Okeghem, Johannes

Johannes Okegem
Johannes Ockeghem
informatii de baza
Data nașterii în perioada 1410-1430
Locul nașterii Saint-Ghislain , Hainaut , Belgia
Data mortii 6 februarie 1497( 06-02-1497 )
Un loc al morții
Țară
Profesii compozitor , cântăreț , director de trupă
genuri muzica vocala
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Johannes Ockeghem (Johannes Ockeghem; ortografii - Okeghem, Hocquegam, Ockenheim etc.; în jurul anului 1425 , Saint-Ghislain , lângă Mons  - 6 februarie 1497 , Tours ) - Compozitor flamand, un reprezentant major al școlii olandeze .

Viața

Data exactă a nașterii lui Okegem este necunoscută, se numesc 1410 și 1425. Potrivit unor mărturii, în anul morții sale (1497) era deja un bătrân adânc. Pentru o lungă perioadă de timp, micul oraș Dendermonde din Flandra de Est (parte a Belgiei moderne ), care făcea parte din Ducatul Burgundiei , a fost considerat locul de naștere al Okegem .

S-a antrenat la Metriza Catedralei Notre Dame din  Anvers . De la 24 iunie 1443 până la 24 iunie 1444 a cântat în această catedrală sub conducerea lui J. Pyullois. În 1446-1448. Okeghem este corul capelei ducelui Carol I de Bourbon din Moulins (Franța). Din 1452 până la sfârșitul vieții sale, Okegem a condus capela curții regale franceze. Din 1456 Okegem a fost consilierul regal și vistiernicul bogatei colegiate Sf. Martin în tip (neconservat). În anii 1460 în aceasta cea mai importantă pentru muzica secolului al XV-lea. biserica Frantei a lucrat A. Bunois . Slujind curtea franceză (regii Carol al VII-lea și Ludovic al XI-lea ), Okeghem a slujit ca canonic al Catedralei Notre Dame (1463-1470) și al Bisericii Sf. Benois. Se știe că Okegem a vizitat Spania în 1470. Se cunosc foarte puține lucruri despre viața lui Okeghem după moartea lui Ludovic al XI-lea (1483). El a continuat să îndeplinească îndatoririle de director de orfă al curții regale, se pare că până în 1488. În 1484 a călătorit în Flandra, la Bruges.

Probabil că Ockeghem a studiat cu Gilles Benchois și a fost în strânsă legătură cu el. În 1460 a scris o plângere pentru moartea lui Benchois. Okeghem a fost asociat cu capela curții a ducilor de Burgundia unde lucrau Antoine Bunois și Guillaume Dufay . Bunois a scris un motet în cinstea lui Okeghem înainte de 1467, așa că probabil îl cunoștea bine pe Okeghem.

La scurt timp după moartea lui Okeghem, colegul său din capela curții, poetul Guillaume Cretin (Crétin), a scris un amplu „Plângere” (Déplorare), în care Muzica personificată îl numește pe Okeghem fiul său și îl compară cu o „perlă”. Personajele mitologice și biblice, deplângând unanim pe Okegem, îl laudă: Orfeu îl numește pe Okegem „floarea muzicienilor”, Pan este „stâlpul muzical” ( pilier de musique ), „primul muzician” Jubal (Tubal) recunoaște că Okegem a știut „ toate secretele rafinamentului” ( tous les secretz de la subtilité ), iar marii compozitori decedați (Dufay, Dunstable, Benchois, Bunois, Heine van Giesegem etc.) îl întâmpină pe noul venit cântând și cântând la instrumente muzicale.

Creativitate

Deși stilul muzical al lui Okeghem diferă semnificativ de cel al compozitorilor generației precedente, el a dobândit totuși abilități de bază de la aceștia, așa că poate fi considerat o legătură între prima generație a școlii olandeze și compozitorii generațiilor următoare, J. Obrecht. si Josquin Despres .

Toate genurile caracteristice școlii olandeze sunt reprezentate în opera lui Okeghem: masă , motet și cântec polifon în franceză ( chanson ). Cel mai important gen pentru el este masa, s-a dovedit a fi un polifonist remarcabil. Muzica lui Okeghem este dinamică, linia melodică se mișcă într-o gamă largă, are o amplitudine mare. În același timp, intonația netedă, cel mai pur diatonicism și gândirea modală antică sunt caracteristice lui Okegem . Prin urmare, muzica lui Okeghem este adesea caracterizată ca fiind „vizate spre infinit”, „plutitoare” într-un mediu figurativ oarecum detașat. Spre deosebire de muzica lui Dufay, ea este mai puțin legată de text, bogată în cântece, improvizațională, expresivă.

Okeghem include adesea imitații și canoane în scrierile sale . Împreună cu imitațiile de prima și octava, el folosește a patra și a cincea, majoritatea imitațiilor sunt în două părți, dar există trei părți, patru și cinci părți. Pentru polifoniștii secolului al XVI-lea, imitația continuă va fi caracteristică, conturează această perspectivă Okeghem. Compozitorul acordă o atenție deosebită canonului ca formă și principiu al mișcării polifonice.

Liturghii

Cele treisprezece mase din Okeghem sunt păstrate într-un manuscris iluminat din secolul al XV-lea cunoscut sub numele de codex Chigi.

Dintre masele predomină masele în patru părți, există două mase în cinci părți și una în opt părți. Ca teme ale maselor, Okeghem folosește populare fără nume ( "L'homme armé" , "Fors seulement" ) și ale autorului - altele (de exemplu, Benchois în "De plus en plus") și ale sale ("Ma maîtresse"). - melodii. Liturghia „Caput” este scrisă în melisma finală (pe cuvântul „caput”) al antifonului Sarum „ Venit ad Petrum”, (pe textul Evangheliei după Ioan; Ioan 13, 6-9). Sunt mase fără teme împrumutate („Quinti toni”, „Sine nomine”, „Cujusvis toni”).

Liturghia Prolației (Missa prolationum) este complet canonică. În cele cinci părți principale ale sale, există un total de 15 secțiuni, iar fiecare dintre ele începe cu un canon proporțional. Okeghem aranjează canoanele în primele zece secțiuni ale masei în așa fel încât intervalul dintre introducerile de voci să crească succesiv de la prima, a doua, a treia etc. la o octavă.

Masa oricărui ton (Missa cujusvis toni) este interesantă prin faptul că compozitorul își propune să interpreteze aceeași muzică în orice mod: dorian, frigian, lidian sau mixolidian. Trecerea la „orice ton” nu înseamnă o transpunere într-o altă tonalitate, ci un mod diferit. În același timp, relațiile dintre sunete și funcțiile lor în armonie se schimbă, ceea ce conferă proprietăți complet noi sunetului.

Motete și melodii

Motetele și șansa lui Okeghem sunt direct adiacente maselor sale și diferă de ele în principal prin amploarea lor. Printre motete se numără lucrări magnifice, festive, precum și compoziții corale spirituale mai stricte.

Textele motetelor lui Okeghem, de regulă, sunt dedicate Maicii Domnului: „Intemerata Dei Mater” („Curată Maica Domnului”), „ Ave Maria ”, „ Salve Regina ”, etc. Tenorul (în patru părţi). ) motetul „Ut heremita solus” („Cât de singuratic pustnic”) [1] este dat în formă criptată [2] . Ghidat de „instrucțiunile” verbale crunte și extrem de ambigue (în latină) atașate acestui tenor, cântărul trebuie să-l descifreze el însuși, pe baza unei bune stăpâniri a tehnicii mutației . Deoarece nu există un text complet (poetic), se presupune că ceva neobișnuit pentru un motet este că a fost destinat unui ansamblu de instrumente.

Cel mai faimos este motetul festiv de mulțumire „Deo gratias” (autorul lui Okeghem este acum disputat), scris pentru patru compoziții cu nouă voci și, prin urmare, considerat a fi de 36 de voci. De fapt, este alcătuit din patru canoane în nouă părți (pe patru subiecte diferite), care urmează unul după altul cu ușoare suprapuneri ale începutului următorului pe încheierea celui precedent. Sunt 18 voci în supraînregistrări, nu există 36 de voci reale în motet.

Melodiile lui Okegem sunt mult mai polifonice decât melodiile lui Benchois și chiar Dufay, au puțin dans, lejeritate, „intimitate”. Dinamica undelor melodice mari, natura impersonală a imaginilor și depozitul general al a cappella le apropie de mase și motete. Lirismul se remarcă prin piesa „Malheur me bat”, care, împreună cu „Fors seulement”, a devenit foarte populară și a servit drept bază pentru compozițiile polifonice ale contemporanilor lui Okegem. În plus față de ele, acum sunt interpretate adesea șansonul „Ma maistresse” („Amanta mea”) și „Prenez sur moi vostre exemple amoureux” (reprezintă un canon cu trei voci).

Compoziția politext „Mort tu as navré de ton dart / Miserere ”, cunoscută și sub denumirea de „Lament for the death of Benchois”, îmbină trăsăturile unui motet și ale unei balade și se termină simbolic cu o frază din secvența Dies irae .

Recepție

Stilul muzical al lui Okeghem i-a influențat în primul rând pe adepții săi talentați, Josquin Despres și Pierre de la Rue . Josquin Deprez nu numai că a compus (celebrul) Déploration sur la mort de Jean Ockeghem, după versuri franceze de Jean Molinet, dar a folosit în mod repetat materialul tematic al lui Ockeghem ca bază pentru propria sa compoziție polifonică. A folosit chansonul lui Okeghem „D’ung ultre amer” în masa sa cu același nume, într-un Sanctus separat, în motetele „Victimae paschali” și „Tu solus qui facis mirabilia”. În plus, motetul dublu al lui Josquin „Alma Redemptoris mater/Ave regina caelorum” se deschide cu un citat exact din motetul cu același nume al lui Okeghem.

Lista compozițiilor

Există multe lucrări a căror apartenență la Okegem este pusă la îndoială. Unele melodii anonime sunt atribuite lui Okegem pe baza asemănării stilului.

Note

  1. ↑ Publicat în Cartea a treia a moteților de O. Petrucci , în 1504.
  2. ↑ Pentru o discuție și transcrierea acestui motet, vezi Lindmayr A. Ein Rätseltenor Ockeghems: Des Rätsels Lösung // Acta Musicologica 60 (1988), SS.31-42.

Literatură

 Compozitori ai Școlii Olandeze
  Accesați articolul Wikidata  Foto, video și audio
Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole