio. Poți chiar auzi zumzetul subtil al amplificatoarelor și poți simți atmosfera acustică din jurul setului de tobe.”
Potrivit lui Billy Gibbons:
„În Texas (comparativ cu Chicago) blues-ul se bazează mai mult pe acordurile a șaptea , care colorează muzica în ceea ce oamenii numesc blues. Cred că interpretarea mea asupra temelor principale ale chestiunilor noastre de blues, cum ar fi Blue Jean Blues, are acele acorduri ale șaptelea în plus față de caracteristicile naturale de blues.
Text original (engleză)[ arataascunde] În Texas, blues-ul se baza mai mult pe nota a șaptea a acordului care colora muzica cu acel sunet pe care oamenii îl numesc blues. Cred că abordarea mea față de liniile principale pe chestiile noastre de blues, cum ar fi „Blue Jean Blues”, conține a șaptea pentru a adăuga caracteristicile naturale ale blues-ului.Balinez ( literă rusă balineză ). Titlul cântecului este numele unui popular ring de dans balinez și club de jocuri de noroc [2] de la începutul anilor 1970 din Galveston , o insulă din Golful Mexic , iar cântecul este o amintire nostalgică a sălii de dans. „Pop rock destul de uitat” [7] , „pop rock vechi destul de bland” [8]
Mierlă mexicană ( mierlă mexicană rusă ). Cântecul este despre o prostituată din viața reală [2] mexicană din orașul de graniță din Texas , Acuña , al cărei tată era afro-american (argo pentru „asul de pică” din cântec) iar mama ei era mexicană. Cântecul este plin de alegorii și aluzii:
Spune-mi, ce versuri nu vreau să aud într-un cântec despre o prostituată? „Ca aripile unui vultur ale unei păsări negre se vor întinde pentru tine”. De ce? Pentru că este atât de confuz! Ce crezi că a vrut să spună prin „aripi”? Prostituatele nu au aripi! Și ce este prostia asta cu „răspândit”? Poate destule metafore?
Text original (engleză)[ arataascunde] Spune, știi ce versuri nu am nevoie să aud într-un cântec despre o prostituată? „Aripile mierlei se vor întinde ca un vultur pentru tine”. De ce? Pentru că este atât de confuz! Ce crezi că înțelege prin „aripi”? Prostituatele nu au aripi!!!! Și ce este această prostie „răspândită”? Gata cu metaforele!„Piesă nebună neobișnuită, cu voci hilare de la Dusty Hill ” [8] , „ca o melodie country-western cu zgomot redneck ” [7] .
Heard it on X ( rusă Heard it on X ). „X” este postul de radio pirat X Rock 80 din Mexic, la granița cu SUA. În anii 1960, emisiunile sale s-au răspândit pe o mare suprafață a statelor din sudul Statelor Unite , iar cântecul este un „ omagiu din inimă ” nostalgic [10] adus acestui post de radio. „Un adevărat hit... conține un sunet atât de dens, fenomenal, pe care trupa nu l-a avut încă” [8] , „cool speed rock” [7]
Tush ( Rus. Zadnitsa ). „Played with courage, hard-rock loose boogie” [7] , care, lansat ca single, a devenit cea mai de succes creație a grupului la acea vreme, închizând primele zece ale topului single-urilor. „Tush este un puls de chitară blues electric în creștere, cu versuri strâns, care nu ar putea fi mai definite” [2] . Versurile melodiei se învârt în general în jurul unui refren: „Doamne, dă-mi deja niște fund”. Dusty Hill a spus că „Poate că este puțin prea mult pentru unii... l-am scris în Florența . A fost cel mai tare spectacol pe care l-am avut vreodată. După prânz am repetat, am găsit acest riff și am început imediat să-l cântăm. Am cântat în microfon tot ce mi-a venit în minte și la ce mă gândeam atunci? [2] . Billy Gibbons și-a amintit că „Am găsit un single de Roy Head care avea un instrumental numit „Pig’s Butt” pe fața B. Am slăbit riff-ul și ne-a luat trei minute să scriem melodia chiar acolo.” Cu toate acestea, Dusty Hill a remarcat că în sudul Statelor Unite acest cuvânt (împrumutat din idiș ) are un alt înțeles: un adjectiv care înseamnă ceva „șic, foarte luxos, foarte „lux” [14] . Piesa a devenit una dintre preferatele ascultătorilor și a fost clasată pe locul 67 pe lista „100 Greatest Hard Rock Songs” a VH-1 [15] În 1979, Motörhead a lansat single-ul No Class . Riff-ul de chitară al acestui cântec este aproape identic cu riff-ul Tush . Un editorialist Rolling Stone a scris:
Și da, totul sună puțin (poate chiar puțin prea mult) ca „Tush” al lui ZZ Top. Dar sincer, vei fi tu cel care îi va spune asta lui Lemmy ?
Text original (engleză)[ arataascunde] Și da, totul sună puțin (poate puțin prea mult) ca „Tush” al lui ZZ Top. Dar sincer, aveai să fii tu cel care îi va spune asta lui Lemmy?Se spune chiar că Lemmy a furat pur și simplu acest riff de la ZZ Top. [17]
An | Diagramă | Poziţie |
---|---|---|
1975 | Albume pop | zece |
An | Singur | Diagramă | Poziţie |
---|---|---|---|
1975 | "Tush" | Single pop | douăzeci |
![]() | |
---|---|
Site-uri tematice |