Seru Giran

Serú Girán (în rusă Serú Hiran ) este un supergrup argentinian . A fost format în 1978 de Charlie Garcia ( clape , voce ), David Lebon ( chitară , voce ), Pedro Aznar ( chitară bas , voce ) și Oscar Moro ( tobe ). Este considerat unul dintre cele mai bune din istoria rock-ului argentinian și în limba spaniolă , atât din punct de vedere muzical, cât și din versuri și din spectacolele de scenă. Renumit și pentru virtuozitatea participanților.

Istorie

Început

Serú Girán a apărut după destrămarea grupului La Máquina de Hacer Pájaros, pe care Charly García l-a format după ce a părăsit Sui Generis. Împreună cu David Lebón, un fost membru al Pescada Rabiosa, cu care anterior lucrase la diverse proiecte, în 1978 Garcia a plecat în orașul brazilian Búzios pentru a scrie noi cântece. Inițial, duo-ul plănuia să le vândă altor interpreți, dar, impresionați de rezultat, Garcia și Lebon decid să le interpreteze singuri, pentru care decid să formeze un nou grup. Reveniți la Buenos Aires , muzicienii întâlnesc un tânăr talentat basist , Pedro Aznar. Cu Oscar Moro, fostul toboșar al trupei La Máquina de Hacer Pájaros și legendara trupă Los Gatos, ca parte a grupului, noua formație a început să repete sub numele de Serú Girán, care este o combinație absurdă de cuvinte inventată de Charlie și aprobată de restul trupei.

În această perioadă, muzicienii participă la înregistrarea super-proiectului de studio al starului rock argentinian Billy Bond Billy Bond & The Jets. Pentru album, au scris mai multe compoziții, dintre care una, albumul de deschidere al Discoshock (de Charlie Garcia), avea să-i facă mai târziu un deserviciu viitorului lui Seru Giran.

Serú Girán

La început, grupul s-a confruntat cu dificultăți. Albumul lor de debut Serú Girán , lansat în 1978, a primit o primire călduroasă, deși unele melodii (în special Seminare și Eiti Leda ) au devenit curând imnuri de stadion. Din punct de vedere stilistic, această lucrare cu polifonii vocale și părți de tastatură semăna oarecum cu trupa britanică de art-rock Yes . S-a remarcat virtuozitatea basistului Aznar, necaracteristic rock-ului autohton. Pentru prima dată, basul a devenit un instrument solo egal, împreună cu chitara și clapele. O orchestră de 24 de piese dirijată de Daniel Goldberg a fost invitată să înregistreze debutul. Grupul a susținut primul lor concert pe o navă în Riachuelo.

Prezentarea oficială a albumului Serú Girán a avut loc pe stadionul Estadio Obras Sanitarias pe 3 noiembrie 1978, cu participarea muzicienilor Orchestrei Goldberg ( secții de coarde și alame ). În spatele scenei, pe un ecran gigant, camerele au transmis totul asta s-a întâmplat pe scenă (pentru Argentina atunci a fost o noutate) . Lebon, Aznar și Moreau erau îmbrăcați în alb, în ​​timp ce Charlie a ales negru. Deschiderea, când trupa a cântat puternicul intro al lui Serú Girán împreună cu orchestra , a anunțat un spectacol de neuitat. Totuși, totul nu a decurs conform planului. Publicul nu a înțeles satira despre discoteca populară de atunci din melodia Discoshock și a început să se împrăștie. În mijlocul huiduielilor mulțimii, au existat apeluri pentru a cânta melodii Sui Generis, în special hitul lui Garcia Blues del levante . Restul concertului a trecut în totală indiferență.

La grasa de las capitales

În ciuda eșecului, Serú Girán a continuat și a lansat cel de-al doilea album, La Grasa de las Capitales , un an mai târziu . Cuvântul „grasa” în spaniolă înseamnă „gras, grăsime”, dar în argoul argentinian este ceva mai obscen. Piesa de titlu a albumului a fost o critică la adresa societății argentiniene din pragul anilor 70 și 80. „Viernes 3 AM” (Three AM Friday) și „Noche de Perros” (Night of the Dogs) sunt cele mai bune melodii de pe a doua lansare a lui Serú Girán. „Viernes 3 AM” a fost interzis în posturile de radio de către regimul dictatorial argentinian, presupus că conținea apeluri la sinucidere. Dar acest album a făcut din Serú Girán una dintre cele mai populare trupe argentiniene ale vremii. Concerte dedicate prezentării albumului La Grasa de las Capitales au avut loc în septembrie-octombrie 1979 la Auditoriul Buenos Aires (ex-Kraft).

Anii 80: Bicicleta și triumful

În 1980, a fost lansat cel de-al treilea album al grupului, Bicicleta („Bicicletă”). Aici, într-un mod îngrijit și alegoric, Argentina este descrisă în timpul dictaturii . „Canción de Alicia en el país” și „Encuentro con el diablo” descriu cel mai bine realitatea socială a vremii. Pentru a evita cenzura, Canción de Alicia en el país pictează realitatea argentiniană folosind imagini inspirate din „ Alice în Țara Minunilor ”. În piesele A los jóvenes de ayer și Mientras miro las nuevas olas , Charlie Garcia exprimă antagonismul dintre vechea și noile generații.

Bicicleta  - numele pe care Charlie a vrut inițial să-l dea grupului, dar a fost respins de alți membri - a fost prezentată oficial la Estadio Obras Sanitarias pe 6 și 7 iunie 1980. Pentru concert, scena a fost decorată cu roți de biciclete, iepuri. si flori. Aceste spectacole au avut un mare efect asupra publicului și a presei, deoarece Serú Girán a devenit prima trupă argentiniană care a acordat atât de multă atenție designului scenic. Bicicleta a devenit primul dintr-o serie de spectacole de scenă gigantice Serú Girán, pentru care au fost chiar numite în presă „Argentine Pink Floyd ”.

O lună mai târziu, în august 1980, Serú Girán a cântat la Festivalul de Jazz de la Monterrey din Rio de Janeiro (Brazilia). De data aceasta, concertul a fost format din două părți. Serú Girán, chitaristul american Pat Metheny și George Duke au cântat în prima. Succesul argentininilor a fost de așa natură încât organizatorii au invitat grupul să cânte din nou în partea a doua, alături de John McLaughlin și Weather Report . Garcia își amintește:

„ Când a jucat McLaughlin, oamenii aruncau avioane de hârtie. Eram gata să mor! Dacă așa a fost primit John, noi vom fi executați aici .”

Dar s-a dovedit a fi un predictor slab. Principalul motiv pentru succesul lor cu publicul brazilian a fost varietatea și claritatea diferitelor nuanțe din cântece. Sub unii dintre ei, brazilienii au început chiar să danseze. Iar Aznar l-a cunoscut la acest festival pe marele basist de jazz Jaco Pastorius .

Pe 30 decembrie 1980, supergrupul a susținut un concert istoric gratuit la La Rural, care a fost organizat de ATC în cadrul seriei de spectacole Forbidden Music for Adults. Concertul a atras peste 60.000 de spectatori, făcând din Serú prima trupă argentiniană care a cântat în fața unui public atât de numeros.

Peperina, „No llores por mí, Argentina” și despărțirea

Peperina , al patrulea album al lor, conținea compoziții excelente precum Llorando en el espejo , Esperando Nacer , Cinema Verité și piesa de titlu. Prezentarea a avut loc pe același stadion Obras Sanitarias pe 4, 5 și 6 septembrie 1981.

După aceea, Aznar decide să părăsească grupul pentru a studia la Berkeley . Serú organizează o serie de concerte de adio, deoarece era aproape imposibil să înlocuiască un astfel de basist virtuoz și foarte tehnic, iar fără el viitorul grupului a devenit incert. La începutul anului 1982, discul înregistrat la aceste concerte, No Llores por Mí Argentina (Nu plânge pentru mine, Argentina), a devenit bestsellerul anului. Pentru un album live al unei trupe argentiniene, a fost o senzație. O melodie cu același nume dedicată lui Aznar (a nu se confunda cu hitul cu același nume din musicalul „ Evita ”) a devenit practic imnul unei generații, iar versiunile live ale lui En la Vereda del Sol , Cuánto tiempo más llevará și Eiti Leda au făcut discul un record remarcabil.

La mai puțin de o lună de la aceste concerte, a început războiul din Falkland , care a dus la înfrângerea Argentinei și la căderea juntei . Diferențele dintre Garcia, Lebon și Moro (în mare parte primii doi) cu privire la înlocuirea lui Aznar și viitorul trupei au dus la despărțirea lui Serú Girán în același an.

Reuniunea: Serú '92

10 ani mai târziu, García, Moro, Lebón și Aznar s-au reunit pentru albumul Serú' 92 . Discul s-a dovedit în cele mai bune tradiții ale lucrărilor vechi, arătând că de-a lungul anilor de muncă solo muzicienii nu și-au pierdut abilitățile de interpretare sau compoziție. Concertele de susținere a albumului au avut loc pe stadioanele orașelor argentiniene Rosario, Cordoba, din capitala Uruguayului , Montevideo (stadionul Centenario). Cele două spectacole principale au avut loc pe stadionul principal din Buenos Aires „ River Plate ”, la care au participat în total aproximativ 160.000 de persoane. Până acum, doar meciurile de fotbal, dar nu și concertele rock, au adunat un număr atât de mare de oameni pe stadionul principal al țării. Un album live a fost lansat ca urmare a turneului. Cu toate acestea, comportamentul nepotrivit al lui Garcia (agravat de folosirea antidepresivelor și a medicamentelor), care l-a determinat pe Lebon să refuze să cânte cu el chiar în timpul concertului, a făcut imposibil ca grupul să revină. Fiecare dintre participanți a mers pe drumul său.

Moartea lui Moreau și anii următori

Oscar Moro a murit în urma unei hemoragii gastrice în iulie 2006. Un an mai târziu, pe 26 iulie 2007, a avut loc un omagiu adus memoriei sale, la care au participat numeroase staruri rock, în frunte cu Garcia și Aznar. Muzicienii rămași au declarat în repetate rânduri că fiecare dintre membrii grupului este de neînlocuit și proiectul numit Seru Giran a ajuns la final. De ceva vreme, candidatura fiului lui Moro a fost luată în considerare pentru rolul de toboșar, însă declarațiile ulterioare ale muzicienilor au infirmat posibilitatea restabilirii lui Seru Giran. „Sosirea unui alt muzician nu va presupune refacerea grupului nostru. Acestea vor fi proiecte complet diferite, cu nume diferite”, a spus Charlie Garcia. Astăzi, fiecare dintre cei trei membri supraviețuitori ai grupului este angajat în muncă solo și ocazional cântă împreună cu alții.

Influență

Importanța lui Serú Girán pentru rockul argentinian în anii 1980 și nu poate fi supraestimată. Au făcut două lucruri majore: au dezvoltat un sunet care era fundamental diferit de rock-ul în limba engleză și au câștigat o popularitate masivă atât în ​​rândul straturilor superioare, cât și a celor inferioare ale populației argentiniene. Serú Girán a cântat muzică atât pentru oameni „inteligenti”, cât și pentru oameni „simpli”. Dacă înainte de asta, muzica rock era ascultată în principal de inteligența și studenții din La Plata, atunci odată cu apariția lui Serú Girán, rock-ul în această țară a devenit pentru prima dată un fenomen de stadion de masă, unde au început să vină argentinienii obișnuiți. Seru Giran a influențat foarte mult munca unor trupe argentiniene precum Eiti Leda, Perú Giran, La Grasa de las Diagonáles și Zarabairas.

Discografie

Albume de studio

Albume live

Colecții

Diverse

Premii

Au fost premiați la următoarele categorii:

• cel mai bun grup live,
• Cel mai bun compozitor (Garcia),
• Cel mai bun clapetar (Garcia),
• Cel mai bun chitarist (Lebon),
• Cel mai bun basist (Aznar),
• Cel mai bun baterist (Moro).
• Grupul de divulgare 1978,
• Cel mai bun cântăreț (Lebon) 1980 și 1981
• Cel mai bun cântec 1978 Seminar
• Cel mai bun album 1978 Serú Girán și 1981 (Peperina)

Link -uri

• Seru Giran în Rock.com.ar
• Întoarcerea lui Serú
• intervievați Roberto Petinatto și Victor Pinto în Express Imaginary .
• Seru Giran la Rock Archeology