The Beatles (album)

The Beatles
Copertele ediției originale de vinil din 1968 aveau în relief numele trupei. Au fost și numărați.
Album de studio de la The Beatles
Data de lansare	22 noiembrie 1968
Data înregistrării	30 mai - 14 octombrie 1968
Locul de înregistrare	Studiourile Abbey Road , Studiourile Trident
genuri	rock , folk rock [1] , hard rock [2] , rock psihedelic , blues britanic
Durată	93:35
Producătorii	George Martin Chris Thomas
Țară	Marea Britanie
Limbajul cântecului	Engleză
eticheta	Apple Records
Cronologia The Beatles
Turneu magic mister (1967) The Beatles (1968) Submarinul galben (1969)

R S	Poziția #29 în cele 500 de cele mai bune albume ale tuturor timpurilor ale lui Rolling Stone

NME	Poziția #9 în cele 500 de cele mai bune albume ale NME ale tuturor timpurilor

The Beatles (cunoscut și sub numele de White Album ; din  engleză  -  „White Album”) este al zecelea album de studio al The Beatles și singura lansare dublă a grupului . Lansat în 1968, albumul este mai bine cunoscut sub numele de „Albumul alb” datorită copertei sale albe, care nu poartă decât numele trupei (numerele de serie apar la lansările timpurii) și a fost proiectat de artistul Richard Hamilton ca o antiteză a zgomotului. imaginea predecesorului său .

The White Album a fost primul album al trupei Beatles pe care l-au înregistrat și lansat după moartea managerului trupei Brian Epstein . Inițial a fost planificat să se numească A Doll's House ("Doll's House"), totuși, datorită lansării LP-ului Family cu un nume similar, Music in a Doll's House ("Music in a Doll's House"), a fost a decis să-l redenumească [3] .

În ciuda faptului că compozițiile de pe acest album nu au fost lansate ca single-uri în Marea Britanie și SUA, piesele „ Hey Jude ” și „ Revolution ” au fost înregistrate la aceleași sesiuni, care au fost lansate pe un single separat în august 1968. Stilul muzical al albumului variază de la blues britanicși ska la compoziții inspirate de Chuck Berry și Karlheinz Stockhausen .

Majoritatea melodiilor albumului au fost scrise între martie și aprilie 1968 , în timpul șederii The Beatles în Rishikesh . În mai, trupa a început să înregistreze material la Abbey Road Studios, lucrând la înregistrarea până în octombrie. Întreaga perioadă a sesiunilor a trecut într-o atmosferă tensionată, muzicienii s-au certat pe diferențe creative și au acumulat pretenții în cadrul grupului. Un alt motiv pentru pierderea înțelegerii reciproce a fost prezența regulată în studioul noii pasiuni a lui John Lennon  - Yoko Ono , a cărei participare la lucrare a încălcat politica nespusă a muzicienilor cu privire la soții și prietene. După o serie de probleme, inclusiv demisia producătorului George Martin , de fapt, în mijlocul înregistrărilor, precum și a inginerului de sunet Jeff Emerick , Ringo Starr a părăsit grupul în august, după o altă încăierare . Lennon s-a referit mai târziu la această perioadă drept începutul sfârșitului pentru trupă, afirmând: „Puteți auzi despărțirea The Beatles pe acest album ” [4] [5] . Aceeași atmosferă tensionată a continuat pe tot parcursul anului următor, ducând la despărțirea finală a trupei în aprilie 1970.

La momentul lansării sale, albumul alb a primit recenzii favorabile de la majoritatea criticilor muzicali, deși unii au considerat cântecele sale satirice ca fiind trecătoare și apolitice pe fundalul climatului politic și social tumultuos din 1968. Ulterior, producătorul discului, precum și unii dintre muzicieni, și-au exprimat părerea că un singur album ar fi putut să iasă mult mai puternic decât unul dublu datorită unei selecții mai atente a materialului. Cu toate acestea, LP-ul a ajuns pe locul 1 în topurile din Marea Britanie și SUA și este acum considerat unul dintre cele mai mari albume ale tuturor timpurilor și o capodopera a muzicii rock. Așadar, a fost plasat pe locul 10 în sondajul Millennium Music realizat de HMV , Channel 4 , The Guardian și Classic FM , precum și pe locul 17 într-o listă similară a revistei Q. De asemenea, a ajuns pe locul 7 în sondajul 100 de cele mai mari albume britanice din toate timpurile al aceleiași publicații [6] . Albumul alb a fost clasat pe locul 11 ​​în „Cele mai bune albume din toate timpurile” al VH1 [7] și a fost inclus și în lista Time „Top 100 Albums” [8] . În plus, înregistrarea este pe locul 10 în cele 500 de cele mai bune albume ale tuturor timpurilor ale Rolling Stone [ 9] și pe locul 1 în LA Weekly .„The 20 Greatest Double Albums” [10] , un loc similar pe lista „30 Must-Hear Double Albums” [11] a NME și primul loc în „The Daily Telegraph „The 10 Greatest Double Albums Ever” [ 12] . Potrivit RIAA , White Album este cel mai bine vândut album al trupei în SUA [13] și este al 10-lea cel mai bine vândut album din istorie [14] [15] .

Fundal

În 1968, The Beatles erau la apogeul popularității și influenței lor asupra culturii pop. Album Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , lansată cu un an mai devreme, a obținut recenzii elogioase și un succes comercial impresionant, ajungând în fruntea topurilor din Marea Britanie timp de 27 de săptămâni [16] [17] . În 1967, revista Time a opinat că Sgt. Pepper „a marcat o piatră de hotar istorică în dezvoltarea muzicii – orice muzică” [18] , iar scriitorul Timothy Leary a declarat că, de fapt, grupul este „agenți ai evoluției trimiși de Dumnezeu, având puteri misterioase de a crea un nou tip de persoană” [ 19] . Succesul extraordinar al recordului i-a pus pe Beatles o sarcină dificilă - să blocheze o astfel de realizare masivă, deoarece următorul album cu drepturi depline al grupului aștepta cea mai mare atenție a publicului și a criticilor. Albumul Alb a fost primul efort muzical serios al trupei de la Sgt. Pepper , fără a număra lansarea Magical Mystery Tour , care a primit recenzii negative din partea presei comerciale, dar a fost primit cu căldură de fanii trupei [20] .

Majoritatea melodiilor pentru White Album au fost scrise în timpul șederii The Beatles în Rishikesh [comm. 1] unde grupul a urmat un curs de meditație transcendentală cu Maharishi Mahesh Yogi [21] [22] . Retragerea în India a fost concepută de muzicieni ca un răgaz spiritual față de activitățile lumești - o șansă, așa cum spunea John Lennon , „de a scăpa de tot” [23] . Cu toate acestea, Lennon și Paul McCartney s-au întors curând să scrie cântece, întâlnindu-se în secret în camerele lor pentru a discuta despre material nou . Lennon și-a amintit mai târziu: „În ciuda a tot ceea ce trebuia să fac acolo, am scris [în India] unele dintre cele mai bune cântece ale mele” [25] . Potrivit publicistului Ian McDonald , Sgt. Pepper a fost „creat pe LSD ” [26] , în timp ce Albumul Alb a fost compus cu mintea limpede, întrucât atunci când mergeau în India, muzicienii nu luau cu ei psihedelice - doar marijuana , care a contribuit la activitatea lor creatoare [27] . Şederea la Rishikesh a avut un efect deosebit de fructuos asupra potenţialului autorului lui George Harrison : pe lângă compunerea textelor, după doi ani de pasiune pentru sitar, a început din nou să cânte mult la chitară [28] . Muzicologul Walter Everetta comparat dezvoltarea abilităților compoziționale ale lui Harrison în această perioadă cu creșterea creativă a lui Lennon și McCartney cu cinci ani mai devreme, remarcând totuși că Harrison și-a păstrat în continuare statutul de „junior” în grup [29] .

Muzicienii au părăsit Rishikesh înainte de sfârșitul cursului. Ringo Starr a plecat primul  - conform baterului, era inconfortabil cu mâncarea locală [30] ; McCartney a părăsit țara la mijlocul lunii martie [27] în timp ce Harrison și Lennon, care erau mai interesați de religia indiană, au rămas acolo până în aprilie [27] . Conform interpretării scriitorului Geoffrey Giuliano , Lennon a părăsit Rishikesh pentru că s-a simțit trădat de zvonurile că Maharishi ar fi molestat-o ​​pe Mia Farrow , cu care Beatles au plecat în călătoria lor [31] [com. 2] [32] . După ce s-a hotărât să se întoarcă acasă, Lennon a scris un cântec numit „Maharishi” cu cuvintele „Maharishi, / You are a small manda” ( Eng.  Maharishi / You little twat ) [3] [33]  - mai târziu a fost transformat în compoziție „ Sexy Sadie ” [3] . McCartney și Harrison au aflat mai târziu că toate aceste zvonuri sunt neadevărate [34] , iar soția lui Lennon, Cynthia , a declarat că nu au „nici cea mai mică dovadă sau justificare” [com. 3] [35] .

În total, aproximativ 40 de cântece noi au fost scrise în Rishikesh, versiuni draft ale a 26 dintre ele au fost înregistrate în mai 1968 la casa lui Harrison - „Kinfauns”( Escher ). Cea mai semnificativă contribuție a avut-o Lennon - 14 cântece [27] . În timpul sesiunilor de studio, Lennon și McCartney au lucrat împreună la aceste demonstrații. Mai târziu, unele dintre ele au fost lansate ca parte a Antologiei 3 [36] .

Înregistrare

Înregistrarea albumului a avut loc între 30 mai și 14 octombrie 1968, predominant la Abbey Road Studios, mai multe sesiuni având loc și la Trident Studios . Trupa a rezervat o cameră la Abbey Road până în iulie [38] , cu sesiuni de studio care rulează pe un program liber [39] . Încrederea muzicienilor că pot face absolut orice a dus la crearea unei noi corporații multimedia, Apple Corps. - o întreprindere care și-a secat situația financiară după o serie de proiecte nereușite [40] . Programul liber a permis trupei să înceapă să folosească noi modele de scriere. În loc să repete temeinic piesele secundare, așa cum sa întâmplat în sesiunile anterioare, trupa și-a înregistrat toate repetițiile pe bandă, după care a ales cea mai bună variantă și i -a adăugat diverse detalii. Astfel, piesa lui Harrison „ Not Guilty ” nu a fost inclusă pe album, în ciuda faptului că s-au cheltuit 102 de preluari pentru ea [41] .

În timpul acestor sesiuni a început să apară în studio noul însoțitor al lui Lennon (precum și partenerul său creativ) - Yoko Ono , care a lucrat inițial cu el la piesa „ Revolution 1 ” [42] , dar apoi a participat în mod regulat la sesiunile ulterioare ale The Beatles [43] . Participarea ei a fost un fenomen foarte atipic pentru grup, deoarece înainte de aceasta procesul creativ al The Beatles s-a desfășurat izolat de lumea exterioară. Fata McCartney - Francie Schwartz - a participat și la unele sesiuni [44] , în plus, studioul a fost vizitat de însoțitorii lui George și Ringo - Patty Harrison și Maureen Starkey [45] . Cu toate acestea, prezența constantă a lui Ono (când s-a îmbolnăvit, Lennon i-a așezat un pat chiar în studio) care a provocat tensiune între John și ceilalți membri ai trupei [46] . Harrison și-a amintit: „La început a fost chiar distractiv, dar după un timp a devenit clar că ea nu merge nicăieri și ne-am simțit inconfortabil pentru că lucram și obișnuiam să o facem în felul nostru. Poate că era deja un obicei, dar de obicei eram doar noi și George Martin în studio ” [46] . Starr s-a plâns: „A fost stresant, pentru că aproape întotdeauna noi patru am fost foarte apropiați și geloși unul pe celălalt. Nu ne plăcea să avem străini în preajmă. Și Yoko era doar o străină (nu pentru John, ci pentru noi trei). Studioul ne-a unit – de aceea am lucrat atât de bine. Cu toții am încercat să nu observăm nimic, nu am vorbit despre nimic, dar totuși prezența ei se simțea, iar șoapta era deja în colțuri” [47] . La rândul său, Paul McCartney a descris aceste zile după cum urmează:

A fost o perioadă extrem de grea. Când John a părăsit în sfârșit trupa, mi-am dat seama că a făcut-o pentru a face loc relației lui. Tot ce era înainte a interferat cu ei - tot acest bagaj al Beatles, tot ceea ce era legat de noi. Voia doar să plece și să petreacă ore întregi uitându-se în ochii lui Yoko și spunând: „Totul va fi bine”. Înregistrarea cântecelor a devenit aproape imposibilă [47] .

Sesiunile White Album au marcat tranziția trupei de la înregistrarea cu patru piese la cea cu opt piese. Până când au început lucrările la albumul de la Abbey Road Studios, o mașină de înregistrare cu opt piese a fost depozitată în cămară de câteva luni, care, totuși, nu fusese încă instalată. Acest lucru a fost în conformitate cu politica EMI , care a impus ca echipamentele noi să treacă printr-o perioadă lungă de configurare și testare înainte de a fi utilizate în studio. Beatles au înregistrat melodiile „ Hey Jude ” și „ Dear Prudence ” la Trident Studios, unde era deja folosită o mașină de înregistrare cu opt piese [48] . Când trupa a aflat de disponibilitatea EMI a unui astfel de dispozitiv , muzicienii au insistat să-l folosească, iar inginerii Ken Scott și Dave Harris au mutat aparatul la Studioul nr. 2 pentru a continua să lucreze la album fără permisiunea superiorilor lor [49]. ] .

Potrivit scriitorului Mark Lewisohn , prima și singura sesiune de mixare a albumului, care a avut loc la Abbey Road, a durat 24 de ore . [50] La studio au participat Lennon, McCartney și producătorul George Martin. Spre deosebire de majoritatea LP-urilor din acea vreme, pauzele standard de trei secunde dintre piese nu au fost folosite, iar înregistrarea a fost editată astfel încât melodiile să treacă fără probleme de la una la alta folosind editare specială, dezactivare a melodiilor încrucișate sau mici inserții muzicale [51] . George Harrison [50] a fost instruit să ducă casetele principale la conducerea etichetelor din Los Angeles .

Diferențele și contradicțiile

În ciuda faptului că titlul albumului sublinia munca The Beatles ca grup integral, lucrările de pe White Album au arătat o divergență tot mai mare între cei patru membri, care au avut din ce în ce mai multe dificultăți în interacțiunea între ei. Schema de lucru a echipei s-a schimbat dramatic, iar activitățile comune bine coordonate ale muzicienilor, care aproape întotdeauna au însoțit sesiunile de studio ale albumelor anterioare, au avut loc din ce în ce mai puțin. Biograful Mark Lewisohn a remarcat că grupul a înregistrat unele piese într-un line-up redus, iar supradublarea a fost adăugată doar de autorul piesei [52] . Uneori, Lennon și McCartney lucrau în același timp în studiouri diferite, fiecare având propriul inginer de sunet [53] . La sfârșitul sesiunilor, Martin, a cărui influență asupra grupului era în diminuare, a plecat brusc în vacanță, lăsându-l pe Chris Thomas să îndeplinească funcții de producție (datorită cărora disciplina Beatles a scăzut și mai mult) [54] . În același timp, Lennon a început să sufere de crize de furie, devotamentul său față de noua sa pasiune în detrimentul restului grupului, iar dependența lui și a lui Ono de heroină a complicat procesul creativ general [55] .

La mulți ani de la lansarea albumului, George Martin a menționat adesea în interviuri că în timpul înregistrării albumului alb , relația lui cu Beatles s-a schimbat mult, că multe dintre încercările trupei de a înregistra i s-au părut neconcentrate, că muzicienii de multe ori au dat sesiuni lungi de jam care nu au văzut nicio inspirație [33] . Inginerul de sunet Jeff Emerick , care a fost cu trupa din 1966, a fost dezamăgit de sesiuni. Odată, în timp ce înregistra piesa „ Ob-La-Di, Ob-La-Da ”, l-a auzit accidental pe Martin criticând vocea lui McCartney, la care acesta din urmă a răspuns: „Bine, atunci du-te și cântă-l singur” [57] . Pe 16 iulie, Emerick a anunțat că nu mai este pregătit să lucreze cu The Beatles și a plecat [57] .

Potrivit scriitorului Peter Doggett, „cea mai importantă relație [din trupă] ... dintre Lennon și McCartney” a fost distrusă de prezența lui Ono în prima zi de înregistrare [58] . Biograful trupei Philip Normana împărtășit, de asemenea, această opinie, menționând că încă de la începutul sesiunilor, Lennon și McCartney au manifestat o atitudine disprețuitoare unul față de compozițiile celuilalt - John considera melodiile lui McCartney „în mod evident de zahăr și insipide”, iar Paul a considerat materialul lui Lennon ca „aspru, nemelodic și deliberat. provocatoare” [ 59] . Pe baza acestei situații, pe care Lewison a considerat-o fără precedent în relația de studio cu The Beatles, Harrison și Starr au decis să se distanțeze de înregistrare în detrimentul unui alt proiect [52]  - pe 7 iunie au zburat în California pentru ca Harrison să poată filma într-un film documentar despre Ravi Shankar „Raga »[60] . În același an, Lennon, Harrison și McCartney au început să devină din ce în ce mai multă activitate individuală, participând la proiecte muzicale separat unul de celălalt, ceea ce a fost o altă confirmare a divizării iminente a grupului [61] . De exemplu, Lennon a înregistrat un album experimental cu Yoko Ono, Two Virgins , pe coperta căruia erau înfățișați goi, gest pe care colegii săi de trupă l-au găsit perplex și inutil [62] .

Pe 20 august, Lennon și Starr, care lucrau la supradublarea piesei „ Yer Blues ” la Abbey Road Studio 3, s-au oprit de McCartney, care înregistra „ Mother Nature's Son ” la Studio 2. Potrivit inginerului Ken Scott (care l-a asistat pe Paul în studio), vibrația pozitivă a dispărut cât ai clipi: „atmosfera ar putea fi tăiată cu un cuțit” [53] . Pe 22 august, în timpul înregistrării „ Înapoi în URSS ”, Starr a părăsit brusc studioul [63]  - bateristul a fost copleșit de un sentiment de enervare față de faptul că i s-a atribuit un rol secundar în grup, în plus, era enervat că McCartney i-a criticat constant munca în aceste compoziții (l-a numit pe Starr „toboșar primitiv”) [com. 4] [65] [66] [67] . Ulterior, proprietarii Abbey Road au spus că Starr venea adesea la ședințe și aștepta în sala de așteptare până ce ceilalți îl invitau [68] . În piesa „Dear Prudence” a fost interpretat de Paul McCartney. Potrivit lui Lewisohn, și înregistrarea „Back in the USSR” a avut loc fără ca Starr, Lennon, McCartney și Harrison să fi distribuit tobe și chitară bas între ei [68] .

Colegii l-au implorat pe Starr să rămână. Toboșarul s-a întors în trupă pe 5 septembrie, cu setul de tobe îmbrăcat în albastru, roșu și alb [69] în gestul de „bun venit” al lui Harrison . După cum a arătat timpul, armistițiul a fost doar temporar și a precedat viitoarele „luni și ani de suferință” [33] . După înregistrarea albumului, Lennon și Harrison au părăsit temporar grupul [33] . McCartney, a cărui plecare care a pus capăt existenței trupei a fost anunțată public în 1970 , a descris sesiunile de înregistrare a Albumului Alb drept un moment decisiv pentru trupă: „Problema pentru noi a fost întotdeauna lumea din jurul nostru, nu noi. A fost cea mai bună calitate a celor de la Beatles până când am început să ne destram încet, ca în timpul înregistrării albumului alb . Apoi până și pereții studioului păreau încordați, încordați” [33] . Ulterior, McCartney a remarcat: „Au fost multe dezacorduri în timpul lucrului la acest album. Totul se îndrepta spre o scindare, iar aceasta în sine era încordată” [71] . Lennon, la rândul său, a declarat: „Puteți auzi despărțirea The Beatles pe acest album ” [4] . Drept urmare, din cele 30 de compoziții ale discului, doar 16 din grup au cântat în forță [comm. 5] .

Alți muzicieni

La invitația lui George Harrison, Eric Clapton a cântat la chitară principală la „ While My Guitar Gently Weeps ” . Ulterior, Harrison și-a întors favoarea apărând pe piesa „Badge” pentru cel mai recent album al lui Clapton, Cream Goodbye [com. 6] . În seria de documente Anthology , George a remarcat că prezența lui Clapton a atenuat o parte din tensiunea din studio [33] .

Clapton nu a fost singurul muzician din exterior din discuție. Nicky Hopkins a cântat la pian pentru „ Revolution 1 ” și pentru alții [87] [88] [89] ; versiunea albumului „Revolution”, precum și compoziția „ Savoy Truffle ”, prezintă o parte din alamă [90] [91] . Clariniștii au fost invitați să interpreteze „ Honey Pie ” [91] . Jack Fallon, un violonist bluegrass , a contribuit la „ Don’t Pass Me By ” [92] și câțiva coriști orchestrali și backing vocali au contribuit la piesa „ Noapte bună ” [93] . În ciuda numărului de muzicieni din afară de pe disc, precum și a prezenței în studio și a influenței lui Yoko Ono asupra trupei, nu au fost date alte nume pe album decât The Beatles înșiși [94] [95] .

Cântece

Albumul alb conține o gamă largă de stiluri muzicale și a fost descris de publiciștii Barry Miles și Gillian Gaar drept cel mai divers dintre albumele trupei [96] [97] . Melodiile discului prezintă genuri precum rock and roll , blues , folk , country , reggae , avangardă [98] , hard rock [comm. 7] [99] și sala de muzică [100] . În timp ce lucra la această înregistrare, trupa a minimizat utilizarea inovațiilor de studio, făcând sunetul mai simplu în comparație cu cele două albume anterioare [101] . Scriitorul Nicholas Schaffnera considerat acest pas ca o distanță de psihedelie  , un stil popular cu un an mai devreme; o tendință îndepărtată a fost stabilită mai devreme de Bob Dylan și The Beach Boys și a continuat în 1968 de multe alte grupuri, inclusiv The Rolling Stones și The Byrds [102] . Revizorul revistei Stylus , Edwin Faust, a descris albumul alb drept „în primul rând un album despre puritatea muzicală (după cum sugerează titlul și coperta acestuia). În timp ce pe albumele lor anterioare, trupa a amestecat din ce în ce mai multe genuri muzicale într-o singură melodie, pe „The White Album” fiecare melodie este fidelă aceluiași stil. Piesele rock and roll sunt rock and roll pur; compozițiile populare sunt doar populare; surreal pop songs - pop suprarealist fără impurități; iar înregistrările experimentale sunt exclusiv experimentale” [103] .

Deși paternitatea aproape a tuturor melodiilor de pe toate albumele The Beatles este creditată ca fiind o lucrare comună a lui Lennon / McCartney , această formulare nu este adesea adevărată [104] , iar Albumul Alb a fost o confirmare clară a acestui lucru. Aici, fiecare dintre cei patru membri ai grupului a început să-și arate calitățile compoziționale individuale și să dezvolte un stil care mai târziu avea să devină predominant în cariera sa solo [105] . Lester Bangs a numit chiar Albumul Alb „primul album din istoria rock-ului înregistrat de patru muzicieni soli într-un singur grup” [105] . Multe dintre melodiile albumului prezintă experimentarea studioului cu diferite stiluri muzicale: „ Honey Pie ” este scrisă în stilul muzicii dance din anii 1930 [106] , „ Piggies ” are o structură clasică [107] , „ Good Night ” este un pop orchestral . muzica [93] , „Rocky Raccoon” este muzică populară [ 107] și „Ob-La-Di, Ob-La-Da” este inspirată de reggae [107] . O astfel de varietate a fost destul de neobișnuită pentru muzica pop în 1968 și provoacă în continuare sentimente diferite la ascultători și critici, de la încântare la respingere [108] . În acest sens, se deosebește avangarda „ Revolution 9 ” - un colaj sonor stratificat în genul muzicii concrete , cu o durată de 8 minute și 13 secunde [109] . Lennon a spus mai târziu că nu vrea „să facă o continuare la Sgt. Pepper”, ci „uită de asta și revine la muzica simplă” [110] [111] .

Singurul instrument occidental disponibil pentru Beatles în timpul călătoriei lor în India a fost o chitară acustică, așa că multe dintre melodiile albumului au fost compuse și interpretate pentru prima dată cu ea [112] . Unele dintre aceste cântece (de exemplu, „ Wild Honey Pie ” [113] , „ I Will ” [114] , „ Julia ” [115] , „ Blackbird ” [116] și „ Mother Nature's Son ” [117] ) au rămas acustice și au fost înregistrate doar de o parte a grupului și, în unele cazuri, complet solo.

Prima parte (partea 1–2)

	Înapoi în URSS
	Paul McCartney : „Titlul este „Back in the USA” al lui Chuck Berry , iar melodia în sine este mai degrabă o imitație a lui Chuck. Soldații se întorceau din Coreea , Vietnam și Dumnezeu știe unde, iar Chuck a cântat despre asta. M-am gândit că ar fi amuzant să parodiez asta sub forma unei întoarceri extrem de improbabile în Siberia” [118] .
Ajutor la redare

	mierlă
	Potrivit lui Paul McCartney, „ Blackbird ” a fost inspirat de Suita în mi minor a lui J.S. Bach , pe care a încercat să o cânte la chitară cu George Harrison în tinerețe . Versurile piesei au fost scrise de un muzician din Scoția în primăvara anului 1968, ca răspuns la revoltele rasiale din Statele Unite .[120]
Ajutor la redare

	În timp ce chitara mea plânge blând
	Ideea piesei i-a venit lui George Harrison în timp ce citea „The Book of Changes ”. Muzicianul și-a amintit că, gândindu-se la ideea relativismului în cultura orientală, a deschis o carte aleatorie și, văzând cuvintele „plânge blând” în ea, a început imediat să compună un cântec [121] [122] . Un prieten al muzicianului, Eric Clapton [33] [123] a fost invitat să interpreteze solo la chitară .
Ajutor la redare

McCartney a compus „ Back in the USSR ” ca o parodie suprarealistă a cântecului lui Chuck Berry „Back in the USA”. Cântecul conținea sunete ale unui avion care decolează și aterizează, cu voce de sprijin de Lennon și Harrison în stilul The Beach Boys [comm. 8] [68] . Înregistrările piratate ale acestui cântec au fost foarte populare în Uniunea Sovietică - conform lui McDonald, a devenit un „hit underground” [113] . Ulterior, McCartney a înregistrat un album de coperti, intitulat „ Înapoi în URSS ”, special pentru publicare în Uniunea Sovietică [125] . „ Dear Prudence ” este una dintre melodiile înregistrate la Trident Studios. Stilul ei este tipic pentru compozițiile compuse în Rishikesh - o melodie acustică interpretată în tehnica arpegiului . Cântecul a fost compus de Lennon despre sora Miei Farrow, Prudence, care rareori și-a părăsit camera în timpul șederii în India, din cauza angajamentului ei față de meditație [126] . „ Glass Onion ” a fost prima piesă înregistrată de The Beatles în ansamblu după scurta plecare a lui Starr din grup. Ian McDonald a susținut că Lennon a scris în mod deliberat versurile confuze pentru a tachina fanii care găsesc „mesaje ascunse” în melodiile lor; piesa conținea referiri la materiale anterioare din repertoriul grupului - de exemplu, versul „Paul era morsa” făcea aluzie la intriga compoziției „ I Am the Walrus ” (versurile căreia, la rândul lor, se referea la compoziția „ Lucy in the Sky with Diamonds ") [ 127] . McCartney a supradublat secțiunea recorder după replica „I told you about the Fool on the Hill” ca o parodie a unei melodii anterioare . O secțiune orchestrală de coarde a fost adăugată la Glass Onion în octombrie [128] .

„Ob-La-Di, Ob-La-Da” a fost compus de McCartney ca o pastișă de ska . Lucrarea la compoziție s-a prelungit mult timp, deoarece basistul cerea performanță perfectă de la colegii săi , ceea ce i-a iritat foarte mult pe cei din urmă [73] . Titlul melodiei a fost inventat de prietenul lui McCartney, Jimmy Scott, care a cântat și la bongo în secțiunea de deschidere. După ce piesa a fost înregistrată, Scott a cerut credit pentru piesa, dar meritul a fost acordat lui Lennon și McCartney [129] . După trei zile de lucru pe pistă de suport, acesta a fost respins și înlocuit cu o nouă versiune [130] . Lennon ura cântecul, numind-o caustic „prostie muzicală pentru bătrâne” [131] ; inginerul de înregistrări Richard Lush, amintindu-și cât de enervant a fost pentru Starr să rescrie din nou aceeași pistă secundară, a declarat că această situație a fost unul dintre factorii cheie care au influențat destrămarea ulterioară a grupului [130] . Ulterior, McCartney a încercat să refacă piesa de suport pentru a treia oară, dar a abandonat această idee după mai multe încercări, iar a doua versiune a acompaniamentului a apărut pe album [130] . Muzicienii, cu excepția lui McCartney, și-au pierdut interesul pentru melodie până la sfârșitul înregistrării și au refuzat să o lanseze ca single. Ulterior, grupul pop scoțian Marmaladea înregistrat o versiune cover a cântecului, care a devenit un hit și a ajuns pe primul loc în UK Singles Chart [129] . Cu toate acestea, într-un sondaj din 2004, efectuat pe 1.000 de persoane în Marea Britanie, piesa a ocupat fruntea listei „cele mai proaste melodii din toate timpurile” [132] .

Mai puțin de un minut, „ Wild Honey Pie ” a fost înregistrat de McCartney pe 20 august, după ce a terminat lucrul la piesa „ Mother Nature's Son ”. În circumstanțe similare, alte piese scurte au fost înregistrate între preluări ale altor compoziții [113] . Piesa „The Continuing Story of Bungalow Bill” a fost scrisă de Lennon sub influența unui turist american care a venit în Rishikesh pentru câteva săptămâni să vâneze tigri [85] .  Aproape toți cei care se aflau în studio în acel moment, inclusiv Yoko Ono, au luat parte la înregistrarea părții ei vocale - care este o preparare audio . În special, producătorul Chris Thomas a cântat mellotronul în această melodie , începând chiar să improvizeze la sfârșitul compoziției [134] . Pasajul pentru chitara flamenco a fost preluat din biblioteca de sunet standard mellotron [135] . Cea de-a șaptea piesă a albumului, „ While My Guitar Gently Weeps ”, a fost compusă de Harrison în timpul unei vizite la părinții săi în Cheshire . Inițial, pe 25 iulie, a înregistrat piesa solo la chitară acustică - această versiune a fost lansată ulterior ca parte a compilației Anthology 3 [77] . Cu toate acestea, s-a decis curând să înregistreze piesa cu întregul grup, dar chitaristul a fost nemulțumit de rezultatul primei sesiuni, drept urmare și l-a invitat pe prietenul său, Eric Clapton , să participe la lucrare . Clapton a fost inițial sceptic față de idee, dar Harrison a declarat că ceilalți „nu vor avea nicio influență asupra acestei decizii. Acesta este cântecul meu” [137] . Solo-ul lui Clapton a fost procesat automat în două piesepentru a obține efectul dorit; Ulterior i-a dat lui Harrison chitara pe care a folosit-o în timpul sesiunilor de înregistrare, care a numit instrumentul „Lucy”[123] .

„Happiness Is a Warm Gun” a fost rezultatul combinării fragmentelor din mai multe cântece scrise de Lennon în Rishikesh. Potrivit lui McDonald, această tehnică de compunere a fost inspirată de The Incredible String Band [81] . Piesa de suport a cântecului a fost reînregistrată de 95 de ori - muzicienii au schimbat durata cântecului și au experimentat genuri. Taierea finală a constat din cele mai bune tăieturi din două reprize diferite editate împreună [138] . Lennon a spus mai târziu că a fost una dintre melodiile sale preferate , [139] și restul trupei a comentat că înregistrarea le-a dat un impuls, deoarece muzicienii au trebuit să-și perfecționeze abilitățile și să se unească pentru a-și reuși . [140] Versurile au fost puțin contribuite de ofițerul de presă Apple Records, Derek Taylor ., cu toate acestea nu a fost creditat pe album [141] .

Piesa „ Martha My Dear ” a fost numită după câinele ciobanesc al lui McCartney , dar versurile nu au avut nimic de-a face cu asta . Compoziția a fost înregistrată cu ajutorul muzicienilor de sesiune fără participarea restului trupei. În special pentru acest cântec, Martin a compus un aranjament de instrumente de suflat [144] . Cea de-a zecea piesă a discului – „ I’m So Tired ” – a fost scrisă de Lennon în India, când suferea de insomnie [84] . Trupa a înregistrat-o în aceeași sesiune cu „ The Continuing Story of Bungalow Bill ” [134] . Versurile piesei îl prezintă pe Walter Raleigh  - „ prostuțul» [145] care a introdus pentru prima dată tutunul în Europa; compoziţia se încheie cu Lennon mormăind: „Domnule, domnule, poate încă unul?” [134] . Aceste versuri au devenit parte din „ Legenda morții lui Paul ” - o teorie a conspirației a fanilor care credeau că, dacă cântați melodia invers, puteți auzi cuvintele „Paul este mort, dor de el, dor de el” [69] . Compoziția „ Blackbird ” a fost înregistrată solo de McCartney, acompaniată de o chitară acustică. Potrivit lui Lewison, cântecul are un metronom în fundal, [52] și Emerick și-a amintit că înainte de înregistrarea „Blackbird”, microfonul a fost plasat la picioarele lui McCartney [ 146] . Ciripitul păsărilor de la sfârșitul cântecului a fost preluat din colecția de efecte sonore de la Abbey Road Studios și a fost înregistrat pe unul dintre primele casetofone portabile ale EMI . Cea de-a douăsprezecea piesă – „ Pigies ” – a fost concepută de Harrison ca un filipic împotriva lăcomiei și materialismului societății moderne [147] . La acest cântec, Chris Thomas a cântat la clavecin , iar Lennon a oferit bucle cu mormăit de porc [148] . Lennon, împreună cu mama lui Harrison, l-au ajutat și pe chitarist să termine versurile melodiei . Următoarea piesă - " Rocky Raccoon " - s-a născut dintr-o sesiune de jam între McCartney, Lennon și Donovan în Rishikesh. Cântecul a fost înregistrat la prima preluare, Martin citând-o mai târziu ca fiind una dintre melodiile care au fost adăugate ca umplutură pentru a umple durata de rulare a albumului dublu .

„ Don’t Pass Me By ” a fost prima compoziție solo a lui Starr cu The Beatles [92] ; baterist de mult timp [comm. 9] a nascut ideea de a scrie un cântec autobiografic. Titlurile de lucru ale cântecului au fost „Ringo's Tune” și „This Is Some Friendly”. Partea principală a melodiei a constat în ritmul dinamic al lui Starr și însoțirea lui McCartney la pian [151] . Martin a venit cu o introducere orchestrală pentru cântec, dar a fost respinsă pentru că suna „prea fancy” [92] . În schimb, s-a decis să se folosească Jack Fallon, care a cântat la vioară bluegrass [152] la " Why Don't We Do It in the Road?" » McCartney a compus în India după ce a văzut două maimuțe copulând pe stradă. Potrivit basistului, acesta s-a întrebat: „de ce oamenii sunt atât de civilizați și nu fac același lucru?” [153] . În timpul înregistrării, el a cântat el însuși la toate instrumentele, cu excepția tobelor (Starr stătea în spatele setului de tobe). Versurile directe erau foarte asemănătoare cu stilul lui Lennon și a fost foarte enervat că nu a fost invitat să participe la înregistrarea acestui cântec. Ulterior, McCartney a remarcat că a făcut acest lucru ca răzbunare, deoarece Lennon nu ia oferit să participe la înregistrarea „Revolution 9” [154] . „ I Will ” a fost, de asemenea, scris și cântat de McCartney, cu Lennon și Starr însoțindu-l la percuție . Piesa a fost înregistrată în mai multe abordări – după o serie de preluări, muzicienii s-au întrerupt pentru a lucra la alte compoziții. În plus, albumul a inclus un fragment dintr-un cântec cunoscut sub numele de „Can You Take Me Back?” - a fost plasat între melodiile „Cry Baby Cry” și „Revolution 9” [128] , iar o versiune cover a hitului lui Cilla Black „ Step Inside Love ” înregistrat în aceeași perioadă și un cântec de glumă „ Los Paranoias ” mai târziu a devenit parte a compilației Anthology 3 [155] . Balada acustică „ Julia ” a fost ultima înregistrată pentru album, cu Lennon cântând-o solo la chitară într-un stil similar cu „Blackbird” [comm. 10] [115] . Cântecul a fost dedicat mamei lui Lennon, Julia , care a murit într-un accident de mașină când muzicianul avea șaptesprezece ani; pe lângă tema pierderii mamei sale, versurile ei tratează și relația lui cu Ono (ea apare în cântec ca „copilul oceanului”) [115] . Deși Ono l-a ajutat pe Lennon cu scrierea textului, paternitatea în acest caz a fost atribuită și tandemului Lennon-McCartney [94] .

Partea a doua (faturile 3-4)

	Balmeș talmeș
	În cuvintele lui Paul McCartney, „M-am așezat și am scris „Helter Skelter” într-o singură ședință, gândindu-mă că va fi cel mai tare, mai grosolan și mai murdar lucru din istoria The Beatles... Am vrut să creez ceva anti-social. ; ceva ce nu am mai făcut până acum. „Carusel” (Helter Skelter) în textul pe care l-am folosit ca metaforă pentru grupul care se dezintegra” [157] . Ulterior, sunetul cântecului a fost numit prototipul unor genuri precum heavy metal [158] și proto -punk [159] [160] .
Ajutor la redare

	Revoluția 1
	„Revolution 1” este o piesă rock hibridă cu elemente de blues [161] . Ideea din spatele piesei este de a schimba modul în care oamenii gândesc despre politică. John Lennon a spus: „Singura modalitate de a obține pacea durabilă de un fel sau altul este să schimbi felul în care oamenii gândesc. Nu există nici o altă cale. Guvernul o poate face cu propagandă , Coca -Cola  cu publicitate , așa că de ce nu putem face asta? Suntem generația hippie ” (interviu 1969) [162] .
Ajutor la redare

Potrivit lui McCartney, „ Ziua de naștere ” a fost scrisă „de John și de mine, am scris-o dintr-o singură mișcare și am înregistrat-o în aceeași seară” [163] . Cântecul a fost inspirat de premiera din Marea Britanie a filmului „This Girl Can’t Help It”, iar McCartney și Lennon au copiat stilul vocal al principalului star muzical al casetei - Little Richard [80] , iar backing vocals au fost interpretate de Ono și Patty Harrison [138] . Compoziția „ Yer Blues ” a fost scrisă de Lennon în India. În ciuda atmosferei meditative, versurile melodiei s-au dovedit a fi destul de sumbre și conțineau numeroase referiri la sinucidere: potrivit muzicianului, când a scris versurile „Sunt atât de singur, vreau să mor”, am simțit-o cu adevărat [164]. ] . Melodia compoziției a fost inspirată de valul „British blues boom” care era popular la acea vreme. - interesul general al trupelor engleze în genul clasic american, unul dintre pionierii cărora au fostFleetwood MacșiChicken Shack [78] . Melodia piesei a fost înregistrată într-o cameră mică situată lângă camera de control de la Abbey Road Studio 2. Mixarea melodiei a avut loc imediat după înregistrare, ceea ce a fost necaracteristic pentru The Beatles și a dus la mai multe defecte muzicale [comm. 11] . Compoziția „Mother Nature's Son” a fost scrisă de McCartney fără participarea colegilor săi de trupă. Ea a înregistrat și solo, mai târziu Martin a adăugat un aranjament cu instrumente de suflat [117] . Piesa a douăzeci și unu, "Everybody's Got Something to Hide Except Me and My Monkey", a fost compusă în timpul unei sesiuni de jam și nu avea inițial titlu. În timpul mixării, viteza melodiei a fost accelerată de la 50 hertzi la 43 hertzi [41] . Potrivit lui Harrison, titlul cântecului a fost, printre altele, unul dintre zicalele lui Maharishi („și maimuța mea”), care a fost adăugat la fraza principală [72] . „Sexy Sadie” a fost scris de Lennon la scurt timp după ce a decis să părăsească Rishikesh și a fost numit inițial „Maharishi” [76] . Într-un interviu din 1980, Lennon a recunoscut că melodia a fost scrisă sub influența resentimentelor față de Mahesh Yogi: „L-am numit „Sexy Sadie”” [166] .

„ Helter Skelter ” a fost compus de Paul McCartney și a fost interpretat inițial în stil blues. În timpul sesiunii din iulie, trupa a înregistrat melodia live și a inclus pasaje lungi improvizate de muzicieni [57] . Deoarece tăierea finală a fost prea lungă și nu a îndeplinit standardele pentru lungimea pieselor LP, piesa a fost pusă în așteptare până în septembrie. Conform amintirilor personalului tehnic, a doua sesiune s-a desfășurat într-o atmosferă de haos (în special, Harrison a alergat prin studio cu o scrumieră aprinsă deasupra capului, „prezentându-se pe Arthur Brown ”), dar nimeni nu a îndrăznit să facă aluzii muzicienii că erau scăpați de sub control [167] . Versiunea stereo lansată pe album a fost cu aproape un minut mai lungă decât versiunea mono, Starr exclamând „Am deja vezicule pe degete!” la punctul culminant! [167] . Asasinul american Charles Manson nu știa că „helter skelter” este numele britanic pentru un rollercoaster în spirală .situat pe locuri de joacă sau atracții și credea că melodia are ceva de-a face cu iadul [comm. 12] . Drept urmare, a devenit una dintre melodiile cheie care l-au împins pe Manson la ideea că mesajul războiului apocaliptic a fost codificat în album și l-a inspirat să creeze mișcarea fanatică cu același nume.[76] . Următoarea piesă, „ Long, Long, Long ” a lui Harrison , este o progresie de acorduri, unele dintre ele copiate din„Sad Eyed Lady of the Lowlands ” a lui Bob Dylan . McDonald a descris înregistrarea ca fiind „un simbol emoționant al reconcilierii lui Harrison cu Dumnezeu” și a considerat că este „cea mai frumoasă piesă a sa de pe album ” . Lucrarea la această compoziție este una dintre cele mai lungi din întreaga existență a The Beatles - înregistrarea a început în după-amiaza zilei de 7 octombrie și a continuat până în dimineața zilei de 8. McCartney a cântat la o orgă Hammond în această melodie , cu un efect de „zâmbet” la sfârșit creat prin utilizarea unei sticle de vin plasate pe difuzorul instrumentului pentru a rezona sunetul [84] [169] .

„ Revolution 1 ” a fost prima melodie înregistrată pentru White Album  și a fost înregistrată pe 30 mai [40] . Inițial, a fost considerat un potențial single, dar pe măsură ce piesa a progresat, aranjamentul piesei a devenit progresiv mai lent și mai groovy . După ce a ales o pistă secundară potrivită, grupul i-a adăugat o improvizație de șase minute și o serie de supraîncărcări, după care s-a decis împărțirea piesei în două părți [172] . Separat, a fost adăugat un aranjament de instrumente de suflat [172] . Rezultatul lucrului cu restul „Revolution 1” a fost penultima piesă a celui de-al doilea disc – „ Revolution 9 ”. Lennon, Harrison și Ono au adăugat material suplimentar cântecului (colaje ale diferitelor casete audio) și au înregistrat limbajul vorbit în stilul lui Karlheinz Stockhausen . Compoziția începe cu un fragment dintr-o înregistrare a Academiei Regale de Muzică și se termină cu fraza lui Ono „devii gol” [173] . Ono a luat parte direct la lucrul la cântec, dându-i lui Lennon sfaturi despre ce bucle să adauge la melodie [174] . Dimpotrivă, McCartney nu a fost implicat deloc în procesul de creație și s-a zvonit că este foarte nemulțumit că a fost creditat ca co-scriitor al cântecului, în ciuda faptului că a efectuat experimente similare cu îmbinarea casetei audio în 1967 pe piesă " Carnaval of Light ”, înregistrată în cadrul sesiunii albumului Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band [175] . În anii următori, compoziția a evocat în public emoții amestecate [176] .

Cea de-a douăzeci și șasea piesă, „ Honey Pie ”, a fost compusă de McCartney ca un omagiu adus stilului de dans flapper popular în anii 1920. Cântecul începe cu sunetul unui vechi disc de fonograf care rulează la 78 rpm [177] , mai târziu i s-au adăugat aranjamente de saxofon și clarinet în același stil retro. Deși John Lennon a cântat un solo de chitară pe cântec, mai târziu a spus că o ura și a numit-o „fără speranță” [83] . Următoarea compoziție - " Savoy Truffle " - și-a primit numele în onoarea ciocolatei din setul de cofetărie Good News Mackintosh .care i-a plăcut foarte mult lui Clapton. Cântecul a fost înregistrat de un sextet de saxofon , invitat de Thomas, acesta din urmă cânta și la claviaturi [83] . Lucrările la compoziția „ Cry Baby Cry ” au început la sfârșitul anului 1967, iar o parte a textului a fost împrumutat de Lennon dintr-o veche reclamă de televiziune. Martin a cântat armoniul în acest cântec [74] . Cântecul de leagăn de închidere a albumului, „Noapte bună”, a fost scris de Lennon pentru fiul său Julian, iar inițial a plănuit să-i dea vocea lui Ringo Starr. Inițial, cântecul conținea doar chitară acustică și vocea unui toboșar [41] , dar aceasta a fost ulterior înlocuită cu un aranjament orchestral și un cor, iar Martin i-a adăugat și o parte celesta [73] .

Pentru prima dată în istoria trupei, pe album nu au apărut piese scrise de duo-ul Lennon/McCartney (deși toate piesele scrise de unul sau altul aveau nominal acest autor) [104] . Ultima astfel de lucrare a fost „ I’ve Got a Feeling ” de pe albumul Let It Be [104] . Această necooperare anterior rară este exprimată în apariția pe The Beatles a mai multor fragmente de cântece neterminate cu idei nerealizate, constând în pasaje muzicale separate (cum ar fi „ Why Don’t We Do It in the Road? ”, „ Wild Honey Pie ?” " [178] și cântecul fără titlu al lui McCartney de la sfârșitul lui "Cry Baby Cry" denumit adesea "Can You Take Me Back" [179] ). Pe albumele timpurii, astfel de neajunsuri au fost fie abandonate definitiv, fie finalizate și au ajuns pe album într-o formă deja terminată, dar Albumul Alb în acest sens simbolizează și o schimbare în direcția muncii grupului [97] . Această tendință a continuat până la sfârșitul existenței The Beatles: de exemplu, fragmente similare de cântece de pe albumul Abbey Road au fost combinate într-un amestec lung [180] .

Single

Înregistrat în timpul sesiunilor de album, „ Hey Jude ” a fost lansat ca single separat înainte de lansarea albumului alb și nu a fost inițial intenționat să fie inclus pe album . [181] Fața B a single-ului „Hey Jude”, „Revolution”, a fost o versiune alternativă a albumului „Revolution 1”. Deși Lennon a vrut să pună versiunea de album a „Revolution 1” pe single, ceilalți trei Beatles nu i-au susținut ideea, deoarece în opinia lor a fost prea lent [33] . A fost înregistrată o versiune mai rapidă pentru single, cu chitară electrică suprasolicitată și un solo de tastatură rapid de Nicky Hopkins . Single-ul rezultat a fost prima lansare a The Beatles pe Apple Records . Ulterior, a devenit cel mai de succes single al trupei, vânzându-se în peste 7,5 milioane de copii în întreaga lume . Convenția nerostită din industria muzicală britanică la acea vreme era aceea că single-urile și albumele nu ar trebui să fie duplicate [comm. 13] . Cu toate acestea, deși nu au fost lansate single-uri în sprijinul albumului alb în Marea Britanie și SUA , o astfel de lansare a avut loc în alte țări - conținea melodiile „ Ob-La-Di, Ob-La-Da ” și „ While My Guitar ”. Plânge ușor " ( pe partea "B"). Single-ul a fost popular în Australia [184] , Japonia [185] , Austria [186] și Elveția [187] .

Patru melodii din White Album au fost lansate pe două single-uri din SUA și una din Marea Britanie la 8 ani de la lansarea albumului. În vara anului 1976, pentru a promova compilația Rock 'n' Roll Music , au fost lansate single-uri cu câteva piese de pe acest album (în Marea Britanie, editorul a fost Parlophone , în SUA, Capitol ). Parlophone a ales piesa „Înapoi în URSS”. (cu „ Twist and Shout ” pe partea B) și Capitol au lansat „ Got to Get You into My Life ” (cu „Helter Skelter” pe fața B). Single-urile au avut succes comercial: „Got to Get You into My Life” a ajuns pe locul 7 în Billboard Hot 100 din SUA, iar „Back in the USSR” a ajuns pe locul 18 în topul Regatului Unit New Musical Express. La rândul său, Rock 'n' Roll Music s- a clasat pe locurile 2 și 10 în SUA și, respectiv, Marea Britanie [188] [189] . După succesul primului single, Capitol a lansat un alt single în noiembrie 1976, de data aceasta cu două piese - „Ob-La-Di, Ob-La-Da” pe partea A și „Julia” pe partea B. Single-ul a fost vândut în mâneci albe numerotate, repetând designul albumului în sine. Cu toate acestea, lansarea nu a reușit să repete succesul predecesorului său, ajungând doar pe locul 49 în topul Billboard [190] .

Melodii care nu sunt incluse în album

Unele melodii la care The Beatles au lucrat individual în această perioadă nu au fost incluse în White Album . Ulterior, au fost lansate pe următoarele albume ale The Beatles, precum și pe discuri solo ale membrilor trupei. Conform înregistrărilor făcute la Kinfaunsși publicate ca bootleg , astfel de compoziții au fost: „Uită-te la mine”[191] și „Child of Nature” (reelaborat ulterior în „ Jealous Guy ”) de Lennon [192] ; „ Junk ” și „ Teddy Boy ” de McCartney [192] ; „ Nevinovat ” și „Cercuri”Harrison (reînregistrat pe albumele lui Harrison din 1979 George Harrison și, respectiv, Gone Troppo din 1982 ) [192] . În plus, Harrison i-a oferit cântecul „Sour Milk Sea” cântăreței Jackie Lomax , a cărui înregistrare, produsă de autor, a fost lansată în august 1968 ca single de debut al muzicianului la Apple Records [193] . Lennon „ Mean Mr. Mustard " și " Polythene Pam " vor fi folosite pentru un amestec pe albumul Abbey Road , care a fost lansat un an mai târziu [51] . Pe acest LP a fost lansată și melodia lui Harrison „ Something ” [194] .

În timpul sesiunilor Harrison, Ono și Lennon au înregistrat piesa „ What’s the New Mary Jane ” [79] [195] , lansată în cele din urmă pe Anthology 3 [196] . În același timp, McCartney a înregistrat versiuni demo a două melodii - „Etcetera” și „The Long and Winding Road”; primul a fost reînregistrat de Black Dyke Mills Band sub titlul „Thingumybob” [53] , în timp ce al doilea a fost finalizat și lansat pe cel mai recent LP al The Beatles, Let It Be [197] . Compilația Anthology 3 a inclus și piesele „Not Guilty” și „Junk”, înregistrate de trupă în timp ce lucra la White Album . Înregistrate în ianuarie-februarie 1968, „ Lady Madonna ”, „ The Inner Light ”, „ Across the Universe ” și „ Hey Bulldog ” nu au fost niciodată incluse în album și au fost ulterior incluse în înregistrările Yellow Submarine și Let It Be [comm. 14] [198] . Înregistrate pe 16 septembrie 1968, în timp ce lucram la piesa „ I Will ”, piesele „ Step Inside Love ”, „ Los Paranoias ”, „ The Way You Look Tonight ” și „Down In Havana” [199] nu au apărut nici ele . pe album. O versiune prescurtată a „Step Inside Love/Los Paranoias” a fost lansată mai târziu în Anthology 3 [196] . În 2009, o versiune necunoscută anterior a piesei „ Revolution (Take 20) ” a fost făcută publică pe bootleg . Ulterior, această compoziție de zece minute a fost editată și împărțită în două piese separate: „Revolution 1” și avangarda „Revolution 9” [200] .

Lansarea albumului

„Era grozav, era căutat. Este un album al naibii de la Beatles. Punct!" [201] .

Paul McCartney comentează ideea de a lansa un singur album.

The Beatles a fost lansat pe 22 noiembrie 1968 în Marea Britanie [202] și trei zile mai târziu în SUA [203] . Titlul de lucru al discului a fost Casa păpușilor , dar muzicienii au fost nevoiți să-l schimbe, deoarece albumul Music in the Doll's House a fost lansat în același an.Trupa britanică de rock progresiv Family [94] . După cum notează Nicholas Schaffner, „Din ziua în care a fost lansat, toată lumea a numit The Beatles albumul alb”, ceea ce s-a datorat aspectului copertei sale [204] .

The Beatles a fost primul album The Beatles care a fost lansat de Apple Records (label-ul a lansat anterior Harrison's Wonderwall Music și Lennon 's Two Virgins ) . A fost și primul și singurul album dublu al trupei. Potrivit producătorului George Martin, acesta a fost împotriva lansării unui album dublu și a sugerat ca membrii trupei să reducă numărul de melodii, astfel încât să poată fi lansat un singur album cu cea mai bună lucrare a trupei la acea vreme, dar muzicienii au abandonat această idee. [33] [202] . Ulterior, Ringo Starr a spus că acum își dă seama că albumul alb ar fi trebuit să fie lansat ca două albume separate, pe care le numește „Albumul alb” și „Albumul alb ”  [ 201 ] . Harrison a speculat în retrospectivă că unele dintre melodii ar fi putut fi lansate ca fețe B, dar „era prea mult „ego” în această trupă” [201] . El a susținut ideea unui album dublu, crezând că este necesar să se scape de excesul de melodii pe care grupul le formase la acea vreme. McCartney a mai declarat că albumul a fost și rămâne bun tocmai datorită varietății mari de melodii [33] [201] .

Versiunea mono

The White Album a fost ultimul album Beatles care a fost mixat separat în versiuni stereo și mono , [206] deși versiunea mono a fost lansată doar în Marea Britanie și în alte țări. Mixul oficial mono conține toate melodiile albumului, cu excepția „Revolution 9”, care a fost bazat pe versiunea stereo [53] . Potrivit muzicienilor înșiși, înainte de asta nu erau deosebit de interesați de stereofonie, dar după scrisori de la fani care spuneau că au cumpărat atât versiuni mono, cât și stereo ale albumelor anterioare, au decis să facă două versiuni diferite în acest caz [207] . Unele mixaje au timp diferit; mixului mono din „Helter Skelter” îi lipsește fade-out-ul melodiei de la sfârșit, precum și strigătul „ I’ve got blisters on my fingers ” al lui Ringo Starr ; în contrast, versiunea mono a lui „Yer Blues” dispare cu 11 secunde mai mult [208] .

La acea vreme, versiunile mono ale albumelor erau eliminate treptat în SUA; Lansarea în SUA a White Album a fost primul LP al Beatles care a fost lansat doar în stereo [209] . În Marea Britanie, ultimul astfel de album a fost următorul disc al grupului, Yellow Submarine [210] . Pe 9 septembrie 2009, versiunea mono album alb (împachetat cadou) a fost lansată în întreaga lume ca parte a setului de cutie The Beatles in Mono [211] . Cinci ani mai târziu, în septembrie 2014, a avut loc o relansare separată a albumului original [212] .

Opera de artă

„Coperta acestui album a avut succes. Am avut o mulțime de prieteni printre artiști, în timpul lucrării la „Sergent Pepper” m-am împrietenit cu Robert Fraser. […] Unul dintre asistenții săi la acea vreme era Richard Hamilton. Am fost la mai multe expoziții și mi-a plăcut munca lui Richard, așa că l-am sunat și i-am spus: „Lansăm un nou album. Ați dori să-i proiectați coperta?“. A fost de acord și i-am întrebat pe ceilalți. De asemenea, toată lumea a fost de acord și mi-a cerut să fac coperta.”

Paul McCartney pe coperta albumului [213] .

Coperta albumului a fost concepută de artistul Richard Hamilton [comm. 15] [202] cu Paul McCartney [214] . Coperta oferită de Hamilton a fost alb pur, în contrast puternic cu revolta de culori de pe albumul anterior al trupei, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , cu coperta de Peter Blake. Acesta este singurul album Beatles fără muzicienii înșiși pe coperta. Inițial, s-a planificat să se înfățișeze pe el un măr, care trebuia să apară la un moment dat, dar din cauza dificultății de implementare, această idee a trebuit să fie abandonată [213] . Numele trupei (care era, de asemenea, titlul albumului în sine) era imprimat în relief în elvețian chiar sub mijlocul jumătății drepte a coperții [215] [216] . De asemenea, pe copertă era inclus și un număr de serie unic ștampilat, pentru, după spusele designerului, „să se strecoare la ediția numerotată de aproximativ cinci milioane de exemplare” [217] . McCartney a considerat că este o idee grozavă să crească vânzările discului, deoarece „colecționarii le vor iubi” [213] . În 2008, albumul original cu numărul de serie 0000005 (Beatles înșiși au primit primele patru) [213] s -a vândut cu 19.201 lire sterline [  218] . În 2015, o copie personală a lui Ringo Starr cu seria 0000001 a fost scoasă la licitație, suma totală a lotului a fost de 790 de mii de dolari, ceea ce reprezintă un record mondial [219] .

Artistul a intenționat ca coperta să reprezinte o piesă de artă conceptuală  , un stil care câștiga popularitate la acea vreme [217] [220] . Edițiile ulterioare din vinil din SUA aveau titlul tipărit în gri și livrat în mâneci de hârtie fără relief. Albumul includea un afiș care era un colaj de fotografii cu versuri pe spate și un set de patru portrete individuale ale muzicienilor realizate de John Kelly în toamna anului 1968 [221] . Fotografiile pentru afiș au fost selectate de Hamilton și McCartney, cărora le-a luat câteva zile să ajungă la forma sa finală [222] . Versiunile pe casetă ale albumului nu aveau deloc o copertă albă: această ediție, precum și versiunea cu opt piese a albumului (lansată pentru prima dată pe două cartușe la începutul anului 1969), prezentau patru alb-negru cu contrast ridicat. fotografii de Kelly ca coperta. Casetele și cartușele erau vândute în cutii de carton negre cu „The Beatles” scris în aur, precum și logo-ul etichetei Apple [223] [224] . Ordinea melodiilor de pe versiunea de casetă a albumului alb a fost diferită de ordinea de pe albumul de vinil [225]  - aceasta a fost făcută pentru a egaliza lungimea laturilor benzii [comm. 16] . În plus, au fost lansate două versiuni reel-to-reel ale albumului, cu poze cu Kelly pe coperta. Prima lansare a avut loc la începutul anului 1969 (etichete Apple/EMI) [226] [227] , întregul album a fost înregistrat pe o bandă, iar ordinea melodiilor a fost aceeași ca în original. A doua ediție a fost lansată la începutul anului 1970 (label Ampex), după ce EMI a încetat să mai producă benzi comerciale pe bobine și a constat din două volume separate [228] [229] . Lista de melodii de pe această lansare a repetat versiunea pe casetă. Această ediție a albumului este foarte apreciată de colecționari, deoarece conține opt editări de piese [comm. 17] care nu sunt disponibile în altă parte și reduc durata de rulare a albumului cu mai mult de șapte minute [230] .

În 1978 și 1979, pentru a sărbători cea de-a zecea aniversare a albumului, EMI a reeditat albumul White Album on white în mai multe țări [231] [232] . În 1981 Mobile Fidelity Sound Lab(MFSL) a lansat o versiune unică cu jumătate de viteză a albumului folosind sunetul din înregistrarea originală. Discurile au fost tipărite pe vinil de 180 de grame [233] .

„[Richard] a întrebat: „Ai un album care se numește The Beatles?” Am spus că nu, dar m-am verificat pentru că nu eram sigur. Aveam albume „Beatles For Sale”, „Meet The Beatles”, „With The Beatles”. Au existat multe nume similare, dar pur și simplu „The Beatles” nu a fost printre ele. Richard a spus că așa ar trebui să numim albumul și toată lumea a fost de acord.”

Paul McCartney despre originea titlului albumului [213] .

În 1987, albumul a fost relansat pe CD împreună cu restul discografiei trupei [234] . De asemenea, a fost relansat pe CD în 1998, ca parte a celei de-a 30-a aniversări de la înregistrare (de către EMI), coperta albumului a fost realizată în conformitate cu lansarea originală pe discuri, cu titlul albumului în relief și imprimat cu un număr de serie. ștampila, precum și o reproducere a afișului și a pozelor [235] . În 2009, a avut loc următoarea relansare a albumului alb pe CD, cu calitatea remasterizată a materialului [236] . De regulă, în edițiile pe CD, numele plăcuței era tipărit în negru sau gri.

În ciuda faptului că toate edițiile albumului au fost tipărite pe vinil alb, există și o versiune albastră a discului, care a fost realizată de una dintre presele de vinil din fabrică, Colin McDonald, din greșeală, în timpul lansării albumului original. Presarea single-ului Lindei Ronstadt „ Blue Bayou ” (care a fost tipărită pe vinil albastru) a avut loc în aceeași cameră, iar McDonald a amestecat din greșeală presele, tipărind o singură „versiune albastră” a albumului alb . Versiunea rară a albumului este păstrată chiar de McDonald și este considerată o piesă rară de colecție. În 2006, a expus la o expoziție din Liverpool [237] .

Inițial, pentru coperta a fost luat în considerare un portret de grup al trupei, desenat de John Byrne .. Ulterior, această imagine a fost folosită pentru designul colecției The Beatles' Ballads , lansată în 1980. În 2012, tabloul original a fost vândut la licitație [238] . În 2011, coperta White Album a fost clasată pe locul 7 pe lista celor mai bune coperti de albume din toate timpurile de către cititorii publicației online Music Radar .[239] .

Vânzări

Publicul avea așteptări mari pentru noul album chiar înainte de lansarea sa, deoarece a fost prima lansare a The Beatles de la super-succesul Sgt. Pepper și primul lor album după o pauză de 18 luni. Discul a debutat în fruntea topurilor din Marea Britanie pe 7 decembrie 1968 [240] . Albumul alb a deținut conducerea timp de șapte săptămâni (inclusiv tot sezonul de Crăciun, în care competiția este în mod tradițional ridicată), după care a fost înlocuit de The Seekers Best of the Seekers pe 25 ianuarie 1969 , renunțând la o linie. Cu toate acestea, în decurs de o săptămână, LP a revenit pe primul loc, după ce a stat acolo încă șapte zile [241] . La momentul următoarei lansări a trupei, Yellow Submarine (#3), albumul încă ocupa poziții înalte în topuri. În total, albumul alb a petrecut 22 de săptămâni în UK Singles Chart , care, totuși, a fost mult mai puțin decât cele 149 de săptămâni ale predecesorului său [242] . În septembrie 2013, după ce industria fonografică britanică și-a schimbat regulile de vânzare premium, albumul a fost certificat platină, reprezentând vânzări de 300.000 de exemplare [243] .

Albumul a demonstrat o performanță financiară puternică pe piața din SUA, vânzându-se în peste 3,3 milioane de copii în primele patru zile [244] . A debutat pe locul 11 ​​în Billboard 200 pe 14 decembrie 1968 [245] și a atins apogeul două săptămâni mai târziu, pe 28 decembrie [246] și a deținut primul loc timp de 63 de zile. În total , albumul alb a rămas în top 155 de săptămâni [247] . Cu 9,5 milioane de exemplare vândute în Statele Unite [248] , este cel mai de succes album comercial al The Beatles [249] conform RIAA . Din 2017, White Album este al 10-lea cel mai bine vândut album din istorie [14] [15] .

Recenzii ale criticilor

Contemporani

La momentul lansării, Albumul Alb a fost apreciat de criticii muzicali [250] [251] , deși unii publiciști încă îl considerau excesiv de lung și deplângeau lipsa spiritului experimental care era un semn distinctiv al Sgt. Piper [250] . Cercetătorul Ian Inglis scrie: „Toate recenziile despre The Beatles , atât pozitive, cât și negative, au atras atenția asupra faptului că acesta cade în fragmente. Cu toate acestea, în timp ce unii s-au plâns de lipsa de integritate, alții au considerat-o drept mesajul principal al albumului .

Tony Palmerdin ziarul The Observer a scris: „Dacă cineva mai are vreo îndoială că Lennon și McCartney sunt cei mai mari compozitori din lume după Schubert , atunci... [odată cu lansarea White Album]... acum vom vedea cu siguranță cum ultimele rămășițe ale snobismului cultural și ale prejudecăților burgheze vor fi măturate de un flux de creație inspirată a muzicii...” [252] [253] . Editorialistul The New York Times Richard Goldsteina numit albumul dublu „un mare succes”, „mult mai creativ” decât Sgt. Pepper sau Magical Mystery Tour [250] . El a atribuit acest lucru abilității tot mai mari a compozitorilor și scriitorilor de muzică și faptului că grupul a început să se bazeze mai puțin pe diferite efecte de studio, a căror utilizare era caracteristică primelor albume ale Beatles [254] . Scris pentru Sunday Times de Derek Jewellnumit Albumul Alb „cel mai bun act pop de la Sgt. Pepper” și a scris: „Există frumusețe, groază, imprevizibilitate, haos, ordine în această muzică. Aceasta este lumea noastră; și asta sunt înșiși The Beatles. Ei sunt născuți din epoca lor și creează pentru ea” [255] . Revizorul Rolling Stone Jean Wenner a descris înregistrarea ca fiind „istoria și sinteza muzicii occidentale” [204] numind-o cea mai bună trupă de până acum [256] . Potrivit lui Wenner, publicul a acceptat încercarea grupului de a integra alte stiluri și tendințe în muzica rock, deoarece măiestria lor și stilul lor individual erau „atât de puternice încât s-a dovedit a fi ceva unic propriu, sută la sută The Beatles. Sunt atât de bune încât nu numai că extind sfera stilului, dar pătrund și în esența lui și o dezvoltă mai departe” [256] [257] . Alan Smith, într-o recenzie pentru NME intitulată The  Brilliant, the Bad, and the Ugly , a batjocorit la adresa Revolution 9, numind-o un exemplu „pretențios” de „imaturitate idioată”, dar în cea mai mare parte materialul albumului a fost evaluat cu fraza „Dumnezeu să te binecuvânteze, The Beatles!” [258] . Recenzia lui Smith a declanșat multe recenzii cu aproximativ aceleași evaluări pentru album. Multe recenzii de după 1968 – iar LP-ul este unul dintre cele mai cunoscute albume rock – conțin admirație reținută și câteva note despre structura anarhică a discului [105] [176] [259] .

Cu toate acestea, în ciuda predominării recenziilor pozitive, au existat și evaluări mai sceptice în mass-media. Astfel, un recenzent al revistei Time a scris că The Beatles și-au arătat „cele mai bune calități și [în același timp] cele mai rele tendințe” în album, deoarece materialul a fost rafinat și interpretat cu măiestrie, dar îi lipsea „simțul gustului și scopul comun. „ [260] . Potrivit lui William Manndin The Times , folosirea excesivă de către Lennon și McCartney a pastichelor și a glumelor interioare le-a oprit dezvoltarea ca scriitori; cu toate acestea, el a numit albumul „cel mai important eveniment muzical al anului”, scriind: „Aceste 30 de compoziții conțin suficiente pentru a le studia, a se bucura și a aprecia în lunile următoare” [255] . Editorialistul The New York Times Nick Cohn a vorbit puternic negativ ., care a numit albumul „incredibil de plictisitor” și a spus că mai mult de jumătate dintre melodiile sale au fost „profund mediocre” [261] . În 1971, criticul muzical Robert Christgau a descris albumul alb drept „cel mai complet și probabil cel mai rău” dintre albumele The Beatles, referindu-se la melodiile sale drept „un amestec de exerciții muzicale ” [262] . Cu toate acestea, mai devreme în sondajul anual Pazz & Jop , el ia clasat pe The Beatles pe locul 10 în clasamentul personal al celor mai bune albume din 1969 [263] .

Retrospectivă

Recenzii
Evaluările criticilor
Sursă	Nota
Toata muzica	[176]
Clubul A.V	A+ [264]
The Daily Telegraph	[259]
Enciclopedia muzicii populare	[265]
Music Hound	4/5 [266]
Pitchfork Media	10/10 [267]
Pop contează	[268]
Q
Ghidul albumului Rolling Stone	[269]
Revista Slant	[270]
Muzica Sputnik	[271]

În 2003, recenzentul Mojo Ian McDonald a scris că, în ciuda prezenței obișnuite a albumului alb în top-10 pe listele cu „cele mai bune albume din toate timpurile”, el a considerat albumul „excentric, prea neregulat și foarte inegral [în ceea ce privește] calitatea. „. [272] . În articolul său pentru The Rolling Stone Album Guide , publicistul Rob Sheffielda remarcat că materialul de pe disc a variat de la „cele mai solide melodii ale trupei de la „ Revolver ”” la „ filler hacky, egoist ”. În timp ce recenzentul a luat în derâdere piese precum „Revolution 9” și „Helter Skelter”, el a recunoscut că alegerea ascultătorului de melodii care erau aproape de ele a fost „unul dintre cele mai interesante aspecte” ale albumului; el a remarcat, de asemenea, că ascultătorii epocii CD-urilor, care își pot programa playerele pentru a omite automat anumite piese, au un avantaj față de publicul țintă inițial al albumului [273] . Christopher Scapelliti (editor al revistei Guitar World ), care a scris un eseu pentru almanahul muzical al lui MusicHound , a descris albumul ca fiind „narcisist și uneori insuportabil de ascultat”, deși a remarcat melodiile „While My Guitar Gently Weeps”, „Happiness”. Is a Warm Gun” și „Helter Skelter” ca „decorări necondiționate [de înregistrare]”, care justifică pe deplin achiziția acestuia [266] . Editorialistul BBC Daryl Isley a remarcat: „ The Beatles , neregulat, neregulat și prea lung […] au apărut în zilele în care atât trupa, cât și lumea s-au schimbat irevocabil: prima ca urmare a cunoștinței cu faima și averea, cea din urmă din plecarea în războiul din Vietnam și asasinarea lui Martin Luther King […]. Posibil cel mai ambițios album de studio al The Beatles.” Cu toate acestea, autorul a fost de acord cu opinia lui George Martin că ar fi mai bine ca un singur longplay [274] .

Potrivit publicistului lui Slant , Eric Henderson, Albumul Alb  este o raritate printre albumele The Beatles, deoarece „rezistă includerii automate în canon [de către societate], care, dată fiind fragmentarea tot mai mare a societății, îi permite să rămână proaspăt și capabil să surprindă” [270] . Stephen Thomas Erlewine de la AllMusic a remarcat că, datorită varietății mari de stiluri muzicale - încercarea trupei de a atinge totul dintr-o dată - discul poate fi un „disc iritant de neregulat sau o aventură muzicală neobișnuit de interesantă, în funcție de părerile tale”. Autorul articolului a concluzionat: „Niciuna [dintre aceste piese] nu sună ca și cum ar fi fost planificată să fie una lângă alta pe același album, dar cumva The Beatles iese din tot acest haos cu propriul stil și sunet” [176] . Revizorul Classic Rock Review a atins și eclectismul piesei: „O astfel de varietate [de stiluri] pe un album a fost practic fără precedent în 1968 și pare să fi atras laude și critici din partea fanilor și a presei în egală măsură de-a lungul anilor”. Drept urmare, autorul scrie: „În ciuda diferențelor de calitate a muzicii, a fragmentelor controversate și a absenței complete a reclamelor, albumul a devenit un clasic” [107] .

Lansată în 2009, reeditarea a primit note mari și din partea presei. În recenzia sa pentru The Daily Telegraph , Neil McCormick a remarcat că până și cele mai proaste melodii ale albumului se încadrează în contextul acestei colecții eclectice și extraordinare – „una dintre cele mai mari discuri ale tuturor timpurilor” [259] . Mark Kempde la revista Paste a pus la îndoială reputația albumului alb ca „trei lucrări solo ale Beatles (plus melodii Ringo Starr) sub o singură copertă”; în cuvintele sale, albumul „beneficiază de faptul că ideile fiecărui membru sunt diferite” și prezintă versatilitatea lui Lennon și McCartney ca compozitori, pe lângă „două dintre cele mai înalte realizări ale lui Harrison” [275] . Potrivit lui Chuck Clusterman Clubul AV , albumul a prezentat cea mai bună parte a Beatles - publicistul i-a acordat cel mai mare rating „aproape mai mare de 5+” [264] . Într-o recenzie pentru The Guardian, John Dennis a numit albumul alb „ un an de zero , o numărătoare inversă”, notând coperta goală și titlul tăcut drept un simbol al furtunii din sufletele muzicienilor și un semn al începutului The Beatles. dezintegrarea, care a apărut pentru prima dată pe acest album, precum și eclectismul pieselor. , între care domnește „conflictul, nu armonia” („Revoluția #9” și „Noapte bună”). Autorul a recunoscut că „a fost șocat” când a auzit prima dată acest longplay: „Nimic nu ne-ar fi putut pregăti pentru albumul alb”. El a rezumat: „Îmi plac toate discurile Beatles, dar cunoscându-le bine, acum nu le ascult des. Revin la „Albumul Alb” mai des decât oricare altul. Nu sunt de acord cu opinia că „White Album” ar fi trebuit să fie un singur album. Defectele sale îl fac mai interesant. Iar vastitatea sa, varietatea sa nesfârșită și călătoriile The Beatles în propriul lor subconștient îl fac de neînțeles . Editorii revistei Consequence of Sound au comentat albumul: „Cu puțin timp înainte de înregistrare [a discului], The Beatles s-au întors din India și au trecut printr-un șir nesfârșit de crize - creative, profesionale, spirituale. Fiecare dintre melodiile sale a fost, într-un fel, un canal pentru care fiecare membru a început să-și găsească propriul sunet individual, îndepărtându-se de grup ca un nucleu psihedelic. […] 45 de ani mai târziu, [albumul] încă face semn ascultătorului — nesigur despre ce va aduce ziua de mâine, dar plin de speranță în însăși posibilitatea [de mâine]” [89] .

R S	Clasat pe locul 136 în lista celor 500 de cele mai bune cântece din toate timpurile a lui Rolling Stone

Revista Rolling Stone a clasat albumul alb pe locul 29 pe lista lor cu „Cele 500 de cele mai bune albume din toate timpurile ” [276] . Într-un articol care marchează aniversarea a 40 de ani a albumului, ziarul Vaticanului L'Osservatore Romano a scris că „rămîne o antologie muzicală magică: 30 de melodii pe care le poți asculta cât vrei, cu certitudinea că vei găsi printre ele. mărgăritare care încă lipsesc până în zilele noastre.” egale” [277] . În 2011 , Kerrang! a plasat LP-ul pe locul 49 în „The 50 Heaviest Albums of All Time”, citând în special sunetul chitarei de pe „Helter Skelter” . Albumul a fost inclus și în almanahul simbolic „ 1001 Albums You Must Hear Before You Die ” [279] . În 2000, LP-ul a fost inclus în Grammy Hall of Fame [280] . În 2016, albumul alb a fost clasat pe locul 2 în lista „10 Recordings You Might Have in Your Collection But Are Now Worth a Fortune” a Mental Floss , care a analizat valoarea lansărilor originale de vinil pentru colecționarii actuali [281] . În plus, White Album a fost inclus în lista celor mai influente înregistrări ale secolului XX de către revista Time  - „The 100 Greatest Albums of All Time” ( ing.  „All-TIME 100 Albums” ) [282] . „ While My Guitar Gently Weeps ” a fost singura piesă de pe album care a fost inclusă în lista „ 500 Greatest Songs of All Time ” a revistei Rolling Stone, la numărul 136 [283] . În 2016, albumul alb a fost clasat pe locul 5 în sondajul cititorilor Rolling Stone din „Top 10 albume produse de George Martin” [284] .

Influență

Avem impresia că pe „Albumul Alb” (de fapt numit The Beatles ) sunt puse laolaltă trei-patru programe solo și doar ocazional apar momente de adevărată coeziune în grup. Cu toate acestea, multe au stârnit încă admirație și nimeni nu s-a plâns [285] .

Publicistul Paul Du Noyer, cartea Conversații cu McCartney.

Criticul muzical Ian McDonald , care în cartea sa „Revolution in the Head” a analizat toate albumele The Beatles din punctul de vedere al contraculturii anilor ’60.[69] , a notat că pe White Album , mesajele ascunse ale grupului către ascultătorii săi au devenit mai clare, ceea ce a fost făcut de muzicieni în mod intenționat. În același timp, MacDonald citează câteva fraze figurative din melodiile „Glass Onion” („the walrus was Paul” – „ Paul was a walrus ”) [127] și „Piggies” (“what they need's a damn good whacking” – „Ar fi bine să-i înșurubăm!”) [149] . Acestea și multe alte declarații din versurile albumului au dus la un interes uriaș față de acesta, mai ales imediat după lansare, când majoritatea tinerilor din lume consumau droguri în scopuri recreative și așteptau sfaturi spirituale, politice și strategice de la The Beatles. Steve Turner, în cartea sa A Hard Day's Write, susține că, cu acest album, este posibil ca membrii trupei să le fi dat fanilor motive să-și interpreteze greșit melodiile amestecând limbajele poeziei și prostiilor . Înainte de asta, fanii lui Bob Dylan se mișcau în aceeași direcție de căutare a sensului ascuns, dar analiza contra-culturală (sau chiar supra-analiza) a acestui album a depășit tot ce a fost anterior [287] . Eliberarea a coincis cu o denunțare publică a acțiunilor lui Lennon față de Cynthia și colaborările sale cu Ono, în special Two Virgins [com. 18] [288] [289] . Autoritățile britanice au manifestat și o atitudine mai puțin tolerantă față de The Beatles - în octombrie 1968, Lennon și Ono au fost arestați de polițiști pentru deținere de marijuana [290] , în timp ce muzicianul însuși a susținut că acuzația a fost falsificată [291] . În același timp, renumitul evanghelist David Nobela interpretat versurile „Back in the USSR” ca o dovadă suplimentară a implicării The Beatles într-o conspirație comunistă de a spăla creierul tinerilor americani .

În plus, ascultătorii au interpretat greșit versurile „Revolution 1”, distorsionând sensul pe care l-a dat Lennon. În versiunea de album a piesei, autorul îi sfătuiește pe cei care „vorbesc despre distrugere”, „nu conta pe mine” ( ing.  count me out ). Cu toate acestea, când cântă partea principală a frazei, după „afara” spune „înăuntru” - s-a dovedit „numără-mă în” (care poate fi tradus ca „sunt cu tine”). Lansarea albumului a fost urmată de lansarea versiunii single a piesei - „Revolution”, care a avut un ritm mai rapid - ascultând-o, se auzea prepoziția „în” ca parte a frazei principale. Diverși politicieni de stânga au interpretat acest lucru ca susținerea lui Lennon a violenței motivate politic, în special pogromurile din mai 1968 care au avut loc la Paris cu puțin timp înainte de aceste evenimente [293] . Cu toate acestea, reprezentanții trupei au observat întotdeauna că versiunea de album a fost înregistrată prima [comm. 19] .

Pe lângă faptul că l-a acuzat pe Lennon de trădare din cauza poziției sale nehotărâte în Revoluție, Noua Stângă i-a denunțat pe Beatles pentru eșecul lor de a propune o agendă politică . Grupul a fost acuzat că a folosit eclectismul și pastișa ca mijloc de a ocoli problemele importante într-un climat politic și social tumultuos . Potrivit publicistului Jon Landau de la Liberation News Service , piesele „Piggies” și „Rocky Racoon” au demonstrat în mod clar că muzicienii preferau să intre în parodie, deoarece le era „frică să deschidă ochii la realitate” și „cerințele moment” [295] . Pe lângă Landau, au existat și alți autori din New Left care au considerat albumul depășit și irelevant; în schimb, au trecut la lansarea alături de  Rolling Stones , Beggars Banquet , pe care biograful lui Lennon, John Wiener , a descris-o drept „o „mișcare puternică”, o transformare muzicală de 180 de grade în bătăliile politice și sociale ale timpurilor moderne ” .

[…] Tensiunea creativă [din cadrul trupei] a produs unul dintre cele mai intense și îndrăznețe albume rock înregistrate vreodată. John Lennon și-a dat seama de viziunea sa caustică asupra lumii în „ Sexy Sadie ” și „ Happiness Is a Warm Gun ”, plin de spirit cinic, dar simultan a pătruns în „ Julia ” și „ Dear Prudence ” cu [un sentiment de] dor copilăresc. Energia pop jucăușă a lui Paul McCartney și-a găsit expresie în inversarea valorilor americane de către Chuck Berry în „ Înapoi în URSS ”, iar el și-a arătat puterea brută în „ Helter Skelter ”. Setea spirituală a lui George Harrison l-a condus la „ Lung, Long, Long ” și „ While My Guitar Gently Weeps ” [...]. Chiar și Starr a contribuit cu prima melodie proprie, „ Don’t Pass Me By ” cu tentă country .

Editori Rolling Stone , 31 mai 2012.

Cele mai cunoscute figuri care au încercat să analizeze sensul ascuns în melodiile albumului au fost Charles Manson și „Familia” sa.. Potrivit ucigașului, el a găsit mesaje secrete pe înregistrările anterioare ale grupului [298] , dar albumul alb a fost o revelație pentru el - Manson a numit melodiile „Blackbird”, „Pigies” (în special replica „Ar fi bine să-l înșurubați”. ei!") [comm. 20] , „ Helter Skelter ”, „Revoluția 1” și „Revoluția 9” au fost „profetice” [299] pentru că au purtat mesajul Apocalipsei viitoare în mintea lui [273] [300] . Sub influența halucinogenelor, Manson s-a convins pe sine și comuna sa că albumul a fost de fapt un mesaj apocaliptic, prevăzând un război lung rasă și justificând crimele celor bogați . Lui Manson îi plăcea în special cântecul „Helter Skelter” datorită consonanței sale cu cuvântul englez „Hell” și a comparat albumul cu revelația Sfântului Ioan Evanghelistul [302] . Ulterior, McCartney și-a amintit: „[...] Charles Manson a concluzionat că „Helter Skelter” are ceva de-a face cu cei patru călăreți ai Apocalipsei . Încă nu știu ce a vrut să spună. Pare a fi din Biblie, din „ Revelații ” […]. Și a interpretat totul în ansamblu, că suntem acești patru călăreți cu cântecul „Helter Skelter” și am venit să-i omorâm pe toți. A fost teribil. Este jenant să auzi asta despre tine. Unii oameni din State au acceptat aceste cuvinte, nu am idee de ce. Și ne-a speriat, pentru că melodiile sunt scrise din alte motive. Poate asta fac trupele de heavy metal , dar noi nu am făcut asta niciodată . ”

Potrivit sociologilor Michael Katowicz și Wesley Longofer, după lansarea albumului, a existat o „opinie colectivă că acesta este un exemplu al celui mai modern sunet de pop, rock și folk rock ” [1] . Mulți critici muzicali [comm. 21] a caracterizat Albumul Alb drept muzică postmodernă , subliniind trăsăturile estetice și stilistice ale albumului [comm. 22] . Pe de altă parte, o serie de specialiști [comm. 23] a privit întregul material al albumului ca un exemplu de modernism muzical , subliniind fie „artificialitatea” lucrării trupei [303] , fie angajamentul acesteia de a progresa prin pace și iubire [304] . Scapeletti notează această înregistrare ca un exemplu de „nihilism și libertate de formă, care rezonează... în genurile punk și muzică alternativă ” [266] .

La începutul anului 2013, artistul Rutherford Chang a prezentat o instalație numită „We Buy White Albums” la Recess Gallery din New York. O parte a instalației avea forma unui magazin de muzică, cu o vitrină plină cu înregistrări White Album [305] . În același timp, Chang a creat o înregistrare audio cu sunetul a sute de versiuni de vinil supradublate ale albumului (prima parte a discului a fost folosită în experiment) [306] . Potrivit lui Chang, faptul că albumul The Bealtes, lansat în 1968, are o copertă albă a creat o situație unică în care numeroșii săi proprietari l-au pictat sau l-au înscris ei înșiși: „Avem de-a face cu un tip de artă special când iubitorii muzicii The Bealtes. şi-au adus contribuţia la capodopera deja creată” [307] .

Parodii și omagii

Designul minimalist al copertei albumului a devenit un model de urmat. În 1980, trupa de rock goth The Damned a lansat The Black Album , considerat prima copie a unui White Album și prima utilizare a termenului Black Album . Albumul este menționat și în falsul documentar al lui Rob Reiner , This is Spinal Tap (1984), unde, conform intrigii, personajele principale ale casetei lansează „Black Album”., care se compară cu studioul original (al The Beatles) A&R Bobby Fleckman. Într-o ceartă pe coperta și ambalajul albumului, el remarcă: „Dar albumul alb? Nu era nimic pe blestemata aia de coperta.” Trupa însăși își numește „Black Album” „oglindă neagră”, „nimic decât negru”, „moarte” [309] . În anii 1990, Prince și Metallica au lansat albume cu același nume, ale căror coperți prezentau nume de artiști pe un fundal predominant negru. Ambele versiuni sunt denumite neoficial Black Albums [310] [311] . Album They Might Be Giants Trupa cu același nume este adesea denumită „Albumul roz” datorită predominării rozului pe coperta [312] . În octombrie 1988, comediantul Dennis Millera lansat un album stand- up pe care l- a numit The Off-White Album , care parodiază designul White Album [313] ; designul și titlul albumului sunt parodiate și de SpongeBob's SquarePants: The Yellow Album[314] . În 2003, Jay-Z a lansat un albumnumit The Black Album .[315] . DJ Danger Mouse a făcut un remix din el și albumul alb al The Beatlesnumit The Grey Album[316] . Două colecții de melodii The Beatles lansate în 1973 ca The Beatles 1962-1966 și The Beatles 1967-1970 sunt adesea denumite prin schemele lor de culori „Albumul roșu” și respectiv „Albumul albastru” [317] . Toate cele trei albume auto-intitulate ale lui Weezer împrumută lucrări de artă din albumul alb și sunt denumite de fanii trupei „ Albumul albastru ” [318] , „ Albumul verde ” [319] și „Albumul roșu”.[320] . Albumul AC/DC Back in Black are o copertă complet neagră cu logo-ul trupei și titlul albumului. Coperta a fost lansată în negru în legătură cu moartea lui Bon Scott [321] . Copertaalbumului pentru Suck It and See de la Arctic Monkeys este într-o culoare pastel solidă, cu titlul în centru. LP-ul de debut al trupei The Band (1969) se numește The Brown Album [322] , același nume (oficial) a fost dat albumului Primus din 1997  The Brown Album[323] . Printre interpreții ruși, un concept similar apare în grupul rock " Kino " - cuvântul "Kino" scris cu caractere albe pe un fundal negru. Titlul oficial al acestui album este Kino; neoficial (dar obișnuit) - " Black Album ". Coperta a fost concepută în acest ton în legătură cu doliu pentru defunctul Viktor Tsoi [324] . Coperta albumului unei alte trupe rusești de rock „ Time Machine ” - „ Time Machine ” - constă dintr-un contur negru miniatural al unei chitare electrice (în centru), numele grupului (pe marginea de sus) și albumul (pe marginea de jos) pe un fond roz aprins [325 ] . Ca și albumul alb , acest album a fost înregistrat la Abbey Road Studios. În 1987, a fost lansat „ Albumul alb ” al grupului „ Acvariu ” - primul longplay sovietic al grupului pe vinil [326] . În 2012, lansarea pe Internet a așa-numitului. „Albumul alb” - o colecție de cântece în sprijinul mișcării de protest din 2011-2013 . Ideea creării compilației i-a aparținut lui Artemy Troitsky și, potrivit acestuia, numele lucrării comune - „Albumul alb” - a fost ales „ținând cont de predilecția pentru culoarea albă a mișcării noastre de protest” [327]. ] . Troitsky a mai clarificat că „The Beatles avea un album cu acest nume și includea melodia „Back in the USSR”” [328] . Printre cei care au participat la proiect s-au numărat interpreți precum „ DDT ”, „ Bravo ”, „ Krematorium ”, Noize MC , Vasya Oblomov și Mihail Borzykin [329] [330] .

Lista de piese

Toate melodiile scrise și compuse de Lennon/McCartney , dacă nu se specifică altfel. 

Partea 1
Nu.	Nume	Cuvintele	Traducerea titlului	Durată
unu.	„ Înapoi în URSS ” (voce principală: McCartney)		„Înapoi în URSS”	2:42
2.	„ Dear Prudence ” (voce principală: Lennon)		"Draga prudenta"	3:56
3.	" Glass Onion " (voce principală: Lennon)		„Bec de sticlă”	2:17
patru.	„ Ob-La-Di, Ob-La-Da ” (Vocal principal: McCartney)		"Viata merge mai departe"	3:08
5.	„ Wild Honey Pie ” (voce principală: McCartney)		„Plăcintă cu miere sălbatică”	0:52
6.	„ Povestea continuă a lui Bungalow Bill ” (voce principală: Lennon)		„Povestea lui Bungalow Bill continuă”	3:13
7.	„ While My Guitar Gently Weeps ” (Voce principală: George Harrison)	George harrison	„În timp ce chitara mea plânge blând”	4:45
opt.	„ Fericirea este o armă caldă ” (voce principală: Lennon)		„Fericirea este un cufăr cald”	2:43

Partea 2
Nu.	Nume	Cuvintele	Traducerea titlului	Durată
9.	„ Martha My Dear ” (Voce principală: McCartney)		"Martha draga"	2:28
zece.	„ Sunt atât de obosit ” (voce principală: Lennon)		"Sunt atât de obosit"	2:03
unsprezece.	„ Blackbird ” (voce principală: McCartney)		"Mierlă"	2:18
12.	„ Pigies ” (voce principală: Harrison)	George harrison	"Porci"	2:04
13.	„ Rocky Raccoon ” (voce principală: McCartney)		„Ratonul stâncos”	3:32
paisprezece.	„ Nu trece pe lângă mine ” (Voce principală: Starr)	Ringo Starr	„Nu trece pe lângă mine”	3:42
cincisprezece.	De ce nu o facem pe drum ? ( Vocal principal: McCartney)		— De ce nu o facem chiar pe stradă?	1:41
16.	„ I Will ” (voce principală: McCartney)		"Eu voi"	1:45
17.	„ Julia ” (voce principală: Lennon)		"Julia"	2:54

Partea 3
Nu.	Nume	Cuvintele	Traducerea titlului	Durată
unu.	" Ziua de naștere " (voce principală: McCartney și Lennon)		"Zi de nastere"	2:40
2.	„ Yer Blues ” (voce principală: Lennon)		„Albastrul tău”	4:01
3.	„ Fiul Mamei Natură ” (voce principală: McCartney)		„Fiul Mamei Natură”	2:47
patru.	„ Toată lumea are ceva de ascuns, cu excepția mea și a maimuței mele ” (Voce principală: Lennon)		„Toată lumea are ceva de ascuns, în afară de mine și de maimuța mea”	2:24
5.	„ Sexy Sadie ” (voce principală: Lennon)		"Sexy Sadie"	3:15
6.	„ Helter Skelter ” (voce principală: McCartney)		"Mizerie"	4:29
7.	„ Lung, Long, Long ” (Vocal principal: Harrison)	George harrison	„Lung, lung, lung”	3:03

Partea 4
Nu.	Nume	Cuvintele	Traducerea titlului	Durată
opt.	„ Revolution 1 ” (voce principală: Lennon)		„Revoluția 1”	4:15
9.	„ Honey Pie ” (voce principală: McCartney)		"Plăcintă cu miere"	2:40
zece.	„ Savoy Truffle ” (voce principală: Harrison)	George harrison	"Trufa Savoy"	2:54
unsprezece.	„ Cry Baby Cry ” (voce principală: Lennon și McCartney)		„Plânge, copil plâns”	3:02
12.	„ Revolution 9 ” (Versuri rostite de: Lennon, Harrison, George Martin și Yoko Ono )		„Revoluția 9”	8:22
13.	„ Noapte bună ” (voce principală: Starr)		"Noapte bună"	3:11

Ediție aniversară

În noiembrie 2018, a fost pregătită o relansare aniversară a albumului. Include: un nou mix stereo al albumului original al lui Giles Martin; demonstrații acustice (realizate imediat după întoarcerea din India în mai 1968 la casa lui George Harrison din suburbia londoneză Escher), incluzând nu numai majoritatea melodiilor incluse în album, ci și câteva rămase peste bord: „ Child of Nature ” , „ Nevinovat ” și alții; trei discuri sub titlul Sesiuni cu versiuni de studio neincluse în albumul original de la sesiunile de la Abbey Road Studios; Disc Blu-ray cu mixaj stereo PCM de înaltă rezoluție, versiune audio 5.1 și mixaj mono original [331] .

Interpreți

The Beatles

• John Lennon : voce principală, armonică și secundară [332]  ; chitare lead și ritmice (electrice și acustice) [332] [333] , chitare bas cu patru și șase corzi [334] ; pian (electric și acustic) [73] , orgă Hammond [76] , armoniu [79] , mellotron ; percuție ( tamburin , maracas , spate chitară acustică, palme și percuție vocală); armonică [79] , saxofon [75] și fluier; bandă în buclă și efecte sonore (electronice și de casă) [335] [336] .
• Paul McCartney : voce principală, armonică și de sprijin [332] ; chitare lead și ritmice (electrice și acustice), chitare bas cu patru și șase corzi [332] ; pian (electric și acustic), orgă Hammond, tobe, timpane [117] și percuție (tamburin, palme și percuție vocală; tobe la „Back in the USSR”, „Dear Prudence”, „Wild Honey Pie” și „Martha My Dear” ") [337] [338] ; flotf și fliscorn [126] ; efecte sonore [335] [69] .
• George Harrison : voce principală, armonică și secundară [339] [340] ; chitare lead și ritmice (electrice și acustice) [340] , chitare bas cu patru și șase corzi; pian (electric și acustic), orgă Hammond („While My Guitar Gently Weeps”) [77] , percuție (tamburină, clopoțel, bătut din palme și percuție vocală); efecte sonore [335] [113] .
• Ringo Starr : tobe și percuție (tamburin, bongo , chimvale , maracas, percuție vocală) [332] ; pian electric și clopoței de sanie ("Don't Pass Me By") [92] , voce principală ("Don't Pass Me By" și "Good Night") [92] [73] , cori de sprijin ("The Continuing Story" din Bungalow Bill") [85] [335] .

Muzicieni invitați

• Eric Clapton : chitară principală („While My Guitar Gently Weeps”) [167] .
• Jack Fallon: vioară („Don’t Pass Me By”) [92] .
• Mel Evans : cori și palme ("Dear Prudence") [126] , palme ("Birthday") [80] , trompetă ("Helter Skelter") [167] .
• Jackie Lomax : backing vocals și palme ("Dear Prudence") [341] .
• Nicky Hopkins : pian („Revoluția 1”) [87] .
• Yoko Ono : voce secundară, voce principală și bătăi din palme ("The Continuing Story of Bungalow Bill") [342] , bucle și efecte sonore ("Revolution 9") [343] , backing vocals ("Birthday") [344] ] .
• Patty Harrison : cori ("Birthday") [344] .
• Maureen Starkey : cori („The Continuing Story of Bungalow Bill”) [342] .

Muzicieni de sesiune

• Henry Datener, Eric Bowie, Norman Lederman, Ronald Thomas: Viorile („Martha My Dear”) [345] .
• Bernard Miller, Dennis McConnell, Lou Safir & Les Maddox: Violine ("Martha My Dear") [346] .
• John Underwood, Keith Cummings: viole („Ceapa de sticlă”) [345] .
• Leo Burnbaum, Henri Mirskoff: viole ("Martha My Dear") [346] .
• Reginald Kilby, Eldon Fox: violoncel („Ceapa de sticlă”) [345] [345] .
• Reginald Kilby, Frederick Alexander: violoncel („Martha My Dear”) [346] [346] .
• Leon Calvert: trompetă și fluelhorn ("Martha My Dear")
• Stanley Reynolds, Ronnie Hughes: trompete („Martha My Dear”) [346] .
• Tony Tunstall: corn ("Martha My Dear") [346] .
• Ted Barker: trombon ("Martha My Dear") [346] .
• Alf Rees: tuba („Martha My Dear”) [346] .
• Chris Shepard: vioară („The Continuing Story of Bungalow Bill”) [345] .
• Harry Klein: clarinet ("Honey Pie"), saxofon ("Savoy Truffle") [91] .
• Dennis Walton, Ronald Chamberlain, Jim Chest și Rex Morris: saxofoane („Honey Pie”) [91] .
• Raymond Newman, David Smith: Clarinete („Honey Pie”) [91] .
• Art Ellefson, Danny Mossși Derek Collins: saxofoane tenor ("Savoy Truffle") [90] .
• Ronnie Rossși Bernard George: saxofoane bariton ("Savoy Truffle") [90] .
• Echipa de voci condusă de Mike Samms: backing vocals („Noapte bună”) [93] .

Producător

• Jeff Emerick : inginer [347] ; discurs despre „Revoluția 9” [38] .
• Ken Scott : inginer de sunet și inginer [51] .
• Barry Sheffield: inginer (Trident Studio) [348] .
• George Martin : producător muzical și designer de sunet [202] ; aranjament de coarde, alamă, clarinet, orchestrație și dirijat; pianoforte („Rocky Raccoon”) [349] .
• Chris Thomas : producător muzical [202] ; mellotron („The Continuing Story of Bungalow Bill”) [342] , clavecin (“Pigies”) [350] , pian („Long, Long, Long”) [351] , pian electric, aranjament pentru orgă și saxofon („Savoy Truffle”) ”) [156] .

Pozițiile graficului

Grafice săptămânale

editie originala Grafică (1968-1970) Poziția de vârf Australia [352] unu Marea Britanie [353] unu Germania (RFG) [354] unu Spania [355] 2 Canada [356] unu Norvegia [357] unu Statele Unite [358] unu Franța [359] unu Suedia [360] 2 Reeditare din 1987 Grafic (1987) Poziția de vârf Marea Britanie [361] optsprezece Țările de Jos [362] 23 Japonia[363] patru

Reeditare 2009 Grafic (2009) Poziția de vârf Australia [364] cincisprezece Austria [365] 21 Belgia (Valonia) [366] 23 Belgia (Flandra) [367] optsprezece Marea Britanie [368] 21 Germania [369] 31 Danemarca [370] 16 Spania [371] treizeci Italia [372] douăzeci Noua Zeelandă [373] 23 Portugalia [374] 6 Statele Unite [375] 7 Finlanda [376] 33 Suedia [377] unsprezece Elveția [378] 27 Japonia[379] 19

Grafice anuale finale Grafică (1968) Poziţie Marea Britanie [380] 2 Grafică (1969) Poziţie Australia[352] 2 Marea Britanie [381] zece Statele Unite [382] opt Grafic (2009) Poziţie Italia [383] 196

Diagrame deceniale Grafic (anii 1960) Poziţie Marea Britanie [381] 9

Certificare

Țară	stare	Circulaţie
Argentina (titlu Album Blanco ) [384]	Platină	60.000
Argentina (titlu Albumul alb ) [384]	Aur	30.000
Australia [385]	2× Platină	30.000
Marea Britanie [386]	Platină	30.000
Italia [387]	Aur	30.000
Canada [388]	8× Platină	420.000
Canada (reeditare 2009) [388]	Aur
Noua Zeelandă [389]	2× Platină	30.000
Statele Unite [390]	24× Platină	12.000.000
Franța [391] [392]	Aur	257.600
Certificarea BPI a fost acordată numai pentru vânzări după 1993 [393] .

Istoricul lansărilor

Țară	data	eticheta	Format de înregistrare	număr de catalog
Marea Britanie	22 noiembrie 1968	Apple Records ( Parlophone )	înregistrare de gramofon	PMC 7067/8 (mono) / PCS 7067/8 (stereo) [394]
Statele Unite	25 noiembrie 1968	Apple Records, Capitol	înregistrare de gramofon	SWBO-101 (stereo) [395]
Lumea (reeditare)	24 august 1987	Apple Records, EMI	Disc compact	CDP 7 46443 8 [396]
Marea Britanie	23 noiembrie 1998	Apple Records	CD (ediție limitată numerotată pentru a 30-a aniversare)	4 96895 2 [397]
Japonia	21 ianuarie 2004	Toshiba-EMI	Înregistrare fonografică, versiune remasterizată	TOJP 60139/40 [398]
Lumea (reeditare)	9 septembrie 2009	Apple Records	CD, versiune remasterizată	3 82466 2 [399]
Lumea (reeditare)	13 noiembrie 2012	Apple Records	Înregistrare fonografică, versiune remasterizată	3824661 [400]
Lumea (reeditare)	9 septembrie 2014	Apple Records	Înregistrare fonografică, versiune mono remasterizată	734535 [401]

Note

Comentarii

1. ↑ Între februarie și aprilie 1968.
2. ↑ John Lennon: „Da, a fost un scandal mare, a încercat să o violeze pe Mia Farrow sau să o cupleze pe Mia Farrow și alte câteva femei”.
3. ↑ Harrison și-a reînnoit ulterior prietenia cu Maharishi și a colaborat cu el la Partidul Legii Naturale .[34] .
4. ↑ Ringo Starr: „Am plecat pentru că simțeam că nu joc bine și, de asemenea, pentru că ceilalți trei erau cu adevărat fericiți la serviciu și am fost lăsat afară” [64] .
5. ↑ „ Revoluția 1 ” [39] , „ Toată lumea are ceva de ascuns, cu excepția mea și a maimuței mele ” [72] , „ Ob-La-Di, Ob-La-Da ” [73] , „ Cry Baby Cry ” [74] , „ Helter Skelter ” [75] , „ Sexy Sadie ” [76] , „ While My Guitar Gently Weeps ” [77] , „ Yer Blues ” [78] , „ Rocky Raccoon ” [79] , „ Glass Onion ” [69 ] ] , " Ziua de naștere " [80] , " Fericirea este un pistol cald " [ 81] , " Porcușori " [ 82] , " Plăcintă cu miere " [ 83] , " Sunt atât de obosit " [ 84] , " Continuarea Povestea lui Bungalow Bill " [85] .
6. ↑ Harrison apare pe coperta sub pseudonimul L'Angelo Misterioso [86] .
7. ↑ David Howard: „Albumul alb” conținea multe melodii minunate care includeau numere acustice, pop idiosincratic, hard rock și experimentalism fără compromisuri.
8. ↑ La cererea lui Mike Love, care a însoțit trupa în India [124] .
9. ↑ Conform unor rapoarte, din 1963 [150] .
10. ↑ Acesta este singurul cântec al Beatles pe care Lennon a interpretat-o ​​solo [156] .
11. ↑ „Yer Blues” a fost una dintre puținele cântece ale Beatles târziu pe care Lennon le-a interpretat live. Pe 11 decembrie 1968, a cântat-o ​​cu Clapton, Keith Richards și Mitch Mitchell la concertul Rock and Roll Circus al Rolling Stones ; o versiune înregistrată cu Plastic Ono Band în septembrie 1969 a fost lansată pe albumul Live Peace in Toronto 1969 [165 ] .
12. ↑ Din cauza consonanței cu cuvântul „iad”. De asemenea, în această listă au fost și alte piese ale albumului.
13. ↑ În februarie 1967, The Beatles erau foarte nemulțumiți că au fost nevoiți să respecte cerința Capitol Records pentru lansarea unui nou single, din această cauză, două melodii, „Strawberry Fields Forever” și „Penny Lane”, nu erau potrivite. pentru includerea pe albumul Sgt. Piper [183] ​​​​.
14. ↑ Compozițiile „ Lady Madonna ” și „ The Inner Light ”, înregistrate de grup înainte de a pleca în India, au fost lansate pe un single separat și nu au fost lansate pe albume de studio.
15. ^ Cu un an mai devreme, Hamilton organizase o expoziție retrospectivă a lui Marcel Duchamp la Tate .
16. ↑ De exemplu, „Blackbird” a fost mutat după „While My Guitar Gently Weeps” la sfârșitul feței unu, iar „Sexy Sadie” a fost plasat ca piesa de deschidere a părții a patra, în timp ce „Revolution 1” închide partea a treia.
17. ↑ „Dear Prudence”, „Glass Onion”, „Don’t Pass Me By”, „Why Don’t We Do It in the Road?”, „Yer Blues”, „Helter Skelter”, „Cry Baby Cry” și Revoluția 9.
18. ↑ Publicul larg a condamnat trădarea de către muzician a primei sale soții - relația extraconjugală cu Ono. Lennon a divorțat de Cynthia cu câteva săptămâni înainte de lansarea albumului.
19. ↑ Înregistrările pentru „Revolution 1” au început pe 30 mai [39] , „Revolution” pe 9 iulie [129] .
20. ↑ Atitudinea lui Charles Manson față de Boemia avea multe în comun cu acest cântec evident satiric. Ulterior, ucigașul lui Sharon Tate (soția însărcinată a regizorului Roman Polanski ) Susan Atkins a scris cuvântul „PIG” cu sângele ei pe ușa din față a casei în care a fost comisă crima - Cielo Drive, 10050 .
21. ↑ Henry Sullivan „The Beatles with Lacan: Rock 'n' Roll as Requiem for the Modern Age” (1995), Ed Whiteley „The Postmodern White Album” (2000), David Quantick „Revolution: The Making of the Beatles' White Album” " (2002), Devin McKinney Magic Circles: The Beatles in Dream and History (2003) și Jeffrey Rossner We All Want to Change the World: Postmodern Politics and The Beatles' White Album (2006).
22. ↑ De exemplu, notând în el trăsături precum bricolaj , fragmentare, pastișă, parodie, reflexivitate, pluralism , ironie, exagerare, anti-reprezentare și „meta-artă”.
23. ↑ Include Frederick Jameson (1984), Andrew Goodwin (2006) și Kenneth Womack (2008).

Surse

1. ↑ 12 Katovich & Longhofer , 2009 , p. 401.
2. ↑ David N Howard. Sonic Alchemy : producători vizionari de muzică și înregistrările lor Maverick  . — P. 31. . „[Albumul alb] conținea o multitudine de cântece minunate care au inclus numere acustice, pop idiosincratic, hard rock greu și experimentalism total.”
3. ↑ 1 2 3 Lewisohn, Mark. Sesiunile de înregistrări ale Beatles. - New York: Harmony Books, 1988. - 204 p. - ISBN 0-517-57066-1 .
4. ↑ 1 2 Womack, 2009 , p. 55.
5. ↑ The Beatles, 2002 , p. 348.
6. ↑ The 100 Greatest British Albums Ever  (engleză)  (link nu este disponibil) . Q. _ Consultat la 20 noiembrie 2007. Arhivat din original pe 17 februarie 2012.
7. ↑ 2001 VH1 Cable Music Channel All Time Album Top 100  (ing.)  (link indisponibil) . VH1 . Consultat la 19 noiembrie 2007. Arhivat din original pe 8 noiembrie 2007.
8. ↑ The All-Time 100 Albums  . timp . Consultat la 20 noiembrie 2007. Arhivat din original pe 17 februarie 2012.
9. ↑ Cele mai bune 500 de albume din toate timpurile  . Piatra de rulare . Consultat la 19 noiembrie 2007. Arhivat din original pe 17 februarie 2012.
10. ↑ Cele mai bune 20 de albume duble din toate timpurile  ( 1 august 2017). Data accesului: 1 martie 2018. Arhivat din original la 1 martie 2018.
11. ↑ 30 de albume duble pe care trebuie să le auzi  . NME (13 martie 2015). Data accesului: 1 martie 2018. Arhivat din original la 1 martie 2018.
12. ↑ Sunt acestea primele 10 albume duble vreodată?  (engleză) . The Daily Telegraph . Preluat la 1 martie 2018. Arhivat din original la 1 februarie 2018.
13. ↑ RIAA-Aur și  platină . RIAA . Consultat la 25 mai 2009. Arhivat din original la 17 februarie 2012.
14. ↑ 1 2 Cele mai bine vândute 100 de albume din toate timpurile (Actualizat pentru 2017  ) . digitalmusicnews.com (16 februarie 2017). Data accesului: 1 martie 2018. Arhivat din original la 1 martie 2018.
15. ↑ 1 2 Cele mai bine vândute 50 de albume din toate  timpurile . Independent (9 august 2017). Data accesului: 1 martie 2018. Arhivat din original la 1 martie 2018.
16. ↑ The Beatles" > "Albums" > "The Beatles" > "Chart Facts  " . Compania oficială de topuri . Consultat la 31 mai 2017. Arhivat din original la 13 martie 2013.
17. ↑ Everett, 1999 , p. 123.
18. ↑ Revista  Time . - 1967. - 27 septembrie. — P. 128.
19. ↑ Levering, Stephen. „Time” (și „Newsweek”) este de partea mea: Acoperire pop/rock în „Time” și „Newsweek” în anii 1960  (engleză) . - ProQuest, 2006. - P. 26. - ISBN 978-0-542-91576-5 .
20. ↑ MacDonald, 1997 , p. 224.
21. ↑ Norman, 1996 , pp. 322, 340.
22. ↑ Schaffner, 1978 , pp. 95, 111.
23. ↑ The Beatles, 2000 , p. 281.
24. ↑ Spitz, 2005 , p. 752.
25. ↑ The Beatles, 2000 , p. 283.
26. ↑ MacDonald, 1997 , p. 220.
27. ↑ 1 2 3 4 MacDonald, 1997 , p. 244.
28. ↑ Leng, 2006 , pp. 34, 36.
29. ↑ Everett, 1999 , p. 199.
30. ↑ MacDonald, 1997 , p. 243.
31. ↑ Giuliano, Geoffrey; Giuliano, Avalon. Revolver: Istoria secretă a Beatles  (engleză) . - coperta tare. - John Blake, 2005. - P. 126. - ISBN 978-1-84454-160-7 .
32. ↑ Wenner, Jann. Lennon își amintește . - Verso, W.W. Norton & Co., 2000. - P. 27. - ISBN 1-85984-376-X .
33. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 The Beatles . Antologia Beatles (DVD). — Apple Records , 2003.
34. ↑ 12 mile , 1997 , p. 429.
35. ↑ Miles, 1997 , p. 427.
36. ↑ Doggett, 2009 , p. 208.
37. ↑ Miles, 2001 , pp. 300, 310–12.
38. ↑ 12 Lewisohn , 1988 , p. 135.
39. ↑ 1 2 3 MacDonald, 1997 , p. 245.
40. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , p. 246.
41. ↑ 1 2 3 Lewisohn, 1988 , p. 139.
42. ↑ MacDonald, 1997 , pp. 245–246.
43. ↑ Harry, 2000 , pp. 108–9.
44. ↑ Winn, 2009 , p. 176.
45. ↑ Harry, 2002 , pp. 77–78.
46. ↑ 1 2 The Beatles, 2002 , p. 303.
47. ↑ 1 2 The Beatles, 2002 , p. 304.
48. ↑ Lewisohn, 1988 , p. 146.
49. ↑ Lewisohn, 1988 , p. 153.
50. ↑ 1 2 17 Fapte pline de culoare despre albumul The Beatles White  . Ață dentară mentală . Preluat la 6 martie 2018. Arhivat din original la 3 martie 2016.
51. ↑ 1 2 3 Lewisohn, 1988 , p. 162.
52. ↑ 1 2 3 4 Lewisohn, 1988 , p. 137.
53. ↑ 1 2 3 4 Lewisohn, 1988 , p. 150.
54. ↑ Bell, Nigel White Album @ Playhouse  . BBC. Consultat la 28 iunie 2008. Arhivat din original pe 6 ianuarie 2009.
55. ↑ Miles, 1997 , p. 491.
56. ↑ Lewisohn, 1996 , p. 276.
57. ↑ 1 2 3 Lewisohn, 1988 , p. 143.
58. ↑ Doggett, 2011 , pp. 46–47.
59. ↑ Norman, 1996 , p. 340.
60. ↑ Miles, 2001 , p. 300.
61. ↑ 12 Inglis , 2009 , p. 120.
62. ↑ Doggett, 2011 , pp. 54–55.
63. ↑ Miles, 2001 , p. 307.
64. ↑ The Beatles, 2002 , p. 306.
65. ↑ Revista „100 de oameni care au schimbat cursul istoriei” Numărul Nr. 36.
66. ↑ Hertsgaard, 1996 , pp. 250–51.
67. ↑ Clayson, 2003 , pp. 183–84.
68. ↑ 1 2 3 Lewisohn, 1988 , p. 151.
69. ↑ 1 2 3 4 5 MacDonald, 1997 , p. 273.
70. ↑ The Beatles, 2000 , p. 312.
71. ↑ Doggett, 2009 , p. 130.
72. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , p. 257.
73. ↑ 1 2 3 4 5 MacDonald, 1997 , p. 258.
74. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , p. 260.
75. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , p. 261.
76. ↑ 1 2 3 4 MacDonald, 1997 , p. 262.
77. ↑ 1 2 3 MacDonald, 1997 , p. 263.
78. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , p. 269.
79. ↑ 1 2 3 4 5 MacDonald, 1997 , p. 270.
80. ↑ 1 2 3 MacDonald, 1997 , p. 277.
81. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , p. 279.
82. ↑ MacDonald, 1997 .
83. ↑ 1 2 3 MacDonald, 1997 , p. 281.
84. ↑ 1 2 3 4 MacDonald, 1997 , p. 283.
85. ↑ 1 2 3 MacDonald, 1997 , p. 284.
86. ↑ Everett, 1999 , p. 305.
87. ↑ 1 2 Lewisohn, 1996 , p. 289.
88. ↑ The Beatles (White Album) - În  studio . beatlesbible.com. Preluat la 6 martie 2018. Arhivat din original la 23 noiembrie 2010.
89. ↑ 1 2 The Beatles: Revizuirea  albumului alb . Consecința sunetului . Preluat la 6 martie 2018. Arhivat din original la 27 noiembrie 2013.
90. ↑ 1 2 3 MacDonald, 2005 , p. 321.
91. ↑ 1 2 3 4 5 MacDonald, 2005 , p. 320.
92. ↑ 1 2 3 4 5 6 MacDonald, 1997 , p. 251.
93. ↑ 1 2 3 MacDonald, 2005 , p. 294.
94. ↑ 1 2 3 MacDonald, 1997 , p. 286.
95. ↑ Dr Ebbetts Beatles 2 Cd Set - Album alb (Blue Box Remaster  ) . jagamart.com. Preluat la 6 martie 2018. Arhivat din original la 1 octombrie 2012.
96. ↑ Miles, 2001 , p. 315.
97. ↑ 1 2 Gaar, Gillian. 100 de lucruri pe care fanii Beatles ar trebui să le știe și să le facă înainte de a muri  . - Triumph Books , 2013. - P. 33. - ISBN 978-1-62368-202-6 .
98. ↑ Miles, 2001 , p. 316.
99. ↑ David N. Howard. Sonic Alchemy : producători vizionari de muzică și înregistrările lor Maverick  . — P. 31.
100. ↑ Inglis, 2009 , p. 122.
101. ↑ Hertsgaard 1996 , p. 255.
102. ↑ Schaffner, 1978 , pp. 111–12.
103. ↑ Faust, Edwin On Second Thought: The Beatles - The  Beatles . Revista Stylus (1 septembrie 2003). Data accesului: 18 decembrie 2016. Arhivat din original la 23 decembrie 2008.
104. ↑ 1 2 3 Beatlesongs  . _ gheață.covor.nl. Data accesului: 24 februarie 2018. Arhivat din original pe 27 februarie 2018.
105. ↑ 1 2 3 Album alb: Povestea celui mai controversat album al The Beatles . rockcult.ru Data accesului: 24 februarie 2018. Arhivat din original pe 27 februarie 2018. (Rusă)
106. ↑ E. Whitley. The Postmodern White Album // The Beatles, muzică populară și societate: o mie de voci  (engleză) / Ian Inglis. — 2000.
107. ↑ 1 2 3 4 The Beatles - The  Beatles . Recenzie Rock clasic . Preluat la 6 martie 2018. Arhivat din original la 30 martie 2016.
108. ↑ The Beatles  (engleză)  (link inaccesibil) . music.com. Consultat la 11 aprilie 2009. Arhivat din original pe 17 februarie 2009. „Fiecare melodie de pe albumul dublu al The Beatles este de la sine și este rezultatul încercării trupei de a atinge tot ce se poate gândi. Albumul este interesant din cauza dezordinei sale, iar acest lucru îl face un disc care este dezamăgitor de spontan sau plin de o experiență muzicală deosebit de interesantă - fiecare decide singur.
109. ↑ 12 Dennis, John . Albumul meu preferat: The Beatles' White Album (engleză) . The Guardian (15 septembrie 2011). Arhivat din original pe 29 noiembrie 2015.  
110. ↑ A fost lansată o reeditare a The Beatles' White Album - cu patru (!) discuri cu material nou. Ce e interesant acolo . Meduza . Consultat la 9 noiembrie 2018. Arhivat din original pe 9 noiembrie 2018. (Rusă)
111. ↑ Beatles Live Stream: Albumul alb ar putea fi făcut astăzi?  (engleză) . YouTube. Preluat: 9 noiembrie 2018.
112. ↑ Turner, Steve. Scrierea unei zile grele. — al 2-lea. - Prospero Books, 1999. - P. 149. - ISBN 1-55267-337-5 . . — „Deoarece nu aveau acces la chitare electrice sau tastaturi, multe dintre aceste melodii erau bazate pe acustic.”
113. ↑ 1 2 3 4 MacDonald, 1997 , p. 271.
114. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , p. 276.
115. ↑ 1 2 3 MacDonald, 1997 , p. 285.
116. ↑ MacDonald, 1997 , p. 256.
117. ↑ 1 2 3 MacDonald, 1997 , p. 267.
118. ↑ MOJO Nr. 179 / octombrie  2008 . Mojo (1 octombrie 2008). Data accesului: 1 martie 2018. Arhivat din original la 1 martie 2018.
119. ↑ MacDonald, 2005 , pp. 291–292.
120. ↑ Everett, 1999 , p. 190.
121. ↑ În timp ce chitara mea plânge blând (Harrison  ) . aboutthebeatles.com. Preluat la 1 martie 2018. Arhivat din original la 5 martie 2018.
122. ↑ The Beatles, 2002 , p. 300.
123. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , pp. 263, 264.
124. ↑ Womack, 2009 , p. 122.
125. ↑ Badman, 1999 , pp. 389–390.
126. ↑ 1 2 3 MacDonald, 1997 , p. 272.
127. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , p. 275.
128. ↑ 1 2 3 Lewisohn, 1988 , p. 155.
129. ↑ 1 2 3 4 MacDonald, 1997 , p. 259.
130. ↑ 1 2 3 Lewisohn, 1988 , p. 141.
131. ↑ Emerick & Massey, 2007 , p. 246.
132. ↑ Beatles Classic a votat cea mai proasta  melodie . BBC News (10 noiembrie 2004). Consultat la 1 aprilie 2013. Arhivat din original pe 14 martie 2017.
133. ↑ The Beatles, 2002 , pp. 299, 306.
134. ↑ 1 2 3 Lewisohn, 1988 , p. 160.
135. ↑ Introducerea cu chitara flamenco la „Bungalow Bill” a fost de fapt un Mellotron  . Rolling Stone (12 iunie 2012). Preluat la 21 ianuarie 2016. Arhivat din original la 15 iunie 2012.
136. ↑ The Beatles, 2000 , p. 306.
137. ↑ Badman, 2009 , p. 638.
138. ↑ 12 Lewisohn , 1988 , p. 157.
139. ↑ MacDonald, 1997 , p. 280.
140. ↑ MacDonald, 1997 , p. 287.
141. ↑ Miles, 2001 , p. 317.
142. ↑ The Beatles, 2002 , pp. 304-305.
143. ↑ Lewisohn, 1988 , p. 159.
144. ↑ MacDonald, 1997 , p. 282.
145. ↑ McNamee, Gregory. Sărbătorile mobile: istoria, știința și tradiția  hranei . - Greenwood Publishing Group , 2007. - P. 149. - ISBN 978-0-275-98931-6 .
146. ↑ Ryan, Kevin L. Recording the Beatles. - S. 484.
147. ↑ Schaffner 1978 , p. 115.
148. ↑ Lewisohn, 1988 , pp. 156, 157.
149. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , p. 278.
150. ↑ Badman, 2009 , p. 643.
151. ↑ Winn, 2009 , p. 175.
152. ↑ Ankeny, Jason Jack Fallon:  Biografie . AllMusic . Preluat la 25 septembrie 2009. Arhivat din original la 5 martie 2018.
153. ↑ Miles, 1997 , p. 499.
154. ↑ MacDonald, 1997 , p. 155.
155. ↑ MacDonald, 1997 , pp. 276–277.
156. ↑ 12 Lewisohn , 1988 , p. 161.
157. ↑ Q , martie 2006. Rewind. Povestea din spatele cântecului. The Beatles. Balmeș talmeș. Pagină 46-47.
158. ↑ Erlewine, Stephen Thomas. The Beatles [Album alb ]  (engleză) . AllMusic . Arhivat din original pe 29 noiembrie 2012.
159. ↑ PUNK ROOTS : GARAGE ROCK AND PROTO//FLOWER PUNK ANII 1960  . cvltnation.com (16 august 2016). Data accesului: 1 martie 2018. Arhivat din original la 1 martie 2018.
160. ↑ 9 cântece ale Beatles care au influențat în mod clar heavy metalul  . VH1 (16 august 2016). Data accesului: 1 martie 2018. Arhivat din original la 1 martie 2018.
161. ↑ Everett, 1999 , p. 174.
162. ↑ The Beatles, 2002 , pp. 298-299.
163. ↑ Miles, 1997 , p. 496.
164. ↑ 100 Greatest Beatles Songs - Yer Blues  . Piatra de rulare . Data accesului: 25 iunie 2014. Arhivat din original pe 4 iulie 2014.
165. ↑ Lewisohn, 1988 , p. 148.
166. ↑ Sheff, David. Interviurile Playboy cu John Lennon și Yoko Ono  . - Playboy Press, 1981.
167. ↑ 1 2 3 4 5 Lewisohn, 1988 , p. 154.
168. ↑ Harrison, 2002 , p. 132.
169. ↑ Shea & Rodriguez, 2007 , p. 170.
170. ↑ The Beatles, 2002 , p. 299.
171. ↑ 1 2 The Beatles, 2002 , p. 305.
172. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , p. 247.
173. ↑ MacDonald, 1997 , pp. 254–255.
174. ↑ The Beatles, 2000 , p. 307.
175. ↑ Lewisohn, 1988 , p. 138.
176. ↑ 1 2 3 4 Erlewine, Stephen Thomas Recenzie despre The Beatles . album alb.  (engleză) . AllMusic . Consultat la 22 noiembrie 2015. Arhivat din original la 30 mai 2012.
177. ↑ Everett, 1999 , p. 189.
178. ↑ Miles, 1997 , p. 497.
179. ↑ MacDonald, 2005 , p. 315.
180. ↑ Lewisohn, 1988 , p. 183.
181. ↑ MacDonald, 1997 , p. 264.
182. ↑ Dowling, William J. Beatlesongs. - Simon & Schuster Inc., 1989. - ISBN 0-671-68229-6 .
183. ↑ MacDonald, 1997 , p. 201.
184. ↑ Topurile Go-Set Australian ~ 1969  (engleză)  (link nu este disponibil) . Arhivele pop australiane. Consultat la 2 aprilie 2014. Arhivat din original pe 15 septembrie 2010.
185. ↑ Japonia nr. 1 Importați  discuri . Oricon Hot Singles. Consultat la 17 iulie 2014. Arhivat din original la 21 aprilie 2015.
186. ↑ The Beatles: Ob-La-Di, Ob-La-  Da . austriancharts.at. Data accesului: 17 iulie 2014. Arhivat din original pe 9 iulie 2014.
187. ↑ The Beatles: Ob-La-Di, Ob-La-  Da . hitparade.ch. Data accesului: 17 iulie 2014. Arhivat din original la 19 februarie 2014.
188. ↑ Keith Badman, The Beatles Diary Volumul 2: After the Break-Up 1970-2001 , Omnibus Press (Londra, 2002), p. 187.
189. ↑ „The Beatles – Înapoi în URSS  ” . statistici grafice. Consultat la 26 februarie 2018. Arhivat din original la 9 aprilie 2015.
190. ↑ The Beatles Chart History (Hot 100  ) . Panou publicitar . Preluat la 26 februarie 2018. Arhivat din original la 11 mai 2018.
191. ↑ Everett, 1999 , p. 179.
192. ↑ 1 2 3 Winn, 2009 , p. 169.
193. ↑ Leng, 2006 , p. 55.
194. ↑ Mark Lewisohn, „Altceva”, în Mojo Special Limited Edition, p. 118
195. ↑ Everett, 1999 , p. 172.
196. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , pp. 243, 266, 270.
197. ↑ Lewisohn, 1988 , p. 156.
198. ↑ Beatles Songwriting & Recording Database: Yellow  Submarine . Beatlesinterviews.org (17 ianuarie 1969). Preluat la 21 august 2011. Arhivat din original la 7 octombrie 2011.
199. ↑ Step Inside  Love . beatlesbible.com. Preluat la 17 august 2014. Arhivat din original la 26 iulie 2014.
200. ↑ Kreps, Daniel The Beatles's Experimental „Revolution 1 (Take 20)” Surfaces  . Rolling Stone (27 februarie 2009). Arhivat din original pe 2 martie 2009.
201. ↑ 1 2 3 4 MacFarlane, 2013 , p. 78.
202. ↑ 1 2 3 4 5 Lewisohn, 1988 , p. 163.
203. ↑ Castleman & Podrazik, 1976 , p. 70.
204. ↑ 12 Schaffner , 1978 , p. 113.
205. ↑ Castleman & Podrazik, 1976 , p. 291.
206. ↑ Richardson, Mark The Beatles - Stereo Box  . Pitchfork Media (7 septembrie 2009). Consultat la 24 iunie 2014. Arhivat din original pe 29 iunie 2014.
207. ↑ Fanelli, Damian. Inginerul de la Abbey Road Ken Scott spune că sesiunile de albume albe ale Beatles au fost o „explozie”  :  jurnal. - Guitar World , 2013. - 22 noiembrie.
208. ↑ McCoy, William; McGeary, Mitchell. Every Little Thing: ghidul definitiv pentru variațiile de înregistrare a Beatles, mixuri rare și alte ciudatenii muzicale, 1958-1986  (engleză) . - Cultura populară, Ink., 1990. - P. 54. - ISBN 978-1-56075-004-8 .
209. ↑ Spizer, 2007 , p. 170.
210. ↑ Lewisohn, 1988 , p. 164.
211. ↑ Kreps, Daniel The Beatles's Remastered Albums Due 9 septembrie  2009 . Rolling Stone (7 aprilie 2009). Preluat la 14 iulie 2014. Arhivat din original la 4 august 2014.
212. ↑ Album alb (mono  ) . Juno Records. Consultat la 17 noiembrie 2015. Arhivat din original la 5 martie 2018.
213. ↑ 1 2 3 4 5 The Beatles, 2002 , p. 302.
214. ↑ Miles, 2008 , p. cincizeci.
215. ↑ Garfield, Simon. Doar tipul meu: o carte despre fonturi. - Penguin Books , 2011. - P. 275. - ISBN 978-1-101-57781-3 .
216. ↑ Leese, Peter. Marea Britanie din 1945: aspecte ale identității . - Palgrave Macmillan , 2006. - P.  94 . - ISBN 978-0-230-20836-0 .
217. ↑ 12 mile , 2008 , p. 52.
218. ↑ „White Album” de la Porter, Tom Rare Beatles se vinde cu 30.000  USD . MusicRadar (24 noiembrie 2008). Preluat la 24 iunie 2014. Arhivat din original la 15 iulie 2014.
219. ↑ Kreps, „Albumul alb” personal al lui Daniel Ringo Starr se vinde pentru un record mondial de 790.000 de dolari . Rolling Stone (5 decembrie 2015). Preluat la 6 decembrie 2015. Arhivat din original la 6 decembrie 2015. 
220. ↑ Discografia The Beatles în imagini vizuale . Cultura de masă . Preluat la 5 martie 2018. Arhivat din original la 14 mai 2020. (Rusă)
221. ↑ 12 Everett , 1999 , p. 207.
222. ↑ Miles, 1997 , p. 504.
223. ↑ Beatles 8-Track  Cases . Consultat la 25 mai 2009. Arhivat din original la 17 februarie 2012.
224. ↑ Casetografe  Beatles . Consultat la 25 mai 2009. Arhivat din original la 17 februarie 2012.
225. ↑ Nr. catalog Apple/EMI. 4XW 160 (Volumul 1) și 4XW 161 (Volumul 2)
226. ↑ Catalog nr. Y2WB 101.
227. ↑ Exemplu de ilustrație Apple/EMI „White Album ” bobină-bobina  . Apple/EMI Records (1969). Consultat la 15 iulie 2014. Arhivat din original la 16 martie 2016.
228. ↑ Nr. catalog. L101 (Volumul 1) și L2101 (Volumul 2).
229. ↑ Exemplu de ilustrație Ampex „Album alb” bobină la bobină  . Ampex/Capitol Records (1970). Consultat la 15 iulie 2014. Arhivat din original la 24 septembrie 2015.
230. ↑ Mitch McGeary, Perry Cox, Frank Daniels. Ghid de preț și de referință pentru benzile Beatles și Solo Beatles  . Beatles rari. Consultat la 15 iulie 2014. Arhivat din original la 17 iulie 2014.
231. ↑ The Beatles [Album alb #118411]  . AllMusic . Consultat la 25 iunie 2014. Arhivat din original la 16 octombrie 2015.
232. ↑ Heritage Music and Entertainment Dallas Signature Auction Catalog #634   : jurnal . - Heritage Capital Corporation, 2006. - ISBN 978-1-59967-081-2 .
233. ↑ Caro, Mark Testul suprem de sunet al Beatles  . Chicago Tribune (12 noiembrie 2012). Data accesului: 25 iunie 2014. Arhivat din original la 1 iulie 2014.
234. ↑ The Beatles [White Album  CD - EMI Music Distribution #CDS 7464438] . AllMusic . Consultat la 25 iunie 2014. Arhivat din original la 25 septembrie 2015.
235. ↑ Bessman, Jim. EMI face reeditări cu o diferență   : jurnal . - Billboard , 1999. - 11 septembrie.
236. ↑ Nu cumpăra remasterizările Beatles, decât dacă...  . CNet (15 septembrie 2009). Preluat la 24 ianuarie 2017. Arhivat din original la 2 februarie 2017.
237. ↑ Albumul The Beatles Blue White  . Netăiat . Preluat la 14 martie 2018. Arhivat din original la 14 ianuarie 2007.
238. ↑ Lotul 371: • JOHN BYRNE (n.1940) THE BEATLES Ulei pe pânză  (ing.)  (link indisponibil) . Great Western Auctions (1 decembrie 2012). Preluat la 14 iulie 2014. Arhivat din original la 27 august 2017.
239. ↑ Cele mai bune 50 de coperti de albume din toate  timpurile . Radar muzical . Preluat la 16 mai 2011. Arhivat din original la 18 august 2011.
240. ↑ All The Number One Albums : 1968  (engleză) . companie de topuri oficiale. Consultat la 15 iulie 2014. Arhivat din original la 20 iulie 2014.
241. ↑ 1969 Albumele numărul unu  . companie de grafică oficială. Consultat la 15 iulie 2014. Arhivat din original la 1 noiembrie 2012.
242. ↑ The Beatles: fiecare album și single, cu  poziția sa în top . The Guardian (9 septembrie 2009). Consultat la 15 iulie 2014. Arhivat din original la 4 august 2013.
243. ↑ Albumele Beatles au devenit în sfârșit  disc de platină . BBC News . Consultat la 4 septembrie 2013. Arhivat din original pe 4 septembrie 2013.
244. ↑ Beatles Record-Busting LP poate fi cel mai mare din toate timpurile  . Piatra de rulare . Data accesului: 21 februarie 2013. Arhivat din original la 13 ianuarie 2009.
245. ↑ Top LP-uri și casete  (engleză)  : jurnal. - Billboard , 1968. - 14 decembrie.
246. ↑ Top LP-uri și casete  //  Billboard: jurnal. - Lynne Segall, 1968. - 28 decembrie. — P. 54 .
247. ↑ Heritage Music & Entertainment Auction #7006  // Heritage Auctions. — Heritage Capital Corp. - S. 179 . — ISBN 978-1-59967-369-1 .
248. ↑ Baza de date căutată a premiilor de aur și platină  . RIAA. Consultat la 2 aprilie 2014. Arhivat din original pe 3 februarie 2015. . Pentru că RIAA numără fiecare album dublu separat, ceea ce înseamnă că The Beatles este certificat de 19 ori platină - pentru 19 milioane de unități vândute.
249. ↑ Aur și platină: The Beatles  . Asociația Industriei Înregistrărilor din America . Consultat la 17 iulie 2013. Arhivat din original la 16 octombrie 2015.
250. ↑ 1 2 3 Schaffner, 1978 , p. 111.
251. ↑ Woffinden, 1981 , p. 7.
252. ↑ Norman, Phillip. "Strigăt!" — Fireside Press, 1981.
253. ↑ Norman, 1996 , p. 346.
254. ↑ Goldstein, Richard . The Beatles  (engleză)  (8 decembrie 1968), p. 33, 37.
255. ↑ 12 MacDonald , Ian. White Riot // Mojo: The Beatles' Final Years Special Edition  (engleză) . — Londra: Emap, 2003. — P. 56.
256. ↑ 12 Wenner , Jann. The Beatles  (engleză)  // Rolling Stone  : revistă. - New York, 1968. - 21 decembrie. — P. 10 .
257. ↑ Wenner, Jann. Recenzie: „Albumul alb” al The Beatles  (engleză) . Rolling Stone (21 decembrie 1968). Preluat la 5 martie 2018. Arhivat din original la 27 iunie 2015.
258. ↑ New Musical  Express . - 1968. - 9 noiembrie.
259. ↑ 1 2 3 McCormick, Neil The Beatles – The Beatles,  recenzie . The Daily Telegraph (8 septembrie 2009). Consultat la 7 noiembrie 2011. Arhivat din original la 30 mai 2010.
260. ↑ Faza manieristă  // Time  :  revistă. - New York, 1968. - 6 decembrie. — P. 53 .
261. ↑ Cohn, Nik Un britanic explodă pe Beatles  . The New York Times (15 decembrie 1968). Preluat la 27 februarie 2018. Arhivat din original la 8 septembrie 2015.
262. ↑ Christgau, Robert Living Without the Beatles  . Vocea satului (septembrie 1971). Consultat la 1 februarie 2013. Arhivat din original pe 31 martie 2019.
263. ↑ Christgau, 1969 Jazz & Pop Ballot  al lui Robert Robert Christgau . Jazz și pop (1969). Consultat la 17 aprilie 2014. Arhivat din original pe 19 aprilie 2014.
264. ↑ 1 2 Klosterman, Chuck Chuck Klosterman repetă The Beatles  . Clubul A.V. (8 septembrie 2009). Consultat la 23 noiembrie 2015. Arhivat din original la 26 mai 2013.
265. ↑ Larkin, 2006 , p. 489.
266. ↑ 1 2 3 Graff & Durchholz, 1999 , p. 88.
267. ↑ Richardson, Mark. Recenzie album: The Beatles: The Beatles  (engleză) . Pitchfork Media (10 septembrie 2009). Consultat la 19 mai 2010. Arhivat din original la 5 martie 2018.
268. ↑ Zupko, Sarah. The Beatles: Album alb  (engleză) . PopMatters . Data accesului: 19 mai 2010. Arhivat din original la 7 februarie 2009.
269. ↑ Sheffield, 2004 , p. 51.
270. ↑ 1 2 Henderson, Eric The Beatles: The Beatles (Albumul alb  ) . Revista Slant (2 august 2004). Consultat la 7 noiembrie 2011. Arhivat din original la 20 mai 2010.
271. ↑ Recenzia  Sputnikmusic . Sputnikmuzică . Preluat: 2 decembrie 2018.
272. ↑ MacDonald, ian. White Riot // Mojo: The Beatles' Final Years Special Edition  (engleză) . — Londra: Emap, 2003. — P. 55.
273. ↑ 1 2 Sheffield, 2004 , p. 54.
274. ↑ Easlea, Daryl. The Beatles The Beatles (Albumul Alb)  Recenzie . BBC . Arhivat din original pe 23 aprilie 2009.
275. ↑ Kemp, Mark The Beatles:  Repertoriul lung și sinuos . Paste (8 septembrie 2009). Consultat la 22 noiembrie 2015. Arhivat din original la 14 septembrie 2009.
276. ↑ Cele mai bune 500 de albume ale tuturor timpurilor: The Beatles, „Albumul alb  ” . Piatra de rulare . Data accesului: 17 ianuarie 2013. Arhivat din original la 14 ianuarie 2018.
277. ↑ The Beatles' music better than today 's pop songs  , ziarul Vatican , Catholic News Service  (24 noiembrie 2008).
278. ↑ Cele mai grele 50 de albume vreodată  . Kerrang! (7 august 2014). Preluat la 8 august 2014. Arhivat din original la 21 septembrie 2014.
279. ↑ Dimery, Robert; Lydon, Michael. 1001 de albume pe care trebuie să le auzi înainte de a muri:  ediție revizuită și actualizată . — Universul, 2006. - ISBN 0-7893-1371-5 .
280. ↑ GRAMMY HALL OF FAME  . Grammy.com. Preluat la 1 martie 2018. Arhivat din original la 4 septembrie 2017.
281. ↑ 10 înregistrări pe care s-ar putea să le fi deținut și care merită acum o  avere . Mental Floss (16 martie 2016). Preluat la 5 martie 2018. Arhivat din original la 20 martie 2016.
282. ↑ All- TIME 100 Albume  . timp . Preluat la 6 martie 2018. Arhivat din original la 21 octombrie 2011.
283. ↑ Cele mai bune 500 de cântece din toate  timpurile ale revistei Rolling Stone . Rolling Stone (7 aprilie 2011). Data accesului: 17 iunie 2011. Arhivat din original pe 26 august 2011.
284. ↑ Sondajul cititorilor: Cele mai bune 10  albume produse de George Martin . Rolling Stone (16 martie 2016). Consultat la 14 iunie 2018. Arhivat din original la 18 martie 2016.
285. ↑ Conversații cu McCartney . books.google.ru Preluat la 2 martie 2018. Arhivat din original la 3 martie 2018. (Rusă)
286. ↑ Turner, Steve. Scrierea unei zile grele. — Londra: Little Brown , 1996.
287. ↑ MacDonald, ian. Revolution in the Head: The Beatles' Records and Sixties  (engleză) . — 2005.
288. ↑ Schaffner, 1978 , pp. 106–07.
289. ↑ Doggett, 2011 , pp. 52, 55.
290. ↑ Schaffner 1978 , p. 107.
291. ↑ Doggett, 2011 , p. 55.
292. ↑ Schaffner, 1978 , pp. 53, 113.
293. ↑ MacDonald, 1997 , pp. 248–49.
294. ↑ 12 Roessner , 2006 , p. 149.
295. ↑ Wiener, 1991 , p. 65.
296. ↑ Wiener, 1991 , pp. 65–66.
297. ↑ The Beatles, „Albumul alb  ” . Rolling Stone (31 mai 2012). Preluat la 2 martie 2018. Arhivat din original la 21 octombrie 2012.
298. ↑ Nielsen, 2005 , p. 90.
299. ↑ Guinn, 2013 , p. 194.
300. ↑ Guinn, 2013 , p. 196.
301. ↑ Bugliosi, Vincent ; Gentry, Curt . Helter Skelter - The True Story of the Manson Murders (Ediția a 25-a aniversare  ) . - W. W. Norton & Company, 1994. - ISBN 0-393-08700-X .
302. ↑ Nielsen, 2005 , p. 92.
303. ↑ Goodwin, 2006 , p. 442.
304. ↑ Womack, 2008 , p. 2.
305. ↑ Kozinn, Allan A Plain White Square, and Yet So Fascinating  . The New York Times (22 februarie 2013). Consultat la 14 iulie 2014. Arhivat din original la 13 iulie 2014.
306. ↑ Cum sună dacă redați 100 de copii de vinil ale „ Albumului alb” odată  . Ardezie (21 noiembrie 2013). Preluat la 14 iulie 2014. Arhivat din original la 20 iulie 2014.
307. ↑ O expoziție a legendarului „Album alb” al The Beatles se deschide la Liverpool . TASS . Preluat la 3 martie 2018. Arhivat din original la 3 martie 2018. (Rusă)
308. ↑ Damned -  Albumul negru . AllMusic . Preluat la 27 februarie 2018. Arhivat din original la 5 martie 2018.
309. ↑ Acesta este Spinal Tap 1984 Black  Album . YouTube. Consultat la 27 februarie 2018. Arhivat din original la 27 ianuarie 2018.
310. ↑ Prince - Albumul negru  . AllMusic . Data accesului: 27 februarie 2018. Arhivat din original pe 2 iulie 2012.
311. ↑ Metallica - Albumul negru  . AllMusic . Preluat la 27 februarie 2018. Arhivat din original la 5 martie 2018.
312. ↑ They Might Be Giants - They Might Be  Giants . discogs. Preluat la 27 februarie 2018. Arhivat din original la 5 martie 2018.
313. ↑ Dennis Miller - Albumul Off-  White . AllMusic . Preluat la 27 februarie 2018. Arhivat din original la 5 martie 2018.
314. ↑ Various Artists - Spongebob Squarepants:  Albumul galben . AllMusic . Consultat la 27 februarie 2018. Arhivat din original pe 27 februarie 2018.
315. ↑ Jay-Z - Albumul negru  . AllMusic . Consultat la 27 februarie 2018. Arhivat din original pe 27 februarie 2018.
316. ↑ Danger Mouse -  Albumul Gri . AllMusic . Consultat la 27 februarie 2018. Arhivat din original la 20 iulie 2012.
317. ↑ The Beatles 1962-1966  . thebeatles.com. Preluat la 27 februarie 2018. Arhivat din original la 5 martie 2018.
318. ↑ Weezer - Weezer [  Album albastru ] . AllMusic . Consultat la 27 februarie 2018. Arhivat din original la 5 iunie 2012.
319. ↑ Weezer - Weezer [  Album verde ] . AllMusic . Consultat la 27 februarie 2018. Arhivat din original la 11 ianuarie 2018.
320. ↑ Weezer - Weezer [  Album roșu ] . AllMusic . Data accesului: 27 februarie 2018. Arhivat din original pe 7 iunie 2012.
321. ↑ AC/DC - Înapoi în  negru . AllMusic . Preluat la 27 februarie 2018. Arhivat din original la 5 martie 2018.
322. ↑ Albumul The Band 1969  . classicrockreview.com. Consultat la 27 februarie 2018. Arhivat din original la 5 martie 2014.
323. ↑ Primus - Albumul maro  . AllMusic . Preluat la 27 februarie 2018. Arhivat din original la 5 martie 2018.
324. ↑ S. A. Petrova. Tradiția folclorică în ciclul Black Album al grupului Kino  // Poezia rock rusă: text și context. - 2011. - Nr. 12 . Arhivat din original pe 26 iunie 2017.
325. ↑ MAȘINA  TIMPULUI . mashina.ru Data accesului: 27 februarie 2018. Arhivat din original pe 28 februarie 2018.
326. ↑ Acvariu (Album Alb) (1987) . Acvariu. Preluat la 1 martie 2018. Arhivat din original la 5 ianuarie 2017. (Rusă)
327. ↑ Troitsky a anunțat „Albumul alb” de opoziție . Lenta.ru (21 mai 2012). Preluat la 25 mai 2018. Arhivat din original la 31 octombrie 2020. (nedefinit)
328. ↑ Muzicienii ruși vor înregistra „Albumul alb” în sprijinul opoziției . dw.com. Consultat la 1 martie 2018. Arhivat din original pe 2 martie 2018. (Rusă)
329. ↑ „Albumul alb” al opoziției va depăși internetul . Însoțitor. Consultat la 1 martie 2018. Arhivat din original pe 2 martie 2018. (Rusă)
330. ↑ „Albumul alb” al opoziției muzicale va cuprinde 200 de cântece . RBC (8 iunie 2012). Preluat la 6 martie 2018. Arhivat din original la 14 iunie 2018. (Rusă)
331. ↑ Giles Martin: The Beatles' White Album este o palmă ca o palmă . BBC Rusia. Preluat la 13 ianuarie 2022. Arhivat din original la 13 ianuarie 2022. (Rusă)
332. ↑ 1 2 3 4 5 MacDonald, 1997 , pp. 245–285.
333. ↑ MacDonald, 1997 , pp. 262; 272.
334. ↑ MacDonald, 1997 , p. 261; 271.
335. ↑ 1 2 3 4 Lewisohn, Mark . Sesiunile complete de înregistrare a Beatles: povestea oficială a anilor Abbey Road (1962-1970  ) . - ISBN 0-681-03189-1 .
336. ↑ MacDonald, 1997 , pp. 251–255.
337. ↑ MacDonald, 1997 , pp. 258; 271–272.
338. ↑ MacDonald, 1997 , pp. 271–272.
339. ↑ MacDonald, 1997 , pp. 263; 278; 281–282.
340. ↑ 1 2 MacDonald, 1997 , pp. 245–284.
341. ↑ MacDonald, 2005 , p. 310.
342. ↑ 1 2 3 MacDonald, 2005 , p. 324.
343. ↑ MacDonald, 2005 , p. 290.
344. ↑ 1 2 MacDonald, 2005 , p. 316.
345. ↑ 1 2 3 4 5 MacDonald, 2005 , p. 311.
346. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 MacDonald, 2005 , p. 322.
347. ↑ Lewisohn, 1988 , pp. 140–143.163.
348. ↑ Lewisohn, 1988 , pp. 146.158.
349. ↑ MacDonald, 2005 , p. 308.
350. ↑ MacDonald, 2005 , p. 317.
351. ↑ MacDonald, 2005 , p. 323.
352. ↑ 12 Kent , David. Australian Chart Book 1970–1992  (engleză) . - St Ives, New South Wales: Australian Chart Book, 1993. - ISBN 0-646-11917-6 .
353. ↑ The Beatles" > "Albume  " . Compania oficială de topuri . Preluat la 1 mai 2013. Arhivat din original la 13 martie 2013.
354. ↑ Căutare album: The Beatles – The Beatles (White Album)  (germană) (ASP). controlul mass-media. Consultat la 13 octombrie 2012. Arhivat din original la 7 iulie 2014.
355. ↑ Salaverri, Fernando. Sólo éxitos: año a año, 1959–2002  (spaniolă) . — 1-a. - Spania: Fundación Autor-SGAE, 2005. - ISBN 84-8048-639-2 .
356. ↑ Top Albume/CD-uri - Volumul 10, Nr. 23  (engleză) (PHP). RPM (3 februarie 1969). Preluat la 3 mai 2012. Arhivat din original la 16 octombrie 2015.
357. ↑ norwegiancharts.com - The Beatles - The Beatles (White Album)  (engleză) (ASP). Preluat la 3 mai 2012. Arhivat din original la 5 martie 2018.
358. ↑ The Beatles - Istoricul graficului  . Panou publicitar . Consultat la 13 mai 2016. Arhivat din original la 30 decembrie 2017.
359. ↑ InfoDisc : Tous les albums classés par Artiste > Choisir Un Artiste Dans la Liste  (franceză) (PHP). infodisc.fr. Consultat la 3 mai 2012. Arhivat din original pe 7 noiembrie 2011.
360. ^ Swedish Charts 1969–1972  (suedeză) (PDF). Hitsallertijden. Consultat la 13 octombrie 2012. Arhivat din original la 5 martie 2018.
361. ↑ Chart Stats - The Beatles - The Beatles (1987  ) . Topul albumelor din Marea Britanie . Consultat la 12 octombrie 2012. Arhivat din original la 26 noiembrie 2011.
362. ↑ dutchcharts.nl - The Beatles - The Beatles (White Album)  (nil.) (ASP). Hung Medien, dutchcharts.nl . MegaCharts . Consultat la 13 octombrie 2012. Arhivat din original la 5 martie 2018.
363. ↑ Oricon Album Chart Book: Complete Edition  1970–2005 . - Roppongi, Tokyo: Oricon Entertainment , 2006. - ISBN 4-87131-077-9 .
364. ↑ australian-charts.com The Beatles – The Beatles (White Album)  (engleză) (ASP). Asociația australiană a industriei înregistrărilor . Consultat la 13 octombrie 2012. Arhivat din original la 5 martie 2018.
365. ↑ austriancharts.at The Beatles – The Beatles (White Album)  (germană) (ASP). editorul Medien . Consultat la 13 octombrie 2012. Arhivat din original la 5 martie 2018.
366. ↑ ultratop.be The Beatles – The Beatles (White Album)  (franceză) (ASP). Ultratop & Hung Medien. Preluat la 1 mai 2013. Arhivat din original la 5 martie 2018.
367. ↑ ultratop.be The Beatles – The Beatles (White Album)  (nit.) (ASP). Ultratop & Hung Medien. Preluat la 1 mai 2013. Arhivat din original la 5 martie 2018.
368. ↑ Statistici grafice - The Beatles - The Beatles (2009  ) . Topul albumelor din Marea Britanie . Consultat la 12 octombrie 2012. Arhivat din original la 26 noiembrie 2011.
369. ↑ musicline.de chartverfolgung  (germană) . hitparade.ch. Preluat la 1 mai 2013. Arhivat din original la 5 martie 2018.
370. ↑ danishcharts.com The Beatles – The Beatles (White Album)  (engleză) (ASP). danishcharts.com. Consultat la 12 octombrie 2012. Arhivat din original la 5 martie 2018.
371. ↑ The Beatles – The Beatles (White Album)  (spaniola) (ASP). Hung Medien . Preluat la 1 mai 2013. Arhivat din original la 5 martie 2018.
372. ↑ italiancharts.com The Beatles – The Beatles (White Album)  (engleză) (ASP). Hung Medien . Asociația Industriei Înregistrărilor din Noua Zeelandă . Preluat la 1 mai 2013. Arhivat din original la 5 martie 2018.
373. ↑ charts.org.nz The Beatles – The Beatles (White Album)  (engleză) (ASP). Hung Medien . Asociația Industriei Înregistrărilor din Noua Zeelandă . Preluat la 1 mai 2013. Arhivat din original la 5 martie 2018.
374. ↑ portuguesecharts.com The Beatles – The Beatles (White Album)  (engleză) (ASP). Hung Medien. Preluat la 1 mai 2013. Arhivat din original la 5 martie 2018.
375. ↑ Caulfield, Keith Beatles și Jay-Z domină  topurile . Panou publicitar . Consultat la 12 octombrie 2012. Arhivat din original la 17 aprilie 2012.
376. ↑ finnishcharts.com The Beatles – The Beatles (White Album)  (Fin.) (ASP). Hung Medien. Preluat la 1 mai 2013. Arhivat din original la 5 martie 2018.
377. ↑ swedishcharts.com The Beatles – The Beatles (White Album)  (suedeză) (ASP). Preluat la 1 mai 2013. Arhivat din original la 5 martie 2018.
378. ↑ The Beatles - The Beatles (White Album) - hitparade.ch  (germană) (ASP). Hung Medien . Topurile muzicale elvețiane. Preluat la 1 mai 2013. Arhivat din original la 5 martie 2018.
379. ↑ ザ・ビートルズ"リマスター"全16作トップ100入り「売上金額は23.1傹ター"全16作トップ100入り「売上金額は23.1傹ター" (All.2.0) (All.2.0)  ( Enter The Beatles Album ) oricon.co.jp. Preluat la 1 mai 2013. Arhivat din original la 5 martie 2018.
380. ↑ Compania oficială a topurilor din Marea Britanie: ISTORIC ALBUMULUI CHART  . Topurile din Marea Britanie. Consultat la 25 mai 2018. Arhivat din original la 17 decembrie 2007.
381. ↑ 1 2 Compania oficială a topurilor din Marea Britanie: ISTORIC ALBUMULUI CHART  . Topurile din Marea Britanie. Consultat la 17 decembrie 2007. Arhivat din original pe 17 decembrie 2007.
382. ↑ Bronson, Fred. Anul în topuri  (engleză)  // Billboard : jurnal. - Lynne Segall, 2001. - 29 decembrie. Arhivat din original pe 12 decembrie 2016.
383. ↑ Hit Parade Italia - Gli album più venduti del 2009  (italiană) . hitparadeitalia.it. Preluat la 1 mai 2013. Arhivat din original la 5 martie 2018.
384. ↑ 1 2 Discos de oro y platino  (spaniola) . Camera Argentina de Producători de Fonogramas și Videogramas. Preluat la 4 martie 2018. Arhivat din original la 6 iulie 2011.
385. ↑ Topurile ARIA - Acreditări -  Albume 2009 . Asociația australiană a industriei înregistrărilor. Preluat la 4 martie 2018. Arhivat din original la 5 martie 2018.
386. ↑ Certificari ale albumelor britanice - The Beatles - The Beatles. Comentariu: introduceți „The Beatles” în câmpul „Keywords”. Selectați „Titlu” în câmpul „Căutare după”. Selectați „album” în câmpul „După format”. Selectați „Platinum” în linia „După premiu”. Faceți clic pe Căutare.  (engleză)  (link inaccesibil) . Industria fonografică britanică. Preluat la 4 martie 2018. Arhivat din original la 17 ianuarie 2010.
387. ↑ Certificari ale albumelor italiene - The Beatles - The Beatles  (italiană) . Federația Industria Musicală Italiană. Preluat la 4 martie 2018. Arhivat din original la 5 martie 2018.
388. ↑ 1 2 Certificari de albume canadiene - The Beatles - The White  Album . Muzică Canada. Preluat la 4 martie 2018. Arhivat din original la 5 martie 2018.
389. ↑ Ultimele  albume de aur/platină . Preluat la 4 martie 2018. Arhivat din original la 24 iulie 2011.
390. ↑ Certificari ale albumelor americane - The Beatles - The Beatles. Comentariu: Faceți clic pe „Avansat”, faceți clic pe „Format”, selectați linia „Album”, faceți clic pe „CĂUTARE”.  (engleză)  (link inaccesibil) . Asociația Industriei Înregistrărilor din America. Preluat la 4 martie 2018. Arhivat din original la 29 octombrie 2020.
391. ↑ Certificari de albume franceze - The Beatles - Double Blanc. Comentariu: Selectați „THE BEATLES” și apăsați „OK”.  (fr.) . Syndicat National de l'Edition Phonographique. Preluat la 4 martie 2018. Arhivat din original la 19 octombrie 2017.
392. ↑ Les Albums Or  (franceză) . infodisc.fr. Preluat la 4 martie 2018. Arhivat din original la 20 august 2012.
393. ↑ Albumele Beatles au devenit în sfârșit  disc de platină . „ Industria fonografică britanică ” . BBC News (2 septembrie 2013). Consultat la 4 septembrie 2013. Arhivat din original pe 2 ianuarie 2016.
394. ↑ Womack, 2009 , p. 288.
395. ↑ Womack, 2009 , p. 292.
396. ↑ The Beatles [White Album (1987 CD)]  (engleză) . AllMusic . Consultat la 15 iulie 2014. Arhivat din original la 25 septembrie 2015.
397. ↑ The Beatles [White Album (1988 CD)]  (engleză) . AllMusic . Consultat la 15 iulie 2014. Arhivat din original la 5 martie 2018.
398. ↑ The Beatles [White Album (2004 LP)]  (engleză) . AllMusic . Consultat la 15 iulie 2014. Arhivat din original la 5 martie 2018.
399. ↑ The Beatles [White Album (2009 CD)]  (engleză) . AllMusic . Consultat la 15 iulie 2014. Arhivat din original la 5 martie 2018.
400. ↑ The Beatles [White Album [LP] [Bonus Tracks]]  . AllMusic . Consultat la 15 iulie 2014. Arhivat din original la 5 martie 2018.
401. ↑ Albumul alb (mono  ) . Juno Records . Consultat la 17 noiembrie 2015. Arhivat din original la 5 martie 2018.

Literatură

• Badman, Keith. The Beatles: După despărțire . - Omnibus Press, 1999. - 631 p. - ISBN 0-7119-7520-5 .
• Badman, Keith. The Beatles: Off the Record . - Omnibus Press, 2009. - 496 p. - ISBN 978-0-85712-045-8 .
• The Beatles. Antologia Beatles . - Cărți de cronici, 2000. - 367 p. — ISBN 0-8118-2684-8 .
• Castleman, Harry; Podrazik, Walter J. All Together Now: Prima discografie completă a Beatles 1961–1975 . - Ballantine Books, 1976. - 385 p. — ISBN 0-345-25680-8 .
• Clayson, Alan. Ringo Starr . - Sanctuar, 2003. - 415 p. — ISBN 1-86074-488-5 .
• Doggett, Peter. Arta și muzica lui John Lennon . - Omnibus Press, 2009. - 368 p. - ISBN 978-0-85712-126-4 .
• Doggett, Peter. You Never Give Me Your Money: The Beatles After the Breakup . - It Books, 2011. - 416 p. — ISBN 978-0-06-177418-8 .
• Emerick, Geoff; Massey, Howard. Aici, acolo și peste tot: viața mea înregistrând muzica Beatles . - Gotham Books, 2007. - 387 p. — ISBN 1-59240-269-0 .
• Everett, Walter. The Beatles ca muzicieni: Revolver Through the Anthology  (engleză) . - Oxford University Press, 1999. - 395 p. — ISBN 0-19-509553-7 .
• Goodwin, Andrew. Muzica populară și teoria postmodernă // Teoria culturală și cultura populară: un cititor / Storey, John. - University of Georgia Press, 2006. - 657 p. - ISBN 978-0-8203-2849-2 .
• Graff, Gary; Durchholz, Daniel. MusicHound Rock: Ghidul esențial al albumului . - Visible Ink Press, 1999. - 1497 p. — ISBN 1-57859-061-2 .
• Guinn, Jeff. Manson: Viața și vremurile lui Charles Manson . - Simon și Schuster, 2013. - 495 p. - ISBN 978-1-4516-4516-3 .
• Harrison, George. Eu, eu, al meu . - Cărți de cronici, 2002. - 398 p. - ISBN 978-0-8118-5900-4 .
• Harry, Bill. Enciclopedia Beatles: revizuită și actualizată . - Editura Virgin, 2000. - 1198 p. — ISBN 0-7535-0481-2 .
• Harry, Bill. Enciclopedia Paul McCartney . - Virgin Books, 2002. - 935 p. - ISBN 0-7535-0716-1 .
• Hertsgaard, Mark. O zi în viață: muzica și arta Beatles . - Virgin Books, 1996. - 434 p. — ISBN 0-330-33891-9 .
• Inglis, Ian. Revoluție // The Cambridge Companion to the Beatles / Womack, Kenneth. - Cambridge University Press, 2009. - 340 p. - ISBN 978-0-521-68976-2 .
• Katovich, Michael A.; Longhofer, Wesley. Studies in Symbolic Interaction - „Mystification of Rock” / Denzin, Norman K. - Editura Emerald Group, 2009. - 464 p. - (Volumul 33 din Seria Studii în Interacțiuni simbolice). — ISBN 1-84855-784-1 .
• Larkin, Colin. Enciclopedia muzicii populare . - Muze, 2006. - 828 p. — ISBN 0-19-531373-9 .
• Leng, Simon. În timp ce chitara mea plânge blând: Muzica lui George Harrison . - Hal Leonard, 2006. - 342 p. — ISBN 1-4234-0609-5 .
• Lewisohn, Mark. Sesiunile de înregistrări ale Beatles . - Harmony Books, 1988. - 204 p. - ISBN 0-517-57066-1 .
• Lewisohn, Mark. The Complete Beatles Chronicle . - Chancellor Press, 1996. - 365 p. — ISBN 978-1-851-52975-9 .
• MacDonald, Ian. Revoluție în cap: The Beatles' Records and Sixties . - Pimlico / Random House, 1997. - 473 p. — ISBN 978-0-7126-6697-8 .
• MacDonald, Ian. Revolution in the Head: The Beatles' Records and Sixties (a doua revizuire) . - Pimlico (Rand), 2005. - 515 p. — ISBN 1-84413-828-3 .
• MacFarlane, Thomas. Beatles și McLuhan: înțelegerea erei electrice . - Rowman & Littlefield, 2013. - 169 p. - ISBN 978-0-8108-8432-8 .
• Miles, Barry. Paul McCartney: Mulți ani de acum înainte . - Random House, 1997. - 654 p. - ISBN 978-0-436-28022-1 .
• Miles, Barry. The Beatles Diary Volumul 1: The Beatles Years . - Omnibus Press, 2001. - 382 p. - ISBN 0-7119-8308-9 .
• Miles, Barry; Scott, Grant; Morgan, Johnny. Cele mai grozave coperti de albume din toate timpurile . - Anova, 2008. - 256 p. - ISBN 978-1-84340-481-1 .
• Nielsen, Donald. Muncitori îngrozitori: Max Stirner, Arthur Rimbaud, Robert Johnson și Cercul Charles Manson: Studii în experiența morală și expresia culturală . - Lexington Books, 2005. - 119 p. - ISBN 978-0-7391-1200-7 .
• Norman, Filip. Strigă!: The Beatles în generația lor . - Fireside, 1996. - 414 p. - ISBN 0-684-83067-1 .
• Penman, Ross. The Beatles în Noua Zeelandă... o discografie . - R. Penman, 2009. - 90 p. - ISBN 978-0-473-15155-3 .
• Roesner, Jeffrey. Toți vrem să schimbăm lumea: Politica postmodernă și albumul alb al The Beatles // Reading the Beatles: Cultural Studies, Literary Criticism și Fab Four / Womack, Ken; Davis, Todd. - SUNY Press, 2006. - 261 p. - ISBN 0-7914-8196-4 .
• Schaffner, Nicholas. The Beatles Forever . - McGraw-Hill, 1978. - 224 p. — ISBN 0-07-055087-5 .
• Shea, Stuart; Rodriguez, Robert. Întrebări frecvente Fab Four: Tot ce rămâne de știut despre Beatles... și multe altele!  - Hal Leonard, 2007. - 510 p. — ISBN 978-1-4234-2138-2 .
• Sheffield, Rob. The Beatles // Ghidul albumului Rolling Stone / Brackett, Nathan; Hoard, Christian. - Simon & Schuster, 2004. - 930 p. — ISBN 0-7432-0169-8 .
• Spitz, Bob. The Beatles: Biografia . - Little Brown and Company, 2005. - 983 p. - ISBN 0-316-01331-5 .
• Spizer, Bruce. The Beatles Swan Song: „She Loves You” și alte discuri . - 498 Productions, 2007. - 279 p. - ISBN 978-0-9662649-7-5 .
• Wiener, Jon. Veniți împreună: John Lennon în vremea lui / Brackett, Nathan; Hoard, Christian. - University of Illinois Press, 1991. - 379 p. - ISBN 978-0-252-06131-8 .
• Winn, John. That Magic Feeling: The Beatles' Recorded Legacy, volumul doi, 1966–1970 . - Random House, 2009. - 416 p. - ISBN 978-0-307-45240-5 .
• Woffinden, Bob. Beatles despărțiți . - Proteus, 1981. - 142 p. — ISBN 0-906071-89-5 .
• Womack, Kenneth. The Beatles as Modernists // Music and Literary Modernism: Critical Essays and Comparative Studies / McParland, Robert P.. - Cambridge Scholars Publishing, 2008. - 260 p. — ISBN 978-1-4438-1402-7 .
• Womack, Kenneth. The Beatles as Modernists // Music and Literary Modernism: Critical Essays and Comparative Studies / McParland, Robert P.. - Cambridge Scholars Publishing, 2009. - 260 p. — ISBN 978-1-139-82806-2 .
• The Beatles. Antologia Beatles. - Rosman, 2002. - 368 p. - ISBN 5-353-00285-7 .

Link -uri

• Transcrierea și analiza sunetelor și frazelor din „Revoluția 9”
• Informații despre album, inclusiv fotografii de ambalare
• Comentarii ale membrilor trupei The Beatles la fiecare melodie a albumului
• THE BEATLES White Album celebrează aniversarea // SalonAV, 31 octombrie 2018

Foto, video și audio	Last.fm Spotify
Site-uri tematice	Toata muzica discogs MusicBrainz
Dicționare și enciclopedii	Britannica (online)
În cataloagele bibliografice	GND : 1156277809 VIAF : 11152449303406342576 WorldCat VIAF : 11152449303406342576

The Beatles
John Lennon Paul McCartney George harrison Ringo Starr Stuart Sutcliffe Pete Best
Albume de studio	Te rog te rog eu Cu The Beatles O noapte grea de zi The Beatles Ajutor! Suflet de guma Revolver Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band The Beatles submarin galben Abbey Road Lăsați-l să fie
Mini albume	Rasuceste si arunca Hiturile The Beatles The Beatles (nr. 1) Toata dragostea mea Suvenir al vizitei lor în America Patru de The Beatles Long Tall Sally Extrase din filmul A Hard Day's Night Extrase din albumul A Hard Day's Night 4- de The Beatles The Beatles Beatles de vânzare (nr. 2) The Beatles' Million Sellers Ieri Nicăieri Omule Tur mister magic
Ediții americane	Vă prezentăm… The Beatles Faceți cunoștință cu Beatles! Al doilea album al Beatles ceva nou Povestea Beatlesului Beatles '65 The Early Beatles Beatles VI Ieri si azi Tur mister magic Hei Jude
Ediții canadiene	Beatlemania! Cu The Beatles Rasuceste si arunca The Beatles' Long Tall Sally
Albume live	Trăi! la Star-Club din Hamburg, Germania; 1962 (1977) The Beatles la Hollywood Bowl (1977) Primele înregistrări live (1979) În direct la BBC (1994) On Air - Live la BBC Volumul 2 (2013)
Colecții	A Collection of Beatles Oldies (1966) Albumul de Crăciun al Beatles (1970) 1962–1966 (1973) 1967–1970 (1973) Muzică rock 'n' roll (1976) Cântece de dragoste (1977) Rarities (1978) The Beatles' Ballads (1980) Reel Music (1982) 20 de cele mai mari hituri (1982) Maeștri din trecut (1988) Antologia 1 (1995) Antologia 2 (1996) Antologia 3 (1996) Melodia Yellow Submarine (1999) 1 (2000) Lasă-l să fie gol (2003) Dragoste (2006)
Seturi de cutie	Colecția Beatles (1978) The Beatles Box (1980) The Beatles Box Set (1988) The Capitol Albums, volumul 1 (2004) The Capitol Albums, volumul 2 (2006) Set cutie stereo The Beatles (2009) The Beatles in Mono (2009)
Filmografie	Seara unei zile grele (1964) Pentru ajutor! (1965) Călătorie magică misterioasă (1967) Submarinul galben (1968) Lasă-l să fie (1970) The Beatles: Get Back (2021) Stăpânul inelelor (1968, anulat)
Videografie	The Beatles at Shea Stadium (1966) Istoria completă a The Beatles (1982) The Complete Beatles (1984) The Beatles. Prima vizită în SUA (1990) Antologia Beatles (1996)
Cooperare	Jimmy Nichol Brian Epstein George Martin Phil Spector Eric Clapton Richard Lester Jeff Lynn Billy Preston Ravi Shankar Tony Sheridan Neil Aspinall Mel Evans
Proiecte asociate	Carierei Pompierul Bandă de plastic Ono Aripi The Travelling Wilburys Ringo Starr și trupa lui All-Starr
Soții și prietene	Jane Asher Barbara Bach Patti Boyd Olivia Harrison Astrid Kirchherr Cynthia Lennon Linda McCartney Heather Mills Yoko Ono May Pang Maureen Starkey Tygrett Nancy Shevell
Vezi si	Asasinarea lui John Lennon Studio Abbey Road Apple Records Parlophone Records Lennon - McCartney The Beatles din Hamburg Cavern Club Audiție de înregistrare Decca invazie britanică Beatlemania Mai popular decât Isus Legenda morții lui Paul McCartney The Beatles în India Despărțirea The Beatles Concertul The Beatles pe acoperiș Cântece nordice Fii John Lennon Lista imaginilor de pe coperta Sgt. Piper Cioburile de cer sau povestea adevărată a Beatles The Beatles: trupa rock Beatlesk cum am câștigat războiul Regulile Tittenhurst Clubul de cafea Casbah Piața Beatles Bună Freda Serial animat
Discografie Lista de melodii Portal

Albumul The Beatles White
a 50-a aniversare
Partea 1	Înapoi în URSS draga prudenta Ceapă de sticlă Ob-La-Di, Ob-La-Da plăcintă cu miere sălbatică Povestea continuă a lui Bungalow Bill În timp ce chitara mea plânge blând Fericirea este un pistol cald
Partea 2	Martha Draga mea Sunt atât de obosit mierlă Porci Ratonul stâncos Nu trece pe lângă mine De ce nu o facem pe drum? Eu voi Julia
Partea 3	Zi de nastere Tu Blues Fiul Mamei Natură Toată lumea are ceva de ascuns, în afară de mine și de maimuța mea sadie sexy Balmeș talmeș lung, lung, lung
Partea 4	Revoluția 1 Plăcintă cu miere Trufa Savoia plâns copil plâns Revoluția 9 noapte bună
Singur	Lady Madonna / Lumina interioară Hei Jude / Revoluție
Nu este inclus	Un Început deșeuri Nevinovat Bună, Bulldog De-a lungul universului Adică dl. Muştar Polietilenă Pam Ceva Ce este noua Mary Jane Step Inside Love/Los Paranoias Marea de lapte acru Drumul lung și șerpuit
Articole similare	The Beatles în India Apple Records Despărțirea The Beatles
Discografia The Beatles