Nebunie | |||||||||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Album de studio de Madvillain | |||||||||||||||||||||||||
Data de lansare | 29 martie 2004 | ||||||||||||||||||||||||
Data înregistrării | 2002-2004 | ||||||||||||||||||||||||
Gen | |||||||||||||||||||||||||
Durată | 46:10 | ||||||||||||||||||||||||
Producătorii | Madlib , M.F. Doom | ||||||||||||||||||||||||
Limbajul cântecului | Engleză | ||||||||||||||||||||||||
eticheta | Aruncarea cu Piatra | ||||||||||||||||||||||||
Cronologia lui Madvillain | |||||||||||||||||||||||||
|
|||||||||||||||||||||||||
|
R S | Poziția #365 în cele 500 de cele mai bune albume ale tuturor timpurilor ale lui Rolling Stone |
Madvillainy (lit. „Mad Villainy”) este albumul de debut al duo-ului american de hip hop Madvillain , format din rapperul MF Doom și producătorul Madlib . Albumul a fost lansatpe 23 martie 2004 de către Stones Throw . Albumul a avut succes comercial. Pentru ambii muzicieni, a devenit primul album care a ajuns în topurile Billboard 200 , unde a atins un vârf pe locul 179, devenind unul dintre cele mai bine vândute albume ale casei de discuri. Albumul a fost primit pozitiv de critici. Madvillainy a fost, de asemenea, acoperit de publicații care în mod normal nu prezintă articole despre albume hip hop, inclusiv The Washington Post , The New York Times și The New Yorker . Considerat de o serie de critici și ascultători drept unul dintre cele mai bune albume ale ambilor muzicieni. O serie de publicații muzicale și site-uri web au inclus Madvillainy în listele lor cu cele mai bune albume ale anilor 2000.
În 1999, după ce și-a revenit după moartea fratelui său și probleme cu casa de discuri Elektra , MF Doom a lansat Operation: Doomsday la Fondle 'Em Albumul a câștigat statutul de cult în mediul hip-hop underground [1] . Mai târziu , Madlib a acordat un interviu pentru Los Angeles Times , în care a declarat că ar dori să colaboreze cu doi muzicieni: J Dilla și MF Doom [2] .
În 2001, eticheta Fondle 'Em s-a împăturit. MF Doom, rămas din nou fără etichetă, a devenit insociabil, trăind în acest moment între Long Island și orașul Kennesaw , o suburbie a Atlanta , Georgia . Din fericire, Eothen Alapatt , managerul casei de discuri Stones Throw , avea în același oraș un prieten care îl cunoștea pe MF Doom. Egon i-a rugat unui prieten să-i dea rapperului (nu știa anterior despre Madlib și eticheta Stones Throw) câteva instrumentale Madlib. După 3 săptămâni, Doom a răspuns declarând că îi plac instrumentele și că vrea să lucreze împreună. Unul dintre „cvasi-managerii” lui Doom a prezentat o ofertă: să ofere bilete la Los Angeles și 1500 de dolari pentru 3 piese comune cu Madlib. Eticheta, deși nu mai avea fonduri după achiziționarea biletelor, a fost imediat de acord. MF Doom și managerul său au zburat la Los Angeles. Managerul a mers mai întâi la Egon cu o cerere de plată pentru piese comune, despre care el însuși își amintește într-un interviu cu Pitchfork [2] :
Primul lucru pe care l-a făcut managerul său a fost să intre în dormitorul meu, care era și un birou, și să înceapă să ceară cei 1500 de dolari. Apoi mi-am dat seama că, dacă ea este aici, atunci DOOM era cu [Madlib] și, cu cât îi vorbesc mai mult din dinți, cu atât vor fi împreună mai mult timp și poate totul se va rezolva.
Text original (engleză)[ arataascunde] Primul lucru pe care l-a făcut managerul lui a fost să mă bage în dormitorul meu, care era și biroul, și să mă încolțeze cu cei 1.500 de dolari. Mi-am dat seama că dacă ea era aici, atunci DOOM era cu [Madlib] și, cu cât am continuat mai mult timp această șaradă cu ea, cu atât vor vibra mai mult și poate că totul ar putea funcționa.Egon a promis că va plăti totul în curând. La scurt timp, eticheta a reușit să colecteze suma necesară și a semnat un contract cu Madlib'om și MF Doom'om, scriindu-l pe o farfurie de hârtie de unică folosință. Peanut Butter Wolf , fondatorul etichetei, a spus ulterior că „la vremea aceea, anti-contractul scris de mână era o glumă drăguță” [2] .
Numele grupului, Madvillain (lit. - "Mad villain") - fuziunea unei părți a pseudonimului Madlib'a (Mad, tradus din engleză - "mad") și porecla lui MF Doom, villain (tradus din engleză - " răufăcător "). Titlul albumului este derivat din numele grupului, cu cuvântul villain înlocuit cu villainy (tradus din engleză - „villainy”).
Coperta albumului a fost creată de Jeff Jank , co-fondator, director de creație și designer al casei de discuri Stones Throw. Într-un interviu acordat revistei Ego Trip , el a vorbit despre lucrul la aceasta [3] :
La acea vreme, în 2003, Doom nu avea o imagine publică. Cunoscătorii de hip-hop știau că purta mască, că a fost membru KMD în urmă cu un deceniu, dar per total a rămas un mister. Așa că am vrut să-l pun el însuși pe coperta, pentru a face coperta definitivă a albumului Doom. A fost deosebit de important să arăți unei persoane care, dintr-un motiv oarecare, poartă o mască, și nu o „imagine a unei măști”. Nu știu dacă altcineva a avut această idee, dar a fost importantă pentru mine.
Text original (engleză)[ arataascunde] Pe atunci, 2003, Doom nu prea avea o imagine publică. Capii hip-hop știau că purta o mască, că fusese în KMD cu un deceniu mai devreme, dar era într-adevăr un mister. Așadar, îmi doream foarte mult să fac o fotografie cu el pe coperta, doar pentru a face o coperta Doom definitivă. Mai exact, mă gândeam la o poză cu acest bărbat, care s-a întâmplat să poarte o mască dintr-un anumit motiv, spre deosebire de „o imagine cu o mască”. Nu știu dacă distincția i-ar veni cuiva altcineva, dar pentru mine a fost mare lucru.Fotografia de copertă a fost făcută de Eric Coleman la casa Stones Throw unde a fost înregistrat albumul. A fost creată prima versiune a copertei. Arăta ca o fotografie alb-negru cu MF Doom purtând o mască pe un fundal alb. Coperta i-a amintit lui Junk de coperta albumului Madonna a cântăreței Madonna , care avea O evidențiată în portocaliu. Ca o glumă-referință la această copertă și, de asemenea, pentru a adăuga o trăsătură distinctivă, el a adăugat un pătrat portocaliu în colțul din dreapta sus [3] . Această versiune a copertei este cea finală.
Mașină de tocat carne | |
Un extras din „Mașină de tocat carne”. PopMatters a numit cântecul „ un răsucitor de limbi , cu numeroase rime interne contrastante și versuri aproape fără sens aranjate în așa fel încât par să sune stupid, dar de fapt nu sunt” [4] . Eșantionul principal este „Hula Rock” de Lew Howard și All-Stars. | |
Ajutor pentru redare |
"Buclele" | |
Primele 30 de secunde din „Curls”, una dintre cele mai calme și melodice piese de pe album. Include rimele complicate caracteristice ale lui MF Doom și instrumentalul lui Madlib, create folosind o mostră din cântecul „Airport Love Theme” a muzicianului brazilian Valdir Calmon ( port. Waldir Calmon ) [5] . | |
Ajutor pentru redare |
În 2002, muzicienii au început să lucreze la album. În câteva săptămâni, Madlib a creat aproximativ o sută de instrumentale, care au fost folosite pe albumul Madvillainy , pe un album în colaborare cu J Dilla Champion Sound și pe albume în colaborare cu rapperii MED și Dudley Perkins . Madlib însuși susține că „a lucrat cu cei care erau prin preajmă în acel moment” [2] . Madvillainy a fost produs la casa casei de discuri Stones Throw din zona Mt Washington din Los Angeles. Casa de discuri a închiriat o cameră de hotel pentru Doom, dar muzicianul și-a petrecut tot timpul la casa casei. Pe lângă lucrul la album, el și Madlib au băut bere, au mâncat mâncare thailandeză și au fumat canabis [2] . Primele piese înregistrate la acea vreme au fost „Figaro” și „Meat Grinder” [6] .
În noiembrie 2002, Madlib a mers în Brazilia , unde, pe lângă participarea la Red Bull Music Academy [2] (în care a susținut o prelegere în care a arătat pentru prima dată publicului versiuni neterminate ale mai multor piese de pe album - „America's Most Blunted” și „Great Day”) [5] el, împreună cu o serie de alți producători, inclusiv Cut Chemist , DJ Babu și J Rocc , s-a apucat de săpat de lazi - căutarea de discuri de vinil cu înregistrări de artiști puțin cunoscuți, mostre din care le-a putut folosi ulterior în piesele lor [7] [8] . Potrivit muzicianului, a cumpărat mai multe cutii de discuri (dintre care două au fost pierdute ulterior), cheltuind aproximativ cinci mii de dolari pentru ele. În timp ce se afla în Brazilia, a continuat să lucreze la Madvillainy , înregistrând cea mai mare parte a albumului într-o cameră de hotel folosind doar o plată portabilă cu înregistrări noi, un Roland SP-303 și un casetofon . Cu 14 luni înainte de lansarea albumului, când demo -ul albumului era aproape terminat, cineva l-a furat și l-a postat ulterior pe Internet. Într-un interviu cu Pitchfork , Jeff Junk vorbește despre asta [2] :
Ne-am gândit că va afecta vânzările albumului. În timpul show-urilor lui DOOM și Madlib, oamenii au venit la ei și le-au spus cât de mult le place albumul lor, așa că au spus: „La naiba, ne-am săturat!”. Madlib a continuat să lucreze la alte proiecte, iar DOOM... ei bine, nu știi niciodată ce face cu el.
Text original (engleză)[ arataascunde] <…> și ne-am gândit că va strica complet vânzările. <…> Oamenii se apropiau de DOOM și Madlib la spectacole pentru a le spune cât de mult le-a plăcut albumul, așa că au spus: „La naiba, am terminat”. Madlib a început cu alte chestii, iar DOOM, ei bine, nu știi niciodată ce face.Pe parcursul anului 2003, ambii muzicieni au lansat alte albume. Madlib a lansat un album în colaborare cu Jay Dilla, ca parte a duo-ului Jaylib, numit Champion Sound . MF Doom a lansat două albume: Take Me to Your Leader , al lui alter ego-ul dragon cu trei capete King Geedorah, și Vaudeville Villain al alter ego-ul Viktor Vaughn. După aceea, muzicienii au decis să se întoarcă la Madvillainy .
Pentru versiunea finală a albumului, MF Doom a schimbat ușor versurile și, de asemenea, a schimbat modul de a citi - de la „hiperactiv, entuziast” din demo la „soft, calm, increator” [2] . De asemenea, casa de discuri i-a cerut lui Madlib să refacă câteva piese, la care acesta a răspuns că nu își amintește sursa mostrelor. Cu o săptămână înainte de lansarea discului, Egon a observat și că albumului îi lipsea un final adecvat. După ce a închiriat un studio, casa de discuri a trimis muzicienii să creeze un final pentru album [2] . Drept urmare, au scris piesa „Rhinestone Cowboy” folosind un instrument instrumental înregistrat în Brazilia [9] .
În mai 2016, în timpul Red Bull Music Academy din New York, Madlib a vorbit despre lucrul la Madvillainy [10] :
Lucrul la album nu a fost neobișnuit. Ne-am relaxat, am mers în cluburi, ne-am îmbătat. I-am dat un CD instrumental, m-am culcat, a lucrat la muzică, s-a culcat, mă trezesc, înregistrez mai multe instrumentale, ascult ce a făcut acolo. Dacă eram amândoi treji, puteam mânca ciuperci și... Și apoi ascultam muzica când era gata.
Text original (engleză)[ arataascunde] Procesul nu a fost chiar mare lucru. Ne-am petrecut, am mers în cluburi, ne-am îmbătat. I-am dat un CD cu beat, mă duc la culcare, a lucrat la niște muzică, se culcă, mă trezesc, mai fac niște beat-uri, ascult ce a făcut. S-ar putea să luăm niște ciuperci împreună dacă [suntem] treji în același timp și... Și apoi ascultăm muzica când s-a terminat.Pe 11 noiembrie 2003, a fost lansat primul single de pe album, care conținea 2 piese - „Money Folder” și „America's Most Blunted”. Single-ul a fost lansat doar ca LP de 12 inchi. Pe 17 februarie 2004 , tot pe discuri de 12", a fost lansat cel de-al doilea single care conținea piesele "All Caps" și "Curls".
Madvillainy a fost lansat pe 23 martie (29 martie în Marea Britanie) [4] 2004 de Stones Throw. Albumul a fost un succes comercial neașteptat. A fost atât de popular încât distribuitorul casei de discuri, EMI , care de doi ani era nemulțumit de vânzările de albume ale casei de discuri, a rămas fără stoc [2] . Albumul a ajuns pe locul 179 în Billboard 200 [11] . În total, s-au vândut aproximativ 150.000 de copii ale albumului [2] . Madvillainy a devenit unul dintre cele mai de succes albume ale casei de discuri [12] și le-a permis să deschidă un nou birou în zona Highland Park [2] .
Au fost filmate trei videoclipuri muzicale pentru piesele de pe album : videoclipul muzical pentru piesa „All Caps”, regizat de James Reitano , și videoclipurile muzicale pentru piesele „Rhinestone Cowboy” și „Accordion”, regizate de Andrew Gura [ 13 ] .
În 2012, casa de discuri Stones Throw a lansat Madvillainy Instrumentals , un album format din instrumentale de pe albumul Madvillainy . A fost lansat inițial în 2004, ca două LP-uri de vinil descoperite și, de asemenea, prin distribuție digitală, dar conform casei de discuri, „nu au putut să-l adună și să-l lanseze complet până în [2012]” [14] .
În 2014 , în onoarea celei de-a 10-a aniversări a lui Madvillainy , Stones Throw a lansat o relansare specială limitată a albumului pe vinil [15] [16] . A atins vârful pe locul 117 în Billboard 200, mai mult decât lansarea inițială [17] , depășind reeditarea mono a The White Album [18] de către Beatles într- o săptămână .
Pe 27 septembrie 2014, în onoarea Zilei Mondiale a Magazinului de Casete , Madvillainy a fost relansat pe casetă [19] .
Recenzii | |
---|---|
Scorul cumulat | |
Sursă | Nota |
Metacritic | 93/100 [20] |
Evaluările criticilor | |
Sursă | Nota |
Toata muzica | [21] |
Presă alternativă | 5/5 [22] |
Blender | [23] |
Entertainment Weekly | B [24] |
hiphopdx | 5.0/5 [25] |
Mojo | [26] |
Furcă | 9,4/10 [7] |
Pop contează | [patru] |
Q | [27] |
Robert Christgau | (A−) [28] |
Piatra de rulare | [29] |
Revista Stylus | 8/10 [30] |
URB | [31] |
Madvillainy a primit recenzii pozitive de la critici. Agregatorul de recenzii Metacritic a acordat albumului un scor mediu de 93 din 100 pe baza a 20 de recenzii . Pitchfork a acordat albumului un scor de 9,4 din 10, numindu-l „cea mai așteptată lansare din istoria rapului underground” și „incredibil de remarcabil, cu straturi de hip-hop profund atent, dar urgent, care gândește înainte, rămânând aproape de rădăcinile sale”. menționând că „Madlib și Doom s-au arătat separat pe acest album la cel mai bun mod” [7] . Revista Rolling Stone a acordat albumului nota de 3,5 din 5, afirmând că „Piesele lui Madlib sunt blânde, trosnind de praf. <...> Și ca MC, Doom le completează perfect. În special, felul său de a citi, ilizibil și în același timp elegant, cu silabele răspândite mai degrabă peste instrumental decât să-l completeze . Entertainment Weekly i-a acordat lui Madvillainy un „B” definitiv, numind-o „o sesiune de rap indie explozivă între doi tipi care sunt aproape la apogeu ” . HipHopDX a acordat albumului un scor de 5 din 5, menționând că talentul combinat al muzicienilor este mai mare decât cel al indivizilor și afirmând: „Albumurile numite clasice necesită de obicei timp pentru a atinge acest statut. Dar nu au respectat nicio regulă când l-au înregistrat. De ce ar trebui? Acest album este un clasic. Da exact. Clasici” [25] . Revista Mojo i-a acordat un rating de 4 din 5, numind albumul „o simfonie a haosului dens construit” și observând că „ obscuritatea lui Madvillainy este unul dintre motivele strălucirii sale” [26] . Revista Q i-a acordat, de asemenea, un rating de 4 din 5, afirmând că „Madlib este cel mai inovator beatmaker de la Prințul Paul, creând un fundal ciudat, bazat pe desene animate, pentru jocul de cuvinte melodic al lui Doom” [27] . AllMusic a acordat albumului nota de 4,5 din 5, menționând că „ Puterea lui Madvillainy constă în combinația de instrumentale, sample-uri și rapuri aparent slabe” [21] . Criticul muzical Robert Christgau a acordat albumului un A-, numindu-l „o fantasmagorie încântătoare ” [28] .
Unele publicații, care de obicei nu publică articole despre albume hip-hop, au lansat și o serie de publicații dedicate albumului [32] . Printre acestea s-au numărat articole din The Washington Post [33] , The New York Times [34] , The New Yorker [35] .
Pe lângă recenziile încântătoare, o serie de publicații au inclus Madvillainy în listele lor cu cele mai bune albume din 2004. Pitchfork a plasat albumul pe locul șase pe lista celor mai bune albume din 2004, observând că albumul „arată cele mai bune părți ale ambilor muzicieni fără a copia nimic din munca lor trecută” [36] . PopMatters a plasat albumul pe locul nouă pe lista Top 100 de albume din 2004, numind trupa „o fuziune puternică de aur și fier: degetele de aur ale lui Madlib și masca de fier a lui MF Doom” [37] . În lista celor mai bune 60 de albume ale anului 2004 conform Prefix , albumul a fost pe primul loc [38] . Revista Spin a plasat albumul pe locul 17 pe lista Top 40 de albume din 2004, afirmând că „producția lui Madlib <...> este fierbinte ca un vulcan” [39] . În lista celor mai bune 40 de albume ale anului 2004, potrivit revistei Stylus , albumul a fost pe locul doi [40] . Albumul a fost clasat pe locul 11 în sondajul anual al criticilor Pazz & Jop al The Village Voice . Revista Wire [42] și Allmusic [43] au inclus, de asemenea, albumul în listele lor nesortate cu cele mai bune albume din 2004.
După ce au publicat recenzii laudative, criticii muzicali nu au uitat de Madvillainy ani mai târziu. Până la sfârșitul deceniului, când era timpul să facem un bilanț, o serie de reviste muzicale și site-uri web au inclus albumul în listele lor cu cele mai bune albume ale anilor 2000. Revista Clash a clasat albumul pe locul 47 pe lista celor mai bune 100 de albume lansate de-a lungul vieții revistei Clash , menționând că albumul „nu ține cont de profesionalism” și „nici măcar nu încearcă să aibă sens” [44] . În plus, revista a numit Madvillainy pe lista Top 10 albume, numindu-l „unul dintre cele mai bune albume hip-hop ale deceniului” [45] . Revista Complex a adăugat albumul pe lista cu primele 100 de albume disponibile pe Spotify , menționând că albumul „nu era destinat radioului, dar era prea bun pentru underground” [46] . Revista a enumerat, de asemenea, albumul ca unul dintre cele 25 de albume clasice de rap ale ultimului deceniu, numindu-l „un disc clasic care avea o imprevizibilitate de desene animate prost, echilibrată cu momente de sinceritate ciudată” [47] . Revista Fact l-a clasat pe Madvillainy pe locul 14 pe lista Top 100 de albume din anii 2000, afirmând că albumul este „mixul perfect de instrumentale hardcore și rime incredibile” 48] . De asemenea, a plasat albumul pe locul doi pe lista sa cu cele mai bune 100 de albume indie hip hop din toate timpurile, numindu-l „probabil cel mai iconic moment al rapperului iconic și producătorului iconic al întregii mișcări” [49] . The Guardian a plasat albumul pe lista lor de 1000 de albume de auzit înainte de a muri, numind albumul „o fereastră colorată în lumea [MF Doom]” [50] . HipHopDX a enumerat albumul ca unul dintre primele 30 de albume hip hop underground lansate începând cu anul 2000, menționând că este „un album super rap care a atins culmi creative fără precedent” [51] . Site-ul a prezentat, de asemenea, albumul în lista sa cu primele 10 albume ale anilor 2000 [52] .
Revista NME a clasat Madvillainy pe locul 411 pe lista lor „ 500 de cele mai bune albume din toate timpurile ”, adăugând: „Este posibil ca MF Doom și Madlib să nu fi inventat rap underground, dar cu siguranță l-au perfecționat.” [ 53] Pitchfork a clasat albumul pe locul 25 pe lista Top 200 de albume din anii 2000, afirmând că „în timp ce individual au lansat tone de hip hop underground grozav, întunecat, Madvillainy a fost <...> o colaborare fără cusur între două talente cu o minte similară” [ 54 ] . PopMatters a plasat Madvillainy pe locul 49 pe lista Top 100 de albume din anii 2000, numind-o „un caleidoscop elegant de vinil de muzică efemeră și clipuri de desene animate Hanna-Barbera ” și afirmând: „Această colaborare este cea mai bună dintre carierele muzicienilor și una dintre cel mai bun hip hop vreodată. Punct” [55] . Slant Magazine a plasat albumul pe locul 39 pe lista celor mai bune 100 de albume ale anilor 2000, numindu-l „apogeul incontestabil al rapului underground din anii 2000” [56] . Spin a plasat albumul pe locul 123 pe lista celor mai bune 300 de albume din ultimii 30 de ani, numind compozițiile albumului „eterne” [57] . Revista Stylus a plasat albumul pe locul 13 pe lista Top 50 de albume din 2000-2005, menționând că „un răufăcător nu a fost niciodată atât de bun” [58] . În iunie 2016, revista Q a numit Madvillainy printre albumele neincluse în lista celor mai mari albume lansate în ultimii 30 de ani. „Geniile nebune ale hip-hop-ului underground, Madlib și MF DOOM, s-au ciocnit în acest labirint de schițe fumurii, legând împreună ficțiunea și publicitatea”, scrie revista [59] .
Madvillainy a avut o influență asupra hip hop-ului [60] , influențând și o generație de muzicieni și rapperi [61] inclusiv rapperii Danny Brown [62] și Kirk Knight [63] , grupul indie pop Cults [64] , producător și DJ Cashmere Cat [65] , trupa neo-soul Jungle [66] , DJ și rapper Flying Lotus [67] , muzicianul rock Thom Yorke [2] [68] și rapperii Chester Watson [69] , Joey Badass , Bishop Nehru , Tyler , Hanoracul The Creator and Earl [2] [70] . Earl Sweatshirt însuși susține că Madvillainy a fost pentru generația sa ceea ce a fost Wu-Tang Clan pentru generația anterioară de rapperi . În 2009, un videoclip a fost lansat din studioul lui Mos Def în timp ce lucra la albumul său The Ecstatic . Pe ea, rapperul citează replicile lui MF Doom din diverse compoziții și îl numește unul dintre cei mai buni rapperi. Potrivit lui, „[Doom] rimează la fel de ciudat pe cât mă simt”. El l-a creditat și pe Madvillainy , afirmând că „când a apărut Madvillainy , l-am cumpărat pe vinil. Nu am avut un jucător. Am cumpărat albumul doar ca să mă uit la el. După un timp, am început să-mi spun: „Îl înțeleg!” [2] [72] .
În 2015, în onoarea campaniei de relansare a celor 60 de serii de benzi desenate All-New, All-Different Marvel , Marvel a lansat coperți suplimentare de benzi desenate ( coperta variantă ing. ) realizate în stilul celebrelor albume hip-hop [ 73] . Printre acestea a fost coperta benzii desenate Thor , bazată pe coperta Madvillainy . Pe ea, Thor, care a fost transformat în femeie de către Marvel în 2014 [74] [75] , poartă o mască, în colțul din dreapta sus este un pătrat portocaliu cu imaginea lui Mjolnir în interior, iar în locul titlului albumului scrie „THE MIGHTY THOR” ( rusă Mighty Thor ) [76] [77] . „De ani de zile, benzile desenate Marvel și cultura hip-hop au avut un dialog continuu. Începând cu luna octombrie, vom face lumină asupra relației dintre aceste două puteri unice”, a declarat editorul-șef Marvel, Axel Alonso [78] [ 79] . Ryan Penagos , vicepreședintele editurii , a mai menționat că aceste coperți ar trebui „să aducă un omagiu celebrelor albume îndrăgite atât de fanii benzilor desenate, cât și de creatorii lor” [80] .
Nu. | Nume | Cuvintele | Muzică | Durată | |||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
unu. | „Cei mai bolnavi ticăloși” | Daniel Dumilay , Otis Jackson Jr. | MF Doom | 1:55 | |||||
2. | Acordeon | Dumilay, Jackson Jr. | madlib | 1:59 | |||||
3. | Mașină de tocat carne | Dumilay, Jackson Jr. | madlib | 2:12 | |||||
patru. | Bistro | Dumilay, Jackson Jr. | madlib | 1:07 | |||||
5. | „Raid” (cu Medaphoar ) | Dumilay, Jackson Jr., Nick Rodriguez | madlib | 2:30 | |||||
6. | „ America's Most Blunted ” (cu Lord Quas ) | Dumilay, Jackson Jr. | madlib | 3:54 | |||||
7. | „Sickfit” (instrumental) | Jackson Jr. | madlib | 1:22 | |||||
opt. | "Curcubee" | Dumilay, Jackson Jr. | madlib | 2:52 | |||||
9. | " Buclele " | Dumilay, Jackson Jr. | madlib | 1:36 | |||||
zece. | "Nu foc!" (instrumental) | Jackson Jr. | madlib | 0:53 | |||||
unsprezece. | „ Dosar cu bani ” | Dumilay, Jackson Jr. | madlib | 3:03 | |||||
12. | „Shadows of Tomorrow” (cu Lord Quas) | Dumilay, Jackson Jr. | madlib | 2:36 | |||||
13. | „Operațiunea Lifesaver AKA Mint Test” | Dumilay, Jackson Jr. | madlib | 1:30 | |||||
paisprezece. | Figaro | Dumilay, Jackson Jr. | madlib | 2:26 | |||||
cincisprezece. | „Hardcore Hustle” (cu Wildchild ) | Jackson Jr, Jack Brown | madlib | 1:22 | |||||
16. | „Căi ciudate” | Dumilay, Jackson Jr. | madlib | 1:52 | |||||
17. | „Fancy Clown” (cu Viktor Vaughn ) | Dumilay, Jackson Jr. | madlib | 1:56 | |||||
optsprezece. | „Eye” (cu Stacy Epps) | Dumilay, Jackson Jr. | madlib | 1:58 | |||||
19. | „Tema Supervilanului” (instrumental) | Jackson Jr. | madlib | 0:53 | |||||
douăzeci. | „ Toate majuscule ” | Dumilay, Jackson Jr. | madlib | 2:10 | |||||
21. | "Zi buna" | Dumilay, Jackson Jr., Blake Litem | madlib | 2:17 | |||||
22. | „Cowboy cu strasuri” | Dumilay, Jackson Jr. | madlib | 4:02 | |||||
46:10 |
1).The Illest Villains
- Sun Ra - „Contrast” (1972, My Brother the Wind Volume II) [81] - Intro (0:00).
- Morton Stevens - "Beach Trip" (1968, Hawaii Five-O : Original TV Soundtrack) [82] - Melodia principală (0:11).
- Mostre vocale preluate din diverse trailere din anii 30-50. Frankenstein [83] - Eșantion „S-a eliberat pentru a lovi teroarea în inimile bărbaților. Pentru a șoca femeile în isterie necontrolată...” și eșantionul „Nu atinge asta!!!” (0:18 și 0:30); Fantoma lui Frankenstein [84] - Eșantion „Mama ta a fost fulgerul!” (1:08); I Was a Teenage Werewolf [85] - mostră "Știu că vor să mă sărute, dar nu lăsa pe nimeni să mă vadă așa, te rog doctor ajută-mă!" (0:59); Savage [86] - „Ce se întâmplă... încercam doar să mă distrez” și „Pune-te la treabă la băieții ăștia, să-mi aducă cineva o armă?” „Da, aici este unul” (0:49 și 0:52).
2). Acordeon
- Daedelus - „Experiență” (2002, Invenție) [87] - Melodia principală (0:00) . Eșantionul este listat în broșura albumului. „Accordion” conține o mostră din „Experience” de Daedelus, folosită prin amabilitatea Plug Research.
3). mașină de tocat carne
- The Mothers of Invention - "Sleeping In My Jar" (1969, Uncle Meat ) [88] - Introducere și efecte sonore (0:00 și 0:55).
- Lew Howard și All-Stars - "Hula Rock" (1975, America '76 ) [89] - Melodia principală (0:34)
patru). Bistro
- Atlantic Starr - "Second to None" (1983, Yours Forever) [90] - Melodia principală (0:00)
- Trailer Citizen Kane [91] - Exemplu vocal ( " Cum Do You Do?") (0:11)
- MC Eiht și Compton's Most Wanted - „Thuggin It Up” (1996, Death Threatz) [92] - Exemplu vocal („Bear with me car this...”) (1:06)
5). Raid
- Bill Evans - "Nardis (Live At the Montreux Jazz Festival)" - (1968, La Montreux Jazz Festival) [93] - Intro (0:00)
- Osmar Milito și Quarteto Forma - "America Latina" - (1972, Selva De Pedra ) [94] - Melodia principală (0:11)
- George Clinton - „Jocuri pe calculator” (1982, Jocuri pe computer) [95] - Exemplu vocal („Jocuri, jocuri, jocuri...”) (0:59)
6). Cel mai tocit din America
- The Dramatics - "In the Rain" (1972, Whatcha See Is Whatcha Get) [96] - Efecte sonore (sunete de ploaie și tunete) (0:02)
- Sun Ra - "Atlantis" (1969, Atlantis) [97] - Efecte sonore (0:04)
- Steve Reich - " Come Out " (1987, Early Works) [98] - Probă vocală ("Trebuia să deschid vânătaia și să las o parte din sângele vânătăii să iasă pentru a le arăta") (0: 07)
- Jack Margolis - "Listening to Music" (1971, A Child's Garden of Grass) [99] - Exemplu vocal ("Music Ascultând muzică în timp ce sunt lapidați este o lume cu totul nouă Majoritatea consumatorilor de canabis o raportează pe locul doi după sex și iarba se va schimba obiceiurile tale muzicale, în bine") (0:29)
- Fever Tree - „Ninety-Nine and One Half” (1968, Fever Tree) [100] - Melodia principală (0:40)
- Phil Da Agony - „Blunted” (2000, Blunted) [101] - Mostră vocală („Cea mai tocită din America!”) (0:46)
- Edo G - "Sayin' Somethin'" (2000, The Truth Hurts) [102] - Exemplu vocal ("Soon as he begin sleepin', catchin' you off guard") (0:48)
- Pharoahe Monch - „The Light” (1999, Internal Affairs) [103] - Exemplu vocal („Me rhythm now, huh?”) (0:51)
- Disneyland Records și Walt Disney Records Studio Group - "Acting Out the ABC's" (1962, Acting Out the ABC's) [104] - Mostră vocală ("Dacă vă veți aduna aproape în jurul fonografului") (0:53)
- Redman & DJ Kool - "Let's Get Dirty (I Can't Get in Da Club)" (2001, Malpractice) [105] - Exemplu vocal ("Cine nenorociții ăia vin aici? Nu! Nu poate fi! " "YO!") (0:58)
- Fat Boys - „Human Beat Box” (1984, Fat Boys) [106] - Mostră vocală (beatbox) (0:55,1:51 și 2:01)
- Leaders of the New School , Cracker Jax, Rumpletilskinz, Rampage feat. Kollie Weed - "Spontaneous (13 MC's Deep)" (1993, TIME: The Inner Mind's Eye) [107] - Exemplu vocal ("Comin' kinda stupid from the station" și "Amazing loops, loops, loops...") (2 :03 și 2:06)
- Leaders of the New School - "Classic Material" (1993, TIME: The Inner Mind's Eye) [108] Exemplu vocal ("From the universal") (2:08)
— Royal Flush feat. Noreaga - „Iced Down Medallions” (1997, Ghetto Millionaire) [109] Exemplu vocal („cel mai bun din perimetrul tău”) (2:10)
- Melvin Van Peebles - „You Can Get Up Before Noon Without Being a Square” (1969, Brer Soul) [110] Exemplu vocal („Nu încerc prea să-ți spun...”) (2:39) )
- Jack Margolis - "Physical Effects" (1971, A Child's Garden of Grass) [111] Probă vocală și efecte sonore (Creativitatea, este un fapt cunoscut că iarba crește creativitatea De la opt, la unsprezece ori. De fapt, toată lumea constată că ei Sunteți mai creativ stoned, decât drept Așa că nu uitați: MARIJU... *xilofon*... AJUANA") (3:41)
7). Sickfit
- The Generation Gap "Family Affair" (1972, joacă "Theme From Shaft" și alte hituri) [112] - Melodia principală (0:00)
opt). curcubee
- William Loose, Stu Phillips și Marvin Elling „Kelly” (1968, Coloana sonoră originală Finders Keepers Lovers Weepers) [113] Melodia principală (0:00)
- James Brown „Blues and Pants” (1971, Hot Pants) [114] Exemplu vocal (C'Mon!) (0:02)
- William Loose, Stu Phillips și Marvin Elling „Psycho Brahim” (1968, Coloana sonoră originală Finders Keepers Lovers Weepers) [115] Melody (2:38)
9). Bucle
- Waldir Calmon „Airport Love Theme” (1970, E Seus Multisons) [116] Melodia principală (0:00 și 0:10)
zece). Nu Trage !
- Kishore Kumar și Asha Bhosle „Mithi Mithi Ankhiyon Se Dil Bhar De” (1976, Maha Chor ) [117] Hook (0:12)
- Lata Mangeshkar "Poorab Disa Se Pardesi Aya" (1973, Suraj Aur Chanda) [118] Melodia principală (0:02)
— Efecte sonore din jocul video Super Street Fighter II Turbo din 1994 [119]
- Michael Jackson " Thriller " (1982, Thriller ) [120] - mostră ( râs Vincent Price ) (0:08)
- Kishore Kumar și Asha Bhosle „Kol Mane Ya Na Mane” (1976, Adhikar) [121] - Melodie (0:40)
- Skillet & Leroy și LaWanda Page „Slack Jawed Leroy” (1972, Back Door Daddy) [122] Exemplu vocal (0:33)
unsprezece). Dosarul de bani
— Mostră vocală luată din trailerul din 1963 pentru The Crow . [123] ("Acesta nu este un răspuns...") (2:56)
1 2). Umbrele De Mâine
- RD Burman „Hindu Hoon Main Na Musalman Hoon” (1976, Maha Chor ) [124] Melodia principală (0:07 și 0:27)
- Carolyn Sullivan „Dead” (1967, Dead(single)) [125] tobe (0:07)
- Monologul Sun Ra din Space is the Place (1974) [126] (0:57, 2:00 și 2:17)
13). Operațiunea Lifesaver AKA Mint Test
- George Duke "Prepare Yourself" (1975, I Love the Blues, She Heard My Cry) [127] Melodia principală (0:01)
- Mostre vocale preluate de pe albumul din 1966, Songs and Stories Americaof LeagueJusticetheAbout [130] )
— Jackson Beck „The Decoys of Ming the Millless” (1966, The Official Adventures of Flash Gordon) [131] Efecte sonore
- Dave & Ansel Collins - "Double Barrel" (1971, Double Barrel) [132] Exemplu vocal ("Is the Magnifecient!")
paisprezece). Figaro
— Dr. Lonnie Smith „Jeannine” (1967, Finger Lickin' Good) [133] Introducere (0:00)
— Dr. Lonnie Smith „In the Beginning” (1967, Finger Lickin' Good) [134] Melodia principală (0:14)
15).Hardcore Hustle
- Diana Ross , The Supremes and The Temptations „Sing A Simple Song” (1969, Together) [135] Melodia principală (0:02)
- Mostre din albumul de efecte sonore „More Death & Horror - Sound Effects No. 21 de BBC Records, 1978. Calitatea de autor îi aparține lui Mike Harding. Cântece folosite „Sweeney Todd the Barber” [136] ;Îmormântare prematură [137]
16). Căi ciudate
- Gentle Giant „Strange Ways” (1970, Gentle Giant ) [138] Melodia principală (0:06)
— Fragment din desenul animat din 1951 „ Symphony in Slang ” [139] Exemplu vocal („That Mary Was Going Around With an Old Flame…”) (1:25)
17).Clown fantezist
- ZZ Hill "That Ain't the Way You Make Love" (1975, Keep on Lovin' You) [140] Melodie vocală și principală (0:02 și 0:22)
- Love Unlimited "Walkin' in the Rain With the One I Love" (1972, Love Unlimited) [141] Efecte sonore (0:08)
- Philip Proctor și Peter Bergman „Channel 85 Sign-On” (1973, TV or Not TV: A Video Vaudeville in Two Acts) [142] Mostre vocală („Și acum abonat, trebuie să vă punem la punct Deci, vă rog așteptare")
optsprezece). ochi
- The Whispers "So Good" (1984, So Good) [143] Melodia principală (0:01)
19). Tema Supervilanului
- Just-Ice „Cold Gettin Dumb” (1986, Back to Oldschool) [144] Exemplu vocal („Cold Gettin Dumb”) (0:00)
- O Terço "Adormeceu" (1972, Adormeceu) [145] Melodie principală (0:04)
douăzeci). Toate majuscule
- Coloana sonoră din „Streets of San Francisco ” (Sezonul 3, Episodul 10) [146] (0:00)
- Thunder and Lightning "Bumpin' Bus Stop" (1974, Bumpin' Bus Stop) [147] tobe (0:06)
- Muzică din serialul TV de la sfârșitul anilor 60 Ironside (compozitorul Oliver Nelson), (Sezonul 2, Episodul 8) [148] Melodia principală (0:12, 0:23, 0:39 și 1:51). Finalul piesei este preluat tot din același serial, dar dintr-o altă serie a seriei (sezonul 2, episodul 14) [149] (1:51 și 1:59)
21). zi buna
Versiune de copertă a filmului „How Can You Believe” de Eivets Rednow de Stevie Wonder [150]
22). Cowboy cu stras
- Jack Margolis "Making Love" (1972, A Child's Garden of Grass (A Prelegalization Comedy) [151] Exemplu vocal (0:02)
— Maria Bethânia „Molambo” (1968, Recital Na Boite Barroco) [152] Efecte sonore (aplauze) (0:07)
- Maria Bethânia "Mariana Mariana" (1971, A Tua PresençA) [153] Melodia principală (0:19)
Grafic (2004) | Poziția de top [11] |
---|---|
Panou publicitar 200 | 179 |
Topul albumelor R&B/Hip-Hop | 80 |
Top albume independente | zece |
Topul albumelor Heatseekers | 9 |
Grafic (2014) | Poziția de top [11] [154] |
---|---|
Panou publicitar 200 | 117 |
Top Pop Catalog Albume | 17 |
Topul albumelor de vinil | 3 |
M.F. Doom | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Ca M.F. Doom |
| ||||||
Ca regele Geedorah |
| ||||||
Ca Viktor Vaughn |
| ||||||
Ca degetele de metal |
| ||||||
Ca DOOM |
| ||||||
Ca parte a KMD |
| ||||||
Împreună cu MF Grimm |
| ||||||
Ca parte din Madvillain (cu Madlib ) |
| ||||||
Ca parte a Danger Doom (cu Danger Mouse ) |
| ||||||
Partajat cu Trunks |
| ||||||
Ca parte a JJ DOOM (cu Jneiro Jarel ) |
| ||||||
Ca parte a NehruvianDOOM (cu Episcopul Nehru ) |
| ||||||
|