Ceaikovski, Piotr Ilici

Petru Ilici Ceaikovski
N. D. Kuznetsov . Portretul lui Piotr Ilici Ceaikovski (1893). Galeria de Stat Tretiakov
informatii de baza
Data nașterii	25 aprilie ( 7 mai ) 1840 [1] [2] [3] […]
Locul nașterii	Uzina Votkinsk , Guvernoratul Vyatka , Imperiul Rus [5]
Data mortii	25 octombrie ( 6 noiembrie ) 1893 [4] [1] [2] […] (în vârstă de 53 de ani)
Un loc al morții	St.Petersburg
îngropat	Cimitirul Tikhvin
Țară	imperiul rus
Profesii	compozitor , dirijor , profesor de muzică
Ani de activitate	iunie 1859 - 16 octombrie 1893
Instrumente	pian
genuri	simfonie , operă , balet , muzică clasică și muzică din perioada romantică
Premii
Autograf

Fișiere media la Wikimedia Commons
Lucrează la Wikisource

Piotr Ilici Ceaikovski ( 25 aprilie [ 7 mai ] 1840 , așezare Votkinsk , provincia Vyatka - 25 octombrie [ 6 noiembrie ] 1893 , Sankt Petersburg ) - compozitor , profesor , dirijor și critic muzical rus.

Ca compozitor profesionist, Ceaikovski s-a format în anii 1860-1870, marcați de o mare ascensiune în viața socială și culturală a Imperiului Rus : dezvoltarea cu mai multe fațete a muzicii , literaturii și picturii rusești, înflorirea științelor naturale rusești , izbitoare. realizări în domeniul filosofiei şi esteticii .

Moștenirea lui Ceaikovski este reprezentată de diverse genuri: zece opere , trei balete , șapte simfonii (șase numerotate și simfonia „ Manfred ”), 104 romanțe , o serie de lucrări simfonice în program , concerte și ansambluri instrumentale de cameră, lucrări corale , cantate , pian. miniaturi și cicluri de pian. Opera sa este o contribuție extrem de valoroasă la cultura muzicală mondială și, alături de munca contemporanilor săi - compozitorii Mighty Handful , marchează o nouă etapă în dezvoltarea muzicii ruse.

Ceaikovski este unul dintre cei mai mari compozitori din lume, un reprezentant de seamă al romantismului muzical și unul dintre textiștii și dramaturgii-psihologi remarcabili în muzică, aprofundând în analiza psihologică a fenomenelor complexe și contradictorii ale vieții.

Origine

Străbunicul patern al compozitorului, Fyodor Afanasyevich Chaika (1695-1767), descendea din noile ortodoxe din districtul Kremenchug și era un descendent al binecunoscutei familii de cazaci a lui Chaek din Mica Rusia . Tradiția familiei susținea că a participat la bătălia de la Poltava și a murit în grad de centurion „din răni” [6] , deși, de fapt, a trăit până la bătrânețe și a murit pe vremea Ecaterinei. Bunicul compozitorului, Pyotr Fedorovich Chaika (1745-1818), a fost al doilea fiu al lui Fiodor Chaika și al soției sale, care se presupune că se numea Anna (1717-?). În timp ce studia la Academia Kiev-Mohyla, Piotr Fedorovich și-a „înnobilat” numele de familie, devenind cunoscut sub numele de Ceaikovski. A fost medic și participant la războiul ruso-turc din 1768-1774 , a servit ulterior la Perm și în serviciul public al medicului orașului în Kungur, apoi în Vyatka, a primit nobilimea în 1785 , a fost medic și mai târziu primar în orașul județ al provinciei Slobodskaya Vyatka (unde s-a născut fiul său Ilya, tatăl compozitorului) și timp de mai bine de douăzeci de ani, până la moartea sa în 1818, a ocupat funcția de primar al orașului județean Glazov din provincia Vyatka . A fost căsătorit cu Anastasia Stepanovna Possokhova, cu care a avut douăzeci de copii. Tatăl ei, străbunicul compozitorului, locotenentul Stepan Possokhov, a sosit de la Ekaterinburg în Kungur, provincia Perm, pentru a apăra orașul în timpul revoltei lui Pugaciov, unde a murit [7] [8] [9] [10] [10] .

Străbunicul matern al compozitorului, Michel-Victor Assier (1736-1799), a fost un sculptor francez, „maestru model” al Fabricii Regale de Porțelan din Meissen , care a fost căsătorit cu Maria Christina Eleanor Wittig, fiica ofițerului austriac Georg Wittig . 11] . Al cincilea copil al lor de șase ani, Michael Heinrich Maximilian Asier (1778-1830), a venit în Rusia ca profesor de franceză și germană în Corpul de artilerie și cadeți de inginerie în 1795, iar în 1800 a luat cetățenia rusă, după care un vorbitor de limbă rusă. o variantă a numelui său este Andrei Mihailovici Assier. Ulterior a servit ca vameș în Trezorerie , a ajuns la rangul de actual consilier de stat și a avut șapte copii din două căsătorii.

Ilya Petrovici Ceaikovski (1795-1880), tatăl compozitorului, a fost cel mai mic dintre cei douăzeci de copii ai lui Piotr Fiodorovich [12] . Educat la Corpul de Cadeți Mineri din Sankt Petersburg , a devenit inginer și a fost înrolat în Departamentul de Mine și Afaceri Saline . Rămas văduv după o scurtă căsătorie cu Maria Karlovna Kaiser, din care a avut o fiică, Zinaida, în 1833 s-a căsătorit cu Alexandra Andreevna, în vârstă de 20 de ani , născută Assier (1812-1854), fiica lui Andrei Assier (din prima căsătorie) și Ekaterina Mihailovna, născută Popova. Cu puțin timp înainte de moartea tatălui ei, Alexandra Andreevna a absolvit Școala pentru Femei Orfane, unde a studiat retorica , aritmetica, geografia, literatura și limbile străine. Piotr Pletnev , căruia Pușkin i-a dedicat Onegin , a fost profesorul ei de literatură în liceu [12] .

În 1837, Ilya Petrovici, după ce și-a identificat fiica Zinaida la Institutul Catherine din Sankt Petersburg, s-a mutat împreună cu tânăra sa soție în Urali, unde a fost numit în postul de șef al marelui oțel Kamsko-Votkinsky la acea vreme. planta . Acolo, Ilya Petrovici a devenit proprietarul unei case mari cu slujitori și propria sa armată în formă de sute de cazaci. Oaspeții casei erau nobilimea locală, tineretul mitropolitan care venea să practice și inginerii din Anglia [13] .

Biografie

Copilărie și tinerețe (1840-1865)

Piotr Ilici Ceaikovski s-a născut la 25 aprilie ( 7 mai ) 1840 în satul Votkinsk , districtul Sarapulsky, provincia Vyatka (acum orașul Votkinsk , Udmurtia ) la uzina Kamsko-Votkinsky. La 5 (17) mai a aceluiași an a fost botezat la Catedrala Buna Vestire din Votkinsk ; urmași au fost protopopul Vasily Blinov și Nadejda Timofeevna Valțeva [* 1] . A fost al doilea copil din familie: în 1838 s-a născut fratele său mai mare Nikolai , în 1842 sora sa Alexandra (căsătorită cu Davydova) și în 1843 Ippolit . Alte rude ale lui Ilya Petrovici au locuit și ele cu Ceaikovski: mătușa sa, Nadezhda Timofeevna, și nepoatele sale, Lidia Ceaikovski (orfană) și Nastasya Vasilievna Popova [15] . Copiii locuiau la mezaninul casei [16] .

În 1844, guvernanta Fanny Dyurbach, o franțuzoaică din Montbéliard , a venit la Votkinsk să-i învețe pe copiii din Sankt Petersburg , care a fost primit cu căldură de toată lumea: „Mulți oameni au alergat să se întâlnească, au început îmbrățișările și sărutările, printre care a fost dificil. pentru a deosebi rudele de slujitori, atât de afectuoși și de călduros erau manifestări de bucurie universală. Tatăl meu s-a apropiat de tânără și a sărutat-o ca pe a lui. Această simplitate, patriarhatul relațiilor a încurajat și a încălzit imediat tânăra străină și a pus-o în postura de aproape un membru al familiei” [15] .

Părinții lui Piotr Ilici iubeau muzica: tatăl său a cântat la flaut în tinerețe , iar mama sa a cântat cândva la harpă [11] și la pian și a cântat și romanțe [* 2] . Fanny Durbach nu avea educație muzicală, dar iubea și muzica [17] . Ca în orice casă decentă, casa Ceaikovski avea un pian , precum și o orgă mecanică, o orchestră , luate din capitală . Cu toate acestea, orchestra, în interpretarea căreia micuțul Peter a auzit pentru prima dată aria lui Zerlina din opera Don Giovanni de Mozart , a făcut cea mai puternică impresie asupra lui. Pe rolele acestei orgi se aflau și fragmente din opere de Rossini , Bellini și Donizetti [18] .

Petru a fost dus probabil mai întâi la pian de mama sa, apoi în 1845-1848 Marya Markovna Palchikova [19] , care era din iobagi și a învățat să citească și să scrie și muzica pe bani de aramă [20] , a studiat cu el . În timp ce familia locuia în Votkinsk, au auzit adesea cântece populare melodice ale muncitorilor din fabrici și țăranilor seara. Dintr-o scrisoare a guvernantei Fanny Durbach către Piotr Ilici:

Mi-au placut in mod deosebit serile linistite blande de la sfarsitul verii...de pe balcon ascultam melodii blande si triste, doar ca rupeau tacerea acestor nopti minunate. Trebuie să vă amintiți de ele, niciunul dintre voi nu s-a culcat atunci. Dacă vă amintiți aceste melodii, puneți-le pe muzică. Îi vei vrăji pe cei care nu le pot auzi în țara ta [17] .

În copilărie, Piotr Ceaikovski a compus poezie ineptă, mai ales în franceză, și a fost foarte interesat de biografia lui Ludovic al XVII-lea ; în 1868, ca adult, a cumpărat la Paris o gravură care îl înfățișează pe Ludovic la Templu și a înrămat-o. Această gravură și portretul lui Anton Rubinstein au fost multă vreme singurele decorații ale locuinței sale [11] .

În februarie 1848, Ilya Petrovici s-a pensionat cu o pensie și gradul de general-maior. În septembrie același an, el și familia sa s-au mutat temporar la Moscova pentru a rezolva problema serviciului privat. Pentru a nu supăra copiii, Fanny Dyurbach, dându-și seama că deja devenise inutilă, a părăsit în secret de copii dimineața devreme casa, evitând o despărțire emoționantă, și a trecut în serviciul proprietarilor de terenuri Neratov. Împreună cu bunurile ei, ea a luat „Muzeul Pierre”: bucăți de hârtie, caietele lui vechi și ciorne pline de cerneală - a decis să păstreze aceste lucruri, pentru că credea că cu siguranță îl va întâlni cândva [21] . În noiembrie, familia sa mutat de la Moscova la Sankt Petersburg , unde Peter și Nikolai au fost trimiși la internatul Schmelling. Au fost și lecții serioase de muzică cu profesorul Filippov, primele dificultăți pianistice, au vizitat pentru prima dată și teatrul, unde opera, baletul și o orchestră simfonică au făcut o mare impresie pe Petru. La Sankt Petersburg, Peter s-a îmbolnăvit de rujeolă , care a lăsat complicații asociate cu activitatea sistemului nervos central , exprimate și în convulsii, deși este posibil să fi fost moștenite de la bunicul lui Assier [* 3] .

După ce l-a identificat pe Nikolai să studieze la Institutul Corpului Inginerilor Minieri, familia sa mutat la Alapaevsk la începutul anului 1849 , unde Ilya Petrovici a primit funcția de manager al fabricii moștenitorilor lui Yakovlev. Pentru a-l pregăti pe Petru pentru admitere la sfârșitul anului 1849, a fost angajată o nouă guvernantă, Anastasia Petrova, care tocmai absolvise Institutul Nikolaev din Sankt Petersburg [11] . La 1 mai (13), 1850, la Alapaevsk s-au născut frații gemeni Anatoly și Modest .

Facultatea de Drept

Părinții au plănuit să-l desemneze pe Piotr Ceaikovski să studieze la Corpul Minier, ca Nikolai , dar s-au răzgândit. La începutul lui august 1850, împreună cu mama și surorile sale, Zinaida și Alexandra, a ajuns la Sankt Petersburg pentru a intra în clasa pregătitoare a Școlii Imperiale de Drept , o instituție de învățământ pentru bărbați închisă, situată la colțul terasamentului râului Fontanka și al străzii care poartă acum numele compozitorului.

La 22 august 1850, el și mama lui au vizitat teatrul, unde au susținut opera Viața pentru țar de Glinka și pentru prima dată a auzit opera rusă interpretată de o mare orchestră, cor și solisti, iar la mijlocul lunii octombrie a vizitat baletul Giselle de Adolf Adam , rolul principal în care a fost interpretat de balerina italiană Carlotta Grisi [11] . În octombrie, Alexandra Andreevna s-a întors la Alapaevsk - „Alapaikha urâtă” [22] , așa cum Petru numește orașul într-una dintre scrisorile sale către părinții săi. Despărțirea de mamă a fost o puternică traumă psihică. Administratorul său din Sankt Petersburg a fost un prieten de familie, Modest Vakar , care l-a dus pe el și pe fratele său Nikolai la locul său duminică [23] . Într-o astfel de duminică, Ceaikovski a adus accidental scarlatina în casa lor , care a apărut într-una dintre clasele pregătitoare ale Școlii de Drept, fiul de cinci ani al lui Modest Vakar, Nikolai, s-a îmbolnăvit și a murit brusc. Văzând cadavrul băiatului și confruntat pentru prima dată cu această durere ireparabilă, Piotr Ceaikovski, în vârstă de zece ani, s-a învinuit pentru toate, deși nimeni nu i-a reproșat [24] și chiar i-a ascuns diagnosticul.

Până în primăvara anului 1851, îngrijirea lui Modest Vakar a fost înlocuită cu cea a lui Ivan Ivanovich Weitz și Platon Vakar . În luna aprilie a aceluiași an, Piotr Ceaikovski l-a văzut pentru prima dată pe împăratul Nicolae I , „cât de aproape este canapeaua tatălui de biroul lui” [25] , la un bal pentru copii în Adunarea Nobilimii . În scrisori sentimentale și pasionale către părinți, el și-a rugat părinții să-l viziteze, dar pentru tot anul 1851 a venit doar tatăl său, timp de trei săptămâni în septembrie.

În mai 1852, Ilya Petrovici a părăsit serviciul și s-a mutat la Sankt Petersburg cu restul familiei sale, iar Peter a promovat cu succes examenele de admitere la clasa „adevărată” a Școlii de Drept. Profesorii lui de clasă erau „foarte limitati, dar foarte buni, adică o persoană amabilă” [26] J. S. Alopeus și Edouard Galliard de Baccarat [27] , iar profesorul său preferat era I. I. Berar , care preda literatură și franceză. La școală, a studiat pianul cu Franz Becker și a cântat în cor sub conducerea lui Gavriil Lomakin . Lecțiile cu Becker nu au adus niciun beneficiu, dar Ceaikovski a improvizat destul de bine pe armoniu și pian pe temele date [11] . În urma vieții muzicale din Sankt Petersburg, a auzit atât operele lui Glinka, muzica sa pentru tragedia lui N. Kukolnik „ Prințul Daniil Dmitrievich Kholmsky ”, operele lui Meyerbeer și opera lui Weber „The Magic Shooter ” , s-a familiarizat cu muzica lui. Dargomyzhsky , Schubert și Schumann [28] .

În mai 1853, tânărul poet Alexei Apukhtin (Lelya) era în aceeași clasă cu Piotr Ceaikovski, au devenit prieteni pe viață. Fiind cel mai apropiat prieten, Apukhtin a avut o influență notabilă asupra Ceaikovski: asupra credinței, valorilor, credințelor și predilecțiilor sale literare. În acești ani, Ceaikovski a început să citească activ, în principal acele cărți care erau acasă cu tatăl său [29] .

Mama lui Ceaikovski, Alexandra Andreevna , s-a îmbolnăvit de holeră în 1854 . Medicii au tratat-o și nu și-au pierdut speranța, dar a murit la 13 iunie (25), 1854 [* 4] . Șase copii, dintre care cel mai mare avea șaisprezece ani, au urmat sicriul. Ilya Petrovici s-a îmbolnăvit și de holeră în ziua înmormântării soției sale, era aproape de moarte, dar a supraviețuit [31] . Întorcându-i pe Nikolai și Peter în sălile de clasă și identificându-i pe Alexandru și Ippolit în instituții de învățământ închise, Ilya Petrovici, împreună cu gemeni de patru ani, s-a mutat pentru o vreme la fratele său Peter Petrovici .

În 1855-1858, pianistul german Rudolf Kündinger , pe care Ilya Petrovici l-a angajat pentru fiul său, a învățat pian să cânte la pian. În clasă, Ceaikovski s-a familiarizat și cu muzica instrumentală occidentală, interpretând-o cu un profesor în patru mâini. În Autobiografia sa, Ceaikovski avea să scrie mai târziu: „În fiecare duminică petreceam o oră cu el și făceam progrese rapide în cântatul meu la pian. A fost primul care m-a dus la concerte cu el” [32] . Lecțiile cu Kündinger au fost întrerupte în primăvara anului 1858 , când Ilya Petrovici și-a pierdut toată averea într-o înșelătorie dubioasă și a fost forțat să-și caute de lucru. Revenită în familie după absolvire, Alexandra a devenit capul familiei. În amintirea fostelor sale merite inginerești, Ilya Petrovici a primit funcția de director al Institutului Tehnologic și s-a mutat împreună cu copiii săi într-un apartament mare deținut de stat [33] .

La 13 mai (25), 1859, Ceaikovski a absolvit facultatea, iar la 29 mai ( 10 iunie ) a primit un certificat și i s-a acordat gradul de clasa a IX-a ( consilier titular ). Certificatul conține următoarele note la disciplinele pe care le-a însușit la școală: excelent - drept bisericesc , civil , penal și financiar , proces civil și penal , legi locale, drept roman , enciclopedie de jurisprudență , istoria dreptului rus , medicină legală , literatura rusă și franceză; foarte bine - legea lui Dumnezeu , legea statului , legile de hotar și procedurile legale, logica , psihologia, literatura latină și germană , istoria generală și internă, geografia universală și internă , statistica universală și internă ; cele bune sunt matematica, istoria naturală și fizica [34] .

Biografii notează că, în ciuda prevalenței pedepselor corporale în instituțiile de învățământ din acea vreme, Ceaikovski a scăpat atât de acest tip de pedeapsă [35] , cât și de agresiune din partea altor studenți. Colegul de clasă al lui Ceaikovski, Fiodor Maslov, a susținut că „era favoritul nu numai al camarazilor săi, ci și al superiorilor săi. Nimeni nu s-a bucurat de o simpatie mai răspândită” [36] .

Cu ocazia împlinirii a 50 de ani a Școlii de Jurisprudență, „în ciuda dezgustului său extrem”, Ceaikovski a compus „ Juridical Song ” pentru cor după propriul text, precum și „ Marșul legal ”. A refuzat să participe la serbările cu ocazia aniversării, astfel că ambele lucrări au fost interpretate la 5 decembrie 1885 în lipsa autorului [32] .

Serviciu în Ministerul Justiției

Imediat după absolvirea Facultății de Drept, Piotr Ceaikovski a intrat în serviciul în departamentul I al departamentului Ministerului Justiției [37] , unde se ocupa în principal de treburile țăranilor [38] . În timpul liber, a dat frâu liber la tot felul de invenții, divertisment și petreceri în compania surorii sale Alexandra, a fratelui Nikolai , a verișoarei Annette [* 5] , Apukhtin și alții și a vizitat, de asemenea, opera, unde, sub influența prieteniei cu Luigi Piccioli , cu care a practicat în italiană , a preferat opera italiană [39] .

În 1861, pentru prima dată, dorința lui de a călători în străinătate s-a împlinit: între 18 iunie și 21 septembrie 1861 [40] l-a însoțit pe prietenul inginer al tatălui său, V.V. Pisarev, într-o călătorie de afaceri în Europa ca interpret și a vizitat Berlin , Hamburg , în trei luni , Bruxelles , Anvers , Ostende , Londra şi Paris . Înainte de a pleca, Ceaikovski i-a scris surorii sale pe 9 iunie: „... Mă duc în străinătate, vă puteți imagina încântarea mea și mai ales când țineți cont că, după cum se dovedește, călătoria mea nu va costa aproape nimic, voi fii ceva ca o secretară, un traducător” . Ulterior, interesul pentru cultura europeană, cunoașterea mai multor limbi străine, inclusiv fluența în limba franceză și italiană , nevoia de a se relaxa și de a lucra în condiții confortabile, precum și activitățile de turnee de succes au dus la un loc proeminent al călătoriilor în străinătate în viața compozitorului, dintre care multe au devenit repere importante în viața lui.creativitatea [41] [* 6] .

Conservatorul din Petersburg

Ideea de a combina serviciul public cu studiile muzicale i-a aparținut tatălui compozitorului, Ilya Petrovici . El l-a consultat în secret pe Kündinger , care anterior făcuse muzică cu fiul său, și l-a întrebat dacă fiul său are talent muzical real. La care a primit răspunsul: nu există talent muzical, nu este potrivit pentru o carieră muzicală și este prea târziu pentru a începe - în curând va împlini douăzeci și unu de ani [42] . În ciuda unei astfel de recenzii dezamăgitoare, el i-a sugerat fiului său să-și continue studiile în muzică, pe care nu le-a luat în serios la început. Mai târziu, Kündinger a scris cu regret: „Dacă aș putea prevedea cine va ieși din juristul de atunci, aș ține cu el un jurnal al lecțiilor noastre” [43] .

În septembrie 1861 a intrat în cursurile de muzică ale Societății Muzicale Ruse (RMO) , care în 1862 au fost transformate în Conservatorul din Sankt Petersburg , unde Piotr Ceaikovski a devenit unul dintre primii studenți la clasa de compoziție . Profesorii săi la conservator au fost Nikolai Zaremba (contrapunct, formă muzicală) și Anton Rubinstein (compunere și instrumentare). În același timp, a studiat și flaut cu Cesare Ciardi și orga cu Heinrich Stihl [38] . Cei mai noti dintre colegii lui Ceaikovski au fost Gustav Cross , Karl Fan-Ark și Richard Metzdorf [44] . Până în 1863, Ceaikovski și-a combinat studiile muzicale cu munca unui funcționar, apoi, la insistențele lui Anton Rubinstein, a părăsit serviciul, după ce a primit libertate, sărăcia care a urmat, precum și încredere în vocația sa incontestabilă și s-a devotat. în întregime la muzică. Ceaikovski și-a amintit mai târziu cum a reacționat tatăl său la părăsirea ministerului:

Nu-mi amintesc fără emoție cum a reacționat tatăl meu la zborul meu de la Ministerul Justiției la Conservator. Deși l-a durut că nu mi-am împlinit speranțele pe care și le-a pus în cariera mea de serviciu, deși nu s-a putut abține să nu fie supărat, văzând că trăiesc de bunăvoie în sărăcie pentru a deveni muzician, dar el niciodată, nici măcar un cuvânt. mi-a dat să mă simt nemulțumit de mine. M-a interesat doar cu căldură despre intențiile și planurile mele și m-a încurajat în toate felurile posibile. Cum ar fi pentru mine dacă soarta mi-ar da ca tată un tiran tiranic, așa cum i-a înzestrat pe mulți muzicieni.

În 1863, Ceaikovski a participat la premiera piesei Judith a lui Alexandru Serov . La conservator, a avut o strânsă prietenie cu Herman Laroche , viitorul critic muzical de seamă, care, mai devreme decât alții, a reușit să aprecieze talentul compozitorului și cu care au cântat la patru mâini ore lungi [* 7] . Și-a petrecut vara anului 1865 cu sora sa, Alexandra Ilyinichna, la Kamenka , apoi s-a întors la Sankt Petersburg, și-a luat rămas bun de la tatăl și frații săi, care plecau la iarnă în Urali la sora sa vitregă Zinaida și s-a mutat la apartamentul gol al lui Apukhtin, care plecase la Moscova. În singurătate, sărăcie și datorii, se gândea adesea să revină la serviciu în departament [46] .

Printre compozițiile sale de conservator se numără uvertura „ Furtună ” bazată pe piesa cu același nume de Alexander Ostrovsky și „ Dansurile caracteristice ” („ Dansurile fetelor de fân ”) pentru o orchestră simfonică, care mai târziu a devenit parte a operei „ Voevodă ”. „ Dansurile personajelor ” au fost interpretate pentru prima dată la 30 august 1865 sub bagheta lui Johann Strauss în Sala de concerte Pavlovsk - aceasta a fost prima reprezentație publică a muzicii lui Ceaikovski. Apoi el însuși a dirijat la Palatul Mihailovski noua sa Uvertură în F-dur , interpretată de Orchestra Conservatorului [47] .

Lucrarea de absolvire a lui Ceaikovski a fost cantata „ To Joy ” pe traducerea în limba rusă a odei cu același nume a lui Friedrich Schiller , interpretată la 29 decembrie 1865 ( 10 ianuarie 1866 ) [38] . Compozitorul nu a fost prezent la premiera cantatei, nu a făcut nicio impresie asupra muzicienilor din Sankt Petersburg - Anton Rubinstein s-a strâmbat în timp ce o citi, Serov a spus că „se aștepta la mai mult”, tânărul critic Caesar Cui a anunțat că „Ceaikovski. este destul de slab”, că „talentul său cătușele conservatoarei nu i-au fost rupte nicăieri”, Laroche singur a fost încântat de cantată, văzând în această lucrare marele potențial creativ al Ceaikovski [48] . La 31 decembrie ( 12 ianuarie ) a aceluiași an, a absolvit cursul Conservatorului din Sankt Petersburg cu o mare medalie de argint (cel mai înalt premiu din acei ani). Diploma de absolvire a conservatorului cu titlul de „ artist liber ” a fost eliberată lui Ceaikovski abia la 30 martie ( 11 aprilie ) 1870 , după aprobarea regulamentului conservatorului:

Conservatorul din Sim are o minciună că fiul unui inginer-general-Maira, avantajul curții Petr Ilici Ceaikovski , ortodoxul Vyrozovdaniy, 29 de ani, a absolvit conservatorul în decembrie 1865 teoria compoziției (conform profesorului Zaremba ) și instrumentație (conform profesorului A. Rubinshtein ) - excelent , cântând la orgă (după profesorul Shtil ) - bun ; la materiile secundare (obligatorii) : cantat la pian - foarte bine si dirijat - satisfacator . Ca urmare, și pe baza § 19 din Carta cea mai înaltă aprobată a Conservatorului, Consiliul Piotr Ceaikovski al Conservatorului a primit titlul de ARTIST LIBER și a fost aprobat ca președinte al Societății Muzicale Ruse la 31 decembrie 1865, cu toate excelentele drepturi și avantaje atribuite acestui titlu: o medalie de arginta primitPiotr Ceaikovski . Drept care i-a fost eliberată această diplomă, Ceaikovski , cu sigiliul Conservatorului atașat. 30 martie 1870 [49] .

La Moscova (1866-1878)

La sfatul lui Anton Rubinstein , fratele său Nikolai Rubinstein , care a venit la Sankt Petersburg pentru un personal nou, i-a oferit lui Ceaikovski un post de profesor de compoziție, armonie , teoria muzicii și instrumente în cursurile de muzică ale filialei de la Moscova. Societatea Muzicală Rusă [50] . După absolvirea conservatorului, la 5 (17) ianuarie 1866, Ceaikovski a plecat din Sankt Petersburg la Moscova [51] , unde din 13 ianuarie (25) și-a început cariera didactică .

Formal, Ceaikovski era încă în serviciul public: în mai 1866 a primit gradul de consilier al curții , iar în 1867 a demisionat oficial. Având în vedere situația financiară dificilă a tânărului compozitor, N. G. Rubinshtein l-a invitat să se stabilească în apartamentul său de pe strada Mokhovaya . Cursurile de muzică au fost reorganizate în Conservatorul din Moscova , a cărui deschidere a avut loc la 1 (13) septembrie 1866 .

În 1868, Ceaikovski a apărut pentru prima dată în tipar ca critic muzical și a cunoscut un grup de compozitori din Petersburg - membri ai „ Mighty Handful ”. În ciuda diferenței de opinii creative, între el și „Kuchkistii” s-au dezvoltat relații bune. Ceaikovski a dezvoltat un interes pentru muzica de program . La sfatul șefului „Mighty Handful” Mily Balakirev , a scris uvertura-fantezie „ Romeo și Julieta ” bazată pe tragedia cu același nume de Shakespeare (1869), iar criticul V.V. Stasov i-a sugerat ideea. din fantezia simfonică „The Tempest” (1873). La sfârșitul lunii mai, după încheierea anului universitar la conservator, profesorul Ceaikovski, la invitația și pe cheltuiala studentului său Vladimir Shilovsky , a plecat cu el pentru o săptămână la Berlin , iar apoi cinci săptămâni la Paris . În același an, Ceaikovski a cunoscut-o pe Desiree Artaud .

În mai 1870, Ceaikovski și Shilovsky au petrecut câteva zile la Paris, apoi s-au mutat în Germania pentru un festival de muzică la Mannheim , dedicat aniversării a 100 de ani de la Beethoven . Au petrecut sfârșitul verii la Interlaken , în Elveția , unde compozitorul lucra la cea de-a doua ediție a uverturii Romeo și Julieta . În decembrie 1871, Shilovsky l-a chemat din nou pe Piotr Ilici în străinătate [* 8] . Au vizitat Nisa , Genova , Veneţia şi s - au întors în Rusia prin Viena . La Nisa, Ceaikovski a scris două piese pentru pian - „ Nocturnă ” și „ Umoristică ”, dedicându-le lui Shilovsky [52] .

Din 1872 până în 1876 a lucrat și ca critic muzical pentru ziarul Russkiye Vedomosti , care avea reputația de organ de presă de stânga liberală. La 14 aprilie 1874, compozitorul a călătorit în Italia, la misiune de la Russkiye Vedomosti, pentru a scrie apoi o recenzie a producției lui Glinka din O viață pentru țar din Milano . Deoarece premiera a fost amânată la jumătatea lunii mai, Ceaikovski nu a așteptat-o, ci a dedicat două săptămâni plimbării prin Veneția, Roma , Napoli și Florența și s-a întors la Moscova la începutul lunii mai. În iulie 1873, Ceaikovski a călătorit în Elveția împreună cu editorul său Pyotr Jurgenson , vizitând Zurich , Lucerna , Berna și Geneva , apoi din Elveția au călătorit prin Italia până la Paris, iar la începutul lunii august Ceaikovski s-a întors în Rusia.

La sfârșitul lunii decembrie 1875, Ceaikovski a plecat în Europa cu fratele său Modest , pe care părinții viitorului său elev Kolya Konradi l-au trimis la Lyon timp de un an pentru a studia metodele de predare a surdo -muților . Frații au petrecut aproximativ două săptămâni la Berlin, Geneva și Paris și apoi s-au despărțit. La Paris, compozitorul a ascultat opera „ Carmen ” de Bizet , care l-a surprins prin simplitatea și sinceritatea ei, „a învățat-o aproape pe de rost de la început până la sfârșit ”.

În vara anului 1876, după tratament pe apele din Vichy , Ceaikovski, împreună cu familia lui Modest Ilici, s-au odihnit în Franța în orașul Palavas de pe coasta Mediteranei . De acolo , pe 31 iulie ( 12 august ) 1876, compozitorul a plecat la Bayreuth pentru premiera piesei Der Ring des Nibelungen de Wagner , l-a întâlnit atât pe Wagner, cât și pe Liszt . Prin „ fermecatorul ” Nürnberg , șezând în care, a scris un raport despre sărbătorile Wagner din Bayreuth pentru Russkiye Vedomosti și Viena, la 11 (23) august 1876, s-a întors în Rusia. Călătorii ulterioare ale compozitorului, până la recunoașterea muzicii sale în străinătate și începutul activităților de turnee acolo, au devenit posibile datorită sprijinului material al lui N. F. von Meck .

Anii 1870 în opera lui Ceaikovski reprezintă o perioadă de căutare creativă; este atras de trecutul istoric al Rusiei, de viața populară rusească, de tema destinului uman. În acest moment, el a scris opere precum operele Oprichnik și Vakula fierarul , muzică pentru drama lui Ostrovsky Fecioara de zăpadă , baletul Lacul lebedelor , Simfoniile a II- a și a III- a, fantezia Francesca da Rimini , Concertul I pentru pian , Variațiuni pe un Temă rococo pentru violoncel și orchestră, trei cvartete de coarde și altele. Cantata „ În amintirea a 200 de ani de la nașterea lui Petru cel Mare ”, scrisă din ordinul comitetului de organizare al Expoziției Politehnice , după cuvintele lui Ya. P. Polonsky aparține aceleiași perioade ; a fost interpretat pentru prima dată la 31 mai 1872 pe Podul Trinity din Kremlin sub un baldachin special construit (dirijor K. Yu. Davydov , solist A. M. Dodonov ).

Activitatea pedagogică

P. I. Ceaikovski este primul profesor la clasa de compoziție la Conservatorul din Moscova . Colegul său, profesorul N. D. Kashkin a scris în memoriile sale că „conștiinciozitatea, inteligența și cunoștințele impecabile în materie l-au forțat involuntar să fie un profesor bun, mai ales pentru elevii mai talentați, cu care să se explice direct cu exemple din bogatul stoc de memoria sa muzicală... Studenți talentați, a încercat prin toate mijloacele să încurajeze munca sârguincioasă, persistentă” [53] . În fiecare an, Ceaikovski a predat discipline muzicale teoretice la 60-90 de studenți. Sarcina săptămânală a fost de 20-27 de ore [54] [55] . Implicat în ritmul vieții conservatoare, menționează în repetate rânduri în scrisorile sale că în această perioadă se ocupă de propria sa muzică doar în timpul liber.

Până la începutul anilor 1870, Ceaikovski a participat activ la organizarea procesului educațional al conservatorului, la elaborarea programelor și a instrucțiunilor. A fost inclus în Consiliul Profesorilor. Lipsa literaturii educaționale și metodologice autohtone l-a determinat pe P. I. Ceaikovski să lucreze la traduceri (din franceză și germană) ale lucrărilor muzicologilor și teoreticienilor străini [56] , precum și să scrie propriile manuale. Activitatea intensă și fructuoasă a profesorului P. I. Ceaikovski a fost foarte apreciată de contemporanii săi, dar în ceea ce privește banii, evaluarea ei părea destul de modestă. Până la sfârșitul lucrării sale la conservator, salariul său anual creștea de la 1.200 de ruble la 2.700 de ruble de argint.

În anii 1870, Ceaikovski, autorul multor lucrări cunoscute, și-a dat seama că munca de predare epuizantă din orele de conservare a interferat cu activitatea sa creativă. O subvenție anuală de 6.000 de ruble, alocată de N.F. von Meck, i-a permis compozitorului să se concentreze asupra muncii sale de creație. La 6 octombrie 1878, Ceaikovski a ținut ultimele sale cursuri la conservator. Locul profesorului în clasă a fost luat de iubitul și talentatul său elev S. I. Taneev .

Chiar și după ce a părăsit predarea, Ceaikovski nu a rămas indiferent față de Conservatorul din Moscova și de educația muzicală rusă în general. Când în 1883, din cauza unor conflicte interne, N. A. Gubert a părăsit postul de director , Ceaikovski a căutat să-l returneze la conservator, caracterizându-l drept „o figură inteligentă, cinstită și utilă”. În 1885, Ceaikovski, deja membru al Direcției filialei din Moscova a RMO, a votat pentru S.I. Taneyev la alegerea unui nou director. În același an, Ceaikovski l-a recomandat pe V. I. Safonov la funcția de profesor la clasa de pian la Conservatorul din Moscova , care, cu sprijinul său, l-a înlocuit pe Taneyev ca director în 1889. La 19 mai 1889, Piotr Ilici i-a scris lui N. F. von Meck: „Se poate presupune că Safonov va fi un regizor mai departe și bun. Ca persoană, este infinit mai puțin simpatic decât Taneyev, dar, pe de altă parte, în ceea ce privește poziția sa în societate, secularism, practic, el îndeplinește mai mult cerințele unui director de conservator.

Ceaikovski nu a încetat să se comporte ca profesor până la sfârșitul zilelor sale - aceasta a fost natura dialogului său epistolar cu numeroși studenți, printre care se numărau atât muzicieni profesioniști, cât și iubitori de muzică [57] . Printre elevii săi celebri (pe lângă Taneyev) se numără violoniștii A. F. Arends [58] , S. K. Bartsevich , I. I. Kotek , V. A. Pakhulsky , violoncelistul A. A. Brandukov , pianistul A. I. Ziloti , dirijorul de cor V. S. Orlov , compozitorul Louis N. Ahsky S. K. N. S. Zverev [59] a luat și lecții de armonie de la Ceaikovski .

„Criza din 1877”

În iulie 1877 , dus de compunerea operei Eugen Onegin , Piotr Ilici Ceaikovski s-a căsătorit impulsiv cu o fostă studentă la conservatorul Antonina Ivanovna Milyukova . Într-o stare de emoție nervoasă extremă cauzată de „ criza din 1877 ” în legătură cu o căsătorie grăbită și ruptura cu Antonina Milyukova, Ceaikovski, însoțit de fratele său Anatoly, a plecat în Elveția la 1 octombrie 1877 și s-a stabilit în vecinătatea Genevei. , în Clarens . Sprijinul moral și material pentru el în această perioadă i-a fost oferit de Nadezhda von Meck , cu care Ceaikovski în 1876-1890 a purtat o corespondență extinsă, dar nu sa întâlnit niciodată în persoană [60] .

La 20 octombrie 1877, i-a scris lui von Meck: „Voi rămâne aici până când, datorită ție, voi avea ocazia să merg în Italia, unde sunt atras irezistibil . ” De la începutul lunii noiembrie, frații Ceaikovski au călătorit de la Clarans prin Paris până la Florența, apoi la Roma, Veneția. Am vizitat Viena, San Remo, Genova [* 9] . Treptat, Ceaikovski a început să-și vină în fire. La 9 decembrie 1877, de la Veneția, i-a scris lui von Meck că este absorbit de lucrarea sa la Simfonia a patra . Pe manuscrisul simfoniei, „Dedicat celui mai bun prieten al meu” a fost scris de Ceaikovski pentru a păstra numele lui von Meck secret. În ianuarie, la Sanremo, Ceaikovski a preluat mișcarea finală a operei Eugene Onegin . Compozitorul s-a întors în Rusia în aprilie 1878, după care și-a părăsit postul de la Conservatorul din Moscova și a plecat din nou în străinătate. De la mijlocul lunii noiembrie 1878, Ceaikovski a locuit o lună în Florența , nu departe de vila bancherului Oppenheim, în care locuia la acea vreme N. F. von Meck. Apoi s-a mutat la Paris pentru două săptămâni, iar pe 30 decembrie - la Clarens , unde a lucrat la Maid of Orleans până în martie .

Anii de glorie mondială (1879-1893)

Atins culmi creative până la sfârșitul anilor 1870, fiind autorul unor lucrări precum Fantezia „ Francesca da Rimini ”, Simfonia a IV-a , opera „ Eugene Onegin ”, baletul „ Lacul lebedelor ”, Primul Concert pentru pian , Ceaikovski la începutul noului deceniu intră în cea mai înaltă etapă de maturitate artistică [61] .

În 1880, pentru uvertura „1812” Ceaikovski a primit gradul Ordinului Sf. Vladimir IV. În mai 1881, a cerut eliberarea a trei mii de ruble de argint din fondurile statului cu împrumut: „adică, pentru ca datoria mea față de trezorerie să fie plătită treptat cu taxa de spectacol care mi se cuvine de la direcția Teatrelor Imperiale” [62] . Solicitarea a fost adresată împăratului Alexandru al III-lea , însă scrisoarea însăși a fost trimisă procurorului - șef al Sfântului Sinod K.P. Ceaikovski a explicat motivul apelului său după cum urmează: „Această sumă m-ar elibera de datorii (din cauza necesității atât a propriilor mele, cât și a unora dintre rudele mele) și mi-ar întoarce acea liniște sufletească după care sufletul meu tânjește” [63]. ] . Conform raportului procurorului-șef, împăratul i-a trimis lui Pobedonostsev trei mii de ruble pentru Ceaikovski ca indemnizație irevocabilă [64] . Ceaikovski a mulțumit împăratului și lui Pobedonostsev; celui din urmă, în special, a scris: „<...> Sunt profund impresionat de forma în care a fost exprimată atenția Suveranului față de cererea mea. <…> este atât de greu să exprim în cuvinte sentimentul de tandrețe și iubire pe care Suveranul îl trezește în mine” [65] .

La mijlocul anilor 1880, Ceaikovski a revenit la activități muzicale și sociale active. În 1885, a fost inclus în consiliul de administrație al filialei din Moscova a IRMO . De la sfârșitul anilor 1880 a cântat ca dirijor în Rusia și în străinătate. Călătoriile la concert au întărit legăturile creative și prietenoase ale lui Ceaikovski cu muzicieni din Europa de Vest, printre care Hans von Bülow , Edvard Grieg , Antonin Dvorak , Gustav Mahler , Arthur Nikisch , Camille Saint-Saens și alții.

În primăvara anului 1891, P. I. Ceaikovski a făcut o călătorie în SUA . Ca dirijor al operelor sale, a cântat cu succes senzațional la New York , Baltimore și Philadelphia (o descriere detaliată a acestei călătorii a fost păstrată în jurnalele compozitorului). La New York, a dirijat New York Symphony la deschiderea Carnegie Hall .

Pentru ultima oară în viața sa, Ceaikovski a stat la standul dirijorului din Sankt Petersburg cu nouă zile înainte de moartea sa - pe 16 octombrie (28 octombrie, după un stil nou), 1893. În partea a doua a acestui concert, a fost interpretată pentru prima dată Simfonia a șasea .

Călătorii în străinătate

În noiembrie 1879, Ceaikovski a decis să petreacă iarna în Italia cu Modest și elevul său. Până la sfârșitul lunii februarie 1880, a trăit la Roma, unde impresii vii de la plimbări și capodoperele văzute în numeroase muzee și galerii de artă au fost întruchipate într-una dintre cele mai faimoase piese ale sale. În ianuarie 1880, a început să scrie „Capriccio italien” („ Capriccio italian ”) pentru orchestră simfonică pe teme de dansuri și cântece italiene.

La mijlocul lunii februarie 1881, Ceaikovski a vizitat Viena, Florența, Roma, Napoli și Nisa. Aflând despre starea critică a lui N. G. Rubinstein, care era tratat la Paris, compozitorul a decis să-l viziteze imediat, dar nu și-a găsit prietenul, care a murit pe 11 martie. Ceaikovski s-a întors în Rusia pe 25 martie.

În noiembrie 1881, a plecat din nou în Italia și a petrecut aproximativ patru luni la Veneția, Florența și Roma. Din Roma, Ceaikovski ia scris lui N. F. von Meck că a început să lucreze la o nouă operă Mazeppa . Cu toate acestea, el a întrerupt curând munca și a început să compună un trio pentru pian, vioară și violoncel „ În memoria marelui artist ”, dedicat lui Nikolai Rubinstein.

La sfârșitul lui decembrie 1882, în drum spre Paris, Ceaikovski a trecut la Berlin pentru a asculta opera lui Wagner Tristan și Isolda . Sătul de forfotă, compozitorul i-a scris lui Modest: „ Sunt încântat să mă aflu într-un oraș în care nu sunt deloc cunoscut. Ce plăcere să mergi fără teamă de a întâlni cunoscuți! » La Paris, a continuat să lucreze la instrumentarea operei Mazeppa și s-a întors în Rusia la jumătatea lui mai 1883.

În 1882, nepoata preferată a compozitorului, Tatyana Davydova , care suferea de o dependență de morfină , a rămas însărcinată . Acoperirea pentru viitoarea naștere a fost asigurată de Piotr Ilici (a fost confruntat cu faptul că era însărcinată în ianuarie 1883) și Modest Ceaikovski, precum și mătușa ei V.V. Butakova. Fata s-a mutat la Paris, unde se afla deja compozitorul, pentru tratamentul dependenței de droguri de către renumitul psihiatru și neuropatolog de atunci Jean Martin Charcot [66] [67] . Băiatul, pe nume George, s-a născut la Paris la 26 aprilie 1883 [68] . L-a plăcut foarte mult compozitorului, care de ceva vreme chiar și-a făcut planuri pentru adopția sa [69] .

La începutul lunii februarie 1884, compozitorul a ajuns la Paris, dar deja la sfârșitul lunii februarie i-a scris lui N. F. von Meck: „ Încep să visez la un fel de amenajare durabilă și permanentă a propriului colț. Viața nomade începe să cântărească foarte mult asupra mea... într-un fel sau altul, trebuie să trăiești în sfârșit acasă .” Plecarea din Paris a fost accelerată de o invitație de întoarcere în capitală pentru a fi prezentată împăratului, cu ocazia Ordinului Sfântului Vladimir de gradul IV acordat la 23 februarie 1884.

În noiembrie 1884, Ceaikovski a călătorit în Elveția. Din Davos , înconjurat de vârfuri alpine - scena poeziei lui Byron "Manfred" - i-a scris lui M. A. Balakirev : „ L-am citit pe Manfred și m-am gândit mult la asta, dar încă nu am început să proiectez subiecte și forme. Da, și nu mă voi grăbi, dar vă fac o promisiune pozitivă că, dacă voi rămâne în viață, nu mai târziu de vară va fi scrisă simfonia .

La sfârșitul lunii aprilie 1886, Ceaikovski a pornit cu aburi din Batum către Franța. La Paris, s-a întâlnit cu cântăreața Pauline Viardot , care i-a arătat compozitorului partitura originală a „ operei Don Giovanni ” scrisă de mâna lui Mozart pe care ea a păstrat-o .

În vara anului 1887, Ceaikovski, care urma un tratament în Caucaz, a trecut prin Odesa la Dresda și Aachen pentru a-și vizita un prieten apropiat, N. D. Kondratiev, care era pe moarte acolo [70] . La Aachen, compozitorul a continuat să lucreze și a finalizat suita Mozartiana înainte de a pleca [* 10 ] .

Pe 14 decembrie 1887, Ceaikovski a condus premiera Mozartiana la Sankt Petersburg , iar a doua zi a plecat în primul său turneu în străinătate. La 28 decembrie 1887 i-a scris lui N. F. von Meck: „ Pe drum și la Berlin, unde am stat două zile, m-a cuprins un dor atât de nebun pentru patria mea, atât de frică și de disperare încât am ezitat dacă să mă întorc. la mine .” În timpul iernii de trei luni a vizitat Leipzig, Hamburg, Berlin, Praga, Paris, Londra, dirijând concerte din lucrările sale. Tours i-a întărit faima în Europa. La Leipzig , unde a susținut două concerte: pe 24 decembrie 1887, a avut loc Prima Suită , iar a doua zi - trio-ul „ În memoria unui mare artist ” și Primul Cvartet , Ceaikovski i-a întâlnit pe Edvard Grieg și Johannes Brahms . La Praga, unde a cântat triumfător de două ori: în sala de concerte Rudolfinum , au fost interpretate Uvertura Ruslan și Lyudmila , Primul Concert pentru pian și orchestră, Concertul pentru vioară și orchestră, iar în Operă - o serenadă cu coarde , teme. și variații din Suitele a treia , Uvertura din 1812 și actul al doilea din Lacul Lebedelor , Ceaikovski s-a împrietenit cu Antonin Dvorak . La Paris, compozitorul a dirijat de două ori orchestra Colonne la Chatelet , depășind prejudecățile publicului francez care existase anterior împotriva lui. Ceaikovski i-a cunoscut pe compozitorii I. Paderevsky , Ch. Gounod , L. Delibes , J. Massenet . La 10 martie 1888, la Londra, sub conducerea sa, au fost interpretate „Serenada pentru orchestra de coarde” și finalul Suitei a III-a.

În noiembrie-decembrie 1888, Ceaikovski la Praga a condus premiera „ Eugene Onegin ” la Teatrul Național (prima producție a operei în străinătate) și un concert în care au fost interpretate Simfonia a cincea și Concertul al doilea pentru pian.

În ianuarie-aprilie 1889, a avut loc a doua excursie concertistică în străinătate. A concertat la Köln, Frankfurt, Dresda, Berlin, Geneva, Hamburg, Londra.

De la mijlocul lui ianuarie 1890, Ceaikovski a petrecut trei luni în Italia - la Florența și Roma. În Florența a lucrat timp de o lună și jumătate la The Queen of Spades . Pe 3 martie scria în jurnalul său: „ După ceai, am terminat introducerea. Am terminat totul înainte de cină .

La 24 martie 1891, Ceaikovski, înainte de a-și începe turneul în Statele Unite , a cântat cu succes la Paris cu orchestra Colonna, interpretând Suita a treia , fantezia simfonică „ The Tempest ”, „ Serenada melancolică pentru vioară și orchestră ”, „. Marșul slavului " și al doilea Concert pentru pian și orchestră. Pe 6 aprilie, compozitorul a plecat din Le Havre spre New York . Primul concert a avut loc pe 23 aprilie la New York pentru a sărbători deschiderea Carnegie Hall . La concertele din Baltimore și Philadelphia , a cântat cu același program - Serenade for String Orchestra și First Concerto . În ciuda faptului că concertele au fost primite cu entuziasm, la întoarcerea sa, la 3 iunie 1891, i-a scris lui M. M. Ippolitov-Ivanov : „... fiind acolo, am tânjit teribil de Rusia tot timpul și m-am străduit acasă cu tot cu mine. inima ".

La 5 ianuarie 1892, Ceaikovski a sosit la Hamburg pentru a conduce premiera producției lui Eugen Onegin , dar din cauza modificărilor recitativelor asociate cu reprezentarea operei în limba germană, i s-a părut că singura repetiție programată nu era suficientă și a refuzat participarea anunţată la spectacol [71 ] . Pe 7 ianuarie, Gustav Mahler a fost la standul dirijorului .

În iunie 1892, compozitorul, aflat în vacanță în Franța, a fost invitat la Viena pentru a conduce un concert la o expoziție muzicală și teatrală internațională, dar după a doua repetiție a plecat la Itter (Tirol) și de acolo în septembrie la prima reprezentație a Reginei de pică la Praga.

La mijlocul lui decembrie 1892, Ceaikovski a călătorit prin Germania [* 11] , Elveția și Paris la Bruxelles , unde la 2 ianuarie 1893 a condus un concert, al cărui program includea Suita a treia pentru orchestră, Concertul I pentru pian și orchestră. , o suită din baletul Spărgătorul de nuci „și alte lucrări.

În mai 1893, Ceaikovski din Anglia a fost ridicat la gradul de doctor onorific al Universității din Cambridge . Prin tradiție, cei nominalizați pentru doctori onorifici în muzică și-au interpretat lucrările - compozitorul a dirijat poemul simfonic „ Francesca da Rimini ” la Cambridge.

La începutul lunii septembrie 1893, Ceaikovski, la invitația antreprenorului său Pollini , a venit pentru câteva zile la Hamburg pentru a participa, pe 7 septembrie, la reînnoirea repertoriului Iolantei și pentru a negocia producția Regina de pică .

Sezonul 1893/94 promitea să fie plin de evenimente - pe lângă concertele planificate în Rusia, Ceaikovski a fost invitat de Amsterdam , Varșovia , Helsingfors , Londra, Frankfurt pe Main și alte orașe.

În „adăpostul” Klin

Compozitorul și-a petrecut ultimii ani ai vieții în vecinătatea orașului Klin de lângă Moscova , inclusiv în casa conservată, unde se află acum muzeul său [72] [73] [74] .

Încă din 1873, în jurnalul lui Ceaikovski apăreau următoarele rânduri în timpul unei călătorii în Elveția [75] : „Prin aceste priveliști și impresii maiestuos de frumoase ale unui turist, aspir din toată inima la Rusia și inima mi se strânge când îmi imaginez că câmpii, pajiști, crânguri…” . Odată cu vârsta, acest sentiment și dorința de a trăi și de a crea în afara agitației orașului s-au intensificat, iar compozitorul în vârstă de 47 de ani a scris [76] : „Cu cât te apropii de bătrânețe, cu atât simți mai viu plăcerile fiind aproape de natură” . Nedorind să locuiască permanent la Moscova sau Sankt Petersburg și neavând mijloacele pentru a-și cumpăra propria locuință, Ceaikovski căuta o casă de închiriat într-un loc retras și liniștit, lângă Moscova, pentru ca după excursii obositoare să se dedice complet creativității. .

Prima alegere a căzut pe moșia Maidanovo, nu departe de Klin. La 16 februarie 1885, i-a scris lui N. F. von Meck din „refugiul” său: „Ce fericire să fii acasă! Ce fericire să știi că nimeni nu va veni, nu se va interfera cu studiile, sau cititul, sau plimbările! ... Acum am înțeles odată pentru totdeauna că visul meu de a mă stabili pentru restul secolului în mediul rural rusesc nu este un capriciu trecător, ci o nevoie reală a firii mele . Casa se afla pe malul înalt al râului Sestra într-un parc pitoresc. Apropierea căii ferate a făcut posibilă mersul la una dintre capitale în orice moment pentru chestiuni urgente (în februarie 1885, Piotr Ilici a fost ales unul dintre directorii filialei de la Moscova a Societății Muzicale Ruse [77] ). În fiecare zi, de la 9:00 la 13:00 Ceaikovski a lucrat. După cină, pe orice vreme, a plecat la o plimbare de două ore cu un caiet indispensabil pentru schițarea gândurilor și temelor muzicale.

După ce a intrat în contact cu condițiile de viață ale țăranilor locali, compozitorul a convenit cu preotul paroh, absolvent al Seminarului Teologic Betania , E. S. Bogolyubsky, să deschidă o școală la Maidanov, pentru întreținerea căreia a donat bani.

La 24 iunie 1885, compozitorul a fost martor ocular al incendiului și chiar a ajutat locuitorii să-l stingă. Incendiul a distrus o sută și jumătate de case și galerii comerciale în Klin.

Din Maidanov, Ceaikovski, la invitația compozitorului său student S. I. Taneyev , a mers în mod repetat la moșia Demyanovo din apropiere , care a fost achiziționată în 1883 de către filozoful și sociologul V. I. Taneyev [* 12] . Ceaikovski a locuit în moșia Maydanovsky a unui proprietar falimentar, consilierul de stat N. V. Novikova, de la începutul lunii februarie 1885 până în decembrie 1887 . În munca sa de creație, Ceaikovski a fost ajutat de biblioteca pe care a adunat-o, de care nu s-a despărțit, în ciuda mișcărilor frecvente, și în care au fost prezentate nu numai partiturile operelor compozitorilor săi preferați, ci și lucrările rusești și străine. clasici ai literaturii si filosofiei [* 13] . Aici a lucrat la o nouă ediție a operei „ Fierarul Vakula ” („ Cerevici ”), simfonia „ Manfred ”, opera „ Vrăjitoarea ” și alte lucrări.

În primăvara anului 1888, Ceaikovski, a cărui singurătate a fost împiedicată de numeroși rezidenți de vară în timpul verii, a închiriat pentru sine „ un nou adăpost... din nou lângă Klin, dar într-o zonă mult mai pitorească și mai frumoasă decât Maidanovo. Mai mult, există o singură casă, o moșie și nu voi vedea locuitori de vară urâți trecând pe sub ferestrele mele, așa cum a fost la Maidanov. Acest loc se numește satul Frolovsky » [* 14] . Casa care stătea deoparte, mobilată cu mobilier de epocă, o priveliște frumoasă asupra distanțelor largi și o grădină neglijată transformată în pădure, s-a dovedit a fi în inima compozitorului: „Sunt complet îndrăgostit de Frolovskoye. Întreaga zonă locală mi se pare un paradis ceresc” [* 15] . De la Frolovsky, Ceaikovski a călătorit într-o altă moșie situată nu departe de Klin - Spas-Korkodino, pentru a-și vizita proprietarul S. I. Fonvizin , căsătorit cu nepoata Sofiei Andreevna Tolstaya - Vera Petrovna Bers [* 16] .

În Frolovsky, Ceaikovski a scris Uvertura Hamlet, Simfonia a cincea , baletul Frumoasa Adormită și opera Regina de pică . Spre supărarea lui Ceaikovski, pădurea din jurul moșiei, care aparținea amantei ei L.A. Panina, care locuia constant în Basarabia , a început treptat să fie tăiată. Casa era dărăpănată și avea nevoie de fonduri pentru reparații. A trebuit să mă despart de Frolovsky. În mai 1891, compozitorul s-a întors la Maidanovo, unde a locuit exact un an și unde au fost scrise în această perioadă opera Iolanta și baletul Spărgătorul de nuci .

Pe 5 mai 1892, Ceaikovski s-a mutat de la Maidanov la Klin într-o casă aflată la capătul orașului, pe autostrada din Moscova. Aici, în februarie și martie 1893, a fost scrisă în clavier și instrumentată vara Simfonia a șasea , despre care compozitorul scria: „În această simfonie, fără exagerare, mi-am pus tot sufletul” [80] . În Klin, Ceaikovski a corectat și partiturile lui „Iolanta” și „Spărgătorul de nuci”, a terminat al treilea Concert pentru pian , una dintre ultimele sale lucrări (concertul este datat octombrie 1893 ).

Perioada Klin a vieții compozitorului a fost marcată de repere importante în recunoașterea internațională a operei sale: în noiembrie 1892, Ceaikovski a fost ales membru corespondent al Academiei de Arte Frumoase din Paris, iar în iunie 1893, doctor onorific al Universității din Cambridge.

În 1897, în casa Klin a fost fondată casa-muzeu a lui P. I. Ceaikovski , care este cel mai vechi muzeu memorial și muzical din Rusia [81] .

Moarte și zvonuri de sinucidere

În 1891, în timp ce se afla în Statele Unite și admiră atenția „locală” pentru el și încântarea publicului, Ceaikovski notează în jurnalul său „un fel de laxitate a bătrânului” și oboseală neobișnuită. Până și presa locală îl numește un bărbat de „aproximativ șaizeci”, și trebuie să se justifice în fața publicului, amintindu-și vârsta reală. Aceeași oboseală neobișnuită este observată de el și în anul următor.

În seara zilei de 20 octombrie ( 1 noiembrie ) 1893, un Ceaikovski perfect sănătos a vizitat restaurantul de elită al lui Leiner din Sankt Petersburg , la colțul dintre Nevsky Prospekt și Moika Embankment , unde a stat până pe la două dimineața. În timpul uneia dintre comenzi, el a cerut să-i aducă apă rece. În ciuda situației epidemiologice nefavorabile din oraș din cauza holerei , lui Ceaikovski i s-a servit apă nefiertă, pe care a băut-o. În dimineața zilei de 21 octombrie ( 2 noiembrie ), compozitorul s-a simțit rău și a chemat un medic, care a diagnosticat holera. Boala a fost gravă, iar Ceaikovski a murit la 3:00 miezul nopții pe 25 octombrie ( 6 noiembrie ) de holeră „în mod neașteptat și intempestiv” [82] în apartamentul fratelui său Modest, la numărul 13 de pe strada Malaya Morskaya . Ordinea de înmormântare, cu cea mai înaltă îngăduință a împăratului, a fost încredințată direcției Teatrelor Imperiale [83] , ceea ce a fost „un exemplu unic și cu totul excepțional” [84] .

Îndepărtarea cadavrului și înmormântarea au avut loc la 28 octombrie ( 9 noiembrie ); Împăratul Alexandru al III-lea a ordonat ca toate cheltuielile de înmormântare să fie acoperite „din fondurile proprii ale Majestății Sale” [84] . Slujba de înmormântare în Catedrala Kazan a fost săvârșită de Episcopul Nikandr (Molchanov) de Narva ; au cântat corul de cântăreți ai Catedralei din Kazan și corul Operei Imperiale Ruse; „zidurile catedralei nu puteau găzdui pe toți cei care doreau să se roage pentru odihna sufletului lui Petru Ilici”. La înmormântare au luat parte doi membri ai familiei imperiale: prințul Alexandru de Oldenburg (administrator al Școlii de Drept) și marele duce Konstantin Konstantinovich [84] . A fost înmormântat în Lavra lui Alexandru Nevski din Necropola Maeștrilor în Arte [85] .

După moartea lui Ceaikovski, a apărut un zvon despre „sinuciderea sa ascunsă”, presupus de teamă de persecuție pentru homosexualitate. N. N. Berberova constată răspândirea acestor zvonuri în emigrație și consideră că au fost răspândite de descendenții lui N. A. Rimsky-Korsakov. Ea citează și opinia lui V. N. Argutinsky-Dolgoruky, care a fost prezent la moartea lui Ceaikovski, care atribuie acest zvon răzbunării fetelor Purgold (adică N. N. Rimskaya-Korsakova și surorii ei, cântăreața A. N. Molas ) pentru eșec. a planurilor lor de a se căsători cu Ceaikovski [86] . În anii 1980, legenda a fost susținută de publicațiile muzicologului sovietic A. A. Orlova, care a emigrat în Statele Unite, făcând referire la informațiile auzite de la oamenii din generația mai în vârstă [87] . Potrivit legendei, Ceaikovski ar fi băut arsenic (ale cărui simptome de otrăvire sunt asemănătoare cu cele ale holerei) la verdictul „curții de onoare” a colegilor săi de la Facultatea de Drept, care erau indignați de hărțuirea de către tânărul nepot. a contelui Stenbock-Fermor , care era apropiat de țar, ceea ce a provocat o plângere către țar și i-a cerut să se sinucidă în numele onoarei Școlii pentru a evita un scandal public și o pedeapsă penală. Această legendă a fost analizată și respinsă în mod special de angajatul Universității Yale, Alexander Poznansky. El respinge legenda, atât prin binecunoscuta cronologie a ultimelor zile ale lui Ceaikovski, cât și prin considerentele conform cărora homosexualitatea era privită în cel mai înalt grad condescendent la vârful rusesc (mai ales că unii membri ai familiei imperiale erau homosexuali) și Școala. de Drept, ai cărui absolvenți ar fi fost revoltați de homosexualitatea lui Ceaikovski, era cunoscută pe scară largă pentru obiceiurile sale homosexuale [88] .

N. N. Berberova crede că complotul legendei, conform căruia scandalul a izbucnit din cauza cunoștinței lui Ceaikovski pe vapor cu nepotul de 13 ani al contelui Stenbock-Fermor, reproduce povestea prieteniei lui Ceaikovski (și anume pe vapor) cu tânărul de 14 ani, care a făcut într-adevăr furori [* 17] Volodya Sklifosovsky (fiul unui chirurg celebru ) în aprilie 1889 [86] [89] .

Viata personala

Homosexualitate

Potrivit multor biografi, Piotr Ceaikovski a întâlnit pentru prima dată manifestarea homosexualității în timp ce studia încă la Școala Imperială de Drept (1852-1859). Fiind o instituție de învățământ pentru bărbați închisă, ea, ca și alte instituții de învățământ de acest tip, inclusiv cele străine, predispune la apariția unor „prietenii speciale” intense emoțional și colorate homoerotic [90] , atât sentimente de dragoste platonice, cât și străduință pentru satisfacția fizică a nevoi sexuale.între colegii de clasă în perioada hipersexualității pubertale . Aici au jucat un rol și vizitele comune la băi și lecțiile de dans, unde elevii dansau între ei: unul în rolul unui domn, celălalt în rolul unei doamne [32] .

Pe de o parte, studiul acestei perioade a vieții compozitorului a fost tabu în studiile sovietice Chaikovsky, pe de altă parte, această perioadă reprezintă un număr insuficient de surse, și anume înregistrări epistolare și jurnal, și, prin urmare, acest subiect este puțin acoperit în literatura biografică [32] .

În anii de studiu la școală, Ceaikovski a fost prieten cu Dokhturov și Belyavsky, Fiodor Maslov, cu care au fost aproape de nedespărțit câțiva ani, Vladimir Adamov , care a fost un prieten apropiat din punct de vedere spiritual și mental. În anii de studiu la școală, Ceaikovski a experimentat primul său sentiment pasional pentru tânărul său tovarăș Serghei Kireev. Potrivit lui Modest Ilici , a fost „cel mai puternic, mai lung și mai pur interes amoros din viața lui”. Înlocuindu-și numele cu puncte de suspensie, el a dedicat romantismul „ Îngerul meu, geniul meu, prietenul meu... ” cuvintelor lui Afanasy Fet către el , iar ani mai târziu, amintirea acestei experiențe adolescentine l-a inspirat pe Ceaikovski la „cele mai bune pagini de dragoste”. a creațiilor muzicale” [91] . Familia Ceaikovski credea că Ceaikovski a trăit prima experiență homosexuală la școală la vârsta de 13 ani cu colegul său de clasă, viitorul poet Alexei Apukhtin , care ulterior nu și-a ascuns în mod deosebit homosexualitatea [86] [92] . Stăteau la același birou, fumau împreună - acest obicei le-a rămas toată viața [* 18] - și vorbeau mult. Cu toate acestea, acești ani nu au lăsat amintiri deosebit de calde pentru Ceaikovski: după ce a absolvit facultatea, a evitat orice întâlnire cu tovarășii „anti-muzici” de la școală, cu excepția lui Alexei Apukhtin și a prințului Vladimir Meșcerski , de asemenea homosexual.

Înclinațiile homosexuale efebofile [93] ale lui Ceaikovski erau bine cunoscute contemporanilor săi. În 1862, Ceaikovski, în compania unor prieteni legali, inclusiv Apukhtin, a intrat într-un scandal homosexual în restaurantul „Șotan” din Sankt Petersburg, în urma căruia, în cuvintele lui Modest Ceaikovski, „au fost denunțați în toată perioada oraș ca movile <homosexuali>" [93 ] .

În ciuda faptului că a avut o căsătorie nereușită în 1877, Ceaikovski a fost un homosexual pronunțat , ca și fratele său mai mic, Modest. Într-o scrisoare către fratele său, Modest, din 29 august 1878, el notează indicația corespunzătoare din feuilletonul despre moravurile Conservatorului, care a apărut în Novoye Vremya, și scrie cu regret: „Reputația mea bugriană cade asupra întregului Conservator și de aceea îmi este și mai rușine, și mai greu” [ 94] .

Ulterior, A. V. Amfiteatrov , care a încercat să rezolve această problemă intervievând oameni apropiați lui Ceaikovski, a ajuns la concluzia că Ceaikovski era caracterizat de „homosexualitate spirituală, ideal, efebism platonic. <...> Veșnic înconjurat de prieteni tineri, se juca mereu cu tandrețe de ei, atașându-se de ei și legându-i de sine cu o iubire mai pasională decât cea a unui prieten sau a unei rude. Unul dintre acești efebi platonici ai lui Ceaikovski din Tiflis chiar s-a împușcat de durere când un prieten compozitor a părăsit orașul. Sub Ceaikovski putem număra mulți prieteni - băieți și tineri, nu o singură amantă . Scrisorile lui Ceaikovski, în primul rând către Modest, conțin mărturisiri sincere. Așadar, într-o scrisoare către fratele său din 4 mai 1877, el mărturisește că arzește gelozia față de elevul său, violonistul Joseph (Eduard-Joseph) Kotek , în vârstă de 22 de ani , din cauza faptului că acesta din urmă a avut o aventură cu cântăreața Zinaida Eybozhenko [96] . În același timp, într-o scrisoare către Modest din 19 ianuarie 1877, Ceaikovski, mărturisindu-și dragostea pentru Kotek, subliniază în același timp că nu vrea să depășească relațiile pur platonice [97] .

Un puternic atașament homosexual din ultimii ani ai lui Ceaikovski este considerat a fi nepotul său Vladimir „Bob” Davydov , căruia Ceaikovski i-a dedicat Simfonia a șasea, căruia i-a făcut co-moștenitor și căruia i-a transferat dreptul de deducere a veniturilor pentru spectacolul de scenă al lui Ceaikovski. compozițiile sale. În ultimii ani ai vieții lui Ceaikovski, el însuși, Modest, Bob și tânărul Vladimir Argutinsky-Dolgorukov („Argo”) au format un cerc strâns, care s-a numit în glumă „a patra suită”. Cu toate acestea, Ceaikovski nu s-a limitat la oamenii din propriul său cerc: după cum reiese din jurnal, pe tot parcursul anului 1886 a fost în legătură cu un șofer de taxi pe nume Ivan [98] . O serie de cercetători[ cine? ] consideră că relația lui Ceaikovski cu servitorii săi, frații Mihail și Alexei ("Lenka") Sofronov, cărora le-a scris și scrisori tandre, este homosexuală. În jurnalele lui Ceaikovski în timpul șederii sale la Klin, se găsesc numeroase înregistrări erotice despre copiii țărani, pe care el, în cuvintele lui Alexander Poznansky, „i-a corupt cu daruri”, totuși, potrivit lui Poznansky, erotismul lui Ceaikovski în raport cu ei era platonic, caracter „estetic speculativ” și era departe de dorința de posesie fizică [98] .

V.S. Sokolov , care a studiat scrisorile lui Ceaikovski , observă că în anii 70 Ceaikovski a suferit de înclinațiile sale sexuale și a încercat să le lupte ("Dacă există cea mai mică oportunitate, încercați să nu fiți un deal. Este foarte trist", scrie el, pentru exemplu, Modest în 1870; „Bugromanismul și pedagogia nu se pot înțelege”, afirmă el în 1876); cu toate acestea, în ultimul deceniu al vieții sale, după cum notează V. S. Sokolov, „a fost găsită o liniște sufletească fericită - după încercări inutile de a lupta cu natura” [99] . „... după povestea căsătoriei, în sfârșit încep să înțeleg că nimic nu este mai inutil decât să vreau să fiu altceva decât ceea ce sunt eu prin natură”, îi scrie Ceaikovski fratelui său Anatoly la 13/25 februarie 1878 [100]. ] .

N. N. Berberova notează că „secretul” lui Ceaikovski a devenit larg cunoscut după 1923, când a fost publicat jurnalul compozitorului de la sfârșitul anilor ’80, tradus în limbile europene; aceasta a coincis cu revizuirea opiniilor despre homosexualitate în societatea europeană [86] .

Relaţiile cu D. Artaud

În primăvara anului 1868, Ceaikovski l-a cunoscut pe celebrul cântăreț francez, prima donna a operei italiene Desiree Artaud (1835-1907), care a făcut în repetate rânduri turnee în Rusia, care era cu 5 ani mai mare decât el. În scurt timp, prietenia s-a transformat într-o afecțiune emoțională apropiată și reciprocă, a plănuit să se căsătorească și a avut loc logodna. Într-o scrisoare către tatăl său din 26 decembrie 1868, Ceaikovski scrie că mama ei este împotriva acestei căsătorii, deoarece îl consideră prea tânăr și se teme că o va forța să trăiască în Rusia, iar prietenii îl descurajează de la căsătorie (în special N. G . Rubinstein ), crezând că după căsătorie va juca „rolul mizerabil al soțului soției sale”. Ceaikovski și-a exprimat sentimentele față de cântăreț în Romance, o piesă pentru pian op. 5 (1868), dedicată lui D. Artaud.

La începutul anului 1869, logodnica lui Ceaikovski a plecat în turneu la Varșovia , unde, la o lună după ce a părăsit Moscova, s-a căsătorit cu pasiune cu un cântăreț din trupa ei, baritonul spaniol Mariano Padilla [101] . În octombrie a aceluiași an, Ceaikovski a participat la un spectacol la Moscova, unde a cântat în Faust . Conform memoriilor lui Kashkin, Ceaikovski s-a acoperit cu binoclu de lacrimi când l-a văzut din nou pe Artaud pe scenă [53] . Cu toate acestea, în articolele sale critice l-a numit pe Artaud o mare și genială actriță.

Soțul ei a sugerat prin K. K. Albrecht [102] că Ceaikovski nu ar trebui să se mai întâlnească cu Artaud, așa că nu s-au mai întâlnit decât 18 ani mai târziu, la începutul anului 1888 , în timpul turneului lui Ceaikovski în Germania. S-au cunoscut ca vechii prieteni, s-au bucurat unul de celălalt și nu s-au atins de trecut. Artaud i-a cerut lui Ceaikovski să scrie o poveste de dragoste pentru ea, el i-a îndeplinit cererea în octombrie a aceluiași an, scriind până la 6 romane (op. 65) după cuvintele poeților francezi Turqueti , Collin și Blanccott. . Alegerea textelor pentru romante nu a fost întâmplătoare: este plină de aluzii directe și dureroase la sentimente din trecut, speranțe eșuate și apropierea de bătrânețe. La începutul anului 1890, Artaud a cântat romanțe dedicate ei la o seară muzicală la Paris.

Prietenie cu N. F. von Meck

Scrisorile lui Ceaikovski către Nadezhda Filaretovna von Meck au devenit o parte semnificativă a moștenirii epistolare a compozitorului și servesc drept sursă pentru studierea vieții sale creatoare. Corespondența de 14 ani, care conține o mulțime de detalii autobiografice, reflectă în detaliu și sincer lumea lor interioară, evenimente din viața socială și culturală și viața de familie. Relațiile de prietenie formate în urma corespondenței s-au bazat pe interesul sincer al melomanului și filantropului N. F. von Meck pentru opera talentatului compozitor.

Începutul corespondenței a fost pus printr-o scrisoare a lui N. F. von Meck din 18 decembrie 1876.

Ajutorul dezinteresat oferit de ea timp de mulți ani l-a eliberat pe Ceaikovski de nevoia (de dragul banilor) de a se angaja în activități de rutină. La 29 septembrie 1877, ea i-a scris: „... Te mântuiesc pentru arta pe care o idolatrizez, mai înaltă și mai bună decât care pentru mine nu este nimic în lume ”.

Recunoscător pentru participarea și bunătatea sa, Ceaikovski și-a împărtășit planurile creative cu N. F. von Meck, și-a împărtășit impresiile despre călătorii și tururi, s-a consultat cu ea, vorbind despre situații dificile de viață. Au făcut schimb de opinii nu numai despre muzică, ci și despre religie și filozofie. De-a lungul anilor de prietenie, după ce și-au scris peste 1200 de scrisori unul altuia, nu s-au întâlnit niciodată. Fratele compozitorului, Modest, a scris mai târziu despre natura neobișnuită a relației lor:

Principala caracteristică a prieteniei strânse și înduioșătoare dintre Nadejda Filaretovna și Piotr Ilici a fost că nu s-au văzut decât în mulțime și, întâlnindu-se întâmplător în sala de concert, pe stradă, nu au schimbat nici o privire de prezență, păstrând aspectul unor oameni complet străini. Au comunicat doar în scris și amândoi au murit fără să se audă vreodată unul altuia. Drept urmare, corespondența lor, care s-a păstrat în întregime, <...> epuizează întreaga esență a acestor relații fără precedent între cei doi prieteni [103] .

Corespondența a fost completată printr-o scrisoare a lui P. I. Ceaikovski din 22 septembrie 1890, trimisă de acesta din Tiflis ca răspuns la ultima scrisoare (nepăstrată) a Nadezhdei Filaretovna, în care ea îl anunța pe neașteptate pe compozitor că nu-l mai poate ajuta financiar. . Menționând în scrisoarea sa despre „o supărare trecătoare la gândul privațiunii materiale care mi s-a întâmplat ”, Piotr Ilici a mai scris în ea: „ Chiar mă considerați capabil să-mi amintesc de tine doar în timp ce am folosit banii tăi!... Sunt bucuros că este acum, când nu-ți mai poți împărți fondurile cu mine, îmi pot exprima recunoștința mea nemărginită, arzătoare, complet dincolo de cuvinte în toată puterea mea . Totuși, dezamăgirea a fost mare. La 28 septembrie 1890, i-a scris lui P. I. Jurgenson : „ Acum vă voi spune un lucru foarte neplăcut pentru mine. De acum încolo voi avea mai puțin de șase mii pe an. Zilele trecute am primit o scrisoare de la N. F. von Meck, în care ne anunță că, spre regretul ei extrem, din cauza confuziei treburilor și a ruinei aproape complete, a fost nevoită să înceteze acordarea unei subvenții anuale. Am suferit filozofic această lovitură, dar totuși am fost neplăcut uimit și surprins . La aceasta, relațiile s-au rupt și nu s-au reluat până la moartea lui Piotr Ilici [* 19] .

Adevăratele motive care l-au determinat pe N. F. von Meck să rupă relațiile au rămas necunoscute. Printre punctele de vedere comune, pe lângă complicația situației financiare anunțate de ea, se numără și deteriorarea bruscă a sănătății Nadezhda Filaretovna, protestul ultimatum al membrilor familiei nemulțumiți de pasiunea ei absentă, reacția la amestecul de bârfe. și adevăr care a ajuns la ea despre Piotr Ilici [104] .

În 2013, corespondența a stat la baza programului de concert Cronica vieții pe scena Casei Internaționale de Muzică din Moscova [105] .

Căsătoria cu A. I. Milyukova

Căsătoria lui Ceaikovski este unul dintre evenimentele excepționale din viața lui. Antonina Ivanovna Milyukova era cu 8 ani mai mică decât el. El i-a scris fratelui său că unul dintre scopurile căsătoriei este acela de a scăpa de acuzațiile de homosexualitate : „Aș dori să mă căsătoresc sau, în general, să comunic deschis cu o femeie pentru a închide gura oricărei creaturi disprețuitoare a cărei părere nu o prețuiesc. toate, dar care pot provoca durere persoanelor apropiate” [106] . Cu toate acestea, homosexualitatea compozitorului a făcut ca căsătoria lor să se despartă după câteva săptămâni [99] [88] [107] [108] . Din cauza diverselor circumstanțe, cuplul nu a putut niciodată să divorțeze și a trăit separat.

Creare

Caracteristicile generale ale creativității. Metoda si stilul

Ceaikovski este cel mai strălucit reprezentant al romantismului muzical din Rusia în secolul al XIX-lea. Spre deosebire de Kuchkists, el nu și-a declarat străduința „pentru noi țărmuri”, nu și-a exprimat niciodată dorința de a deveni un „compozitor reformist” [109] . Ceaikovski a adoptat întregul sistem de genuri practicat în Europa contemporană - simfonie, poem simfonic, cvartet de coarde, concert instrumental solo, sonată, suită etc. Ceaikovski a fost influențat de principiile și tehnicile compoziționale tipice romantismului vest-european - muzică de program , sistem laitmotiv , armonie tonală (folosind modalisme și secvențe tipice romanticilor ), metrica accentului , forma muzicală , contrapunctul , orchestrația [110] . În același timp, muzica lui Ceaikovski are o specificitate pronunțată, înțeleasă inconfundabil de ureche. Definiția exactă a acestui specific înțeles intuitiv constituie o problemă științifică. De obicei, cercetătorii disting doi vectori creativi principali ai lui Ceaikovski: vectorul caracterului național și vectorul stilului „romantic general” vest-european.

Contribuție la muzica bisericească

Până la sfârșitul anilor 1870, stilul coral al concertului „Italia occidentală” a fost caracteristic cântului bisericesc din Rusia, atât în practica interpretării, cât și în scris. Cântarea bisericească europeanizată a fost practicată în biserici, iar gusturile enoriașilor ortodocși au fost modelate sub influența lucrărilor lui D. S. Bortnyansky , A. L. Vedel și a altor compozitori care au compus muzică bisericească rusă în tradiția italiană sau germană.

În Societatea de Artă Antică Rusă (ODRI) [* 20] înființată în 1864, al cărei membru P. I. Ceaikovski a devenit din 1874, în legătură cu tendința de revenire la tradițiile muzicale naționale, a fost creată o Comisie pentru corectarea cărților muzicale ale cântarea liturgică. Recunoscând anumite merite ale operei lui Bortnyansky, care și-a primit educația muzicală în Italia, în 1881 Ceaikovski a acceptat chiar să editeze lucrările sale colectate, dar a scris despre „stilul dulce” al lucrărilor sale bisericești, care „avea puțină armonie cu stilul bizantin de arhitectură. și icoane, cu întreaga structură a slujbei ortodoxe”. Ținând cont de complexitatea sarcinii de a transforma cântarea bisericească pentru a-l readuce la puritatea și imaginea sa inițială, compozitorul a scris:

... avem nevoie de un mesia care să distrugă toate gunoaiele dintr-o singură lovitură și să meargă pe o nouă cale; iar noua cale constă în revenirea la vechimea veche și în comunicarea melodiilor străvechi într-o armonizare corespunzătoare... Am vrut doar să fiu un pas de tranziție de la stilul vulgar italian introdus de Bortnyansky la stilul pe care viitorul mesia îl va introduce [111]. ] .

Părerile religioase și estetice ale lui Ceaikovski s-au manifestat în dorința sa de a aduce o contribuție practică la muzica bisericească națională: „Vreau nu atât teoretic, cât instinctul artistului să trezească într-o oarecare măsură muzica bisericească de la europenismul excesiv”. În opinia sa, compoziția și interpretarea muzicii bisericești ar trebui să se bazeze pe claritate, sinceritate și reținere a expresiei, dând naștere unei percepții reverente. În același timp, în deplină concordanță cu tendințele vremii sale, sub „reducția” muzicii din „europenismul excesiv”, Ceaikovski, desigur, nu a înțeles reconstrucția muzicii antice rusești în forma sa originală (vezi cântarea Znamenny ), ci armonizarea „corectă” a monodiei bisericești - după aceleași legi ale tonalității europene ca și muzica „îndulcită” a lui Bortnyansky, dar mai rafinată, fără banalitate de-a dreptul.

Imnurile bisericești sunt auzite în unele lucrări seculare ale lui Ceaikovski, îndeplinind funcția de simboluri binecunoscute acolo, de exemplu, condacul „Fie ca sfinții să se odihnească în pace” din Simfonia a șasea anticipează moartea eroului liric, înmormântarea sa. Uvertura din 1812 folosește troparul „Mântuiește, Doamne, poporul Tău și binecuvântează moștenirea Ta”. Pianul „Albumul copiilor” începe cu piesa „Rugăciunea de dimineață” (un fragment din stichera despre „Doamne, am plâns” din tonul al 6-lea), și se termină cu piesa „În biserică” [112] .

În 1875, Ceaikovski a publicat „Un scurt manual de armonie adaptat citirii compozițiilor spirituale și muzicale în Rusia”. În 1881 a fost aprobat ca ajutor didactic pentru studiul cântului bisericesc în seminariile și colegiile teologice [113] .

În 1878-1887, Ceaikovski s-a orientat către crearea de compoziții bisericești, a scris cicluri complete ale celor mai importante slujbe divine ale Bisericii Ortodoxe - „ Liturghia Sfântului Ioan Gură de Aur ” și „ Vighelia toată noaptea ”, coruri separate în colecția „Nouă compoziții muzicale spirituale” și corul de Paște „Îngerul plângând”.

Fiind credincios, Ceaikovski a participat și a iubit slujbele bisericii. „Merg foarte des la liturghie; Liturghia Sfântului Ioan Gură de Aur este, după părerea mea, una dintre cele mai mari opere de artă... o, iubesc îngrozitor toate acestea, aceasta este una dintre cele mai mari plăceri ale mele!” i-a scris lui N. F. von Meck la 29 noiembrie 1877.

Sentimentul trăit de compozitor l-a condus la intenția de a pune în muzică întreaga liturghie, care a fost susținută P.I.de Capelei Curții . Ceaikovski i-a scris despre aceasta lui N. F. von Meck la 30 aprilie 1878: „ Știți că muzica și compunerea bisericească constituie monopolul capelei de cântări de curte, că este interzis să tipăriți și să cântați în biserici tot ceea ce nu aparține numărului. de lucrări publicate în publicații o capelă care păzește cu gelozie acest monopol și cu hotărâre nu vrea să permită noi încercări de a scrie pe texte sacre? ".

„Liturghia” a fost finalizată în mai 1878, tipărită și eliberată publicului în Rusia până la 18 ianuarie 1879 cu permisiunea Comitetului de cenzură a cărților spirituale de la Moscova [* 21] și a fost săvârșită pentru prima dată în Biserica Universității din Kiev în aprilie. 1879. În timpul vieții compozitorului, aceasta a fost singura reprezentație din timpul unei slujbe bisericești.

În decembrie 1879, Ceaikovski, care din copilărie a fost sub impresia poetică a slujbelor ortodoxe, a fost prezent la Liturghia din Bazilica Sf. Petru din Roma și i-a scris lui N.F. von Meck că totul este pitoresc, frumos și plin de mișcare , îmi iubesc ortodocșii noștri. liturghie de o mie de ori mai mult, unde toți cei prezenți în biserică văd și aud același lucru, unde toată parohia așteaptă, și nu se năvăli din colț în colț. Este mai puțin pitoresc, dar mai emoționant și mai solemn .”

21 noiembrie 1880 „Liturghia Sf. Ioan Gură de Aur ”cu permisiunea lui N. G. Rubinstein a fost interpretat de corul lui P. I. Saharov la Moscova la un concert spiritual închis în sala conservatorului, în prezența mitropolitului din Moscova Macarie , care a aprobat atât compoziția în sine, cât și interpretarea. Pentru publicul larg, o nouă lucrare a lui Ceaikovski a fost interpretată de același cor la o întâlnire de urgență a Societății Muzicale Ruse din 18 decembrie a aceluiași an [114] .

În timp ce lucra la „Vegherea toată noaptea” în primăvara și vara anului 1881 la Kamenka, P. I. Ceaikovski a vizitat adesea Lavra Kiev-Pechersk , compozitorului i-a plăcut foarte mult cântarea călugărilor: „ Ei cântă acolo în felul lor antic, cu respectarea tradițiilor milenare, fără note și, deci, fără pretenții de a fi concert, dar ce fel de cânt liturgic original, original și uneori maiestuos de frumos este acesta . Partitura „Vegherii toată noaptea”, desemnată de autor drept „O încercare de armonizare a cântărilor liturgice pentru un cor mixt”, a fost finalizată practic în primăvara anului 1882. Lucrarea a fost interpretată pentru prima dată de corul lui P. I. Saharov la 27 iunie. , 1882 la Moscova, în sala de concerte a Expoziției de Artă și Industrială a Rusiei .

După succesul cantatei „Moscova” comandată de Ceaikovski și interpretată în timpul încoronării lui Alexandru al III-lea, compozitorul a fost prezentat familiei regale din Gatchina la 7 martie 1884. În timpul audienței, Ceaikovski i-a confirmat împăratului intenția sa de a continua să scrie muzică pentru biserică. La 13 martie 1884, el a scris: „Îi mulțumesc lui Dumnezeu în fiecare oră și în fiecare minut pentru că mi-a dat credință în El. Cu lașitatea și capacitatea mea de a-mi pierde inima de la un impuls neînsemnat de a lupta pentru inexistență, ce aș fi dacă nu aș crede în Dumnezeu și nu m-aș preda voinței Lui?

În perioada din noiembrie 1884 până în primăvara anului 1885, au fost scrise coruri - „Cântări herubice” nr. 1-3, „Vă cântăm...”, „Vrednic să mănânci...”, „Tatăl nostru ”, „Binecuvântat, am ales...”, „Da va fi îndreptat…”, „Acum puterile cerului...” și mai târziu, în 1887, corul „Un înger plânge…”. La 17 februarie 1886, la o seară spirituală și muzicală la Conservatorul din Moscova, capela Societății Corale Ruse, sub conducerea lui V. M. Orlov, a interpretat pentru prima dată „Imnul herubicelor nr. 1”, „Ți-o cântăm”. „Binecuvântat, am ales”, „Fie ca să fie îndreptat”.

În 1886, Școala Sinodală de Cânt Bisericesc din Moscova , care a pregătit cântăreți, regenți și profesori de cânt bisericesc pentru Corul Sinodal, a fost separată de Corul Sinodal [* 22] . La cor și școală a fost înființat un Consiliu de Supraveghere, care în 1886-1889 a inclus P. I. Ceaikovski.

Într-o scrisoare adresată procurorului-șef al Sfântului Sinod K. P. Pobedonostsev și procurorului Oficiului sinodal din Moscova A. N. Shishkov, cu recomandarea de a numi ca regent pe V. S. Orlov , un fost elev al școlii sinodale și elevul său la conservator, P. I. Ceaikovski al Corului Sinodal, subliniind necesitatea restituirii bisericii acelui sistem de cânt liturgic, „ care din timpuri imemoriale a fost moștenirea sa cea mai de preț ”, făcând apel la autoritatea lui Alexandru al III-lea, a scris: „ În prezent, împăratul suveran. el însuși simpatizează cu căldură cauza renașterii, când compozitorilor ruși nu le mai este interzis să-și dedice abilitățile și diligența bisericii natale… ” [115] .

La 28 martie 1891, Corul Sinodal sub conducerea lui V. S. Orlov în sala Școlii Sinodale a interpretat „Acum Puterile Raiului”, iar la 22 octombrie 1891 - „Imnul Heruvicilor nr. 3”. După prima ascultare din 1880, interpretarea „Liturghiei” de P. I. Ceaikovski în biserici a fost permisă numai după moartea compozitorului. Înainte de revoluție, a fost interpretat anual în ziua amintirii compozitorului la Moscova în Biserica Înălțarea Domnului de la Porțile Nikitsky și la Sankt Petersburg în Catedrala Trinității a Lavrei Alexandru Nevski .

În ciuda faptului că o parte a societății ruse a dezaprobat prima reprezentație a „Liturghiei” în afara zidurilor templului [116] , compozițiile spirituale ale lui Ceaikovski au început să fie interpretate și în concerte.

Recepție în secolele 20 și 21

Mitropolitul Hilarion (Alfeev) a remarcat că, după revoluția din 1917, operele muzicale ale lui Ceaikovski și ale altor compozitori pentru mulți din Rusia au devenit una dintre sursele de cunoaștere a credinței și a Evangheliei, rugăciunii și închinarii Bisericii Ortodoxe [117] . În opinia sa, Ceaikovski a fost unul dintre primii dintre marile figuri muzicale rusești, impresionat de propriile sale dispoziții religioase și artistice și de sentimentul reformelor care au rămas întârziate în acest domeniu în ultimul sfert al secolului al XIX-lea, îndreptate către scrierea bisericească. muzica [118] [119] .

În anii 60-80 ai secolului al XX-lea, „ Liturghia ” marelui compozitor a început din nou să sune interpretată de corul bisericii din Moscova în onoarea icoanei Maicii Domnului „ Bucuria tuturor celor întristați ” pe Bolshaya Ordynka. [120] [* 23] . La 7 noiembrie 2010, în ziua amintirii lui P. I. Ceaikovski, rectorul acestei biserici, Mitropolitul Ilarion (Alfeev), a săvârșit Sfânta Liturghie, în cadrul căreia au fost interpretate cântări pe muzica lui Ceaikovski de către Corul Sinodal din Moscova, recreat în 2009 cu binecuvântarea Preasfințitului Părinte Patriarhul Moscova și Întreaga Rusie Kirill .

Pe 7 mai 2015, după Sfânta Liturghie din Catedrala Mântuitorului Hristos, în care s-a săvârșit „Liturghia” lui Ceaikovski, Patriarhul Kirill a spus în discursul său primațial către audiență: „ Inspirația este capacitatea de a primi un semnal pe care Dumnezeu îl trimite unei persoane, iar Piotr Ilici Ceaikovski a fost o persoană, care a acceptat acest dar ” [121] .

Lucrări majore

Din secol în secol, din generație în generație, dragostea noastră pentru Ceaikovski, pentru muzica sa frumoasă, trece mai departe. Și aceasta este nemurirea ei.

— Dmitri Şostakovici [122] opere

guvernator (1868)
Undine (1869)
Oprichnik (1872)
Eugene Onegin (1878)
Maid of Orleans (1879)
Mazepa (1883)
Cherevici (1885)
Vrăjitoare (1887)
Regina de pică (1890)
Iolanta (1891)

balete

Simfonii

Simfonia nr. 1 „Visele de iarnă” op. 13 (1866)
Simfonia nr. 2 op.17 (1872)
Simfonia nr. 3 op. 29 (1875)
Simfonia nr. 4 op. 36 (1878)
" Manfred " - simfonie (1885)
Simfonia nr. 5 (1888)
Simfonia „Viața” (neterminată) (1892-1893).
Simfonie în mi bemol major (1892-1893). Distrus de autor. Dezvoltarea ei a devenit baza celui de-al treilea concert (1893). Reconstrucțiile Simfoniei au fost întreprinse de S. S. Bogatyrev (1951-1955) și Pyotr Klimov (2005-2006).
Simfonia nr. 6 „Patetic” op. 74 (1893)

Suite

Suita nr. 1 op. 43 (1879)
Suita nr. 2 op. 53 (1883)
Suita nr. 3 op. 55 (1884)
Suita nr. 4 Mozartian op. 61 (1887)
Spărgătorul de nuci, suită pentru balet op. 71a (1892)

Lucrări orchestrale alese

Uvertura solemnă la imnul danez op. 15 (1866)
„Furtuna” op. 18 (1873)
Marşul slav (1876) op. 31
" Francesca da Rimini " - fantezie simfonică (1876) op. 32
Capriccio italian op. 45 (1880)
Serenada pentru orchestră de coarde op. 48 (1880)
„1812” - uvertură solemnă (1880) op. 49
Hamlet, uvertură fantastică, op. 67, 1888
" Furtuna ", Uvertura dramă op. 76 (1864)
„Fatum” - fantezie simfonică op. 77 (1868)
Balada simfonică „Voevodă” op. 78 (1891)
Romeo și Julieta - Uvertură fantezie (1869, 1870, 1880)
Marșul flotei de voluntari (1878)
Marșul regimentului Iurievski (1893)

Concerte

Concertul pentru pian nr. 1 op. 23 (1875)
Serenada melancolică op. 26 (1875)
Variațiuni pe o temă rococo pentru violoncel și orchestră op. 33 (1878)
Vals-scherzo pentru vioară și orchestră op. 34 (1877)
Concertul pentru vioară și orchestră op. 35 (1878)
Concertul pentru pian nr. 2 op. 44 (1880)
Concert Fantasia pentru pian și orchestră op. 56 (1884)
Pezzo capriccioso pentru violoncel și orchestră op. 62 (1887)
Concertul pentru pian nr. 3 (1893)

Lucrări la pian

scherzo rus op. 1, nr. 1 (1867)
Impromptu op. 1, nr. 2 (1867)
Pomenirea lui Gapsala, 3 piese op. 2 (1867)
Vals-Caprice op. 4 (1868)
Romantism op. 5 (1868)
Vals-scherzo op. 7 (1870)
Capriccio op. 8 (1870)
Trei piese op. 9 (1870)
Două piese op. 10 (1871)
Şase Piese op. 19 (1873)
Șase piese de teatru pe o singură temă op. 21 (1873)
Sonata mare în sol major op. 37a (1878)
„ Anotimpurile ” op. 37b (1876)
Album pentru copii op. 39 (1878)
Douăsprezece piese op. 40 (1878)
Şase Piese op. 51 (1882)
„Dumka” op. 59 (1886)
Optsprezece piese op. 72 (1893)
Sonata în do diesis minor op. 80 posth (1865, ed. 1900)

Muzică de cameră

Cvartetul de coarde nr. 1 op. 11 (1871)
Cvartetul de coarde nr. 2 op. 22 (1874)
Cvartetul de coarde nr. 3 op. 30 (1876)
„Amintiri ale unui loc drag”, trei piese pentru vioară și pian op. 42 (1878)
Trio cu pian op. 50 (1882)
„Amintiri din Florența”, sextet de coarde op. 70 (1890)

Muzică corală bisericească

Liturghie pentru cor mixt neînsoțit, op. 41 (1878)
Vecernia (All-Night Vigil) pentru cor mixt neînsoțit, op. 52 (1882)
Compoziții spirituale și muzicale pentru cor întreg (1885)
Îngerul strigă (1887)

romante

104 romanțe, inclusiv două cântece bazate pe poeziile lui Pușkin Cântecul lui Zemfira (1860-1861) și Privighetoarea op. 60/4 (1884), unul după versurile lui Lermontov Dragoste de mort , op. 38/5 (1878)

Scurtă cronologie

În 1866 a debutat în fața publicului de la Moscova și Sankt Petersburg cu uvertura F-dur .; a început Simfonia I;

1867 - interpretarea lui Andante și scherzo din Prima Simfonie în cadrul Societății Muzicale Ruse din Sankt Petersburg.

1866-1867 - au fost scrise o uvertură la imnul danez și o serie de piese pentru pian: „Amintiri din Gapsala”.

1867 - au început lucrările la opera Voievodă ; la Moscova, într-o întâlnire simfonică, au fost interpretate dansuri din ea.

1868 - Prima Simfonie a fost interpretată cu mare succes în cadrul reuniunii simfonice de la Moscova a Societății Muzicale Ruse . C. a fost nemulțumit de opera sa simfonică: „Fatum” (1868), interpretată atât la Moscova, cât și la Sankt Petersburg.

30 ianuarie 1869 la Teatrul Bolșoi din Moscova - premiera operei Voievoda . Libret - de compozitor și A. N. Ostrovsky bazat pe piesa sa ("Visul pe Volga"). Dirijor - Merten. Distribuție: Nechay Shalygin - Finokki , Vlas Dyuzhoy - Radonezhsky , Nastasya - Annenskaya , Marya Vlasyevna - Menshikova , Praskovya Vlasyevna - Kroneberg , Stepan Bastryukov - Rapport , Dubrovin - Demidov, Olena - Ivanova, Frisky - Bozhanovsky - Bozhanovsky - Bozhanovsky - Bozhanovsky , noul guvernator - Korin). În anii 1870, Ceaikovski a distrus opera, salvând doar o mică parte din material.

În 1869, a fost finalizată opera „ Ondine ”, care nu a fost pusă în scenă. A fost distrusă de autor în 1873, cu excepția unor numere care mai târziu au devenit parte a altor lucrări. În toamnă a fost scrisă uvertura-fantezie „Romeo și Julieta”. S-au scris șase romanțe, printre care „Nu, doar aia”, „Doare și e dulce”, „O lacrimă tremură”, „De ce”, „Nici un cuvânt, prietene”.

1871 - primul cvartet în D-dur.

1870-1872 - a fost compusă opera Oprichnik , propriul său libret bazat pe povestea lui I. I. Lazhechnikov .

31 mai 1872 - a avut loc premiera cantatei „În comemorarea a 200 de ani de la nașterea lui Petru cel Mare”, scrisă la comandă și mai ales pentru deschiderea Expoziției Politehnice din 1872 .

1873 - fantezie simfonică „Furtuna”, precum și muzică pentru basmul de primăvară „Făioța zăpezii” de A. N. Ostrovsky la Teatrul Bolșoi.

12 aprilie 1874 la Teatrul Mariinsky - premiera operei Oprichnik (dirijor Napravnik ; Zhemchuzhny - Vasilyev 1 , Natalya - Raab , Mitkov - Sobolev, Morozova - Krutikov , Andrei - Orlov, Basmanov - Vasilyev 2nd , - , V. Schroeder ).

4 mai 1875 la Teatrul Bolșoi - producție a operei Oprichnik (dirijor Merten; Zhemciuzhny - Demidov, Natalia - Smelskaya , Morozova - Kadmina , Andrey - Dodonov , Vyazminsky - Radonezhsky , Basmanov - Aristova ).

1875 - la concursul Societății Muzicale Ruse, opera „ Fierarul Vakula ” a primit premiul I.

1876 - punerea în scenă la Sankt Petersburg a operei „Blacksmith Vakula”, ulterior transformată în „ Cherevichki ”.

20 februarie 1877 - punerea în scenă la Teatrul Bolșoi a baletului „ Lacul lebedelor ” după libretul lui V. Begichev și V. Geltser . (Odette-Odile - Karpakova , Siegfried - Gillert, Rothbart - Sokolov; coregraf Reisinger , dirijor Ryabov, artiști Waltz , Shangin, Groppius).

Mai 1877 - începerea lucrărilor la opera Eugen Onegin .

1878 - la expoziția mondială de la Paris , condusă de N. G. Rubinstein , au fost interpretate al doilea Concert pentru pian, „The Tempest”, o serenadă și un vals pentru vioară. Popularitate în creștere în Europa. Liturghia Sf . Ioan Gură de Aur”.

" Albumul pentru copii " Op. 39 - o colecție de piese pentru pian, purtând subtitlul autorului „Douăzeci și patru de piese ușoare pentru pian”. Colecția a fost compusă de Ceaikovski în mai-iulie 1878 și, la prima publicație, care a urmat în decembrie același an de către editura Yurgenson , a fost dedicată nepotului compozitorului Volodya Davydov.

17 martie 1879 - prima reprezentație a operei „Eugene Onegin”, de către studenții Conservatorului din Moscova pe scena Teatrului Maly din Moscova .

1879 - opera „ Slujitoarea din Orleans” a fost scrisă din libretul compozitorului însuși după drama lui F. Schiller , în traducerea lui V. A. Jukovski , drama de J. Barbier „Jeanne d’Arc” și pe libretul a operei „Slujitoarea din Orleans” de O. Merme.

Pe 13 ianuarie 1880, producția baletului Lacul lebedelor la Teatrul Bolșoi a fost reluată de coregraful Hansen, dirijorul Ryabov, artistul Waltz , Shangin, Groppius. Distribuție Odette-Odile - Kalmykova și Gaten , Siegfried - Bekefi.

7 noiembrie 1880 - Uvertura solemnă „1812” , scrisă din ordinul lui N. G. Rubinstein , a fost finalizată la Kamenka . Pe pagina de titlu a partiturii scrie: 1812. Uvertură solemnă pentru mare orchestră. Compus cu ocazia sfințirii Catedralei Mântuitorului de Piotr Ceaikovski [123] . Pentru această uvertură, Ceaikovski a primit Ordinul Sfântul Vladimir, gradul al IV-lea, și a început să primească o pensie imperială nominală: 3.000 de ruble de argint pe an.

13 februarie 1881 - premiera operei „ Slujitoarea din Orleans ” la Teatrul Mariinsky (dirijor Napravnik; Carol al VII-lea - Vasiliev al III-lea , Cardinal - Maiboroda , Dunois - Stravinsky , Lionel - Pryanishnikov , Thibault - Koryakin , Raymond - Sokolov, Joanna d'Arc - Kamenskaya , Agnes - Raab ).

Cu un an înainte de sfințirea Catedralei Mântuitorului Hristos , în timpul expoziției de artă și industrie panrusă din 8 august (20 august 1882), a fost interpretată pentru prima dată uvertura solemnă „1812” , scrisă de compozitor pentru a comemora victoria Rusiei. în războiul împotriva lui Napoleon (dirijor I.K. Altani ) [123] .

Pe 28 octombrie 1882, producția baletului Lacul lebedelor de la Teatrul Bolșoi a fost reluată de coregraful Hansen, dirijorul Ryabov, artistul Waltz, Shangin, Groppius. Distribuție Odette-Odile - Kalmykova și Gaten , Siegfried - Bekefi.

Aprilie 1883 - opera „Eugene Onegin” a fost interpretată la Sankt Petersburg într-un cerc muzical și dramatic condus de K. K. Zike . Opera Mazeppa .

3 februarie 1884 - la Teatrul Bolșoi (Moscova) premiera operei „ Mazepa ”, libret de V. P. Burenin după poezia lui Pușkin „ Poltava ”. (dirijor Altani, regizorul Bartsal, artiștii Shișkov și Bocharov , coregraful Ivanov ; Mazepa - Korsov , Kochubey - Borisov , Maria - Pavlovskaya , Lyubov - Krutikova , Andrey - Usatov, Orlik - Fuhrer , Iskra - Grigoriev - Drundonov Cossack ).

La 6 februarie 1884, Mazepa a fost pusă în scenă la Teatrul Mariinsky (dirijor Napravnik ).

19 octombrie 1884 - premiera operei „ Eugeni Onegin ” la Teatrul Mariinsky din Sankt Petersburg.

1885 - a fost pusă în scenă opera „Mazepa” la Tiflis. A fost pregătită o nouă ediție a operei „Fierarul Vakula” sub titlul „ Cherevici ”.

20 octombrie 1887 la Sankt Petersburg la Teatrul Mariinsky - premiera operei „ Vrăjitoarea ” (libre de I. V. Shpazhinsky bazată pe tragedia sa cu același nume). Dirijor Ceaikovski, art. Bocharov; Prințul Kurlyatev - Melnikov , Prințesa - Slavina , Yuri - Vasiliev al 3-lea , Mamyrov - Stravinsky , Nastasya - Pavlovskaya ).

1887 - opera a fost pusă în scenă la Tiflis (dirijor Ippolitov-Ivanov ; Nastasya - Zarudnaya ),

La 19 ianuarie 1887, la Teatrul Bolshoi din Moscova a fost pusă în scenă opera Cherevici, o revizuire a operei Fierarul Vakula, libret de Ya. P. Polonsky bazat pe povestea Noaptea dinainte de Crăciun de N. V. Gogol, cu adăugiri de către compozitor. (dirijor Ceaikovski, artist Waltz; Vakula - Usatov, Oksana - Klimentova , Solokha - Svetlovskaya, Chub - Matchinsky , Pan Golova - Streletsky , Bes - Korsov , Profesor de școală - Dodonov , Brightness - Hokhlov , Panas - Grigoriev).

1888 - Împăratul Alexandru al III-lea i- a acordat lui Ceaikovski o pensie de 3.000 de ruble.

3 ianuarie 1890 - premiera la Teatrul Mariinsky a baletului Frumoasa adormită pe libretul lui I. A. Vsevolozhsky . (Aurora - Brianza , Desiree - P. Gerdt , Zâna Liliac - M. M. Petipa , Carabosse - Cecchetti ; coregraful M. I. Petipa , dirijor Drigo , artistul Bocharov, Levot , Andreev și Shișkov, costumele lui Vsevolozhsky).

1890 - la Teatrul Bolșoi a fost pusă în scenă opera „Vrăjitoarea” .

La 7 decembrie 1890, la Teatrul Mariinsky a fost pusă în scenă opera Regina de pică (libret al fratelui compozitorului, Modest, cu participarea compozitorului, după romanul lui Pușkin, folosind poezii de K. N. Batyushkov , G. R. Derzhavin , V. A. Jukovski). , P. M. Karabanova și K. F. Ryleeva ), ( dirijor Napravnik , producție de Palecek , regizorul Kondratiev, artiștii Vasiliev, Yanov, Levot, Ivanov și Andreev, coregraful Petipa ; germană - N. Figner , Tomsky - Melnikov , Yeletsky - Yakovlev - Vasiliev - Cekaliev 2 , Surin - Frey, Chaplitsky - Kondaraki , Narumov - Sobolev, Steward - Efimov, Liza - M. Figner , Contesa - Slavina, Polina - Dolina , Guvernanta - Piltz , Maid - Yunosova , Prilepa - Olgina , Milovzor - Fride , Zlatogor - Klimov al 2-lea ).

19 decembrie 1890 - Opera Regina de Pică a fost pusă în scenă la Kiev de artiștii lui I. P. Pryanishnikov opera entreprise (dirijor Pribik ; german - Medvedev , Tomsky - Dementiev , Yeletsky - Tartakov , Contesa - Smirnova, Lisa - Matsulevich ).

1891 - a fost scrisă opera „ Iolanta ” (libret de M. I. Ceaikovski după drama de X. Hertz „Fiica regelui Rene”). Opera Regina de pică a fost pusă în scenă la Teatrul Bolșoi (dirijor Altani , artiștii Waltz și Lebedev, coregrafii Petipa și Ivanov; germană - Medvedev ; Tomsky - Korsov , Yeletsky - Hokhlov , Liza - Deisha-Sionitskaya , Polina - Gnucheva - Krutikovantess , ); muzică pentru „ Hamlet ” montată la Teatrul Mihailovski (Petersburg).

6 decembrie 1892 - premiera la Teatrul Mariinsky din Sankt Petersburg a operei Iolanta (dirijor Napravnik , decor Bocharova; Regele Rene - Serebryakov , Robert - Yakovlev , Vaudemont - Figner , Ebn-Khakia - Chernov, Almeric - Karelin, Bertrand - Frey, Iolanta - M. Figner , Martha - Kamenskaya , Brigitte - Runge , Laura - Dolina ) împreună cu baletul: Spărgătorul de nuci. (libret de M. I. Petipa bazat pe basmul de E. T. Hoffmann ; în alterarea lui A. Dumas-son ). (Clara - Belinskaya, Fritz - V. Stukolkin, Spărgătorul de nuci - S. Legat , Dragee fairy - Del Era, Prințul Convulsii - P. Gerdt , Drosselmeyer - T. Stukolkin ; coregraful Ivanov, dirijorul Drigo, artiștii Bocharov și K. Ivanov, costume - Vsevolozhsky și Ponomarev ).

Autografe ale compozițiilor muzicale

Cercetătorii moștenirii creative a lui P. I. Ceaikovski au separat terminologic conceptul de autografe ale compozițiilor care conțin înregistrarea lor completă cu toate componentele de design necesare destinate atât pentru performanță, cât și pentru publicare, de manuscrisele altor autori - note preliminare de lucru și schițe [124] [125] . În schița care a precedat scrierea autografului, compozitorul a consemnat cei mai importanți parametri ai noii sale compoziții, ale căror detalii le-a elaborat în schițe preliminare și note scurte. După apariția schiței, Ceaikovski a considerat piesa muzicală „ compusă ” și pregătită pentru corespondență în prezentare completă. Complexul de manuscrise supraviețuitoare ale operelor muzicale ale lui Ceaikovski servește drept sursă de înțelegere a procesului individual de creare a acestora [126] [127] .

Păstrarea în Rusia a majorității manuscriselor muzicale ale lui P. I. Ceaikovski a fost în mare măsură meritul lui P. I. Jurgenson, care nu numai că a publicat lucrările compozitorului, dar a și căutat să păstreze fiecare foaie scrisă de mâna lui, monopolizând „ colectarea autografelor muzicale ale lui Piotr Ilici ” [ 128 ] ] .

Înțelegând importanța manuscriselor originale ale lui Ceaikovski, P. I. Yurgenson l-a convins pe compozitor să trimită pentru „vistieria” lui orice foi cu notațiile sale muzicale sau notele și corecțiile pe paginile dovezilor. La 23 februarie 1882, Ceaikovski i-a scris unui editor din Napoli: „ De ce, draga mea, ai nevoie de toată hârtia asta? De ce ați cerut foile inutile rămase de la ultima corectură? Pentru orice eventualitate, voi salva și voi aduce toate aceste gunoaie ... ”În răspuns, Iurgenson i-a explicat lui Ceaikovski că până și vechile impresii de corectare corectate de el sunt importante” precum documentele, precum corpus delicti ( codul rus ) al erorilor ” [129] ] . P. I. Yurgenson a formulat scopul eforturilor sale de a păstra manuscrisele în felul următor: „ Le adun nu pentru mine, ci pentru posteritate, pentru Rusia și mă consider, parcă, un păstrător temporar al comorii, tremurând de ea. , considerându-mă responsabil pentru fiecare frunză... Am că sunt în siguranță și, în cele din urmă, vor fi disponibile pentru oricine este interesat de știință sau artă ” [130] . La 19 decembrie 1884, editorul i-a scris lui V. V. Stasov , șeful Departamentului de Artă al Bibliotecii Publice Imperiale [131] :

Piotr Ilici Ceaikovski mi-a transmis dorința dumneavoastră de a primi câteva dintre manuscrisele sale și mi-a cerut să accept să le transfer la Biblioteca Publică. Am decis mult mai devreme că voi da într-o zi manuscrisele originale Bibliotecii Publice, dar nu unele lucrări individuale, ci toate. Cu mine sunt în siguranță și intacte, iar eu îi protejez, și lupt pentru ei cu autorul, care nu le pune în nimic și nu protejează...

Manuscrisele creative ale lui P. I. Ceaikovski sunt păstrate în diferite fonduri rusești: Asociația Muzeului de Cultură Muzicală All-Rusian, numită după M. I. Glinka (din 2018 - Muzeul Național al Muzicii Ruse ), casa-muzeu a compozitorului din Klin , bibliotecile muzicale ale Conservatoarele din Moscova și Sankt Petersburg , fosta bibliotecă publică imperială , biblioteca muzicală a Teatrului Mariinsky și altele.

Cea mai semnificativă colecție aparține Muzeului Național de Muzică din Rusia - 143 de autografe de compoziții muzicale. Colecția sa de autografe ale lui Ceaikovski a fost formată în principal datorită chitanțelor din anii 1910 ale manuscriselor compozitorului, care au fost păstrate în biblioteca Conservatorului din Moscova după primele concerte ale lucrărilor, precum și transferate la muzeu în 1941 din manuscris. departamentul Conservatorului din Moscova de arhive de editare muzicală naționalizate după revoluție, inclusiv arhiva firmei P. I. Yurgenson [125] . În 1957, muzeul a publicat catalogul „Autografele lui P. I. Ceaikovski în fondurile Muzeului Central de Stat al Culturii Muzicale” [132] .

În arhiva casei-muzeu Klin se află 50 de autografe. Printre acestea se numără schițe ale Simfoniei nr. 6 („Patetic”) scrise în Klin [133] .

Printre cele opt autografe muzicale păstrate în departamentul de manuscrise a bibliotecii de muzică științifică a Conservatorului din Sankt Petersburg, se numără un manuscris scris de Ceaikovski în 1865 pentru sfârșitul Conservatorului de cantată „ To Joy ”. Autograful a fost descoperit în 1936 în timpul revizuirii arhivei muzicale [134] .

Copii separate ale autografelor muzicale ale lui P. I. Ceaikovski sunt disponibile în Biblioteca Prezidențială [135] .

Printre documentele editurii muzicale a lui P. I. Yurgenson, RGALI (fond 952) conține manuscrisul partiturii operei Fecioara zăpezii [136 ] .

Unele autografe ale lui P. I. Ceaikovski sunt păstrate în colecții străine - în departamentul de muzică al Bibliotecii Congresului din Washington, în Biblioteca Pierpont Morgan din New York și altele [137] .

Casa de licitații Christie's la licitație din Londra s-a vândut:
3 iunie 2009 - manuscrisul partiturii operei „ Maid of Orleans ”;
2 iunie 2010 - două fragmente din partitura olografă a operei „ Mazepa ” [138] .

Pe 28 mai 2015, casa de licitații Sotheby's a vândut manuscrisul Suitei orchestrale nr. 2, op.53 [139] la o licitație din Londra .

Conceptul proiectului de publicare a lucrărilor academice complete ale lui P. I. Ceaikovski, lansat în 2013, presupune publicarea tuturor lucrărilor compozitorului, împărțite în serii de gen - compoziții muzicale (serie I-XII) și opere literare (serie XIII-). XVII). Facsimile de fragmente de autografe sunt incluse în secțiunile relevante ale publicației și în anexe separate, indicând locația originalului [140] [141] .

Interesul constant al cercetătorilor sursă ai culturii muzicale ruse pentru autografele compozitorului a dus la începerea în 2015 a lucrărilor la proiectul de creare a unei baze de date electronice - „ Tchaikovsky: Open World ” - originale scanate ale înregistrărilor sale muzicale, stocate în peste 70 de fonduri în diferite țări [142] . În prezent pe portalul „Cultură. RF” oferă acces la manuscrisele a peste 200 de compoziții muzicale ale lui Ceaikovski (simfonii, opere, balete, concerte, piese pentru pian și romane) și informații despre istoria acestora, descrierea caracteristicilor fizice ale originalelor și timpul și locul creației [ 143] .

Cărți în viața și opera compozitorului

Pofta de lectură și literatură a fost insuflată lui Ceaikovski în copilărie de guvernanta Fanny Durbach, care a fost invitată de părinții săi să studieze cu copiii mai mari. De la vârsta de șase ani, băiatul vorbea fluent franceză și germană [144] [145] . Unele cărți de familie au fost păstrate de compozitor. Printre acestea se numără „ Quentin Dorward ” de W. Scott (în franceză), „Ondine” de F. Lamotte-Fouquet într-o traducere poetică de V. A. Jukovski , Evanghelia și o colecție de stichere și canoane aparținând mamei, revista Telescope . pentru 1833 [ 146] .

N. N. Berberova a remarcat că până în 1877 Ceaikovski nu avea „ aproape cărți în casa lui: iubitul său Otto Jan - Biografia lui Mozart”, Stendhal , două duzini de cărți istorice aleatorii... Dar nu l-a avut niciodată pe Pușkin . Compozitorul, purtat de ideea de a scrie operă Eugene Onegin, a fost nevoit să caute o carte de la vânzătorii de cărți second-hand [147] . P. I. Ceaikovski a început să-și colecteze propria bibliotecă după ce s-a mutat la Moscova la sfârșitul anilor 1860 și cel mai activ la mijlocul anilor 1880, odată cu începutul vieții în moșiile Klin.

În inventarul postum al proprietății, întocmit de executorul judecătoresc Klin la 27 octombrie 1893, erau indicate 1239 de publicații, inclusiv 774 de cărți și 465 de materiale muzicale referitoare la secolele XVIII-XIX. Cea mai veche dintre acestea este Biblia în franceză, publicată în 1736 [* 24] . Criticul și compozitorul muzical G. A. Laroche , care îl cunoștea îndeaproape pe Ceaikovski , a scris că literatura era pentru compozitor „ după muzică, interesul său principal și cel mai esențial ” [148] . Compozitorul a achiziționat publicațiile necesare nu numai la Moscova și Sankt Petersburg, ci și în timpul călătoriilor în alte orașe ale Rusiei și Europei. Biblioteca sa conține cărți, pe lângă rusă, în șase limbi - franceză, germană, italiană, engleză, cehă și latină [* 25] . Ceaikovski a dat cărțile achiziționate legăturii - pe cotoarele de piele, pe lângă titlul scurt și autorul, inițialele proprietarului - " P. Ch ."

Lectura a jucat un rol important în viața compozitorului și, împreună cu munca muzicală și plimbările, făcea parte din rutina zilnică. Uneori citesc cu voce tare în casă. Ceaikovski a apreciat lucrările multor clasici străini și autohtoni ai literaturii. În corespondență cu rudele, el și-a împărtășit impresiile despre cărți și autorii acestora. I-am cunoscut personal pe A. N. Apukhtin , A. N. Ostrovsky , A. N. Pleshcheev , Ya. P. Polonsky , L. N. Tolstoi , A. A. Fet , A. P. Cehov . Dintre scriitorii ruși, am citit și recitit cel mai mult pe Tolstoi, Ostrovski, Gogol [149] [78] .

Pe lângă ficțiune, îi plăcea să citească cărți despre istoria Rusiei, în special despre secolul al XVIII-lea. A adunat lucrările istoricilor K. N. Bestuzhev-Ryumin , V. A. Bilbasov , A. G. Brikner , I. E. Zabelin , N. M. Karamzin , N. I. Kostomarov . Abonat la revistele „ Buletinul Istoric ”, „ Starina Rusă ”, „ Arhiva Rusă ”.

În biblioteca Ceaikovski erau și cărți despre istoria europeană și istoria religiei. Printre acestea se numără „ A General Outline of the History of Europe ” de E. Freeman (ediția 1880), „ The History of Our Time from the accession of Queen Victoria to the Berlin Congress from 1837 to 1878 ” by J. McCarthy (ediția 1881), cărțile lui E. Renan : „ Viața lui Isus ”, „ Apostoli ”, „ Istoria poporului israelit ”, „ Noi eseuri despre istoria religiei ”.

Printre cărțile de științe naturale folosite de Ceaikovski, colecția sa conține „ Furnici, albine, viespi. Observații asupra modalităților himenopterelor cenobitice „ D. Lubbock , „ Mamifere ” de K. Focht , „ Atlas de stele pentru observații cerești: imaginea tuturor stelelor vizibile cu ochiul liber până la 35 de grade declinație sudică și desemnarea stelelor variabile și duble, clustere de stele și nebuloase ”, două cărți ale profesorului D. N. Kaigorodov - „ Din regatul verde. Un eseu popular din lumea plantelor „și” Culegătorul de ciuperci. O carte de buzunar care conține o descriere a celor mai importante ciuperci comestibile, otrăvitoare și dubioase care cresc în Rusia " [* 26] . Ceaikovski și-a numit cărțile „ interlocutorii ” săi și a scris: „ Este cel mai bine pentru mine când sunt complet singur și când societatea umană este înlocuită cu copaci, flori, cărți, notițe... ” Dovada dorinței de singurătate în lumea naturii iar cărțile sunt adunate de compozitor în timpul plimbărilor cu flori și plante, uscate și păstrate în biblioteca sa între paginile de cărți – „ interlocutori ”.

Îndepărtându-se de „ viața inactivă a orașului ”, Ceaikovski a scris în august 1886: „ ... mulțumesc lui Dumnezeu, am devenit din nou destul de accesibil pentru a comunica cu natura și capacitatea de a vedea și înțelege în fiecare frunză și floare ceva inaccesibil de frumos, de calmant, pașnic, dăruind poftă de viață .” Această sete de viață a coincis cu perioada lucrării lui Ceaikovski asupra lucrărilor - „Manfred” (1885), simfonia a 5-a (1888), „Regina de pică” (1890), „Iolanthe” (1891), simfonia a 6-a (1893). ) [150] . Nevoia creativă a compozitorului de acces constant la lumea căutărilor spirituale cuprinse în literatura antică, medievală și modernă, în lucrări istorice, filozofice și teologice, explică completarea intensivă a bibliotecii sale personale în acești ani. Pentru Ceaikovski, care a primit o educație liberală fundamentală, cărțile au făcut parte din mediul în care s-au născut intrigile și motivele muzicii sale. El și-a scris: „ Mi se pare că sunt cu adevărat înzestrat cu capacitatea de a exprima sincer, sincer și simplu prin muzică acele sentimente, stări și imagini pe care le sugerează textul .” Citind cărțile bibliotecii sale, compozitorul a lăsat pe paginile lor numeroase tipuri diferite de note, notând tot ceea ce l-a îngrijorat în text sau ar putea fi folosit atât pentru dezvoltarea conceptului de opere muzicale, cât și în comploturi specifice.

Căutarea autoidentificării morale și etice în aceiași ani l-a determinat pe Ceaikovski să citească în mod sistematic Biblia [151] . Pe exemplarul Bibliei pe care l-a dobândit (ediția din 1878), sunt peste 200 de note și 75 de date pe care compozitorul le-a pus în curs de citire de la 11 septembrie 1885 până la 3 februarie 1892. A început să citească Sfintele Scripturi cu Evanghelia după Luca , dar, după ce a terminat de citit Evanghelia după Ioan , s-a întors la începutul Noului Testament și a continuat să o citească în paralel cu Vechiul Testament . Citea, de regulă, în atmosfera calmă a caselor sale din Maidanov și Frolovsky, de două sau trei ori pe săptămână. Dacă în 1877 Ceaikovski scria că „ firea mea s-a despărțit în raport cu religia și încă nu pot găsi reconciliere ”, atunci în 1887 i s-a părut ciudat, „ că, în ciuda toată fervoarea sentimentelor de simpatie trezite de Hristos, am îndrăznit să mă îndoiesc. Divinitatea lui .”

Om de înaltă cultură a cărții, fiind deja compozitor și profesor la Conservatorul din Moscova, Ceaikovski s-a arătat publicist muzical. Câțiva ani a fost editorialist de muzică cu normă întreagă la ziarele Modern Chronicle (1871) și Russkiye Vedomosti (1872-1875) [152] . G. A. Laroche a scris că Ceaikovski „a fost un scriitor foarte talentat, a scris într-un stil impecabil, și-a exprimat clar și viu gândurile ”. Fără a face publicitate acestei părți a activității sale, și-a semnat recenziile muzicale în Russkiye Vedomosti cu inițialele „ BL ” [* 27] . Articolele sale critice muzicale, publicate în 1898 sub titlul general „ feuilletons ”, au format o parte importantă a moștenirii sale creatoare [153] .

Un loc special în moștenirea literară a lui Ceaikovski îl ocupă scrisorile care conțin multe declarații ale autorului despre muzică și compozitori, literatură și artă, istorie și filozofie, descrieri ale naturii și fapte ale vieții înconjurătoare. Numărul scrisorilor publicate doar către diverși destinatari ajunge la cinci mii.

Moștenirea literară și epistolară

Scrieri, manuale și traduceri

Autobiografie și critică muzicală

Ceaikovski, Piotr Ilici. Jurnalele: biografie (Autobiografie) / ed. T. Chugunova. - M .: Casa noastră - L'Age d'Homme, 2000. - 297 p. — ISBN 5-89136-015-2 .
Ceaikovski, Piotr Ilici. Folietonuri și note muzicale de Piotr Ilici Ceaikovski (1868-1876) / cu prefață de G. A. Laroche. - M . : Cel mai înalt t-in aprobat „Tipărire S. P. Yakovlev”, 1898. - 391 p.
Ceaikovski, Piotr Ilici. Despre muzica de program: Extrase selectate din scrisori și articole / Comp., ed. și comm. I. F. Kunina. - M. - L .: Muzgiz, 1952. - 112 p.

manuale

În 1872, a fost publicat Ghidul lui Ceaikovski pentru studiul practic al armoniei - primul manual rusesc despre armonie , scris pentru a ajuta tinerii compozitori. Ceaikovski a fost un practicant, nu un teoretician al muzicii și nu a pretins niciodată că își creează propria doctrină a armoniei. Într-o măsură mai mare, autorul manualului a fost preocupat de dezvoltarea cunoștințelor vest-europene despre armonia muzicală, asimilarea acesteia în condițiile emergentului profesionalism „compozițional și tehnic” rus. Din acest motiv, manualul nu conține încorporat un sistem de concepte științifice și vreo istoriografie a armoniei; are o pronunțată orientare didactică și practică.

P. Ceaikovski. Ghid pentru studiul practic al armoniei. Manual (1872) . - Ediția a șasea. - Moscova, 1897.

La cererea protopopului D. V. Razumovsky, Ceaikovski a revizuit manualul, ținând cont de nevoile educației muzicienilor bisericești. Manualul a fost publicat în 1875 sub titlul „Scurt manual de armonie, adaptat pentru citirea lucrărilor spirituale și muzicale în Rusia”, care este cunoscut și sub titlul abreviat - „Scurt manual de armonie”.

P. Ceaikovski. Scurt manual de armonie (1875) // Opere complete: Opere literare și corespondență. - M . : Muzgiz, 1957. - T. III-A.

Traduceri

Ceaikovski a tradus din germană și franceză, în timp ce a adaptat activ textele străine la nevoile educației muzicale rusești (a adaptat terminologia, a căutat ilustrații muzicale din muzica rusă, a adăugat comentarii și a realizat o altă ediție a originalelor):

F. O. Gevart . Ghid de instrumentare. — M .: P.I. Jurgenson, 1866. [* 28]
R. Schuman . Reguli de viață pentru tinerii muzicieni. — M .: P.I. Jurgenson, 1869. [* 29]
I. H. Lobul . Catehismul muzical. — M .: P.I. Jurgenson, 1870. [* 30]

Scrisori

Scrisorile lui P. I. Ceaikovski sunt una dintre cele mai importante surse de informații despre circumstanțele vieții și operei sale, atitudinea sa față de muzică, literatură, artă și istorie. Moștenirea epistolară a compozitorului cuprinde aproximativ 5.000 de scrisori identificate și păstrate către diverși destinatari - seturi de corespondență pe termen lung și scrisori individuale [* 31] . Printre seturile extinse de corespondență se numără corespondența cu N. F. von Meck, editorul P. I. Jurgenson, compozitorul S. I. Taneyev și Marele Duce K. K. Romanov . P. E. Weidman a scris că „ aceste corespondențe sunt foarte diferite în natură. Conținutul, gradul de sinceritate al acestei scrisori depinde de destinatar. Prin urmare, dacă comparăm scrisori scrise în aceeași zi către diferite persoane, putem găsi diferențe semnificative în ceea ce privește acoperirea acelorași evenimente sau fenomene. Interpretarea de încredere a textelor, restaurarea tăierilor este una dintre problemele pentru această sursă cea mai bogată a biografiei compozitorului ” [154] .

Ediții de corespondență cu N. F. von Meck

Prima ediție a corespondenței, care s-a păstrat în principal în casa-muzeu din Klin , a fost realizată în anii 1934-1936 (volumul I - 276 scrisori (1876-1878), 644 pagini, 1934; volumul II - 430 scrisori (1879). -1881), 678 p., 1935; volumul III - 497 scrisori (1882-1890), 684 p., 1936):

Ceaikovski P.I. Corespondență cu N.F. von Meck în 3 volume / Ed. și notează. V. A. Zhdanova, N. T. Zhegina. Proiectat A. A. Tolokonnikova. - M. - L .: Academia (Muzică. Actele Casei-Muzeu a lui P. I. Ceaikovski), 1934-1936. - 5300 de exemplare.

Corespondența, devenită o raritate bibliografică, a fost republicată în 2004:

Ceaikovski P.I. Corespondență cu N.F. von Meck: În 3 cărți. - M. : Zaharov, 2004. - 624 + 688 + 736 p. - 3000 de exemplare. — ISBN 5-8159-0393-0 .

Materialele găsite recent au făcut posibilă pregătirea unei noi ediții în 4 volume a corespondenței, în care scrisorile sunt publicate fără tăieturi pentru prima dată:

Ceaikovski P.I., von Meck N.F. Corespondență. 1876-1890. În 4 volume . - Chelyabinsk: Music Production International (MPI).

Ediții de corespondență cu P.I. Jurgenson

Prima ediție a corespondenței în două volume a fost realizată de editura Muzgiz (volumul 1 a apărut în 1938, volumul 2 în 1952). Publicația cuprindea 752 de scrisori, iar scrisorile lui Jurgenson, din motive de cenzură, au fost tipărite cu tăieturi sau excluse din colecție. Editura muzicală din Moscova P. Jurgenson , sub conducerea generală a lui P. E. Vaidman, a lansat o nouă ediție a corespondenței, în care sunt tipărite integral peste 1200 de scrisori:

Corespondenţă. P. I. Ceaikovski. P. I. Jurgenson. În două volume. Volumul 1: 1866-1885. — M.: P. Yurgenson, 2011. — 688 p.
Corespondenţă. P. I. Ceaikovski. P. I. Jurgenson. În două volume. Volumul 2: 1886-1893. — M.: P. Yurgenson, 2013. — 664 p.

Alte editii

Sokolov V.S. Scrisori ale lui P.I. Ceaikovski fără tăieturi: Pagini necunoscute ale epistolarului // Piotr Ilici Ceaikovski. Uitat și nou: Almanah / Comp. P. E. Vaidman și G. I. Belonovich. - Problema. 1. - M. : IIF „Lumea şi cultură”, 1995. - S. 118-134.
Ceaikovski P. I. Scrisori către rude (1850-1879). - M . : Muzgiz, 1940. - T. 1.
Ceaikovski P. I. Opere literare și corespondență. TT. II, III, V-XVII. M., 1953-1981 (volumele I, IV nepublicate).

Adrese în Sankt Petersburg și Moscova

Saint Petersburg Adrese din Sankt Petersburg

Perioadă	Loc	Abordare
1848	Pensiunea Schmelling	Bolshoy Prospekt din partea Petersburg (acum Petrogradskaya) , 14
1848 - mai 1849	casa lui Eliseev	Linia de schimb, 18
toamna 1852 - toamna 1853	casă de locuit	strada Sergievskaya , 41
toamna 1853 - toamna 1854	Casa lui Leshchev [* 32]	Salt Lane , 6
din toamna anului 1854	Casa Gake [* 33]	Linia a patra a insulei Vasilyevsky
sfârşitul anului 1854 - toamna anului 1855	casa de locuit a lui Osterlov [* 34]	Middle Avenue , 10
toamna 1855 - toamna 1858	casa lui A.P. Zabolotsky-Desyatovsky	Linia 8 a insulei Vasilyevsky , 39, ap. 31
toamna anului 1858	apartament al lui E. A. Schobert in cladirea Schiele	Linia a doua a insulei Vasilyevsky , 45
toamna 1858 - primăvara 1863	clădirea profesorală a Institutului de Tehnologie	Perspectiva Tsarskoselsky , 26
toamna 1863 - vara 1865		Aleea Leshtukov , 16
septembrie-octombrie 1865	camere mobilate E. A. Schobert	strada Panteleimonovskaya , 11
octombrie 1865 - ianuarie 1866	Apartamentul lui A. I. Apukhtin din blocul lui Frolov	Strada Caravanelor, 18
martie 1866-1868		Strada Kirochnaya , 7, apt. 6
din timp septembrie 1869	casa lui M. V. Begicheva	Digul râului Fontanka , 25
22–25 ianuarie 1874	hotel "Victoria"	Strada Kazanskaya , 29
1876	clădire de apartamente în Lviv	strada Torgovaya, 12, ap. 24
iulie 1877	hotel "european"	Strada Bolshaya Italianskaya, 7
toamna anului 1877	hotel "Dagmar"	Strada Bolshaya Sadovaya , 9
octombrie 1878		Perspectiva Nevsky , 79 de ani
octombrie-noiembrie 1879	casă de locuit	strada Nadezhdinskaya , 4, apt. patru
noiembrie-decembrie 1880	hotel "european"	Strada Bolshaya Italianskaya, 7
ianuarie - 13.02.1881	casa de locuit a lui Orjevski	Digul râului Fontanka, 28
martie 1881	casa de locuit a lui Orjevski	Digul râului Fontanka, 28
1881-1882	apartamentul lui A. Litke în blocul de apartamente al lui P. I. Koltsov	English Avenue, 21
decembrie 1882	casa de locuit a lui Orjevski	Digul râului Fontanka, 28
martie 1883	casa de locuit a lui Orjevski	Digul râului Fontanka, 28
decembrie 1885 - ianuarie 1886	Casa Principesei Urusova	Digul râului Fontanka, 19
octombrie 1886	Casa Principesei Urusova	Digul râului Fontanka, 19
28.02.1887	Grand Hotel	Strada Malaya Morskaya , 18
noiembrie 1888-1893	casa de locuit a lui N. I. Yaf	Digul râului Fontanka, 24
vara 1890	apartamentul lui G. A. Larosh în clădirea de apartamente a lui O. N. Rukavishnikova	terasamentul Admiralteyskaya , 10, ap. 31
noiembrie 1890 - februarie 1891	hotel "Rusia"	Digul râului Moika , 60
27 octombrie - decembrie 1892	Grand Hotel	Strada Malaya Morskaya , 18
21-23 august 1893	apartamentul lui G. A. Larosh în clădirea de apartamente a lui O. N. Rukavishnikova	terasamentul Admiralteyskaya, 10, ap. 31
10–25 octombrie 1893	casa de locuit Ratina	strada Gorokhovaya , 8.

Moscova

Pentru prima dată, viitorul compozitor a fost adus la Moscova în copilărie în octombrie 1848, când familia a părăsit Votkinsk și s-a mutat la Sankt Petersburg în noiembrie același an.

Odată cu începutul în 1866 a P.I. Ritmul intens al vieții și încercările de a crea condiții satisfăcătoare pentru munca creativă explică schimbările frecvente ale preferințelor sale și ale adreselor geografiei Moscovei [* 35] .

Pe 6 ianuarie 1866, Ceaikovski a sosit la Moscova și s-a cazat la hotelul complexului Kokorevsky de pe digul Sofiyskaya, dar la invitația lui Nikolai Rubinstein , s-a mutat în apartamentul său chiar a doua zi. După o căsătorie nereușită și o viață de familie eșuată, compozitorul a refuzat să-și închirieze propriile apartamente în oraș și, venind din când în când la Moscova, a stat în hoteluri sau în casele cunoștințelor.

Adrese la Moscova

Perioadă	Loc	Abordare
din 01/07/1866	Casa lui Voeikova, apartamentul lui N. G. Rubinshtein	Strada Moss [* 36]
din toamna anului 1866	apartament în aripa Conservatorului din Moscova [* 37] [* 38]	strada Vozdvizhenka , 13 [* 36]
din august 1869	Casa lui Makarov [* 37] [* 39]	strada Znamenka , 14
din septembrie 1871	Casa lui Lebedeva [* 40]	strada Spiridonovka , 9 [* 36]
din septembrie 1872	Casa lui Kozakov [* 41]	Piața Kudrinskaya , 46 [* 42]
din noiembrie 1873	Casa lui Vishnevskaya [* 43]	Strada Malaya Nikitskaya , 21
din septembrie 1874	Casa lui Poluektov [* 44]	Strada Malaya Nikitskaya , 35
din noiembrie 1875	Casa lui Schlesinger [*45]	Aleea Krestovozdvizhensky , 7 [* 36]
12-24.09.1877	casa profitabilă a lui P. N. Batyushkov, [* 46]	Strada Bolshaya Nikitskaya nr . 24
iunie 1878	Hotelul Big Moscow [* 47]	Piața Învierii , 1/2
noiembrie 1878	hotel " Loskutnaya "	Strada Tverskaya , 5
martie 1879	Hotel Dusso	Teatralny proezd, 3
septembrie 1879	ferma hotelului Kokorevsky	Digul Sofia , 34
aprilie 1880	ferma hotelului Kokorevsky	Digul Sofia , 34
1880	apartament în aripa Conservatorului din Moscova [* 48]	Strada Bolshaya Nikitskaya nr. 13
noiembrie 1880	hotel " Slavianski Bazaar " [* 49]	strada Nikolskaya , 17
1881	apartamente ale fratelui A. I. Ceaikovski	Strada Sadovaya-Kudrinskaya , 14 și 18 [* 50]
1882	casa lui P. I. Yurgenson	Aleea Hokhlovsky, 21
noiembrie 1882	ferma hotelului Kokorevsky	Digul Sofia, 34
noiembrie 1883	ferma hotelului Kokorevsky	Digul Sofia, 34
1884-1887	casa N. F. von Meck [* 51] [159]	Strada Myasnitskaya , 44
toamna anului 1889	Casa lui Macilevici [* 52]	banda Trinity , 6 [* 36]
ianuarie 1891	Hotelul Big Moscow	Piața Învierii, 1/22
07-09.10.1893	Hotelul Big Moscow	Piața Învierii, 1/22

Ultima dată când Ceaikovski a vizitat Moscova a fost în 1893, sosind de la Klin în seara zilei de 7 octombrie la Hotelul Mare Moscova. În seara zilei de 9 octombrie a plecat la Sankt Petersburg.

Vocea lui Ceaikovski

În 1890, a fost realizată o scurtă înregistrare folosind un fonograf de către filofonistul german Julius Blok , prezentând vocile mai multor muzicieni, inclusiv Ceaikovski, Rubinstein și Safonov. Potrivit muzicologului Leonid Sabaneyev , Ceaikovski nu a fost mulțumit de dispozitivul de înregistrare și a încercat să-l evite. Înainte de înregistrare, Blok i-a cerut compozitorului să cânte la pian sau măcar să spună ceva. El a refuzat, spunând: „Sunt un pianist prost și vocea mea este răgușită. De ce să-l perpetuați?"

Episodul cu fonograf a stat la baza scurtmetrajului „ Fonograf ”, filmat în 2016 , în care rolul lui Ceaikovski a fost interpretat de Evgheni Mironov .

Vocea live a lui Ceaikovski (începe de la 29 de secunde)

Înregistrat în ianuarie 1890. A. Rubinstein : Ce lucru minunat [fonograf]... în sfârșit... (inaudibil) E. Lavrovskaya : Urât, dar cum îndrăznești să mă numești insidios? V. Safonov : (cântă) P. Ceaikovski: Acest tril ar putea fi mai bun. E. Lavrovskaya: (cântă) P. Ceaikovski: Blok este grozav, iar Edison este chiar mai bun! [*53] E. Lavrovskaya: (cântă) A-o, a-o. V. Safonov: (în germană) Peter Jürgenson im Moskau! (Peter Jurgenson im Moskau). P. Ceaikovski: Cine a vorbit tocmai acum? Pare a fi vocea lui Safonov. V. Safonov: (fluieră)

Ajutor la redare

Discografie

Compoziții orchestrale

Un ciclu complet de simfonii ale lui Ceaikovski (inclusiv sau excluzând „Manfred”) a fost înregistrat de Claudio Abbado , Leonard Bernstein (de asemenea, altă muzică orchestrală și de balet), Valery Gergiev , Antal Dorati (înregistrarea tuturor baletelor și a tuturor suitelor orchestrale), Herbert von Karajan , Dmitry Kitayenko , Lorin Maazel , Igor Markevich , Kurt Mazur , Zubin Meta , Riccardo Muti , Eugene Ormandi , Mihail Pletnev (două seturi), Gennady Rozhdestvensky , Evgeny Svetlanov (toate compozițiile orchestrale) , Yuri, Vladimir Telatmirkanov , Vladimir Telatmirkanov , Bernard Haitink , Maris Jansons , Neeme Järvi și alții.

Înregistrările simfoniilor individuale Ceaikovski au fost realizate de Alexander Gauk (nr. 3, 4, piese orchestrale), Carlo Maria Giulini (nr. 6), Kirill Kondrashin (nr. 1, 3-6), Evgeny Mravinsky (nr. 4-6 ). ), Roger Norrington (nr. 5, 6), Seiji Ozawa (nr. 6), David Oistrakh (nr. 5, 6), Ferenc Frichai (nr. 4-6), Wilhelm Furtwängler (nr. 5, 6) și alții.

Memorie

Genealogie

Victor
Asier

Marie
Claude

Georg
Wittig

Fedor Afanasyevich
Chaika (1695-1767 )

Michel
Victor
Asier
(1736-1799)

Maria
Christina
Eleonora
Wittig

Mihail
Ivanovici
Popov
(1751-1792)

Anna
Dmitrievna
Popova

Piotr
Fedorovich
Ceaikovski
(1745-1818)

Anastasia
Stepanovna
Chaikovskaya
(1751—?)

Andrei
Mihailovici
Assier
(1778-1830)

Ekaterina
Mihailovna
Assier
(1778-1816)

Maria
Karlovna
Ceaikovskaia
(?—1831)

Ilya
Petrovici
Ceaikovski
(1795-1880)

Alexandra
Andreevna
Ceaikovskaia
(1813-1854)

Zinaida
Ilyinichna
Olkhovskaya
(1829-1878)

Nikolai
Ilici
Ceaikovski
(1838-1910)

Piotr
Ilici
Ceaikovski
(1840-1893)

Antonina
Ivanovna
Ceaikovskaia
(1849-1917)

Alexandra
Ilyinichna
Davydova
(1841-1891)

Ippolit
Ilici
Ceaikovski
(1843-1927)

Anatoli
Ilici
Ceaikovski
(1850-1915)

Modest
Ilici
Ceaikovski
(1850-1916)

Note

Comentarii

↑ Din certificatul de naștere al lui P. I. Ceaikovski: „Prin decret al Majestății Sale Imperiale, Consistoriul Spiritual Vyatka a dat această dovadă că în cartea metrică a districtului Sarapul al fabricii Votkinsk a Catedralei Buna Vestire din 1840, sub nr. 187, Apare: uzina Kamsko-Votkinsky la șef de munte, locotenent-colonel și cavaler Ilya Petrov Ceaikovski și soția sa juridică Alexandra Andreeva, fiul Petru s-a născut la douăzeci și cinci aprilie și a fost botezat la 5 mai a anului o mie opt sute și patruzeci; urmași au fost: protopopul Kamsko-Votkinsk Vasily Blinov și ofițerul de poliție de munte, secretarul colegial Alexei Valtsev, soția Nadejda Timofeeva. 12 februarie 1846 [urmează semnăturile]” [14] .
↑ Romantismul lui Alyabyev „The Nightingale ” a rămas un roman favorit pe viață și a evocat mereu în Ceaikovski o amintire vie a cântării mamei sale [11] .
↑ Berberova, 1997 , p. 32 menţionează epilepsie ; Poznansky, 2010 , partea 1, cap. 1, menționând convulsii, îl citează pe Modest Ceaikovski : „Singura moștenire posibilă a strămoșilor lui P[etr] I[lyich] poate fi remarcată este nervozitatea lui ieșită din comun, care în anii săi mai tineri a ajuns la crize, iar la maturitate. ani, exprimate în crize de furie frecvente, pe care, foarte plauzibile, le-a primit de la bunicul său Andrei Mihailovici Assier " , și sugerează, de asemenea, că "Ceaikovski suferea de neurastenie și problemele sale nu erau fizice, ci mentale" .
↑ Modest Ilici a scris că moartea mamei sale l-a șocat pe viitorul compozitor pe viață, dar biograful A. N. Poznansky citează din scrisoarea lui Ceaikovski către Modest: „Mi-e groaznic de frică pentru Bob, deși știu din experiență că în acești ani astfel de dureri sunt relativ relativ . a îndurat . ușor” , care tratează despre moartea surorii lor Alexandra Ilyinichna, mama lui Vladimir Lvovich Davydov, și concluzionează că Ceaikovski însuși a îndurat acest eveniment relativ ușor în copilărie [30] .
↑ Anna Petrovna Chaikovskaya (căsătorită - Merkling; 1830-1911).
↑ Germania, prima țară europeană vizitată de P. I. Ceaikovski, s-a dovedit a fi ultima dintr-o serie de călătorii sale în străinătate - cu două luni înainte de moartea sa, compozitorul a venit la Hamburg.
↑ Anton Rubinstein l-a lăudat pe Herman Laroche mai mult decât pe Ceaikovski și chiar a avut speranțe mai mari pentru el [45] .
↑ La 10 mai 1879, din cauza complicației relațiilor dintre ei, Ceaikovski i-a scris lui Shilovsky aproximativ 7.550 de ruble de argint cheltuite de un elev pentru un profesor (inclusiv o excursie în 1871): „ Este atât mult, cât și puțin. Mult - în ceea ce privește valoarea absolută a banilor..., puțin - dacă îți amintești că ești un filantrop bogat, iar eu sunt un artist sărac ...”.
↑ La 26 noiembrie 1877, Ceaikovski i-a scris lui N. D. Kashkin: „Călătoria în Italia a fost o nebunie pură. Bogăția ei, luxul ei orbitor doar m-au înfuriat și m-au enervat .
↑ La trei săptămâni după întoarcerea la Sankt Petersburg, pe 22 septembrie, Ceaikovski a notat în jurnalul său vestea morții lui Kondratiev la Aachen, „ care s-a întâmplat cu o zi înainte ”.
↑ La 3 ianuarie 1893, o producție a lui Iolanthe a avut premiera la Hamburg , dar Ceaikovski a refuzat să participe, invocând boală și nevoia de odihnă.
↑ Demyanovo este cunoscut nu numai ca unul dintre centrele vieții spirituale a societății la începutul secolelor al XIX-lea și al XX-lea, ci și pentru necropola sa, în care sunt îngropate rudele cele mai apropiate ale lui P.I. Ceaikovski - frații Ippolit și Modest, nepoți, descendenți ai decembristului V.L. Davydov - Vladimir Lvovich și Yuri Lvovich Davydov.
↑ Datorită ritmului intens al vieții sale creatoare, Ceaikovski nu a putut urmări în mod regulat noutățile literare, dar la 18 aprilie 1887, la Maidanov, a citit povestea „Lay” de un autor necunoscut și i-a scris imediat fratelui său Modest Ilici: „... Am fost complet fascinat de povestea lui Cehov din Timpul Nou”. Nu este un mare talent? Cunoașterea personală a compozitorului și scriitorului a avut loc abia în decembrie 1888. În curând Cehov, care și-a exprimat admirația cu cuvintele: „ Sunt gata zi și noapte să stau de pază de onoare la pridvorul casei în care locuiește Piotr Ilici. .” , a început să lucreze la cartea „Oameni mohorâti” , pe care i-a dedicat-o lui P. I. Ceaikovski [78] .
↑ Înformându-l pe N. F. von Meck numele „noului său adăpost”, Ceaikovski, referindu-se la numele de fată a lui Nadezhda Filaretovna - Frolovskaya, adaugă - „un nume pe care nu-ți este greu să-ți amintești, nu-i așa?”
↑ Cu puțin timp înainte de moartea sa, în octombrie 1893, P. I. Ceaikovski, în timpul unei plimbări, i-a arătat lui Yu . prietenii vor arăta spre mormântul meu.” [79] .
↑ Casa tatălui Verei Petrovna, polițistul din Klin Pyotr Andreevici Bers, era situată în Klin, lângă casa de pe autostrada Moscovei, în care s-a stabilit în curând Ceaikovski.
↑ La Berberova - 17 ani; vârsta este indicată conform studiului lui Poznansky.
↑ Berberova, 1997 , p. 45: „Nu a fost savurarea plăcerii lente, nu distracția interzisă, ci satisfacerea necesară și grăbită a unei nevoi acute de anestezie, iar acest fumat le-a rămas pe viață”.
↑ Nepoata lui N. F. von Meck a scris în memoriile ei că în septembrie 1893 Ceaikovski i-a cerut nepoatei sale A. L. von Meck să-i transmită lui Nadezhda Filaretovna, care era bolnavă la Nisa, regretul sincer pentru tăcerea sa de trei ani. — Von Meck Galina . După cum le amintesc. - M . : Finantează-le. I. D. Sytina, 1999. - 336 p.
↑ Societatea Iubitorilor de Cânt Bisericesc (OLCP) a devenit succesorul ODRI din 1880.
↑ Procesul încălcării de către P. Yu. Yurgenson a regulilor de cenzură la cererea directorului Capelei Cântătoare a Curții N. I. Bakhmetev a fost un precedent și a dus la înlăturarea monopolului Capellei asupra publicării lucrărilor spirituale.
↑ În 1918, școala a fost transformată în Academia Corului Popular . În 1923, academia a fost fuzionată cu Conservatorul din Moscova.
↑ A devenit obișnuit în practica bisericii să cânte unele dintre cântările mai puțin complexe ale muzicii lui Ceaikovski, inclusiv „ Sfântul Dumnezeu ”.
↑ În prezent, biblioteca este depozitată în Casa-Muzeul de Stat al lui P.I. Ceaikovski din Klin și conține (inclusiv cele descoperite mai târziu) 1468 de cărți, reviste și publicații muzicale.
↑ Pe un volum din lucrările lui Euripide (în italiană), Ceaikovski a scris: „ Furat din biblioteca Palatului Dogilor din Veneția la 3 decembrie 1877 de Peter Ch., consilier al Curții și profesor al Conservatorului ”.
↑ D. N. Kaigorodov a dedicat un eseu special compozitorului, în care a scris că Ceaikovski „ poseda un simț al naturii surprinzător de puternic, s-ar putea spune fenomenal ... Nu este suficient să spunem că P. I. iubea cu pasiune natura - o adora ” - // Kaigorodov Dm . P. I. Ceaikovski și natura - Sankt Petersburg. : Tipografia lui A. Suvorin, 1907. - 46 p.
↑ „B. L." - literele inițiale ale numelui Bedv Laytsorgtsy , o poreclă jucăușă a lui Ceaikovski în limbajul „farfal” al studenților - juriști.
↑ Această traducere a lui Ceaikovski, până la apariția în 1913 a „Fundamentals of Orchestration” de N. A. Rimsky-Korsakov, a servit drept manual principal pentru studenții conservatoarelor ruse despre orchestrație.
↑ Titlu în retipărire din 1884: R. Schumann's Rules of Life and Advice to Young Musicians .
↑ Cartea a fost retipărită în 1874, 1875, 1878, 1882, 1884, 1887 și 1892.
↑ Cercetătorii cred că numărul total de litere ale lui P. I. Ceaikovski poate fi de 7000.
↑ În această casă a murit Alexandra Andreevna Chaikovskaya, mama lui Piotr Ilici.
↑ Ceaikovski s-a mutat în această casă după moartea mamei sale.
↑ Ceaikovski locuiau în această casă cu familia lui Piotr Petrovici, unchiul lui Piotr Ilici.
↑ A. I. Chaikovskaya a scris în memoriile sale că lui Piotr Ilici „nu-i plăcea și nu știa să închirieze apartamente” și i-a încredințat acest lucru cunoscutului său din Moscova Nikolai Lvovich Bochechkarov [158] .
↑ 1 2 3 4 5 Casa nu a supraviețuit.
↑ 1 2 P. I. Ceaikovski a închiriat un apartament împreună cu N. G. Rubinstein .
↑ Potrivit memoriilor lui N. D. Kashkin, din lipsa condițiilor normale, Ceaikovski a mers la taverna Marea Britanie de pe strada Neglinnaya pentru a lucra la compoziții.
↑ Ceaikovski este situat în camerele superioare ale unui apartament cu 2 etaje. Aici a locuit la începutul lui septembrie 1877 și în toamna lui 1878.
↑ Primul apartament separat al lui Ceaikovski din Moscova. În ea, a lucrat la opera Oprichnik.
↑ Apartamentul ocupa jumătate din etajul doi al unei anexe a unei moșii vechi. Aici a fost scrisă muzica „The Snow Maiden”.
↑ La această adresă din 2007, centrul cultural al compozitorului și muzeul „P. I. Ceaikovski şi Moscova. Pe casă există o placă comemorativă.
↑ Aici, în iunie - august 1874, a fost scrisă „într-o suflare” opera „Fierarul Vakula”.
↑ În această casă, Ceaikovski a scris Primul Concert pentru pian .
↑ În acest apartament, compozitorul a completat „Lacul lebedelor”, a scris „Anotimpurile”, Cvartetul III, fantezia „Francesca da Rimini”. În decembrie 1876, Lev Tolstoi la vizitat aici pe Ceaikovski.
↑ Apartamentul a fost închiriat și amenajat pentru viața de familie de către soția compozitorului Antonina Ivanovna.
↑ Ceaikovski i-a plăcut acest hotel, a stat în el la ultima sa vizită la Moscova. În anii 1930, pe acest loc a fost construit Hotelul Moskva .
↑ Ceaikovski locuia în apartamentul inspectorului conservatorului K. K. Albrecht .
↑ Ceaikovski a stat în camere și a cântat de mai multe ori în sala de concerte a hotelului.
↑ Mai târziu, în anii vieții sale la Klin, Ceaikovski și-a vizitat în mod repetat fratele în apartamentul închiriat de pe strada Arbat , casa 53 // Moscow Heritage, 2018. - Nr. 4 (58). - p. 67
↑ În așa-numita „casă a trei compozitori”, întrucât au vizitat-o atât F. Liszt, cât și K. Debussy, P. Ceaikovski a rămas în 1884-1887.
↑ Ultimul apartament pe care compozitorul l-a închiriat pentru sine la Moscova.
↑ Adică fonograful lui Edison este mai bun decât „fonoautograful” lui Blok.

Surse

↑ 1 2 Bryantseva V.N. Ceaikovski Petr Ilici // Marea Enciclopedie Sovietică : [în 30 de volume] / ed. A. M. Prokhorov - ed. a III-a. - M .: Enciclopedia Sovietică , 1978. - T. 29: Chagan - Aix-les-Bains. - S. 12-13.
↑ 1 2 Encyclopædia Britannica
↑ Peter Ilici Ceaikovski // Internet Broadway Database (engleză) - 2000.
↑ Solovyov N. Ceaikovski, Piotr Ilici // Dicţionar Enciclopedic - Sankt Petersburg. : Brockhaus - Efron , 1903. - T. XXXVIII. - S. 373-375.
↑ Archivio Storico Ricordi - 1808.
↑ Modest Ceaikovski, 1895 .
↑ Regiunea Pugaciov de lângă Kungur (Serghey Ostanin) / Proza.ru
↑ PDF Descărcare gratuită
↑ Bunicul lui Ceaikovski și Kungur » Știri din regiunea Kungur - site de informații și știri
↑ 1 2 Rădăcinile permiene ale Ceaikovskilor
↑ 1 2 3 4 5 6 7 Poznansky, 2010 , partea 1, cap. unu.
↑ 1 2 Berberova, 1997 , p. 21.
↑ Berberova, 1997 , p. 22.
↑ Citat. de: Weidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , p. 190.
↑ 1 2 M-elle Fanny Durbach. Din memoriile lui M. I. Ceaikovski
↑ Berberova, 1997 , p. 23.
↑ 1 2 M. I. Ceaikovski. Anii copilăriei lui P. I. Ceaikovski (Comentarii)
↑ Berberova, 1997 , p. 28.
↑ Weidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , p. 19.
↑ Berberova, 1997 , p. 28-29.
↑ Berberova, 1997 , p. 30-31.
↑ Scrisoarea lui Ceaikovski din 26 august 1851. Poznansky, 2010 , partea 1, cap. unu
↑ Berberova, 1997 , p. 34-38.
↑ Berberova, 1997 , p. 37-38.
↑ Berberova, 1997 , p. 39.
↑ Zaharov, 2004 , Prinț. II, c. 840.
↑ Poznansky, 2010 , partea 1., cap. 2.
↑ Weidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , p. 19-20.
↑ Berberova, 1997 , p. 45.
↑ Poznansky, 2007 , p. 15-16.
↑ Berberova, 1997 , p. 41-42.
↑ 1 2 3 4 Poznansky, 2010 , partea 1, cap. 2.
↑ Berberova, 1997 , p. 47-49.
↑ Weidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , p. 190.
↑ Berberova, 1997 , p. 45-46.
↑ Poznansky, 2010 , partea 1., cap. 3.
↑ Berberova, 1997 , p. cincizeci.
↑ 1 2 3 Vaidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , p. douăzeci.
↑ Berberova, 1997 , p. 52-54.
↑ Tschaikowsky și Deutschland
↑ Academia , 1934-1936.
Modest Ceaikovski. T. 1, 1997 .
Poznansky, 2010 , partea 1, cap. 1.
Excursii concerte ale P.I. Ceaikovski (link inaccesibil) . Preluat la 15 august 2014. Arhivat din original la 4 iunie 2015. (nedefinit) .
↑ Berberova, 1997 , p. 55.
↑ Kündinger, 1973 .
↑ Modest Ceaikovski. T. 1, 1997 , p. 168-169
↑ Berberova, 1997 , p. 62.
↑ Berberova, 1997 , p. 65-66.
↑ Berberova, 1997 , p. 65.
↑ Berberova, 1997 , p. 69-70.
↑ Weidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , reproducerea textului după ilustrarea diplomei, cu păstrarea ortografiei și a punctuației, p. 40.
↑ Activitate pedagogică . (nedefinit)
↑ Berberova, 1997 , p. 69.
↑ P. I. Ceaikovski și familia Shilovsky . (nedefinit)
↑ 1 2 Kashkin, 1973 .
↑ Arutyunov, 1989 .
↑ Polotskaya, 2009 .
↑ Ghid de instrumentare, 1866 .
Reguli de viață și sfaturi, 1869 .
Catehismul muzical, 1870
↑ Polotskaya E.E. Piotr Ilici Ceaikovski - profesor: mituri și realități Arhivate din 17 septembrie 2016 la Wayback Machine .
Polotskaya E. E. P. I. Ceaikovski — V. A. Pakhulsky: istoria relațiilor pedagogice Copie de arhivă din 23 septembrie 2016 la Wayback Machine
↑ Vezi art. A. F. Arends în Marea Enciclopedie Rusă .
↑ Ceaikovski, Piotr Ilici // Enciclopedia „ În jurul lumii ”.
↑ Academia , 1934, Vol. 1, p. 570-572.
↑ Weidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , p. 7.
↑ Pobedonostsev, 1923 , publicarea scrisorii lui Ceaikovski din 19 mai 1881, pe baza originalului de la Muzeu. P. I. Ceaikovski, p. 403-404.
↑ 1 2 Pobedonostsev, 1923 , p. 403.
↑ Pobedonostsev, 1923 , p. 235.
↑ Pobedonostsev, 1923 , p. 404-405.
↑ Poznansky, vol. 2, 2009 , p. 193.
↑ Sokolov, 2021 , p. 273.
↑ Sokolov, 2021 , p. 283.
↑ Poznansky, vol. 2, 2009 , p. 200-201.
↑ Incognito din Petersburg . (nedefinit)
↑ Bernhard Pollini ca impresar străin al lui Ceaikovski - // Arta muzicii: Teorie și istorie, 2012, nr. 3, ss. 80-101 (link indisponibil) . Arhivat din original pe 19 august 2014. (nedefinit)
↑ Davydov, 1965 .
↑ Davydova, 1976 .
↑ Yudin V.S. Pământul nostru Klinsky. - Wedge: Hammer and Seckle, 1999. - 216 p.
↑ Piotr Ceaikovski, 2000 .
↑ Academia , 1936, Vol. 3.
↑ Pribegina G. A. Principalele date de viață și activitate . (nedefinit)
↑ 1 2 Balabanovich, 1973 .
↑ Poplavsky, 1973 .
↑ Simfonia a șasea, op. 74 . (nedefinit)
↑ Monumentele șederii lui Ceaikovski la Maidanov și Frolovsky (aproape mai importante decât Klin, din punctul de vedere al biografiei creatoare a compozitorului) nu au fost păstrate.
↑ P. I. Ceaikovski (necrolog). // „Buletinul Guvernului”. 26 octombrie (7 noiembrie), 1893, nr. 235. - S. 2.
↑ „Buletinul Guvernului”. 27 octombrie (8 noiembrie), 1893, nr. 236. - S. 1.
↑ 1 2 3 „Buletinul Guvernului”. 29 octombrie (10 noiembrie), 1893, nr. 238. - S. 1.
↑ Blinov, Sokolov, 1994 .
Poznansky, 2007 .
↑ 1 2 3 4 Berberova, 1936 .
↑ Valeri Mișakov . Teribilul secret al morții lui Ceaikovski
↑ 1 2 Poznansky, 1993 .
↑ Poznansky, 2010 , p. 181.
↑ Poznansky, 2010 , partea 1, cap. 3.
↑ Weidman, 1999 .
↑ Wiley, 2009 , p. douăzeci.
↑ 1 2 Kon I. S. Căpșună pe mesteacăn: Cultura sexuală în Rusia. - M. , Vremya, 2010. - S. 88. - ISBN 978-5-9691-0554-6 .
↑ Sokolov, 1995 , p. 121.
↑ Amfiteatrov, 1933 .
↑ Sokolov, 1995 , p. 123.
↑ Sokolov, 1995 , p. 129.
↑ 1 2 Poznansky, 2010 .
↑ 1 2 Sokolov, 1995 .
↑ Citat. Citat din: Kon I.S. Strawberries on a Birch: Sexual Culture in Russia. - M. : Vremya, 2010. - S. 88. - ISBN 978-5-9691-0554-6 .
↑ Berberova, 1997 , p. 84-91.
↑ Berberova, 1997 , p. 91.
↑ Citat. Citat din: Modest Ceaikovski. T. 2, 1997 , p. 9.
↑ Poznansky, 2010 .
Academia , 1936, T. 3. Zhdanov V. A., Zhegin N. T. Comentarii, p. 609-614.
Von Meck Galina . După cum îmi amintesc de ei - M .: Fund im. I. D. Sytina, 1999. - 336 p.
Despre corespondența dintre Ceaikovski și von Meck . (nedefinit)
↑ Povestea uimitoarei prietenii dintre Piotr Ceaikovski și Nadezhda von Meck pe scena Casei Muzicii . (nedefinit)
↑ Scrisori către rude, 1940 , p. 259-260.
↑ Poznansky, vol. 1, 2009 .
↑ Kon I. S. Capitolul 9. A existat homosexualitate în Sfânta Rusia? // Dragoste de culoarea cerului: o perspectivă științifică și istorică asupra dragostei între persoane de același sex . - Sankt Petersburg. : Continuarea vieții, 2001. Copie arhivată (link inaccesibil) . Preluat la 2 septembrie 2016. Arhivat din original la 13 septembrie 2017. (nedefinit)
↑ Rozanova, 1981 , p. optsprezece.
↑ G. Riemann a mai scris că Ceaikovski „a învățat principalele realizări ale culturii muzicale germane”. Cit. de: Mazel L. A. Școala funcțională (Hugo Riemann) // Ryzhkin I., Mazel L. Eseuri de istoria muzicologiei teoretice. M., 1934, p.174.
↑ Citat. de: Prot. Vitali Golovatenko . Întoarcere la casă: „Noua Antichitate” în scrierile liturgice ale Sf. V. Smolensky. // Sat: Viața religiei în muzică. - Sankt Petersburg. : North Star, 2010. - S. 99-112.
↑ În timpul sovietic, „Rugăciunea de dimineață” a fost redenumită „Reflecție de dimineață”, iar partea finală „În biserică” a fost redenumită „Fren”. Vezi Ce aș fi dacă nu aș crede în Dumnezeu și nu m-aș preda voinței Lui? . (nedefinit).
↑ Polotskaya, 2010 .
↑ Onegin D. A. Din istoria spectacolului coral rusesc: P. I. Saharov . (nedefinit)
↑ Streltsova A. S. Precondiții pentru formarea școlii muzicale și pedagogice a Școlii sinodale (link inaccesibil) . Consultat la 20 februarie 2015. Arhivat din original pe 20 februarie 2015. (nedefinit)
↑ Episcopul Ambrozie (Klyucharev) . Concert spiritual în sala Adunării Nobiliare a Rusiei pe 18 decembrie. // Muzica spirituală rusă în documente și materiale. - V. 3. - Cântarea bisericească a Rusiei post-reformă în înțelegerea contemporanilor (1861-1918) - M. : Limbi culturii slave, 2002. - S. 176-178.
↑ Arhiepiscopul Hilarion (Alfeev). Ortodoxie. Volumul 1: Ortodoxia în cultura rusă a secolului al XIX-lea
↑ Ilarion (Alfeev), mitropolit de Volokolamsk. Ortodoxie. În 2 volume - M. : Mănăstirea Sretensky, 2010.
↑ Ilarion (Alfeev), mitropolit de Volokolamsk. Lucrările lui Ceaikovski reprezintă o contribuție neprețuită la cultura muzicală mondială .
↑ Corul Sinodal din Moscova a interpretat cântări pe muzica lui P. I. Ceaikovski la liturghia din ziua morții marelui compozitor . (nedefinit)
↑ Patriarhul Kirill: În lucrarea sa, Ceaikovski a exprimat legile armoniei divine
↑ Citat. de: Weidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , p. 170
↑ 1 2 Ceaikovski, Uvertura „1812”
↑ Weidman P. E. Arhiva creativă a lui P. I. Ceaikovski - M .: Muzyka, 1988. - 176 p.
↑ 1 2 Komarov A. V. Autografe ale operelor muzicale în baza de date electronică a moștenirii scrise de mână „Ceaikovski, lume deschisă”. Perspective de studiu / Muzica în sistemul culturii: Buletinul științific al Conservatorului Ural, 2016. - Nr. 11, partea 2. - 167 p. — pp. 75-85 ISBN 978-5-98602-107-2
↑ Weidman P. E. Observații asupra metodei muncii creative
↑ Aranovsky M. G. Manuscris în structura procesului creativ: Eseuri despre textologia muzicală și psihologia creativității. Glinka, Rimski-Korsakov, Ceaikovski, Rahmaninov, Prokofiev. - M .: Editura „Compozitor”, 2009. - 340 p. ISBN 5-85285-324-0
↑ Rimsky-Korsakov A.N. Comori muzicale ale Departamentului de Manuscrise al Bibliotecii Publice de Stat numit după M.E. Saltykov-Șchedrin - Leningrad: Ed. Stat. bibliotecă publică le. Saltykov-Șcedrin, 1938. - 112 p.
↑ Ceaikovski, Piotr Ilici (1840-1893). Corespondență cu P. I. Yurgenson. T. 1 - M .: Muzgiz, 1938. - 384 p. - S. 240-242
↑ Serviciu de muzică rusă - // pe Sat. „La porțile Pokrovsky” - M .: Mosk. muncitor, 1997. - 221 p. ISBN 5-239-01933-9
↑ Ramazanova N. V., Ivanova M. G. Manuscrisele lui P. I. Ceaikovski și Biblioteca Națională a Rusiei
↑ Autografe ale lui P. I. Ceaikovski în fondurile Muzeului Central de Stat al Culturii Muzicale numite după M. I. Glinka / comp. B. V. Dobrohotov, V. A. - M .: GTsMMK im. M. I. Glinka, 1956. - 79 p.
↑ Casa Muzeul lui Piotr Ceaikovski din Klin
↑ Skvirskaya T. Z. Autografe ale lui P. I. Ceaikovski în Departamentul de Manuscrise al Conservatorului din Sankt Petersburg
↑ Biblioteca prezidențială - Autografe ale lui P. I. Ceaikovski
↑ RGALI f. 952 op. 1 unitate creastă 736
↑ Autograful lui P. I. Ceaikovski în Muzeul Isabella Stewart Gardner (Boston, SUA)
↑ Manuscrisele lui Ceaikovski și Nabokov la Christie's
↑ Manuscrisul suitei Ceaikovski vândut cu jumătate de milion de dolari
↑ Weidman P.E. Lucrări complete academice. Componența ședinței
↑ P. I. Ceaikovski: publicarea Operelor complete continuă
↑ Ceaikovski: Lumea deschisă. Moștenirea scrisă de mână a compozitorului. despre proiect
↑ Lucrări muzicale
↑ Modest Ceaikovski, 1973 .
↑ Creativitatea literară . (nedefinit)
↑ Ainbinder, 2007 .
↑ Berberova, 1997 , p. 120.
↑ Laroche, 1973 .
↑ Napravnik, 1973 .
↑ Ainbinder, 2010 , p. 37-42.
↑ Zakharova O. I. Ceaikovski citește Biblia. - M . : Jurnalul „Moștenirea noastră”, 1990. - Nr. 2 (14) . - S. 22-24 .
↑ Ceaikovski - critic . (nedefinit)
↑ Piotr Ceaikovski, 1898 .
↑ Weidman, 2000 .
↑ Modest Ceaikovski. Vol . 1, 1997 , Partea IV (1866-1877).
↑ Marea Enciclopedie Rusă, 1992 .
↑ Muzeul „P. I. Ceaikovski și Moscova»
↑ Sokolov, 1994 , p. 269.
↑ Dedushkin A. Casa a trei compozitori

Literatură

„Viața lui Piotr Ilici Ceaikovski” în 3 volume (1903), compilată de fratele său, scriitorul M.I. Ceaikovski , pe baza documentelor stocate în arhiva lui Ceaikovski din Klin. Acestea au inclus materiale din „Cartea memorială a avocaților a 20-a număr” a lui Mordvinov (Sankt Petersburg, 1894), „Memoriile lui P.I. Ceaikovski” (Moscova, 1896) și articole din ziar despre scrierile lui Ceaikovski. Reeditat în 1997:
Ceaikovski M. I. Viața lui Piotr Ilici Ceaikovski. În 3 volume. - M .: Algoritm, 1997. - T. 1. (1840-1877). — 510 s.
Ceaikovski M. I. Viața lui Piotr Ilici Ceaikovski. În 3 volume. - M .: Algoritm, 1997. - T. 2. (1877-1884). — 608 p.
Ceaikovski M. I. Viața lui Piotr Ilici Ceaikovski. În 3 volume. - M .: Algoritm, 1997. - T. 3. (1885-1893). — 613 p.
Alshvang A. A. Ceaikovski. - M., 1959.
Berberova N. N. Ceaikovski. Biografie. - Sankt Petersburg. : Limbus Press, 1997.(retipărire carte din 1937)
Berberova N. N. Ceaikovski. Povestea unei vieți singuratice . - Berlin, 1936.
Blinov N. O., Sokolov V. S. Ultima boală și moartea lui P. I. Ceaikovski. — Muzică, 1994.
Davydov Yu. L. Anii Klin ai lucrării lui Ceaikovski. — M .: Mosk. muncitor, 1965. - 127 p.
Davydova K. Yu Ceaikovski în Klin. (Maidanovo, Frolovskoye, Klin). - M . : Sov. Rusia, 1976. - 36 p.
Klimenko I. A. P. I. Ceaikovski. Scurtă schiță biografică. - M. , 1909, 1913.
Korganov V.D., Babayan A.S., Saradzhev K.S. Ceaikovski în Caucaz: după jurnalele și scrisorile sale, după ziarele Tiflis și după memoriile personale / V. D. Korganov; Pregătit pentru publicare de către Biblioteca Publică de Stat a Armenilor. SSR-i. Myasnikyan; ediția textului de A. S. Babayan; ediție generală și articol introductiv de prof. K. S. Saradjeva. - Erevan: Armgiz, 1940. -XVI, 119, [1] p., 1 incl. l. portret : ilustrație, portret, fax. ; 20 cm
Orlova E. M. Piotr Ilici Ceaikovski. - M. , 1990.
Poznanski A. N. Piotr Ceaikovski. Biografie. În 2 volume. - Sankt Petersburg. : Vita Nova , 2009. - Vol. 2. - 624 p. - (Biografii). - 1100 de exemplare. - ISBN 978-5-9389-8231-5 .
Poznanski A. N. Piotr Ceaikovski. Biografie. În 2 volume. - Sankt Petersburg. : Vita Nova , 2009. - Vol. 1. - 608 p. - (Biografii). - 1100 de exemplare. - ISBN 978-5-9389-8229-1 .
Sinuciderea lui Poznansky A. N. Ceaikovski: mit și realitate . - M . : Jurnal „Verb”, 1993. - 192 p. — ISBN 5-87532-019-2 .
Poznansky A. N. Moartea lui Ceaikovski. Legende și fapte. - Sankt Petersburg. : Compozitor • Sankt Petersburg , 2007.
Poznanski A. N. Ceaikovski. - M . : Gardă tânără , 2010. - 800 p. — (Viața oamenilor minunați). - ISBN 978-5-235-03347-4 .
Sokolov V.S. Tatyana Davydova în viața lui P.I. Ceaikovski // Arhiva muzicală din Petersburg. Ceaikovski: colecție de articole / comp. și resp. ed. T. 3. Skvirskaya. - Sankt Petersburg. : Compozitor , 2021. - V. 15 . - S. 206-317 . - ISBN 978-5-7379-0965-9 .
Tyumeneva G. Ceaikovski și Ucraina. - K . : Mystetstvo, 1955. (ucraineană)
Brown, David. Ceaikovski: Primii ani, 1840-1874. - N. Y. : W. W. Norton & Company, 1978. (engleză)
Holden A. Ceaikovski: O biografie. -N. Y.: Random House, 1995. -ISBN 0-679-42006-1. , 490 p. (engleză); Rusă traducere M., 2003.
Warrack, John . Ceaikovski. - N. Y. : Fiii lui Charles Scribner, 1973., 287 p. (Engleză)
Wiley, Roland John. Ceaikovski. — Oxford University Press, 2009. 585 p. (Engleză)
Piotr Ilici Ceaikovski / Comp.: P. E. Vaidman , K. Yu. Davydova, I. G. Sokolinskaya. Ed. și intro. articol de E. M. Orlova. Pe. Pe el. lang. K. Ruger. - Moscova: Muzică - Leipzig: VEB Deutscher Verlag für Musik, 1978. - 20.000 de exemplare. (ed. bilingvă)

Articole și memorii

Amintiri ale lui P. I. Ceaikovski. - M. , 1962.
Amintiri ale lui P. I. Ceaikovski. - Ed. a II-a - M . : Muzică, 1973. - 560 p.
Kashkin N. D. Piotr Ilici Ceaikovski // Amintiri ale lui P. I. Ceaikovski. - Ed. a II-a - M . : Muzyka, 1973. - S. 417-425 .
Kündinger R. V. Cursuri cu tânărul Ceaikovski // Amintiri ale lui P. I. Ceaikovski. - Ed. a II-a - M . : Muzyka, 1973. - S. 35-36 .
Laroche G. A. Amintiri ale lui P. I. Ceaikovski // Amintiri ale lui P. I. Ceaikovski. - Ed. a II-a - M. : Muzyka, 1973. - S. 42-53 .
Napravnik V. Z. Amintirile mele despre Ceaikovski // Amintiri ale lui P. I. Ceaikovski. - Ed. a II-a - M. : Muzyka, 1973. - S. 254-262 .
Poplavsky Yu. I. Ultima zi a lui P. I. Ceaikovski în Klin // Amintiri ale lui P. I. Ceaikovski. - Ed. a II-a - M . : Muzyka, 1973. - S. 373-381 .
Ceaikovski M. I. Anii copilăriei lui P. I. Ceaikovski // Amintiri ale lui P. I. Ceaikovski. - Ed. a II-a - M . : Muzyka, 1973. - S. 11-29 .
Amintiri ale lui P. I. Ceaikovski. - Ed. a IV-a, Rev. - L. , 1980.
P. I. Ceaikovski și Ucraina. - K. , 1991.
Biblioteca personală a lui Ainbinder A. G. Ceaikovski ca sursă pentru studierea biografiei sale creative // Buletinul Academiei Ruse de Științe. Gnesinele. - M. , 2007. - Nr. 2 .
Ainbinder A. G. P. I. Ceaikovski în oglinda bibliotecii sale. - M . : Muzicologie, 2010. - Nr. 3 .
Amfiteatrov A. V. Întâlniri cu P. I. Ceaikovski // „Azi”. - 1933. - 12 noiembrie ( Nr. 313 ).
Weidman P. E. Arhiva lui P. I. Ceaikovski: studii textuale și biografice. Creativitate și viață : rezumat al unei teze de doctorat. — 2000.
Weidman P. E. Biografia artistului: viață și lucrări // Arhiva muzicală Petersburg. - Sankt Petersburg. , 1999. - Problema. 3 .
Koptyaev A.P.P.I. Ceaikovski // Istoria noii muzici rusești în caracteristici. - Sankt Petersburg. , 1913. - Emisiune. 1 .
Polotskaya E. E. Despre motivele creării, trăsăturile și soarta „Scurt manual de armonie” al lui P. I. Ceaikovski . - 2010. Arhivat la 20 februarie 2015.
Polotskaya E.E.P.I. Ceaikovski și formarea educației compozitorilor în Rusia . — 2009.
Ceaikovski M. I. Din amintirile de familie . — 1895.

Studii de creativitate

Alshvang A. A. Experiența analizării operei lui P. I. Ceaikovski (1864-1878). - M. - L. , 1951.
Arutyunov D. Lucrările lui P.I. Ceaikovski în cursul analizei operelor muzicale . — Muzică, 1989.
Baskin V.S. compozitori ruși. T. 4.: P. I. Ceaikovski . - Sankt Petersburg. : Marx, 1895. - 202 p.
Opera și baletul lui Bogdanov-Berezovsky V.M. Ceaikovski. - L.-M., 1940.
Glebov, Igor P. I. Ceaikovski: viața și opera sa. — Pg. , 1922.
Dolzhansky A. N. Muzica simfonică a lui Ceaikovski: Lucrări alese - ed. a II-a. - L . : Muzică, 1981. - 208 p. — 15.000 de exemplare.
Zhitomirsky DV Ceaikovski opera simfonică. - M. , 1936.
Orlova E. M. Romances de Ceaikovski. - M. - L. , 1948.
Protopopov V. V., Operele lui Tumanina N. V. Ceaikovski. - M. , 1957.
Rozanova Yu. P. I. Ceaikovski: Manual pentru muzică. universități // Istoria muzicii ruse. - M . : Muzică, 1981. - T. II, cartea 3. - 312 p.
Slonimsky Yu. I. P. I. Ceaikovski și teatrul de balet al timpului său. - M. , 1956.
Tumanina N. V. Ceaikovski: calea către măiestrie 1840-1877. - M. , 1962.
Tumanina N. V. Ceaikovski: mare maestru 1878-1893. - M. , 1968.
Tsukkerman V. A. Mijloace expresive ale versurilor lui Ceaikovski. - M. , 1971.
Dobrohotov B.V. , Kiselev V.A. Manuscrisele lui P.I. M. I. Glinka. — Directorul directorului. - M. , 1955. - 98 p.
Petukhova S.A. Bibliografia vieții și operei lui P.I. Ceaikovski . - Index al literaturii publicate în limba rusă timp de 140 de ani (1866-2006). - M . : Institutul de Stat de Istoria Artei, 2014. - 856 p. - ISBN 978-5-98287-081-0 .
Index tematic și bibliografic al lucrărilor lui P. I. Ceaikovski / Ed.-comp. Weidman P. E. , Korabelnikova L., Rubtsova V. - M .: „P. Yurgenson”, 2006. - 1194 p. — ISBN 5-9720-0001-6 .
Ceaikovski Piotr Ilici // Moscova. Carte de referință enciclopedică. — M .: Marea Enciclopedie Rusă , 1992.

Alte

Balabanovich E. Z. Cehov și Ceaikovski. Ed. al 2-lea. - M . : Muncitor Moskovski, 1973. - 184 p. — 50.000 de exemplare.
Sokolov V. S. Antonina Ceaikovskaya: Istoria unei vieți uitate. — Muzică, 1994.
K. P. Pobedonostsev și corespondenții săi: Scrisori și note / prefață de M. N. Pokrovsky . - M. - Pg. : Gosizdat, 1923. - Vol. 1, jumătate volum 1.

Legături

Site-ul despre Piotr Ilici Ceaikovski . (nedefinit)
Un site cu informații detaliate despre Ceaikovski și munca sa (engleză) .
Locul muzeului-moșie al lui Piotr Ilici Ceaikovski din Votkinsk . (nedefinit)
Ceaikovski Piotr Ilici . Site-ul „ Dicționar biografic rus ”. (nedefinit)
Prelegerea lui L. Desyatnikov despre Ceaikovski (2015). (nedefinit)
Scrisori de dragoste gay de la Ceaikovski către nepotul său Bob Davidov .
Analiza Muzicii . Aspecte despre sexualitate și structură în simfoniile ulterioare ale lui Ceaikovski (engleză) .
Scrisoare a lui P. I. Ceaikovski către N. F. von Meck din Florența cu programul Simfoniei a IV-a (1878). Arhivat din original pe 16 aprilie 2013. (nedefinit)

Foto, video și audio

Site-uri tematice

Dicționare și enciclopedii

Genealogie și necropole

În cataloagele bibliografice

BIBSYS: 90142966
BNC : a11599534
BNE : XX4578529
BNF : 13900329p
CALIS : n2004475014
CiNii : DA02705357
CONOR : 10926947
EGAXA : vtls003986859
GND : 118638157
GTAA : 162070
ICCU : CFIV121214
ISNI : 0000 0001 2144 9518
J9U : 987007268716305171
LCCN : n79072979
LNB : 000034621
NDL : 00435632
NLC :: 000173353
NKC : jn19981002507
NLA : 36131318
NLG : 65846 , 176782
NLP : A11791627
NSK : 000101373
NTA : 068877110
NUKAT : n97015197
PTBNP : 142629
RSL : 000084170
LIBRIS : rp3525690cjjjhr
SUDOC : 027780090
VcBA : 495/60439
VIAF : 99258155 , 671159233903703370048
WorldCat VIAF : 99258155 , 671159233903703370048
RNB : 7710326 , 7710327

Petru Ilici Ceaikovski

Opere de arta

opere

balete

Simfonii

Concerte și
piese de concert

pentru pian și orchestră	Concertul nr. 1 în si bemol minor Concertul nr. 2 în sol major Concertul nr. 3 în mi bemol major
pentru vioară și orchestră	Concert în re major Serenadă melancolică în si bemol minor Vals-scherzo în do major
pentru violoncel și orchestră	Variațiuni pe o temă rococo în la major Pezzo capricciozo în si minor

Cvartete de coarde

Alte lucrări orchestrale

Serenadă pentru orchestră de coarde
Suite pentru orchestră
- numarul 1
- nr. 2
- Numărul 3
Uverturi-fantezii
- Cătun
- Romeo si Julieta
- Francesca da Rimini
Uvertura solemnă „1812”
marșul slavilor

pentru pian

2 sonate
- C-dies minor
- Sonata mare în sol major
anotimpuri
album pentru copii

subiecte asemănătoare

Rude	fraţilor Hippolit Anatoly Modest Piotr Ceaikovski (bunicul) Ilya Ceaikovski (tatăl) Piotr Ceaikovski (unchi) Andrei Ceaikovski Tatyana Davydova (nepoată) Vladimir Davydov (nepot) Yuri Davydov (nepot)
Mediu inconjurator	Alexey Apukhtin Vladimir Gerard Herman Laroche Nikolai Rubinstein Speranța von Meck Mihail Ippolitov-Ivanov Vladimir Argutinsky-Dolgorukov Peter Jurgenson Vasili Safonov Alexei Sofronov
profesori	Jacob Becker Rudolf Kündinger Luigi Piccioli Nikolay Zaremba Anton Rubinstein Cesare Ciardi Ivan Alopeus
Elevi	Andrei Arends Stanislav Bartsevici Anatoly Brandukov Alexandru Siloti Nikolai Klenovsky Joseph Kotek Vasili Orlov Vladislav Pakhulsky Serghei Taneev Vladimir Shilovsky
Alte	Vederi religioase Tentativă de suicid Moarte Memorie Muzeu-rezervă din Klin Casa Muzeu din Votkinsk Casă în Taganrog Monument la Moscova competiție internațională Concurs internațional de tineret