Lăută

Lăuta  ( poloneză lutnia < italiană  liuto < arabă al'ud  - wood [ 2] ) este un instrument muzical cu coarde ciupite, cu freturi pe gât și un corp oval. Lăutele medievale aveau patru sau cinci coarde pereche. Extragerea sunetului a fost efectuată cu ajutorul unui plectru . În epoca barocului , numărul de coarde ajungea la paisprezece (uneori până la nouăsprezece). În secolul al XVI-lea, lăuta a devenit principalul instrument solo al timpului său. Interpretul lautei este numit lauta, iar maestrul care face instrumentele se numeste lauta.

Istorie

Originea lăutei nu este cunoscută cu certitudine. Diverse versiuni ale instrumentului au fost folosite din cele mai vechi timpuri în culturile din Egipt , regatul hitit , Grecia , Roma , Bulgaria , China , Cilicia . La începutul secolului al VII-lea, variante similare ale lăutei au apărut în Persia , Armenia , Bizanț și Califatul Arab . În secolul al VI-lea, datorită bulgarilor, lăuta cu gât scurt s-a răspândit în toată Peninsula Balcanică , iar în secolul al VIII-lea a fost introdusă de mauri în culturile Spaniei și Cataloniei , înlocuind astfel lăutele cu gât lung, pandur și cistra care dominase anterior Mediterana . Istoria celor din urmă, însă, nu s-a încheiat aici: pe baza lor, au apărut instrumente precum chitarrone .

Lăuta și instrumentele similare nu erau mai puțin populare în India și țările arabe [3] .

La începutul secolelor XV-XVI, mulți lutisti spanioli, catalani și portughezi, împreună cu lăuta, au început să folosească vihuela de mano („vihuela de mână”), un instrument care este apropiat ca formă de viola da gamba și a cărei structură corespunde lautei. Vihuela sub numele de "viola da mano" s-a extins și mai mult în regiunile Italiei sub dominație spaniolă, în special în Sicilia , Regatul Napoli și statul papal sub Papa Alexandru al VI-lea .

Poate cel mai important „punct de tranzit” între cultura musulmană și cea creștină europeană în acest caz ar trebui considerat tocmai Sicilia, unde lăuta a fost adusă de muzicieni bizantini sau, mai târziu, sarazini . Imaginile lăutei sunt remarcate în frescele de pe tavanul sculptat al Capelei Palatine din Palermo , realizate de meșteri arabi din epoca fatimidă în jurul anului 1140.

Până în secolul al XIV-lea, lăuta se răspândise deja în toată Italia și a putut pătrunde în țările de limbă germană din Palermo, probabil datorită influenței exercitate asupra culturilor statelor vecine de către dinastia Hohenstaufen .

În secolul al XVI-lea, popularitatea lăutei a atins apogeul. Ea a dominat atât muzicienii profesioniști, cât și amatorii. Instrumentul a sunat în palatele regilor și a celei mai înalte nobilimi, precum și în casele cetățenilor de rând. A interpretat lucrări solo și de ansamblu, a acompaniat vocali și coruri și, în plus, i-a prezentat orchestrelor. În diferite țări, au fost create școli pentru producția de instrumente de lăută, cea mai cunoscută dintre ele a fost în Italia, în orașul Bologna. Instrumentele au fost modificate constant, numărul de corzi pereche a crescut: mai întâi zece, apoi paisprezece, iar mai târziu numărul lor a ajuns la 36, ​​ceea ce a necesitat în consecință modificări în designul instrumentului. Au existat multe varietăți de lăută, printre ele au fost și șapte, care corespundeau tesiturii vocii umane, de la înalte la bas.

Până la sfârșitul secolului al XVII-lea, popularitatea lăutei a început să scadă considerabil, deoarece a fost înlocuită treptat cu instrumente precum chitara , clavecinul și puțin mai târziu pianul . În secolul al XVIII-lea, de fapt nu a mai fost folosit, cu excepția mai multor soiuri care existau în Suedia, Ucraina și Germania. Și abia la începutul secolelor al XIX-lea și al XX-lea, datorită interesului reînnoit pentru instrumentele antice al pasionaților englezi conduși de maestrul instrumentist, muzicianul profesionist și muzicologul Arnold Dolmich , atenția pentru lăută a crescut din nou [4] .

• Primele exemplare supraviețuitoare ale lăutei europene aparțin începutului secolului al XVI-lea [5] .
• Prima descriere a designului lăutei a fost găsită în 1445 într-un tratat al medicului , astronomul și inginer mecanic flamand Arno din Zwolle [ 5 ] .
• Prima școală de cântare la lăută a fost creată de teoreticianul și compozitorul muzical V. Galilei - a fost cartea „Fronimo”, publicată la Veneția în 1568, iar ediția a 2-a extinsă în același loc deja în 1584 [5] .

Compozitori de muzică de lăută

Cei mai importanți compozitori care au compus pentru lăută în diferite epoci includ:

• Compozitori renascentişti
  • Italia : Vincenzo Capirola , Francesco Canova da Milano ;
  • Europa Centrală : Balint Backfark , Diomedes Kato , Wojciech Dlugoraj , Krzysztof Klabon , familia Neusiedler , Jakub Polak ;
  • Anglia : Francis Cutting , John Dowland , John Johnson , Philip Rosseter , Thomas Campion ;
• compozitori baroc
  • Italia : Alessandro Piccinini , Antonio Vivaldi , Johann Hieronymus Kapsberger ;
  • Franţa : Gabriel Bataille , Robert de Wiese , Denis Gauthier ;
  • Germania : Johann Sebastian Bach , Silvius Leopold Weiss , Wolf Jakob Lauffensteiner , Bernhard Joachim Hagen , Adam Falkenhagen , Karl Kohout ;
• compozitori contemporani:
  • Johann Nepomuk David ( Germania ), Vladimir Vavilov ( Rusia ), Sandor Kallos ( Ungaria și Rusia ), Stefan Lundgren ( Germania și Suedia ), Toyohiko Sato ( Japonia și Țările de Jos ), Ronn McFarlane ( SUA ), Paulo Galvao ( Portugalia ), Rob MacKillop ( Scoția ), Josef van Wissems ( Olanda ), Alexander Danilevsky ( Franța și Rusia ), Roman Turovsky-Savchuk ( SUA și Ucraina ), Maxim Zvonarev ( Ucraina ).

Artiști de seamă

Neobișnuit de la modă în Renaștere și Baroc, dar înlocuită de alte instrumente și pe nedrept uitată, lăuta trezește din nou astăzi un mare interes și nu numai în rândul muzicienilor autentici. Sunetul său poate fi auzit acum din ce în ce mai des în diferite locații de concert, nu numai solo, ci și într-un ansamblu cu alte instrumente muzicale antice frumoase. În secolul XXI, cei mai cunoscuți interpreți virtuozi care fac mult pentru popularizarea instrumentului sunt V. Vavilov (Rusia), V. Kaminik (Rusia), P. O'Dett (SUA), O. Timofeev (Rusia), A. Krylov (Rusia, Canada), A. Suetin (Rusia), B. Yan (China), J. Imamura (Japonia), R. Lislevand (Norvegia), E. Karamazov (Croația), J. Held (Germania), L. Kirchhoff (Germania), E. Eguez (Argentina), H. Smith (SUA), J. Lindberg (Suedia), R. Barto (SUA), M. Lowe (Anglia), N. North (Anglia), J. van Lennep (Olanda) și mulți alții.

Fabricare

Lăutele sunt făcute aproape în întregime din lemn. O placă de sunet realizată dintr-o foaie subțire de lemn (de obicei molid ) are o formă ovală. În toate tipurile de lăută, placa de sunet conține o singură rozetă sau uneori triplă în loc de gaura de sunet. Rozetele sunt de obicei bogat decorate.

Corpul lăutei este asamblat din nervuri individuale din lemn de esență tare ( arțar , cireș , abanos , lemn de trandafir etc.). Spre deosebire de majoritatea instrumentelor moderne cu coarde, gâtul de lăută este montat la nivel cu placa de sunet și nu atârnă peste ea. Gâtul de lăută este de obicei realizat din lemn de culoare deschisă, cu o bordură de abanos.

Soiuri de lăută

Designul lăutei, de-a lungul istoriei existenței sale, a suferit multe modificări. Maeștrii au experimentat cu forma corpului, acordarea, numărul de corzi, dimensiunea [3] . Prin urmare, în lume există multe instrumente independente, al căror progenitor este lăuta [3] . Iată câteva dintre ele:

• Sitar ( India ) . Acest instrument are două corpuri de rezonanță, dintre care al doilea este situat pe panou . O trăsătură distinctivă a sitarului este un număr mare de coarde , dintre care 7 sunt principalele. Ei cântă la lăuta indiană cu ajutorul unui mizrab - un plectru .
• Kobza ( Mica Rusie ) . Acest instrument are un corp mai rotunjit și un gât scurt, spre deosebire de progenitorul său, și există doar 8 frete [3] .
• Vihuela ( Italia ). Principala diferență dintre acest instrument și lăută este extragerea sunetului [3] . Inițial, nu era un mediator care a fost folosit pentru a-l juca, ci un arc . Prin urmare, vihuela nu suna ca o lăută. A căpătat forma chitarei moderne și, datorită modului în care este cântat, a fost retrogradată în clasainstrumentelor cu coarde cu arc [3] .
• Mandolină (Italia) . Acest instrument arată foarte asemănător cu lăuta, deși gâtul său este mai scurt și are mai puține corzi pereche. Pentru a cânta la mandolină se folosește o tehnică specială - tremolo [3] .
• Saz - Acest instrument, asemănător unei mandoline, este comun în rândul popoarelor din Transcaucazia . Are gâtul lung și mai puține coarde decât alte coarde ciupite [3] .
• Dutar - Acest instrument este foarte comun printre locuitorii Asiei Centrale și de Sud . Gâtul dutarului este mai lung decât cel al lautei, prin urmare gama sunetelor extrase este mult mai largă [3] .
• RUBAB ( Persia ) - Acest instrument este un instrument de tip lăută, ciupit cu coarde, era cunoscut în Evul Mediu în culturile din Orient cu o influență predominantă persană, a fost menționat în tratate [6] .
• Dombra - Acest instrument ciupit cu 2 corzi de tip lăută este cel mai comun în cultura kazahilor și a unorpopoare turcești [7] . Acesta este un instrument tradițional al cântăreților profesioniști - akyns, anshi și instrumentiști - kuishi [7] .
• Chitara - Acesta este un instrument muzical de tip lăută cu gât lung, care a apărut în Europa în secolul al XV-lea pe baza instrumentului predecesor, vihuela [ 8 ] .
• Oud - Acesta este un instrument muzical ciupit cu coarde de tip lăută cu gât scurt, tradus din arabă literalmente ca un copac [9] . A apărut la începutul Evului Mediu în Orientul ApropiatMijlociu ca o versiune arabă.

Construiți

Construcția unei lăute medievale:

Theorbo build:

Acord de lăuta baroc:

Vezi și

• archilute
• Kitarron
• Theorbo
• Torban
• Bandura
• Dramyin

Note

1. ↑ Modr, 1959 .
2. ↑ 1 2 BDT, 2017 .
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Lăuta: ce este, structură, sunet, istorie, soiuri, utilizare . muzinstru.ru . Preluat la 26 octombrie 2021. Arhivat din original la 16 iunie 2021. (nedefinit)
4. ↑ Instrument muzical: Lăută . soundtimes.ru . Preluat la 8 august 2019. Arhivat din original la 8 august 2019. (nedefinit)
5. ↑ 1 2 3 LUTNE • Marea Enciclopedie Rusă - versiune electronică . bigenc.ru . Preluat la 26 octombrie 2021. Arhivat din original la 10 decembrie 2019. (nedefinit)
6. ↑ RUBAB • Marea enciclopedie rusă - versiune electronică . bigenc.ru . Preluat la 26 octombrie 2021. Arhivat din original la 26 octombrie 2021. (nedefinit)
7. ↑ 1 2 DOMBRA • Marea enciclopedie rusă - versiune electronică . bigenc.ru . Preluat la 26 octombrie 2021. Arhivat din original la 28 octombrie 2021. (nedefinit)
8. ↑ CHITARĂ • Marea Enciclopedie Rusă - versiune electronică . bigenc.ru . Preluat la 26 octombrie 2021. Arhivat din original la 15 iunie 2022. (nedefinit)
9. ↑ 1 2 UD • Marea enciclopedie rusă - versiune electronică . bigenc.ru . Preluat la 26 octombrie 2021. Arhivat din original la 23 octombrie 2021. (nedefinit)

Literatură

• Lăută // Marea Enciclopedie Rusă. Versiune electronica. - M. , 2017.
• Solovyov N.F. Lăută // Dicționar enciclopedic al lui Brockhaus și Efron  : în 86 de volume (82 de volume și 4 suplimentare). - Sankt Petersburg. , 1896. - T. XVIII. - S. 265.
• Lăută  // Dicţionar muzical  : în 3 volume  / comp. H. Riemann ; adăuga. Departament rusesc cu colaborare. P. Weymarn și alții; pe. si toate extraurile ed. Yu. D. Engel . - per. din a 5-a germană ed. - Moscova-Leipzig: ed. B. P. Yurgenson , 1904 .
• Modr A. Lăută // Instrumente muzicale = Modr A. Hudební nástroje / Traducere din cehă L.A. Alexandrova de la a treia ediție în 1954. - M. : MuzGIz, 1959. - S. 58-60, 222. - 267 p.

Dicționare și enciclopedii	muzical austriac mare danez Rusă mare Brockhaus și Efron canadian in jurul lumii Micul Brockhaus și Efron Muzical Riemann Britannica (online) Dicționar de muzică și muzicieni Universalis
În cataloagele bibliografice	NDL : 00569914 NKC : ph122456