Marele Lebowski | |
---|---|
Engleză Marele Lebowski | |
Coperta ediției de lux a filmului (2008) | |
Gen | comedie farsă |
Producător | Joel Coen |
Producător | Ethan Coen |
scenarist _ |
Ethan Coen Joel Coen |
cu _ |
Jeff Bridges John Goodman Julianne Moore Steve Buscemi David Huddleston Philip Seymour Hoffman |
Operator | Roger Deakins |
Compozitor | Carter Burwell |
Companie de film | Filme cu titlu de lucru |
Distribuitor | Gramercy Pictures și Microsoft Store |
Durată | 117 minute |
Buget | 15 milioane USD [1] |
Taxe | 46.142.637 USD [2] |
Țară | STATELE UNITE ALE AMERICII |
Limba | Engleză |
An | 1998 |
IMDb | ID 0118715 |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
The Big Lebowski este un lungmetraj american de cult [3] al fraților Coen , filmat și lansat în 1998 . Scenariul a fost bazat pe cartea Deep Sleep de Raymond Chandler (1939), dar filmul, cu toate acestea, nu este o adaptare exactă a acestuia, introducând multe scene noi și mișcări ale intrigii în poveste . Filmările au avut loc în diferite zone din Los Angeles și au durat unsprezece săptămâni . The Big Lebowski a avut premiera pe 18 ianuarie 1998 la Festivalul Național de Film de la Sundance . Ulterior, au fost făcute mai multe relansări pe diferite medii, inclusiv lansări multiple ale versiunilor de colecție cu materiale suplimentare .
Rolul principal a fost jucat de Jeff Bridges . Personajul său este un pacifist șomer care a intrat din greșeală în centrul unei aventuri pentru a fura un milion de dolari . Eroul primește bani de la un milionar morocănos și, la cererea acestuia, merge ca curier să se întâlnească cu bandiții care au răpit-o pe soția milionarului. Cu toate acestea, procesul de transfer de bani eșuează, iar el, împreună cu cel mai bun prieten al său, un veteran al războiului din Vietnam, trebuie să se elibereze din situația dificilă creată. Pe parcursul desfășurării poveștii, multe personaje excentrice apar în fața spectatorului, intriga se înfășoară brusc și în cele din urmă ajunge la un deznodământ neașteptat .
Big Lebowski nu a avut prea mult succes comercial, mulți dintre criticii profesioniști au întâlnit filmul cu rece, iar unele evaluări de pe internet l-au numit aproape cea mai proastă lucrare a lui Coen . Cu toate acestea, datorită neobișnuitului său, filmul a adunat un număr mare de fani în jurul său și, datorită abundenței umorului, a devenit „primul film cult al erei Internetului”. Pe baza lui s-au scris cărți, s-au creat site-uri web, se țin anual festivaluri Lebowski și se răspândește o întreagă doctrină filozofică bazată pe imaginea protagonistului. Multe dintre replicile personajelor au devenit slogan .
Acțiunea are loc în Los Angeles în 1991 . Filmul începe cu o scurtă introducere, în care un narator nevăzut îl prezintă publicului lui Jeffrey Lebowski, un bărbat rupt de lume, mai cunoscut sub porecla „ Dude ” ( Eng. Dude ), care face cumpărături pe îndelete la băcănie. departamentul unui supermarket. Doi bandiți așteaptă deja casa personajului principal. Ei se prezintă ca oameni ai unui anume Jackie Treehorn și cer restituirea datoriilor soției sale. Tipul nu a fost niciodată căsătorit, iar bandiții, dându-și seama că au adresa greșită, pleacă, în timp ce unul dintre ei urinează direct pe covor. Covorul „a stabilit stilul întregii încăperi”, prin urmare, urmând sfatul celui mai bun prieten al său, emigrantul polonez Walter Sobchak, Dude decide să meargă la omonim și să-i ceară despăgubiri pentru pagubă. A doua zi, așa-zisul „mare” Lebowski, un milionar în vârstă într-un scaun cu rotile, refuză categoric să plătească despăgubiri. Ca răzbunare, Tipul scoate unul dintre covoare din conacul său. De asemenea, aici îl întâlnește pe Bunny, un tânăr nimfoman care s-a căsătorit cu bătrânul Lebowski pentru bani.
A doua zi, Big Lebowski îl cheamă în mod neașteptat pe Dude la el acasă și raportează, din păcate, că Bunny a fost răpit de bandiți. Bătrânul îi cere să acționeze ca curier și să livreze un milion de dolari cash răpitorilor, deoarece crede că cei doi bandiți care au stricat covorul ar putea fi niște estorcatori. Întorcându-se acasă, Tipul se întinde să se odihnească pe un covor furat, dar unii oameni sparg în apartament și cu o lovitură puternică îl trimit pe erou într-o stare inconștientă. După un scurt vis muzical, Dude se trezește pe podeaua goală - noul covor a dispărut. Un timp mai târziu, vine un apel de la răpitorii lui Bunny, iar Tipul, după ce a primit un diplomat cu bani, se duce la locul indicat. În același timp, Walter încearcă să-l convingă că răscumpărarea trebuie păstrată pentru el, iar bandiților li se poate oferi o geantă plină cu lenjerie murdară. Tipul refuză acest lucru, dar nu-și poate opri prietenul încăpățânat - drept urmare, bandiții pleacă cu o valiză, iar eroii rămân cu un milion de dolari în mână, fără a elibera ostaticul. Tipul este îngrijorat că fata poate fi acum ucisă, dar Walter nu este tulburat, nu mai rămâne nimic decât să meargă la bowling . În acea noapte, la ieșirea din sala de bowling, Tipul descoperă că i-a fost furată mașina, iar carcasa cu toți banii era în portbagaj. Curând, Dude este chemat de fiica lui Big Lebowski, Maud, și recunoaște că oamenii ei au fost cei care au luat covorul (i-i este drag ca amintire a mamei ei). Ea spune că Bunny lucrează pentru Jackie Treehorn ca actriță porno și, cel mai probabil, a aranjat ea însăși răpirea pentru a obține banii soțului ei. Maud îi cere lui Dude să nu dea în niciun caz răscumpărarea, deoarece banii aparțin de fapt unei fundații caritabile care ajută copiii dotați cu venituri mici, iar Lebowski este fondatorul acestei organizații.
Apoi există o conversație între cei doi Lebowski - Big One îl pedepsește pe Dude pentru că nu a transferat banii. Justificându-se, eroul spune că l-a predat pe diplomat, așa cum a fost convins, dar bătrânul îi arată un plic trimis de bandiți cu un deget feminin tăiat. Tipul se întoarce acasă, după care o gașcă de nihiliști care vorbesc cu accent german i-a dat buzna. Aceștia se prefac a fi răpitori, cer banii care li se cuvine și, amenințăndu-se cu represalii, pleacă. În timpul unei alte conversații cu Maud, Dude află că nihiliştii germani sunt prietenii lui Bunny (colegi la filmările porno). Eroul își ridică mașina găsită din parcarea poliției, dar cazul cu banii nu se mai află în el. Între spătarul scaunului și scaun, se găsește o bucată de hârtie cu temele școlarului Larry Sellers. Tipul și Walter merg să-l dea pe adolescent, dar călătoria se transformă într-un eșec total. După o scurtă conversație, supărat pe prostul Larry, Walter începe să distrugă o mașină sport nou-nouță care stă lângă casa Vânzătorilor. Cu puțin timp înainte, Dude și Walter i-au sugerat că Larry a folosit banii din carcasă pentru a cumpăra această mașină. Adevăratul proprietar al mașinii distruse de Walter s-a dovedit a fi vecinul nebănuit al Vânzătorilor, care, ca răzbunare, a spart mașina Tipului și, în același timp, a spart toate geamurile din ea. Eroii se întorc fără bani și nicio informație într-o mașină spartă.
Curând, doi interlocuți din complotul filmului apar și îl duc pe Dude la Malibu , la o întâlnire cu Jackie Treehorn. Treehorn întreabă unde se află Bunny și declară că intenționează să-și obțină banii cu orice preț. Tipul îi povestește despre un adolescent de cincisprezece ani și, după ce a băut un cocktail amestecat cu somnifere, leșine. După un alt vis muzical, ajunge la secția de poliție; Șeriful din Malibu își arată nemulțumirea față de perturbarea păcii orașului. După ce iese din site, eroul pleacă acasă. Maud îl întâlnește în apartament, îl seduce pe Tip și după sex îi spune că tatăl ei este de fapt sărac, din moment ce mama ei a lăsat moștenire absolut toți banii unei fundații de caritate înainte de moarte și l-a lăsat pe tatăl ei managerilor. Dintr-o dată, Dude are o epifanie, iar întreaga schemă devine clară: după ce a aflat că Iepurașul a fost răpit, Marele Lebowski, sub pretextul unei răscumpări, a decis să deturneze un milion de dolari din fondul familiei. Și-a luat toți banii pentru el și i-a dat Tipului doar un diplomat gol, așteptându-se ca șomerii să fie acuzați de furt și fata să fie ucisă.
Mai târziu se dovedește că nu a existat deloc răpire: Bunny tocmai a plecat pentru câteva zile în alt oraș, iar prietenii ei nihiliști au decis să o joace ca o răpire și să scoată bani de la bătrânul bogat. Dude și Walter merg la reședința Lebowski, unde o întâlnesc pe Bunny, care tocmai s-a întors din călătoria ei. Îl demasc pe Cel Mare, dar el nu mărturisește nimic și își neagă intențiile egoiste. Apoi Walter îl acuză că a simulat paralizia, îl ridică de pe scaun și îl aruncă pe podea. Bătrânul slab plânge amar, iar eroii trebuie să plece. Puțin mai târziu, prietenii se întâlnesc cu o bandă de nihiliști care dă foc mașinii Tipului și încă pretind un milion. Resemnați cu faptul că planul lor a eșuat, nemții cer să dea toți banii pe care eroii îi au în buzunar. Walter, un veteran al războiului din Vietnam , se luptă și îi neutralizează pe atacatori, mușcându-le una dintre urechi în acest proces. Prietenii sunt nevătămați, dar Donnie, partenerul lor de bowling, care a fost pe margine tot timpul, moare din cauza unui atac de cord.
După o conversație cu șeful agenției de pompe funebre, eroii, împreună cu cenușa lui Donnie, urcă pe o stâncă înaltă. Walter ține un discurs de rămas bun în care menționează că lui Donnie îi plăcea surfingul și bowling-ul, apoi divagă și vorbește despre soldații care au murit în Vietnam și încheie cu un citat din Hamlet : „Dormi bine, dulce prinț”. Walter împrăștie apoi cenușa în cutia de cafea Folgers dar din cauza vântului, cenușa zboară nu în ocean, ci direct în fața tipului. Este jignit, dar Walter îl îmbrățișează strâns și se oferă să meargă la bowling.
Imaginile personajelor principale au fost create pe baza unor oameni reali. În special, Dude se baza pe Jeff Dowd , un promotor independent de film pe care frații Coen îl cunoscuseră în timp ce căuta un distribuitor pentru Blood Simple [9 ] . Dowd a fost, de asemenea, membru al Seattle Seven , iubea cocktail-ul White Russian și era numit „Dude” în cercul său. Într-o oarecare măsură, imaginea protagonistului a fost influențată de Peter Exlin, un cunoscut al fraților Coen, care locuia într-un apartament aglomerat și respecta un mic covor care „a stabilit stilul pentru întreaga cameră” [10] . Axlin i-a fost prezentat familiei Coen de către Barry Sonnenfeld , un coleg la Universitatea din New York , și au devenit prieteni apropiați . În 1989, le-a spus regizorilor multe povești amuzante din viața sa, dintre care unele s-au reflectat ulterior în film. De exemplu, Exlin le-a povestit o poveste despre cum el, împreună cu prietenul său Lewis Abernathy, și el veteran al războiului din Vietnam, căuta un școlar care i-a furat mașina [12] . La fel ca în film, mașina a fost dusă în parcarea LAPD și temele elevului de clasa a VIII-a au fost găsite sub scaunul șoferului [13] . În viața reală, Axlin a concurat în campionatul de softball pentru amatori , dar în scenariu acest sport a fost schimbat în bowling, deoarece, așa cum a spus Ethan Coen într-un interviu, „este un sport foarte prietenos în care poți să stai, să bei și să fumezi în timp ce participi la conversație ocazională goală” [14] . Unul dintre prototipurile lui Walter Sobchak a fost faimosul regizor și scenarist John Milius , pe care Coen l-au cunoscut în timpul filmărilor pentru filmul „ Barton Fink ”. Avea și dragoste pentru armele de foc și se considera un susținător înflăcărat al militarismului [15] .
Potrivit Julianne Moore, tipul lui Maud Lebowski a fost inspirat de artiștii de avangardă Karoly Schneeman , care, de asemenea, „a lucrat nud și suspendat de tavan”, și Yoko Ono [16] . Personajul lui Jesus Quintana este împrumutat din reprezentația teatrală „Mi Puta Vida” - frații Coen au asistat accidental la ea în 1988, iar John Turturro a jucat acolo exact același personaj pederastic . „Am decis să facem din Turturro un pederast. Acest rol îi va ieși foarte bine”, și-a amintit Joel Coen într-un interviu [14] .
Povestea principală a fost inspirată din romanele polițiste ale lui Raymond Chandler , într-o anumită măsură, filmul poate fi considerat o adaptare a cărții Deep Sleep (1939). Ethan Coen a spus: „Am vrut să facem ceva care să aibă o structură narativă - un fel de interpretare modernă a poveștii Raymond Chandler, motiv pentru care a fost ales Los Angeles. Am vrut să recreez forma poveștii care este prezentă în cartea lui Chandler, unde evenimentele se desfășoară în diferite părți ale orașului și afectează oameni de diferite clase” [17] . Nevoia de voce off a unui străin s-a datorat faptului că scenariul nu a fost scris de la zero, ci a fost o reelaborare a unei opere literare. După cum a remarcat Ethan Cohen: „Într-o oarecare măsură, el înlocuiește audiența ascultătorilor. Cu Chandler, naratorul a fost unul dintre personajele principale, conducând narațiunea, tot timpul fiind în afara ecranului, dar nu am vrut să o luăm la propriu. Este ca și cum cineva stă lângă tine și comentează ce se întâmplă în film, în timp ce se află în câmpul tău vizual. Și, în același timp, oferă poveștii pământenismul monden al lui Mark Twain ” [18] .
Prezența bowling-ului în film, potrivit lui Joel, se datorează dorinței de a reflecta perioada de la sfârșitul anilor 1950 și începutul anilor 1960 . „Bowling- ul a oferit filmului o componentă retro , un fel de anacronism care ne duce într-o epocă nu atât de îndepărtată, dar totuși irevocabil dispărută” [19] .
The Big Lebowski a fost scris cam în aceeași perioadă cu Barton Fink. Dar când frații Coen au vrut să facă acest proiect, John Goodman era ocupat cu filmarea emisiunii TV Roseanne , iar Jeff Bridges lucra la realizarea filmului Wild Bill , așa că au fost nevoiți să renunțe la scenariul și să filmeze o altă poveste a .Fargolor numită . Potrivit interviului lui Ethan, „filmul trebuia inițial să se bazeze pe relația dintre Dude și Walter”, cu scene precum dialogul dintre Barton Fink și Charlie Meadows pentru a domina [18] . Încă de la început, Los Angeles a fost ales ca loc de acțiune, întrucât în acest oraș locuiau toți oamenii care au devenit prototipurile personajelor [20] . Când Pete Axlin le-a spus regizorilor despre cazul temelor găsite sub scaun, cei de la Coen au simțit că este în concordanță cu stilul lui Raymond Chandler și au decis să adauge episodul în scenariu. Ca răspuns la o întrebare despre legalitatea adăugării de scene suplimentare la scenariu, Joel Coen l-a citat pe Robert Altman , care a regizat odată adaptarea cinematografică The Long Goodbye , menționând că The Big Lebowski a fost doar o interpretare superficială a lui Chandler [21] .
Când au început să lucreze la scenariu, cei de la Coen au scris doar 40 de pagini, după care au amânat textul pentru vremuri viitoare. Acest mod de lucru le este, în general, caracteristic: „La un moment dat în dezvoltarea poveștii, există întotdeauna un fel de problemă, renunțăm la scenariu și trecem la alte proiecte, iar după un timp revenim la el din nou și terminăm. ea până la capăt. Astfel, în timpul creării unui film, ideile multor altora se nasc deja . Planul inițial era ca Dude să conducă un Chrysler LeBaron , la fel ca al lui Jeff Dowd, dar nu era suficient de mare pentru John Goodman, așa că Coens s-au schimbat într-un Ford Torino . Scenariul este semnificativ înaintea restului lucrărilor lui Coen în ceea ce privește cantitatea de vocabular obscen . De exemplu, cuvântul „ dracu ” și derivatele sale sunt folosite de personajele filmului de 281 de ori [24] .
Companiile Polygram și Working Title Films , care au sponsorizat Fargo, au alocat 15 milioane de dolari pentru crearea The Big Lebowski [25] . În ceea ce privește distribuția, Joel a remarcat că majoritatea replicilor personajelor au fost scrise pentru anumiți actori care au fost deja de acord să joace, dar unele personaje au trebuit să fie create fără nici cea mai mică idee despre oamenii care le vor juca. „Am scris scenariul pentru The Big Lebowski pentru John (Goodman) și Steve (Bucemi), dar nu știam cine va fi distribuit în rolul lui Jeff Bridges” [26] . În pregătirea rolului său, Bridges s-a întâlnit și a discutat cu Dowd, dar, în plus, a învățat multe din experiența sa personală, amintindu-și de el însuși în anii 1960 și 1970: „Am trăit exact în aceeași apă și am luat și droguri, deși cred că Am fost puțin mai creativ decât Dude” [10] . Bridges și-a ales singur haine pentru personajul său și a adus cea mai mare parte a garderobei direct de acasă - puteți vedea, de exemplu, că actorul a purtat anterior o cămașă cu imaginea unui jucător de baseball în filmul „ The Fisher King ”. „ [27] . În plus, Bridges a încercat să imite starea fizică a lui Dowd, a început să se aplece și ia crescut o burtă mică [23] . Pentru Walter, Goodman și-a dorit inițial o altă formă de barbă, dar frații Coen au insistat pe aceasta pentru că au crezut că merge bine cu tăierea echipajului său .
Când au proiectat redarea vizuală a filmului, familia [29]Grateful DeadCoen a evitat clișeele obișnuite retro din anii 1960, cum ar fi lumini cu gel, postere cu vopsea fluorescentă și [30] . De exemplu, acest lucru s-a reflectat în motivul vedetă care poate fi urmărit de-a lungul filmului, care a fost inventat de designerul șef Richard Heinrichs pentru a decora interiorul pistei de bowling. Joel a spus că a fost ideea lui Richard să facă stele fără formă umplute cu neon și să le atârne peste tot în clădire. Acest motiv a afectat și scenele din vise. „Ambele vise muzicale sunt saturate cu modele de stele și linii care radiază dintr-un punct. În primul vis, Tipul, după ce și-a pierdut cunoștința, vede stelele, cedând treptat loc unei vederi a Los Angeles-ului pe timp de noapte. În al doilea vis, scena este înconjurată de un fundal astral cu stele la suprafață”, a amintit Heinrichs [30] . Pentru casa de plajă deținută de Jackie Treehorn, el a decis să folosească mobilier popular la sfârșitul anilor 1950 și începutul anilor 1960, cu o abundență de perne. Personajul însuși, așa cum a fost planificat, ar trebui să fie prezentat spectatorului ca un participant la un fel de petrecere, care amintește de festivitățile vechilor incași și, în același timp, de „recepții moderne de la Hollywood, în care tinerii foarte jucatori de noroc se plimbă cu gustări și băuturi în mâinile lor” [31] .
Directorul de imagine Roger Deakins a discutat despre imaginile filmului cu familia Coen în timpul pre-producției. Ei au spus că vor să vadă unele părți într-un mod modern, iar unele, în special vise muzicale, esențial stilizate [32] . Toate scenele de dans ale filmului au fost coregrafiate de Bill și Jacqui Landrum. Jack Koehler a petrecut trei repetiții de trei ore în pregătirea actului său [4] . Frații Coen i-au oferit trei compoziții de muzică clasică, dintre care actorul a ales suita „ Pictures at an Exhibition ” a compozitorului Modest Mussorgsky - la toate repetițiile, Koehler a interpretat câte un dans pentru fiecare dintre piesele acestei lucrări [33] .
Filmul a fost filmat timp de unsprezece săptămâni în Los Angeles și în împrejurimi; scena în care The Dude îl întâlnește pentru prima dată pe milionarul ratat local și omonimul său este filmat la Sheats Goldstein din Beverly Hills, toate scenele de bowling au fost puse în scenă într-un loc numit Hollywood Star Lanes (aproximativ trei săptămâni) [34] la acea vreme. cum visele muzicale, realizate în stilul unei producții Busby Berkeley , au avut loc în interiorul unui hangar de avioane transformat [35] . La cererea regizorilor, în multe scene ale filmului, Dude trebuia să fie într-o stare ușoară de intoxicație cu alcool sau droguri, așa că înainte de fiecare luare, Bridges a trebuit să meargă din colț în colț mult timp, frecându-se la ochi. greu să le dai aspectul potrivit [14] . Julianne Moore a primit scenariul în timp ce încă lucra la Jurassic Park 2: The Lost World - a petrecut în total două săptămâni pe platou, la începutul și la sfârșitul fluxului de lucru, care a durat din ianuarie până în aprilie 1997 [36] . Sam Elliot a fost filmat doar două zile, dar în acest timp au fost făcute multe preluări ale discursului său [37] . Toate scenele au fost filmate cu un obiectiv cu unghi larg, deoarece, după cum a spus Joel, este mai ușor să reglați focalizarea la adâncimea dorită și oferă mișcării camerei mai multă dinamică [38] .
În timpul filmărilor au apărut în mod repetat situații amuzante. De exemplu, în al doilea vis muzical, în care Tipul acționează ca eroul unui film porno, el zboară între picioarele mai multor fete și își caută fustele. Actrițele care le-au interpretat pe aceste fete au decis să facă o glumă despre care nimeni în afară de ei nu știa. Fiecare fată a așezat părul de la perucă sub dresuri, astfel încât smocuri mari de păr să fie ascunse sub fuste, dar să fie clar vizibile de jos. Bridges a remarcat mai târziu: „A fost foarte amuzant, dar nu aveam voie să râd. De aceea am un zâmbet atât de ciudat pe față în acea scenă.” Filmarea a necesitat două Ford Torino din 1973 , unul a fost ars pe platourile de filmare, celălalt a fost distrus în cel de-al optulea sezon al episodului The X-Files intitulat „Salvage” [14] .
The Big Lebowski: Coloana sonoră originală a filmului | |
---|---|
Coloana sonoră | |
Data de lansare | 24 februarie 1998 |
genuri | Rock , clasic , jazz , country , folk , pop |
Durată | 51:51 |
Producătorii |
T-Bone Burnet Frații Coen |
eticheta | Mercury Records |
Recenzii profesionale | |
Partitura originală a fost scrisă de compozitorul Carter Burwell , membru al aproape fiecărui film Coen. În timp ce scriau scenariul, frații aveau deja în minte câteva melodii: „Just Dropped In (to See What Condition My Condition Was in)” de Kenny Rogers, un cover de la Gipsy Kings pentru „Hotel California” și câteva piese Creedence Clearwater Revival . Au cerut lui T-Bone Burnat să aleagă restul muzicii pentru coloana sonoră . Aveau nevoie de cântece de genuri diferite, scrise în diferite perioade ale dezvoltării industriei muzicale, potrivit lui Joel, „T-Bone a insistat pe exotice precum Yma Sumac și Henry Mancini” [41] . Burnat a trebuit să negocieze protecția drepturilor de autor pentru melodiile lui Kenny Rogers, Captain Beefheart, Gipsy Kings, Moondog și balada destul de obscură a lui Bob Dylan „The Man in Me” [40] . Negocierile au fost deosebit de dificile pentru dreptul de a folosi cântecul lui Towns Van Zandt , „Dead Flowers”, redat în timpul creditelor finale – fostul manager al Rolling Stones, Allen Klein , care deține drepturile, a cerut 150.000 de dolari. Burnat l-a invitat pe Klein să vadă detaliile filmului și i-au plăcut atât de mult încât a acceptat în cele din urmă să dea piesa pentru o sumă mai mică . Burnet a fost creditat inițial drept „Manager muzical”, dar a cerut să-și schimbe rolul în „Arhivar de muzică” deoarece are o atitudine negativă față de conceptul de management: „Nu vreau ca nimeni să mă considere manager” [ 41] .
Muzica din film nu este doar o valoare de fundal, în unele locuri este folosită pentru a dezvălui mai pe deplin intriga și a implementa glumele. De exemplu, cu ajutorul „Peaceful Easy Feeling”, autorii ridiculizează opinia stereotipă că toți negrii iubesc rapul și urăsc țara - un taximetrist negru înfuriat îl dă pe Dude afară din mașină pentru nerespectarea trupei de țară Eagles. Joel a remarcat că „muzica, ca toate celelalte elemente ale filmului, ar trebui să reflecte componenta retro de la sfârșitul anilor 1960 și începutul anilor 1970” [16] . Fiecare personaj are propria sa temă muzicală. De exemplu, cântecul lui Bob Nolan „Tumbling Tumbleweeds” a fost special selectat pentru narator, iar „Lujon” de Henry Mancini a fost destinat lui Jackie Treehorn în faza de scenariu. „Nihiliştii germani sunt însoţiţi de techno-pop , Jeff Bridges de Creedence . Astfel, muzica reflectă trăsăturile caracteristice ale fiecăruia dintre personaje”, și-a amintit Ethan într-un interviu [16] .
Evaluări | |
---|---|
Ediție | Nota |
Roger Ebert | ![]() ![]() ![]() ![]() |
James Berardinelli | ![]() ![]() ![]() ![]() |
BBC | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Screen It! | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Epinions | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Filmul Săptămânal | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Clinica DVD | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Imperiu | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
USA Today | ![]() ![]() ![]() ![]() |
allmovie | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
The Big Lebowski a avut premiera pe 18 ianuarie 1998 la Festivalul Național de Film Eccles, cu 1.300 de locuri , la Festivalul Național de Film de la Sundance . După cum a relatat ulterior presa, mulți dintre cei prezenți și-au exprimat deschis nemulțumirea, Peter Howell, în recenzia sa pentru Toronto Star , a scris următoarele: „Nu pot să cred că o echipă de oameni care a câștigat un Oscar anul trecut pentru complot pentru Fargo sunt responsabili pentru acest lucru. Există doar o cantitate uriașă de înjurături în film, pare o încercare jalnică de a acoperi golurile din dialog” [52] . O lună mai târziu, filmul a fost prezentat la Festivalul de Film de la Berlin [53] și a avut premiera în America de Nord pe 6 martie la 1.207 de cinematografe. Weekend-ul de deschidere încasează 5,5 milioane USD, 17 milioane USD în SUA și 46 milioane USD în întreaga lume [2] .
Ulterior, mulți critici au vorbit pozitiv despre film. La Rotten Tomatoes, The Big Lebowski deține un rating de 78% (71% printre recenzenții de top). Todd McCarthy a scris în revista Variety : „Puterile incontestabile ale filmului includ coloana sonoră, care îmbină partitura originală a lui Carter Burwell cu melodii pop clasice și câteva versiuni grozave de copertă.” [ 54] USA Today a acordat filmului trei stele din patru posibile, menționând că The Dude a fost „prea pasiv pentru a susține interesul ” . Desson Howey de la The Washington Post i-a lăudat pe cei de la Coen, descriind munca lor ca pe o încercare de a descrie o cultură ciudată, absurdă din America, care este în întregime fictivă, dar arătată atât de expresiv încât vorbește despre propriul sub-gen ciudat al fraților Coen. „Nimeni altcineva nu ar fi făcut-o mai bine decât ei”, a declarat jurnalistul [55] . Janet Maslin, scriind în The New York Times , a lăudat performanța lui Jeff Bridges: „Domnul Bridges a găsit un rol care i se potrivește pe care este puțin probabil să îl găsească în altă parte. Privind grația cu care personajul său îndepărtat își târăște picioarele, devine imediat clar cât de multă grație este în abilitățile sale comice . Andrew Sarris din The New York Observer a scris: „Rezultatul este o mare de râsete și un sentiment de uimire față de măiestria implicată. Mă îndoiesc că anul acesta va apărea ceva de același nivel” [57] . Recenzia de 5 stele a lui Ian Nathan despre Empire a fost plină de laude : „Pentru cei cărora le place abstracția divină a lui Coen care se desfășoară în lumea reală, aceasta este nirvana” și „într-o lume ideală, toate filmele ar fi făcute de frații Coen” [49]. ] .
Cu toate acestea, Jonathan Rosenbaum din Chicago Reader a dat filmului o recenzie negativă: „Nu există nicio îndoială că The Big Lebowski este filmat într-o manieră atât de lăudăroasă - de aici și simplificarea considerabilă. Dar dacă țineți cont de poziția morală și de stilul personajelor din filmele Cohen, este evident că cei mai demni oameni precum Bridges și Goodman se ridică deasupra tuturor celorlalți eroi . Dave Kehr de la Daily News a criticat povestirea filmului, „este o temă năucită, deci este un film tăiat și uscat, întins.” [ 59] Ziarul britanic The Guardian a comparat filmul cu „o grămadă de idei adunate într-o singură pungă și apoi împrăștiate la întâmplare. Filmul este enervant și nu are puncte forte. Dar totuși, are niște gaguri uimitoare în el” [60] .
Premiat | Breasla Criticilor de Film și Criticii de Film din Rusia (1998) |
---|---|
berbec de aur | Cel mai bun film străin - The Big Lebowski |
Nominalizat | Festivalul Internațional de Film de la Berlin (1998) |
---|---|
ursul de aur | Premiul pentru cel mai bun film - Joel Coen |
Nominalizat | Premiile Filmului European (1998) |
---|---|
Premiul Screen International | Premiul pentru cel mai bun scenariu - Joel Coen |
Nominalizat | Premii Satellite (1999) |
---|---|
Premiul Golden Satellite | Cel mai bun actor de comedie - Jeff Bridges Cel mai bun actor de comedie în rol secundar - John Goodman Cea mai bună actriță de comedie în rol secundar - Julianne Moore |
Nominalizat | Premii Satellite (2005) |
---|---|
Premiul Satelit | Premiul pentru cele mai bune extrase de lungmetraj - The Big Lebowski Premiul pentru cea mai bună ediție DVD - The Big Lebowski |
The Big Lebowski este considerat un film cult , după cum The Independent va scrie mai târziu despre el : „Este primul film cult al erei internetului” [62] . Pentru prima dată, atenția sporită pentru film a fost remarcată și descrisă de jurnalistul Steve Palopoli [63] , în iulie 2002 a avut șansa să participe la o sesiune de noapte la cinematograful New Beverly din Los Angeles, unde mulți dintre cei prezenți au citat sloganuri ale personajelor de film între ele [64] . La scurt timp după publicarea articolului, directorul unui teatru local din Santa Cruz a decis să ecranizeze The Big Lebowski, iar în primul weekend au fost atât de mulți solicitanți încât câteva sute de oameni pur și simplu nu au avut suficiente bilete. Drept urmare, cinematograful a prezentat filmul timp de șase săptămâni, ceea ce a fost fără precedent în genul său [65] . La zece ani de la lansarea filmului, un reporter BBC a remarcat că „motivul cheie al apariției unui cult nu este doar dragostea pentru unele detalii ale filmului, ci și plăcerea de a ști că ești unul dintre puținii care iubesc” [66]. ] .
Din 2002, festivalul anual Lebowski are loc la Louisville , la care au participat doar 150 de fani în ziua deschiderii, dar în viitor, ideea a fost preluată de mulți fani ai filmului din întreaga America, drept urmare evenimentul s-a răspândit. către alte orașe și state [67] . Componenta principală a fiecărui festival este o noapte de bowling nelimitată, precum și tot felul de chestionare și concursuri de costume. Sărbătoarea durează pe tot parcursul weekendului și este de obicei precedată de o petrecere de noapte înainte de festival și de festivități în aer liber în timpul zilei, cu trupe live, magazine de suveniruri și multe altele. Nu de puține ori, celebritățile care au participat la realizarea filmului vizitează și festivalul, de exemplu, odată ce Jeff Bridges însuși a venit la festivalul din Los Angeles [67] . Există un echivalent britanic al Festivalului Lebowski, cunoscut sub numele de The Dude Abides, și are loc la Londra [68] .
Pe baza filmului s-a format o întreagă religie - dudeism ( engleză dude - dude), ale cărei învățături principale corespund principiilor de viață ale protagonistului. În 2005 a fost înființată așa-numita „Biserica noului tip”, o organizație virtuală care are aproximativ 50 de mii de „preoți dudeiți” [69] , vizitatori ai site-ului din toată lumea care dețin certificatele corespunzătoare. Practic, dudiștii sunt angajați în exaltarea și înțelegerea intrigii filmului „The Big Lebowski”, adepții cred că viziunea asupra lumii exprimată de Dude a existat încă din zorii civilizației umane, reflectând dorința de a contracara lăcomia și agresivitatea unui societate în evoluție [70] .
Entertainment Weekly a clasat The Big Lebowski al optulea cel mai amuzant film din ultimii 25 de . În plus, comedia a fost trecută de ei în lista celor cincizeci de filme cele mai cult (poziția nr. 34) [72] și lista celor mai semnificative filme „ciudate” din 1983 (poziția nr. 15) [73] . În 2008, Los Angeles Times a realizat un sondaj pentru a determina cel mai bun film derulat în Los Angeles, criteriile de selecție fiind următoarele: „Filmul trebuie să reflecte un aspect real al vieții din oraș și nu poate exista decât un singur nume. " Marele Lebowski a fost votat pe locul zece [74] . Revista Empire i-a clasat pe The Dude și pe Walter pe locul șapte și, respectiv, pe locul patruzeci și nouă în lista lor cu cele mai mari 100 de personaje de film . În decembrie 2014, filmul a fost inclus în Registrul Național al Filmului din SUA ca un film de importanță culturală, istorică sau estetică.
Pe 18 octombrie 2005, o așa-numită „Ediție de colecție” a fost lansată pe DVD de către Universal Studios Home Entertainment , care conține informații suplimentare despre film: „Prefață de Mortimer Young” (un istoric de film fictiv), „Fotografiile lui Jeff Bridges”. „, un documentar despre realizarea „Making of The Big Lebowski” și note de producție „Production Notes”. În plus, o ediție limitată „Set cadou special” a venit cu un prosop de bowling de piele intoarsă, coastere de designer cu fotografii și sloganuri din film și opt carduri foto exclusive din colecția personală a lui Jeff Bridges .
Pe 9 septembrie 2008, a fost lansată o altă ediție, care cuprindea tot conținutul din cele anterioare și câteva materiale noi: un scurtmetraj despre viața tipului „The Dude's Life: Strikes and Gutters... Ups and Downs .. . The Dude Abides”, un trailer pentru cinematografe, o poveste despre Festivalul Lebowski The Lebowski Fest: An Achiever's Story, Flying Carpets and Bowling Pin Dreams: The Dream Sequences of the Dude, hartă interactivă, album foto Jeff Bridges și galerie foto. Tot în interior a fost și un interviu exclusiv cu Ethan Coen despre cele mai controversate momente ale filmului. De exemplu, într-una dintre scene, Walter spune o frază ciudată, neadresată „Viața nu poate fi începută și oprită după dorința ta, rahat”. După cum s-a dovedit, actorul i-a spus asta lui Joel Coen, crezând în mod eronat că nu i-a plăcut interpretarea. Concomitent cu această ediție aniversară, a fost lansată și o ediție limitată, care includea toate la fel, dar discul de film era în interiorul unei carcase în formă de minge de bowling [77] .
Pe 26 iunie 2007, The Big Lebowski a fost lansat pe HD DVD .
Conform scenariului original al filmului, „marele” Lebowski a fost moștenitorul inventării Cubului Rubik . Astfel, s-a explicat cum Lebowski reușește să nu lucreze nicăieri și să plătească facturile, dar ulterior John Cohen a eliminat acest detaliu din scenariu pentru ca publicul să se gândească singur [78] .
ale fraților Coen | Filme|||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Caracteristica-lungime |
| ||||||
Filme scurte |
|
![]() | |
---|---|
Dicționare și enciclopedii | |
În cataloagele bibliografice |