Estetica ca știință a expresiei și ca lingvistică generală ( italiană: L'Estetica come scienza dell'espressione e linguistica generale ) este „prima lucrare teoretică majoră” [1] scrisă de filozoful italian Benedetto Croce în 1902 . În 1920 a fost tradusă în rusă.
Croce își începe tratatul împărțind cunoașterea ( cunoașterea ) în două forme: cunoașterea intuitivă și cunoașterea logică. Prima se realizează prin fantezie , iar a doua prin intelect . Prima dezvăluie individul, iar a doua generalul ( universale ). Primul studiază lucrurile în sine, în timp ce al doilea studiază relațiile (relațiile ) . Prima este exprimată în imagini ( immagini ) iar cea din urmă în concepte ( concetti ). Cu toate acestea, Croce se plânge că filosofia neglijează cunoașterea intuitivă. Între timp, „fără intuiții, conceptele sunt imposibile”.
În sine, intuiția este o expresie ( espressione ), care este prin excelență conținutul artei. Artiștii sunt de obicei lăudați sau blamați nu pentru teme (idei), ci pentru execuție („expresie”). Din aceasta Croce deduce imposibilitatea fundamentală a traducerii unei opere de artă, întrucât fiecare traducere este o expresie diferită. Croce numește știința cunoașterii intuitive estetică, precizând că intuiția artistică nu este diferită de intuiția „obișnuită”. Astfel, estetica este complementul logicii.
Croce critică punctul de vedere conform căruia arta este departe de adevăr, deoarece nu doar imită natura, ci implică „idealizarea”, adică percepția unei idei ( formă ). El a opus istoria științelor , deoarece în ea a găsit evenimente unice, individuale stocate exclusiv în memoria colectivă a omenirii. Împărtășind știința și arta, Croce proclamă principiul artei de dragul artei, justificând independența artei chiar și față de morală. Pentru a face acest lucru, el oferă următoarea schemă: activitatea teoretică ( cunoașterea ) este împărțită în artă și știință, iar practică - în economie (activitate utilă) și morală . Luate împreună, aceste activități ( attivita ) constituie cele patru forme ale spiritului ( forme spirituale ) [2] , care sunt exprimate de genii individuale . Drept și religie Croce exclude din numărul formelor spiritului, reducându-le la cele de mai sus.
Având în vedere problema sentimentului ( sentimento ), Croce atrage atenția asupra ambiguității sale. Poate însemna atât pasivitate în percepție și poate servi ca sinonim pentru intuiție. Totuși, Croce își propune să o considere în contextul plăcerii ( piacere ) și neplăcerii ( dolore ), criticând acei filozofi care văd acest moment de lipsă de spiritualitate. Operând acuzația de hedonism , el distinge patru tipuri de satisfacție ( soddisfazione ), printre care există un loc pentru satisfacție de la aflarea adevărului, și satisfacție de o datorie îndeplinită și satisfacție de creativitate. Croce subliniază că adevărata satisfacție (spirituală) implică prezența valorii ( valore ). Satisfacția nu este scopul, ci însoțirea scopului. Croce atrage atenția asupra faptului că scopul artei nu poate fi identificat cu simpla plăcere, întrucât suferința este adesea tema ei.
Patru tipuri de activitate umană (patru forme ale spiritului) corespund a patru valori: frumos ( bello ), adevărat ( vero ), util ( util ), corect ( giusto ). Frumusețea în sine este definită de Croce ca „expresie de succes” ( espressione ruiscita ). În ceea ce privește frumusețea în natură, el observă că botanica și zoologia nu cunosc plante sau animale frumoase, prin urmare frumusețea există acolo doar în percepția artistului. Croce consideră că categoriile tradiționale de estetică sunt contradictorii și non-filosofice: tragic ( tragico ), comic ( comico ), sublim ( sublim ), patetic ( patetico ), emoționant ( commovente ), impresionant ( imponente ), grațios ( grazioso ), idilic ( idillico ), elegant ( elegiaco ).
Croce a descris procesul creativ în sine în patru etape: impresie ( impresie , inspirație), expresie ( espressione , idee), plăcere estetică ( piacere estetico ) și „traducere” ( traducere , execuție) în limbajul fenomenelor fizice. El numește orice încercare de a impune reguli asupra creativității sub forma celebrei „ secțiuni de aur ” „astrologie estetică”.