Popular progresist

Folk progresiv , sau pur și simplu prog folk , este un   gen muzical care a fost inițial un tip politizat de muzică populară americană . În Marea Britanie, termenul „prog-folk” a fost aplicat muzicii populare tradiționale interpretate cu un fel de inovație stilistică sau tematică.

Istorie

Originea termenului

Sensul inițial al termenului „prog folk” provine din angajamentul progresist al artiștilor americani de renaștere populară din anii 1930 , datorat în mare parte muncii muzicologului Charles Seeger [1] . Personajele cheie în dezvoltarea folk-ului prog în America au fost Pete Seeger și Woody Guthrie , )BaezJoanșiBob Dylancare au fost urmați la începutul anilor 1960 de Punctul de cotitură în dezvoltarea folk-ului prog a fost apariția contraculturii americane și a underground-ului britanic la mijlocul anilor 1960. Termenul „progresiv” a început apoi să se aplice muzicii psihedelice care au apărut pe scenele pop, rock și folk. [3]

Folk psihedelic

Termenul „psihedelic” a fost folosit pentru prima dată în 1964 de grupul folk din New York The Holy Modal Rounders . [4] La mijlocul anilor 1960, muzica psihedelică s-a răspândit rapid pe scena populară de pe coasta de vest și de est a Statelor Unite. [5] Kaleidoscope , It's a Beautiful Day și Peanut Butter Conspiracy au apărut în San Francisco , Cat Mother & the All Night Newsboys din New York și HP Lovecraft din Chicago . Multe dintre aceste trupe au trecut de la folk rock la folk psihedelic, urmând conducerea The Byrds , iar acum includ Jefferson Airplane , Grateful Dead și Quicksilver Messenger Service . [6]

De la mijlocul anilor 1960, atât SUA, cât și Marea Britanie au cunoscut o renaștere a muzicii psihedelice în scenele folk și rock. Artiști populari britanici deosebit de importanți, precum Donovan (din 1966) și Incredible String Band (din 1967) au căzut și ei sub acest val. [7] Sfârșitul anilor 1960 și începutul anilor 1970 a cunoscut o scurtă perioadă de glorie a folk-ului prog în Marea Britanie și Irlanda, odată cu apariția Third Ear Band și Quintessence , urmate de Comus , Dando Shaft, The Trees , mai abstracte și cu influențe orientale. Spirogyra , Forest și Jan Dukes De Grey. [opt]

Baroc popular

De la sfârșitul anilor 1950, în Marea Britanie a apărut o întreagă rețea de cluburi folclorice , situate în principal în centrele urbane ale țării. [9] La începutul anilor 1960, aceste cluburi cântau muzică populară americană și folk prog, dar până la mijlocul deceniului popularul britanic devenise dominant în „politica cluburilor”. [10] Majoritatea interpreților implicați în muzica psihedelică, totuși, unii dintre ei erau între muzica tradițională și cea progresivă. Acest lucru este remarcabil în special la Davy Graham , Martin Carthy , Bert Jansch și John Renbourn , care au amestecat diverse forme de muzică americană cu folk englezesc , creând astfel o formă particulară de chitară fingerstyle cunoscută sub numele de „folk baroc”. [11] Muzicienii au experimentat cu elemente ale Evului Mediu, blues și jazz în încercarea de a duce muzica britanică pe un nou teritoriu neexplorat. Poate cea mai bună lucrare folk-baroc a venit la începutul anilor 1970 cu Nick Drake , Tim Buckley și John Martyn . [12]

Oameni de la țară

Folk-ul country a apărut ca un amestec de folk american progresiv și country , în urma vizitei lui Dylan la Nashville pentru a înregistra Blonde on Blonde în 1966. Dezvoltându-se ca o formă mai blândă de muzică country, cu accent pe semnificația cântecelor, a continuat unele dintre tradițiile politice ale folkului progresiv american, care a fost interpretată în anii 1970 de John Denver , Emmylou Harris și alții.

Refuzați

La începutul anilor 1970, psihedelia a început să se demodeze, iar acele trupe folk care nu s-au ramificat în alte subgenuri s-au desființat practic. Deși artiști precum Dylan sau Baez și-au continuat cariera cu succes semnificativ în anii 1970, muzica populară americană a început să se dezintegreze cu accent pe subgenuri individuale precum blues, bluegrass sau old time. Termenul de „folk progresist” a început să cadă în desuetudine, iar temele sale principale au început să se mute către „folk modern”, axat pe noi cântăreți-compozitori, precum Chris Castle , Steve Goodman sau John Prine . [13]

În Marea Britanie, trupele folk au început să-și „electrizeze” sunetul, similar cu duo-ul acustic Tyrannosaurus Rex care a devenit trupa electrică T-Rex . [14] Astfel, popularul progresiv a avut un impact semnificativ asupra muzicii rock. [15] Alții, probabil influențați de folk-ul electric dezvoltat de Fairport Convention și Steeleye Span , s-au orientat către materiale mai tradiționale, inclusiv Dando Shaft , Amazing Blondel și Jack the Lad . Exemple de trupe care au rămas la granița dintre folk progresiv și rock progresiv sunt Comus și Renaissance , mai de succes , care a combinat folk și rock cu elemente de muzică clasică.

Note

1. ↑ GW Haslam, AR Haslam și R. Chon, Workin' Man Blues: Country Music in California (University of California Press, 1999), p. 70.
2. ^ H. Zinn, A. Arnove, Voices of a People's History of the United States (Seven Stories Press, 2004), p. 353.
3. ↑ E. Macan, Rocking the Classics: English Progressive Rock and the Counterculture (Oxford University Press, 1997), p. 26.
4. ↑ M. Hicks, Sixties Rock: Garage, Psychedelic, and Other Satisfactions (University of Illinois Press, 2000), pp. 59-60.
5. ↑ P. Auslander, Performing Glam Rock: Gender and Theatricality in Popular Music (University of Michigan Press, 2006), p. 76.
6. ↑ R. Unterberger, Întoarce-te! Întoarce-te! Turn!: The '60 Folk-rock Revolution (Backbeat, 1985, ed. a 2-a, 2005), pp. 183-230.
7. ↑ P. Scaruffi, A History of Rock Music 1951-2000 (iUniverse, 2003), p. 54 și J. DeRogatis, Turn on Your Mind: Four Decades of Great Psychedelic Rock (Hal Leonard, 2003), p. 120.
8. ↑ P. Scaruffi, A History of Rock Music 1951-2000 (iUniverse, 2003), pp. 81-2.
9. ↑ M. Brocken, The British Folk Revival 1944-2002 (Ashgate, Aldershot, 2003), p. 114.
10. ↑ G. Boyes, The Imagined Village: Culture, Ideology, and the English Folk Revival (Manchester University Press, 1993), p. 237.
11. ↑ B. Swears, Electric Folk: The Changing Face of English Traditional Music (Oxford University Press, 2005) p. 184-9.
12. ↑ P. Buckley, The Rough Guide to Rock: the definitive guide to more than 1200 arts and bands (Rough Guides, 2003), pp. 145, 211-12, 643-4.
13. ↑ R. Rubin, JP Melnick, American Popular Music: New Approaches to the Twentieth Century (University of Massachusetts Press, 2001), pp. 209-10.
14. ↑ B. Sweers, Electric Folk: The Changing Face of English Traditional Music (Oxford University Press, 2005), p. 40.
15. ↑ E. Macan, Rocking the Classics: English Progressive Rock and the Counterculture (Oxford University Press, 1997), pp. 134-5.