Imperiul Soarelui (film)

Empire of the Sun este un  lungmetraj american bazat pe romanul semi-autobiografic cu același nume. James Ballard și a fost lansat în 1987 . A fost regizat de Steven Spielberg și i-a jucat pe Christian Bale , John Malkovich , Miranda Richardson și Nigel Havers. Filmul spune povestea unui băiat britanic Jamie Graham, care a locuit cu familia sa într-o zonă respectabilă din Shanghai înainte de al Doilea Război Mondial și, odată cu începutul său, a ajuns într-un lagăr de internare japonez .

Harold Becker și David Lean urmau să regizeze inițial , filmul fiind produs de Steven Spielberg . [2] Ulterior, Spielberg a fost atras de regie datorită cunoștințelor sale profunde asupra subiectului celui de-al Doilea Război Mondial și interesului său personal pentru acest proiect. Spielberg spera ca imaginea să fie cea mai mare lucrare a sa pe tema „pierderii inocenței” [1] . Filmul a primit recenzii pozitive de la critici, dar inițial nu a fost un succes de box office, câștigând doar 22 de milioane de dolari la box office-ul din SUA .

Plot

Japonia era în război cu China din 1937 înainte de a declara război Statelor Unite și Marii Britanii . Tânărul Jamie Graham, un școlar britanic fascinat de avioane, se bucură de o viață privilegiată în așezarea Shanghai . Într-o zi, Jamie scapă de la o petrecere costumată la care îl aduc părinții lui și găsește un avion japonez doborât pe un câmp cu mult timp în urmă. În timp ce se juca lângă el, băiatul descoperă accidental o tabără militară ascunsă vederii, plină de japoneză. Jamie se întoarce la Shanghai fără să-și dea seama de semnificația a ceea ce a văzut și de tot pericolul care planează asupra orașului. După atacul asupra Pearl Harbor , Japonia invadează așezarea. Familia Graham încearcă să fugă din oraș și să se îmbarce pe feribotul care pleacă. Cu toate acestea, mulțimea cuprinsă de panică îl desparte pe Jamie de părinții săi. Mama îl încurajează pe băiat să se întoarcă acasă și să o aștepte acolo. De ceva vreme, Jamie își așteaptă mama în casa lui goală, mâncând mâncarea rămasă în ea, dar în cele din urmă iese în oraș și îl găsește ocupat de trupele japoneze.

Chinuit de foame, Jamie încearcă cu disperare să se predea invadatorilor, dar aceștia doar îl resping și râd de el. În timp ce fuge de un bandit de stradă, aproape că este lovit de un camion. Jamie este preluat de un șofer de camion și se trezește curând în compania unui fost steward de navă de croazieră, născut în America, pe nume Basie și a însoțitorului său. Ambii vânează pe străzile orașului prin jefuiri. Basie îi dă băiatului porecla Jim și, după câteva ore, încearcă fără succes să-l vândă vânzătorilor ambulanți chinezi. Jim realizează că cei doi bărbați, incapabili să facă bani din el, doar îl vor lăsa pe stradă. Jamie îi convinge că știe conținutul multor case abandonate din cartierul de lux și că le poate fi de folos. După ce au încercat să jefuiască casa lui Jamie, deja ocupată de japonezi, toți trei sunt luați prizonieri și plasați într- unul dintre lagărele pentru europenii capturați .. Puțin mai târziu, sosește un camion pentru a livra prizonieri sănătoși selectați în lagărul de internare din Suzhou. Basie este printre cei selectați, dar Jamie trebuie să rămână. Deoarece băiatul știe locația taberei, îi convinge pe paznici să-l lase să urce în camion pentru a-l ghida pe șofer.

La începutul anului 1945, cu câteva luni înainte de sfârșitul ostilităților din teatrul de război din Pacific , Jim se stabilise deja destul de tolerabil în lagăr, în ciuda condițiilor extrem de dificile. Jim are o rețea extinsă de schimburi, care include chiar și comandantul lagărului, sergentul Nagato. Dr. Rawlins, un medic britanic al lagărului de internați, îl înlocuiește pe tatăl lui Jim. Într-o zi, Jim îi face o favoare printr-un gard de sârmă ghimpată unui adolescent kamikaze japonez care împărtășește dragostea băiatului pentru aviație. Încă îl idolatrizează pe Basie, Jim îl vizitează adesea în cazarma americană. Într-o zi, Basie îi cere lui Jim să pună capcane pentru fazani în afara perimetrului taberei. Jimi scapă de captură și pune cu succes capcanele. Băiatul nu își dă seama că adevăratul motiv din spatele cererii a fost dorința lui Basie de a verifica perimetrul lagărului pentru mine. Drept recompensă, îi permite lui Jim să se mute în cazarma americană și să locuiască cu el. În același timp, Basie plănuiește o evadare.

Comandantul lagărului vizitează cazarma lui Basie și îl bate rău pe acesta din urmă după ce a găsit un săpun furat de Jim. În timp ce Basie se află în spitalul lagărului, bunurile lui sunt jefuite de alți deținuți. Într-o zi în zori, Jim este martor la un ritual efectuat pentru trei piloți kamikaze japonezi înainte de primul și ultimul lor zbor. Îngrozit de curajul aviatorilor și în emoția solemnității ceremoniei, băiatul cântă cântecul de leagăn galez „ Suo Gân ”.". Câteva minute mai târziu, tabăra este supusă unui raid masiv al luptătorilor americani P-51 . De teamă de noi raiduri, japonezii decid să evacueze tabăra. Între timp, datorită confuziei, Basie scapă singură după ce a promis că îl va lua pe Jim. Prizonierii lagărului își fac drum prin sălbăticia sterilă, unde mulți mor din cauza suprasolicitarii , înfometării și bolilor. În timpul uneia dintre tranziții, Jim vede strălucirea unei bombe atomice care explodează pe cerul deasupra Nagasakiului , la multe sute de kilometri distanță. Și în curând știrea despre capitularea Japoniei și sfârșitul războiului ajunge la Jim .

Jim cade în spatele unui grup de foști prizonieri și își petrece noaptea pe un stadion de fotbal de lângă Nantao plin de trofee confiscate în timpul războiului, după care se întoarce la Suzhou, suferind puternic de foame. Acolo întâlnește un adolescent kamikaze japonez familiar care, întâmplător, nu și-a putut îndeplini visul și ia în aer. Tânărul îl recunoaște pe Jim, îl tratează cu un mango și vrea să-l ajute pe băiat să facă față coajii fructelor, intenționând să-l taie cu o katana . În acel moment, Basie apare împreună cu un grup de americani înarmați care au sosit să jefuiască containerele de alimente ale Crucii Roșii aruncate. Unul dintre americani, văzând un japonez ținând o katana, îl împușcă cu un pistol, crezând că astfel îl salvează pe Jim. Jim, într-un acces de furie, îl bate cu brutalitate pe americanul care l-a împușcat pe prietenul său. Basie îl târăște pe băiat și promite că îl va duce la Shanghai pentru a-i găsi pe părinții lui Jim, dar Jim decide să rămână în tabăra pustie. Un timp mai târziu, soldații americani ajung în tabără și îl livrează pe Jim, împreună cu alți copii care și-au pierdut părinții în război, la un orfelinat din Shanghai. Când sosesc părinții lui Jim, nu-și recunosc imediat fiul, care s-a schimbat în anii războiului. Filmul se termină cu o scenă în care valiza protagonistului plutește pe râu, personificând copilăria trecută a lui Jamie [K 1] [4] .

Distribuie

• Christian Bale a jucat rolul lui Jamie Graham (Jim), un băiat dintr-o familie britanică bogată din așezarea Shanghai, care a ajuns într-un lagăr de internare japonez la izbucnirea celui de-al Doilea Război Mondial. James Ballard crede că Bale avea o asemănare fizică cu el însuși la aceeași vârstă [5] . Christian Bale a împlinit 12 ani înainte de a începe filmările. Tânărul actor a fost recomandat regizorului de soția sa, Amy Irving , cu care Bale a reușit să joace puțin mai devreme în filmul TV „ Anastasia: Anna's Mystery ”. Peste 4.000 de copii actori au audiat pentru rolul lui Jim .
• John Malkovich a jucat rolul marauderului american Basie, un fost steward al navei de croazieră. Se împrietenește cu Jamie și îi dă porecla Jim .
• Joe Pantoliano a jucat rolul lui Frank Demarest, însoțitorul lui Basie.
• Miranda Richardson a portretizat-o pe doamna Victor, colega de cameră a lui Jim la tabăra de la Suzhou. Ea moare pe stadionul la care au venit supraviețuitorii închisorii după bombardarea americană a lagărului. La câteva momente după moartea ei, Jim vede o strălucire strălucitoare de lumină albă pe cerul spre est. Băiatul crede că a fost martor cum sufletul fetei a mers în rai, dar în curând află adevăratul motiv pentru ceea ce s-a întâmplat: la patru sute de kilometri spre est , o bombă atomică a explodat pe cer deasupra Nagasaki .
• Nigel Havers a jucat rolul doctorului Rawlins. În Suzhou, doctorul l-a înlocuit pe tatăl lui Jim și l-a învățat pe băiat latină.

Filmul i-a mai prezentat pe Leslie Phillips , Burt Quoc, Robert Stevens , Emily Richard, Paul McGann și Ben Stiller , cu Masato Ibu și Guts Ishimatsu interpretând rolurile soldaților japonezi. Scenariul James Ballard a făcut o cameo în timpul scenei petrecerii costumate [5] . Eric Flynn a jucat și într-unul dintre rolurile episodice., care însuși a supraviețuit captivității japoneze în copilărie [7] . În timpul filmărilor, lui Ben Stiller i-a venit ideea filmului Tropic Troopers [ 8] .

Producție

Pregătire

La scurt timp după lansarea romanului, drepturile de film au fost cumpărate de Warner Brothers . Se presupunea că scaunul de regizor îl va lua pe Harold Beckerși Robert Shapirova acționa ca producător [9] . Scenariul a fost realizat de dramaturgul Tom Stoppard în colaborare cu James Ballard . După ce Becker a părăsit proiectul, David Lean i-a luat locul , iar Steven Spielberg a devenit producătorul viitorului film. Lin și-a amintit mai târziu: „ Am lucrat la el [scenariu] aproximativ un an și în cele din urmă l-am abandonat. Am crezut că scenariul seamănă prea mult cu un jurnal. A fost bine și interesant scris, dar i-am dat-o lui Steve ” [9] . Spielberg a recunoscut mai târziu că „ din momentul în care am citit romanul lui D. H. Ballard, am vrut în secret să-l preiau ” [9] . Pentru Steven Spielberg, proiectul trebuia să fie foarte personal. În copilărie, filmul său preferat a fost The Bridge on the River Kwai de David Lean, care are loc și într-o tabără de prizonieri japoneză. Obsesia lui Spielberg pentru al Doilea Război Mondial și aeronavele din acea epocă a provenit în primul rând din povestea de viață a tatălui său, care în anii de război a servit ca operator radio pentru un bombardier american B-25 Mitchell în teatrul de operațiuni chino-birman [9] ] . Spielberg l-a angajat pe Menno Meyespentru a finaliza scenariul (Meyes nu este listat în credite), iar puțin mai târziu l-a invitat pe Tom Stoppard înapoi să scrie versiunea finală a scenariului de filmare[10] .

Filmare

Filmările au avut loc în pavilioanele studioului britanic Elstree Studios, precum și în Shanghai și Spania . Creatorii din Asia căutau un loc pentru a recrea Shanghai-ul în 1941. În cele din urmă, au intrat în negocieri cu studiourile de film din Shanghai în 1985.și China Film Co-Production Corporation[11] . După un an de negocieri, a fost acordată permisiunea pentru o filmare de trei săptămâni la începutul lunii martie 1987. Empire of the Sun a fost primul film american care a fost filmat la Shanghai din anii 1940 [10] . Autoritățile chineze au dat permisiunea echipei de filmare să înlocuiască semnele rutiere cu caractere tradiționale chinezești , precum și să blocheze blocuri întregi pentru filmări [11] . Peste 5 mii de locuitori locali au fost implicați în extras , iar unii dintre ei și-au amintit încă de ocupația japoneza a Shanghaiului de acum 40 de ani. Soldații japonezi au fost jucați de membri ai Armatei Populare de Eliberare [5] . Unele dintre scenele filmului au fost filmate și în Trebuchen ( Andaluzia ), Knutsford ( Cheshire ) și Sunningdale în Berkshire [11] . Lin a frecventat platoul în timpul filmărilor în Anglia [10] .

Spielberg intenționa să recreeze cu fidelitate epoca, inclusiv avioanele și mașinile vremii. Patru T-6 Texan au fost reconstruite în Franța pentru a se asemăna mai mult cu Mitsubishi A6M Zero [12] . Au fost folosite și două modele statice ale acestei aeronave. În film au fost folosite trei Mustang-uri P-51D restaurate - două din colecția engleză „The Fighter Collection” și unul de la Old Flying Machine Company [12] . P-51-urile au fost livrate de Ray Hann(apărând în cadru în timpul scenei de zbor lângă personajul principal al imaginii), fiul său Mark și un alt membru al echipei. Unul dintre avioane în timpul filmărilor a fost pilotat de veteranul Tom Danaher, care a pilotat un avion de luptă în timpul celui de-al Doilea Război Mondial și a luat parte la multe bătălii nocturne peste ocean [13] . Datorită complexității filmării zborurilor, care includeau filmări ale bombardamentelor la joasă altitudine de către Mustang (folosind bombe false de 227 de lire umplute cu ipsos pentru a simula o explozie), procesul a durat 10 zile. Au fost folosite și modele de zbor la scară largă cu telecomandă, inclusiv un model B-29 cu o anvergură de 18 picioare (5,5 m), dar Spielberg nu a fost mulțumit de rezultate și, prin urmare, a prelungit contractele cu piloții pentru filmări suplimentare pe situl din Trebuchene [14] [15] .

Efecte vizuale și editare

Efectele vizuale și elementele CGI , inclusiv scena bombardamentului atomic de la Nagasaki, au fost gestionate de Industrial Light & Magic . Norman Reynoldsa fost angajat ca designer de producție și Vic Armstrong a acționat ca coordonator cascadorii .

În timpul editării finale, multe roluri au fost tăiate în întregime, iar durata scenelor de tabără a fost redusă semnificativ. În același an, a fost lansat documentarul The  China Odyssey , care povestește despre filmările Imperiului Soarelui. În ea, regizorul vorbește despre contextul istoric, despre ideile sale originale și despre implementarea lor [16] [17] .

Coloana sonoră

Empire of the Sun (coloana sonoră originală a filmului)
Coloana sonoră de John Williams
Data de lansare	9 decembrie 1987 (ediția originală) 24 iunie 2014 (ediție extinsă)
Data înregistrării	1987
Gen	coloana sonoră
Durată	54:11 (ediția originală) 108:29 (versiunea extinsă)
Producătorii	Toata muzica
eticheta	Warner Bros. înregistrări
Recenzii profesionale
Allmusic : [18] Piese de film: [19]

Partitura originală a fost compusă de John Williams și înregistrată în septembrie/octombrie 1987 . Albumul lansat ulterior a durat 54 de minute, iar ordinea pieselor nu a respectat cronologia filmului.

Coloana sonoră a câștigat premiul BAFTA pentru cea mai bună muzică de film [20] și a fost, de asemenea, nominalizată la un premiu Oscar [21] , un Glob de Aur [22] și un premiu Grammy [23] . În 1995, „Jim’s New Life” a fost interpretat de Boston Pops Orchestra .(de la Boston Symphony Orchestra ) și este inclus în albumul „ Williams on Williams: The Classic Spielberg Scores ” [24] . „Cadillac of the Skies” a fost interpretat și de Boston Pops și inclus pe albumul dublu John Williams Greatest Hits 1969–1999 .Ediția 1999 [25] .

În 2014, La-La Land Records a lansat o ediție limitată de două discuri a coloanei sonore, remasterizată de Mike Matessino . Durata de redare a albumului a depășit de două ori versiunea originală. Primul disc conținea coloana sonoră completă a filmului (în ordine cronologică, inclusiv compoziții muzicale neapărute până acum), în timp ce al doilea conținea înregistrări alternative [19] .

Lista de melodii (1987)

Compoziție « Suo Gân" a fost interpretată de Corul Copiilor Ambrosian (dirijorul John McCarthy, solistul James Rainbird) [19] [26] și este un cântec de leagăn [ 19] tradițional în galeză [27] . Numele provine de la cuvintele suo (tăcere) și cân (cântec).

Toate piesele au fost scrise de John Williams, cu excepția „Suo Gân” ( Robert Brian), „ Grenadierii britanici" (un marș clasic de marș al unităților militare britanice și canadiene) și " Chopin Mazurka Opus 17 No. patru» ( Frederic Chopin ) [19] .

Lista de piese (2014)

1. ↑ 1 2 3 4 Întreaga compoziție nu a fost publicată înainte.
2. ↑ 1 2 3 4 5 Compoziția nu a fost publicată anterior.

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Compoziția nu a fost publicată anterior.

Ediția extinsă omite „Toy Planes, Home and Hearth” (disponibilă ca piese separate din „The Plane” și „Home and Hearth”) și „No Road Home/Seeing the Bomb” (disponibilă ca piese separate din „Trip Through the Crowd” " și "Văzând bomba").

Proiecții și opiniile criticilor

Empire of the Sun a fost lansat în versiune limitată pe 9 decembrie 1987 și a avut premiera publicului larg pe 25 decembrie a acelui an. Box office-ul din SUA a fost de aproximativ 22,4 milioane de dolari [3] . Box office-ul în alte țări a ajuns la 44,46 milioane.În total, filmul a câștigat 66,7 milioane dolari, acoperind astfel bugetul de 38 milioane dolari [28] , dar până acum imaginea este considerată una dintre cele mai mari „dezamăgiri de box office” ale lui Spielberg [ K 2 ] [10] .

Pe site-ul web de agregare Rotten Tomatoes, filmul are un rating pozitiv de 75% pe baza recenziilor a 51 de critici de film [30] . Pe o resursă similară , Metacritic, scorul mediu, calculat pe baza a 22 de recenzii, este 62, ceea ce corespunde unui „evaluare general favorabilă” [31] . James Ballard a fost pozitiv în ceea ce privește rezultatul final și a fost deosebit de impresionat (la fel ca majoritatea criticilor) de performanța tânărului Christian Bale [5] . Între timp, filmul în sine a primit recenzii mixte de la criticii de film [9] . Richard Corliss de la revista Time a declarat că Spielberg „ a păstrat tensiunea în fiecare cadru cu aluzivitatea și densitatea imaginilor, a emoției ” [32] . Janet Maslin, un recenzent pentru The New York Times , a spus că ceea ce face filmul memorabil este „ splendoarea vizuală, aventurozitatea eroică și amploarea masivă ” [33] . Julie Salamon de la The Wall Street Journal scrie: „ Din un scenariu genial și inteligent al dramaturgului Tom Stoppard, Spielberg a realizat un film extraordinar bazat pe extraordinara experiență militară a lui Ballard” . Cu toate acestea, J. Hoberman de la The Village Voice a considerat că tema serioasă a filmului a fost transmisă de Spielberg într-o „ abordare nerușinată orientată spre copil ” [9] .

Roger Ebert a ajuns la concluzii mixte, spunând, printre altele, „ în ciuda potențialului emoțional al acestei povești, filmul nu m-a mișcat prea mult. Poate am decis că o lume în care un copil are ocazia să se joace cu avioanele nu poate fi atât de rea ” [35] . La emisiunea lui TVcu Gene Siskel , Siskel a mai adăugat: „ Nu știu despre ce este vorba în acest film. Sentimentul că componentele altor tablouri sunt confuze în ea. Pe de o parte, dacă Spielberg a vrut să arate războiul prin ochii unui copil, atunci există un film lansat recent, bazat pe John Boorman , numit „ Speranță și glorie ”, care arată viziunea unui copil asupra războiului într-un mod mult mai bun și mai bun. mod mai îndrăzneț. Pe de altă parte, acest film pretinde a fi un gen de aventură și primești „ Indiana Jones ” cu personajul lui John Malkovich , care ajută copilul să treacă prin toată distracția războiului. Nu știu ce a vrut Spielberg să arate ” [36] .

Mulți critici l-au acuzat pe Spielberg de „distanțare emoțională” față de protagonistul filmului și i-au reproșat finalul excesiv de sentimental. Potrivit criticului de film Serghei Kudryavtsev din cartea „3500 de recenzii de film”, tema preferată a lui Spielberg „ despre ciocnirea realității și a viselor, a realului și a imaginarului ” se reflectă în filmul lui Spielberg, iar una dintre virtuțile filmului este „o privire la adversari fără prejudecăți” [37] . James Berardinelli de la ReelViews subliniază ciudățenia temei care stă la baza intrigii: situația britanicilor și americanilor în lagărele de concentrare, în timp ce alte filme sunt cel mai adesea despre poveștile dure ale japonezilor americani sau ale evreilor europeni [38] . Recenzii compară adesea „Imperiul Soarelui” cu filmul sovietic „ Vino și vezi ”, remarcând, totuși, că personajele principale ale filmelor suferă diferite tipuri de transformare [39] [40] .

Mulți critici ca Deason Howe(care a devenit redactor de discursuri pentru administrația prezidențială a SUA în 2008 ) de la The Washington Post a simțit că Spielberg nu a putut să conecteze fantezia și realitatea, iar multe momente din film rup realismul a ceea ce se întâmplă. Criticul laudă cinematografia și montajul, dar în același timp scrie că secvențele filmului par a fi „ o colecție fără sens de multe părți destinate lui Spielberg să-și demonstreze mușchii filmului ” [41] . Hal Hinson, de la aceeași publicație, recunoaște virtuozitatea și priceperea tehnică a regizorului, dar notează că romanul lui Ballard este extrem de rigid în transmiterea realității, în timp ce Spielberg nu avea nicio dorință să „ se întindă pe burtă pentru a se îmbina cu viziunea lui Ballard despre foame și moarte ”. Cel mai mult și-a arătat ambivalența în creșterea și părăsirea „cercului sacru al inocenței”. Imaginea, potrivit criticului, întruchipează înțelegerea lui Spielberg conform căreia, pentru a-și crește îndemânarea, trebuie să treacă și dincolo de acest „cerc”, dar în același timp își demonstrează refuzul de a se despărți de infantilismul imaginilor, care este de ce filmul îngheață între două planuri [42] .

Criticul Chicago Reader Jonathan Rosenbaum, într-o scurtă trecere în revistă a filmului, și-a exprimat părerea că regizorul și scenaristul din filmul lor urmează litera cărții și transmit cu acuratețe spiritul acesteia [43] , deși alții au remarcat o simplificare notabilă a scenariului în comparație la roman [44] .

Premii

Pentru cel de-al doilea rol principal, Bale a primit premiul pentru cel mai bun tânăr actor al National Board of Film Critics , special creat pentru el . La aceeași ceremonie, imaginea a fost recunoscută drept cel mai bun film al anului [45] . La cea de-a 60-a ediție a Premiilor Academiei , filmul a fost prezentat la categoriile " Cel mai bun design de producție " ( Norman Reynolds, Harry Cordwell), Cinematografie ( Allen Davio ), Cel mai bun montaj ( Michael Kahn ), Cea mai bună muzică ( John Williams ), Cel mai bun sunet ( Robert Knudson ), Don Digyrolamo, John Boyd , Tony Dave) și Cel mai bun design de costume ( Bob Ringwood ). Filmul nu a devenit laureat la niciuna dintre nominalizări [21] . De asemenea, filmul nu a fost nominalizat la categoria Cel mai bun regizor . Allen Davio, care a fost nominalizat pentru Premiul pentru cea mai bună fotografie, a declarat public: „ Nu pot critica Academia, dar îmi pare rău că am fost nominalizat și Steven nu. Dacă Steven nu ar fi făcut acest film, niciunul dintre noi nu ar fi fost aici acum . Filmul a câștigat cea mai bună fotografie , cel mai bun sunet și cea mai bună muzică la cea de -a 42-a ediție a premiilor British Academy Film Awards . A fost, de asemenea, nominalizat pentru cel mai bun design de producție , design de costume și cel mai bun scenariu adaptat . Pentru munca sa, Spielberg a primit onoarea de a fi nominalizat la Premiul Directors Guild of America pentru cel mai bun regizor - Lungmetraj [46] iar Allen Davio a primit premiul Societății Americane a Cinematografelor [47] . Filmul a fost, de asemenea, nominalizat pentru cel mai bun film (dramă) și cea mai bună muzică la cea de -a 45-a ediție a premiilor Globul de Aur [22] . John Williams a fost nominalizat la un premiu Grammy [23] .

Poza a câștigat și premiul St. Christopher pentru cel mai bun film, Steven Spielberg a fost nominalizat la premiul David di Donatello pentru cel mai bun regizor străin și a câștigat premiul pentru cel mai bun regizor de la Kansas City Critics Society. Filmul a câștigat premiile National Board of Film Critics pentru cel mai bun film, cel mai bun regizor (Steven Spielberg) și cea mai bună interpretare a unui tânăr actor (Christian Bale). Allen Davio a primit o nominalizare onorabilă pe locul doi pentru cea mai bună fotografie la premiul New York City Critics Circle. Filmul a câștigat cel mai bun film de familie (dramă) la Premiile pentru tineri actori , în timp ce Christian Bale a câștigat cel mai bun actor tânăr (dramă) [48] .

Problemele filmului

Zborul a simbolizat posibilitatea și, în același timp, pericolul de evadare din tabără pentru Jim. Înstrăinarea lăuntrică din ce în ce mai mare a băiatului față de personalitatea sa de dinainte de război și față de societate în ansamblu se reflectă în închinarea sa față de eroii aviatori japonezi aflați pe aerodromul adiacent lagărului. James Ballard a subliniat că nu avea o idee deosebit de sentimentală despre japonezi, care erau extrem de cruzi față de chinezi. Cu toate acestea, Ballard a recunoscut curajul piloților japonezi fără nicio umbră de îndoială și a adăugat: „ Băieții tind să-și găsească eroii acolo unde îi pot găsi. Ideile despre patriotism și loialitate față de națiunea cuiva erau confuze. Jim se identifică în mod constant, mai întâi cu japonezii, iar apoi, când americanii încep să zboare peste tabără în Mustang -urile și B-29-urile lor , este deja atras de americani ” [9] .

Scena apocaliptică și punctul culminant al filmului, în momentul în care Jim vede strălucirea bombardamentului atomic de la Nagasaki, au fost create de Spielberg ca o metaforă vizuală puternică „ care descrie o paralelă între pierderea inocenței din copilărie a unui băiat și pierderea inocenței lumii ”. [49] . Spielberg credea că filmul spune o poveste „ despre pierderea inocenței, nu doar despre dispariția copilăriei, pe care, în opinia mea și în impresia altora, am avut-o. Acesta este opusul lui Peter Pan . Această poveste este despre un băiat care a crescut prea repede ” [1] . Spielbreg a mai remarcat că filmul, în general, nu este „ o poveste despre nenorociri, ci o poveste despre despărțirea de copilărie ” [50] . Există și alte teme în imagine pe care Spielberg le-a atins deja mai devreme. Cum ar fi copilul rămas fără părinți (în copilărie, Stephen a experimentat un divorț de părinți, ceea ce a avut o influență puternică asupra lui) - „ Sugarland Express ”, „ ET ”, „ Întâlniri apropiate ale celui de-al treilea fel ” și „ Poltergeist ” [ 51] și tema războiului celui de-al Doilea Război Mondial  - (" O mie nouă sute patruzeci și unu ", și " Indiana Jones: Raiders of the Lost Ark ") [1] .

În cultură

În film, un atac surpriză al unui P-51 Mustang asupra unei tabere japoneze este însoțit de exclamațiile lui Jim: „ ...Cadillac ceresc!” ". Din textul romanului lui Ballard (care se referă la „ Cadillac-ul de luptă al raiului ”) și din scenariu, se crede că această aeronavă este denumită în mod obișnuit „Cadillac celest” [52] [53] . Cu toate acestea, în Encyclopedia of Military Technology and Innovation a lui Stephen Bull din 2004, expresia este datată 1941 [54] . Coloana sonoră a filmului, compusă de John Williams, conține o piesă separată numită „Heaven’s Cadillac”. Expresia este folosită în legătură cu alte aeronave, în special cu General Dynamics F-111 [55] .

Note

1. ↑ Conform obiceiurilor în vigoare, locuitorii care nu aveau suficienți bani pentru a-și îngropa cei dragi au încredințat sicriele râului.
2. ↑ Cu toate acestea, Spielberg spunea în 1989: „ ...Empire of the Sun nu a fost un proiect comercial, nu a fost conceput pentru un public larg... Îmi puteam permite dreptul de a eșua în aspectul comercial. » [29]

1. ↑ 1 2 3 4 Forsberg M. Spielberg la 40 de ani: Omul și copilul  // The New York Times . 1 octombrie 2008
2. ↑ McBride, 1997 , p. 391.
3. ↑ 1 2 Imperiul Soarelui  . boxofficemojo.com. Preluat la 6 februarie 2015. Arhivat din original la 11 mai 2013.
4. ↑ James K. Darkness in the Bliss-Out: A Reconsideration of the Films of Steven Spielberg. - Bloomsbury Publishing USA, 2014. - P. 151. - 248 p. — ISBN 1441193073 .
5. ↑ 1 2 3 4 Sheen M. (povestitor), Steven S., Ballard J, Bale C. The China Odyssey: Empire of the Sun American Broadcasting Company , 1987
6. ↑ Dominic W. Christian Bale -  Biografie . Tiscali (16 septembrie 2008). Preluat la 6 februarie 2015. Arhivat din original la 20 aprilie 2013.
7. ↑ Eric Flynn -  Telegraf . The Daily Telegraph (16 martie 2002). Data accesului: 8 februarie 2015. Arhivat din original pe 6 decembrie 2013.
8. ↑ Vary A. Prima privire: noul film al lui Stiller  // Entertainment Weekly  . 5 martie 2008
9. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 McBride, 1997 , p. 392.
10. ↑ 1 2 3 4 5 6 McBride, 1997 , pp. 394-398.
11. ↑ 1 2 3 Walker, 1988 , p. 49.
12. ↑ 12 Walker , 1988 , p. zece.
13. ↑ Mechell D. Set de servicii pentru legenda aviației, Tom Danaher, Whose Career Spann Decades  (ing.)  (link indisponibil) . texomashomepage.com. Data accesului: 6 februarie 2015. Arhivat din original pe 8 februarie 2015.
14. ↑ Walker, 1988 , p. 63.
15. ↑ 12 Walker , 1988 , pp. 63-65.
16. ↑ The China Odyssey: „Empire of the Sun”, un film de Steven  Spielberg . imdb.com. Data accesului: 6 februarie 2015. Arhivat din original pe 25 august 2014.
17. ↑ Un tânăr Christian Bale își arată abilitățile în „Imperiul Soarelui  ” al lui Spielberg . HamptonRoads.com. Data accesului: 6 februarie 2015. Arhivat din original pe 26 martie 2015.
18. ↑ Empire of the Sun Arhivat la 29 august 2012 la Allmusic Wayback Machine . Preluat 2015-02-05 . 
19. ↑ 1 2 3 4 5 Empire of the Sun Arhivat la 26 august 2013 la Wayback Machine pe FilmTracks  . Preluat 2015-02-05.
20. ↑ 1 2 Premii BAFTA  . imdb.com. Data accesului: 6 februarie 2015. Arhivat din original pe 10 februarie 2013.
21. ↑ 1 2 Nominalizați și câștigători pentru cea de-a 60-a ediție a Premiilor Academiei editor=  Academia de Arte și Științe Cinematografice . Data accesului: 6 februarie 2015. Arhivat din original pe 2 aprilie 2015.
22. ↑ 1 2 Răsfoiți rezultatele - Golden Globe Awards  Site oficial . Globul de Aur . Consultat la 8 februarie 2015. Arhivat din original pe 8 februarie 2015.
23. ↑ 1 2 Premii Grammy  . imdb.com. Data accesului: 6 februarie 2015. Arhivat din original pe 7 ianuarie 2012.
24. ↑ Williams on Williams: Classic Spielberg Scores - John  Williams . allmusic.com. Data accesului: 6 februarie 2015. Arhivat din original pe 11 aprilie 2016.
25. ↑ Cele mai mari hituri: 1969-1999 - John  Williams . allmusic.com. Consultat la 6 februarie 2015. Arhivat din original pe 15 februarie 2015.
26. ↑ Î: În „Empire of the Sun”, personajul lui Christian Bale cântă „Suo Gân”. Chiar cânta el sau, dacă nu, cine îi dubla vocea?  (engleză) . decoy.tvpassport.com. Data accesului: 6 februarie 2015. Arhivat din original pe 8 februarie 2015.
27. ↑ Cânte de leagăn (Suo Gan)  (engleză) . templater.com. Consultat la 8 februarie 2015. Arhivat din original pe 2 februarie 2015.
28. ↑ Empire of the Sun (1987) - Box office  . imdb.com. Data accesului: 8 februarie 2015. Arhivat din original pe 8 august 2015.
29. ↑ Friedman, 2000 , p. 137.
30. ↑ Imperiul Soarelui - Rotten Tomatoes  . Rotten Tomatoes . Data accesului: 8 februarie 2015. Arhivat din original pe 16 iunie 2013.
31. ↑ Empire of the Sun Reviews - Metacritic  . Metacritic . Data accesului: 8 februarie 2015. Arhivat din original pe 24 octombrie 2012.
32. ↑ Richard C. Bărbatul-Copilul căzut pe Pământ IMPERIUL SOARELE  // Timpul . — Dec. 07, 1987 De RICHARD CORLISS. Arhivat din original pe 8 iunie 2008.
33. ↑ Janet M. „Imperiul Soarelui” -  NYTimes.com . The New York Times . Data accesului: 8 februarie 2015. Arhivat din original pe 26 martie 2017.
34. ↑ Julie S. Critic Reviews pentru Empire of the Sun -  Metacritic . Metacritic . Data accesului: 8 februarie 2015. Arhivat din original pe 24 octombrie 2012.
35. ↑ Roger E. Empire of the Sun Movie Review (1987  ) . Chicago Sun-Times (11 decembrie 1987). Data accesului: 8 februarie 2015. Arhivat din original pe 2 iunie 2013.
36. ↑ Imperiul Soarelui  Descriere . Siskel și Ebert. Disney-ABC Domestic Television (12 decembrie 1987). Data accesului: 8 februarie 2015. Arhivat din original pe 4 decembrie 2014.
37. ↑ Sergey K. 3500. Cartea recenziilor de film. În 2 volume. Volumul 1. A-M. - Tipografie, 2008. - T. Volumul 1. A-M. — 688 p. - ISBN 978-5-9901318-1-1 .
38. ↑ Berardinelli J. Review: Empire of  the Sun. Reelviews.net (2006). Data accesului: 8 februarie 2015. Arhivat din original pe 24 septembrie 2015.
39. ↑ Bryan C. Recenzia „Empire of the Sun” de Bryan Colley  . letterboxd.com. Consultat la 8 februarie 2015. Arhivat din original pe 8 februarie 2015.
40. ↑ Come And See - Kino Lorber Theatrical Releases  (engleză)  (link indisponibil) . Kinolorber.com. Consultat la 8 februarie 2015. Arhivat din original pe 8 februarie 2015.
41. ↑ Desson H. „Empire of the Sun”  (engleză) . The Washington Post (11 decembrie 1987). Data accesului: 8 februarie 2015. Arhivat din original pe 5 martie 2016.
42. ↑ Hal H. „Imperiul Soarelui”  (engleză) . The Washington Post (11 decembrie 1987). Data accesului: 8 februarie 2015. Arhivat din original pe 5 martie 2016.
43. ↑ Jonathan R. Empire of the Sun - Chicago Reader  . Chicagoreader.com. Data accesului: 8 februarie 2015. Arhivat din original la 17 ianuarie 2015.
44. ↑ Janet M. „Imperiul Soarelui” -  NYTimes.com . The New York Times (9 decembrie 1987). Data accesului: 8 februarie 2015. Arhivat din original pe 26 martie 2017.
45. ↑ Câștigători  de premii 1987 . Consiliul Național de Revizuire . Data accesului: 6 februarie 2015. Arhivat din original pe 9 ianuarie 2019.
46. ↑ Directors Guild of America, SUA  . imdb.com. Consultat la 6 februarie 2015. Arhivat din original pe 12 februarie 2011.
47. ↑ Societatea Americană a Cinematografilor, SUA  . imdb.com. Data accesului: 6 februarie 2015. Arhivat din original pe 2 martie 2011.
48. ↑ Imperiul Soarelui -  Premii . imdb.com. Data accesului: 6 februarie 2015. Arhivat din original pe 8 august 2015.
49. ↑ McBride, 1997 , p. 393.
50. ↑ Film Empire of the Sun - Around TV. . vokrug.tv. Data accesului: 6 februarie 2015. Arhivat din original pe 8 februarie 2015. (nedefinit)
51. ↑ Kowalski, 2008 , pp. 35, 67.
52. ↑ Darrell K. Buffalo Airways: Diamante, DC-3 și „Buffalo Joe” McBryan . — Lulu.com, 2010. — P.  142 . — 197p. — ISBN 0981197639 .
53. ↑ Nigel M. Cinematograful lui Steven Spielberg: Imperiul luminii. - Columbia University Press, 2013. - 224 p. — ISBN 0231503458 .
54. ↑ Bull, 2004 , p. 184.
55. ↑ GALERIE: Noul Cadillac al  cerului al lui Albion Park . illawarramercury.com.au. Data accesului: 6 februarie 2015. Arhivat din original pe 8 februarie 2015.

Literatură

• Ballard D. Empire of the Sun = Empire of the Sun. - Thornton și Sugden, 2003. - 360 p. — ISBN 5-93923-026-1 .
• Bull S. Enciclopedia de tehnologie militară și inovație . - Santa Barbara: Greenwood, 2004. - ISBN 978-1-57356-557-8 .
• Dolan E. Hollywood Goes to War. - Londra: Hamlyn, 1985. - ISBN 0-86124-229-7 .
• Ghidul filmelor de război al lui Evans A. Brassey. - Dulles: Potomac Books, 2000. - ISBN 1-57488-263-5 .
• Friedman L., Brent N. Steven Spielberg: Interviuri. - Jackson: University Press of Mississippi, 2000. - ISBN 978-1-57806-113-6 .
• Gordon A, Frank G. Filmele lui Steven Spielberg. - Lanham: Scarecrow Press, 2002. - P. 109-123, 127-137. — ISBN 0-8108-4182-7 .
• Hardwick J, Ed S. Un ghid al spectatorului pentru filme de aviație. - 1989. - Vol. 2. - (The Making of the Great Aviation Films).
• Kowalski D. Steven Spielberg și Filosofia: Vom avea nevoie de o carte mai mare. - Lexington: University Press of Kentucky, 2008. - ISBN 978-0-8131-2527-5 .
• McBride J. Steven Spielberg: O biografie. - New York: Faber & Faber, 1997. - ISBN 0-571-19177-0 .
• Walker J. Imperiul Soarelui // Air Classics. - 1988. - Emisiune. 24 .

Site-uri tematice	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Afinitate de film Baza de date de filme pe Internet Metacritic Rosii stricate Catalog de lungmetraje AFI
Dicționare și enciclopedii	Britannica (online)
În cataloagele bibliografice BNF : 142919010 GND : 1033242004 LCCN : nr2008178162 SUDOC : 18151009X VIAF : 293611582 WorldCat VIAF : 293611582