| Situl Patrimoniului Mondial UNESCO | |
| Kachu cântând [*1] | |
|---|---|
| ca trù cântând [*2] | |
| Kachu (în mijloc), invitatul cântă la tobă, acompanitorul cântă la lăuta dandai | |
| Tip de | cultural |
| Legătură | 4.COM 14.12 |
| Regiunea [*3] | Asia și Australia |
| Includere | 2009 (sesiunea a IV-a) |
| In pericol | 2009—… |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Kachu ( vietnameză ca trù , ty-nom 歌籌) este o profesie muzicală nord-vietnameză . Cachu-ul a apărut în secolul al XVI-lea în casele comunale ca ansambluri mai mari, mai târziu distrând vietnamezi bogați la petreceri și cântând pentru curtea regală. Lucrul la petreceri a stabilit o legătură între Kachu și elita intelectuală, îmbogățindu-și repertoriul cu poeziile celor mai buni poeți ai țării. După cucerirea franceză a Vietnamului, kachu s-a mutat în restaurantele din oraș cu reputația de a fi bântuit, ceea ce a afectat negativ prestigiul profesiei. Din același motiv, după revoluția comunistă din 1945, profesia a fost persecutată timp de aproximativ 40 de ani, dar la sfârșitul anilor 1980, atitudinea față de ea s-a schimbat, iar în 2009 UNESCO a inclus kacha în lista capodoperelor orale și intangibile. patrimoniu care necesită o protecție urgentă [1] .
Ansamblul modern kachu este format dintr-un lautist, un cântăreț și un toboșar [2] . Munca unui cântăreț kachu este apropiată de cea a unei gheișe și a unui kisaeng [3] [4] . „Cântarea” kachu este o formă complexă de recitare melodică a versurilor pe muzică; ea se însoțește și pe instrumentul de percuție fat [5] . Spectacolul este însoțit de o lăută dandai , păstrată doar în arta kachu, și o tobă chongtau , care este cântă de unul dintre invitați.
Kachu-ii satului au organizat bresle pentru a-și gestiona munca, kachu-ii moderni formează cercuri care le învață și le ghidează munca. Activitatea cercului Hanoi Thanglong, care a introdus multe practici pedagogice și performante inovatoare, este acoperită pe scară largă.
Până în anii 1980, acest gen era de obicei numit „hat adao” ( hát ả đào , lit. „cântarea cântărețelor”) , dar în anii 1990 și mai târziu, „kachu” a devenit cel mai comun nume. Cuvântul „kachu” este sinism , compus din cuvintele chinezești 歌, pinyin gē , pall. ge „cântă” și balenă. trad. 籌, pinyin chóu , pall. chow „ticket, card”: în trecut, publicul manifesta simpatie pentru interpreți punând în coș chips-uri de bambus, în funcție de numărul de chips-uri, se calcula onorariul muzicienilor [6] .
Cântăreții înșiși sunt numiți kachu, adao (de la „pălărie adao”), din cauza asocierii cuvântului „a” cu prostituția, acesta este înlocuit cu kodao ( cô đào ) , iar forma variantă a acestuia din urmă este koda ( cô ). đầu ) [7] . Unul dintre primii cântăreți celebri se numește Dao Thi ( Viet. Đào Thị ) , care a lucrat în timpul domniei lui Li Thai-to (1010-1028), conform legendei, numele daonong ( đào nương ) provine de la numele ei [7] ] . Cuvântul „daonong”, însă, cel mai probabil însemna toți cântăreții în general, indiferent de gen [8] .
Anterior, astfel de spectacole erau numite diferit în funcție de funcție - fiecare tip de spectacol implica un repertoriu specific [6] [9] :
Un alt cuvânt folosit pentru a se referi la kachu în secolele al XVII-lea și al XVIII-lea, quangzyap ( quản giáp ) , se referea inițial la oficialii responsabili cu dansurile de curte în timpul dinastiei Li [8] .
Nu se știe exact când a apărut profesia Kachu [6] . Kachu înșiși își urmăresc istoria până la sfârșitul dinastiei Li , 1010-1225, când muzicienii, care la vremea aceea erau numiți hatkhuon ( vietnameză: hát khuôn ) , slujeau doar ceremonii religioase și de curte [10] . Istoricii nu găsesc suficiente dovezi convingătoare pentru un debut atât de timpuriu și consideră afirmațiile despre apariția lui kachu aproape imediat după ce au scăpat de dominația chineză ca parte a discursului patriotic [11] .
Prima mențiune a cuvântului „kachu” apare într-un poem din secolul al XV-lea Le Duc Mao , dar este imposibil să se stabilească fără ambiguitate corespondența dintre „kachu” menționat și genul modern [8] .
Zeci de căni de vin de orez, sute de spectacole kachu. Bucuria de a-l vedea pe kachu cântând la o masă de sărbătoare.
Text original (vietnameză)[ arataascunde] Thọ bôi kể chục, ca trù điểm trăm. Mừng nay tiệc ca trù thị yến — Le Duc MaoCea mai veche formă de kachu, interpretată de un ansamblu de muzicieni, datează din secolul al XVI-lea [6] . În acest moment, multe sculpturi ale ansamblurilor (formate în principal din bărbați) apar în casele comunale , inclusiv instrumente de suflat, percuție și coarde, inclusiv o lăută cu gât lung, asemănătoare dandai-ului modern [12] .
Arta Kachu a fost influențată de genul poetic khatnoi ( hát nói ) , poeme de 11 rânduri, foarte populare în rândul elitei intelectuale în secolele al XVII-lea și al XVIII-lea și considerate cele mai bune din repertoriul Kachu [13] . Abilitatea de a cânta un cântec la versurile tocmai prezentate a fost considerată o abilitate importantă pentru un kachu iscusit [14] .
În forma sa actuală, trio-ul Kachu a apărut la începutul secolelor al XVIII-lea și al XIX-lea [6] . Numeroase inscripții pe stele de piatră datând din secolele XVII-XVIII raportează că Kachu, aparent, cântau inițial muzică în casele comunale, formând în cele din urmă bresle ( giáo phường ) care vindeau dreptul de a cânta diferite sate; în timpul războaielor civile de la sfârșitul secolului al XVII-lea și începutul secolului al XVIII-lea, breslele au avut datorii, care au fost răscumpărate de oameni de știință și funcționari bogați în schimbul unor spectacole în casele lor [12] . Așa se explică atât reducerea dimensiunii ansamblului la doi muzicieni, cât și apariția multor femei în profesie, de la care sponsorul le-ar putea solicita prestarea de servicii sexuale [13] .
Membrii breslei erau adesea înrudiți prin adopție și căsătorie și stabileau reguli stricte pentru muzicienii lor, inclusiv reguli de conduită [15] . Breslele au început să scadă după cucerirea franceză a Vietnamului, iar până la mijlocul secolului al XX-lea au dispărut complet [15] .
În secolele XVII-XIX, kachu stătea în afara sistemului de caste și putea distra clienții de rang înalt [16] . Asocierea ulterioară cu savanți confuciani și intelectuali bogați a lucrat împotriva lui Kachu [17] .
Urbanizarea Vietnamului sub dominația franceză a provocat un aflux de kachas în orașe, unde au început să cânte în restaurantele „song house” ( ca quán , kakuan) , care serveau clienților alcool și opiu . Kachu erau numiți „cântăreți” ( cô đầu , kodau) , iar chelnerițele numite „cântăreți de vin” ( cô đầu rượu , kodou ryou) lucrau cu ei acolo - erau implicați în prostituție [18] . Prestigiul profesiei a scăzut din cauza asocierii dintre kachu și prostituție, din această cauză autoritățile franceze au început să acuze că au pervertit această artă [19] . Potrivit poliției, în 1937 au fost deschise 270 de „case de cântec”, în 1954 - 95, dintre care 45 au lucrat ilegal [20] .
După ce comuniștii au ajuns la putere în nordul Vietnamului în 1945, Kachus au fost atacați de propaganda care îi prezenta ca decadenți [21] și prostituate [22] . În 1954, toate „casele de cântec” au fost închise din cauza „imoralității”, iar cântăreții și muzicienii au fost nevoiți să-și caute alte lucrări [23] . În perioada de la sfârșitul anilor 1950 până la sfârșitul anilor 1980, kachu-ii erau sub interdicție neoficială, spectacolele lor erau un eveniment extrem de rar [11] [24] . În același timp, dacă administrația totuși a permis spectacolul, atunci nu au înaintat cereri de schimbare a părții muzicale „pentru a se potrivi melodiilor revoluționare”, limitându-se la schimbarea cuvintelor cântecului [24] . În secolul XXI, Kachu nu folosesc acest repertoriu, considerându-l un anacronism [25] .
Se știe, totuși, că Ho Chi Minh a participat la un spectacol kachu la Templul Literaturii în timpul sărbătorilor Anului Nou Lunar din 1962 [13] . În 1975, savantul Chan Van Khe a realizat înregistrări audio ale spectacolelor celor doi kachu care au cântat pentru Ho Chi Minh și le-a publicat doi ani mai târziu [13] . Nguyen Xuan Khoat , care a condus sindicatul muzicienilor din 1940-1942, a fost primul oficial care a promovat kachu : a ținut prelegeri despre kachu la conferințe, instituții de învățământ și la radio [26] . Toate aceste eforturi timpurii au fost făcute într-o atmosferă de control strict de stat și au subliniat „componenta revoluționară” în discursuri [26] . Genurile de salon ale muzicii kachu au fost neglijate în această perioadă, toate eforturile de păstrare a acestei forme de artă s-au concentrat pe cântarea în casele comunale, în ciuda faptului că majoritatea kachu-ilor implicați în această etapă înainte de revoluție s-au specializat în cântatul de salon [26] .
Odată cu începerea politicii de „reînnoire” în 1986 și renașterea interesului pentru cultura tradițională, guvernul a început să susțină arta kachu [27] . În 1991, a fost deschis Cercul Hanoi Kachu ( Câu lạc bộ Ca trù Hà Nội ) , iar în 1993, Cercul Thaiha Kachu ( Câu lạc bộ Ca trù Thái Hà ) [25] [28] . Autoritățile nu mai denunță kacha ca pe o relicvă a trecutului, incluzând-o în discursul „nuanțelor bogate ale culturii naționale” apărut după cel de-al 8-lea Congres al Partidului Comunist din Vietnam (1998) [29] [30] .
După ce UNESCO a adăugat kachu pe lista patrimoniului cultural imaterial, prestigiul profesiei a crescut din nou, a apărut sprijinul statului: au început să aibă loc festivaluri ale acestei forme de artă, au început să se deschidă noi cercuri de kachu [5] [31] . Eforturile de revigorare a genului sunt coordonate de Institutul de Muzicologie din Vietnam [31] . Uitarea profesiei este adesea atribuită războaielor din Indochina și Vietnam , în timp ce rolul Partidului Comunist din Vietnam este redus la tăcere [17] .
În 2011, în profesie erau 140 de persoane din 23 de cluburi și cercuri [32] . Mai multe dansuri pierdute au fost restaurate în Kacha, în special „dansul lanternului” ( múa đèn , mua den ) , care a fost interpretat anterior în palatul imperial și la festivalurile din sat [5] . Deși majoritatea entuziaștilor moderni încearcă să reînvie arta kachu așa cum a existat în epoca pre-colonială, unele ansambluri experimentează cu muzica și versurile [5] . Renașterea culturală după începerea politicii de „renovare” se caracterizează în general prin încercări de „îmbunătățire” a practicilor astfel încât acestea să fie mai potrivite noii societăți socialiste, dar în cazul lui Kachu, accentul principal este pus pe pre- tradiția colonială [17] .
Există două tipuri de spectacole kachu: o „sesiune muzicală” ( buổi hát , byoyhat) în sensul tradițional, care însoțește un banchet de durată nedeterminată și o „performanță” formală ( trình diễn , chindien) în care publicul este ocupat doar cu ascultarea muzicii [33] . Spectacolul este interpretat de trei muzicieni (uneori este acompaniat de un dans [34] ). Cântăreața kachu însăși cântă balade lirice cu o melodie complexă și se însoțește pe un gras ( phách vietnamez ) , un mic instrument de percuție din bambus (uneori și pe o mică placă de metal); un muzician kachu, așezat în stânga cântărețului, cântă la lăută dandai ( đàn đáy ) cu trei coarde . Al treilea participant la spectacol este un invitat de rang înalt, așezat pe mâna dreaptă a cântăreței. El lovește uneori toba chongtau cu un băț ( Viet . trống chầu ) : dacă îi place un cântec, atunci invitatul menține ritmul cu lovituri, iar dacă nu îi place, atunci cu o anumită lovitură îi explică clar interpreții [1] .
Spectacolele Kachu de diferite genuri nu au existat izolat, ci sub forma unui spectru, suprapus și interacționând [8] .
Cântecele Kachu sunt recitări complexe de melodii cu o tehnică specială de respirație dohot ( vietnameză đổ hột ) . Există 56 de melodii cachu numite thaekat ( vietnameză: thể cách ) [34] , dintre care aproximativ o duzină sunt utilizate în mod obișnuit [35] . Versurile cântecelor lor au aparținut poeților celebri ai „epocii de aur” a literaturii vietnameze : Nguyen Kong Chy , Cao Ba Kuat , Duong Khue și alții [24] . Temele obișnuite ale cântecelor sunt intenția, răbdarea, hedonismul, dragostea, pesimismul, natura, umorul și instrucțiunile [25] . Unele lucrări includ interludii instrumentale [36] .
Grăsimea instrumentului de percuție este o fâșie de bambus care se lovește cu două bețe; se folosesc trei tipuri de lovituri: duble cu un băț, simple și lovituri cu ambele deodată [37] . Grăsimea creează un model ritmic complex de performanță kachu [37] .
Un alt instrument de percuție, chongchau-ul, este o mică tobă cu două capete care este lovită cu un băț subțire [37] . Nu un muzician cântă la tobă, ci fie un invitat (din punct de vedere istoric, un om de știință estet), fie un membru al cercului Kachu, care iubește muzica și poezia [35] . Există două tipuri de lovituri la chong chau: de sus („tom”) și la corp („tyat”) [37] . Există multe secvențe ritmice, în special, secvența shuentam ( xuyên tâm ) este executată la sfârșitul unei fraze și constă din două lovituri de „tom”, între care se fac 1 sau mai multe lovituri de „tyat” [35] . Spectacolul începe cu trei hituri de „tom”, unul sau mai multe hituri consecutive de „tyat” înseamnă că oaspetele este mulțumit de muzică și cântat, iar 5-7 hituri consecutive de „tom” și un hit de „tyat” imediat oprirea performanței [35] .
Partea muzicală este interpretată de un lautist cu un dandai , o lăută în formă de cutie cu 8–12 frete și trei coarde acordate la a patra ; din el se extrage sunetul cu un plectru [37] . Dandai la începutul secolului 21 a supraviețuit doar în arta kachu, iar un număr mic de jucători de lăută cu calificări adecvate este o problemă pentru organizatorii de spectacole [38] .
Interpreții folosesc trei tipuri de decorațiuni sonore: glissando ( nhấn , nyan) , vibrato ( treaptă , treaptă) și o ornamentație specială wai ( vẩy ) care nu se găsește la alte instrumente: plectrul lovește coarda de sus în jos, apoi, după o clipă. , îl lovește scurt în sus și apoi din nou în jos [36] .
În timpul interludiilor, lăutatorul cântă mai multe fraze muzicale fixe, kho ( khổ ) , dintre care multe au două versiuni: „strict” ( khuôn , khuon) cântat de fiecare dată unul la unu și „înflorit” ( hàng). hoa ) , mai decorat și ușor abate de la varianta strictă [39] .
Antrenamentul în arta kachu are loc în „cercurile kachu” ( câu lạc bộ , kau lak bo ) , similar breslelor sau breslelor . Cercurile sunt responsabile pentru gestionarea și distribuirea muncii între Kachu și, de asemenea, monitorizează respectarea standardelor de abilități de performanță [16] . Pe lângă educația muzicală, Kachu a primit și alte abilități. Au fost instruiți în poezie și literatură, au fost învățați cum să țină o conversație și să servească gustări.
Din 2005, Cercul Hanoi Kachu a fost singurul care a organizat în mod regulat spectacole [25] , apoi în 2006 Cercul Thang Long [40] i s-a alăturat . Cercul este condus de un magnat , „stăpân (sau doamnă) al ciumei” ( trùm vietnamez ) .
În 2006, s-a deschis în Hanoi un cerc Thanglong kachu ( Ca Trù Thăng Long ) , numit după vechiul nume al lui Hanoi; fondatorul său, Pham Thi Hue ( Phạm Thị Huệ ) , a studiat dantiba , un instrument vietnamez legat de pipa chinezească , teatrul teo și taita de cântat de cameră din Vietnam de Sud , apoi a predat la Academia de Muzică [41] . Combină tehnicile pedagogice europene cu metoda clasică de predare în practică prin imitație [42] [43] . Ea însăși a fost predată în mod tradițional de doi maeștri: Nguyễn Thị Chúc , cel mai experimentat kachu din cerc, și lautaistul Nguyễn Phú Đẹ [ 44 ] . O atenție deosebită în Thanglong este acordată restabilirii tradiției de a cânta în casele comunale, acestea servesc ca un cerc de locuri de concerte [45] [43] .
Thanglong a subliniat profesionalismul și pregătirea noilor kachus [46] . Educația este gratuită, dar elevilor li se cere să se angajeze în menaj în cerc [44] . Pham a creat mai multe exerciții pentru a vă ajuta să stăpâniți mai repede arta muzicii și, de asemenea, organizează concerte lunare pentru studenții dvs. pentru a vă ajuta să vă măsurați progresul [47] . Durata studiului în cerc înainte de „absolvență”, după care studentul îi poate preda pe alții, este estimată la 3-5 ani [47] .
Cercul este acoperit pe scară largă în mass-media datorită entuziasmului membrilor săi și atrage mulți oameni la spectacolele sale [48] . În același timp, activitățile sale sunt criticate de alți kachu, deoarece Pham Thi Hue a studiat dandai doar un an înainte de deschiderea cercului, deși cu doi maeștri de înaltă profesie care i-au aprobat decizia de a începe să predea singură [42] [49] . Un alt motiv de critică este că Pham și studenții ei cântă la dandai, considerat în mod tradițional un instrument masculin - din nou, în ciuda faptului că Nguyen Phu De a acceptat-o ca studentă [50] .
În 2010, Pham Thi Hue a redenumit cercul „breasla” ( giáo phường ) , ceea ce a provocat un nou val de critici din cauza asocierii breslelor kachu cu genuri cu care Thanglong nu lucrează [51] . Ea însăși crede că conceptul de „breaslă” ar trebui regândit și organizat în cercul ei pentru a sprijini bătrânii kachu, care nu mai pot face performanță din cauza slăbiciunii [52] . Combină simultan kacha cu alte genuri incompatibile istoric și interzice cu strictețe utilizarea instrumentelor muzicale reconstruite și moderne pentru spectacole [14] .
Alegerea unei profesii muzicale în Vietnamul modern înseamnă venituri mici, ceea ce reduce numărul persoanelor care doresc să stăpânească profesia de kachu [48] . Publicul modern nu este adesea familiarizat cu poezia clasică plină de sinisme, care este recitată de Kachu și nu înțelege sensul cuvintelor din cântece [5] . Găsirea unui lutist bun care să interpreteze este dificilă [28] . Puțini oameni știu să folosească corect toba chong chau, unele locuri, în special, cercul Thanglong, oferă lecții gratuite celor care doresc [48] .
Pe toată durata existenței acestei forme de artă nu au apărut instituții care să acorde calificări formale în domeniul muzicii kachu, iar cântăreții și muzicienii mai în vârstă și-au pierdut abilitățile în anii persecuției [38] . Chiar și în celebrele sate Lokhe ( Lỗ Khê , județul Dongan din Hanoi ) și Kodam din provincia Ha Tinh , aproape că nu există muzicieni și cântăreți profesioniști [38] .
De la mijlocul secolului al XX-lea, Kachu și-au pierdut unele cunoștințe teoretice, în special, despre cele cinci moduri ( cung , kung; Nam, Bắc, Huỳnh, Pha, Nao) [53] . În același timp, diferența dintre freturi nu include întotdeauna relația dintre note, fiind adesea limitată la creșterea unei cincimi, cu toate acestea, un studiu cu drepturi depline al acestei probleme nu a fost încă efectuat [54] .
Multe dintre dansurile care însoțeau spectacolele kachu s-au pierdut; în spectacolele moderne ale festivalurilor, muzica kachu este adesea combinată cu dansurile de curte Hue și muzica nannyak , care este un anacronism, dar este prezentată publicului ca o formă „pură” de kachu [45] . În același timp, încercările de modernizare a kacha prin adăugarea de noi fraze muzicale și amestecarea lui cu stilurile muzicale moderne sunt condamnate de activiștii tradiționaliști [45] .
În același timp, în secolul XXI, kacha a început să fie perceput ca simbolul muzical al Hanoiului și al întregului Vietnam [55] .