Conceptul de moda punk include haine , coafuri , machiaj , accesorii si bijuterii asociate cu subcultura punk , precum si diverse modificari ale corpului . Moda punk variază de la designerul Vivienne Westwood la look-uri mai extreme centrate pe anumite stiluri muzicale, cum ar fi street punk și Oi! , precum și haine de zi cu zi obișnuite printre interpreții scenei hardcore . Elemente ale altor subculturi și mișcări artistice și-au găsit locul în atributele vizuale ale punk-ului, cum ar fi:glam rockeri , skinheads , rude boys , greasers și mods . Ulterior, moda punk s-a reflectat atât în grupurile în sine, cât și în cultura pop în general. Mulți punki folosesc îmbrăcămintea ca pe un fel de manifest.
Ulterior, moda punk a fost puternic comercializată , mulți designeri de modă celebri precum Anna Sui [1] [2] , Vivienne Westwood și Jean Paul Gaultier folosind elemente punk în produsele lor. Îmbrăcămintea de inspirație punk, care inițial a fost făcută manual, a fost pusă pe linia de asamblare și vândută în magazine de discuri și mici buticuri specializate în îmbrăcăminte inspirată din anii 1980 . Coafurile punk au devenit, de asemenea, un fenomen comun în revistele lucioase și în alte medii de modă, în plus, prezentările de modă individuale au fost dedicate punk-ului, iar imaginile canonice ale acestui stil au fost utilizate pe scară largă în cultura pop.
Zone separate ale subculturii punk rock au propria lor modă, deși există adesea elemente comune între ele.
Genul punk rock a fost un protest împotriva muzicii mainstream (sau chiar a culturii pop în general), iar moda artiștilor punk timpurii era sfidător anti-materialistă. De regulă, spre deosebire de părul lung hippie și coafurile la modă ale artiștilor disco, punkii foloseau tunsori scurte și neîngrijite.
În SUA, impulsul a fost dat de cei de la Ramones , ai căror muzicieni s-au îmbrăcat în haine murdare, de zi cu zi (mai târziu pentru a deveni mai canonice) - tricouri , blugi și jachete de piele - reprezentând stilul clasei muncitoare. Alți artiști punk americani, New York Dolls și Patti Smith , au folosit ținute mai scumpe și mai colorate, apropiate de cele ale disco și pop rock în spectacolele lor . La rândul lor, membrii grupului Television purtau tunsori scurte și haine zdrențuite, la sugestia liderului lor de atunci Richard Hull [3] .
În Marea Britanie, moda punk a influențat munca lui Vivienne Westwood, Malcolm McLaren și Bromley Contingent ., în special pe hainele care au fost vândute în boutique-ul McLaren sub numele „ SEX ” [4] . Potrivit designerului de modă, munca sa a fost puternic influențată de imaginea lui Richard Hull, despre care a aflat când a produs New York Dolls la New York . Tricourile provocatoare cu imprimeuri ofensive au fost foarte populare în scena punk timpurie, cum ar fi tricoul „DISTRUGERE” din magazinul „SEX”, care prezenta un crucifix inversat și svastica nazistă . Un alt tricou popular în subcultură a fost un desen în care Albă ca Zăpada este violată de cinci pitici și ceilalți doi făcând sex anal (numit „Albă ca Zăpada și Sir Punks”). Desenul a făcut parte din posterul Disneyland Memorial Orgy .publicat de revista The Realistîn mai 1967, deși tricoul înfățișează scena mai explicit [5] . Aceste tricouri, ca și alte piese de îmbrăcăminte punk, erau adesea rupte intenționat. Alte articole din moda punk britanică timpurie au inclus: jachete de piele, blazere și cămăși acoperite cu petice și insigne cu diverse sloganuri (cum ar fi „Numai anarhiștii sunt buni”), sânge, pete și imagini obraznice.
Alte articole vestimentare populare în subcultura punk includ: accesorii cu tematică BDSM ; ciorapi de plasă(uneori rupte); spini și alte ornamente împânzite; ace de siguranță (în îmbrăcăminte și piercing -uri ); brățări de argint și diverse machiaj - în special, ochi puternic rimel. Multe punk-uri s-au revoltat împotriva stereotipurilor de gen conservatoare prin fuzionarea ținutei tradiționale feminine cu elemente de ținută masculină, cum ar fi asocierea unei fuste de balet cu cizme voluminoase [6] . Așadar, în timpul lansării albumului Dry , PJ Harvey a evoluat în haine de piele, cizme negre de armatăiar cu un coc feminin pe cap [7] .
Îmbrăcămintea punk includea uneori articole din viața de zi cu zi, cu scopul de a obține un efect estetic. Hainele rupte intenționat erau prinse cu ace sau înfășurate în jartiere; rochiile, cămășile și fustele au fost făcute din saci de gunoi negri . Lamele și lanțurile de ras, care erau folosite de punki ca accesorii, au devenit unul dintre simbolurile subculturii . Îmbrăcămintea din piele , cauciuc și latex a fost populară printre punks , nu în ultimul rând din cauza prevalenței practicilor sexuale netradiționale în subcultură , cum ar fi sclavia și sadomasochismul .
Punkii au preferat următorii pantofi: cizme de motocicletă, târâtoare, adidași ( Chuck Taylor All-Stars ), pantofi de sport (Puma Clydes) și Dr. Martens . De asemenea, în subcultură au fost populare: blugii skinny, pantaloni strâmți de piele și pantaloni de bondage .. Alți punks timpurii (mai ales The Adicts ) au imitat personajele dintr-un film Clockwork Orange purtând bretele și pălării melon . În mișcarea punk, coafurile dezordonate erau obișnuite: tunsori scurte cu păr dezordonat (care era făcută intenționat), adesea erau vopsite în culori strălucitoare, nenaturale. Deși provocatoare, aceste coafuri nu au fost la fel de extreme ca și coafurile punk de mai târziu.
În anii 1980, în Marea Britanie și Statele Unite au apărut noi subgenuri de punk , multe dintre ele și-au format propriile modă. Ulterior, experții în muzică au recunoscut că imaginile punk clasice au devenit o reflectare a modei din această perioadă - când tendințe precum Oi! și street punk , precum și UK82 . În același timp, hardcore punk-ul lua formă în SUA , reprezentat de trupe precum Black Flag , Minor Threat și Fear ., care au devenit fondatorii anti -modei utilitariste - haine mai simple, de zi cu zi. Cu toate acestea, în ciuda evoluției genului, unele elemente ale punk-ului anilor 1970 au supraviețuit în moda ulterioară a subculturii.
Deși punk-ii aveau articole de îmbrăcăminte similare atât în America, cât și în Europa , unele zone geografice diferă în anumite elemente de stil. Printre cei mai obișnuiți pantofi punk din anii 1980 au fost Dr. Martens, cizme de motociclete si cizme de lupta ; uneori pantofii erau împodobiți cu bandane , lanțuri sau benzi de piele împodobite. Ca îmbrăcăminte exterioară, blugii (adesea murdari, rupti sau vopsiți cu înălbitor), kilturile din tartan și fustele din piele erau obișnuite și au devenit un articol de îmbrăcăminte popular pentru femeile punk. Uneori, lanțurile groase erau folosite ca curele. Au devenit obișnuite și curele decorate cu scoici și țepi (uneori erau purtate mai multe în același timp).
Unii punki, folosind markere , au aplicat pe tricouri diverse sloganuri politice, nume de trupe și fraze asociate cu această direcție muzicală. Deși astfel de lucruri au existat în anii 1970, în următorul deceniu și-au dobândit forma canonică terminată. De asemenea, tricourile cu imprimeuri din fabrică care conțineau imagini sau sloganuri asociate cu punk erau populare în subcultură. În plus, variațiile de jachete de piele și veste din denim au devenit larg răspândite în acest deceniu, ceea ce a făcut ca blazerul să scadă în popularitate. Schimbările de stil s-au reflectat și în coafurile punk: părul ras (stil Oi!), „ Ariciul ”, precum și mohawk-urile împânzite și clasice , care au devenit un simbol al subculturii, s-au răspândit. Mohawk-urile înalte și coafurile cu vârfuri, cu părul viu colorat, au căpătat un caracter mai extrem decât au făcut-o în anii 1970. Au aparut si coafuri cu par ridicat „la capat”, nedistribuit in tepi separate. În plus, printre trupele horror punk, coafura „devilock” a devenit populară.The Misfits , când au lăsat doar un smoc lung de păr pe partea din față a capului. În anii 1980, piercing-urile și tatuajele de diferite subiecte, dar de cele mai multe ori de volum mare , au devenit larg răspândite . De asemenea, în această perioadă, a apărut un alt element punk clasic - un choker împânzit . La rândul lor, unele femei au protestat împotriva trendului glamour de la sfârșitul anilor 70, formând imagini mai androgine .
Artiștii punk hardcore și-au format propriul stil de imagine, care a inclus: tricouri, blugi, cizme de luptă sau adidași , precum și o croială în vogă. Printre femeile din această direcție erau comune: pantaloni de armată, tricouri și pulovere cu glugă [8] . Stilul scenei hardcore a anilor 1980 a contrastat cu modele mai provocatoare ale rockerilor punk de la sfârșitul anilor 1970 (coafuri complicate, haine rupte, ace, agrafe, vârfuri etc.). Votalistul Circle Jerks , Keith Morris , a descris moda hardcore timpurie: „... mare parte din scena punk s-a bazat pe moda britanică, dar nu aveam nimic de-a face cu asta. Black Flag și The Circle Jerks erau foarte departe de asta. Arătam ca niște tipi care lucrau la o benzinărie sau la un restaurant . ” Solistul Black Flag , Henry Rollins , și- a exprimat o opinie similară , menționând că ținuta de concert este „un tricou negru și niște pantaloni de culoare închisă”; după Rollins, aspectul de modă al muzicii era o abstracție opțională [10] . La rândul său, Jimmy Gestapo-ul legii lui Murphya explicat motivația pentru a-și schimba aspectul punk (păr împânzit și centură de bondage) în hardcore (cap ras și cizme de armată) din motive practice, deoarece astfel de haine erau mai funcționale și mai confortabile [8] . Potrivit unor experți în muzică, „fanii hardcore nu arată ca niște punki”, deoarece scena hardcore purta haine casual și tunsori scurte, spre deosebire de „jachetele și pantalonii din piele exotică” care erau populare printre punki [11] .
Cu toate acestea, unii istorici ai muzicii au descris moda hardcore într-o direcție diferită, deoarece Lorraine Leblanc consideră că ținuta standard a subculturii include: blugi rupti, jachete de piele, mânere și gulere împânzite, precum și mohawks și diverse petice cu nume de trupe și sloganuri politice. [12] . Un alt expert în muzică susține că aspectul inițial al scenei hardcore din San Francisco a constat în: jachete de motocicliști din piele , lanțuri, brățări împânzite, piercing-uri, precum și tatuaje cu diferite simboluri punk (de exemplu, anarhie) și coafuri cu tuns în vogă. și Mohawk [ 13] .