Sfânta Convorbire

Holy Interview ( italiană  Sacra Conversazione , german  Sippenbilder ) - în artele vizuale ale Evului Mediu Europei de Vest și ale Renașterii italiene  - o compoziție care o prezintă pe Fecioara Maria cu Pruncul Iisus în brațe, înconjurată de un grup de sfinți aleși . Prezența în compoziția unuia sau altui sfânt este de obicei asociată nu atât cu canonul , cât cu voința clientului de a se prezenta pe sine sau patronul său ceresc în imagine. Componența „Sfântului Interviu” îi înfățișează și pe ctitorii ordinelor monahale, clienții, dedicatorii ( donatorii ) templului.

Formarea iconografiei și istoria termenului

Iconografia „Sfintelor Convorbiri” s-a născut din tipul Maesta ( maestà italiană   – mărire, înălțare) sau Magnificat ( Magnificat italian  – mărire, proslăvire) – imagini ale Maicii Domnului cu Pruncul înconjurat de îngeri care o lăudează și a apărut în secolul al XV-lea în nordul Italiei. Artiștii Renașterii italiene din perioada Quattrocento l-au înlocuit cu o formă hieratică anterioară a unui triptic sau poliptic , în care figurile nu interacționau încă într-un singur spațiu pictural și fiecare își ocupa propria eșarfă separată. În „Sfânta Convorbire” ramele polipticelor au fost „rupte”, iar figurile au fost unite într-un singur spațiu, unite condiționat de aur, în manieră bizantină, sau de un fundal peisagistic.  

Cele mai vechi exemple de astfel de compoziții se întorc la prototipuri iconografice , care înfățișează profeți din Vechiul Testament și regi evrei, îngeri , apostoli , sfinți, uniți printr-o ierarhie superioară și comunicare simbolică , conversație tăcută. Exemple timpurii de astfel de iconografie sunt Retabul Annalen de Fra Angelico (c. 1435) [1] și Retabloul Barbadori de Filippo Lippi (1437) [2] , precum și picturile de altar de Domenico Veneziano . De asemenea, s-a susținut că Polipticul din Pisa acum împrăștiat al lui Masaccio ar fi putut reprezenta inițial cel mai vechi exemplu de astfel de iconografie.

La nord de Alpi, este dificil să găsești exemple de astfel de iconografie, deși există o relație cu iconografia olandeză „Virgo inter virgines” (Fecioara între fecioare) și cu cea renană „Madonna im Hortus conclusus ” („Madona în grădina prizonierilor”). ), sau „Madona într-un loc încuiat”( gardul viu, gardul simbolizează puritatea fecioara a Mariei), iconografie similară: „Madona în grădina de trandafiri”, asociată cu simbolismul „Rozariului” [3] .

Termenul „Sfânta conversație” în 1946 a fost propus de istoricul italian N. Rasmo drept numele picturii lui Giovanni Bellini , care la acea vreme era numită „Madona lacului”. Aceasta este una dintre cele mai misterioase lucrări ale picturii italiene, aparține perioadei anilor 1490 și este cunoscută și sub numele de „Alegoria Sacră” ( italiană:  Allegoria Sacra ). Imaginea este considerată o alegorie a Paradisului sau „Purificarea sufletului”. În prima jumătate a secolului al XX-lea, savantul german Gustave von Ludwig a sugerat că această compoziție este o ilustrare a poemului alegoric francez din secolul al XIV-lea Le pèlerinage del'ame de Guillaume de Deguiville [4] .

În pictura lui Bellini, figurile sunt pictate pe fundalul unui peisaj misterios, în care, potrivit lui A. N. Benois , „sub stâncile adormite, apele dorm”. Madona stă pe un tron ​​într-o mantie verde închis, cu mâinile încrucișate în rugăciune. Cele două figuri feminine arătate lângă Madone sunt greu de identificat, una dintre ele, posibil Sfânta Barbara, alături de ea este Sfântul Apostol Pavel cu sabia, apoi Sfântul Petru. În partea dreaptă a imaginii sunt Iov și Sf. Sebastian. „Restul este fantezia artistului, propriul său pământ de vise și rugăciuni, liniște sufletească și smerenie religioasă”. În acest sens, iconografia „Sfintelor Convorbiri” este aproape nu numai de picturile sacre, ci și „profane” ale lui Giorgione și Titian , de exemplu, „ Concertul la țară ” și „ Venus adormită ”. Farmecul unor astfel de picturi este „într-o dispoziție blândă, lirică, blândă gândire caracteristică Madonelor Quattrocento, o stare specială de tăcere, contemplare”. Pentru a defini această dispoziție, există un termen special: contemplație ( lat.  contemplatio  - țintire, holbând) - contemplare liniștită, concentrare, reflecție. Există o ipoteză despre influența asupra iconografiei „Madonei lacului” a poeziei lui F. Colonna Hypnerotomachy Poliphila , populară în Renaștere (această lucrare a fost publicată de Ald Manutius la Veneția în 1499 și, în acest caz, Bellini). pictura ar trebui datată în anii următori), precum și multe alte versiuni și interpretări [5] .

Dezvoltarea istorică a iconografiei „Sfântului Interviu”

V. N. Grashchenkov considera Țările de Jos locul de naștere al unor astfel de compoziții . În Italia, lucrările timpurii de acest tip includ „Altarul San Zeno” din Biserica San Zeno Maggiore din Verona , creat de A. Mantegna în 1457-1459, potrivit lui Grashchenkov, sub influența altarului sculptural de Donatello . în Bazilica Sf. Antonie Bazilica Sant -Antonio din Padova (1447-1448), precum și Retabloul Montefeltro , pictat de Piero della Francesca în 1472-1474 pentru biserica din Urbino .

Pictorul Antonello da Messina , originar din Messina pe aproximativ. Sicilia, care era familiarizată cu opera pictorilor olandezi care lucrau la curtea guvernatorilor spanioli din Napoli, a sosit la Veneția în 1475 (s-ar putea să fi văzut altarul Montefeltro din Urbino înainte de aceasta) și a influențat opera fondatorului școala venețiană de pictură, Giovanni Bellini. „Pictura lui venețiană”, a scris Grașcenkov, „cu imaginea Madonei așezată pe un tron ​​înalt, înconjurată de sfinți sub cupola spațioasă a unei clădiri de biserică în stil clasic, a fost o continuare directă a căutărilor artistice ale lui Mantegna și Piero della Francesca. . „Retalul San Cassiano”, care a supraviețuit doar fragmentare și ne este cunoscut din reconstrucția magistrală a lui I. Vilde (1929), a servit drept model pentru multe compoziții solemne similare ale lui Giovanni Bellini și alți pictori din Veneția și Veneto. Acest străin din Sicilia sălbatică a devenit adevăratul creator al acelui tip de „Sacra Сonversazione” monumentală și calmă, fără de care este imposibil să ne imaginăm istoria picturii renascentiste venețiane” [6] .

Altarul, creat de Donatello la Padova, a devenit întruchiparea iconografiei „Sfintei Convorbiri” în formă tridimensională. „Retarul San Zeno” al lui Mantegna a fost legătura care a legat tradiția medievală florentină, lucrările lui Piero della Francesca , Giovanni Bellini și Antonello da Messina (1470). Noua iconografie a creat un singur spațiu conceptual atât pentru figurile reprezentate, cât și pentru public, transformând arhitectura pictată în tablou într-o continuare a arhitecturii actuale a corului sau a nișei altarului în care a fost amplasat tabloul [7] . Dintre lucrările lui Giovanni Bellini , dedicate temei „Sfânta conversație”, cea mai remarcabilă se află în biserica San Zaccaria din Veneția (1505). Tabloul o înfățișează pe Fecioara cu Pruncul înconjurat de Sfinții Petru, Ieronim, Lucia și Ecaterina din Alexandria.

În forma sa actuală, clasică, compoziția „Sfânta conversație” este frontală și relativ simetrică. Multe dintre Madonele lui Rafael sunt aproape de compoziții de tip „Conversația Sfântă” . Deci, tabloul său „Madonna di Foligno” are un al doilea nume: „Sacra Conversazione”. Această lucrare a stat la baza „ Madonei Sixtine ”, care provine și din tradiția „convorbirilor”. Un alt tablou al lui Rafael – „Madonna del Impannata” ( impannata italiană   – o fereastră sigilată cu hârtie, este prezentată pe fundal) – se mai numește și „Sfântul Interviu”. Înfățișează pe Fecioara cu Pruncul, Sfinții Elisabeta, Ecaterina din Alexandria, Ioan Botezătorul. Pictura se află în Palazzo Pitti din Florența.

Note

  1. Fra Angelico // Enc. Britannica . Consultat la 9 aprilie 2009. Arhivat din original pe 8 iunie 2009.
  2. Sacra Conversazione // The Oxford Dictionary of Art Arhivat 14 noiembrie 2011.
  3. Vlasov V. G. Rozariul // Vlasov V. G. Noul Dicționar Enciclopedic de Arte Plastice. În 10 volume - Sankt Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. VIII, 2008. - S. 229-233
  4. Demidova M. A. „Pelerinajul sufletului”. Cu privire la problema iconografiei Sacra Allegoria de Giovanni Bellini [1] Arhivat 2 martie 2022 la Wayback Machine
  5. Vlasov V. G. „Sfânta conversație” // Vlasov V. G. Noul Dicționar Enciclopedic de Arte Plastice. În 10 volume - Sankt Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. VIII, 2008. - S. 627
  6. Grashchenkov V.N. Antonello da Messina și portretele sale. - M .: Art, 1981. - S. 35-36. Tripticul de altar al Sfântului Cassian de Antonello (1475-1476) a fost în biserica venețiană San Cassiano până în 1620, apoi părțile sale au fost împrăștiate și parțial pierdute. Vezi Grashchenkov V. N. - Notă. 77; pp. 25-27; bolnav. 42
  7. Sacra conversazione // The Penguin Dictionary of Art and Artists (Penguin Reference Books) (link nu este disponibil) . Consultat la 9 aprilie 2009. Arhivat din original pe 7 aprilie 2016.