Puterea întunericului

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 22 iulie 2021; verificările necesită 3 modificări .
Puterea întunericului
Gen dramă
Autor Lev Tolstoi
Limba originală Rusă
data scrierii 1886
Data primei publicări 1887
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Puterea întunericului  este o piesă a lui Lev Tolstoi .

Istoricul creației

Titlul original al piesei, care ulterior a devenit subtitlul ei: „Gheara s-a blocat, toată pasărea este pierdută”. Scrisă în 1886 . Prima dată publicată de Editura Posrednik în 1887 .

Dramă în cinci acte. Compus în 1886: început la sfârşitul lunii octombrie - 25 noiembrie pus în tipografie. Puterea întunericului se bazează pe dosarul penal al unui țăran din provincia Tula , Efrem Koloskov, pe care Tolstoi l-a vizitat în închisoare. Ulterior, Tolstoi a spus: „Complotul „Puterea întunericului” a fost preluat de mine aproape în întregime dintr-un dosar penal autentic examinat la Tribunalul Districtual Tula... În acest caz, a fost exact aceeași ca cea din „Puterea întunericului”. ”, uciderea unui copil, adoptat dintr-o fiică vitregă, de altfel autorul crimei s-a pocăit public la nunta acestei fiice vitrege în același mod” (vol. 26, p. 706). [1] . Tolstoi a vrut ca drama să fie pusă în scenă la Moscova în teatrul popular al lui M.V. Lentovsky „Skomorokh”. Dar deja la sfârșitul lunii decembrie 1886, actrița Teatrului Alexandrinsky din Sankt Petersburg, M. G. Savina , i-a cerut lui Tolstoi această piesă pentru spectacolul ei de folos (pentru spectacolele lor de folos, actorii teatrelor imperiale înșiși puteau alege o piesă pentru etapă, deși de obicei acest lucru se făcea exclusiv de către comitetul de repertoriu). Tolstoi a fost de acord. Dar toate înțelegerile s-au dovedit a fi în zadar - piesa a fost interzisă de comitetul de cenzură.

Apoi, prietenii lui Tolstoi, V. G. Chertkov și A. A. Stakhovich , au organizat lectura „Puterea întunericului” în case private celebre, cercurile curții, pentru a populariza drama și a obține abolirea interdicției sale de cenzură. Multe personalități culturale: I. E. Repin , V. V. Stasov , G. I. Uspensky , V. G. Korolenko , V. M. Garshin , V. I. Nemirovici-Danchenko au  apreciat foarte mult piesa lui Tolstoi și i-au cerut permisiunea pentru teatru. A. A. Stakhovich a citit piesa la ministrul curții și destinelor imperiale în prezența lui Alexandru al III-lea . Țarului i-a plăcut piesa, el însuși dorea să fie la repetiția generală. În februarie-martie 1887, Teatrul Alexandrinsky se pregătea de spectacol [1] .

Rolurile fuseseră deja atribuite, teatrul se pregătea deja pentru repetiția generală... Cu toate acestea, șeful Direcției Principale pentru Afaceri de Presă E. M. Feoktistov nu avea de gând să renunțe: el

a trimis piesa procurorului șef al Sinodului K. P. Pobedonostsev . După ce a citit piesa, Pobedonostsev i-a scris lui Alexandru al III-lea: „Tocmai am citit o nouă dramă de L. Tolstoi și nu-mi pot reveni din groază. Și mă asigură că se pregătesc să o dea la teatrele imperiale și deja învață rolurile... Ce absență, în plus, o negare a idealului, ce umilire a sentimentului moral, ce insultă la gust.. . Ziua în care drama lui Tolstoi va fi prezentată la teatrele imperiale va fi o zi a căderii decisive a scenei noastre”) (scrisori de la K. P. Pobedonostsev către Alexandru al III-lea, vol. 2. M., 1926, pp. 130-132). ). Iar spectacolul pregătit a fost interzis [1] .

Până în 1895 i s-a interzis montarea în Rusia. Cu toate acestea, la 11 ianuarie 1890, a fost montat pe scena de acasă în familia Priselkov din Sankt Petersburg de amatori sub conducerea actorului Teatrului Alexandrinsky V. N. Davydov . Publicul a adunat figuri marcante ale culturii vremii: actorii Teatrului Alexandrinsky (care nu au reușit niciodată să joace pe scenă rolurile deja pregătite), scriitori, artiști. În acest moment, piesa era deja pe scenă în străinătate: în 1888 a fost prezentată la Teatrul Liber al lui A. Antoine din Paris, în 1890 la Teatrul Liber al lui O. Bram din Berlin; montat în teatre din Italia, Elveția, Olanda [1] .

Este cunoscută o rimă comică a lui V. A. Gilyarovsky despre această piesă:

Există două nenorociri în Rusia: Mai jos este puterea întunericului, Și deasupra - întunericul puterii.

Personaje

Plot

În nord locuiesc Peter, soția lui Anisya și fiicele lor Akulina (16 ani) și Anyutka (10 ani). Au un angajat - Nikita. Și Nikita are părinți: tatăl Akim și mama Matryona. Anisya îi mărturisește Matryonei dragostea ei pentru fiul ei Nikita și vrea să scape cât mai curând posibil de soțul ei enervant. Anisya otrăvește pe Peter cu pulberea pe care i-a dat-o bunica ei Matryona. Peter moare, iar Anisya se căsătorește cu Nikita. Și pentru Anisya, bătrânul Mitrich este angajat ca muncitor. Nikita s-a îndrăgostit de Anisya și se culcă cu Akulina. Akulina dă naștere unui copil de la el, de care niciunul dintre ei nu are nevoie, Anisya și Matryona îl convinge pe Nikita să-l sugrume și să-l îngroape. Anyutka ghicește ce se întâmplă în spatele zidului și îi pare foarte rău pentru copil. Și doar Mitrich încearcă cumva să o calmeze pe fată. Nikita este chinuit de remuşcări, iar el decide să se pocăiască de toate păcatele sale la nunta lui Akulina. Bărbații îl leagă și îl iau.

Spectacole

După ridicarea interdicției în 1895, piesa a fost pusă în scenă în același an:

Pyotr Gnedich a amintit de prima producție a piesei în teatrul Societății literare și artistice (Petersburg Maly) în memoriile sale :

A salvat cazul „Puterea întunericului”. A fost interzis de cenzori. Când am început brusc să-l enervez pe șeful de presă Feoktistov cu ea , el s-a strâmbat, s-a încântat și mi-a remarcat cu amărăciune:
- Ce te ții de această urâciune? Vânează pentru tine!
În cele din urmă, pe ideea cenzorului principal al dramei Litvinov - apropo, o persoană foarte drăguță și binevoitoare - Suvorin a dactilografiat și a tipărit o ediție a Puterea întunericului cu omiterea a tot ceea ce Feoktistov a considerat obscen. Astfel a fost lipit de perete: el însuși a aprobat totul pentru scenă. Avem de lucru. A început să fiarbă și la Teatrul Alexandria, unde s-a hotărât să se pună în scenă și piesa lui Tolstoi și unde toate mobilierul fusese pregătit în urmă cu cinci ani. Dar Feoktistov s-a răzgândit brusc. A trimis din nou o interdicție - și repetițiile noastre s-au oprit.
Într-o bună zi, afișele au anunțat că piesa va beneficia în continuare de Vasilyeva pe 18 octombrie la Teatrul Alexandrinsky. Suvorin se uită viclean prin ochelari și hotărî:
— Și vom merge cu două zile mai devreme: pe 16.
Când Feoktistov a văzut Puterea întunericului în repertoriu, sfidând interdicția sa, s-a repezit la telefon, a luat legătura cu Vsevolozhsky și, spumegând la gură, a întrebat:
„Cine a permis ca Puterea Întunericului să fie pusă în repetiție?”
Vsevolozhsky suspină de bucurie și răspunse cu evlavie, așa cum se cuvine unui adevărat curtean:
- Suveran Împărat.
Feoktistov a închis telefonul și în curând a părăsit serviciul.

Trebuie să spun adevărul, la Teatrul Maly „Puterea întunericului” era mult mai bună decât la Alexandria. Karpov s-a priceput să pună în scenă astfel de piese. Da, iar trupa a fost aleasă potrivită. Nikita - Sudbinin a fost excelent, mult mai bun decât Nikolai Sazonov, care a jucat un apraksinian mărunt, și nu un țăran; Mihailov, desigur, era semnificativ inferior în talent față de Davydov, dar în aparență Akim-ul său era mult mai bun decât Davydovsky, care crescuse deja prea mult. Varlamov (Mitrich) a fost mult mai slab decât Krasovsky; nu există nimic care să spună cât de mult a fost Strelskaya mai bună decât Strelskaya în rolul Matrionei. Strepetova a fost invitată special la teatrul nostru pentru acest rol. M-am dus și am invitat și ne-am înțeles asupra unei sute de ruble pentru ieșire. Savina-Akulina singură era infinit mai înaltă decât tânăra și drăguța Nikitina. Savina nu s-a cruțat și a ieșit nu ca o țărancă murmură, ca ceilalți interpreți din Vlast, ci ca o proastă surdă pârjolită de soare, iar Trefilova, viitoarea dansatoare, a fost foarte drăguță în rolul lui Anyutka. Dacă Suvorin ar fi fost un antreprenor cu experiență, ar fi deschis un record de abonament pentru „The Power of Darkness” și l-ar fi oferit de cinci ori pe săptămână.

Între timp, „Puterea întunericului” a fost dat înainte de noul an timp de două luni și jumătate – doar de douăzeci și una de ori. Mikhailov a fost de vină pentru pauza lungă în spectacole, care a început brusc să bea. Era un latifundiar beat de la germanii rusificati. Primele opt spectacole au produs opt spectacole sold-out. Colecția completă a teatrului a fost de aproximativ 1450 de ruble. [2]

Productii ulterioare:

Pe lângă Moscova și Sankt Petersburg, „Puterea Întunericului” a fost pusă în scenă de teatrele provinciale: Teatrul Nijni Novgorod Sobolshchikov-Samarin (1898), Teatrul Harkov Sinelnikov (1896), Teatrul Saratov, întreprinderea lui Borodai ( 1898), Teatrul Poltava (1901), Teatrul din Kiev „ Solovtsov ” (1907, dir. Marjanov ).

Actrița Elena Mitrofanovna Shatrova povestește despre modul în care această producție a fost montată și repetă în cartea ei de memorii „Viața mea este un teatru”. Moscova, 1975:

Întârzierea de două ore, Ravenskikh nu cere scuze. Sumbru, nemulțumit de sine și de noi, se mută repede la locul său. S-a oprit la masă, a privit-o cu dezgust și a început să sufle praful. Așteptăm. Știm, până când praful nu va zbura, nu se va așeza la masă. Chiar mai mult decât praful, Boris Ivanovici urăște sentimentalismul.

Olga Mikhailovna Khorkova , minunata Polinka în Profitable Place, amuzanta Marya Antonovna în The Government Inspector, o actriță excelentă, au repetat Anisya. Din primul act, ea a început să plângă, inundând textul rolului cu lacrimi arzătoare. Ravenskikh a rugat-o să nu plângă, s-a enervat, a cerut reținere de la actriță. Khorkova plângea. Ravenskikh a eliminat-o din rol și a numit-o pe O. A. Chuvaeva, o tânără actriță care abia absolvise școala Shchepkinsky, în rolul Anisya.
Rolul lui Akim a fost încredințat lui I.V. Ilyinsky și A.I. Sashin-Nikolsky. La început, Sashin-Nikolsky a repetat. A repetat cu moliciune, spiritualitate și... morbiditate obișnuită. Ravenskikh dorea ca Akim să arate sănătos din punct de vedere moral și fizic, astfel încât lumina sufletului său să strălucească uniform, strălucitor. Sashin-Nikolsky nu a îndeplinit aceste cerințe: mic, fragil, cu ochi uriași triști, a stârnit milă. Nu era nicio putere în el. Ravenskikh l-a eliberat pe Sashin-Nikolsky din rolul lui Akim. A fost repetat și cântat de Ilyinsky singur. Timpul a arătat cât de corectă a avut Ravenskikh când i-a dat Akim lui Ilyinsky. Dar la momentul repetițiilor, uneori părea că toate aceste înlocuiri, conflicte vor strica spectacolul care nu fusese încă finalizat.
Fiecare actor cu oricare, cel mai talentat regizor, este în continuare regizorul rolului său. ... „Puterea întunericului” – victoria luminii asupra întunericului – ne jucăm de vreo douăzeci de ani. Premiera a fost în 1956. Dar biletele pentru „Puterea întunericului” sunt la fel de greu de obținut ca și în zilele premierei.

Adaptări de ecran

Note

  1. ↑ 1 2 3 4 Comentarii la piesa . Preluat la 17 august 2009. Arhivat din original la 23 mai 2011.
  2. ↑ Cartea Vieții, capitolul 23. . Consultat la 11 septembrie 2009. Arhivat din original pe 24 mai 2009.
  3. ↑ „Rusia este deja moartă” . Preluat la 19 martie 2017. Arhivat din original la 20 martie 2017.

Literatură