Posturbanism (proiect de artă)

Proiectul Posturbanism  este un proiect și direcție în artă dezvoltat și formulat de artistul Alexei Parygin , care a dat impuls formării și dezvoltării teoriei utopice socio-filosofice a Posturbanismului .

Proiect

Debutul proiectului datează de la începutul anilor 2000 [1] . Totodată, termenul de post -urbanism însuși a fost introdus de artist în circulația publică câțiva ani mai târziu, într-un manifest publicat în toamna anului 2010 [2] . Tipărit ca un pliant pe hârtie de birou, era exagerat de provocator [3] și proclama următoarele:

<...> Arta, ca toată cultura modernă, și-a pierdut de multă vreme criteriile de valoare clare, sensul și scopul mișcării. Una dintre principalele probleme ale societății moderne este pierderea aproape completă a capacității de autocunoaștere și autoidentificare. Civilizația se deteriorează. Agonia continuă, menținând iluzia vieții, dar esența problemei nu se schimbă din aceasta. O criză economică și socială permanentă este, în primul rând, o criză de conștiință. În viitorul apropiat, dominanta gândirii simple și raționale va duce inevitabil la autodistrugerea completă a omenirii. Singura cale spre mântuire sunt ideile și filosofia post-urbanismului. Mediul natural care ne înconjoară peste tot va deveni casa și atelierul tău, spațiul tău expozițional și muzeul tău. Posturbanismul este o conștiință diferită, scopuri diferite. Post-urbanismul este viața în afara civilizației moderne, viață după civilizație. [patru]

În 2018, principalele teze ale proiectului au fost publicate în limba franceză în revista de art brut Revue Trakt în articolul Idée et Manifeste (Idee și Manifest). [5] Mai târziu, artistul a scris și publicat o serie de texte care îi clarifică filozofia, principalele componente vizuale și markeri ai conceptului.

Posturbanismul a devenit o continuare logică a proiectelor multimedia anterioare ale artistului, realizate încă de la mijlocul anilor 1990: Contemplarea banilor , Arta este afacere , Arta în pădure . Principalele obiecte de studiu ale cărora au fost: arta ca formă de activitate personală, societatea modernă, fenomenologia banilor, natura de opoziție - om etc. Principala formă de implementare a ideilor autorului, precum și proiectul conceput, au fost spectacolele. si actiuni . Cele mai multe dintre ele au fost înregistrate prin documentație foto și video.

Baza materială a spectacolelor a fost alcătuită din două grupe de obiecte din lemn — „Măști” și „Semne”. În același timp, unele dintre lucruri sunt în funcțiune din aproximativ 2005 [6] . Măștile, ca element principal al spectacolelor rituale „Focul”, „Apa”, „Pământul” etc. [7] , desfășurate atât pe Istmul Karelian , cât și într-o serie de alte regiuni și țări, printre care: Polonia, Finlanda , Croația, Muntenegru, Tunisia etc. Masca servește ca element central al ritualului. Omul cu mască este un instrument al opoziției cultură-natura, artistul, lucrând cu corpul, se instalează (sau model) în peisaje naturale și urbane, acționând ca un obiect de artă autosemnificativ, semn al zona de conflict. Semnele- totemurile au fost realizate ca lucruri sculpturale autosuficiente, module de instalații mobile în diverse medii. Tehnica de sculptură în înalt relief, linii întrerupte, zig-zaguri, cercuri și puncte au fost folosite în prelucrarea lemnului. Compozițiile de linie, în mare măsură, este o improvizație plastică. Structura lor, precum și tipul de gravură în sine, sunt în general împrumutate de la natură, asemănând cu mișcările viclene ale viermilor de lemn pe suprafața buștenilor. Pe de o parte, proiectul se referă la forma limbajului proto-art (fără împrumuturi) ca instrument de lucru care este cel mai adecvat pentru sarcinile de programare. Pe de altă parte, ea intră într-un dialog-conflict de rezonanță cu societatea modernă, cu ideologiile, idealurile și mitologia ei [7] .

Într-o anumită măsură, un marker al tendințelor post-urbane în societatea modernă este interesul din ce în ce mai mare pentru practicile arhaice de identificare clan-tribală: tatuaje, scarificare, piercing, diferite tipuri de deformare corporală, implantare și branding. Subculturile moderne nu se mai limitează la argou, graffiti sau imagine externă. Un astfel de vector social nu este un fenomen accidental și temporar. Mai degrabă, dimpotrivă, natura omului, principiul său arhetipal, comprimat de granițe artificiale, caută o ieșire. [opt]

Pe parcursul existenței proiectului, au fost filmate peste cinci sute de parcele de documentare a spectacolelor și evenimentelor. [9] [10] În același timp, autorul nu se limitează exclusiv la practica performativă, transpunând idei în diverse medii , precum: land art și body art , cartea artistului și comunicarea prin mail art , graffiti , sculptură și alte tradiții tradiționale. tehnici. Ea dedică un loc semnificativ muncii în grafica tipărită: din 2019 lucrează la o serie mare de printuri color de format mare Posturban ; înainte de aceasta, a tipărit zece compoziții litografice , sub denumirea generală Relict (2018-2019); realizează o serie de coli serigrafiate color pe hârtie neagră - Ceva (2019-2021). Lansează lucrări separate, într-un fel sau altul corelând cu tema principală a proiectului.

Dintr-un articol de Dmitri Severyukhin :

... El se caracterizează printr-o abilitate rară de a transforma un sentiment emoțional spontan într-o improvizație compozițională vizibilă, care este apoi întruchipată cu un calcul profesional pedant. Logica stăpânirii și emoției coexistă cu el într-o unitate organică, complet ermetică și fără a presupune prezența vreunui al treilea element. Fișele sale grafice sunt construite intern pe o bază muzicală și pot fi asemănate cu jazz-ul de avangardă, cu imanența sa caracteristică, cu improvizația și atonalitatea modală, care a înlocuit armonia în sensul său clasic. [unsprezece]

Filosofie

Posturbanismul este, în primul rând, o idee filozofică. Baza ei stă în faptul că societatea modernă a epuizat limita de concentrare într-un număr mic de centre materiale și intelectuale. Se poate afirma că megaorașele, ca puncte de fuga râvnite, sunt suprasaturate, atât literal, cât și metafizic. Ele devin zone care din ce în ce mai des dau naștere nu la viață, ci la moarte. Cea mai recentă pandemie a infecției cu coronavirus COVID-19 este o confirmare clară a acestui lucru. Dacă se atinge punctul de compresie maximă, ca o consecință logică, ar trebui să urmeze o explozie super-puternică. Schimbare tectonica in ordinea mondiala. Apocalipsă generată de tehnocrația omului din era digitală . [12] [13]

Influență

Proiectul a stimulat apariția și dezvoltarea interesului în Rusia, atât în ​​termenul de „ post-urbanism ”, cât și în conținutul său ideologic și semantic.

Bibliografie

Articole

• Severyukhin D. Ya. Post-urbanismul sau arhaismul viitorului. - Caiete de istoria artei din Petersburg , numărul 67, Sankt Petersburg: AIS, 2021. - P. 63-65. ISBN 978-5-906442-31-4
• Parygin A. Posturbanismul ca ipoteză . - Caiete de istoria artei din Petersburg , numărul 68, Sankt Petersburg: AIS, 2022. - P. 255-259. ISBN 978-5-906442-32-1
• Parygin A. Posturbanism - punctul de nereturnare (pliant). - St.Petersburg. — 2021.
• Parygin A. B. , Ratkyavichyute K. Post-Turbanism as Neo-Futurism. - Caiete de istoria artei din Sankt Petersburg, numărul 58, Sankt Petersburg: AIS, 2020. - P. 103-104. ISBN 978-5-906442-22-2
• Parygin A. B. Post-urbanismul ca concept al viitorului // Caiete de istorie a artei din Sankt Petersburg , numărul 53, Sankt Petersburg: AIS, 2019. - P. 236-238.
• Paryguine A. Idée et Manifeste [Posturbanisme] // Revue Trakt  - Nu. 6; iunie 2018. - Paris. - pp. 26-28 ISSN2558-3522 (în franceză).
• Parygin A. B. Linii și puncte . Comunicat de presă (pliant) pentru expoziția 24 februarie - 18 martie 2018. - Sankt Petersburg. - 2018. - 1 p.
• Zamyatin D. N. Posturbanism, co-spațialitate, artă: o turnură imaginal-ontologică / XI Lecturi Ikonnikov (materiale ale unei conferințe științifice). 2017. S. 114-140
• Grigoryants E. I. „Post-turbanism” de Alexei Parygin. - Caiete de istoria artei din Sankt Petersburg, numărul 34., St. Petersburg: AIS, 2015. P. 66–69.
• Grigoryants E. I. Arta post-urbanismului // Buletinul Universității de Stat de Tehnologie și Design din Sankt Petersburg. - 2015. - Nr 4, Sankt Petersburg: SPb GUTD, 2015. - S. 61-64, culoare. bolnav.
• Parygin A. B. Posturbanism / Man . Broșură pentru expoziție - Sankt Petersburg. — 2014.
• Parygin A. B. Posturbanism / Blow-Up. Pliant pentru expoziție 12 ianuarie - 3 februarie 2013. - Sankt Petersburg: Pushkinskaya 10. - 2013. - 1 p.
• Parygin A. B. Manifestul posturbanismului (pliant). - St.Petersburg. - 2010. - 1 p.

Interviu

• „Rusia a ajuns la o nouă etică”: artistul Parygin a numit plângerile despre „nuditatea” din Ermitaj o declarație de barbarie . Interviu lui Alexey Parygin cu Angela Novoseltseva. Rosbalt . — 2021, 8 aprilie. 19:05.
• Orice metropolă este întotdeauna parțial Babilon . În viitor, suntem într-o eră post-urbană și mulți oameni vor căuta să părăsească orașele mari. Interviu cu artistul Alexey Parygin. Rosbalt (intervievat de Anzhela Novoseltseva). - 22 octombrie 2020.
• Idei noi pentru oraș-VIII. Interviu cu curatorii expoziției - Anna Kovalevskaya și artist, expozant - Alexei Parygin (gazdă - Ekaterina Khomchuk). Radio Petersburg . Transfer „Întâlniri pe limba italiană”. 2018, 25 octombrie. joi. 19.07-19.40.

Cartea artistului

• Alexey Parygin Posturban. Sankt Petersburg, 2016.
• Alexey Parygin PostUrbanism Fire. Sankt Petersburg, 2015.
• Alexey Parygin Posturbanism. Sankt Petersburg, 2012.

Cataloage de expoziție

• Imago Mundi/Dincolo de pătratul negru. Artiștii contemporani din St. Petersburg. Texte: Luciano Benetton, Liliana Malta, Gleb Ershov. — Treviso: Antiga Edizioni, 2021. — 480 p. — P. 308-309, în engleză, rusă, italiană. lang. ISBN 978-88-8435-135-7 [14] [15]
• Sopromat / Album proiect de grup. Auth. comp.: Către Mathyssen . Moscova; N. Novgorod: Express. - 2021. - 128 p. pp. 48-49, 74.
• Orașul ca subiectivitate a artistului . Proiect de grup în formatul cărții / Catalogului artistului. Auth. int. articole: Parygin A. B. , Markov T. A., Klimova E. D. , Borovsky A. D. , Severyukhin D. Ya. , Grigoryants E. I. , Blagodatov N. I. . Sub redacția generală a lui A. B. Parygin (în rusă și engleză) - Sankt Petersburg: Izd. T. Markova. - 2020. - 128 p.: culoare. bolnav. ISBN 978-5-906281-32-6
• Artisterium XII. Artisterium On the Road // Catalog (7 caiete în copertă). Tbilisi : Artisterium. — 2019. [16]
• Nuire No. 5. Quatrième biennale internationale de poésie visuelle d'Ille sur Tet Catalogne nord // Catalog. Ile-sur-Tet. - 2019. - 95 p. p. 82.
• A 5-a Bienală Internațională de Gravura „Lívio Abramo” // Catalog. Araraquara/SP . - 2019. - 23 p. [17]
• St. Petersburg Factorul subiectiv // Catalog. Auth. int. Art.: A. Dolgushin. SPb. - 2019. - 133 p., ill. pp. 102-103. Coperta tare. Tiraj 60 de exemplare numerotate.
• A treia Bienală Internațională de Tipografie în Cacak // Catalog. Cacak . - 2018. - 105 p., col. bolnav. P. 26. Tiraj - 250 exemplare. [optsprezece]
• „17. INTERBIFEP» Mezinárodní bienále festivalu portrétu // Catalog. Tuzla : Mezinarodni portretni galerie Tuzla. - 2018. - 186 p. P. 130. [19]
• Idei noi pentru oraș - VIII // Catalogul expoziției. Auth. int. Art.: A. A. Kovalevskaya. Sankt Petersburg: GMGS , 2018. - 56 p., col. bolnav. S. 30.
• Dualism. A treia Bienală de Artă a Cărții Baltice (catalogul expoziției). Auth. int. Art.: I. Grinchel, A. Parygin, E. Grigoryants . Sankt Petersburg, 2018. - 100 p., color. bolnav. [douăzeci]
• Flacără de carte / Foc de carte / Proiect internațional de carte de artist în miniatură // Catalog expoziție. Auth. int. Art.: M. Pogarsky . Moscova : plăcintă cu cireșe. - 2015. - 116 p., col. bolnav. S. 102.
• Despre imprimare. Auth. int. Art.: V. Borisov. SPb. - 2014. - 24 p., culoare. bolnav. pp. 16-17 [fără paginare].

Documentație foto

• Linii și planuri VII. 2010, 80 x 60 cm

• Documentare foto a spectacolului, 10 august 2017. Istmul Karelian

• Documentare foto a spectacolului, 26 iulie 2017. Istmul Karelian

• PostUrbanism Human V. 2014, 100 x 70 cm, hârtie, vezi tehnica

• Pasărea II. 2006, lemn, tablă, sculptură, H 96 cm, 33 x 30 cm

• Documentare foto a spectacolului, 25 septembrie 2011. Sankt Petersburg

• Documentare foto a spectacolului, 28 august 2010. Istmul Karelian

Expoziții (selectate)

• Patru pătrat - a 16-a aniversare a galeriei „Ușa”. - Muzeul de Artă Nonconformistă . Centrul de Artă Pușkinskaya 10 . St.Petersburg. 25 iunie - 28 august 2022 [21] [22] [23] .
• Mashkerad (expoziție-carnaval). - Galeria Alexander Shumov. Moscova. 13 mai - 13 iunie 2021.
• Culoare pe hârtie (expoziție intercolegială). - Sala Mare a Academiei Pedagogice de Stat din Sankt Petersburg. Stieglitz . St.Petersburg. 12 – 26 aprilie 2021.
• Sopromat. - Muzeul avangardei pe Shabolovka . Moscova. 18 februarie - 29 martie 2020. [24]
• Festivalul de Grafică-UNI Graphica 2019. - Muzeul Regional de Artă Krasnodar numit după F. A. Kovalenko . Krasnodar . 12 septembrie - 13 octombrie 2019. [25]
• Quatrième biennale internationale de poésie visuelle d'Ille sur Tet Catalogne nord. — Iy-Sur-Te. Franta . 4-16 iunie 2019.
• Artisterium XII. Expoziție internațională anuală de artă contemporană și evenimente de artă. — Galeria de artă artistică David Kakabadze. Kutaisi , Tbilisi . Georgia . 11-30 iunie 2019. [26]
• SPb Factor subiectiv. Sankt Petersburg: Uniunea Artiștilor din Sankt Petersburg . 29 ianuarie - 3 februarie 2019.
• Dualism // A treia Bienală Baltică de Artă a Cărții - 2018. - Uniunea Creativă a Artiștilor din Sankt Petersburg (IFA) . St.Petersburg. 3 – 14 decembrie 2018.
• Bienala Idei noi pentru oraș-VIII. — Noua sală de expoziții a Muzeului de Stat de Sculptură Urbană . St.Petersburg. 15 octombrie - 28 noiembrie 2018. [27]
• „17. INTERBIFEP“ Mezinárodní bienále festivalu portrétu. - Mezinarodni portretni galerie. Tuzla . Bosnia și Herțegovina . 17 septembrie - 2 noiembrie 2018. [28]
• Facut in Japonia. - Uniunea Creativă a Artiștilor din Sankt Petersburg (IFA) . St.Petersburg. 14 – 28 iunie 2018.
• Linii și puncte. - Centrul de Artă Pushkinskaya 10 , Galeria „Ușa”. St.Petersburg. — 2018 [29] [30]
• Personaje și alte portrete. - Galeria Santa Thekl Atelier. Guatemala . 5 iulie - 31 august 2018.
• Cea de-a 20-a expoziție de artă de la Beijing. — Centrul internațional de expoziții din China. Beijing . China . 31 august - 3 septembrie 2017.
• Posturbanism / Uman. - Nevsky 20 (rotonda), Sankt Petersburg. — 2014 [31] [32]
• Despre imprimare. - Nevsky 20 (rotonda), Sankt Petersburg. 1 - 18 martie 2014.
• Posturbanism / Blow-Up. - Centrul de Artă Pushkinskaya 10 , Galeria „Ușa”. St.Petersburg. 12 ianuarie - 3 februarie 2013.
• Petersburg 2011 . - Sala Centrală de Expoziții Manege . St.Petersburg. 6 - 26 ianuarie 2012.
• Art in the Forest (o serie de instalatii si spectacole in mediul natural). - Istmul Karelian . — 2010.

Filmare

• Linii și puncte. În muncă / SPb / Pushkinskaya 10. Partea 2. 2018, 21 februarie.
• Linii și puncte. În muncă / SPb / Pushkinskaya 10. Partea 1. 2018, 21 februarie.
• POSTURBANISM / SUNET UMAN / Sankt Petersburg. Nevski 20. 2014, 9 septembrie.
• POSTURBANISM / UMAN Sound Trei panda și luna / Sankt Petersburg. Nevski 20. 2014, 3 septembrie.

Note

1. ↑ Grigoryants E. I. „Post-Turbanism” de Alexei Parygin. - PIT, numărul 34., Sankt Petersburg: AIS, 2015. P. 66
2. ↑ Album proiect Sopromat / Grup. M.: Express. - 2021. - 128 p. S. 49
3. ↑ Parygin A. B. Post-urbanismul ca ipoteză. - PIT, numărul 71, Sankt Petersburg: AIS, 2022. - P. 256.
4. ↑ Parygin A. Manifestul posturbanismului (pliant). - St.Petersburg. — 2010.
5. ↑ Paryguine A. Idée et Manifeste [Posturbanisme] // Revue Trakt - Nu. 6; iunie 2018. - Paris. - pp. 26-28.
6. ↑ Parygin A. B. Post-urbanismul ca ipoteză. - PIT, numărul 257, Sankt Petersburg: AIS, 2022. - P. 71.
7. ↑ 1 2 Parygin A. Posturbanism / Man. Broșură pentru expoziție - Sankt Petersburg. — 2014
8. ↑ Parygin A. B. Post-urbanismul ca ipoteză. - Caiete de istoria artei din Petersburg, numărul 68, Sankt Petersburg: AIS, 2022. - P. 257.
9. ↑ Severyukhin D. Ya. Post-urbanismul sau arhaismul viitorului. - PIT, numărul 67, St. Petersburg: AIS, 2021. - P. 64
10. ↑ Parygin A. B. Post-urbanism as a concept of the future // PIT, numărul 53, Sankt Petersburg: AIS, 2019. - P. 237
11. ↑ Severyukhin D. Ya. Post-urbanismul sau arhaismul viitorului. - Caiete de istoria artei din Sankt Petersburg, numărul 67, Sankt Petersburg: AIS, 2021. - P. 65.
12. ↑ Parygin A. B. Post-urbanismul ca ipoteză. - PIT, numărul 68, Sankt Petersburg: AIS, 2022. - P. 74
13. ↑ Parygin A. Post-urbanism - punctul de neîntoarcere. - St.Petersburg. — 2021.
14. ↑ IMAGO MUNDI: A GLOBAL MAP OF CONTEMPORARY ART DE LUCIANO BENETTON Arhivat 24 iunie 2021 la Wayback Machine . Elena Shampanova. 19.12.2020
15. ↑ Beyond the Black Square - Imago Mundi Arhivat 27 iulie 2021 la Wayback Machine . Artiștii contemporani din St. Petersburg Imago Mundi — Colecția Luciano Benetton
16. ↑ pdf-Catalog. Artisterium XII. Artisterium pe drum. CARTEA 6. Platforma Futuristă Unită. 2019 . Preluat la 28 noiembrie 2021. Arhivat din original la 2 octombrie 2019. (nedefinit)
17. ↑ pdf-Catalog. A 5-a Bienală Internațională de Gravura „Lívio Abramo”. 2019 . Preluat la 28 noiembrie 2021. Arhivat din original la 17 mai 2021. (nedefinit)
18. ↑ pdf-Catalog. A treia Bienală Internațională de Gravuri la Cacak. 2018 . Preluat la 28 noiembrie 2021. Arhivat din original la 1 august 2021. (nedefinit)
19. ↑ 17 INTERBIFEP - pdf-Catalog. 2018 . Preluat la 28 noiembrie 2021. Arhivat din original la 1 august 2021. (nedefinit)
20. ↑ A treia Bienală de Artă a Cărții Baltice. 2018 . Preluat la 8 decembrie 2021. Arhivat din original la 18 noiembrie 2015. (nedefinit)
21. ↑ Four squared - 16th aniversation of the Door Gallery Arhivat 3 iulie 2022 la Wayback Machine . Nonmuseum.ru
22. ↑ Patru pătrat pe Pushkinskaya-10 . 4.07.2022
23. ↑ KudaGo . Expoziția „Patru pătrate” a 16-a aniversare a galeriei „Ușa” . 25 iunie – 28 august 2022
24. ↑ Expoziția „SOPROMAT”. Galeria „Pe Shabolovka” Asociația „Săli de expoziție din Moscova”. . Preluat la 28 noiembrie 2021. Arhivat din original la 28 septembrie 2020. (nedefinit)
25. ↑ Graphic Festival-UNI Graphica 2019. Site-ul Muzeului de Artă Krasnodar. . Preluat la 28 noiembrie 2021. Arhivat din original la 27 octombrie 2019. (nedefinit)
26. ↑ Artisterium XII. Expoziție internațională anuală de artă contemporană și evenimente de artă. . Preluat la 28 noiembrie 2021. Arhivat din original la 2 octombrie 2019. (nedefinit)
27. ↑ Muzeul de Sculptură Urbană a adunat „Noi idei pentru oraș” Arhivat 24 decembrie 2021 la Wayback Machine . TV Sankt Petersburg. 16 octombrie 2018
28. ↑ 17. INTERBIFEP" Mezinárodní bienále festivalu portrétu. . Preluat la 28 noiembrie 2021. Arhivat din original la 6 august 2020. (nedefinit)
29. ↑ 21.02.2018. Linii și puncte. În muncă. SPb/ Pushkinskaya 10. Partea 1 . Preluat la 26 iulie 2022. Arhivat din original la 28 noiembrie 2021. (nedefinit)
30. ↑ Expoziția lui Alexey Parygin „Linii și puncte”
31. ↑ POSTURBANISM / OM. Vernisajul expoziției lui Alexei Parygin . Preluat la 26 iulie 2022. Arhivat din original la 28 noiembrie 2021. (nedefinit)
32. ↑ Posturbanism / Om. 03.09—11.10.2014

Link -uri