Omul care a vandut lumea | ||||
---|---|---|---|---|
albumul lui David Bowie | ||||
Data de lansare |
4 noiembrie 1970 (SUA); aprilie 1971 (Marea Britanie) |
|||
Data înregistrării | 18 aprilie - 22 mai 1970 | |||
Locul de înregistrare | Trident Studios și Advision Studios, Londra ; | |||
Gen | hard rock , heavy metal , blues rock , folk rock | |||
Durată | 40:37 | |||
Producător | Tony Visconti | |||
Țară | Marea Britanie și SUA | |||
Limbajul cântecului | Engleză | |||
Etichete |
Mercury Records RCA Records (1972) |
|||
Recenzii profesionale | ||||
Cronologia lui David Bowie | ||||
|
The Man Who Sold the World este al treilea album de studio al lui David Bowie , lansat în noiembrie 1970 în SUA și aprilie 1971 în Marea Britanie [1] . Acesta este primul dintre discurile lui Bowie la care au lucrat muzicienii care au format ulterior coloana vertebrală a The Spiders from Mars . Deși biograful muzical David Buckley a descris albumul anterior al muzicianului, Space Oddity , drept „primul său album decent” [2] , potrivit editorilor New Musical Express , Roy Carr și Charles Shaar Murray , The Man Who Sold the World „a devenit albumul din careînceput ascensiunealui Bowie către faimă .
Scrierea albumului a avut loc în casa lui Bowie, un conac de la începutul secolului al XX-lea transformat într-un bloc de locuințe (Haddon Hall, în Beckenham ), a cărui atmosferă, conform descrierilor unuia dintre vizitatori, amintea de „ Dracula ” sufragerie „ [4] . Din moment ce Bowie se căsătorise recent cu logodnica lui Angie (ceremonia nunții a avut loc pe 19 martie 1970), chitaristul Mick Ronson și basista/producătorul Tony Visconti au lucrat în principal la muzică . În ciuda faptului că Bowie a petrecut prea mult timp cu soția sa, manifestând mai puțin interes pentru muzică, Visconti a descris mai târziu această înregistrare ca fiind cea mai bună lucrare a sa cu Bowie până la albumul Scary Monsters (și Super Creeps) , care a fost înregistrat zece ani mai târziu . 6] .
Însuși David Bowie a fost spus într-un interviu din 1998: „M-am opus cu adevărat la ideea că nu am scris „Omul care a vândut lumea”. Trebuie doar să verificați modificările acordurilor. Nimeni nu scrie astfel de acorduri în schimbare”. Piesele „The Width of a Circle” și „The Supermen” existau deja înainte de sesiuni. Ralph Mays a cântat un sintetizator modular Moog , împrumutat de la George Harrison ; Mays a fost un pianist concertist în vârstă de 40 de ani, care a condus și departamentul de muzică clasică la Mercury Records . [7]
Potrivit criticului muzical Greg Kot , acest album a marcat schimbarea lui Bowie în direcția hard rock . O mare parte a albumului are o bază muzicală care a fost apropiată ca sunet de înregistrările unor trupe precum Led Zeppelin și Black Sabbath [3] [9] , astfel încât sunetul albumului a fost foarte diferit de mare parte din materialul anterior al lui Bowie [10] . De asemenea, albumul conținea mișcări muzicale neobișnuite: de exemplu, ritmurile din America Latină au fost folosite în piesa de titlu [6] . Sunetul „greu” al albumului a fost asociat cu versuri de actualitate, cu teme incluzând nebunia („Toți nebunii”), comentariul războiului din Vietnam („Running Gun Blues”), un computer omniscient („Mașina Salvatorului”) și „ Cthulhu Mythos ” de Howard Lovecraft („Superoamenii”) [3] . Textul fantastic al compoziției „Omul care a vândut lumea” spune cum se întâlnește autorul „de ieri”. Această piesă este una dintre multele în care Bowie atinge tema dezidentificării cu sine însuși, trăind într-un alter ego ( Ziggy Stardust ) și apoi împacându-se cu acest fapt [11] . Mulți experți în muzică au remarcat influența lucrărilor lui Aleister Crowley , Franz Kafka și Friedrich Nietzsche asupra conținutului albumului [6] .
Ediția originală din 1970 din SUA a prezentat o copertă de desene animate desenată de prietenul lui Bowie, artistul Michael Weller , înfățișând un cowboy în fața unui spital de boli psihice [12] . Prima copertă britanică, în care Bowie stătea în ceea ce el a numit „rochia bărbatului” [5] , a fost un indiciu timpuriu al interesului său de a folosi o imagine androgină. Rochia a fost concepută de designerul britanic Michael Fish . Bowie a folosit această ținută în primul său turneu de promovare american, purtând-o în timpul interviurilor, în ciuda faptului că publicul american nu era încă la curent cu controversata coperta britanică [13] . Ediția germană din 1971 a prezentat o creatură zburătoare, înaripată, cu capul și mâna-corp a lui Bowie. Relansarea internațională din 1972 ( RCA Records ) a folosit o imagine alb-negru a lui Ziggy Stardust - această coperta a fost prezentată până în 1990, când Rykodisc a restaurat „coperta rochiei” originală din Marea Britanie într-o nouă relansare a discului. Coperta rochiei a fost folosită și de EMI la relansarea din 1999 a discului.
Există o versiune conform căreia coperta albumului este un omagiu adus scriitorului Howard Lovecraft , care a fost foarte interesat de muzician și care este, de asemenea, înfățișat într-o rochie într-o fotografie din copilărie timpurie.
Niciuna dintre melodiile albumului nu a fost lansată ca single, deși o versiune promoțională a „All the Madmen” a fost lansată în SUA în 1971. Aceeași melodie a fost lansată împreună cu „The Width of a Circle” în Europa de Est în 1973. „Black Country Rock” a fost lansat ca fața b a single-ului „Holy Holy” în ianuarie 1971, cu puțin timp înainte de lansarea albumului. Piesa „ The Man Who Sold the World ” a apărut ca o față B pe single-urile „ Space Oddity ” (lansat în SUA) și „ Life on Mars?” (publicat în Marea Britanie).
„ The Man Who Sold the World ” a fost acoperit de mulți artiști, inclusiv cântărețul pop scoțian Lulu (produs de Bowie și Ronson). În 1993, în emisiunea MTV Unplugged , o versiune acustică a acestei compoziții a fost interpretată de Nirvana (una dintre cele mai cunoscute cover-uri).
În general , The Man Who Sold the World a avut mai mult succes în SUA (din punct de vedere comercial și critic) decât în Marea Britanie; prima sa ediție din 1970-1971 [3] a fost numită „excelent” de Rolling Stone , în timp ce Melody Maker a numit-o „surprinzător de excelent”, iar New Musical Express „destul de isteric” [5] . Vânzările nu au fost suficient de puternice pentru a primi în topurile din Marea Britanie și SUA la acea vreme, dar albumul a ajuns pe locul 26 în Marea Britanie și pe locul 105 în SUA când a fost relansat pe 25 noiembrie 1972, în urma succesului comercial al Ascensiunea și căderea lui Ziggy Stardust și păianjenii de pe Marte . Sunetul discului a remarcat influențe din rock gotic și darkwave , precum și teme science fiction . The Man Who Sold the World a influențat artiști precum Siouxsie and the Banshees , The Cure , Gary Newman , John Foxx și Nine Inch Nails [6] .
Toate melodiile scrise de David Bowie.
Notă: Pe LP-ul original de lungă durată, partea 1 conține melodiile 1-4, partea 2 conține melodiile 5-9.
The Man Who Sold the World a fost lansat pentru prima dată pe CD de RCA Records în 1984. Germana (RCA PD84654, pentru piata europeana) si japoneza (RCA PCD1-4816, pentru piata SUA) sunt amestecate din casete diferite si nu sunt identice pentru fiecare regiune.
Albumul a fost relansat de Rykodisc (COD 10132) / EMI (CDP 79 1837 2) pe 30 ianuarie 1990 cu o listă de melodii extinsă, inclusiv o reînregistrare a piesei din 1971 „Holy Holy”, care a fost descrisă incorect ca fiind versiunea unică originală din 1970. Bowie a refuzat adăugarea înregistrărilor anterioare la ediție, care sunt disponibile pe site- ul Changesthreeandahalf . Ulterior, Rykodisc a lansat acest album ca o ediție a 20-a aniversare (COD 80132), cu un sunet remasterizat digital pe 20 de biți.
În 1999 albumul (fără melodii bonus) a fost relansat de casele de discuri Virgin / EMI (7243 521 901 0 2), toate piesele au fost remasterizate digital pe 24 de biți . Mini-albumul japonez (EMI TOCP-70142) reproduce coperta și texturile ediției originale Mercury Records .
An | Parada de succes | Poziția de vârf |
---|---|---|
1972 | Topul albumelor din Marea Britanie | 26 |
1973 | Panou publicitar 200 | 105 |
Opțiuni pentru coperta albumului. De la stânga la dreapta: ediție originală americană; editie germana 1971; Ediția RCA Records din 1972 |
![]() | |
---|---|
Dicționare și enciclopedii |