Tema relațiilor lesbiene a fost găsită în artă încă din antichitate.
În tradiția culturală europeană, primul și singurul exemplu existent de întruchipare vizuală a unei relații lesbiene sunt frescele Thermae suburbanae ale orașului roman Pompei . În vremurile ulterioare, relațiile lesbiene în cultura europeană au fost un fenomen tabu din cauza unei considerații lipsite de ambiguitate în practica religioasă creștină . Mai târziu, odată cu restabilirea interesului pentru antichitate și mitologia antică, în lucrările unor maeștri europeni precum Francois Boucher , Joseph Mallord William Turner [1] , Jean , au început să apară picturi pe anumite subiecte, interpretate ca fiind lesbiene sau cu tentă erotică lesbiană. Auguste Dominique Ingres ( tondo " Băile Turcești "), Gustave Courbet , Henri de Toulouse-Lautrec [2] [3] , Gustav Klimt , Egon Schiele , Christian Schad [4] , Albert Marquet , Balthus și Leonor Fini .
Relațiile mai senzuale fac parte integrantă din munca unor ilustratori erotici celebri precum Édouard Henri Avril , Franz von Bairos , Martin van Maele , Feodor Stepanovici Rojankovsky, Gerda Wegener , Vala Moro și Tom Poulton.
Spre deosebire de Occident, în cultura japoneză, subiectul dragostei lesbiene, precum și astfel de relații în sine, nu au fost interzise. Motive lesbiene apar și (deși într-o măsură mai mică decât legătura heterosexuală sau masculină) în genul shunga erotic clasic japonez , inclusiv lucrările unor maeștri precum Utamaro , Hokusai , Katsukawa Shunsho , Utagawa Kunisada , Utagawa Kuniyoshi , Yanagawa Shigenobu , Keisai E , Kawanabe Kyosai și Ikeda Terukata . Motivele erotice lesbiene joacă un rol important în opera artistei contemporane Audrey Kawasaki .
Lesbianismul (sau un indiciu al prezenței sale) a fost reflectat în filme destul de devreme. La început, reprezentarea lesbienelor în filme a fost copiată dintr-un gen învecinat, literatura , prin transferul metodelor și obiectivelor de a arăta personajele din cărți la personajele de film. O femeie care contestă percepția stabilită a rolului său feminin a fost percepută mai calm decât un bărbat care își punea sub semnul întrebării masculinitatea. Actrițele ca bărbați au apărut din 1914 ( Edith Storey în Florida Charm ). În „ Moroc ” ( 1930 ) Marlene Dietrich a sărutat o altă femeie pe buze, Katharine Hepburn a jucat un bărbat în „ Christopher Strong ” ( 1933 ) și din nou în „ Sylvia Scarlett ” ( 1936 ). Homosexualitatea feminină este prezentată în filmul „ Cutia Pandorei ” ( 1929 ) interpretat de Louise Brooks și Alice Robert .
Cu toate acestea, adoptarea Codului Hays în 1930 a interzis orice referire la homosexualitate în filme sub titlul „perversiune sexuală”. Filmele germane au continuat să prezinte homosexualitatea și au fost difuzate în toată Europa. Primul film care s-a ocupat direct de relațiile lesbiene a fost Girls in Uniform ( 1931 ), bazat pe romanul lui Christa Winslow și regizat de Leontine Sagan . Filmul a fost creat în principal din eforturile echipei feminine. Poza a avut un efect puternic în rândul cluburilor lesbiene germane, care, totuși, a fost acoperită de cultul care a urmat filmului „The Blue Angel ” ( 1930 ). „Fetele în uniformă” nu a fost difuzată în Statele Unite din cauza faptului că filmul arăta dragostea unei adolescente pentru un profesor [5] .
Durata lungă a Codului Hayes a influențat foarte mult portretizarea homosexualității în cinema, dat fiind rolul Hollywoodului în acest domeniu. Datorită Codului, lesbianismul a dispărut practic din filme după 1930 , chiar și din filmele care au fost inițial destinate să prezinte personaje lesbiene. Până în anii 1980 și 1990, orice atingere pe tema iubirii lesbiene în filme i-a făcut întotdeauna pe spectatori să presupună doar că astfel de relații au avut loc cu adevărat, ghicind acest lucru din dezvoltarea intrigii sau a liniilor individuale ale personajelor.
În 1934, piesa de debut a lui Lillian Hellman , The Children's Hour , a fost pusă în scenă pe Broadway . Potrivit intriga piesei, directoarea și profesorul care au fondat școala de fete devin ținta bârfelor răspândite cu răutate de către o elevă nemulțumită. În curând femeile vor trebui să facă față acuzațiilor publice de a avea o relație lesbiană [6] . Piesa a fost nominalizată la Premiul Pulitzer , interzisă la Boston , Londra și Chicago [7] și a doborât recordul de performanță la New York (691 de proiecții) [8] . Cu toate acestea, adaptarea cinematografică a piesei, realizată de Billy Wyler , a adus modificări semnificative intrigii. Relația sa dezvoltat într-un triunghi amoros heterosexual și filmul însuși și-a schimbat titlul în Cei trei ( 1936 ). Filmul biografic din 1933, Queen Christina ( 1933 ), cu Greta Garbo , a acoperit majoritatea aluziilor la romanțele reginei cu femeile [5] , deși sensibilitatea sa lesbiană a fost remarcată de mulți. Homosexualitatea, lesbianismul nu au fost în mod clar menționate în filme până când Codul a fost abrogat. Motivul pentru care cenzorii au ordonat ca scena lesbiană să fie îndepărtată din Olivia ( 1954 ) este că aceasta este „...obscenă și probabil să ducă la prăbușirea moralității” [9] . „ All About Eve ” ( 1950 ) a fost scris inițial pentru a avea o protagonistă lesbiană, dar acest lucru abia se observă în versiunea finală a filmului.
În anii 1960, Codul a început să fie considerat învechit. În 1961 , William Wyler a filmat o nouă versiune a filmului Children's Hour cu Audrey Hepburn și Shirley MacLaine . După ce personajul McLain își dă seama de dragostea ei pentru o femeie, ea se sinucide. Aceasta a creat un precedent. De atunci, multe filme care tratează homosexualitatea au avut un final trist. Adesea, personajele gay sunt ucise la sfârșit, cum ar fi moartea personajului Sandy Dennis din „The Fox ” (1968). Dacă o lesbiană nu este o victimă, atunci ea a fost arătată ca un răufăcător sau un distrugător de morale, precum personajele gazdei de bordel interpretate de Barbara Stenwyck în filmul „Wondering in a dissolute quarter ” (1962) și Shelley Winters în „The Balcony”. " (1963). Rebecca (1940) de Alfred Hitchcock , bazat pe un roman al lui Daphne Du Maurier , doamnas-a referit mai mult sau mai puțin deschis la relațiile lesbiene, dar cele două personaje implicate în ele sunt descrise din partea negativă: Lesbienele ca femei crude sunt prezentate în filme despre închisorile pentru femei (Locked Up (1950)) sau, de exemplu, eroina Rosei Klebb în From Russia with Love (1963) [10] . Tema vampirilor lesbiene se repetă în mod repetat: „ Fiica lui Dracula ” ( 1936 ), „ Sânge și trandafiri ” (1960), „ Foame ” (1983) [11] . „ Basic Instinct ” ( 1992 ), în care personajul principal este un criminal bisexual interpretat de Sharon Stone , a fost unul dintre filmele care a provocat o furtună de proteste împotriva descrierii homosexualilor ca indivizi violenți [12] .
Primul film care s-a ocupat de lesbianism cu o profunzime remarcabilă a fost The Murder of Sister George (1968), filmat la Gateway Club, un pub lesbian din Londra cu o istorie lungă. Pentru prima dată după mult timp, filmul prezintă un personaj care este perceput fără echivoc ca lesbiană. Istoricul de film Vito Russo consideră filmul o interpretare ambiguă a unui personaj cu mai multe fațete, care este forțat de alte lesbiene să se retragă și să-și piardă deschiderea și sinceritatea [13] . „ Personal Record ” (1982) și „ Liana ” (1983) tratează relațiile lesbiene cu mai multă simpatie decât până acum și includ, de asemenea, scene de dragoste, deși niciunul dintre film nu are o relație fericită. „Înregistrarea personală” a fost criticată pentru că folosește clișeul standard al unei femei care se întoarce la o relație cu un bărbat, implicând că tendințele ei lesbiene erau doar temporare și pentru că tratează relațiile lesbiene cu voyeurism deschis . O descriere foarte vagă a personajelor a apărut în Silkwood ( 1983 ), The Flowers of Purple ( 1985 ) și Fried Green Tomatoes ( 1991 ), în ciuda faptului că materialul sursă a determinat fără echivoc orientarea sexuală a personajelor [14] . Filmele de la marile studiouri cu relații lesbiene descrise în mod deschis, personaje lesbiene simpatice și protagoniste lesbiene au început să apară în anii 1990.
Era filmului independent a adus o varietate de povești, scriitori și regizori. Filmul „ Nestless Hearts ” ( 1985 ) a devenit unul dintre cele mai de succes. Regizat de lesbiana Donna Deech , se bazează pe romanul Desert of the Heart de Jane Rule . Criticii au primit filmul în moduri diferite, dar a câștigat un răspuns cald în presa gay [15] . Sfârșitul anilor 1980 și 1990 au inaugurat o serie de filme, numite colectiv New Queer Cinema , care au luat în serios dragostea homosexuală [16] . Filmele care s-au ocupat de lesbianism includ comedia romantică de avangardă a lui Rosa Trochet Catch Fish (1994) și primul film despre lesbienele afro-americane Watermelon Woman (1995) [17] . Realismul în filmele lesbiene s-a dezvoltat în continuare odată cu apariția poveștilor romantice precum „ Două fete îndrăgostite ” ( 1995 ), „ When the night falls ” ( 1995 ), „ Better than chocolate ” ( 1999 ), în satira socială „ Incorigible ”. „ ( 2001 ) [18] . Tema lesbienelor ca indivizi abuzivi a fost regândită prin examinarea motivațiilor complexe ale personajelor din Heavenly Creatures ( 1994 ) a lui Peter Jackson , filmul biomonster , câștigător al Oscarului ( 2003 ) de Eileen Wuornos , și explorarea manifestărilor cu multiple fațete ale sexualității . și genul în filmele Chasing Amy " ( 1997 ), " Kissing Jessica Stein " ( 2001 ), " Boys Don't Cry " ( 1999 ) [19] . În 2015, a apărut filmul independent de Mary Agnes Donoghue „ Nunta lui Jenny ”, unde, pentru prima dată, cea mai mare parte a intrigii este dedicată organizării unei nunți între persoane de același sex, campania de promovare a filmului a fost programată să coincidă cu legalizarea oficială a aceleiași persoane. căsătoriile sexuale în Statele Unite la nivel federal.
În general, în cinematograful modern care atinge tema homosexualității, se remarcă apariția unor filme cu eroi care sunt preocupați nu doar de problemele orientării sexuale, ci și de o gamă mult mai largă de probleme legate de relațiile lesbiene, care nu pot se reduce doar la dorința sexuală și la clarificarea relației dintre iubiți . Exemple de astfel de filme sunt „ If Walls Could Talk 2 ” ( 2000 ), „ Cracks ” ( 2009 ) și altele.
Vezi și Filme cu teme lesbiene
În anii 1950 și 1960, literatura de divertisment lesbiană a început să fie publicată în Statele Unite ale Americii și Marea Britanie, adesea sub titluri „criptice” precum Wicked Friendship a lui Win Parker sau The Beebo Brinker Chronicles de Ann Bannon .
În timpul celui de-al doilea val de feminism din anii 1970 , romantismul lesbian a devenit mai politizat. Aceste piese au conținut adesea ideologia feminismului secesionist, iar acest lucru ar putea fi văzut în alte forme de artă lesbiană. Una dintre cele mai izbitoare lucrări ale acestei perioade este povestea Ruby Fruit Jungle de Rita Mae Brown.
Vezi si
Relațiile lesbiene în arta vizuală
Cercetarea relațiilor lesbiene în erotica