Canyon City (film)

orașul canionului
Canon City
Gen Film Noir
Drama închisorii
Producător Macara Wilbur
Producător Brian Foy
Robert Kane
scenarist
_		 Macara Wilbur
cu
_		 Scott Brady
Jeff Corey
Whit Bissell
Operator John Alton
Companie de film Bryan Foy Productions
Eagle-Lion Films (distribuție)
Distribuitor Filme Eagle-Lion [d]
Durată 82 min
Țară  STATELE UNITE ALE AMERICII
Limba Engleză
An 1948
IMDb ID 0040210

Canyon City este o dramă de închisoare de film noir din 1948  , regizată de Crane Wilbur .

Realizat într-un stil semi-documentar, filmul spune povestea adevărată a evadării a doisprezece prizonieri din închisoarea din Canyon City .

Filmul aparține numeroaselor categorii de film noir de evadare din închisoare, alături de filme precum „ Brute Force ” (1947), „ Under the Gun ” (1951), „ Ofside the Walls of Folsom Prison ” (1951), „ Black Tuesday ” ( 1954), „ Prison Break ” (1955) și „ Riot in the Big House ” (1958).

Criticii au lăudat realismul filmului și ritmul bun de povestire, remarcând în același timp că acesta a fost inferior din punct de vedere artistic celor mai bune exemple de film noir semi-documentar.

Plot

Penitenciarul de Stat din Colorado , situat în orașul retras de munte Canyon City , găzduiește 1.200 de deținuți care lucrează în timpul zilei în producție în diverse ateliere de închisoare. Unul dintre ei, Johnson, face în secret două pistoale de casă din deșeurile unui lăcătuș seara pentru o evadare colectivă, în succesul căreia este convins. Despre arme și planul de evadare este Jimmy Sherbondy ( Scott Brady ), în vârstă de 29 de ani, ținut într-o celulă din apropiere, care crede că evadarea este sortită eșecului. Jimmy a petrecut deja 12 ani de închisoare pentru uciderea unui ofițer de poliție și mizează pe eliberare condiționată pentru bun comportament . La scurt timp, la o întâlnire, sora lui Jimmy ( Kay Forester ) îl informează pe Jimmy că, potrivit directorului șef, cu evoluții favorabile, Jimmy nu va putea fi liber decât 10 ani mai târziu. Cu toate acestea, Jimmy încă refuză să ia parte la evadare, ai cărei inițiatori, în frunte cu Karl Schwarzmiller ( Jeff Corey ), fac eforturi considerabile pentru a-l convinge să evadeze. Îl doresc pe Jimmy pentru că lucrează într-o cameră întunecată, singurul loc unde pot depozita în siguranță armele fabricate. În cele din urmă, prizonierii îl confruntă pe Jimmy cu un fapt când este forțat să ascundă arma în laborator și, prin urmare, devine complice la planul lor criminal. Conștient de faptul că este amenințat să mai petreacă cel puțin zece ani în închisoare, Jimmy acceptă în cele din urmă să fugă cu ceilalți. În total, Schwarzmiller ia în grup 12 persoane, dintre care jumătate sunt infractori deosebit de periculoși care sunt ținuți într-un compartiment hotelier cu un regim deosebit de strict. După ce au făcut arme, participanții la evadare au tăiat gratiile din celulele lor timp de câteva zile și, în cele din urmă, la 30 decembrie 1947, unii dintre fugari s-au amestecat cu un mic grup de prizonieri care au deschis celulele, care au fost luați din sufragerie la blocul închisorii în avans. Conspiratorii încearcă să organizeze o evadare în momentul în care celulele sunt păzite de cel mai mic număr de paznici după cină. Cu toate acestea, la intrarea în bloc, unul dintre paznici, Gray ( Ralph Bird ), îi observă pe conspiratori, ceea ce duce la o scurtă încăierare în timpul căreia este puternic bătut și dezarmat. Apoi fugarii au de-a face cu încă doi gardieni care se află în acel moment în blocul închisorii. În cele din urmă, când restul prizonierilor se întorc de la prânz prin poarta deschisă, un grup strâns de 12 fugari izbucnește și, neutralizând gardienii de la poarta închisorii, iese din închisoare împreună cu patru ostatici. În acest moment, începe o furtună de zăpadă, iar după câțiva kilometri de călătorie, fugarii abandonează toți ostaticii, cu excepția lui Williams ( Robert Kellard ), și sunt împărțiți în mai multe grupuri mici, fiecare dintre ele continuă pe cont propriu. În curând se anunță alarma și evadarea devine cunoscută șefului închisorii, Roy Best ( Roy Best ), care ordonă căutarea imediată a fugarilor. După ce au auzit alarma, locuitorii din Canyon City se refugiază instantaneu în casele lor, amintindu-și de o evadare similară în 1927, când cinci ofițeri de închisoare și șapte deținuți au fost uciși. Între timp, Schwartzmiller, împreună cu doi deținuți, Heilman ( Whit Bissell ) și Morgan ( Robert Byse ), precum și Williams, sunt alungați de pe un drum alunecos într-o mașină furată și nu pot continua. Intrând în cea mai apropiată casă a familiei Oliver, aceștia își fac identitatea angajaților închisorii, după care cer mașină și arme. Deoarece mașina familiei Oliver nu pornește pe frig, Heilman și Morgan merg la cea mai apropiată casă a managerului fermei închisorii lui Higgins pentru a-i lua mașina. Doar doamna Higgins ( Esther Somers ) se dovedește a fi acasă, care reușește să-i semnaleze prin telefon soțului ei, care se află la o fermă la două sute de metri de casă, și apoi fuge din casă și se ascunde în pădure. Curând, Heilman și Morgan sunt arestați de un detașament care a venit în ajutor. Între timp, familia Oliver își dau seama că oaspeții lor nu sunt angajați ai închisorii, ci fugari îmbrăcați în paznici. După ce a așteptat momentul potrivit, o doamnă în vârstă Oliver ( Mabel Page ) se furișează pe Schwarzmiller din spate, încercând să-l lovească cu un ciocan, dar acesta reușește să devieze lovitura. Profitând de confuzie, Williams și domnul Oliver se aruncă asupra fugarului și îl leagă. Curând, într-o altă casă, care a fost închiriată de soția unuia dintre fugari, gardienii mai rețin două persoane - Billy Rookie ( Stanley Clements ) și Hernandez ( Richard Irving ). Între timp, când mașina lor rămâne fără benzină, alți trei prizonieri - Jimmy, Freeman ( Henry Brandon ) și Tolly ( Charles Russell ) ajung la casa în care locuiește familia Smith. Când Freeman începe să lovească pe nepoata de 17 ani a gazdelor ( Margaret Kelly ), Jimmy îl oprește cu forță. Poliția se apropie curând de casă și are loc un foc violent, în timpul căruia un prizonier este rănit și un alt prizonier este capturat, dar Jimmy reușește să scape prin curtea din spate. Găsește un adăpost retras unde se ascunde pentru următoarele 48 de ore. În acest timp, poliția, împreună cu personalul închisorii, reușește să-i rețină pe toți ceilalți prizonieri, ultimul dintre care este Johnson, care a plecat singur. În cele din urmă, a fost urmărit lângă un pod peste un canion și, după o lungă urmărire peste pod, a fost împușcat și a căzut în abis. Când Jimmy nu mai suportă foamea, se duce în casa familiei Bauer, care are doi copii mici. După ce proprietara lui ( Eve March ) îi dă cina, Jimmy dezvăluie că va alerga în oraș cu mașina lor a doua zi dimineață, luându-și întreaga familie cu el. Pe parcursul serii și nopții lungi, Jimmy dezvoltă o relație caldă cu membrii familiei. Dimineața, când se dovedește că băiatul are un atac de apendicită , Jimmy îi permite mamei și copilului să meargă la vecini pentru a-și duce fiul la spitalul din orașul Pueblo cu mașina lor , iar el pleacă. pe jos în cealaltă direcţie. Ceva mai târziu, pe marginea drumului, domnul Bauer ( John Doucette ) și fiica sa Myrna ( Phyllis Douglas ) îl găsesc pe Jimmy într-o mașină, înghețat în zăpadă. Domnul Bauer, în semn de recunoștință, îi oferă lui Jimmy o plimbare în oraș. Cu toate acestea, la poalele muntelui, ei dau peste un punct de control al poliției, unde Jimmy se predă autorităților fără nicio rezistență. Myrna, care este pătrunsă de simpatie pentru Jimmy, plânge când se desparte de el, iar mama ei îi cere șefului închisorii îngăduință maximă pentru el, deoarece cu prețul libertății sale i-a salvat viața fiului ei. Au trecut 61 de ore de la momentul evadării până la detenția lui Jimmy, timp în care 10 prizonieri au fost returnați în celulele lor, iar doi au fost uciși. Operațiunea este considerată finalizată cu succes, iar în cadrul unei ceremonii solemne, șeful închisorii le dă doamnei Oliver și doamnei Higgins medalii speciale din partea statului Colorado pentru ajutorul acordat în reținerea criminalilor.

Distribuie

Realizatori de film și actori principali

După cum a remarcat istoricul de film Bob Porfirio, „ Crane Wilbur a început ca scenarist în era filmului mut, iar în anii 1930 și 1940 a devenit un fel de specialist în filmele cu gangsteri și închisori.” [ 1] În urma acestui film, a scris scenarii pentru filme noir importante precum „ He Roamed the Night ” (1948), „ Molly X’s Story ” (1949), „ Bead the Wall ” (1950), „ Bend the Walls of Folsom Prison ” (1951), „ Crime Wave ” (1953), „ Istoria în Phoenix City ” (1955) [1] [2] . Deși, potrivit recenzorului filmului din revista online Noir of the Week , „Wilbur a fost un bun scriitor noir, munca sa de regizor a dus totuși la filme de calitate mai mică, cărora acesta îi aparține” [3] .

Pentru actorul principal Scott Brady , acest film a fost prima lucrare majoră din cinema. La scurt timp după aceea, a jucat în filme noir precum „ He Roamed the Night ” (1948), „ Support ” (1949), „ Port of New York ” (1949), „ I Was a Shoplifter ” (1950) și „ The Girl ”. sub acoperire ” (1950), iar începând din 1959 a făcut o carieră de succes în televiziune [4] . Jeff Corey a jucat roluri secundare în filme noir importante precum „ The Assassins ” (1946), „ Somewhere in the Night ” (1946), „ Brute Force ” (1947) și „ Fourteen Hours ” (1951), iar mai târziu a apărut în filme clasice precum Spartacus (1960), The Seconds (1966), In Cold Blood (1967), Butch Cassidy and the Sundance Kid (1969), Beneath the Planet of the Apes (1970) și Conan -distrugător " (1983) [ 5] .

Potrivit istoricului de film Rod Hollimon, directorul de film al filmului a fost John Alton , care este „probabil cel mai bine cunoscut pentru munca sa distinsă în genul filmului noir cu filme precum Treasury Agents (1947), Dirty Deal (1948), He wandered at night ” ( 1948) și „ Incident la graniță ” (1949)”. De aceea a fost alegerea perfectă pentru filmările „Canyon City”. Alton și-a demonstrat în continuare talentul vizual remarcabil cu filmele lui Vincent Minnelli Father of the Bride (1950) și An American in Paris (1951), care i-au câștigat un Oscar [6 ] .

Istoria creației filmului

Titlul de lucru al filmului a fost Blood on the Snow [7 ] . 

În genericul de deschidere al filmului se spune: „Aceasta este o poveste adevărată a unei evadari a închisorii și a groază care a urmat. Evenimentele descrise în film sunt evenimente reale care au avut loc în Penitenciarul de Stat Colorado din Canyon City în noaptea de 30 decembrie anul trecut. Prizonierii pe care îi vedeți sunt adevărați prizonieri. Roy Best, care joacă rolul directorului, este cu adevărat directorul acestei închisori. Detaliile evadării sunt descrise exact așa cum s-au întâmplat de fapt și au fost filmate exact în aceleași locuri în care s-au întâmplat. Totuși, potrivit Institutului American de Film , „deși numele prizonierilor sunt într-adevăr reale, totuși, aceștia au fost interpretați de actori profesioniști” [7] .

Bosley Crowser , recenzentul de film al New York Times , mai scrie că filmul se bazează pe amintirile evadării de închisoare ale participanților săi și „este o reconstrucție brutală într-o oră și jumătate a ceea ce se știe despre acest eveniment – ​​sau cel puțin cele mai dramatice detalii ale sale”. El subliniază că „filmul este foarte aproape de cum s-a întâmplat cu adevărat și a fost filmat în mare măsură „la locație” – în spatele zidurilor închisorii reale și în jurul orașului Canyon City, precum și în Royal Gorge Canyon ” [8] .

Potrivit Hollywood Reporter pe 4 februarie 1948, filmul urma să fie filmat în întregime la locație [7] . Michael Keene mai subliniază că „filmul a fost filmat pe locație într-o închisoare, iar directorul închisorii, unii dintre gardieni și mulți dintre prizonieri se joacă singuri” [9] .

Savantul de film Dennis Schwartz relatează că Canyon City, locul unde se află Penitenciarul de Stat din Colorado, „este un oraș minier tipic, amplasat într-o regiune muntoasă de 7.000 de oameni”. Potrivit criticului, „adevăratul șef al închisorii, Roy Best, se joacă pe sine în film, organizând o introducere în instituția sa la începutul filmului” [10] . Schwartz notează că „narațiunea în afara ecranului pe un ton serios este condusă de actorul Reed Hadley ” [10] .

Revista Life , într-un articol din 2 august 1948, a relatat că directorul a invitat opt ​​dintre cei nouă fugari supraviețuitori la o proiecție specială a filmului, care a avut loc pe 3 iulie 1948. Liderul de bande Carl Schwarzmiller a fost lăsat în celulă, deoarece cu câteva zile mai devreme a încercat din nou să evadeze prin pasajul subteran și, în plus, a susținut că oricum nu-i plac filmele [7] .

Evaluarea critică a filmului

Evaluarea generală a filmului

După premiera filmului, Bosley Crowser din The New York Times l-a numit „un semi-documentar cu evadare din închisoare” care servește drept „o altă demonstrație convingătoare că criminalitatea, deși poate să nu se plătească singură, a devenit „o afacere profitabilă pentru producători de luptători. În plus, filmul a fost „o confirmare suplimentară a faptului că personajul așa-numitului tip criminal încă impune compasiune la Hollywood ”. În ceea ce privește compoziția imaginii, aceasta începe „în felul unui adevărat documentar, în care naratorul cu voce off conduce literalmente un tur în interiorul închisorii”. Urmează apoi drama „prizonierilor care se pregătesc să evadeze, iar această dramă este prezentată în același stil documentar până la sfârșit”. Criticul remarcă „dezvoltarea rapidă și dinamică a evenimentelor, ceea ce este destul de firesc pentru astfel de cazuri”, dar, în general, în opinia sa, se dovedește „o melodramă tipică de închisoare în stil eroic, cu pretenție de documentar” [8]. ] .

Criticul de film contemporan Bob Porfirio a remarcat că „acest semi-documentar al închisorii a fost filmat în locații din Colorado și chiar se deschide cu interviuri cu directorul și câțiva deținuți adevărați”. Comparând filmul cu filme noir similare ale vremii, cum ar fi Treasury Agents sau He Wandered the Night , care, de asemenea, „foloseau o abordare semi-documentară, narațiunea în plină expansiune a lui Reed Hadley și cinematografia lui John Alton ”, Porfirio notează că Wilborough ca regizor nu reușește să ofere filmului său acea „atmosferă neagră” care era inerentă picturilor mai sus menționate de Anthony Mann [1] .

La fel ca majoritatea criticilor, Michael Keaney a remarcat că a fost „nori în stil documentar bazat pe o poveste adevărată a unei evadari de închisoare, povestită de Reed Hadley” [9] . Specialistul în film Sandra Brennan a numit filmul „o dramă criminală tensionată care recreează faimoasa evadare a închisorii din Canyon City din 1947”, [11] în timp ce Spencer Selby a remarcat că „drama realistă este despre un deținut care participă la o evadare nedorită din închisoare ” [11] 12] .

În opinia lui Schwartz, această „povestea adevărată neremarcabilă (și învechită) despre o evadare din închisoare este salvată doar printr-o bună prezentare a materialului”. Criticul de film consideră că „această operă seamănă un pic cu un film noir, în principal datorită imaginii lui Sherbondy, un bărbat care nu este un criminal împietrit, dar care are probleme atât în ​​închisoare, cât și în afara ei din cauza faptului că leagă prietenii nu. cu acei oameni” [10] . Rod Hollimon notează că „deși narațiunea se concentrează pe un prizonier pe nume Sherbondy, care este șantajat de unul dintre prizonieri să fugă împreună cu ceilalți, filmul este totuși mai mult ca un documentar decât un film de închisoare de la Hollywood”. Criticul consideră că „în parte acest lucru se datorează deciziei regizorului de a folosi neprofesionişti alături de actori adevăraţi” [6] .

Crizatorul Film Noir of the Week a numit filmul „o dramă realistă bazată pe povestea adevărată a unui bărbat forțat împotriva voinței sale să participe la o evaziune a închisorii în timpul unei furtuni de zăpadă rece”. Criticul notează că, în ceea ce privește nivelul său artistic, acesta nu este „The Shawshank Redemption ”, nu „ The Hole ” și nu „ Escape from Alcatraz ”. Cu toate acestea, această imagine „ B ” pare a fi în general mai scumpă și de o calitate mai bună decât majoritatea producțiilor Eagle-Lion ale vremii. Criticul atrage atenția asupra „deschiderii ciudat de trase și a finalului său moralizator” a filmului, remarcând totodată că „în ciuda defectelor sale, acesta pare cumva un film normal din epoca clasică a filmului noir” [3] . În opinia recenzentului, filmul general este „bun, dar nu remarcabil” în comparație cu filmele noir ale închisorii, cum ar fi „ Brute Force ” (1947), „ Caged ” (1950), „ Block Riot No. 11 ” (1954) ) , „ Black Tuesday ” (1954), „ Prison Break ” (1955) sau „ Big House, USA ” (1955) [3] .

Evaluarea muncii regizorului și a echipei de creație

După cum a remarcat Krauser, „Crane Wilbur menține o linie realistă în producția sa în majoritatea evenimentelor atât din închisoare, cât și în unele scene din afara acesteia” [8] .

Rod Hollimon consideră că, alături de alți factori, filmul reușește să transmită „imediatețea plină de viață a evenimentelor datorită cinematografiei excepționale a lui John Alton ” [6] . Pe de altă parte, potrivit recenzorului filmului Noir of the Week , directorul de imagine John Alton nu reușește să surprindă pe deplin filmul noir cunoscut din celelalte filme ale sale din acest film. Poate că motivul a fost „căderea constantă de zăpadă în Canyon City”, sau poate faptul că regizorul Anthony Mann , cu care Alton a făcut cele mai bune filme noir , nu era prin preajmă .

Scor actoricesc

Bosley Krauser a remarcat „actoria convingătoare și serioasă” în rolurile fugarilor, printre care, în opinia sa , se remarcă Jeff Corey , care joacă rolul liderului evadării. Cu toate acestea, criticii nu sunt mulțumiți de „aura romantică care îl învăluie pe unul dintre fugari, interpretat de Scott Brady ”. Potrivit lui Krauser, „Acest tip este un caz tipic al unui tip cu o viață grea – adică, în principiu, este un tip decent, similar în exterior cu Alan Ladd , care a mers pe o cale greșită. În același timp, în toate acțiunile sale rebele, chiar și atunci când trage în paznici, este arătat în așa fel încât să trezească admirația și simpatia publicului. Krauser merită, de asemenea, rolul bun al directorului Roy Best , care joacă „cu o naturalețe de care nu toți actorii sunt capabili” [8] .

Potrivit unui recenzent pentru Film Noir of the Week , lista cu distribuții poate face „să creadă că acesta este un film noir grozav” [3] . În special, „starul Scott Brady nu a semănat niciodată mai mult cu fratele său Laurence Tierney decât în ​​această imagine”. Cu toate acestea, spre deosebire de fratele ei, „Brady pare întotdeauna curat și cinstit”, pe care l-a arătat în Port of New York și în alte filme polițiști. De-a lungul carierei sale, Brady a putut juca doar „polițiști buni, cowboy sau soldați și a făcut-o bine pentru mult timp”. Există și un joc bun de actori din al doilea plan. În primul rând, ar trebui să acordați atenție „jeff Corey cu nasul mare”, care „a primit un rol rar suculent al unuia dintre prizonierii de aici”, precum și „ Whit Bissell , cu ochelari și fără spinare, care de data aceasta a jucat rolul ucigașului”. [3] . Michael Keene merită „performanța bună a lui Brady în debutul său în film ca un ucigaș de polițiști cu remușcări, precum și veteranii de film noir Jeff Corey și Whit Bissell și prietenii lor criminali” [9] .

Note

  1. ↑ 1 2 3 Silver, 1992 , p. cincizeci.
  2. ↑ Cele mai bine cotate titluri de scriitor de lungmetraj cu Crane  Wilbur . Baza de date de filme pe Internet. Preluat: 2 aprilie 2019.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 Canon City (1948). Recenzie  (engleză) . Noir al săptămânii (10 iulie 2012). Preluat la 2 aprilie 2019. Arhivat din original la 2 aprilie 2019.
  4. ↑ Cele mai bine cotate titluri de lungmetraj cu Scott Brady  . Baza de date de filme pe Internet. Preluat: 2 aprilie 2019.
  5. ↑ Cele mai bine cotate titluri de lungmetraj cu Jeff  Corey . Baza de date de filme pe Internet. Preluat: 2 aprilie 2019.
  6. ↑ 1 2 3 Rod Hollimon. Canon City (1948). Articolul  (engleză) . Filme clasice Turner. Preluat la 2 aprilie 2019. Arhivat din original la 2 aprilie 2019.
  7. ↑ 1 2 3 4 Canon City (1948). Istorie  (engleză) . Institutul American de Film. Preluat la 2 aprilie 2019. Arhivat din original la 2 aprilie 2019.
  8. ↑ 1 2 3 4 Bosley Crowther. Canon City , film semi-documentar despre Colorado Prison Break  . The New York Times (8 iulie 1948). Preluat la 2 aprilie 2019. Arhivat din original la 2 aprilie 2019.
  9. ↑ 1 2 3 Keaney, 2003 , p. 75.
  10. ↑ 1 2 3 Dennis Schwartz. O poveste adevărată nespectaculoasă  . Ozus' World Movie Reviews (1 octombrie 2001). Consultat la 30 noiembrie 2019. Arhivat din original pe 26 noiembrie 2020.
  11. ↑ Sandra Brennan. Canon City (1948). Sinopsis  (engleză) . AllMovie. Preluat la 2 aprilie 2019. Arhivat din original la 2 aprilie 2019.
  12. ↑ Selby, 1997 , p. 135.

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice