Yoshida, Akihiko

Akihiko Yoshida
吉田明彦
Data nașterii 15 februarie 1967 (55 de ani)( 15.02.1967 )
Locul nașterii Japonia
Cetățenie  Japonia

Akihiko Yoshida (吉田 明彦Yoshida Akihiko , 15 februarie 1967 ) este un ilustrator japonez și designer de caractere pentru compania de jocuri pe calculator Square Enix . Este renumit pentru stilul său neobișnuit de desen „medieval” [1] , în principal în seria Final Fantasy RPG . Preferința lui Akihiko Yoshida pentru utilizarea metodelor tradiționale de desen și a creioanelor mecanice a fost populară în rândul persoanelor care preferă stilul personal și detaliile brute decât arta digitală elegantă.

Cariera

Și-a început cariera de artist la vârsta de 20 de ani la Game Arts . În timp ce era în personalul companiei în 1990, a devenit designer grafic pentru sala de jocuri Zeliard . Mai târziu a părăsit și a co-fondat un studio independent numit Quest, unde a lucrat cu designerul de jocuri Yasumi Matsuno și compozitorul Hitoshi Sakimoto la jocuri precum Tactics Ogre: Let Us Cling Together și Ogre Battle: March of the Black Queen . . În timp ce se afla la Quest, Yoshida a creat toate personajele și hărțile pentru jocul RPG tactic SNES Ogre Battle: March of the Black Queen. Stilul său de artă a fost bine primit. În 1995, studioul a fost preluat de binecunoscutul dezvoltator de jocuri de rol Square Co. , iar Yoshida a fost numit imediat designer-șef al succesului Final Fantasy Tactics , după care a primit recunoaștere la nivel mondial. Akihiko Yoshida a creat designul complet pentru gama largă de clase de personaje și monștri a jocului. Ilustrațiile sale au fost foarte apreciate și au devenit aproape instantaneu clasice. Bazându-se pe succesul Final Fantasy Tactics, Yoshida a fost desemnat ca designer de personaje și director artistic de fundal pentru jocul PlayStation Vagrant Story și ca designer de personaje și cărți pentru jocul Wild Card pe WonderSwan Color . În 2006, numele său a devenit literalmente sinonim cu seria Final Fantasy, după ce Yoshida a fost desemnat ca designer atât pentru remake-ul portabil Nintendo DS a Final Fantasy XIII , cât și pentru lansarea masivă a Final Fantasy XII pentru PlayStation 2 . Yoshida a creat un design complet nou pentru personajele nebrevetate anterior și destul de lipsite de trăsături din Final Fantasy III, desenele sale de personaje le-au permis să fie recreate în grafică 3D . Final Fantasy XII i-a cerut să fie și mai implicat, nu numai ca șef al designului personajelor, ci și ca supraveghetor al designului de fundal pentru multe dintre orașele, temnițele și câmpurile din joc. Pentru a dezvolta stilul de joc mediteranean, echipa Yoshida a vizitat Turcia , a studiat locații potrivite din India și New York și a folosit cultura arabă și romană antică pentru inspirație. Am realizat design de caractere pentru Final Fantasy: The 4 Heroes of Light [ 3] .

În 2013, după ce a lucrat la Square Enix timp de 18 ani, Yoshida a părăsit compania, șocându-și fanii. El și-a explicat plecarea spunând că decizia a fost luată astfel încât să poată face ceea ce îi place și să continue să accepte noi provocări, și să nu fie legat de responsabilitățile companiei, care au devenit din ce în ce mai laborioase odată cu dezvoltarea jocului. proces de dezvoltare. În anul următor, s-a alăturat CyDesignation, o companie de artă independentă și subsidiară a Cygames , condusă de colegul artist Final Fantasy Hideo Minaba, care părăsise și Square Enix cu ani mai devreme [3] .

Yoshida continuă să supravegheze direcția artistică pentru diferite proiecte CyDesignation în calitate de director al companiei și, de asemenea, lucrează independent pentru alte proiecte, inclusiv pentru fostul său angajator Square Enix. O astfel de muncă independentă a inclus acționarea ca art director pentru jocul online cu multiplayer masiv Final Fantasy XIV și extinderea acestuia, precum și NieR: Automata , ambele fiind foarte bine primite [3] .

Creativitate

De regulă, Akihiko Yoshida lucrează cu culori naturale și dezactivate atunci când desenează, completând desenele cu umbrirea creionului, care definește adesea desenele sale. Artistul recunoaște că este important pentru el să lucreze exact la ceea ce îi place, ceea ce îi place să creeze, indiferent cât de popular este. În acest sens, el sugerează că arta sa nu este chiar atât de populară în Japonia , ci mai potrivită pentru jocurile video în stil occidental [3] .

Atunci când își creează lucrările, artistul încearcă să nu se refere la alte jocuri video pentru a-și păstra designul original. În schimb, el se inspiră din filme, benzi desenate, anime și alte forme de artă [3] .

Cărțile pentru Yoshida au fost o sursă de inspirație de mulți ani. A început să cumpere cărți când era încă un artist tânăr și a studiat ilustrațiile cu mare grijă pentru a-și îmbunătăți abilitățile și creativitatea. De asemenea, a cumpărat multe reviste de modă străine de la librăriile second-hand pentru a le folosi ca referință la proiectarea costumelor personajelor [3] .

Jocuri

Note

  1. ↑ Personalul IGN. Top 10 marți : Cea mai bună artă în jocuri video . IGN (18 iulie 2006). Data accesului: 5 februarie 2015. Arhivat din original pe 21 iunie 2012.  
  2. ↑ David Zdyrko. Recenzie Vagrant Story . IGN (18 iulie 2006). Data accesului: 5 februarie 2015. Arhivat din original pe 21 iunie 2012.  
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 Profilul artistului Akihiko Yoshida și lucrările de artă . www.creativeuncut.com. Preluat la 18 august 2019. Arhivat din original la 18 august 2019.

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice