Gorski, Alexandru Alekseevici

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 14 martie 2021; verificările necesită 3 modificări .
Alexandru Gorski
Numele la naștere Alexandru Alekseevici Gorski
Data nașterii 6 august 1871( 06.08.1871 ) [1] sau 1871 [2]
Locul nașterii Petersburg , Imperiul Rus
Data mortii 20 octombrie 1924( 20.10.1924 ) [3] [1] sau 1924 [2]
Un loc al morții
Cetățenie
Profesie balerin , coregraf , profesor de balet
Ani de activitate din 1899 până în 1924
Teatru Teatrul Mariinsky , Teatrul Bolșoi
Premii Artist onorat al Teatrelor Imperiale
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Alexander Alekseevich Gorsky ( 6 august 1871 , Sankt Petersburg  - 20 octombrie 1924 , Moscova ) - dansator de balet rus, coregraf , artist onorat al teatrelor imperiale ( 1915 ).

Biografie

Alexander Gorsky s-a născut la Sankt Petersburg.

Gorsky a intrat în istoria baletului ca un reformator al acțiunii teatrale, care a văzut principiile artistice ale teatrului într-un mod nou.

Era o persoană multi-talentată, putea să conducă o orchestră, picta. Deținând cunoștințe atât de ample, în producțiile sale Gorsky a căutat să realizeze o armonie generală a tuturor componentelor spectacolului, să introducă regia de balet în lucrul cu echipa coregrafică, să dezvolte dramaturgia dansului a spectacolului și, de asemenea, să aprobe noi metode de decor si selectie de costume pentru balerini.

La Școala Imperială de Teatru din Sankt Petersburg , Gorsky a studiat cu profesorul N. I. Volkov , printre ai cărui elevi s-au numărat Alexander Shiryaev și Mihail Fokin . A învățat multe de la maeștrii etapei de la Sankt Petersburg Marius Petipa și Lev Ivanov .

După ce a absolvit Școala Imperială de Teatru din Sankt Petersburg (profesorii P. K. Karsavin și M. I. Petipa ),
în 1889  - 1900 a intrat în serviciul Teatrului Mariinsky .

Având o școală bună, Gorsky a interpretat în primele luni părți ale repertoriului clasic și caracteristic:

Cariera coregrafului lui Gorsky a fost rapidă. Deja prima sa producție - baletul "Clorinda - Regina Zânelor Muntelui" a avut loc în 1889 , Teatrul Mihailovski , a fost spectacolul de absolvire a Școlii de Teatru Imperial din Sankt Petersburg .

În același an, Gorsky a fost trimis la Teatrul Bolșoi din Moscova pentru a pune în scenă baletul Frumoasa adormită de Marius Petipa .

Din 1901, Alexander Alekseevich a devenit director de balet, iar din 1902 până în 1924  - maestru de balet al Teatrului Bolșoi.

A murit în 1924. A fost înmormântat la cimitirul Vagankovsky (12 unități). Aici este înmormântată și Gorskaya Vera Alekseevna (1873-1956) - dansatoare de balet rusă a Teatrului Mariinsky . Piatra funerară de pe mormânt a fost instalată în numele OMC.

reformele lui Gorsky

După ce a condus trupa de la Moscova, Gorsky a început să reformeze baletul. Gorsky a căutat să depășească multe dintre convențiile baletului academic din secolul al XIX-lea: structura canonică, existența separată a dansului și a pantomimei . Având grijă de logica dezvoltării intrigii, de autenticitatea istorică și de acuratețea culorii naționale, Alexander Gorsky a lucrat cu artistul Konstantin Korovin .

Prima reprezentaţie care a intrat în istoria baletului a fost Don Quijote de Ludwig Minkus , în 1900 . Apoi Gorsky și-a creat propriile ediții ale baletelor:

În aceste spectacole, Gorsky a sporit eficiența episoadelor individuale și, de asemenea, a reformat principiile construirii corpurilor de dansuri de balet, deviând de la regulile aranjamentului simetric al ansamblului.

complot

După ce a realizat producțiile clasice ale lui Marius Petipa, Alexander Alekseevich, sub influența Teatrului de Artă din Moscova , și-a îndreptat interesul către sursele literare, punând în scenă balete:

„ Fiica Gudulei ”, pe muzica lui A. Yu. Simon 1902 ), unde pe scenă locuia o mulțime de folk; „ Salambo ”, pe muzica lui A. F. Arends ( 1910 ); „ Dragostea este rapidă! ”, pe muzica lui E. Grieg ( 1913 ). În 1916 a realizat experiența de a pune în scenă un balet pe muzica Simfoniei a V-a de A. K. Glazunov

Înregistrare de dans

În lumea modernă, dansatorii pot învăța piese de balet din înregistrări video, desigur, având cunoștințe despre școala academică, stilul spectacolului și permisiunea coregrafului. Cunoașterea înregistrării dansurilor a jucat un rol important în determinarea soartei lui Gorsky. La un moment dat, a înregistrat o producție din Frumoasa adormită a lui Petipa și de aceea i s-a propus să pună în scenă acest balet la Moscova, ceea ce a făcut în doar trei săptămâni.

moștenirea lui Gorsky

Semnificația lui Gorsky pentru Compania de balet Bolșoi este foarte mare. Reformand baletul, Gorsky a ținut cont de specificul teatrului din Moscova, de angajamentul artiștilor săi față de dansul dramatizat și caracteristic, experimentele sale au corespuns tendințelor de dezvoltare a baletului rus la începutul secolului al XX-lea. Gorsky a influențat munca multor artiști importanți din Moscova: E. V. Geltser , M. M. Mordkin .

Lucrând ca profesor la Școala de Teatru și în teatru, a crescut mai multe generații de dansatori din Moscova care au devenit adepții săi: V. A. Karalli , S. V. Fedorova , A. M. Messerer , Ya. D. Itskhoki .

„Când a văzut baletul pentru prima dată, Asaf și-a dat seama că era chemarea lui. Împreună cu sora ei Rachel , au mers la școala Teatrului Bolșoi. Acolo, lui Asaf i s-a spus că la vârsta lui era timpul să termine și să nu înceapă să studieze baletul ... După revoluție, mulți dansatori au plecat în străinătate, iar remarcabilul coregraf Alexander Gorsky a venit în studio pentru a căuta talente în clasa sa experimentală. ... Asaf avea o bună coordonare a mișcărilor și toate datele la balet, care erau necesare la acea vreme: o figură îndoită proporțional, noblețe de postură, un picior cu o înălțare frumoasă.

— Shulamith Messerer [4]

Rezultatul multor ani de activitate a lui Gorski la Moscova a fost un repertoriu semnificativ, transformat și actualizat al Baletului Bolșoi.

Gorsky a lucrat într-o alianță creativă cu Konstantin Korovin , care, la rândul său, a schimbat foarte mult imaginea vizuală a dansatorului de balet [5] .

Baletele lui Gorsky

Baletele editate de Gorsky sunt foarte populare până în zilele noastre, sunt montate în multe teatre din întreaga lume.

„ Don Quijote ”

Premiera primului balet al lui Gorski la Moscova, Don Quijote , a împărțit imediat criticii, spectatorii și trupa în două tabere. În jurul spectacolului s-au desfășurat dispute aprige, deoarece nu era o reînnoire a vechii producții, ci o nouă ediție a baletului. Gorsky a fost susținut de tinerii trupei conduse de L. A. Roedavleva și M. M. Mordkin și de tineri artiști de șevalet de la opera privată Savva Ivanovich Mamontov , Konstantin Korovin și Alexander Golovin , care au creat noi decor și costume pentru spectacol. Folosind principiile regizorului Teatrului de Artă și realizările coregrafului Lev Ivanov , Gorsky a schimbat canoanele general acceptate ale dansului clasic, îmbogățindu-l cu elemente de dansuri populare, care au adus o claritate deosebită transferului de conținut, iar spectacolul a devenit neobișnuit de strălucitor. . Libretul baletului a fost de asemenea schimbat , a devenit mai aproape de opera lui Cervantes . Este foarte important că „Gorsky a schimbat stilul de lucru cu trupa. Mihail Mordkin , ( Vasile și Espada în Don Quijote):

„Înainte de a începe să lucreze la spectacol, a avut o conversație cu artiștii, iar când a început lucrul pe scenă, fiecare participant la spectacol, chiar și figuranții, își cunoșteau locul, rolul și atitudinea lor față de tot ce se întâmpla.”

" Lacul lebedelor "

În acel spectacol, primul act a fost coregrafiat de Gorsky. Dar coregraful a păstrat tot ce era mai bun din coregrafia lui Marius Petipa și Lev Ivanov . În general, a sporit eficiența spectacolului, iar premiera a fost un succes.

„ Cal cocoșat ”

În baletele „The Little Humpbacked Horse ” pe muzica lui Pugni și „ Valtz-Fantasy ” pe muzica lui M. I. Glinka, puse în scenă de Gorsky (nu exista un complot puternic în el), coregraful a căutat să exprime conținutul muzicii prin intermediul coregrafiei.

" Fiica lui Gudula "

La sfârșitul anului 1901, Gorsky a început să lucreze la punerea în scenă a primului său balet independent „ Fiica lui Gudula ”, bazat pe romanul „ Catedrala Notre Dame ” de V. Hugo . Această temă din balet nu era nouă. Exista deja un balet „ Esmeralda ” în regia lui Jules Perrot . Dar baletul lui Gorsky era foarte diferit de cel precedent prin faptul că accentul din el era pus pe scenele cu mulțime. Gorsky a făcut multă muncă pregătitoare. Împreună cu artistul Korovin, a plecat la Paris pentru a studia scena baletului: a elaborat în avans un plan de regizor pentru spectacol. Abia atunci a început repetițiile.

La 24 noiembrie 1902, piesa a avut premiera la Teatrul Bolșoi , a cărei muzică a fost scrisă de Anton Simon . Spectacolul a provocat condamnări aspre din partea cunoscătorilor de balet, care credeau că sunt puține dansuri în ea, deși acest lucru era complet greșit: au fost suficiente dansuri, mai ales în actul al treilea, și au fost puse în scenă cu măiestrie. Spectacolul a reflectat căutarea creativă a coregrafului în domeniul creării unei drame coregrafice, în care toate dansurile au revărsat din acțiune și au respectat logica acțiunilor personajelor principale. Spectacolul a fost conceput de Konstantin Korovin și Alexander Golovin , dirijor  - A.F. Arends . Roluri jucate:

Esmeralda  - E. Grimaldi (atunci S. V. Fedorova ), Claude Frollo  - V. F. Geltser , Phoebus  - M. M. Mordkin , Quasimodo  - N. P. Domashev , Gringoire  - K. A. Beck, Gudula  - M A. Drugasheva.

Reactualizând baletele moștenirii clasice Saint-Leon sau Petipa, Gorsky le-a oferit o interpretare unică și o viață mai lungă. Și, datorită lui, aceste spectacole s-au păstrat mult timp în repertoriul teatrelor moderne:

" Coppelia "

La 25 februarie 1905, Gorsky a pus în scenă baletul „Coppelia”, pe muzica lui Delibes .

Rolul Swanildei a fost interpretat de E. V. Geltser , Franz  - V. D. Tikhomirov , Coppelius  - V. F. Geltser

„ Nur și Anitra ” și „ Etudes ” - divertisment pe muzica lui Grieg , Chopin și Rubinstein

" Salambo "

În 1910, a avut loc premiera noului balet original al lui A. Gorsky „ Salambo ”, bazat pe romanul cu același nume de G. Flaubert pe muzică de A. Arends . Se caracterizează prin scene de dans neobișnuit de colorate , cum ar fi visul lui Salambo , dansul preoteselor, renașterea zeilor, dansurile zeiței Tanait , precum și Tanait și Moloch . Aceasta este una dintre cele mai bune producții ale lui Gorsky.

Alexander Alekseevich Gorsky a trăit o viață scurtă, dar foarte bogată din punct de vedere creativ. A lăsat balete plăcute artiștilor de interpretat și care încântă privitorul.

Ediții de balete și spectacole de acte

Baletele lui Gorsky

Literatură

Note

  1. ↑ 1 2 Alexander Alexejewitsch Gorski // Enciclopedia Brockhaus  (germană) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  2. ↑ 1 2 https://www.biografiasyvidas.com/biografia/g/gorski.htm
  3. ↑ 1 2 Gorski Alexander Alekseevici // Marea Enciclopedie Sovietică : [în 30 de volume] / ed. A. M. Prokhorov - ed. a III-a. — M .: Enciclopedia sovietică , 1969.
  4. ↑ Shulamith Messerer. „Fragmente de amintiri” // „Petersburg”. - „Olympia-press”, 2005. - S. 22-23 .
  5. ↑ E. Churakova. Konstantin Korovin și atelierul său de la Teatrul Bolșoi (rusă) // Antichități, artă și obiecte de colecție: articol. - 2009. - Martie (Nr. 3 (65)). - S. 66-72.
  6. ↑ Surits E.Ya. Totul despre balet = dicționar-carte de referință / editat de Yu.I. Slonimsky . - L . : „Muzică”, 1966. - S. 180. - 454 p. — 28.000 de exemplare.
  Accesați articolul Wikidata  Dicționare și enciclopedii