Cornel, Pierre

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 2 august 2021; verificările necesită 4 modificări .

Pierre Corneille
Pierre Corneille
P. Corneille. Portret de Charles Lebrun, 1647. [1] Muzeul Palatului Versailles
Data nașterii	6 iunie 1606( 1606-06-06 ) [2] [3] [4] […]
Locul nașterii	Rouen [5] [6]
Data mortii	1 octombrie 1684( 1684-10-01 ) [2] [3] [4] […] (în vârstă de 78 de ani)
Un loc al morții	Paris , Regatul Franței
Cetățenie (cetățenie)	Regatul Franței [7]
Ocupaţie	dramaturg , poet
Ani de creativitate	din 1626
Direcţie	clasicism , baroc
Gen	tragicomedie , tragedie , comedie
Limba lucrărilor	limba franceza
Autograf
Lucrează la Wikisource
Fișiere media la Wikimedia Commons
Citate pe Wikiquote

Pierre Corneille ( fr.  Pierre Corneille ; 6 iunie 1606 , Rouen  - 1 octombrie 1684 , Paris ) - poet și dramaturg francez, părintele tragediei franceze ; membru al Academiei Franceze (1647). Fratele mai mare al dramaturgului Tom Corneille .

Biografie

Fiul unui oficial din Rouen . A absolvit Colegiul Iezuiților ( 1622 ; acum - Liceul numit după Corneille). Licențiat de jurisprudență (1624). Timp de patru ani s-a format ca avocat la Parlamentul de la Rouen. În 1628 a primit funcția de procuror , dar nu era interesat de o carieră de serviciu. Până în 1635 a ocupat diverse funcții oficiale, în 1647 devine membru al Academiei Franceze, în 1662 se mută la Paris.

Funcționarii nu au fost aleși în academie și, prin urmare, Corneille, ca și alți academicieni, a trebuit să exceleze în litere frumoase. Până la alegerea sa, era cunoscut ca scriitor de poezii și comedii „galante” „Melița, sau scrisori anonime”, „Klitandr, sau inocența eliberată”, tragedia „Medea”, tragicomedia „Sid”, în al căror centru se află relația dintre individ și statul absolutist, care a marcat începutul teatrului clasicismului francez, unde simpatiile autorului au fost de partea autorităților.

Aceste simpatii au devenit și mai pronunțate în tragediile „Horace”, „Cinna sau mila lui Augustus”. La începutul anului 1644, Corneille, începând cu tragediile „Rhodogun”, „Theodore” și „Moartea lui Pompei”, a fost dezamăgit de absolutism, iar aceste tragedii ale sale au primit numele de „a doua manieră” în critica literară, deoarece Conținutul nu este soarta națiunii, ci imaginea unui monarh tiran și pasiunile intrigătorilor de la curte și ticăloșilor care clocotesc în jurul lui.

După alegerea sa ca academician, scrie tragediile „Nycomedes” și „Surena”, mărturisind o scădere bruscă a talentului său [8] .

Ultimii ani ai vieții sale, Corneille i-a petrecut foarte retras și a fost într-o situație extrem de înghesuită. Numai datorită eforturilor prietenului său Boileau , lui Corneille i sa acordat o mică pensie . Corneille a murit la Paris în sărăcie deplină și doar Marea Revoluție Franceză din 1789 i-a adus faima postumă.

Creativitate Corneille

Lucrări timpurii

Prima piesă a lui Corneille este în general considerată a fi comedia Melita (1629), dar în 1946 un manuscris anonim al piesei pastorale Alidor , sau Indiferentul (apărut între 1626 și 1628, publ. în 2001), care, poate, ar trebui considerat. adevăratul debut al marelui dramaturg (după alte versiuni, autorul acestuia este Jean Rotru ). Melita a fost urmată de o serie de comedii cu care Corneille și-a creat un post și l- a cucerit pe Armand Richelieu .

Din 1635 Corneille a scris tragedii, la început imitând-o pe Seneca ; printre aceste prime, destul de slabe încercări se numără Medea (1635). Apoi, inspirat de teatrul spaniol, a scris Iluzia comică (1636), o farsă grea, al cărei protagonist este un matador spaniol .

„Sid”

La sfârșitul anului 1636, a apărut o altă tragedie a lui Corneille, constituind o epocă în istoria teatrului francez: a fost Cid , imediat recunoscut ca o capodoperă; chiar s-a creat o vorbă : „frumoasă ca Cid” ( beau comme le Cid ). Parisul , și după el întreaga Franță , a continuat să „privadă la Cid prin ochii lui Chimene” chiar și după ce Academia din Paris a condamnat această tragedie în Sentiments de l'Académie sur le Cid : autorul acestei critici, Chaplin , a găsit alegerea intrigii tragediei nereușită, deznodământul nesatisfăcător, stilul - lipsit de demnitate.

Un fapt curios este că niciunul dintre critici nu a spus că Corneille a glorificat dușmanii țării. Între timp, Sid este un erou spaniol, iar prima producție a avut loc în apogeul războiului cu Spania ( Războiul de 30 de ani ), într-un moment dificil pentru Franța, în timpul înfrângerilor militare.

„Horace”

Scrisă la Rouen, tragedia „ Horace ” a fost pusă în scenă la Paris la începutul anului 1640, se pare că pe scena hotelului Burgundy. Premiera tragediei nu a devenit un triumf pentru dramaturg, dar succesul piesei a crescut de la reprezentație la reprezentație. Inclusă în repertoriul Comediei Francaise , tragedia de pe această scenă a rezistat la o serie de spectacole, după The Sid. Rolurile principale ale piesei au fost jucate de actori celebri precum Mademoiselle Cleron, Rachel , Mounet-Sully și alții.

Horace a fost publicat pentru prima dată de Augustin Courbet în ianuarie 1641.

Tragedia a fost tradusă în rusă de A. I. Cepyagov, A. A. Gendre , A. A. Shakhovsky și P. A. Katenin în 1817, apoi de M. I. Ceaikovski (1893), L. I. Polivanov (1895) , N. Ya. Rykova (1956). Prima traducere a fost destinată exclusiv scenei și nu a fost publicată (cu excepția actului 4 al piesei, tradus de P. A. Katenin și tipărit în 1832). Această traducere a fost pusă în scenă de mai multe ori atât la Sankt Petersburg, cât și la Moscova. Producția din octombrie 1817 a fost, conform memoriilor contemporanilor, un „succes remarcabil” pentru actori. Rolurile principale au fost jucate de E. S. Semenova (Camilla), M. I. Valberkhova (Sabina), Ya. G. Bryansky (Horace). Producțiile din 1819 (Camilla - A. M. Kolosova ) și 1823 (Horace - Ya . G. Bryansky, Camilla - A. M. Kolosov, Sabina - A. D. Karatygin ) au devenit celebre .

Căsătoria lui Corneille cu Marie de Lamprière datează din aceeași perioadă , culmea vieții sale sociale, relațiile constante cu Hotelul Ramboulier . În 1647 Corneille a fost ales membru al Academiei Franceze (catedra nr. 14).

Poezie religioasă

Începând din 1651, Corneille a devenit interesat de poezia religioasă și în curând a publicat o traducere în versuri a „ On the Imitation of Christ ” ( Imitația de Jésus Christ ). Această traducere a avut un succes uriaș și a trecut prin 130 de ediții în următorii 20 de ani. A fost urmată de alte câteva traduceri, panegirice la Fecioara Maria , psalmi etc.

Dramaturgie Corneille (lista completă de piese)

• Alidor, sau indiferentul ( Alidor ou l'Indifférent ) (atribuire neconcludentă) (între 1626 și 1628)
• „Melita” ( Melite , 1629)
• „Clitandre” ( Clitandre , 1631)
• „Văduva” ( La Veuve , 1632)
• „Galeria Palatului” ( La Galerie du Palais , 1633)
• „Companion” ( La Suivante , 1634)
• „Piața Regală” ( La Place royale , 1634)
• „Medea” ( Médée , 1635)
• „Comedia jucată în grădina Tuileriesului” ( Comedie de Tuileries , în colaborare cu G. Colte, P. L'Etoile, J. Rotru şi F. de Boisrobert ) (1635)
• „Comic Illusion” ( L'Illusion comique , 1636)
• „ Cid ” ( Le Cid , 1636)
• „Horace” ( Horace , 1640)
• „Cinna” ( Cinna , 1641)
• „Polyeucte” ( Polyeucte , 1642)
• „Moartea lui Pompei” ( La Mort de Pompée , 1644)
• „Mincinosul” ( Le Menteur , 1644)
• „Rodogune” ( Rodogune , 1644)
• „Theodore” ( Théodore , 1646)
• „Heraclius” (Heraclius , 1647)
• „Andromeda” ( Andromède , 1650)
• „Don Sancho of Aragon” ( Don Sanche d'Aragon , 1650)
• „Nycomedes” ( Nicomède , 1651)
• „Pertharite” ( Pertharite , 1652)
• „Oedip” ( Œdipe , 1659)
• „Lâna de aur” ( La Toison d'or , 1660)
• „Sertorius” ( Sertorius , 1662)
• „Sofonisbe” ( Sophonisbe , 1663)
• „Othon” ( Othon , 1664)
• „Agesilaus” ( Agésilas , 1666)
• " Attila " ( Attila , 1667)
• „Tite și Berenice” ( Tite et Bérénice , 1670)
• " Psyche " ( Psyché , în colaborare cu Molière și Philippe Quinot , 1671)
• „Pulcheria” ( Pulcherie , 1672)
• „Surena” ( Surena , 1674)

Sensul creativității

Valoarea lui Corneille pentru teatrul francez constă în primul rând în crearea unei tragedii naționale. Înaintea lui, teatrul a fost orientat spre imitarea dramei latine a lui Seneca . Predecesorii talentați ai lui Corneille - Alexander Hardy , Robert Garnier , Jean Rotrou și alții - nu au reușit să încalce convențiile care au transformat tragedia într-o declamație seacă . Corneille a reușit să reînvie drama franceză, insuflând în ea un element spaniol de mișcare și emoție; pe de altă parte, a reluat tradițiile dramei clasice în reprezentarea pasiunilor, profund umane în esență, dar care stau deasupra vieții de zi cu zi în forța lor.

Despre munca lui Corneille și a succesorului său Racine , unii critici au spus că „ Corneille atrage oamenii așa cum ar trebui să fie și Racine  așa cum sunt cu adevărat ”. Corneille înfățișează o umanitate ideală, eroi cu o voință neclintită în îndeplinirea celei mai severe îndatoriri, iar dacă acest lucru dă o oarecare uscăciune tragediilor sale, atunci este compensat de vitalitatea conflictelor tragice descrise de poet. Corneille pornește de la principiul aristotelic conform căruia tragedia ar trebui să reproducă evenimente importante, că oamenii puternici ar trebui să acționeze în ea, ale căror conflicte spirituale duc la consecințe fatale. Dar, în același timp, își amintește că sufletul privitorului este atins doar de dezastrele izvorâte din propriile pasiuni.

Corneille expune aceste principii în discursurile sale teoretice, adică în prefețele la tragedii și în Discours sur le poème dramatique, și le întruchipează în cele mai bune tragedii ale sale. Toate sunt impregnate de eterna luptă a datoriei și sentimentului, dragostea se opune datoriei față de părinți, patriotismului afectelor de familie, generozității față de sugestiile politicii de stat, devotamentului față de ideea religioasă față de hobby-urile sentimentelor personale etc. Victoria „Sid” rămâne de partea iubirii aducând armonie sufletelor separate de datorie.

În „Horace” primatul și victoria finală aparțin patriotismului ; Corneille ajunge la cel mai înalt patos în imaginea unui cetățean roman, bătrânul Horace, care preferă moartea fiului său dezonorării sale, punând statul mai presus de familie.

Figura tragică a unui martir, umbrită brusc de harul credinței și găsind în ea puterea de a se ridica deasupra atașamentelor pământești, este remarcabilă în Polyeuctus.

Versul puternic al lui Corneille, în ceea ce privește plasticitatea, expresivitatea și forța, este excepțional pentru vremea sa. Capacitatea de a încheia într-o singură frază esența personalității este o trăsătură caracteristică a lui Corneille. Celebrul „Lasă-l să moară!” ( Qu'il mourût! ) bătrânul Horace, ca răspuns la întrebarea ce putea face fiul său când era faţă în faţă cu trei adversari; un contrast izbitor între cuvintele lui Horace: Albe vous a nommé - je ne vous connais plus și răspunsul lui Curiat: je vous connais encore  - toate acestea și multe altele au stârnit admirația contemporanilor.

Traducătorii lui Corneille

Piesele lui Corneille au fost traduse în rusă de:

• Ya. B. Knyazhnin : „Sid” ( Sankt Petersburg , 1779); „Moartea lui Pompei” ( Sankt Petersburg , 1779); „Cinna sau August Mercy” ( Sankt Petersburg , 1779); „Rodoguna” ( M. , 1788);
• P. A. Katenin : „Sid” ( Sankt Petersburg , 1822). Pușkin menționează această traducere în primul capitol din „ Eugene Onegin ”: „Acolo Katenin nostru a înviat // Corneille geniul maiestuos” (strofa XVIII).
• E. Baryshev : „Sid” ( Sankt Petersburg , 1881) și „Rodogonda” ( Sankt Petersburg , 1881).
• Mihail Lozinsky : noua traducere a „Sid” (1938);
• Soare. Crăciunul ;
• T. Gnedich ;
• Yu. Korneev ;
• M. Kudinov ;
• Alexandru Kochetkov .

Cea mai completă colecție de piesele lui Corneille în limba rusă a fost publicată de editura Art , care a inclus: Companion, Royal Square, Illusion, Sid, Horace, Cinna, Polievkt, Pompei , „Mincinos”, „Rodoguna”, „Heraclius”, „ Don Sancho al Aragonului”, „Nycomedes”, „Sertorius” și „Surena” [10] .

Vezi și

• Gabriel Gilbert
• Strănepoata lui Corneille a fost Marie Anne Charlotte Corday d'Armont ( fr.  Marie-Anne-Charlotte de Corday d'Armont ), mai cunoscută sub numele de Charlotte Corday (1768-1793) [11] .

Note

1. ↑ Pictură - Portret masculin sau * Istorie în chipuri * (partea 3. Discuție pe LiveInternet - Serviciul de jurnal online rusesc . Data accesării: 3 februarie 2015. Arhivat la 16 februarie 2015. (nedefinit)
2. ↑ 1 2 Pierre Corneille // Encyclopædia  Britannica
3. ↑ 1 2 Pierre Corneille // Internet Broadway Database  (engleză) - 2000.
4. ↑ 1 2 Pierre Corneille // filmportal.de - 2005.
5. ↑ Corneille Pierre // Marea Enciclopedie Sovietică : [în 30 de volume] / ed. A. M. Prokhorov - ed. a III-a. - M .: Enciclopedia Sovietică , 1973. - T. 13: Konda - Kun. - S. 188-189.
6. ↑ Encyclopedie Larousse en ligne  (franceză)
7. ↑ Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes  (spaniola) - 1999.
8. ↑ Balyazin V. Înțelepciunea mileniilor. Enciclopedie. - M. : Olma-press, 2004. - S. 273-274.
9. ↑ Teatrul Corneille P .. În 2 vol. / Per. din franceza; Artă. si comentati. A. D. Mihailova . - T. 1. - M . : Art, 1984. - S. 539.
10. ↑ Teatrul Corneille P .. În 2 vol. / Per. din franceza; Artă. si comentati. A. D. Mihailova . - T. 1. - M . : Art, 1984.
11. ↑ Ascendants de Charlotte de Corday Arhivat 6 mai 2021 la Wayback Machine  (FR)

Bibliografie

• Z. V. Kornel, Pierre // Dicționar enciclopedic al lui Brockhaus și Efron  : în 86 de volume (82 de volume și 4 suplimentare). - Sankt Petersburg. , 1890-1907.
• Couton G. Le vieillesse de Corneille. — P .: 1949.
• Dort B. Pierre Corneille dramaturg. — P .: 1972.
• Prigent M. Le Heros et l'État dans la tragédie de Pierre Corneille. — P .: 1988.
• Niderst A. Pierre Corneille. — P .: 2006.
• Le Gall A. Pierre Corneille en son temps et en son oeuvre : enquête sur un poète de théâtre au XVIIe siècle . — P .: 2006.
• Mokulsky S.S. Corneille și școala sa // Istoria literaturii franceze. - T. 1. - M. - L .: 1946. - S. 405-438.
• Balashov N. I. Pierre Corneille. — M .: 1956.
• Sigal N. A. Pierre Corneille. - M. - L .: 1957.
• Bolşakov V.P. Kornel. - M .: 2001.

Link -uri

• Corneille, Pierre în biblioteca lui Maxim Moshkov
• Lukov Vl. A. Corneille Pierre, Contemporanul francez al lui Shakespeare . Baza de date de informații și cercetări „Contemporanii lui Shakespeare” (2012). Preluat: 6 martie 2012. (nedefinit)

Site-uri tematice	AlloCine ČSFD discogs Filmportal Baza de date Internet Broadway Baza de date de filme pe Internet Proiectul International Music Score Library Kinopoisk MusicBrainz Proiectul Gutenberg
Dicționare și enciclopedii	mare danez Mare catalană Mare norvegian Rusă mare Brockhaus și Efron in jurul lumii Micul Brockhaus și Efron croat Britannica (a 11-a) Britannica (online) Brockhaus Catolică (1997—…) Baza de date cu nume notabile Universalis Universalis
Genealogie și necropole	Găsiți un mormânt WikiTree
În cataloagele bibliografice BIBSYS: 90086625 BNC : a10419020 BNE : XX1146791 BNF : 11897704j BPN : 06271532 , 04370371 CiNii : DA01088302 CONOR : 12870755 EGAXA : vtls000880731 GND : 118522175 ICCU : CFIV007294 ISNI : 0000 0001 2129 6128 J9U : 987007260128005171 LCCN : n79084877 LNB : 000129898 NDL : 00436662 NKC : jn19990001498 NLA : 35031219 NLG : 62852 NLP : A11785391 NSK : 000009351 NTA : 068453361 NUKAT : n93080685 PTBNP : 50657 LIBRIS : fcrttpfz4dtj37q SUDOC : 026799472 VcBA : 495/11677 VIAF : 41838293 WorldCat VIAF : 41838293 ULAN : 500353775 RNB : 7751677