Lifar, Serge

Serge Lifar
Serge Lifar

Serge Lifar în 1961
Numele la naștere Serghei Mihailovici Lifar
Data nașterii 15 aprilie 1905( 15-04-1905 )
Locul nașterii Kiev , Imperiul Rus
Data mortii 15 decembrie 1986 (81 de ani)( 15.12.1986 )
Un loc al morții
Cetățenie  Imperiul Rus → Franța 
Profesie dansator de balet , coregraf
Teatru Baletul rusesc al lui Diaghilev (1923-1929)
Opera din Paris (1930-1945; 1947-1958)
Premii
Cavaler al Ordinului Legiunii de Onoare Cavaler al Ordinului Artelor și Literelor (Franța)
Site-ul web sergelifer.org
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Serge Lifar ( fr.  Serge Lifar ; numele real Serghei Mihailovici Lifar ( ucrainean Sergiy Mikhailovici Lifar ); oficial 2 aprilie  [15],  1904 (exact 1905) [1] , Kiev , Imperiul Rus  - 15 decembrie 1986 , Lausanne , Elveția ) - Dansator de balet francez de origine ucraineană , coregraf , teoretician al dansului, colecționar și bibliofil . Emigrat în 1923, până în 1929 a dansat în Anotimpurile rusești ale lui Diaghilev , după moartea sa - premiera Operei din Paris ; în 1930-1945 şi 1947-1958 a condus trupa de balet a teatrului. Figură majoră în coregrafia Franței, Lifar a ținut și prelegeri despre istoria și teoria baletului, a fost fondatorul Universității de Coregrafie din Paris și al Universității de Dans.

Biografie

Serghei Lifar s-a născut cel mai probabil la periferia Kievului , Pirogov sau Vitya Litovskaya într-o familie modestă a unui funcționar al Departamentului de apă și silvicultură, asistent forestier al silviculturii Trypilsko-Vityansky Mihail Yakovlevich Lifar și soția sa Sofya Vasilievna Marchenko. În cartea metrică a satului Pirogov, unde se afla singura biserică din vecinătate, există o mențiune despre nașterea lui la 20 martie și botezul la 10 aprilie 1905. Familia era formată din părinți, doi frați și o soră: Vasily (1904-1982), Leonid (1906-1982), Eugene (1903-1968). Familia Lifar avea rădăcini cazaci.

Întâlnirea cu Bronislava Nijinska a devenit decisivă în soarta dansatorului  - la vârsta de 17 ani, Serghei a început să studieze la „Școala de Mișcare” ei din Kiev.

În 1922, Nijinska, care a colaborat cu Baleții Ruși ai lui Serghei Diaghilev , s-a mutat în cele din urmă la Paris. Un an mai târziu, după ea, a sosit la Paris un grup de studenți ai ei, care au emigrat și ei din Rusia sovietică , printre care s-a numărat și Lifar [2] . În Europa, a început să studieze cu Nikolai Legat și Enrico Cecchetti  - trimis în Italia de Diaghilev pentru vacanțe, Lifar a studiat acolo cu Cecchetti, despre care numai Diaghilev și Nijinska știau, care nu prea credea în elevul ei [3] [4 ] ] .

Devenind premiera baletului rus, Lifar a fost primul interpret al rolurilor principale din baletul lui Massine „ Steel lope ”, baletele lui Balanchine „ Pisica ”, „ Apollo ” și „ Fiul risipitor ”. A fost ultimul dintre favoriții lui Diaghilev, care a spus despre el: „Lifar își așteaptă momentul potrivit pentru a deveni o nouă legendă, cea mai frumoasă dintre legendele baletului”. Din 8 august până pe 19 august 1929, când a murit Diaghilev, a fost alături de el la Veneția, la hotelul De Ban de Mer , îngrijindu-l [4] [3] .

După moartea lui Diaghilev și prăbușirea întreprinderii sale, a fost acceptat în trupa de balet a Operei din Paris ; în 1930-1945 și 1947-1958 - coregraf și regizor.

În 1935 , a pus în scenă baletul Icarus de Arthur Honegger , a cărui imagine eroului a devenit personificarea lui Lifar însuși. Criticul de balet Alexander Pleshcheev a vorbit despre artist în acest balet în felul următor: „Și apoi o bătaie de aripi și o pasăre miracol fără precedent a zburat pe scenă... Pasărea este Lifar. Acesta nu este un dans, nu plastic - aceasta este magie. Mi se va reproșa că aceasta nu este o critică. Critica se termină acolo unde începe farmecul... Icar este o epocă, este o sinteză a întregii sale opere, pare a fi trăsătura supremă.» [5] .

În 1939  , Lifar a fost invitat să facă un turneu la Baletul Rusesc Original  - trupa a plecat în Australia pe 20 noiembrie, la scurt timp după începerea războiului. Aici și-a restaurat baletul „ Icarus ”, care a atras atenția cu o idee neobișnuită (a fost interpretat fără muzică, pe ritmul bătut de dansatori), și a reamenajat și baletul lui Myasin „ Frumoasa Dunăre ”, la care trupa nu mai avea drepturi cu plecarea autorului. Ca dansator, Lifar, fiind în formă, nu a avut succes la început, dar a început să se implice activ și în curând a reușit să atragă atenția publicului. Neavând un contract pe termen lung, o lună mai târziu, din păcate pentru directorul trupei Grigoriev , a decis să se întoarcă la Paris.

În timpul ocupației Parisului , a continuat să lucreze și a creat balete precum „ Romeo și Julieta ” ( 1942 ) și „ Suită în alb ” ( 1943 ), una dintre cele mai bune spectacole ale sale. De asemenea, a scris articole pentru ziarul Paris Vestnik .

A călătorit la Berlin la invitația specială a lui Goebbels pentru a discuta în numele „artei franceze” organizarea spectacolelor în noua Europă. Lifar, când Hitler inspecta clădirea Operei din Paris, l-a întâlnit pe Hitler și pe alaiul său la parter, la scara principală, și a dus oaspeții în jurul clădirii. [6]

Pentru activitățile lui Lifar sub dominația germană, Mișcarea de rezistență franceză din Londra l-a acuzat de colaboraționism și l-a condamnat la moarte. După eliberarea Parisului , Lifar, ca și alți colaboratori de rang înalt, a fost nevoit să părăsească Franța. Între 1944-1947 a regizat trupa Noul Ballet din Monte-Carlo, unde a montat balete pentru Yvette Chauvire . După încheierea războiului, Comitetul Național Francez pentru „Epurări” a anulat acuzația, iar coregraful a putut să se întoarcă la Paris. Din 1947, a lucrat din nou la Operă. În 1958 a fost dat afară din teatru.

În 1961, Lifar a călătorit în URSS și a putut să viziteze Kievul . Orașul său natal i-a rămas drag până la sfârșitul vieții: „Nici și frumosul strălucitor Paris nu m-a putut face pe mine, un Kievean, să uit Niprul meu larg și maiestuos ”, a spus el.

În 1967 a fost președintele grupului de inițiativă pentru pregătirea Cărții de Aur a Emigrării, dar din cauza unor dezacorduri puternice cu partea americană a grupului condus de Alexandra Tolstaya și Prințul Beloselsky-Belozersky , publicația nu a avut loc.

Lifar a murit la Lausanne după o boală gravă, a fost înmormântat lângă Paris , în cimitirul Sainte-Genevieve-des-Bois [7] .

Hobby -uri

Pictură

Lifar a fost prieten cu mulți artiști, printre care s-au numărat Pablo Picasso , Jean Cocteau , Cassander , Marc Chagall , care au conceput multe dintre spectacolele sale. La un moment dat, lui Lifar i s-a oferit cooperarea de către Salvador Dali , dar proiectul său suprarealist de peisaj și costume pentru Icar cu cârje în loc de aripi a fost respins.

La vârsta de 65 de ani, Lifar și-a arătat talentul de artist. A lăsat în urmă peste o sută de picturi și desene originale, al căror subiect principal este baletul, dansul și mișcarea în general. Lifar a pictat înainte: pe programe, afișe, note, dar părăsirea teatrului l-a împins să ia pensula mai în serios. În 1972-1975 au avut loc expoziții ale lucrărilor sale la Cannes, Paris, Monte Carlo, Veneția. Lifar însuși a fost destul de rezervat cu privire la hobby-ul său: „Am dedicat aceste lucrări grafice, aproape plastice, prietenului meu Pablo Picasso. A fost atât de amabil încât a fost surprins, admirat și m-a sfătuit cu căldură să continui. Numai că nu sunt un artist, ci un coregraf care desenează” [8] a scris el în ultima sa autobiografie, Memoriile lui Icar.

Colecție de cărți

Cărțile au fost a doua lui pasiune. Totul a început cu arhiva personală a lui Serghei Diaghilev, care consta dintr-o colecție de picturi și decoruri de teatru și o bibliotecă (aproximativ 1000 de titluri). Lifar a cumpărat-o de la guvernul francez cu banii primiți pentru un an de muncă la Marea Operă (cum și-a amintit el însuși mai târziu: „Am câștigat banii să cumpăr cu picioarele arhiva Diaghilev”).

Serge Lifar a adunat una dintre cele mai interesante biblioteci rusești din Europa, constând din cărți tipărite timpurii din secolele XVI-XIX. Un loc special în biblioteca sa l-a ocupat „Pușkiniana”, cea mai scumpă comoară a căreia au fost 10 scrisori originale ale poetului către Goncharova , ediții rare și alte rarități Pușkin.

În ultimii ani ai vieții, Lifar a fost nevoit să vândă o parte din colecția sa. El a scris despre motivele acestei decizii într-o scrisoare către moștenitori din 1975:

„Astăzi am doar o pensie modestă de la Opera din Paris, așa că nu sunt în stare să păstrez colecția. Patronii m-au ignorat, sunt nevoit să-mi iau rămas bun de la această vistierie a culturii ruse, să „eliberez” toate cărțile și albumele, astfel încât să devină proprietatea istoricilor și a bibliotecilor”.

Ulterior, prietena coregrafului, contesa Lilian Alefeld a donat Ucrainei o parte din colecție (817 unități). Colecția este depozitată la Kiev, în departamentul de arte al Bibliotecii Publice. Lesya Ukrainka .

Repertoriu

Baletul rusesc de Diaghilev (*) - primul interpret al piesei.

Moștenire creativă

Moștenirea creativă a lui Lifar este uriașă - aceasta este crearea a peste 200 de balete, scrierea a 25 de cărți despre teoria dansului. Lifar a antrenat 11 vedete de balet. În 1947 a înființat Institutul de Coregrafie la Marea Operă din Paris, din 1955 a predat istoria și teoria dansului la Sorbona , a fost rector al Universității de Dans, profesor la Școala Superioară de Muzică și președinte de onoare al Naționalului. Consiliul de dans la UNESCO .

Spectacole

Opera din Paris Balet rusesc original , în turneu în Australia
  • 1939 - 1940  - „Frumoasa Dunăre”, „Icar”, „Pavane” (toate cele 3 premiere mondiale) [9]
Noul Balet Monte Carlo Teatrul Champs Elysees Baletul Franței

Coregrafie pentru cinematografie

  • 1937  - „ The Dying Swan ”, un film de Jean Benoit-Levy și Marie Epstein .

Recunoaștere și premii

În timpul vieții, Serghei Lifar a primit numeroase premii din diferite state. A fost deținător al celor mai înalte premii ale Franței: Ordinul Legiunii de Onoare și Ordinul Literaturii și Artei, proprietarul celui mai înalt premiu de balet - Pantoful de Aur și Oscarul, a fost distins cu Medalia de Aur a orașului Paris.

Una dintre sălile de repetiție de balet ale Operei din Paris poartă numele de Lifar .

În onoarea lui Serge Lifar, o stradă și o stație de tramvai de mare viteză din districtul Desnyansky din masivul Vigurovshchina-Troyeshchyna al orașului Kiev sunt numite .

Imaginea filmului

Compoziții

  • Lifar S. Diaghilev si cu Diaghilev . - M . : Artist. Producător. Teatru, 1994. - 480 p. — ( Baleții ruși ). - 5000 de exemplare.  - ISBN 5-87334-005-6 .
  • Serghei Lifar . Istoria baletului rusesc, Paris, 1945, p. 304
    • Lifar S. Ani de suferinţă. Tinerețea mea în Rusia. — Paris: Imp. Cooperative Etolie, 1935.
    • Serghei Lifar. Dans. Principalele curente ale dansului academic. M.: GITIS, 2014, 232 pag.

Note

  1. ↑ LIFAR • Marea Enciclopedie Rusă - versiune electronică . Preluat la 14 iunie 2019. Arhivat din original la 5 februarie 2020.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 Kulakov, 1981 .
  3. ↑ 1 2 Scheyen, 2014 .
  4. ↑ 1 2 Lifar, 2005 .
  5. ↑ Colecția de cărți a lui Serge Lifar  (link inaccesibil)
  6. ↑ Vasili Semenovici Yanovski. Câmpurile Elizei: Cartea memoriei / comentariu de O.A. Korosteleva, N.G. Melnikov. — M.: Astrel, 2012.
  7. ↑ Picasa Web Albums - Vladimir Shulyatikov (link inaccesibil) . Data accesului: 23 ianuarie 2013. Arhivat din original pe 24 decembrie 2013. 
  8. ↑ Muzeul de Stat de Arte Frumoase Pușkin
  9. ↑ The Ballets Russes in Australasia, 1936-1940  . Biblioteca Națională a Australiei . Biblioteca Națională a Australiei. Preluat la 11 mai 2019. Arhivat din original la 23 iulie 2008.

Literatură

Link -uri

Lectură suplimentară

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole