stabilire pe marginea drumului | |
---|---|
casă rutieră | |
Gen |
melodramă neagră |
Producător | Jean Negulesco |
Producător | Edward Hodorov |
scenarist _ |
Edward Chodorov Margaret Gruen (poveste) Oscar Saul (poveste) |
cu _ |
Ida Lupino Richard Widmark Cornel Wilde |
Operator | Joseph Lashell |
Compozitor | Cyril J. Mockridge |
Companie de film | Secolul al XX-lea |
Distribuitor | Studiourile secolului XX |
Durată | 95 min |
Țară | |
Limba | Engleză |
An | 1948 |
IMDb | ID 0040740 |
Roadhouse este un film noir din 1948 regizat de Jean Negulesco .
Filmul urmărește doi tovarăși care conduc un centru de divertisment country ( Richard Widmark și Cornel Wild ) care se îndrăgostesc de noua lor cântăreață ( Ida Lupino ). După ce o alege pe una dintre ele, a doua (Widmark), pe baza geloziei și a încrederii trădate, ajunge treptat într-o stare psihopatică, începând să se răzbune și să otrăvească deschis recenta ei prietenă.
Filmul are loc în micul oraș Elton, situat în apropiere de Chicago și la 15 mile de granița cu Canada . Principalele evenimente au loc în centrul de divertisment de pe marginea drumului „At Jefti” situat în apropierea orașului, care combină un bar, restaurant și bowling . Unitatea este deținută de tânărul playboy Jefferson „Jefty” Robbins ( Richard Widmark ), care l-a moștenit de la tatăl său. Jefty l-a angajat pe Pete Morgan ( Cornell Wild ), cel mai bun prieten al lui de multă vreme cu care a servit în război, pentru a conduce instituția.
Într-o zi, Pete întâlnește o cântăreață neobișnuită și atrăgătoare, Lily Stevens ( Ida Lupino ), pe care Jefty a adus-o înapoi din următoarea sa călătorie la Chicago. În căutarea disperată de un loc de muncă, ea a acceptat cu ușurință contractul profitabil de șase săptămâni al lui Jefty pentru dublul tarifului ei standard. Jefty obișnuia să invite adesea cântărețe aspirante din Chicago la stabilirea sa pentru a avea o scurtă dragoste cu ele, dar apoi s-a plictisit de ele destul de repede și s-a despărțit de ele. La rândul său, era responsabilitatea lui Pete să „i trimită înapoi de unde au venit”. După ce a aflat despre valoarea taxei pe care Jefty urma să o plătească lui Lily, ceea ce ar reduce profitul instituției și, în consecință, venitul personal, Pete decide să o trimită pe Lily din oraș chiar înainte de prima ei reprezentație. Cu toate acestea, Lily refuză oferta lui Pete de compensație în schimbul unei plecări imediate și insistă că va funcționa conform contractului semnat.
În timpul primului concert, fără a se despărți de o țigară, Lily interpretează o serie de balade triste și languide cu o voce liniștită și joasă, însoțindu-se la pian. Spectacolul lui Lily atrage mult interes din partea publicului local și, după cum observă casiera stabilimentului Susie ( Celesta Holm ), „se descurcă fără vocea ei mai mult decât oricine am auzit vreodată”. Jefty este complet îndrăgostită de Lily atât ca cântăreață, cât și ca femeie și încearcă să o cortejeze, spunându-i lui Pete că este „specială”. Cu toate acestea, Lily nu-i dă nici cel mai mic indiciu despre posibilitatea unei relații romantice între ei. La rândul său, ea încearcă să cocheteze cu atleticul, rezervat și muncitor Pete, în ciuda antipatiei sale sfidătoare față de ea. Lily îi cere lui Jefty să ajute să-și organizeze timpul liber, iar Jefty aproape că îl amenință pe Pete că îi va da niște lecții de bowling. Jefty merge curând la vânătoare pentru câteva zile, anunțându-l pe Pete înainte de a pleca că îi pasă de Lily.
În ziua lui liberă, Pete merge la un picnic pe malul lacului cu Susie, care este clar îndrăgostită de el. Lily cere să o ia cu ea, dar Pete refuză inițial, spunând că este iubita lui Jefty. Când Lily îl convinge că este complet liberă și independentă de Jefty, Pete acceptă să o ia cu el. În timpul picnicului, între femei se naște o stare de competiție din cauza lui Pete, care însă nu se transformă într-o atitudine ostilă una față de cealaltă. Lily face un costum de baie spectaculos din detaliile costumului ei, ceea ce ii atrage atentia lui Pete. Curând, chiar în timpul uneia dintre spectacolele lui Lily, un mare om local, foarte beat, începe să o necăjească. Există o zarvă în care Pete intră cu îndrăzneală într-o luptă cu un bătaie. Protejându-l pe Lily, îl răsucește pe tip și îl predă poliției. Pete și Lily încântați urcă în camera de odihnă de la etajul doi al unității. Ei beau whisky, iar Lily îi spune lui Pete povestea de viață, despre cum a visat să devină cântăreață de operă, dar și-a pierdut vocea și este forțată să câștige existența din concertele în cluburi de noapte. Fascinați, se contopesc într-un sărut pasional, devine clar că sunt îndrăgostiți unul de celălalt.
Cu toate acestea, Jefty, care s-a întors de la vânătoare, își anunță intenția de a se căsători cu Lily și chiar îi arată lui Pete permisiunea pe care a primit-o să se căsătorească. Jefty o sună apoi pe Lily și îi spune că intenționează să se căsătorească cu ea, dar ea îi respinge propunerea. În timpul întâlnirii, Pete și Lily discută cum ar trebui să-i spună lui Jefty despre relația lor și, în cele din urmă, Pete decide să vorbească cu el. Când Pete îl informează pe Jefty că el și Lily se vor căsători, Jefty înnebunește, îl concediază imediat pe Pete de la slujbă și îl aruncă afară din casă. Înainte de a pleca, Pete lasă un bilet în care spune că încasează cei 600 de dolari cuveniți pentru munca sa și pleacă la gară cu Lily. În gară, Pete și Lily sunt prinși de doi polițiști care îi duc la gară pentru audieri de către căpitanul de poliție. Se pare că Jefty a făcut o declarație către poliție că încasările întregii săptămâni au dispărut din seiful instituției. Cu toate acestea, Pete insistă că a luat doar banii care i se datorau. După ce Susie dezvăluie că în casa de marcat erau 2.600 de dolari, Pete este reținut. Susie nu crede că Pete ar putea fura banii, iar Lily îl acuză deschis pe Jefty că l-a înscenat în mod deliberat pe Pete.
Cu toate acestea, Pete este judecat și găsit vinovat de delapidare pe scară largă. Înainte ca verdictul să fie anunțat, Jefty vorbește în mod confidențial cu judecătorul, convingându-l să-i dea lui Pete cauțiune. Instanța îl condamnă pe Pete la doi ani de încercare, în plus, va trebui să lucreze la jobul său anterior cu Jefty toată suma de bani furați. Dacă aceste condiții sunt încălcate, Pete riscă o pedeapsă de 10 ani de închisoare. Astfel, Jefty îl pune pe Pete într-o dependență completă umilitoare de el însuși. Lily, care rămâne cu Pete, trebuie să suporte această situație. În curând, Jefty anunță că Pete, Lily și Susie vor merge cu el pentru câteva zile la cabana lui de vânătoare de lângă lac. Aflând acest lucru, Pete decide să fugă în Canada în timpul călătoriei, dar la început Lily nu vrea să fugă cu el, crezând că acest lucru va aduce doar probleme suplimentare.
Când toată lumea se adună în casă, Jefty începe să-și bată joc și să bată joc de Pete și Lily, provocându-i să fugă în Canada. Seara, pe stradă, Jefti continuă să agreseze, jucându-se periculos cu pistolul. Lily îl acuză pe Jefty că a furat banii lipsă și l-a înrămat pe Pete, după care Jefty o lovește cu pumnul în față. Incapabil să suporte, Pete îl lovește înapoi, după care Jefty leșine. Pete ia pistolul și o aruncă. Dându-și seama că după acest episod, Pete va ajunge inevitabil la închisoare, Lily acceptă să alerge cu el în Canada și pornesc pe jos prin pădure spre lac. Între timp, Susie descoperă accidental un plic în buzunarul interior al hainei lui Jefty, care conține banii furați. Ea aleargă după Pete să-i dea un plic care ar putea fi o dovadă decisivă în procesul lui Jefty. În acest moment, Jefty își revine în fire, scoate un revolver și se grăbește după ei în urmărire. Cu una dintre împușcături, o rănește pe Susie la picior, după care aceasta cade și nu se poate ridica. Apropiindu-se de lac, acoperit de ceață deasă, Pete se hotărăște să meargă la un truc. Pornește motorul și trimite o barcă goală, care după câteva secunde devine invizibilă în ceață. Jefty începe să tragă în direcția bărcii care pleacă, Pete se apropie de el și încearcă să-i smulgă arma. În lupta care a urmat, revolverul zboară în lateral, iar Lily îl ridică. Jefty ia o piatră uriașă și înaintează spre Lily, amenințând că o va lovi. În defensivă, Lily îl împușcă pe Jefty, Jefty cade, Pete aleargă spre el și încearcă să-l ridice. Un Jefty pe moarte îi repetă lui Pete cuvintele despre Lily fiind specială. Pete o ia pe Susie rănită în brațe, iar cei trei se îndreaptă din pădure spre oraș.
Așa cum scrie criticul de film Sean Exmaker pentru Turner Classic Movies, „Acesta este primul film al Idei Lupino de când a părăsit Warner Bros. , unde a lucrat cu contract timp de mulți ani, făcându-și drum de la roluri de fete tinere fără experiență la roluri mai dure și mai puternice. Ea a vrut să aibă o influență mai mare asupra rolurilor din filmele ei și, în cele din urmă, a reușit acest lucru cu primul ei proiect independent” [1] . „Ea a găsit o poveste originală, nepublicată (numită „Dark Love”), a dezvoltat materialul și l-a vândut producătorului general Zanuck la 20th Century Fox într-un pachet cu ea însăși ca vedetă” [1] [2] .
Înainte de această imagine, Lupino a jucat în filme noir memorabile precum „ They ride at night ” (1940) și „ High Sierra ” (1941), iar mai târziu - în filmele noir „ A Woman on the Run ” (1950), „ Pe teren periculos ” (1952) de Nicholas Ray , „ Big Knife ” (1955) de Robert Aldrich și „ While the City Sleeps ” (1956) de Fritz Lang . În plus, Lupino a regizat mai multe filme în calitate de regizor, cel mai de succes dintre ele a fost filmul noir „ Companion Traveller ” (1953) [3] .
La fel ca Lupino, regizorul Jean Negulesco tocmai se retrăsese dintr-o lungă carieră la Warner Bros. , unde a creat thrillere criminale atât de importante precum The Mask of Dimitrios (1944) și Nimeni nu trăiește pentru totdeauna (1946), precum și melodrame elegante.” Umoristic . " (1946) și " Johnny Belinda " (1948, pentru care a primit singura sa nominalizare la Oscar pentru cel mai bun regizor) [1] . La începutul anilor 1950, Negulesco a produs o serie de filme dramatice puternice, cum ar fi „ Trei au venit acasă ” (1950), „ A Call from a Stranger ” (1952) și „A Woman’s World ” (1954). Cu toate acestea, după cum a remarcat criticul de film Dave Kerr, „Negulesco este un personaj ciudat: în anii 1940 s-a arătat ca un stilist talentat cu filme precum Masca lui Dimitrios și Trei străini , dar în anii 1950 cariera sa s-a degradat până la lipsa de gust a filmelor. ca Daddy Long Legs (1954) [4] .
Richard Widmark a devenit cunoscut publicului în 1947 după ce a fost nominalizat la Oscar pentru rolul său de gangster psihopat din filmul negru al lui Henry Hathaway , Kiss of Death [5] . Ulterior, a jucat în mod repetat personaje negative, adesea psihopatice, în filme noir atât de importante precum „ Strada fără nume ” (1948), „ Panica pe străzi ” (1950), „ Noaptea și orașul ” (1950) și „ Incidentul South Street „ „ (1953) [6] .
Apărut pe ecran în 1940, Cornel Wilde a jucat inițial roluri mici de gangsteri, în special, în filmul noir „ High Sierra ” (1940). În 1945, Wild a reușit să-și arate abilitățile dramatice și să câștige o nominalizare la Oscar pentru cel mai bun actor pentru rolul său din melodrama „ Song of Memory ” (1945) [7] . În timpul contractului său ulterioar la 20th Century Fox , Wilde a jucat roluri de calitate în filme notabile precum God Be Her Judge (1945) și Amber Forever (1947) de Otto Preminger [7] , precum și în filmul noir High Impact . 1949) [7] . Fiind unul dintre producătorii și actorii principali, a contribuit notabil la unul dintre cele mai bune filme noir ale anilor 1950, The Big Ensemble (1955), regizat de Joseph H. Lewis [7] .
Filmul a primit în mare parte recenzii pozitive din partea criticilor. La lansarea filmului, Variety a remarcat „realismul decorului” în care are loc filmul, menționând că „triunghiul amoros” tradițional al filmului prezintă o întorsătură psihopatică captivantă, oferită de Richard Widmark ” [8] . „ TimeOut ” numește filmul „un thriller de melodramă neconvențional și discret, care se învârte în jurul sufocantului Lupino ca o cântăreață de club de noapte care stârnește astfel de sentimente de dragoste și ură în angajatorii și frații ei apropiați ( Widmark și Wilde ) pe care se întorc împotriva lor. unul pe altul." în dorinţa de a se răzbuna" [9] . Spencer Selby, în cartea sa Dark City: Film Noir (1984), a numit filmul „o melodramă interesantă, cu o atmosferă plină de viață din anii 1940, care se transformă încet într-un punct culminant al filmului noir” [10] .
Sean Exmaker l-a descris ca fiind „un film noir clasic al anilor 1940 foarte distractiv”, precum și „o variație ciudată și distractivă a genului filmului noir” cu un „triunghi romantic patologic” și „un film frumos realizat, cu umor și grosolănie pentru adulți. ." cu inima moale interpretată de Lupino „ [1] . Dennis Schwartz a descris filmul drept „un film noir cu un triunghi amoros cult ciudat” [11] , în timp ce Classicfilmguide a numit filmul „un film noir care poate capta interesul publicului și merită să fie vizionat datorită performanței vedetelor sale” [ 12] .
După lansarea filmului, The New York Times a scris că inițial „intrimul filmului nu este deloc inspirator, dar întorsătura culminală și acumularea de suspans față de ciocnirea cheie dintre personajele principale oferă filmului un impuls atât de necesar” [ 13] . Lucrarea continuă cu faptul că „dezvoltarea caracterului într-un scenariu scris inteligent face imaginea plină de viață și convingătoare” [13] , subliniind semnificația specială a performanței principalelor vedete. Personajul creat de Widmark oferă interes pentru film, dar pe lângă „vitrina lui Widmark a puterii actoricești”, realizatorii de film „să apeleze la serviciile Idei Lupino ca partener opus tunsoare, iar perechea, înarmată cu indicii naturale pline de viață, ridică povestea la nivelul , care este mult mai mare decât media” [13] .
Exmaker notează că decorul filmului „în loc de jungla urbană obișnuită (pentru noir), este mutat într-o unitate rurală de pe marginea drumului, într-o pădure densă, în afara unui oraș mic de lângă granița cu Canada”, în timp ce imaginea reușește să „se transfere în mediul rural. mediu toată rigoarea urbană (genul)” . Caracterul personajului lui Widmark a fost și o trăsătură a imaginii, scrie Exmaker: „Chiar și în domeniul filmului noir, plin de personalități instabile și reacții violente la trădarea emoțională, obsesia cu care (personajul lui Widmark) își urmărește răzbunarea este cel puțin neobișnuit” [1] . Criticul de film Blake Lucas a remarcat că filmul „este izbitor mai presus de toate în schimbul de linii emoționante între personaje și interioare neobișnuite”, ceea ce face ca designul unității de pe marginea drumului să pară atât modernist, cât și rural în stil .
Exmaker atrage atenția asupra nivelului producției lui Negulesco și asupra nivelului de direcție artistică a tabloului, care se desfășoară „într-un loc de noapte de la țară, cu un design agresiv rural”, care stabilește atmosfera imaginii. El scrie că Negulesco „sculpește lumea (picturi) aproape în întregime în atelier, creând cu grijă o locație pe marginea drumului (cu capete de cerb împodobesc pereții), o cabană în pădure, un picnic pe lac și o evadare adânc în pădure” [ 1] . Axmaker continuă subliniind că „locațiile cețoase și cețoase ale filmului nu sunt deloc realiste, servesc mai degrabă ca un simbol decât ca un cadru natural, purtând aceeași senzație copleșitoare și claustrofobă a filmului noir tradițional, plin de umbre urbane, creând cu mare succes atmosfera filmului. film” [1] .
În general, criticii au apreciat pozitiv munca regizorală a lui Negulesco . Revista Variety scrie: „În mare parte a filmului, regizorul Jean Negulesco depășește supraextensia și slăbiciunile interne ale scenariului, construind conflicte pe explorarea personajelor protagoniștilor. Dar, în cele din urmă, filmul începe să se blocheze din cauza lipsei de acțiune până când lovitura culminală la mână trezește interesul pentru poveste . Dennis Schwartz remarcă, de asemenea, că „talentatul Jean Negulesco ( Masca lui Dimitrios , Trei străini ) reușește să facă (filmul) convingător” chiar dacă intriga este vizibil deplasată uneori [11] . Descriind munca cameramanului, el scrie că „ Joseph Lashell afișează exuberant aspectul postbelic al unui stabiliment de pe marginea drumului, un club de noapte de bowling situat într-un oraș rural fără nume din Vestul Mijlociu , undeva lângă granița cu Canada.” [ 11] Michael Costello este în general de acord cu el: „Încercarea neobișnuită de a transforma o pistă de bowling într-un decor atmosferic pare comică, dar datorită producției lui Negulesco și cinematografiei lui Joseph La Shelle, funcționează mai bine decât îți poți imagina” [2] . TimeOut a opinat că „ Negulesco elimină inconsecvențele ciudate în intriga și caracterizare cu o actorie puternică și reușește să dea cumva credibilitate acțiunii melodramatice și să ofere pe parcurs una dintre scenele remarcabile care implică un bătăuș beat” [9] .
Mulți critici au lăudat actoria din film, în special Ida Lupino și Richard Widmark . Costello, în special, a scris că „Ida Lupino și Richard Widmark transformă acest film în general mediocru într-un fel de cult” [2] .
Potrivit Variety , „În centrul poveștii, într-unul dintre cele mai bune roluri ale carierei ei, se află Ida Lupino , care interpretează o compozitoare senzuală și tristă, care se află la răscrucea dintre Widmark și Cornel Wilde ” [8] . Revista continuă spunând: „Performanța remarcabilă a lui Lupino iese în evidență și mai mult datorită interpretării sale de top a mai multor cântece triste. Vocea ei eterică nu are amplitudine, dar are o calitate mai esențială - stilul” [8] . The New York Times a fost de acord cu acest sentiment , menționând că „Ayda Lupino o înfățișează cu măiestrie pe cântăreața nervoasă și pasionată, asediată (fanii), interpretând în mod convingător trei cântece sincere” [13] . Costello mai scrie că „Lupino este cel mai bun în calitate de cântăreț sentimental dur și sexy, Widmark, pe care îl aduce pentru a prezenta cursuri într-un bar de bowling blocat deplasat în țara căprioarelor” [2] . Exmaker caracterizează personajul actriței astfel: „Ida Lupino (în rolul ei) este plină de obrăznicie, cinism ponosit și obrăznicie” [1] . El continuă descriindu-i cum cântă astfel: „Șezând la pian, ea își pune țigara mereu prezentă pe instrument (unde inevitabil arde o gaură în lemn) și începe să cânte pentru public. Lupino nu numai că îndrăznește să cânte cu vocea lui neantrenată, răgușită... Vocea lui Lupino este slabă și nu deosebit de muzicală, dar felul ei de a cânta fumuriu este memorabil, este plin de înțelegere și tristețe...” [1] .
Deși Lupino este în centrul atenției, Richard Widmark păstrează restul filmului ca Jefty, proprietarul impulsiv al unui stabiliment de pe marginea drumului. Acesta a fost doar cel de-al treilea film al lui Widmark (numele său este al patrulea în genericul), cu puțin timp înainte, el și-a făcut debutul șoc în „ Kiss of Death ” (1947) ca un psihopat care râde și ucigaș sadic care (în cea mai memorabilă scenă) împinge un bătrână într-un scaun cu rotile cu scări. Rolul lui Jefty a fost pregătit inițial pentru un bărbat mai în vârstă, dar capacitatea lui Widmark de a arăta instabilitate mentală și amenințare extremă în Kiss of Death și Untitled Street (1948) i-a determinat pe realizatori să reformeze rolul pentru el. Faptul că Jefty avea aceeași vârstă cu Pete a dat rivalității lor romantice mai multă intensitate și mai multă implicare personală. Producătorul de film Darryl Zanuck a descris prezența lui Widmark pe ecran ca fiind „șezând pe un vulcan”. Amenințarea nu numai a violenței, ci și a pericolului nebunesc a fost întotdeauna undeva în apropiere”... Cu jocul său, Widmark arată „evoluția eroului său de la un cap nebun la un sadic periculos de nebun... Dragostea lui Jefty pentru Lily crește pe măsură ce ea devine din ce în ce mai îndepărtat, iar Widmark îi impregnează în mod persuasiv personajul său cu stăpânire și furie în modul terifiant al răzbunării sale încrezătoare pentru trădarea sa .
Potrivit The New York Times , Widmark, care „și-a construit o carieră de film destul de reușită ca personaj anti-social, continuă să facă o treabă bună ca tip rău în The Roadhouse.” pentru totdeauna principalul psihopat al ecranului, făcând un excelent slujba (care include un râs îngrozitor) a proprietarului unui stabiliment de pe marginea drumului care ia un prieten pe cauțiune pentru a-l continua să -l tortureze . [ 11] [2] .
The New York Times a descris personajul, interpretat de Cornel Wilde , „la fel de rezervat, musculos și atractiv ca un obiect de dragoste” [13] . Exmaker mai scrie că „Wilde este cel mai bun, jucându-se pe hottie musculosă și neclintită”. Pe de altă parte, Costello notează că „Wylde, care a jucat un rol similar în clasicul film noir „ God Be Her Judge ”, pare să intră mereu în gen din întâmplare, iar aici, ca tip impas, aproape că obosește comic. a femeilor care atârnă de el.» [2] .
Jean Negulesco | Filme de|
---|---|
|