Galeria de Stat Tretiakov | |||
---|---|---|---|
Clădirea Galeriei Tretiakov, 2008
| |||
Data fondarii | 1856 | ||
Fondator | Pavel Mihailovici Tretiakov [1] | ||
Locație | |||
Abordare | Moscova , Lavrushinsky pereulok , 10 | ||
Vizitatori pe an | |||
Director | Zelfira Tregulova | ||
Site-ul web | Site-ul oficial | ||
Premii :![]() |
|||
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Galeria de Stat Tretiakov este un muzeu de artă din Moscova fondat în 1856 de către comerciantul Pavel Tretiakov . În 1867, galeria a fost deschisă publicului, iar în 1892 a fost transferată în proprietatea Moscovei. La momentul transferului, colecția muzeului era formată din 1276 de tablouri, 471 de desene, zece sculpturi ale artiștilor ruși, precum și 84 de picturi ale unor maeștri străini [7] .
După revoluția din 1917, galeria a fost naționalizată , iar colecția a început să se completeze din colecțiile private și muzeele confiscate. În 1985, Galeria de Artă de Stat de pe Krymsky Val a fost fuzionată cu Galeria Tretiakov și a format Noua Galerie Tretiakov împreună cu Casa Centrală a Artiștilor . Clădirea din strada Lavrushinsky a găzduit o colecție de picturi din cele mai vechi timpuri până în anii 1910, iar în departamentul de pe Krymsky Val - arta secolului al XX-lea [7] .
Începând cu 2018, expoziția a constat din peste 180.000 de articole și include picturi, sculpturi și obiecte din metale prețioase create din secolul al XI-lea până în secolul al XX-lea [7] . Muzeul se află într-o clădire construită în 1906 - obiect al patrimoniului cultural al popoarelor Rusiei de importanță federală și este protejat de stat [8] .
Fondatorul galeriei este industriașul și filantropul Pavel Mikhailovici Tretiakov , care provenea dintr-o familie săracă de negustori. Împreună cu fratele său Serghei , au creat Fabrica de lenjerie Kostroma, care a adus un venit constant. Ulterior, frații Tretiakov s-au interesat de caritate și de colecționare de picturi: Pavel - lucrările artiștilor ruși și Serghei - pânze ale maeștrilor vest-europeni [9] [10] [11] .
Galeria a fost înființată în 1856, când Pavel Tretiakov a achiziționat două lucrări ale artiștilor ruși contemporani: Ispita de Nikolai Schilder și Skirmish with Finnish Smugglers de Vasily Khudyakov [12] . Acestea nu sunt primele lucrări cumpărate de patron, însă nu s-au păstrat date sigure despre achizițiile anterioare. Colecționarul a dorit să creeze un muzeu național care să prezinte lucrări ale artiștilor ruși [13] [11] [14] .
Pentru mine, care iubesc cu adevărat și cu ardoare pictura, nu poate exista o dorință mai bună decât să încep un depozit public, accesibil de arte plastice, care să aducă beneficii multora, toate plăcerile. Aș vrea să părăsesc galeria națională, adică formată din tablouri ale artiștilor ruși.Pavel Tretiakov [15]
În 1862, Tretiakov a achiziționat lucrarea „Procesiune rurală de Paște”, scrisă de Vasily Perov . Pânza descrie satira anti-bisericească - participanții la procesiune sunt arătați beți, iar imaginile lor sunt primitive - ceea ce a provocat întrebări din partea anchetatorului unităților de poliție Prechistenskaya și Khamovnicheskaya [16] . În anii următori, colecția galeriei a inclus lucrări ale Wanderers : „ Petru I interoghează țareviciul Alexei Petrovici la Peterhof ” de Nikolai Ge , picturi de Ivan Shishkin , Alexei Bogolyubov , Mihail Klodt , Konstantin Savitsky , Arkhip Kuindzhi și Karl Gun . O mare influență asupra formării muzeului a fost comunicarea lui Tretiakov cu artistul Ivan Kramskoy , care a ajutat la formarea expoziției și la selectarea pânzelor [7] [11] .
Să începem cu faptul că Pavel Mikhailovici Tretiakov a colecționat exclusiv artă contemporană. <...> Tretiakov a cumpărat nu doar lucrări create astăzi. Era înaintea timpului său - a cumpărat ideea.Director al Galeriei Tretiakov Zelfira Tregulova [17]
În 1867, Tretyakov și-a deschis proprietatea publicului - muzeul din Lavrushinsky Lane a fost numit Galeria orașului Moscova a lui Pavel și Serghei Tretiakov și includea 1276 de picturi, 471 de desene, 10 sculpturi ale artiștilor ruși și 84 de picturi de maeștri străini [18] . În 1868, Tretiakov a fost ales o societate liberă onorifică a Academiei de Arte , ceea ce a permis patronului să sprijine oficial maeștri puțin cunoscuți: Vasily Maksimov , Illarion Pryanishnikov , Viktor Vasnețov și Vladimir Makovsky [7] . La sfatul lui Lev Tolstoi , Tretiakov a cumpărat picturile Ivan cel Groaznic și fiul său Ivan la 16 noiembrie 1581 de Ilya Repin și Mercy de Nikolai Ge, neaprobate de autoritățile imperiale. Acest lucru i-a inspirat pe artiști să nu se teamă de cenzură [19] .
La începutul anilor 1890, Galeria Tretiakov a dobândit statutul de muzeu național, privat ca afiliere și de natură publică. Aceasta însemna că galeria era deschisă accesului gratuit pentru orice vizitator [9] . În același timp, Pavel Tretyakov a început să ia parte la organizarea de evenimente de stat. Așadar, filantropul a decis chestiunea creării unui departament de pictură rusă la expoziția internațională din 1892 la Paris [7] .
În 1892, Pavel Tretiakov a donat galeria Moscovei. Motivul a fost moartea fratelui său, care înainte de moartea sa a lăsat moștenire Moscovei jumătate din casa din Lavrushinsky Lane, un capital de 125 de mii de ruble și o colecție de artă. Pentru a grăbi transferul, Pavel a consolidat colecțiile și le-a donat orașului. La acel moment, colecția fraților Tretiakov conținea peste două mii de lucrări de pictură, sculptură și grafică. Prin decizia Dumei orașului , Pavel Tretiakov a fost numit curator pe viață al galeriei. Responsabilitățile sale au inclus selecția lucrărilor pentru expoziția permanentă, achiziția de tablouri din fonduri publice, precum și rezolvarea problemelor de extindere a sediului muzeului [9] [18] [20] . În cinstea transferului galeriei în oraș în 1894, Societatea Iubitorilor de Artă din Moscova a adunat Primul Congres al Artiștilor Ruși, la care artistul Nikolai Ge [7] a ținut un discurs .
Baza colecției muzeului a fost formată în anii 1860-1880. În 1872-1873, Perov a pictat pentru Pavel Tretiakov portrete ale scriitorilor Fiodor Dostoievski și Ivan Turgheniev , ale istoricului Mihail Pogodin , ale omului de știință Vladimir Dahl , ale poetului Apollo Maykov . Portretul lui Turgheniev nu i-a plăcut lui Tretiakov, care îl cunoștea personal pe scriitor [7] [11] .
Spui că ai impresia de ceva leonin în figura lui Turgheniev. În portretul lui Repin, acesta este: dar nu există Turgheniev așa cum îl cunoaștem, nu există ceea ce este în portretul lui Goncharov , adică o persoană vie perfectă așa cum este ...Pavel Tretiakov
În special pentru colecția Galeriei Tretiakov din 1873, Ivan Kramskoy a pictat un portret al lui Lev Tolstoi. Pentru aceasta, artistul a venit la Yasnaya Polyana , dar contele nu a fost în chef să pozeze și a intervenit în orice fel în procesul. Fiul scriitorului Serghei și-a amintit că Kramskoy a putut să scrie doar capul lui Lev Tolstoi, a trebuit să termine restul corpului și hainele din memorie [7] .
În anii următori, Tretiakov a comandat portrete ale lui Alexandru Herzen , Mihail Saltykov-Șchedrin , Nikolai Nekrasov , istoricul Nikolai Kostomarov și scriitorul Alexei Potekhin de la Nikolai Ge .
În 1884, galeria a primit lucrarea lui Repin „ Procesiunea în provincia Kursk ”, care, potrivit lui Tretiakov, reflecta „realitatea țărănească” și urma să fie expusă într-o cameră separată. Câțiva ani mai târziu, pânza a fost mutată în sala comună, iar Tretiakov a cumpărat de la Repin celelalte lucrări ale sale: „Refuzul mărturisirii” și „Arestarea unei propagande”, în care artistul a întruchipat imaginile luptătorilor revoluționari și activitățile. a grupului Narodnaya Volya . În același timp, colecția Galeriei Tretiakov a inclus lucrări ale lui Vasily Surikov , prima dintre care - „ Dimineața execuției Streltsy ” - a fost cumpărată în 1881 la a IX-a Expoziție itinerantă. Mai târziu, Tretiakov a cumpărat „ Boierul Morozova ” și alte pânze ale lui Surikov, Tretyakov a urmat crearea unora dintre ele chiar în studio [7] [21] .
Multe lucrări pentru Galeria Tretiakov au fost achiziționate la expoziții într-o luptă vie pentru cumpărare. Artistul Arkady Rylov a descris procesul de cumpărare a picturii sale „Focul arzător” în acest fel:
În sfârșit, a sosit ultima zi de acceptare a lucrărilor pentru expoziție. Dimineața au venit doi servitori ai Academiei pentru pictură. Am decis să nu-l expun, am zis că poza nu este terminată, dar nu au vrut să mă asculte, aproape cu forța au luat poza de pe șevalet și au dus-o. Mi-a fost atât de frică încât nu am vrut să întreb dacă pictura mea a fost acceptată.
Comisia muzeului ( Alexandru al III-lea din Sankt Petersburg , acum Muzeul de Stat al Rusiei ) a decis să achiziționeze tabloul, dar în timp ce protocolul era în curs de redactare, Tretiakov s-a grăbit să facă un depozit șefului expoziției și pictura a rămas cu l.
În fața mea stătea un bărbat înalt, slab, cu barbă, într-o redingotă, cu obrajii și ochii înfundați. Pavel Mihailovici, ca un adevărat comerciant, a considerat că este de datoria lui să se negocieze cu artiștii, dar în acest caz prețul este mic, doar șase sute de ruble, iar imaginea este mare, trei arshini, iar comisia muzeului merge pe aici - el doar a spus: „În loc de o concesiune, mă trimiți la Moscova pe cheltuiala lui. Desigur, am fost de acord cu bucurie, m-a costat doar douăsprezece ruble [22] .
În anii 1890, colecțiile includeau lucrări ale pictorilor realiști ruși care descriu viața muncitorilor ruși. Un exemplu de astfel de lucrări au fost The Stoker, de Nikolai Yaroshenko , The Miner , Change și Duty Coal Miner de Nikolay Kasatkin . În aceeași perioadă, colecția muzeului includea picturi ale lui Victor Vasnetsov „ Bogatyrs ”, „Pskovite”, un portret al lui Piotr Ceaikovski de Nikolai Kuznetsov și alții [7] .
Mulți artiști și-au donat lucrările Galerii Tretiakov. Așadar, în 1894, Isaac Levitan a prezentat galeriei lucrarea „ Vladimirka ”, Ge - portretul său pictat de Repin, fiul lui Perov - tabloul tatălui său „Bea ceai în Mytishchi ” [7] .
Inițial, galeria a fost amplasată în camere special alocate ale conacului Tretiakov. În 1859, frații au achiziționat peste 140 de lucrări din seria de picturi și schițe Turkestan de Vasily Vereshchagin, din cauza cărora nu era suficient spațiu în conac. În 1860, s-a pus problema construirii unei clădiri separate pentru galeria de artă. Construcția a fost condusă de arhitectul Alexander Kaminsky . Până în 1874, a finalizat construcția unei clădiri cu două etaje adiacente conacului. A fost dotată cu intrare separată pentru vizitatori, iar colecția de artă a fost mutată în două săli spațioase [9] .
Până la sfârșitul anilor 1880, clădirea galeriei a fost finalizată în mod repetat datorită colecției în creștere a lui Tretiakov, care a ocupat paisprezece camere. Pe măsură ce colecția a crescut, părții rezidențiale a conacului au fost adăugate și noi spații, necesare pentru depozitarea și expunerea operelor de artă - astfel de extinderi au fost făcute în 1873, 1882, 1885, 1892. După moartea lui Pavel Tretiakov în 1898, conacul a fost reconstruit pentru expoziții, iar în 1902-1904 complexul de clădiri a fost unit printr-o fațadă comună sub forma unui vechi turn rusesc , care a fost proiectat de Vasnețov [9] . Construcția a fost condusă de Vasily Bashkirov , costul reconstrucției a fost de aproximativ 30 de mii de ruble [23] .
După moartea lui Pavel Tretiakov, conducerea galeriei a trecut la Consiliul de Administrație, ales de Consiliul Local. Consiliul a inclus în diferite momente artiști și colecționari cunoscuți: Valentin Serov , Ilya Ostroukhov , Ivan Tsvetkov , Serghei Shcherbatov , Igor Grabar , precum și Alexandra Botkina , fiica lui Pavel Tretyakov. Începând cu 1904, membrii Consiliului au fost realeși la fiecare patru ani [9] [18] .
În 1903, pentru prima dată, în galerie au fost expuse mostre de pictură cu icoane, pe care Tretiakov a cumpărat-o în anii 1890 de la anticarii I. L. Silin și N. M. Postnikov. Lucrările erau păstrate în camerele private ale lui Tretiakov și făceau parte din cartierul negustorului. Decizia de a include icoane în expoziția principală i-a aparținut șefului consiliului, Ilya Ostroukhov, căruia îi place și colecțiile de iconografie. În 1905, Ostroukhov a fost numit șef al muzeului [7] .
După revoluția din 1905, prin decizia Consiliului de Administrație din Galeria Tretiakov, o cameră separată a fost dotată cu portrete ale artiștilor democrați: Vasily Perov, Ivan Kramskoy, Illarion Pryanishnikov, Ilya Repin, Vasily Surikov, precum și alți artiști implicați. în dezminţirea istoriei oficiale a Rusiei ţariste . Poziționându-se ca o instituție progresistă, conducerea muzeului nu a putut ignora evenimentele petrecute în țară, totuși, noile achiziții au provocat lungi dispute în duma orașului. Așadar, au fost discutate lucrările lui Mikhail Vrubel „ Pan ” și „ The Downcast Demon ” [20] .
Conflicte între Consiliul de administrație și membrii Dumei au apărut și cu alte ocazii. Deputații au favorizat caracterul conservator al galeriei, adică doar artiști celebri, în timp ce Consiliul de Administrație a căutat să achiziționeze lucrări ale tinerilor maeștri. În 1909, vocalul Dumei Vasiliev a acuzat consiliul că, din cauza „convenenței” și a atitudinii nepăsătoare față de exponate, multe pânze au fost deteriorate. O comisie special creată a stabilit falsitatea mărturiei lui Vasiliev, dar zvonurile au reluat după un incident din 1913, când Abram Balashov, recunoscut ca bolnav mintal, i-a tăiat fețele în pictura lui Repin „Ivan cel Groaznic și fiul său Ivan la 16 noiembrie 1581”. După incident, Ilya Ostroukhov a trimis artistului o telegramă cu o cerere de restaurare a picturii. O pânză nouă a fost lipită pe interior, restaurarea a durat șase luni [7] [12] [20] .
În 1913, postul de administrator al Galeriei Tretiakov a fost preluat de artistul Igor Grabar, sub a cărui conducere conceptul de formare a expoziției a fost schimbat în muzeu: dacă noile achiziții mai devreme au fost expuse separat de expozițiile permanente, acum picturile au fost agățate în ordine istorică și cronologică [9] . În același an, Consiliul orașului Moscova a discutat despre posibilitatea construirii unei noi clădiri pentru a găzdui o expoziție extinsă. Membrii Consiliului și comisiei special create au fost împărțiți în două tabere: un grup credea că este necesar să se construiască o nouă clădire a muzeului, special echipată pentru nevoile galeriei, iar celălalt - că transferul galeriei va încălca voința creatorului său Pavel Tretyakov. Acest din urmă punct de vedere a fost susținut de un grup de artiști din Sankt Petersburg care l-au cunoscut personal pe colecționar. Ei au publicat, de asemenea, o scrisoare în ziarul Novoye Vremya în care discutau despre incongruența construirii unor noi sediu. Opinia Consiliului de administrație al Galeriei Tretiakov a fost, de asemenea, împărțită. Repin s-a alăturat părerii artiștilor din Sankt Petersburg, Ostroukhov, care credea contrariul, a decis să părăsească consiliul [7] [20] [23] [24] .
După revoluția din 1917, Galeria Tretiakov a fost naționalizată. Conform noii politici culturale a guvernului sovietic , muzeului i s-a atribuit rolul principalului centru de artă al țării, care trebuia să reflecte dezvoltarea URSS . În 1918, galeria a primit statutul de comoară națională, iar expoziția muzeului a început să se completeze cu alte colecții private naționalizate din moșii nobiliare. Deci, în 1919, Galeria Tretiakov a inclus lucrarea lui Vladimir Borovikovsky „Portretul prințului Alexandru Kurakin ”, aflată anterior în moșia Kurakino din provincia Oryol , iar în 1921 - „Vedere a pieței Catedralei din Kremlin ” de Fiodor Alekseev din moșia Ivanovskoye [7] [12 ] [20] [24] .
În fața fațadei principale a Galeriei Tretiakov stătea un monument al lui Vladimir Lenin , pe locul căruia a fost ridicat un monument lui Stalin în 1939 de sculptorul Serghei Merkulov . În 1958, monumentul lui Stalin a fost mutat în curte, iar lângă fațada aripii drepte a fost instalat grupul sculptural „Fotbalisti”. Monumentele conducătorilor în 1980 au fost înlocuite cu un monument al lui Pavel Tretiakov , realizat de sculptorul Alexander Kibalnikov , proiectat de arhitectul Igor Rojin [25] [26] .
După revoluție, Galeria Tretiakov a început să dezvolte activități științifice și expoziționale. Prima expoziție temporară a fost Lucrările artistice ale colecțiilor private din Moscova expuse la Galeria Tretiakov în 1918. În 1922, a fost organizată o expoziție de picturi de Dmitri Levițki , în 1923 - de Fedor Rokotov , iar în 1924 au fost deschise expoziții de Mihail Vrubel și Pyotr Konchalovsky [20] .
Tot în 1924, Galeria Tretiakov includea filiale: Muzeul Culturii Artistice , Galeria Tsvetkovskaya , Muzeul Picturii și Picturii Icoanelor , a cărei bază a fost colecția [7] [27] .
În 1926, postul de director al muzeului a fost preluat de arhitectul Alexei Shchusev , cu el expoziția muzeului a fost completată cu pânze din secolul al XIX-lea , care a fost lichidată în 1927 de Fondul de stat [23] . Doi ani mai târziu, muzeul a primit picturi formaliste de la desființat Muzeul Culturii Picturii. Ulterior, colecția muzeului a fost completată prin Comisia de Achiziții de Stat, care din anii 1930 a jucat un rol important în formarea expoziției principale [7] [20] [28] . Odată cu creșterea fondului, a crescut și nevoia de dotare a spațiilor suplimentare. În anii 1920, în Biserica desființată a Sf. Nicolae din Tolmachy a fost făcut un magazin de picturi . În 1927-1935, partea de mijloc a conacului a fost completată cu șaisprezece clădiri noi proiectate personal de Shchusev . În casa vecină anexată au fost amplasate o bibliotecă și un departament științific. Datorită extinderii în 1932, lucrarea lui Ivanov „Apariția lui Hristos în fața poporului” și schițele pentru aceasta au fost plasate într-o cameră personală [7] [12] [27] .
Până la sfârșitul anilor 1920, în Galeria Tretiakov a fost organizat un departament dedicat lucrărilor artiștilor din asociații creative de vârf precum Asociația Artiștilor din Rusia Revoluționară , Societatea Pictorilor de șevalet și altele. Manuscrisele din arhiva lucrărilor lui Pavel Tretiakov au stat la baza fondului de materiale pentru studiul artei rusești din secolele XIX-XX [7] .
În 1925, colecția de artă de la fostul Muzeu Rumyantsev a devenit parte a Galerii Tretiakov , constând în principal din lucrări ale artiștilor din secolul al XVIII -lea și din prima jumătate a secolului al XIX-lea: Fiodor Rokotov, Dmitri Levitsky, Vladimir Borovikovsky, Vasily Tropinin , Karl Bryullov , precum şi reprezentanţi ai direcţiei academice. De la Muzeul Noii Picturi Occidentale au venit pânze din a doua jumătate a secolului al XIX-lea - începutul secolului al XX-lea: Korovin, Golovin, Serov, Konenkov . Mai multe lucrări au fost acceptate din Fondul Muzeului Leningrad [7] [24] [27] .
În 1933, în cadrul noii politici culturale a URSS, a fost luată o prevedere conform căreia activitățile muzeului urmau să se concentreze pe domeniile principale: studiul și expunerea de picturi, precum și activitatea politică și educațională în domeniu. de artă a Rusiei și a popoarelor URSS. În același timp, a avut loc o restructurare radicală a expoziției Galerii Tretiakov pe principiul marxist , susținând ideea artei „fără clasă”. Toate lucrările artiștilor de avangardă au fost transferate în depozit datorită campaniei împotriva formalismului începută în 1936 [24] .
Odată cu izbucnirea celui de-al Doilea Război Mondial, majoritatea fondurilor Galerii Tretiakov au fost evacuate la Novosibirsk și Molotov . Înainte de transport, pânzele au fost rulate pe arbori de lemn , căptușite cu hârtie absorbantă și plasate în cutii căptușite cu material impermeabil. Au fost trimise în total 17 eșaloane. Mulți angajați au mers pe front, dar activitățile științifice ale muzeului nu s-au oprit. În timpul bătăliei pentru Moscova din 1941-1942, clădirea Galeriei Tretiakov a fost grav avariată, reconstrucția sa a fost finalizată abia în 1944. Prima expoziție postbelică a fost deschisă la 17 mai 1945 [18] [24] .
În anii 1960-1970, muzeul a găzduit expoziții de lucrări din anii 1920: Societatea Artiștilor de șevalet, grupurile de artă Four Arts și asociațiile Uniunea Artiștilor Rusi, Lumea Artei , Blue Rose și Jack of Diamonds [29] . După Revoluția din octombrie, Galeria Tretiakov a păstrat o compoziție abstractă a lui Wassily Kandinsky „Un tablou cu crini albi”. În 1974, tabloul a ajuns în mâinile unui colecționar privat german, Wilhelm Hack. Nu se știe exact cum i-a venit poza. Sunt presupuse versiuni diferite: autoritățile sovietice puteau schimba tabloul cu scrisorile lui Lenin , conform unei alte versiuni, acesta a fost prezentat de Leonid Brejnev ca semn de recunoștință. Hack a expus inițial pictura la locul său , apoi a transferat-o la muzeul orașului Ludwigshafen [30] . În 2015, moștenitorii colecționarului au luat tabloul și l-au vândut la Sotheby's pentru 42 de milioane de dolari doi ani mai târziu . Kommersant a recalculat costul picturii după numărul de cuvinte din scrisoarea lui Lenin și scrie ironic: „Se pare că cuvântul lui Lenin costă aproape un milion, iar scrisoarea merge pentru 200 de mii” [31] [32] .
În 1980-1992, artistul Yuri Korolev a condus Galeria Tretiakov . A abordat problema extinderii zonei de expunere din cauza numărului crescut de vizitatori. În 1983 au început lucrările de construcție, doi ani mai târziu a fost dat în funcțiune depozitul - depozit de lucrări de artă și ateliere de restaurare. În 1986, reconstrucția clădirii principale a început după proiectele arhitecților Igor Vinogradsky , G. V. Astafyev și B. A. Klimov. În 1989, pe latura de sud a clădirii principale a fost ridicată o nouă clădire, unde au fost amplasate o sală de conferințe, un centru de informare și calcul, un studio pentru copii și săli de expoziție. Clădirea a fost numită „Corpul de inginerie” deoarece în ea erau concentrate majoritatea sistemelor și serviciilor de inginerie [33] .
În 1985, Galeria de Artă de Stat de pe Krymsky Val a fost fuzionată cu Galeria Tretiakov și a format Noua Galerie Tretiakov împreună cu Casa Centrală a Artiștilor [18] . După aceea, în vechea clădire a muzeului din Lavrushinsky Lane, sa decis să se plaseze o colecție din cele mai vechi timpuri până în anii 1910, iar în clădirea de pe Krymsky Val - arta secolului al XX-lea [12] .
Din 1986 până în 1995, complexul vechii galerii Tretiakov a fost închis pentru reconstrucție majoră. Singura zonă de expunere a muzeului pentru acest deceniu a fost clădirea de pe Krymsky Val, unde principalele exponate au fost transferate din clădirea principală [33] . În acest deceniu, Galeria Tretiakov a inclus instituții memoriale din Moscova: casele muzee ale lui Viktor Vasnetsov , Apollinariy Vasnetsov , Anna Golubkina și Pavel Korin , precum și Biserica-Muzeul lui Nicolae din Tolmachi , care a restaurat slujbele bisericești din 1997. În 1999, acolo a fost mutată icoana „ Doamna lui Vladimir ” [24] .
Muzeul desfășoară activitate expozițională activă. Așadar, în 2016, în clădirea Noii Galerie Tretiakov a avut loc o expoziție de lucrări ale lui Valentin Serov , care a prezentat peste 250 de picturi ale artistului, inclusiv din muzee străine și colecții private. Peste 400.000 de oameni au vizitat expoziția în timpul funcționării acesteia [34] . Potrivit serviciului de presă al muzeului, expoziția lui Serov a devenit cel mai frecventat eveniment de artă din ultimii 50 de ani, pentru care s-au aliniat multe ore de cozi - conducerea muzeului a înființat bucătării de câmp pentru a hrăni oamenii cu mâncare caldă. Potrivit Milenei Orlova, redactor-șef al The Art Newspaper Russia, expoziția își datorează succesul activităților directorului muzeului Zelfira Tregulova, precum și alegerii picturilor expuse - multe dintre picturile lui Serov au fost aduse pentru prima dată în Rusia din colecții private [35] .
O expoziție de picturi de Ivan Aivazovsky organizată în același an în Noua Galerie Tretiakov a fost vizitată de aproximativ 5,5 mii de oameni pe zi. Muzeul a expus peste două sute de exponate: 200 de tablouri și 55 de lucrări de grafică, obiecte de porțelan, documente personale, machete de nave [36] . Potrivit unor rapoarte, succesul expoziției Aivazovsky a doborât recordurile expoziției de picturi ale lui Serov [37] .
În 2013, biroul rus de arhitectură SPEECH a câștigat un concurs închis pentru a dezvolta conceptul de imagine arhitecturală și artistică a fațadelor noului complex muzeal . Clădirea, situată pe terasamentul Kadashevskaya lângă clădirea principală a galeriei, ar trebui să fie construită în 2018 [38] . Conform proiectului, noua clădire a Galeriei Tretiakov va avea o înălțime de 4-5 etaje, iar suprafața totală va fi de aproximativ 35,1 mii m² [39] .
În 2017, Galeria Tretiakov a prezentat un nou concept pentru dezvoltarea muzeului. Proiectul a fost realizat în comun cu companiile britanice Event Communications și AEAcare lucrează pe piața de design de muzee și expoziții [40] [41] . În conformitate cu proiectul, complexul expozițional de pe Krymsky Val a fost redenumit Noua Galerie Tretiakov, iar muzeul a dezvoltat un nou logo și site web [42] .
În august 2018, s-a știut că atelierul lui Ilya și Emilia Kabakov, situat pe Bulevardul Sretensky nr . 6 , a intrat în parte din Galeria Tretiakov. Potrivit Emilia Kabakov, un spațiu expozițional suplimentar de artă contemporană va fi organizat în atelier [43] .
Pe 27 ianuarie 2019, în timpul programului de lucru, pictura lui Arkhip Kuindzhi „ Ai-Petri. Crimeea ”. A doua zi, a fost găsită nevătămată, iar răpitorul a fost arestat [44] [45] . În urma acestui incident, un nou sistem de securitate a fost instalat în Galeria Tretiakov [46] . Tot în februarie 2019, în legătură cu viitoarea expoziție de lucrări a lui Ilya Repin, Galeria Tretiakov a semnat un contract suplimentar cu Garda Națională. Departamentul se angajează să înființeze un post suplimentar de pază în clădirea Galerii Tretiakov de pe Krymsky Val [47] .
După cum a spus directorul Departamentului Muzeelor al Ministerului Culturii, Vladislav Kononov, pe 27 februarie 2019, fondul non-profit creat la Galeria Tretiakov pentru 2017-2018 a transferat peste 2,6 miliarde de ruble pentru a sprijini activitățile și obiectivele statutare ale muzeu. Potrivit lui Kononov, astfel de fonduri ar trebui create la fiecare muzeu [48] .
În aprilie 2020, pe fondul blocării cauzate de pandemia de coronavirus , Galeria Tretiakov a publicat pentru prima dată o arhivă foto completă a expozițiilor sale. Fotografii din 47 de expuneri au fost postate pe platforma Yandex.Collections [49] . Pierderea galeriei pentru trei luni de oprire în carantină s-a ridicat la 2,7 milioane de euro [50] .
Colecția Galeriei Tretiakov conține o colecție de picturi cu icoane din secolele XII - XVII . Astfel, muzeul expune Icoana Vladimir a Maicii Domnului, adusă Rusiei Kievene din Constantinopol la începutul secolului al XII-lea. Lucrarea este un exemplu izbitor de pictură de icoane din perioada Komnenos a Bizanțului , care este considerată perioada de glorie a trăsăturilor stilistice ale artei Constantinopolului. În 1155, Bogolyubsky a mutat icoana la Vladimir , în 1395 a fost returnată Catedralei Adormirea Maicii Domnului a Kremlinului din Moscova . Icoana a venit la Galeria Tretiakov în 1930 în timpul persecuției bisericii [51] .
Icoana " Treime " a fost pictată de artistul Andrei Rublev în anii 1425-1427 la ordinul starețului Nikon pentru a cânta memoria lui Serghei Radonezhsky . Muzeul expune și icoana „Mitropolitul Alexei”, pictată de maestrul Dionisie la sfârșitul secolului al XV -lea - începutul secolului al XVI-lea în stilul clasic al școlii moscovite din secolul al XV-lea pentru a decora Catedrala Adormirea Maicii Domnului [51] .
Colecția galeriei conține un mozaic înfățișând pe Sfântul Dimitrie al Tesalonicului , realizat la începutul secolului al XII-lea de către maeștri necunoscuți ai Mănăstirii Sf. Mihail cu cupola de aur . Imaginea sfântului este situată pe partea interioară a arcului altarului, iar Dmitri al Tesalonicului însuși este prezentat în lungime: are un scut în mâna stângă și o suliță cu vârful alb în dreapta. Fața și mâinile sfântului sunt făcute din bucăți mate de pietre colorate, iar nimbusul este alcătuit din rânduri concentrice de smalt auriu [51] .Icoana lui Andrei Rublev „ Treime ”, 1411 sau 1425-1427
Icoana lui Dionisie „ Hodegetria ”, 1482
Icoana „ Arhanghelul Mihail ”, secolul al XIII-lea
Icoana „ Vestirea Ustyug ”, anii 20-30 ai secolului al XII-lea
„ Icoana Vladimir a Maicii Domnului ”, secolul XII
Icoana „ Binecuvântată să fie armata Regelui Ceresc ”, anii 1550
Sculptura lui Mihail Kozlovsky „ Cupidon cu săgeată”, 1797
Sculptura lui Ivan Martos „Akteon”, 1800
Pictură de Ivan Akimov „Auto-inmolarea lui Hercule pe rug în prezența prietenului său Philoctetes”, 1782
Pictură de Anton Losenko „ Adio lui Hector lui Andromah ”, 1773
Pictură de Pyotr Sokolov „Daedalus leagă aripile lui Icar”, 1776
Portret de Vladimir Borovikovsky . „ Portretul lui M. I. Lopukhina ”, 1797
Colecția cuprinde lucrări de Orest Kiprensky , Alexander Orlovsky , Alexei Venetsianov , Alexander Ivanov , Pavel Fedotov , Karl Bryullov [7] [52] .
Printre cele mai cunoscute lucrări se numără pictura lui Konstantin Flavitsky „ Prițesa Tarakanova ”, realizată în 1863. Pânza este dedicată unui aventurier care s-a prefăcut a fi fiica Elisabetei în timpul rebeliunii Pugaciov . Imaginea descrie moartea ei în urma unei inundații din 1777 , în timpul căreia camerele Cetății Petru și Pavel au fost inundate. Pentru pictură, Flavitsky a primit titlul de profesor de pictură istorică. Muzeul prezintă, de asemenea, lucrările lui Ivan Kramskoy „ Necunoscut ” (1883), portretul Verei Repina „ Buchet de toamnă ” (1892), realizat de tatăl său - Ilya Repin, pictura lui Serov „ Fata cu piersici ” (1887) și lucrările lui Ivan Kramskoy , Grigory Myasoedov , Vasily Perov , Nikolai Ge , Ivan Aivazovsky , Sylvester Shchedrin , Alexei Savrasov , Fyodor Vasiliev , Ivan Shishkin , Vasily Polenov , Ilya Repin, Henryk Semiradsky , Valentin Serov, Makov Iakov Levitan Student "), Viktor Vasnetsov, Nikolai Roerich , Mihail Vrubel [9] [18] [53] .
Pictură de Ivan Akimov „Saturn cu coasă, așezat pe o piatră și tăind aripile lui Cupidon”, 1802
Pictură de Karl Bryullov „Călărețul ” , 1832
Pictură de Pavel Fedotov „ Matchmaking-ul maiorului ”, 1851
Pictură de Ilya Repin „ Procesiunea în provincia Kursk ”, 1880-1883
Pictură de Ivan Kramskoy „ Hristos în deșert ”, 1872
Pictură de Alexander Ivanov „ Apariția lui Hristos în popor ”, 1837–1857
Pictură de Vasily Surikov „ Dimineața execuției Streltsy ”, 1881
Pictură de Victor Vasnețov „ Bogatyrs ”, 1881 - 1898
Pictură de Vasily Vereshchagin „ Apoteoza războiului ”. 1871
Pictură de Mikhail Vrubel „ Demonul așezat ”, 1890
Pictură de Nicholas Ge „ Ce este adevărul?” Hristos și Pilat ”, 1890
Pictură de Ivan Shishkin și Konstantin Savitsky „ Dimineața într-o pădure de pini ”, 1889
Pictură de Eugene Lansere „Împărăteasa Elizaveta Petrovna în Tsarskoye Selo ”, 1905
Pictură de Philip Malyavin „Vârtej”, 1906
Pictură de Alexandre Benois „Umblarea Regelui”, 1906
Pictură de Valentin Serov „ Răpirea Europei ”, 1910
Pictură de Kuzma Petrov-Vodkin „ Scălând un cal roșu ”, 1912
Pictură de Mihail Nesterov „În Rusia. Sufletul poporului”, 1914-1916
Fondurile muzeului includ lucrări din perioada sovietică, mai ales în stilul realismului . Colecția include pânze ale artiștilor Durda Bayramov , Isaak Brodsky , Pyotr Konchalovsky , echipa Kukryniksa , Mikhail Kupriyanov , Alexander Laktionov , Alexander Samokhvalov , Martiros Saryan , Boris Ugarov , Tatyana Yablonskaya , lucrările sculptorilor în plastic Tatyana Zagur , Igort Grabar . , Evgeny Vuchetich , Matvey Manizer , Nikolai Andreev , Alexander Matveev , Dmitry Tsaplin , Alexei Sotnikov , Vasily Vatagin , Vladimir Domogatsky , Nikolai Tomsky , Ivan Efimov , Andrey Martz , Alexei Tsvetkov , Alexander Leonid Sotnikov , Vladimir Sokovni , Va Leonid Sokovi , Vladimir Soskiev , Vladimir Tsigal , George Popandopulo , Mihail Dronov și alții [56] [54] [57] [58] .
Pictură de Tatyana Yablonskaya „ Pâine ”, 1949
Expoziție de artă secolului XX, 2018
Articolelor din metale prețioase și pietre prețioase, realizate în perioada secolului al XI-lea până în secolul al XX-lea, li se atribuie o sală separată a Galeriei Tretiakov din Lavrushinsky Lane [59] . Colecția include obiecte pentru scopuri ecleziastice și laice [60] .
O fotografie | Nume | Abordare | Descrierea expozitiei |
---|---|---|---|
Clădiri de pe străzile Lavrushinsky: | |||
Galeria Tretiakov din Lavrushinsky Lane | Aleea Lavrushinsky , 10 | Clădirea principală a Galeriei Tretiakov, unde este prezentată expoziția permanentă. Sălile expun lucrări de artă plastică rusă din secolele XI-XX, precum și expoziții temporare [24] . | |
Clădirea de inginerie a Galeriei Tretiakov | Aleea Lavrushinsky , 12 | În 1989, în partea de sud a clădirii principale a fost construită Clădirea Ingineriei, care a fost dotată cu spații expoziționale, săli de conferințe, un centru de informare și de calcul, precum și cu sisteme și servicii de inginerie. Etajele doi și trei găzduiesc periodic expoziții de artă clasică și contemporană, inclusiv proiectul Harta de Aur a Rusiei, care își propune să prezinte la Moscova o colecție a muzeelor regionale ale țării [61] . | |
Templul-Muzeu al Sf. Nicolae din Tolmachi | Maly Tolmachevsky Lane , 9 | În 1932, clădirea bisericii Sf. Nicolae din Tolmachi a fost transferată la Galeria Tretiakov, a devenit un depozit de pictură și sculptură. Mai târziu, clădirea a fost legată de sălile de expoziție printr-o clădire construită cu două etaje, al cărei etaj superior a fost special destinat expunerii picturii lui Alexandru Ivanov „ Apariția lui Hristos către popor ” (1837-1857). Din 2018, muzeul expune obiecte de artă bisericească [62] . | |
Galeria Tretiakov de pe terasamentul Kadashevskaya | clădire în construcție | ||
Centru cultural din Tolmachi | Aleea Maly Tolmachevsky, casa 6, clădirea 1 | Clădirea Centrului Cultural găzduiește studioul de creație al Galeriei Tretiakov cu un spațiu de expoziție separat și o sală de curs. [63] | |
Biblioteca științifică [64] | Banda 1 Kadashevsky, 14/13 | ||
Clădiri de pe Krymsky Val și Yakimanka: | |||
Noua galerie Tretiakov | Krymsky Val , 10 | În 1956, a fost luată decizia de a construi o clădire suplimentară a muzeului pe Krymskaya Embankment, locul unde s-a născut Pavel Tretyakov în apropiere. Construcția a fost finalizată în 1986, în același an au fost deschise primele expoziții: „40 de ani de victorie asupra fascismului”, „Tineretul țării” și „Etapele călătoriei lungi”, organizate în comun de Galeria Tretiakov și Galeria de Artă de Stat. . Începând din 2018, expoziția Noii Galerie Tretiakov include lucrări de artă rusă din secolele XX - XXI , scrise în stilurile avangardiste , realism socialist , non- conformism [65] . | |
Muzeul lui Pavel și Serghei Tretiakov | Prima bandă Golutvinsky , clădirea 16, clădirea 1 | Casa care a aparținut familiei Tretyakov de mai bine de o sută de ani, în care s-au născut Pavel Tretyakov și fratele său Serghei, precum și cele trei surori ale lor. Deschis în ianuarie 2021 [66] [67] [68] . | |
Conacul Ryabushinsky | Banda a 3-a Golutvinsky , 8/10, clădirea 1 | Proiect în curs de dezvoltare [69] . | |
Muzee mici: | |||
Casa Muzeu a lui Viktor Vasnetsov | Aleea Vasnețov , 13 | Prima expoziție permanentă a fost fondată în 1926 de membrii familiei artistului Viktor Vasnetsov, ca ramură a Galeriei Tretiakov. În 1950, Consiliul de Miniștri al URSS a emis un decret privind organizarea unei case-muzeu memoriale, care includea colecția de artă a maestrului, precum și clădirea în sine, construită în stil neo-rus, cu caracteristici ale arhitecturii antice rusești. și modernitatea [70] .
Ca parte a reorganizării spațiului muzeal din toate ramurile Galeriei Tretiakov , este planificată deschiderea unui centru de artă decorativă în casa-muzeu Vasnețov până în 2019. Scopul principal al schimbărilor în curs este distribuirea egală a activităților muzeale între toate centrele Galeriei Tretiakov [70] . | |
Muzeul Memorial-Apartament al lui A. M. Vasnetsov | Aleea Furmanny , 6 | Muzeul pictorului și istoricului Apollinary Vasnetsov a fost deschis în 1965 în apartamentul în care a locuit figura din 1903 până în 1933. În 1986, prin decret al Ministerului Culturii URSS, a fost inclus în Asociația Muzeului All-Rusian „Galeria de Stat Tretiakov”, iar în 1997 - în galerie. Începând cu 2018, colecția muzeului include peste 9.000 de exponate, inclusiv aproximativ 200 de picturi și 1.000 de lucrări grafice [71] . | |
Muzeul-atelier al lui A. S. Golubkina | Bolshoy Levshinsky Lane , 12 | Casa-muzeu a sculptorului Anna Golubkina a fost fondată în 1934 printr-un decret al Prezidiului Comitetului Executiv Central al Rusiei . La acea vreme, se afla în două ateliere de artă ale maestrului și era singurul muzeu de sculptură din Moscova. La 19 mai 1952, muzeul a fost închis din motive ideologice, iar expoziția a fost transferată la Muzeul de Stat al Rusiei și la Galeria Tretiakov. În 1972, Ministerul Culturii al URSS a decis să restaureze muzeul, iar în 1988 a devenit parte a Galerii Tretiakov. Colecția include sculpturile lui Golubkina, o colecție de pietre și desene, instrumentele tehnice ale maestrului, precum și obiecte personale și fotografii. Din 2017, muzeul a fost închis pentru renovare [72] . | |
Casa-Muzeu a lui P. D. Korin | Strada Malaya Pirogovskaya nr . 16 | Casa-muzeu a artistului sovietic Pavel Korin a fost fondată în 1968 ca o filială a Galeriei Tretiakov. Înainte de moartea sa, figura a lăsat moștenire colecția și clădirea galeriei atelierului. Colecția muzeului include lucrări de pictură cu icoane ale artistului, mobilier antic și documente de arhivă ale lui Korin. Din 2009, clădirea muzeului a fost închisă pentru renovare [73] . | |
Atelierul lui Ilya și Emilia Kabakov | Bulevardul Sretensky , 6. | Transferat în 2018. Nu este deschis pentru vizite. |
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Foto, video și audio | ||||
Site-uri tematice | ||||
Dicționare și enciclopedii | ||||
|