| Andromac | |
|---|---|
| Andromac | |
| ediția 1668 . | |
| Autor | Jean Racine |
| Limba originală | limba franceza |
| Original publicat | 1667 _ |
| Text pe un site terță parte | |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
„ Andromache ” ( fr. Andromaque ) - o tragedie în cinci acte, o lucrare a dramaturgului francez Jean Racine , scrisă în versuri alexandrine .
Premiera a avut loc pe 17 noiembrie 1667 la Palatul Luvru , în prezența lui Ludovic al XIV-lea .
Acțiunea are loc în capitala Epirului după războiul troian . Oreste sosește cu un mesaj pentru regele Pyrrhus: grecii sunt jigniți de faptul că fiul lui Ahile i-a adăpostit pe văduva lui Hector și pe tânărul său fiu Astyanax și nu i-a ucis pe captivi. Cu toate acestea, Oreste însuși este atras de palatul lui Pyrrhus nu atât de datorie, cât de dragoste pasională - este îndrăgostit nebunește de Hermione, care a devenit mireasa regelui. Oreste află că Hermione, care l-a respins, trăiește nefericită, întrucât mirele încă „nu-i oferă nici o inimă, nici o coroană”. Pyrrhus, după ce și-a uitat mireasa, caută fără succes dragostea lui Andromah, același tânjește după Hector și trăiește numai de dragul fiului ei. Pyrrhus amenință că îl va trăda pe Astyanax grecilor dacă Andromaca nu își schimbă mânia în milă.
Oreste se întâlnește cu Hermione și vede că, în ciuda umilinței, ea încă îl iubește pe Pyrrhus. Însuși Hermione susține că doar ura este vie în inima ei , că este de acord să plece cu Oreste, dar nu poate face asta fără permisiunea regelui. Oreste cu inima ușoară se duce la Pyrrhus, știind că mireasa nu-i este dragă și o va lăsa pe Hermione să plece. Iar Pyrrhus, depășit de el după o conversație cu Andromaca, declară că a decis să dea copilul grecilor și, în cele din urmă, să se căsătorească cu Hermione. Oreste este în disperare. Vrea să o răpească pe Hermione cu ajutorul prietenului său Pylades, care cunoaște bine palatul. Hermione, în schimb, a uitat complet de el, este fericită și crede că Pyrrhus s-a întors la ea.
Andromache vede că regele o să-l dea serios pe Astyanax la moarte. Ea își înfrânează mândria și merge să ceară ajutor de la Hermione, apoi cade în genunchi în fața lui Pyrrhus însuși. El anunță că îl va dărui pe copil dacă Andromaca nu se căsătorește cu el astăzi: „Sper să devin tată pentru el și soț pentru tine. Și dacă nu, îl voi preda pentru a fi executat în fața ta.” Andromache este forțată să accepte nunta și vine cu un plan:
templul să audă promisiunile împăratului,
înaintea altarului îi voi preda fiul meu,
iar viața pe care am încetat să o prețuiesc, o voi
tăia instantaneu cu ajutorul unui pumnal.
Un Pyrrhus jubilat se pregătește de nuntă, iar Hermione respinsă caută răzbunare. Ea îl convinge pe Oreste să-l omoare pe Pyrrhus și promite că va pleca cu el după aceea.
Oreste se întoarce și raportează că l-a ucis pe rege. Hermione și-a venit deja în fire și îl blestemă pentru „fapta joasă”:
Numai tu ești vinovat, răuvoitor insidios! .. Criminalul este ticălos cu mine. Iesi din vedere!
Înnebunită, ea se înjunghie cu un pumnal peste corpul lui Pyrrhus. Apare prietenul lui Oreste, Pylades. El spune că o mulțime întreagă de epiruseni furioși, în frunte cu Andromaca, vine spre ei, care „i-a determinat să-și răzbune noul soț”. Oreste refuză să plece, dar la aflarea morții lui Hermione, el leșină. Pylades îl ia.
Întruchiparea principiului moral în tragedie este văduva lui Hector - Andromaca. Spre deosebire de Pyrrhus, Hermione sau Orestes, ea se confruntă cu o alegere de care depinde soarta fiului ei. Dar, spre deosebire de eroii din Corneille , Andromache nu face o alegere pentru că trebuie să rezolve problemele statului sau problemele de onoare a familiei. Potrivit lui N.A. Zhirmunskaya, Andromache se confruntă cu o alegere imaginară din cauza pasiunilor altor personaje. Pyrrhus, ucigașul întregii ei familii, îi oferă mâna și tronul. Dacă Andromaca refuză, fiul ei se confruntă cu moartea. Scena dialogului lui Andromache cu confidenta ei Sephiza transmite enorma tensiune interioară trăită de regina captivă . Expresiile intermitente, exclamațiile, vorbirea confuză mărturisesc acest lucru. Imagini cu amintiri și realitate - totul este amestecat, totul este conceput pentru a expune complexitatea alegerii viitoare [1] .
Și totuși alegerea lui Andromah nu aduce pace. El vorbește mai mult despre deznădejdea poziției eroinei, forțată să se sinucidă . Alegerea Andromacai este „un compromis moral, construit pe dublul sens al jurământului ei de căsătorie, pentru că căsătoria care va cumpăra viața fiului ei nu va avea loc de fapt. Antagoniștii lui Andromache, Pyrrhus și Hermione, aparent în exterior liberi să-și decidă soarta lor și a ei, sunt legați și înrobiți de pasiune nu mai puțin decât Andromache de poziția unui captiv . Și Oreste este și mai puțin liber să dispună de el însuși. Apare o situație paradoxală - toate fluctuațiile și întoarcerile din soarta lor, cu alte cuvinte, întreaga desfășurare a acțiunii tragediei este determinată de ce decizie va lua Andromaca și ea este capabilă să ia doar o decizie imaginară” [2] [1] .
În „Prima prefață” la tragedie, Racine a intrat într-o dezbatere cu criticii piesei, care l-au acuzat pe dramaturg de neplauzibilitatea personajelor înfățișate în ea. În special, el a scris: „... nu merită să luăm la inimă nemulțumirea a două sau trei persoane care ar dori să remodeleze toți eroii antichității, transformându-i în eroi ideali. Acești oameni au cele mai bune intenții: vor să fie duși la teatru doar soți impecabili. Dar îndrăznesc să le reamintesc că nu am dreptul să schimb regulile dramaturgiei... Aristotel nu ne cere în niciun caz să reprezentăm eroii ca ființe perfecte, ci, dimpotrivă, exprimă poziția pe care eroii tragici, adică cei personaje ale căror nenorociri creează o catastrofă în tragedie, nu au fost în întregime bune sau în totalitate rele. El este împotriva ca ei să fie infinit de amabili, pentru că pedeapsa pe care o suferă o persoană foarte bună va provoca privitorului mai multă indignare decât milă - și împotriva lor excesiv de răutăcioasă, pentru că nimeni nu va fi milă de un ticălos. Astfel, ei ar trebui să fie oameni obișnuiți în calitățile lor spirituale, cu alte cuvinte, să posede virtute, dar să fie supuși slăbiciunilor, iar nenorocirile să cadă asupra lor din cauza unei greșeli care le poate provoca milă, nu dezgust” [3] [1] .
Pentru prima dată, Racine atrage atenția spectatorului asupra vieții oamenilor obișnuiți, „medii”, dar „medii” în calitățile lor spirituale, care, desigur, nu puteau decât să provoace critici la adresa piesei. Prea sinceră a fost lipsa de respect din partea curții regale. Timpul pentru " Sid " a trecut. Ca Yu.B. Vipper , „Viziunea artistică a lui Racine s-a format în condițiile în care rezistența politică a aristocrației feudale a fost înăbușită și s-a transformat într-o nobilime de curte supusă voinței monarhului, lipsită de scopurile vieții creative. În tragediile lui Racine, ies în prim plan imaginile unor oameni corupti de putere, cuprinsi de flăcările pasiunilor nestăpânite, oameni care ezită, se repezi. Dramaturgia lui Racine este dominată nu atât de un criteriu politic, cât de un criteriu moral” [4] [1] .
La criticile care au căzut asupra dramaturgului după producția Andromache, Racine a răspuns cu două epigrame malefice . Obiectul ridicolului, i-a ales pe nobilul secular d'Olonne, care are reputaţia de încornorat, şi pe ducele Charles de Crecu, cunoscut pentru înclinaţii nefireşti. Iată una dintre epigramele „Despre critica Andromamei lui Racino”:
Lucrările mele sunt departe de adevăr - au spus doi prieteni înțelepți. „Nu poți iubi o femeie așa”, a decis Kreki, Și d'Olonne a raționat: „Nu își iubesc soția așa”.Ca N.A. Zhirmunskaya, „conștiința spectatorilor secolului al XVII-lea a fost crescută pe stereotipuri stabile de comportament, fixate prin etichetă și identificate cu legile universale ale minții. Eroii din „Andromache” sparg aceste stereotipuri la fiecare pas, iar asta arată și forța pasiunii care i-a cuprins” [5] . Totuși, noutatea tragediei lui Racine constă în primul rând în faptul că dramaturgul a prezentat o persoană publicului. În toate cazurile, comportamentul lui nu se datorează etichetei, ci unui principiu personal. Tronul nu face decât să distrugă „eu”, personalitatea . Așa este cu Pyrrhus, așa este și cu Hermione. Gelozia și răzbunarea le distrug firea mândră, transformând oamenii dezonorați și chiar ticăloși în oameni. Pasiunea lor este doar nenorocirea care, după cum scria Racine în prefață, le cade peste cap „ca urmare a unei greșeli care le poate provoca milă și nu dezgust”. Și în asta Racine este un dramaturg al clasicismului . „Semnele artistice deosebite ale tragediei clasicismului francez și, mai ales, părtinirea sa psihologică pronunțată, și-au găsit întruchiparea consecventă în dramaturgia lui Jean Racine. Cerința de a respecta unitatea de timp, loc și acțiune și alte canoane ale clasicismului nu l-a constrâns pe scriitor. Dimpotrivă, l-au ajutat să comprime la maximum acțiunea, să-și concentreze atenția asupra analizei vieții mentale a personajelor. Racine aduce adesea acțiunea mai aproape de punctul culminant. Eroii luptă în plasele care îi încurcă, iar natura tragică a deznodământului este deja prestabilită; poetul ascultă cât de nestăpânit palpitează inimile eroilor în această agonie a morții și le surprinde emoțiile” [6] , scria Yu.B. Ştergător [1] .