Triumf fără sens

Hollow Triumph , prezentat și sub titlul The Scar ,  este un film noir din 1948 regizat de Steve Szekely .  

Filmul este bazat pe romanul cu același nume al lui Murray Forbes și scris de Daniel Fuchs. Filmul este despre hoțul recidivist John Meller ( Paul Henreid ), care, după un jaf eșuat al unui cazinou ilegal, se ascunde cu o parte din banii furați. Din întâmplare, Meller află despre existența unui psihoterapeut recunoscut Viktor Bartok, care este ca două picături ca el, cu excepția unui detaliu - o cicatrice pe obraz. Meller îl ucide pe Bartok, își face cicatrici și, bazându-se pe experiența sa la facultatea de medicină, îi ia locul. În mod ironic, „noua sa identitate îi va aduce mai multe probleme decât cele de care a fugit în propria viață” [1]

Poza aparține subgenului film noir cu o schimbare de personalitate a personajului cheie. Acest subgen include și filmele The Third Man (1949), Not Her Man (1950), Kansas City Secrets (1952), The Narrow Line (1952) și The Wrong Man (1956) [ 2] . Filmul aparține și categoriei noir, în care personajele principale sunt psihiatri. Acest subgen include, de asemenea, picturile „ Vrăjit ” (1945), „ Șoc ” (1946), „ Perete înalt ” (1947), „ Vârtej ” (1949), „ Amăgire ” (1949) și „ Tigru adormit ” (1954) [ 3] .

Plot

Hoțul și escrocul John Meller ( Paul Henreid ), cândva student la medicină, este eliberat din închisoare. Un supraveghetor îi găsește un loc de muncă la biroul Michaeljohn din Los Angeles . Monotonia muncii și nevoia de a se supune autorităților îl irită pe Meller, iar acesta decide să revină la treburile trecute. După ce află că unul dintre foștii săi complici, Marcy, lucrează într-un cazinou ilegal deținut de gangsterul Rocky Stansik, Meller decide să jefuiască acest cazinou. Își adună vechea gașcă, care include Marcy, Rosie și Big Boy, convingându-i să meargă pentru cauză. Deoarece toți trei sunt mai mult sau mai puțin stabiliți în viață și, în plus, se tem de Rocky, care este cunoscut pentru că distruge fără milă pe oricine încearcă să se amestece în treburile sale, ei refuză inițial. Cu toate acestea, Meller reușește să-i convingă cu promisiuni că vor primi 200.000 de dolari în numerar dintr-o singură lovitură.

În timpul jafului, bandiții reușesc să ia casieria cazinoului, dar dau peste pază și sunt nevoiți să fugă. Cei doi ajung în mâinile oamenilor lui Rocky. Sunt interogați, forțați să-i numească pe restul participanților la jaf și apoi, se pare, distruși. Cu toate acestea, Marcy și Meller reușesc să scape cu 60.000 de dolari, pe care i-au împărțit în jumătate. Marcy, care este îngrozită că oamenii lui Stansick îl vor vâna și îl vor ucide, pleacă în Mexic , în timp ce John rămâne în Los Angeles, continuând să lucreze pentru Michaeljohn. Ceva mai târziu, Frederick ( Eduard Franz ), fratele lui John, îl informează că Marcy a fost ucisă în Mexico City și că oamenii lui Stansick și-au dat seama că John se află în Los Angeles.

Curând pe stradă, Meller observă că este urmărit. El prinde un bărbat care îl urmărește. Se dovedește că acesta este un stomatolog, dr. Svengron (John Kuolen), care susține că l-a confundat pe Meller cu cunoscutul său, un psihiatru dr. Bartok, care lucrează cu el în aceeași clădire. Meller află de la Svengron că aspectul lui Bartok nu se poate distinge de el, cu excepția faptului că doctorul are o cicatrice mare pe partea stângă a feței. După ce a aflat adresa unde lucrează Bartok, Meller vine în biroul lui și se uită în jur. Văzându-l din spate, secretara lui Bartók, Evelyn Hahn ( Joan Bennett ), confundându-l cu șeful ei, se apropie de el și îl sărută pasional pe buze. Ca răspuns, Meller o invită seara la un restaurant. Frustrată de interesele ei amoroase anterioare, Evelyn îi acceptă invitația și în curând încep o aventură.

Meller începe să-l urmeze pe Bartok, învățând să-și copieze mersul și felul de a vorbi. În întuneric, folosindu-l pe Evelyn, el obține acces la înregistrările de casetă ale ședințelor de terapie ale lui Bartok, istoricele de caz ale pacienților săi, studiindu-le cu atenție și, de asemenea, studiază manuale de psihiatrie. În cele din urmă, Meller fură un cec bancar respins semnat de Bartók și se antrenează pentru a-și falsifica semnătura.

La Michaeljohn, Meller este mustrat pentru absenteism, se ceartă cu șeful său, după care este concediat. Apoi, în ciuda aventurii, Meller vine să-și ia rămas bun de la Evelyn, informând-o că pleacă la Paris. După ce află că Bartok își ține mașina în garajul Clover, Meller își obține un loc de muncă în acest garaj. Apoi îi face o poză lui Bartok pentru a-și face exact aceeași cicatrice pe față. Cu toate acestea, atunci când dezvoltă imaginea în studio, angajatul pune din greșeală negativul pe spate și, ca urmare, Meller se cicatrice pe obrazul greșit. Meller își schimbă tura la garaj, astfel încât el este desemnat să livreze mașina lui Bartok la garaj. În timp ce Meller și Bartok conduc împreună, Meller îl ucide și îi aruncă cadavrul în râu. După ce l-a ucis pe Bartok, Meller vede că a provocat cicatricea pe partea greșită, dar decide să-i ia locul oricum.

A doua zi, Meller vine în biroul lui Bartok și, dându-se în psihiatru, începe să-și primească pacienții. Destul de ciudat, chiar dacă Meller are o cicatrice pe cealaltă parte a feței, inițial nimeni nu observă înlocuirea - nici Evelyn, nici pacienții, nici doctorul Svengron, care, confundându-l pe Meller cu Bartok, spune că a întâlnit un bărbat pe strada, ca două picături de apă asemănătoare cu el.

Curând, un telefon sună în biroul lui Bartok-Meller, iar o femeie, vorbind ca amanta lui Bartok, îi reproșează că a ignorat-o. Aceștia sunt de acord să se întâlnească în acea seară. Necunoscând femeia din vedere și numele ei, Meller aranjează totuși problema în așa fel încât ea însăși să se apropie de el în holul hotelului. Femeia se dovedește a fi o frumusețe socială, care se dezvăluie a fi Virginia Taylor ( Leslie Brooks ). Virginia îl duce pe Meller la bogatul cazinou al lui Maxwell, unde ea și Bartók ar trebui să iasă în mod regulat, deoarece sunt bine cunoscuți atât patronilor, cât și angajaților. A doua zi, studiind documentele financiare ale lui Bartok, Meller află că pierdea sume uriașe în cazinou, iar situația sa financiară era amenințătoare.

Între timp, Frederick, îngrijorat că nu-și găsește fratele, vine la firma Michaeljohn, unde i se anunță că fratele său a fost concediat, iar se pare că a plecat să lucreze la garajul Clover, de unde i s-a cerut o recomandare. În Clover, Frederic află că fratele său a dispărut de câteva zile și a fost văzut ultima dată când a plecat într-o mașină în compania doctorului Bartok. Frederic găsește cabinetul doctorului Bratok, iar în sala de așteptare îl întâlnește pe fratele său, care însă se face că nu-l recunoaște. Frustrat, Freddie îi spune lui „Bartok” că a vrut să-și liniștească fratele și să-l informeze că nu mai trebuie să se ascundă de Rocky Stansik, deoarece a fost deportat pentru încălcarea legilor fiscale. Privind această scenă, Evelyn începe să bănuiască că „Bartok” este de fapt John Meller, care l-a ucis pe psihiatru și i-a luat locul.

Curând, Meller îi mărturisește lui Evelyn că l-a ucis cu adevărat pe Bartok și i-a luat locul. După această conversație, Evelyn decide să plece imediat și cumpără un bilet de vapor spre Honolulu. Meller vine la casa lui Evelyn, se ceartă, iar Meller o lovește în față, apoi promite că îi va reda credința în dragoste și, ca dovadă a acestui lucru, pleacă cu ea. Aceștia convin să se întâlnească seara la port.

Meller își transferă pacienții la alți medici și pleacă în port. Acolo, însă, îl așteaptă doi bărbați severi de la cazinoul lui Maxwell, cerând să plătească imediat datoria de 90 de mii de dolari. Meller încearcă să demonstreze că nu este Bartok, dar bandiții nu îl cred. Când Meller se eliberează și fuge, îl împușcă și îl ucid. Rănit de moarte, John încearcă să ajungă la nava care pleacă, dar nu are timp și cade, pierzându-și cunoștința. Așa că, fără să-l aștepte, Evelyn intră în cabană în lacrimi.

Distribuie

• Paul Henreid  - John Meller / Dr. Victor Emil Bartok
• Joan Bennett  - Evelyn Khan
• Eduard Franz  - Frederick Müller
• Leslie Brooks  - Virginia Taylor
• John Kuolen  – Svengron
• Sid Tomac  - Artell, manager
• Mabel Page  - doamna de curatenie
• Charles Arnt  - Koblenz
• Jack Webb  ca Bullseye Bandit (necreditat)
• Dick Wessel ca complicele  lui Bullseye (necreditat)

Realizatori de film și actori principali

Regizorul de origine maghiară Steve Szekely s-a mutat la Hollywood în 1938, unde, pe lângă acest film, a regizat un alt film noir - „The Lady on Death Row ” (1944). Cea mai faimoasă imagine a lui Székely a fost filmul științifico-fantastic britanic „ The Day of the Triffids ” (1962) [4] .

Paul Henreid a jucat cele mai faimoase roluri ale sale ca partener al vedetelor feminine: Bette Davis  în melodrama Go Traveler (1942) și Ingrid Bergman  în Casablanca (1942). Pe lângă acest film, a jucat în două filme noir - „ Deception ” (1946) și „ Stolen Face ” (1952) [5] .

Joan Bennett a jucat cele mai notabile roluri ale ei în filmul noir al lui Fritz Lang , The Woman in the Window (1944) și Sin Street (1945). Ea a jucat, de asemenea, în filme noir precum „ Secret Behind the Door ” (1947), „ The Woman on the Beach ” (1947) și „ Moment of Recklessness ” (1949) [6] .

Istoria creației filmului

Criticul de film Frank Miller a scris: „La fel ca mulți actori din Hollywood -ul postbelic , Henreid a fost iritat de limitările sistemului de studio. După Deception (1946), al doilea film cu Bette Davis , a părăsit Warner Bros. și a devenit actor independent. Curând a primit o invitație de la studioul MGM pentru a juca în filmul Love Song (1947). „În ciuda faptului că această biografie bombastică a familiei Schumann (cu Katharine Hepburn ca soție a lui Henreid) i-a dezamăgit pe critici și a eșuat la box office, directorii studioului au decis că ar putea profita de Henreid”. Cu toate acestea, Henreid a refuzat un nou contract de studio pe termen lung [1] .

Miller mai scrie: „În schimb, Henreid a acceptat o ofertă de la Eagle Lion Studios, nou-înființatul braț american al firmei de producție engleză a lui Jay Arthur Rank , de a produce și de a juca în Pointless Triumph, bazat pe cartea cu același nume a actorului de radio Murray. Forbes [1] Henreid a aflat despre acest roman de la regizorul maghiar Steve Szekely, care „languirase cu filme B de la sosirea sa în Statele Unite în 1939. Ca semn al recunoștinței sale, Henreid l-a invitat pe Szekely să regizeze” [1]. ] .

Miller continuă: „Ca scenarist, Henreid l-a adus pe Daniel Fuchs, un romancier odată promițător, care a avut probleme când s-a mutat la Hollywood. Henreid a fost impresionat de scenariul lui Fuchs pentru melodrama fantastică Between Two Worlds (1944), în care Henreid a jucat unul dintre rolurile principale. Chiar dacă Fuchs era stricat în acel moment, el a refuzat inițial oferta, susținând că nu știa cum să scrie despre gangsteri. De fapt, Fuchs scrisese deja despre crima organizată în romanul său Low Company (1937), pe care l-a adaptat ulterior în filmul Gangster (1947). Henreid era convins că decorul din Brooklyn al romanelor lui Fuchs l-a făcut un scenarist criminal ideal, iar Fuchs a acceptat în cele din urmă să încerce. Prima sa versiune s-a dovedit a fi exact ceea ce și-a dorit Henreid să obțină. În mod ironic, Fuchs va câștiga singurul său Oscar pentru povestea unui film despre gangsteri – „ Love me or leave me ” (1955)” [1] .

Potrivit lui Miller, Henreid a vrut inițial să o invite pe Evelyn Case să joace rolul de secretar . „Când l-a abordat pe șeful Columbia Pictures , Larry Cohn , pentru a-i împrumuta Case lui Eagle Lion pentru un film, Cohn a fost atât de impresionat de scenariu încât a încercat să ducă poza în studioul său. Totuși, Henreid semnase deja un acord cu Eagle Lion și a fost nevoit să refuze, ceea ce l-a lipsit de oportunitatea de a lucra cu Case” [1] . Henreid s-a îndreptat apoi către Joan Bennett , „o vedetă de la Hollywood încă de la apariția filmelor talkie, care sa reinventat recent ca o doamnă de film noir în astfel de filme apreciate de Fritz Lang precum Manhunt (1941) și Sin Street ” (1945). Ea, împreună cu Lang, tocmai a avut un eșec major cu filmul „ Secret Behind the Door ” (1948) și era disperată să obțină un succes. Și, prin urmare, era gata să profite de șansa de a-și încerca mâna la un studio independent, cum ar fi „Eagle”. Leul” [1] .

Miller continuă subliniind că „o altă alegere corectă pentru film a fost directorul de imagine John Alton , a cărui tehnică revoluționară a camerei a șocat mulți regizori consacrați de la Hollywood. În anii 1930, Alton a părăsit Hollywood-ul pentru a urmări stabilirea industriei cinematografice în Argentina . La întoarcerea sa în SUA, a lucrat în principal pentru studiouri cu buget redus, precum Republic și Eagle Lion, punându-și amprenta cu filmul noir Treasury Agents (1947) al lui Anthony Mann , care a devenit un succes senzațional. Deși Alton a trecut mai târziu la filme mai prestigioase, câștigând un Oscar pentru musicalul opulent al lui MGM Un american la Paris (1951), munca sa a continuat să fie controversată și, în cele din urmă, a părăsit Hollywood-ul în 1960. Alton a apărut apoi acolo abia în 1992, la premiera documentarului „ Visions of the Light ”, în care s-a acordat o mare atenție lucrării sale” [1] .

Partea lui Henreid în profiturile filmului a fost legată de succesul altor trei filme care au eșuat la box office. Drept urmare, Henreid nu a primit nimic din acest film. Mai mult decât atât, fan clubul său a pierdut mulți membri, dezamăgit de faptul că eroul romantic al filmului „ Onward, Traveler ” (1942) a jucat două roluri necompletice în „Senseless Triumph” [1] .

Evaluarea critică a filmului

Evaluarea generală a filmului

Filmul a primit recenzii calde și mixte din partea criticilor. Pe partea pozitivă, munca expresionistă a camerei și actoria puternică au fost remarcate, ca un minus - un scenariu slab cu un număr mare de evenimente incredibile, motivații neconvingătoare și coincidențe aleatorii.

Imediat după lansarea filmului, The New York Times l-a numit o „explorare destul de demnă a personalității unui criminal inteligent”, atrăgând și mai mult atenția asupra acțiunii și suspansului din această „poveste incitantă” „cu fulgerări de armă și pumni”. Cu toate acestea, notează ziarul, „întrigului îi lipsește o logică pentru a rezista controlului, dar povestea se mișcă rapid, actoria este solidă și există întotdeauna așteptări la mai multă violență chiar după colț ” . Alan Silver, în Film Noir: A Collegiate Guide to the American Style, observă că „precum multe thrillere B , intriga este născocită, iar finalul este la fel de întunecat ca orice film noir de la Sin Street ” .

TimeOut a concluzionat că filmul „nu este rău, în ciuda complotului bizar al unui fost condamnat și al unui hoț care, în fugă, ucide un psihiatru care arată ca el însuși și își asumă identitatea”, remarcând în special virtuțile filmului precum „bunul”. spectacole ale actorilor celui de-al doilea Los Angeles de la John Alton " [9] . Revista subliniază că „tensiunea este perfect întreținută de greșeala substituirii identitare (făcând o cicatrice în fața oglinzii, protagonistul își taie obrazul pe partea greșită), dar cu atât mai mult prin faptul că moștenește probleme dificile ale persoanei pe care a ucis-o” [9] .

Criticul de film contemporan Craig Butler a numit filmul „un mic film noir strâns și puternic, care este una dintre bijuteriile mai puțin cunoscute care merită o atenție mai largă din partea fanilor, deși este departe de a fi perfect”, menționând că „frumosul final conține încă unul dintre cele mai incredibile. coincidențe , dar pentru cei care sunt gata să-i ierte, finalul va fi impresionant” [10] . Dennis Schwartz notează că filmul „rezistă până la sfârșit, în ciuda intrigii sale incredibile”. El crede că „ B are o distribuție uimitoare, iar superbele fotografii în umbră noir ale directorului de fotografiat John Alton din Los Angeles depășesc într-o oarecare măsură neajunsurile evidente ale acestei melodrame Crime Went Wrong și lecția ei moralistă ieftină de răzbunare binemeritată. ” 11] .

Pe de altă parte, după cum notează Butler, „povestea este una dintre cele care sunt construite pe întâmplare, sunt prea multe și sunt prea exagerate pentru a fi chiar și de departe plauzibile. Numai asta va fi un obstacol major pentru unii telespectatori, dar există și o problemă cu o întorsătură majoră a intrigii: aproape nimeni nu observă că cicatricea pe care protagonistul și-o provoacă este pe partea greșită a feței. Cu toate acestea, pentru cei care sunt gata să ierte aceste neajunsuri, „Scar” va aduce o mare plăcere” [10] . Schwartz mai crede că „filmul necesită mult efort din partea spectatorului pentru a-și stăpâni neîncrederea într-o serie de coincidențe și acceptarea oarbă că, după o operație nereușită, cicatricea de pe fața personajului impostor ajunge în schimb pe obrazul drept. de stânga, iar asta, potrivit directorului , nimeni nu observă” [11] .

Criticul de film Frank Miller scrie că „Soarta lui Pointless Triumph a fost o reflectare a titlului său”. El subliniază că „în timp ce fanii genului adoră imaginea, mai ales din cauza cinematografiei atmosferice a lui John Alton... În ciuda muncii puternice a lui Alton și Bennett, a fost un eșec financiar”. Miller conchide: „Triumful inutil și-a încheiat călătoria la televiziunea de noapte târziu, unde este adesea prezentat sub titlul mai puțin grăitor Scar” [1] .

Caracteristicile muncii regizorului și a echipei de creație

Butler a lăudat performanța realizatorilor de film, menționând că „deși filmul nu reușește să evite o imagine cu buget redus, regizorul Steve Szekely îl regizează cu stil, iar cinematografia convingătoare a lui John Alton aduce putere și imagini captivante” [10] . Miller adaugă: „În Pointless Triumph, Alton a aprins mai multe scene cu o singură sursă, ceea ce adaugă la mistica filmului și subliniază un sentiment de speranțe spulberate” [1] .

Lăudând actoria, The New York Times a scris că, în acest film, „ Paul Henreid s-a alăturat rândurilor nemilosilor de pe ecran și, ca atare, dezvăluie o vivacitate nemaivăzută până acum în interpretarea sa. Din fericire, domnul Henreid își ține în frâu farmecul european aici, ceea ce este un lucru bun, pentru că în general ar fi nepotrivit să-l folosești peste farmecul domnișoarei Bennett ca o fată cu o sensibilitate evidentă” [7] . Și mai departe: „Performanța puternică a lui Henry menține în mare măsură Pointless Triumph la un nivel moderat de interes, iar doamna Bennett trebuie lăudată pentru ajutorul acordat în ieșirea din impas” [7] .

Butler notează că „Henreid joacă rolul clasic dublu, jucând atât criminalul, cât și victima, oferind fiecăruia propria sa imagine, dar menținând în același timp o asemănare subtilă care depășește simpla asemănare fizică. Este o performanță pricepută și impunătoare și este principala forță a filmului.” „Un alt punct forte”, potrivit lui Butler, „este portretizarea grațioasă a unei femei care este lipsită de pofta de viață și deschis vulnerabilă până la punctul de a fi înșelată în căutarea ei amoroasă” [10] .

Note

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Frank Miller. http://www.tcm.com/tcmdb/title/19160/Hollow-Triumph/articles.html Arhivat 15 ianuarie 2015 la Wayback Machine
2. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/search/keyword?keywords=mistaken-identity&sort=moviemeter,asc&mode=advanced&page=1&genres=Film-Noir&ref_=kw_ref_gnr Arhivat 26 iulie 2015 la Wayback Machine
3. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/search/keyword?keywords=psychiatrist&sort=moviemeter,asc&mode=advanced&page=1&genres=Film-Noir&ref_=kw_ref_gnr Arhivat 8 aprilie 2015 la Wayback Machine
4. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/filmosearch?explore=title_type&role=nm0782804&ref_=filmo_ref_typ&sort=num_votes,desc&mode=advanced&page=1&title_type=movie Arhivat 26 iulie 2015 la Wayback Machine
5. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/filmosearch?explore=title_type&role=nm0002134&ref_=filmo_ref_gnr&sort=user_rating,desc&mode=advanced&page=1&title_type=movie&genres=Film-Noir Arhivat pe 26 iulie 2015 la The Way Back Machine
6. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/filmosearch?explore=title_type&role=nm0000910&ref_=filmo_ref_gnr&sort=user_rating,desc&mode=advanced&page=1&title_type=movie&genres=Film-Noir Arhivat la 26 iulie 2015 la The Wayback Machine
7. ↑ 123 New York Times . https://www.nytimes.com/movie/review?res=9400E2DF103AE33BBC4151DFB6678383659EDE Arhivat 10 martie 2016 la Wayback Machine
8. ↑ Alain Silver și Elizabeth Ward. Film Noir O referință enciclopedică la stilul american. Presa Overlook. 1992. isbn=0-87951-479-5
9. ↑ 12 Time Out. http://www.timeout.com/london/film/hollow-triumph Arhivat 15 ianuarie 2015 la Wayback Machine
10. ↑ 1 2 3 4 Craig Butler. revizuire. http://www.allmovie.com/movie/the-scar-v22736/review Arhivat 22 ianuarie 2014 la Wayback Machine
11. ↑ 12 Dennis Schwartz . https://dennisschwartzreviews.com/hollowtriumph/ Arhivat 20 octombrie 2020 la Wayback Machine

Link -uri

• Triumf inutil la Turner Classic Movies

Site-uri tematice	AllMovie ČSFD Afinitate de film Filmportal Baza de date de filme pe Internet Catalog de lungmetraje AFI