„Coada măgarului” este o asociație de artă [1] [2] [3] [4] , creată de M. F. Larionov și N. S. Goncharova în anii 1911-1912 și a organizat o expoziție de artă cu același nume, care a fost deschisă la 11 martie 1912 în sălile Școlii de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova de pe strada Myasnitskaya . Grupul de artiști care participă la expoziția Coada măgarului nu a creat o asociație artistică pe termen lung, dar semnificația expoziției lor pentru dezvoltarea artei de avangardă rusă a fost mare.
La sfârșitul anilor 1900, Mihail Larionov și Natalya Goncharova au fost figuri cheie și organizatori ai mai multor grupuri de artă de avangardă. La sfârșitul anului 1907, împreună cu frații Vladimir și David Burliuks, cu participarea a zece artiști Blue Rose care l-au părăsit pe Nikolai Ryabushinsky , au creat grupul Venok-Stefanos , dar mai târziu s-au distanțat de Burliuk și au susținut la expozițiile Venka din din când în când [5] . În paralel, folosind resursele bogate de expoziții și informații [K 1] ale lui Ryabushinsky, Larionov și Goncharov au devenit parte din noul său grup Lână de Aur , care în primăvara anului 1908 a fost format de Urșii Albaștri rămași și a ocupat aripa de extremă stângă în aceasta. Cu toate acestea, prin cea de-a treia expoziție a Lânei de Aur, ei au reușit să preia poziții de conducere în grup și să introducă tinerii inovatori Ilya Mashkov , Pyotr Konchalovsky , Alexander Kuprin și Robert Falk în componența sa [7] .
În 1910, după încetarea sponsorizării lui Ryabushinsky, grupul lui Larionov a început să caute noi oportunități de expoziție - de data aceasta pe o platformă de consolidare cu alte grupuri radicale de avangardă: „Venkom-Stefanos” Burliukov (cu Aristarkh Lentulov și Alexandra Ekster care s-au alăturat). ei ) și „ New Munich Art Association ” Wassily Kandinsky [8] . Acest lucru a condus la sfârșitul anului 1910 la organizarea unei expoziții comune „ Jack of Diamonds ”, care s-a dovedit a fi o asociație pe scară largă, dar de scurtă durată: deja în timpul expoziției, Larionov, nemulțumit de atenția sporită a critică la lucrările lui Mashkov și Konchalovsky, a inițiat un conflict [K 2] , iar la 3 ianuarie 1911, cu două săptămâni înainte de închiderea expoziției, a anunțat în presă despre ruptura cu Jack of Diamonds și pregătirea în sezonul următor din 1911/1912 al unei noi expoziții a grupului său numită Coada măgarului („Expoziția Coada măgarului” // „Zvonul Stolichnaya, 3 ianuarie 1911) [9] .
Denumirea „Coada măgarului” este asociată cu un incident senzațional la Salonul Independenților de la Paris, în martie 1910, când un grup de păcăleli, care au „încălzit” anterior publicul cu manifeste ale artistului inexistent Boronali , au expus o pictură abstractă. „Și soarele a adormit peste Marea Adriatică”, parcă ar fi pictat de coada unui măgar, care locuiește în Montmartre . Înșelăciunea a fost admisă chiar de participanți, dar avangardiştilor ruși le-a plăcut acest caz [10] [K 3] . O schiță de anunț pentru expoziția de la Moscova spunea: „Tabloidele au făcut tam-tam cu privire la acest incident. Acum ridicăm mănușa. Publicul crede că scriem cu coada de măgar, așa că haideți să fim coadă de măgar pentru ei .
Potrivit lui Mihail Larionov, citat în presă pe 3 ianuarie, grupul de participanți la viitoarea expoziție Coada măgarului, pe lângă Natalya Goncharova, s-a alăturat deja expozanților Jack of Diamonds Viktor Bart , Artur Fonvizin și Vladimir Tatlin , care nu s-au alăturat. exponat la Jacks [9] . Acești artiști, precum și alți alți viitori participanți la „Coada măgarului” - Kazimir Malevich , Alexei Morgunov , Nikolai Rogovin , Evgeny Sagaidachny și Marc Chagall - împreună cu Larionov și Goncharova și-au prezentat lucrările în aprilie-mai 1911 la Sankt Petersburg la Societatea a II-a Expozițională „ Uniunea Tineretului ” [13] . Parteneriatul lui Larionov cu Uniunea Tineretului fusese stabilit cu un an înainte, când unul dintre organizatorii Primei Expoziții a Societății, Voldemar Matvei , l-a invitat pe Mihail Larionov și grupul său să participe [14] . Oportunitatea de a avea un loc de expoziție permanent la Sankt Petersburg a cerut lui Larionov să facă pași reciproci față de artiștii Uniunii Tineretului [K 4] care doreau să-și arate lucrările la Moscova, ceea ce a dus la acorduri pentru organizarea a două expoziții comune „Donkey’s”. Tail” și „Uniunea Tineretului” - în Sankt Petersburg și Moscova [16] .
Primăvara și vara nu au existat noi declarații publice despre „Coada măgarului”, iar în toamnă, ziarele nu și-au mai amintit cine a lăsat pe cine. Același „Zvon de capital” din 7 noiembrie 1911, informând publicul despre viitoarea expoziție a „Jack of Diamonds”, a informat publicul: „Lentulov, Konchalovsky, Mashkov, Falk și alți artiști mai moderați, rupându-se de ei. camarazi de stânga care s-au adunat în coada Oslin”, au decis să se unească sub vechiul nume de „Jack of Diamonds”. Expoziția lor este așteptată în scurt timp” [17] . O serie de note afirmau că expoziția planificată „Coada măgarului” va fi o continuare a „Jack of Diamonds” de anul trecut („Vechernyaya Gazeta”, 1 octombrie; „Moskovskaya Gazeta”, 28 noiembrie) [17] .
Încercând să clarifice [K 5] , Ilya Mashkov a publicat o explicație în aceleași ziare:
„În calitate de secretar al Societății Jack of Diamonds, care funcționează în prezent, aprobată oficial, sunt autorizat să declar că Jack of Diamonds este o societate independentă, a cărei expoziție se deschide la mijlocul lunii ianuarie 1912. Societatea noastră nu are nimic de-a face cu Coada măgarului. „Coada măgarului” este aranjat de 2-3 participanți la „Jack of Diamonds” de anul trecut, lansat acum.
— Vechernyaya Gazeta și Moskovskaya Gazeta, 5 decembrie 1911 [17]11 decembrie 1911 „ Vocea Moscovei ” în articolul „Cearta” cozi „cu” mufe „” a spus că la expoziția „Coada măgarului” „se vor arăta: Larionov, Goncharova, Malevich, Bart, Tatlin, Takke , Morgunov, Bobrov , Shevchenko , Rogovin, Skuye, Sahaydachny” [19] , și a plasat fragmente dintr-o conversație cu Mihail Larionov, care, într-o manieră pasională, a subminat realizările recentilor săi asociați, numindu-i „realişti ai persuasiunii Repin”, a amintit. că el a fost cel care a dat fostei expoziții numele „Jack of Diamonds” [K 6] și a exprimat crezul grupului său:
„Publicul îl cunoaște pe Jack of Diamonds și, bineînțeles, va merge la el mai binevoitor decât la orice altă expoziție.
Suntem liberi.
Au fost „Jack of Diamonds”. Anul acesta vom fi „Coada măgarului”, anul viitor vom apărea ca „Target”.
Nici măcar nu au legătură cu numele.
Întotdeauna tânăr și independent.” [21]
Expoziția de vizită și de fapt a grupului Coada măgarului a avut loc în perioada 4 ianuarie - 12 februarie 1912 la Sankt Petersburg ( str. Inzhenernaya , 2, ap. 1.) ca parte a celei de-a treia expoziții a Uniunii Tineretului. Au participat mai puțin de jumătate din grup: S. Bobrov, N. Goncharova, M. Larionov, K. Malevich, A. Morgunov, V. Tatlin, A. Fonvizin, A. Shevchenko.
Expoziția Uniunii Tineretului a fost formată din 16 artiști ai societății (K. Dydyshko, A. Zelmanova, E. Kuzmina-Karavaeva , L. Kurchaninova, P. Lvov , L. Mitelman, S. Nagubnikov, V. Novodvorskaya, Pangalutsi, P. Potipak, O. Rozanova , E. Spandikov, P. Filonov , I. Shkolnik , S. Shleifer , M. Yasensky) și doi „jack of diamonds” - A. Kuprin și I. Mashkov. [22]
Criticii conservatori din Petersburg au salutat noul grup de la Moscova cu indignare și sarcasm:
„Uniunea Tineretului este mai de stânga anul acesta decât oricând, dar totul este relativ în această lume. Stânga lui palidează în comparație cu extremele Cozii măgarului din Moscova. „Coada măgarului”, acesta este ceva incredibil! Un fel de clinică continuă pentru bolnavi mintal.
- Breshko-Breshkovsky N. Expoziția „Uniunii Tineretului” // „ Birzhevye Vedomosti ”, 4 ianuarie 1912 [23]
„În curtea fostei tipografii de stat, într-un apartament urât, rece, se află cea mai scandaloasă dintre expozițiile Badlam, o expoziție de pictură a Uniunii Tineretului . Sunt doar 139 de camere - dar intrarea este încă taxată cu 50 k.! Există, de asemenea, o batjocură completă atât a artei, cât și a publicului, ticăloșie, adusă la nesăbuință. Dar o afacere amuzantă! Cele mai multe dintre aceste tablouri monstruoase aparțin moscoviților, membri ai societății Coada măgarului. La urma urmei, trebuie să alegi o astfel de poreclă pentru tine! O singură răutate i-ar putea face pe acești tineri necunoscuți să devină sub steagul cozii unui măgar...”
- Zagulyaeva Yu. Petersburg Scrisori. VIII. // " Moskovskie Vedomosti ", 19 februarie 1912 [24]Tripticul N. Goncharova „Compoziție religioasă” [25] a provocat indignare V. Yanchevetsky (viitorul scriitor istoric Vasily Yan):
„Întreaga expoziție a Uniunii Tineretului nu merită un ban, căci mediocritatea o umflă și concurează cu obrăznicie. Dar un lucru este absolut inacceptabil într-o expoziție atât de urâtă: aici sunt expuse caricaturi de icoane ortodoxe. Pentru fiecare rus, o astfel de blasfemie este scandaloasă. <...> Pentru a alunga privirea, aceste desene animate sunt semnate cu titluri abstracte și nevinovate.”
- Cronica de artă // „Rusia”, 17 ianuarie 1912 [26]Criticul A. Rostislavov i-a răspuns din tabăra „Lumea artei” :
„Nu există nicio dorință de a marca la această expoziție ceea ce pare slab și neplăcut: deja provoacă prea multe mustrări nemeritate și ridicol. Fără îndoială, cele mai noi sarcini au fost exprimate cel mai pe deplin și viu în lucrările unui grup de artiști moscoviți cu titlul șocant „Coada măgarului”, unde ies în evidență lucrările lui Goncharova, Bobrov și Tatlin. Talentul și priceperea lui Goncharova cu greu pot fi contestate. Dintre lucrările ei, Compoziția religioasă (tripticul) cu ornamentația sa decorativă, precum și naturas mortes din punct de vedere decorativ, mi se par a fi cele mai remarcabile.
- Expoziția „Uniunii Tineretului” // „ Cuvântul ”, 24 ianuarie 1912 [27]Principalul eveniment al sezonului pentru grupul Donkey Tail a fost prestația acestuia la Moscova, în arena confruntării cu Jack of Diamonds. Ambele grupe concurente intenționau să expună aproape simultan, în ianuarie, dar dacă „Jacks” au reușit să închirieze la timp un local convenabil și s-au deschis pe 25 ianuarie, atunci „cozile” au întârziat oarecum și și-au amânat ziua deschiderii [28] .
Expoziția „Coada măgarului” a avut loc în perioada 11 martie - 8 aprilie 1912 în noua sală de expoziții a Școlii de Pictură, Sculptură și Arhitectură (str. Myasnitskaya, 21). De data aceasta, grupul a fost reprezentat de compoziția completă (care a arătat o imagine reală a rezultatului „cozilor” din „Jack of Diamonds”) [K 7] : Yu. P. Anisimov , V. S. Bart, S. P. Bobrov, N. S. Goncharova, K. M. Zdanevich , I. F. Larionov, M. F. Larionov, M. V. Le-Dantyu , K. S. Malevich, A. A. Morgunov, N. E. Rogovin, E. Ya. I. A. Skuye, V. E. Tatlin, A. V. Șavizin, [ K. S. Yastrzhembsky În total, au fost prezentate ceva mai mult de 290 de lucrări (307 numere de catalog, inclusiv lucrări netrimise [31] ).
Numărul de lucrări ale membrilor grupului Donkey Tail la expoziția de la Moscova din 1912 [31]O secțiune separată a expoziției (galeria superioară a sălii) a fost compusă din lucrări ale membrilor invitați ai Uniunii Tineretului [K 9] : V. D. Bubnova , K. V. Dydyshko, V. I. Matvey [K 10] , O. V. Rozanova , P N. Filonov , I. S. Shkolnik și alții [35] [34] .
În circumstanțele nefavorabile pentru „Coada măgarului” a marelui succes al expoziției „Jack of Diamonds” (la care moscoviții au fost prezentate cu cele mai recente realizări ale picturii europene - lucrările cubiștilor francezi , inclusiv P. Picasso , și fără rost " improvizații” de V. Kandinsky [36] ), mai înainte de vernisajul expoziției lor, M. Larionov și N. Goncharova au întreprins un demers care le-a permis să preia temporar inițiativa în lupta pentru interesul public. Pe 12 februarie, la dezbaterea „Despre arta contemporană”, amenajată de „Jacks” în Sala Mare a Muzeului Politehnic , profitând de o neînțelegere (în timpul demonstrației de ilustrații din reportajul lui N. Kulbin , fotografii a două au fost prezentate lucrări ale lui N. Goncharova [37] ), care au fost prezenți în sala supraaglomerată din Goncharov și Larionov au făcut declarații care au mutat atenția publicului de la „Jack of Diamonds” la „Coada măgarului”:
„N. Goncharova s-a urcat pe scaun și a declarat că printre picturile prezentate sub steagul Jack of Diamonds se numără picturile ei, în timp ce ea aparține unui alt grup - Coada Măgarului.
Acest cuvânt a stârnit râsete homerice din public, aproape țipând.
Goncharova a obiectat reținut și cu reproș: „Nu râde de nume. Va fi o expoziție - râzi, dar nu poți râde de nume. Și era ceva în tonul ei care a făcut publicul serios.
Apoi a spus că felurile lor sunt diferite, că punctul slab al noului tablou este că toată lumea poate picta cu ușurință la fel. Dar doar cei care au ceva de spus au dreptul să scrie așa. A fost întâmpinată cu aplauze.
Ea a fost înlocuită de M. Larionov cu o declarație conform căreia cricuri de diamante sunt conservatoare, iar coada măgarului ... Publicul a făcut din nou zgomot, iar Konchalovsky, care a prezidat (jocul de diamante), a încercat să-l priveze pe vorbitor de podea. .
Se auzi un zgomot inimaginabil. Strigăte de „Jos!”, „Te rog” s-au repezit din toate părțile presărate cu blesteme. Executorul judecătoresc se apropie de amvon.
Larionov, tot palid, a lovit amvonul cu pumnul, rupând ceva în el și a strigat: „La naiba, lasă-mă să vorbesc!”
Zgomotul s-a dublat și, drept urmare, Larionov, care a rezistat mult timp, a strigat: „Francezii sunt grozavi. Cricuri de diamante sunt imitatori ai lor și ai mea! „și au părăsit amvonul crăpat”.
- Shuisky B. Disputa artistică // „ Contra curentului ”, nr. 22, 18 februarie 1912 [38]Pe lângă aceasta, Goncharova a apărut și în tipar (Scrisoare către N. Goncharova // „Contra curentului”, nr. 23, 3 martie), permițându-și expresii precum „Doar că nu pot să-mi iau conștiința afinitatea mea cu flascul Jack of Diamonds” [39] .
Locul central la expoziția „Coada măgarului” l-au ocupat picturile liderului grupului M. Larionov, realizate în stilul neoprimitivismului , cu numeroase scene din viața soldatului [K 11] , și compozițiile lui N. .Goncharova, care a lucrat într-o manieră picturală demonstrativ arhaică, cu dominarea intrigilor de viață țărănească și a temelor religioase. Acest subiect a provocat cea mai scandaloasă reacție: dacă la expoziția de la Sankt Petersburg problema a fost întâmpinată cu strigăte furioase din partea criticilor, atunci la Moscova, în ajunul vernisajului, o parte din lucrările pe teme religioase au fost scoase din expoziție la cererea unui reprezentant al comisiei de cenzură: opt compoziții de N. Goncharova și una de N. Rogovin [41 ] [K 12] (printre lucrările interzise ale Goncharova s-a numărat și tetrapticul „Patru evangheliști” [42] ).
Administrația școlii, la rândul ei, a refuzat organizatorilor dreptul de a atârna peste intrare un panou cu numele „Coada măgarului” [43] [41] . În plus, în ziua vernisajului, a izbucnit un incendiu într-o încăpere adiacentă sălii de expoziție: niciuna dintre lucrări nu a fost avariată, dar au existat în presă relatări despre deteriorarea multor lucrări, presupuse restaurate imediat de către artiști. [41] .
Expoziția a fost vizitată de aproximativ zece mii de oameni, au fost vândute paisprezece lucrări [K 13] , dar recenziile au fost dominate de dezamăgire, regret, ironie:
„S-ar părea că te-ar putea aștepta la o inovație nebună, la un curaj neobișnuit de la expoziția Coada măgarului. Dar timpul atenuează rapid ascuțimea superficială a noutății, iar numele expoziției, precum și conținutul ei, nu mai par nimănui îndrăznețe și sfidătoare.”
- A. A. Koiransky . Coada de măgar // „ Dimineața Rusiei ”, 13 martie 1912 [45]N. E. Efros a remarcat un decalaj semnificativ între refuzul declarativ al artiștilor inovatori de a fi remarcați de societate și rezultatele reale ale activităților lor expoziționale:
„Adevărat, vernisajul Cozii Măgarului a fost un succes, adică a avut un public numeros. Sala a fost aproape la fel de aglomerată astăzi ca la zilele de deschidere a paradei Lumii Artei și Unirii . Să ne bucurăm de mândrii inovatori care repetă în fiecare oră că disprețuiesc publicul, „majoritatea”? Și la urma urmei, marea majoritate s-a dus să urmărească Coada măgarului, cel puțin, nu din interes, ci în speranța de a se distra, căci au mers recent la o dispută între artiști la Muzeul Politehnic și toată seara au chicotit, nefiind un cuvânt potrivit de spus. Un astfel de succes nu poate în niciun fel pe plac, nu spune absolut nimic despre faptul că „noua pictură” a spart gheața.”
- Coada măgarului // „Rech”, 13 martie 1912 [46]Dintre răspunsurile la expoziția Coada măgarului, un articol al poetului și eseistul M. A. Voloshin din revista Russian Art Chronicle (1912, nr. 7) este orientativ. Pentru epigrafă, Voloshin a folosit în repovestirea sa o frază din opera lui A. M. Remizov „Kupala Lights”:
„Crixes-Varak au sărit din spatele munților abrupți, au urcat în grădină la preot, au tăiat coada câinelui preotului, au pătruns în tufișul de zmeură, au dat foc cozii câinelui, s-au jucat cu coada... .”
Și așa s-a întâmplat totul, Voloshin a scris mai departe: „Crixus-Varaxes erau Larionov și Goncharova, câinele preot era Jack of Diamonds, doar coada câinelui era numită „măgar” de dragul importanței.” „Zmeura”, potrivit lui Voloshin, s-a dovedit a fi o sală de expoziție (unde s-a produs cu adevărat un incendiu). El a mai notat cu ironie că publicul a fost dezamăgit, deja era obișnuit cu scandaluri și se aștepta la mai mult, „Burliuks știu să uimească mai mult”:
„Și în ciuda cuvintelor mândre: „Voi sunteți epigonii mei”, pe care Larionov le-a aruncat lui Jacks la disputa „Jack of Diamonds”, Burliuk s-a dovedit totuși a fi la stânga lui Larionov în opinia publicului. Moscoviții au constatat că „Coada măgarului” nu era la înălțimea numelui său și le-au reproșat artiștilor auto-lauda. <…>
… în sensul picturii, expoziția nu reprezintă nimic revoltător și uluitor. Îndrăzneala cozilor este în principal literară și poate fi apreciată mai mult citind un catalog decât privind imaginile. <...> În realitate, vezi pictura amplă, studioasă, adesea talentată, tendențios neglijent, mereu aleatoriu și presupus a ascunde o batjocură a privitorului. În plus, toți participanții la O.Kh. au o predilecție deosebită pentru imagini cu viața de soldat, tabere, coafor, prostituate și operatori de porumb. În mod evident, încearcă să-și împrumute culorile din obiectele pe care le înfățișează: pictează frizerii cu ruj roz, fixative, diamante și lichide pentru creșterea părului, soldați cu gudron, murdărie, yuft... Prin aceasta reușesc să transmită aroma celui înfățișat. lucruri și stârnesc greață și dezgust în privitor ... Aceasta este o expoziție de rapens [K 14] ... Adevărat, rapens nu își organizează expozițiile la Paris ... Dar în Rusia această clasă, sau mai degrabă această epocă a artiștilor , este doar conștient de sine ” [47] [48] .
Lucrări ale expoziției de la Moscova „Coada măgarului” (cu numere de catalog)N. Goncharova. Spălătorii. 1911. Muzeul Rusiei (nr. 58)
V. Tatlin. Marinar. 1911. Muzeul Rusiei (nr. 257)
M. Larionov. Soldat odihnit. 1911. Galeria Tretiakov (nr. 107)
M. Chagall. Moarte. 1911. Colecție privată (nr. 286)
K. Malevici. polca argentiniană. 1911. Colecție privată (nr. 167)
A. Morgunov. Macelarie. 1910-1911. Muzeul de Artă Yaroslavl (nr. 188)
W. Bart. Ilustrație pentru poezia lui A. Pușkin „Cireș”. 1910. Muzeul lui V. V. Mayakovsky (nr. 8)
M. Larionov. Auto portret. 1910. Colecție privată (nr. 134)
A. Şevcenko. Carusel. 1907. Colecție privată (nr. 303)
Pentru publicul larg, distincția dintre „Coada măgarului” și „Jack of Diamonds” era evazivă [49] . Dar chiar și mulți reprezentanți ai cercurilor artistice nu au perceput cu adevărat această diferență și, la fel ca opinia lui M. Voloshin, s-a rezumat doar la lupta ambițiilor și latura non-artistică a problemei - la dorința de a uimi mai mult publicul .
Declarațiile artiștilor înșiși, citate în presă, au fost adesea tratate ca polemici publicitare, deși conțineau o formulare care indică natura diferențelor dintre „cozi” și „jacks”. În special, M. Larionov a declarat:
„Sarcinile noastre, cei care sunt cu mine, sunt să înțeleg și să dezvăluie esența lucrurilor și fenomenelor prin intermediul picturii. Rămânând realiști extremi, nu dezvoltăm anumite forme de exprimare a aspirațiilor noastre, nu aderăm la anumite canoane.
Să fie exprimată clar esența, iar forma, în limitele realismului, nu joacă un rol important. De aceea, atât de des, forma noastră pare a fi în contradicție cu realitatea.
Ei spun că trăsăturile feței, că întoarcerea corpului, contururile umărului sunt urâte.
Pentru noi, cei care pictăm aceste tablouri, nu există în ele o urâțenie absolută. Există o exagerare, dar fără ea nu ne-am putea exprima convingerile în mod proeminent.
- (dintr-o conversație cu M. Larionov) „Cearta dintre cozi și crici” // Vocea Moscovei, 11 decembrie 1911 [19]Participanții la „Jack of Diamonds”, făcându-și în același timp publice opiniile cu privire la acțiunile grupului „Coada măgarului” în presă, le-au reproșat faptul că ei, la expoziția comună de anul trecut, și-au îndeplinit sarcini. nu atât de pitoresc cât și intriga: „Acești artiști, predispuși la anecdotă, curiozitate și literare în pictură, au împins pictura pură în plan secund. Aceasta a fost urmată de obiecția lui K. Malevich: „Artiștii „Cozii măgarului” consideră că este insuficient să cultive o sarcină de „pictură”; merg mai departe, dezvoltând în același timp pictura și exprimând esența formei cognoscibile. [K 15]
La o dispută la Muzeul Politehnic, D. Burliuk, continuând această polemică în numele „Jacks”, a afirmat că „esența a ceea ce este înfățișat de artist ar trebui să fie complet indiferentă privitorului, el nu poate fi interesat decât de metoda sau modalitatea de creativitate”. N. Goncharova i-a răspuns în scrisoarea ei deschisă: „... Afirm, spre deosebire de ceea ce s-a spus la dispută, că în orice moment a fost și va fi indiferent ce să descrie și va fi important, împreună cu aceasta, cum să portretizează”. [K 16]
Persistența formulărilor conducătorilor Cozii Măgarului - „să înțeleagă esența lucrurilor și fenomenelor”, să exprime „esența unei forme cognoscibile”, „nu este indiferent ce să înfățișeze” - reflectată (oricât de ciudat ar fi a fost pentru cei care au văzut doar „formalism” în lucrările lor) angajarea acestor artiști față de conținutul sporit al formei picturale. În această exacerbare a conținutului a fost dezvăluită diferența lor fundamentală cu reprezentanții grupului central al „Jack of Diamonds”. Ambele grupuri au fost unite printr-un stil comun de neo-primitivism . Dar dacă „jack-urile” au aderat în primul rând la principiile constructiv-plastice ale cezanneismului , iar formele „primitive” ale materialului folcloric completau și extindeau instantaneitatea exprimării lor de sine, atunci pentru „cozi” era fundamental „ să nu imitem ”. primitivul , dar pentru a se transforma cumva în el, descrie viața la fel de viu și direct precum au făcut-o (și continuă să facă) artiștii poporului. Legat de aceasta este „expresia spiritualizată, dramatismul sporit” a lucrărilor lui N. Goncharova și M. Chagall, lectura lor „„neo-primitivistă” a experienței picturii antice rusești. Ambii artiști nu au „citat” icoanele la propriu, ci au pornit de la poetica lor.” [52]
O altă diferență semnificativă, deși nu atât de profundă, față de pozițiile „Jack of Diamonds” cu orientare europeană a fost aspirația națională și estică a intereselor multor artiști ai „Coada măgarului”; această tendință a continuat în sezonul următor 1912/1913 [53] .
În sezonul 1912/1913, denumirea „Coada măgarului” nu a mai fost folosită la spectacolele expoziționale ale grupului [K 17] . Cu ajutorul lui L. Zheverzheev, M. Larionov a încercat din nou să organizeze o expoziție la Sankt Petersburg separată de Uniunea Tineretului, dar din nou fără succes: în acest sezon, munca a cinci membri ai grupului (N. Goncharova, M. Larionov, K. Malevich, V. Tatlin, A Shevchenko) au fost prezentați în cadrul expoziției generale a celei de-a 4-a expoziții a „Uniunii Tineretului” (Sankt Petersburg, 4 decembrie 1912 - 10 ianuarie 1913), împreună cu reprezentanți ai „Jack of Diamonds” [55] .
Totodată, a continuat procesul de dezintegrare a fostei componențe a grupului, care a început cu ieșirea sfidătoare a lui A. Fonvizin din acesta la expoziția de la Moscova „Coada măgarului” după acțiunile controversate ale lui M. Larionov, care a expus lucrări fără acordul autorului. Dacă „cu toată nemulțumirea lor față de acțiunile lui M. Larionov, nici V. Barthes, nici M. Le Dantu nu s-au despărțit de el” și de dragul participării la expoziții comune „au fost gata să închidă ochii la acțiunile lider de grup care i-a iritat” [56] , apoi „cei mai originali și ambițioși artiști nu au vrut să suporte despotismul liderului de grup, care nu a vrut decât, împreună cu N. Goncharova, să domine expozițiile pe care le-a organizat. ” [57] . În zilele expoziției de la Sankt Petersburg, K. Malevici, A. Morgunov și V. Tatlin au depus cereri și la 3 ianuarie 1913 au fost admiși în Uniunea Tineretului, dar dacă Malevici a continuat să coopereze cu grupul Larionov, luând o „poziție separată” în ea [K 18] , apoi Tatlin și Morgunov s-au rupt de foștii lor aliați, aderându-se la societatea Jack of Diamonds pe 13 ianuarie [59] . Înainte de deschiderea expoziției Target (Moscova, 24 martie - 7 aprilie 1913), E. Sagaidachny a părăsit grupul, deși la începutul lunii ianuarie M. Larionov l-a menționat printre viitorii expozanți ai Target într-un interviu cu F. Mukhotorov (Luchiștii // Ziarul Moscovei, 7 ianuarie 1913) [60] .
În prefața catalogului expoziției Target, Mihail Larionov scria: „Ținta este ultima expoziție din ciclul conceput în 1911: Jack of Diamonds (prima expoziție, nu o societate). Coada de măgar. Ţintă. Sub acest nume, un grup de artiști pare să pună în practică opiniile pe care le profesează în prezent. <…> Schimbarea denumirilor expozițiilor depindea de faptul că fiecare expoziție propunea noi sarcini artistice, ceea ce era un scop prestabilit” [61] .
Acolo a fost anunțată și noua direcție a grupului: „Ne-am creat propriul stil. Raionismul , adică formele spațiale și făcând pictura autosuficientă și trăind numai după propriile legi” [61] . Un concept detaliat al acestei direcții a fost formulat în broșura lui M. Larionov „Luchism” (M., 1913), lansată pentru vernisajul expoziției „Target” [62] . În iulie 1913, a ieșit din tipar colecția „Coada și ținta măgarului”, cu un manifest colectiv al componenței actualizate a grupului - „Radiatori și viitori” [K 19] , articole de V. Parkin [K 20] „Donkey's Coada și țintă”, M. Larionov „Pictură radiantă” și S. Khudakov „Literatura, critică de artă, dispute și rapoarte”. „Luchizm” în 1913 a devenit un nou cuvânt simbolic pentru grupul lui Larionov.
Dicționare și enciclopedii |
---|
Asociații creative ale artiștilor din Rusia și URSS | |
---|---|
secolul al 19-lea | |
epoca de argint | |
Avangardă | |
După 1917 | |
Asociații de stat | |
Asociații neoficiale ale URSS |