Copilul lui Rosemary

Rosemary 's Baby este un  film american de groază psihologică din 1968, regizat de Roman Polanski , după propriul scenariu. Cu Mia Farrow , John Cassavetes , Ruth Gordon , Sidney Blackmer , Ralph Bellamy și Maurice Evans , filmul a fost lucrarea de debut pentru Charles Grodin . Filmul este o adaptare a romanului omonim din 1967 Ira Levin . Filmul este despre o tânără gravidă, Rosemary Woodhouse, care locuiește cu soțul ei Guy într-un bloc de apartamente din Manhattan . Rosemary începe să bănuiască că vecinii ei, un cuplu în vârstă de Castevets, sunt membri ai unui cult satanic și vor să-și folosească copilul pentru ritualurile lor . Deși filmul are loc la New York , majoritatea filmărilor au avut loc la Los Angeles la sfârșitul anului 1967 . Filmul a fost lansat în iunie 1968 de Paramount Pictures și a fost un succes de box office, încasând peste 30 de milioane de dolari în Statele Unite . Filmul a primit aprecieri aproape universale din partea criticilor de film și a primit, de asemenea, numeroase premii, inclusiv mai multe nominalizări la Globul de Aur și două nominalizări la Oscar . Ruth Gordon a câștigat atât un Oscar pentru cea mai bună actriță în rol secundar , cât și un Glob de Aur la aceeași categorie . Rosemary's Baby este primul film de la Hollywood al regizorului și prima sa încercare de adaptare literară. După 8 ani, a fost lansată o continuare , filmată de Sam O'Steen , editorul de film al lui Polanski , care nu a mai repetat succesul imaginii .

Filmul face parte din așa-numita „trilogie de apartamente” a lui Polanski, formată și din filmele „ Repulsion ” (1965) și „ The Tenant ” (1976). „Bebeluşul lui Rosemary” tratează subiecte precum paranoia , creştinismul şi ocultismul . În prezent, Rosemary's Baby a atins statutul de cult și este considerat unul dintre cele mai mari filme de groază din toate timpurile. În 2014, Biblioteca Congresului a selectat filmul pentru conservare în Registrul Național de Film , considerându-l „important din punct de vedere cultural, istoric sau estetic”. Potrivit Institutului American de Film, imaginea se află pe locul 9 în lista celor 100 de filme americane cele mai pline de acțiune din 100 de ani .

Plot

Actorul de teatru Guy Woodhouse și soția sa Rosemary se mută în Bramford, o clădire mare de apartamente în stil neo- renascentist din New York. Ei ignoră avertismentul prietenului lor Edward „Hutch” Hutchins despre trecutul întunecat al lui Bramford de vrăjitorie și crimă [2] [3] .

Rosemary îl întâlnește pe Terry Gionoffrio, un dependent de droguri aflat în dezintoxicare, care este primit de Minnie și Roman Castevet, vecinii în vârstă ai familiei Woodhouse. Cu toate acestea, noaptea, fata este aruncată pe fereastra de la etajul șapte. Guy încearcă să se apropie de cuplu, dar Rosemary îi găsește enervant și îndrăzneț. Minnie îi dă fetei un pandantiv pe care Terri l-a purtat anterior ca un farmec de noroc , spunând că acesta conține „rădăcină de tanis” [4] [3] .

Câtva timp mai târziu, soții Casteveți invită cuplul la cină, timp în care dezaprobă vizita Papei Paul al VI-lea în oraș. După ceva timp, Guy primește un rol într-o piesă celebră, după ce actorul principal orbește din motive inexplicabile. Pe măsură ce cariera lui de actor înflorește, el vrea să aibă un copil cu Rosemary. În noaptea în care plănuiesc să conceapă, Minnie le aduce la desert căni individuale de mousse de ciocolată. Când Rosemary se plânge că mousse-ul are un „gust” de cretă și nu o termină, Guy o critică ca fiind ingrată. Rosemary mai mănâncă puțin pentru a-și mângâia soțul, apoi le aruncă discret pe restul. La scurt timp după aceea, începe să se amețească, adoarme și are o viziune ciudată în care navighează pe un iaht cu Guy, apoi cineva cu ochii roșii o violează. Castevets complet goi și alți rezidenți ai ceasului Bramford. A doua zi dimineață, Rosemary observă zgârieturi pe spate. Guy explică acest lucru spunând că nu a vrut să piardă „noaptea bebelușului” și a făcut sex cu ea în timp ce ea era inconștientă [5] [3] .

În curând Rosemary află că este însărcinată și urmează să nască pe 28 iunie (luna a 6-a a anului 1966). La sfatul unui prieten, Rosemary vrea să-l vadă pe doctorul Hill, dar Minnie insistă asupra doctorului Abraham Sapirstein, un cunoscut medic obstetrician. În primul trimestru, Rosemary suferă de dureri abdominale severe și pierde în greutate și, de asemenea, începe să mănânce carne crudă și să bea preparatele lui Minnie în loc de vitaminele prescrise de Hill, așa cum este recomandat de medic. Până la Crăciun, apariția slăbită a lui Rosemary îi alarmează pe prietenii ei, precum și pe Hutch, care cercetează istoria Bramford-ului. În timpul unei întâlniri cu Rosemary și Guy, Hutch își pierde mănușa. Își face o întâlnire cu fata pentru a doua zi, dar înainte de a-și împărtăși descoperirile, cade într-o comă misterioasă. Rosemary, incapabil să reziste durerii, insistă să-l vadă pe Dr. Hill după petrecere, în timp ce Guy obiectează la acest lucru, spunând că Dr. Sapirstein ar fi jignit. În timp ce se ceartă, durerea încetează brusc, Rosemary simte că copilul se mișcă [6] [7] .

Trei luni mai târziu, Grace Cardiff, iubita lui Hutch, o informează pe Rosemary că acesta a murit. Înainte de moartea sa, și-a recăpătat pentru scurt timp cunoștința și a cerut să-i dea lui Rosemary o carte din 1933 despre vrăjitorie și satanism , All of Them Witches , împreună cu un  mesaj criptic: „Numele este o anagramă”. După ce l-a studiat, Rosemary ajunge în cele din urmă la concluzia că Roman Castevet este o anagramă a lui Stephen Marcato, fiul celebrului satanist Adrian, un fost rezident în Bramford. Ea bănuiește că Castevets și Dr. Sapirstein sunt membri ai unui cult satanic cu intenții sinistre pentru copilul ei. Guy invalidează acest raționament și mai târziu aruncă cartea, supărând-o pe Rosemary și făcând-o să înceapă să bănuiască că el este de acord cu ei. După ce a aflat din carte că o victimă poate fi blestemată prin bunurile ei personale, ea îl sună pe Donald Baumgart, un actor care și-a pierdut brusc vederea și al cărui rol i-a revenit în cele din urmă lui Guy; se dovedește că el și Guy au făcut schimb de legături [8] . Îngrozită, își împachetează lucrurile, ia banii și merge la medic, dar după ce a aflat de la asistentă că doctorul Sapirstein poartă aceeași amuletă pe care i-a dat-o Minnie, iese din sala de așteptare [9] [7] .

Fata apelează la Dr. Hill pentru ajutor, spunându-i despre toate presupunerile ei despre conspirația sataniștilor și rugându-i să o bage în spital. El este de acord și îi cere să se întindă și să se odihnească, dar, presupunând că se înșală, îl sună pe Sapirstein, care vine cu Guy să o ia acasă. La întoarcerea ei, Rosemary își scapă poșeta; în timp ce cultiştii fac bagajele, ea scapă în lift, se încuie în apartament şi o sună pe Elise, dar ei intră în mod misterios înăuntru şi o păstrează pe fata. Dr. Sapirstein injectează Rosemary isteric cu un sedativ, ea începe să nască [10] [7] .

Când fetița se trezește, i se spune că copilul a fost născut mort, dar soțul ei o asigură că a reușit în cariera sa de actor și va putea juca în marile companii de film. Pe măsură ce Rosemary își revine, ea observă că laptele matern extras este conservat. Femeia încetează să ia pastilele prescrise și devine mai puțin letargică. După ce Rosemary aude copilul plângând, Guy spune că noi chiriași s-au mutat în clădire cu un copil [11] [7] .

Crezând că copilul ei este în viață, Rosemary, înarmată cu un cuțit de bucătărie, descoperă o ușă secretă în dulapul care duce la apartamentul lui Minnie și Roman. Castevets, Guy, Dr. Sapirstein și alți membri ai sectei se adună în jurul unui leagăn drapat în negru, cu un crucifix inversat atârnând peste el. Privind înăuntru, Rosemary, îngrozită, cere să explice ce este în neregulă cu ochii bebelușului, i se spune că seamănă cu tatăl său. Roman anunță că copilul este Adrian, fiul lui Satan și începe să exclame „Slavă lui Satan!”, spunând că Dumnezeu a murit și că a venit primul an al noii ere. El o convinge pe fata să devină mamă, promițându-i că nu va trebui să se înscrie în cult. Când Guy încearcă să o calmeze spunând că vor fi răsplătiți și vor putea să-și conceapă propriul copil, Rosemary îl scuipă în față. Cu toate acestea, când aude plânsul bebelușului, cedează instinctului matern și leagănă cu grijă leagănul, zâmbind fiului ei [11] [7] .

La film s-a lucrat

Distribuie

Echipa de filmare

Producție

Context temporal

La începutul anilor 1960, publicul, criticii și realizatorii de film credeau că industria cinematografică era în declin. În 1959, John Cassavetes a scris chiar un articol intitulat „Ce e în neregulă cu Hollywood-ul?” A început cu „Hollywood nu eșuează. El a picat." La vremea respectivă, consensul de cenzură a fost rupt la Hollywood, filme noi încălcau vechile tabuuri, permițând limbajul vulgar, descrieri din ce în ce mai explicite ale sexului și violenței și erau dispuse să abandoneze tradițiile consacrate de povestire coerentă. Într-un interviu, Polanski a spus că a fost moartea „publicului Hitchcock” [14] . În același timp, mulți au început să condamne violența în masă din cinema. În 1967, președintele Lyndon Johnson a ordonat crearea Comisiei Naționale pentru Obscenitate și Pornografie pentru a investiga relaxarea standardelor. S-au format grupuri al căror scop era cenzura scenariilor pentru a reduce numărul de scene de violență. Cu toate acestea, presiunea de a crește cenzura a fost contracarată de solicitările către Hollywood de a adopta maturitatea și relevanța cinematografiei europene, de la care Roman Polanski a venit de fapt la Hollywood [14] . La sfârșitul anului 1968, Motion Picture Association of America a introdus un sistem de rating conceput pentru a evita cenzura directă și a atenua preocupările legate de conținutul filmului .

Acest nou spirit în cinema a apărut după o perioadă de declin a industriei cinematografice americane. Numărul de filme lansate a scăzut de la 332 în 1952 la doar 143 în 1963, cel mai mic număr pentru producția de filme de la Hollywood. A scăzut și numărul cinematografelor, de la 18.000 la sfârșitul celui de-al Doilea Război Mondial la 12.000 în 1962, deși au fost înlocuite cu aproximativ 5.000 de cinematografe drive-in [15] . Filmele realizate de Hollywood păreau învechite și nu corespundeau intereselor tineretului american. De la sfârșitul anilor 1950 până în anii 1960, vârsta medie a cinefililor a crescut constant. S-a format o piață de tineret care nu a mai fost impresionată de filmele mainstream. O parte din noua violență și noua explicitate sexuală a fost determinată de dorința de a crește veniturile de la box-office, și asta era exact ceea ce TV nu avea [15] .

Un roman de Ira Levin

Ira Levin a fost unul dintre „cei mai de succes scriitori americani de science-fiction ai epocii postbelice” [16] . Cărțile sale au fost filmate atât înainte, cât și după lansarea filmului lui Polanski. Unul dintre motivele-cheie din opera lui Levin a fost „demontarea lumii vizibile” pentru a demasca conspirațiile ascunse dedesubt. Cărțile cheie ale autorului au apărut într-o perioadă în care asasinarea Kennedy , scandalul Watergate și Documentele Pentagonului erau în toată America . Rosemary, în romanul său din 1967, a fost și el victima unei conspirații. Povestea lui a atins sentimentele de tulburare din anii 1960 din cauza căsătoriei și a vieții unei gospodine americane. Potrivit zvonurilor, romanul „Bebeluşul lui Rosemary” a fost conceput iniţial de autor ca un bestseller. Cartea a fost publicată pe 12 martie 1967, iar până în iunie 1968 se vânduse deja în 2,3 milioane de exemplare [16] .

Achiziționarea drepturilor de film

William Castle s-a născut în 1914, mama lui a murit când el avea zece ani, tatăl său când avea unsprezece ani, după care a plecat să locuiască cu sora lui mai mare la New York. Acolo, William a început să lucreze pe scenă, s-a împrietenit cu Bela Lugosi și a fost director de scenă în piesa de turneu Dracula. La vârsta de douăzeci și cinci de ani, a moștenit 10.000 de dolari și din acel moment și-a continuat cariera în industria cinematografică ca regizor de filme de groază [17] . De asemenea, a devenit celebru pentru campaniile de publicitate neobișnuite pentru filmele sale, chiar și din prezentarea filmului în cinematograf, a încercat să facă un spectacol [17] . De exemplu, scheletele au zburat deasupra capetelor publicului chiar în sală, scaunele din cinematografe tremurau și prin ele treceau descărcări electrice slabe, s-au angajat oameni speciali care la un moment dat au leșinat sau au înjurat cu voce tare la box office, încercând să returneze banii. pentru sesiune din cauza unei puternice sperii.la vizionare [17] . În 1967, spunea că „filmele de groază au ajuns la fund” [17] . Atunci a primit dovezile tipărite ale noului roman al lui Levin, Rosemary's Baby . Castle știa că Alfred Hitchcock citise mai întâi dovezile, dar a refuzat filmul . François Truffaut a susținut mai târziu că lui Hitchcock i s-a oferit inițial să regizeze filmul, dar a refuzat [19] . Agentul lui Levin, Marvin Birdt, a oferit drepturile de film pentru 100.000 de dolari, plus încă 50.000 de dolari dacă cartea devine un bestseller și 5% din profitul net. Acordul a fost încheiat. Castle se întreba acum cum ar putea strânge banii. Apoi a aflat despre Robert Evans de la Paramount Pictures [18] .

Robert Evans, viitorul șef al Paramount Pictures, și-a început cariera ca actor. Norma Shearer a fost cea care l-a văzut ca întruchiparea vie a răposatului ei soț, Irving Thalberg , i-a ajutat cariera să se deschidă , iar Evans chiar l-a jucat în filmul bio The Man with a Thousand Faces (1957) 18] [20] din cauza aceasta . Apoi a jucat în The Sun Also Rises (1957) [18] , dar după aceste succese timpurii nu a câștigat niciodată prea multă popularitate și s-a întors fără bani la afacerea de croitorie a familiei din New York [20] . În 1964, afacerea a fost vândută cu 2 milioane de dolari, iar cu cota sa, Evans a devenit producător independent de film. Într-o zi a primit un telefon neașteptat de la Charlie Bludorn , șeful conglomeratului Gulf and Western Industries , care, ca urmare a unui acord de preluare, a moștenit Paramount Studios, aproape falimentar [20] . Bludorn, după ce a citit un articol din ziar despre Evans [18] , i-a predat conducerea deplină a laturii creative a studioului, iar în toamna anului 1967, Evans a preluat funcția de șef al studioului [20] [18] . Castle l-a abordat pe Evans cu o propunere pentru o adaptare cinematografică a romanului. Bernard Donnenfeld, partenerul de afaceri al lui Evans, a aranjat o întâlnire între Castle și Charles Bludorn. Castle dorea sprijin financiar, dar plănuia să devină și regizor [19] . Acest lucru nu i se potrivea lui Evans și, potrivit acestuia, el l-a convins pe Castle să devină doar un producător [19] . În timp ce negociau o înțelegere cu Castle, Evans îl avea deja în minte pe Roman Polanski [20] [21] .

Evans le-a instruit secretarelor să-l contacteze pe Roman Polanski, care era în drum spre Los Angeles pentru a negocia un scenariu pentru Downhill un film despre un schior american, care a fost atras de el pentru că lui Polanski însuși era pasionat de schi alpin. Scenariul pentru Downhill a fost doar un truc pentru a-l atrage pe regizor. Evans a decis că s-ar putea să nu fie atras de Polanski cu un alt film de groază, neștiind că în acel moment Roman era gata să accepte orice opțiune [19] . Polanski se temea că, după eșecul Ball of the Vampires pe piața americană, nu va mai avea șansa de a lucra cu un studio major. Interviul său cu Evans a început ca un monolog unilateral în care Roman a povestit, oarecum riscant, eșecurile sale recente cu producătorul Martin Ransokhov și MGM . Evans a îndreptat cu nerăbdare subiectul spre motivul principal al invitației. Aveau dovezi ale lui Ira Levine Rosemary's Baby pe care voiau să le citească. Dacă îi place lui Roman, îi vor cere să scrie un scenariu și să devină regizor. La prima întâlnire nu s-a vorbit despre bani, la început Evans a vrut să afle reacția lui Polanski la carte [19] . După întâlnire, Polanski a mers la hotelul Beverly Hills și, de curiozitate, a început să citească cartea. A citit romanul până la ora 4 dimineața. A doua zi dimineață, Roman sa întâlnit cu Evans și a spus că este de acord [22] . Captivat de stilul romanului, a început imediat să-și vizualizeze filmul în cap .

Charlie Bludorn, căruia îi plăcea să înțeleagă pre-producția, a fost surprins că Evans promovează Rosemary's Baby ca unul dintre filmele Paramount pentru sezonul viitor și a pus sub semnul întrebării ideea de a pune un buget de 2 milioane de dolari în mâinile unui regizor „al cărui englez era încă imperfect”, și care nu a arătat încă un rezultat comercial de succes. Bluedorn l-a sunat pe Castle și i-a oferit 250.000 de dolari pentru drepturile asupra cărții și pentru ca el să acționeze ca producător al filmului, plus un procent din valoarea brută . Aparent, oferta nu a fost acceptată, dar Castle însuși a vrut să se întâlnească cu Polanski. Întâlnirea lor nu a început bine. Polanski se privea constant într-o oglindă mare de pe perete. Vorbea repede, aproape pe nerăsuflate, într-o limbă complet străină de veteranul producător Castle. Polanski vorbea bine engleza, dar cuvintele păreau scoase din context, iar Castle a fost respins de „stilul lui clunky și mintea rătăcitoare”, Polanski a îngrădit terminațiile de cuvinte și cuvintele cheie în propoziții. În ciuda acestui fapt, Castle a fost „supus” [24] . După negocieri, filmului i s-au alocat 1,9 milioane de dolari, dintre care 150.000 de dolari urmau să îi revină lui Polanski pentru scris și regie [25] [24] . Rosemary's Baby a reprezentat șansa lui Polanski de a străluci la Hollywood, „un loc care a aparținut mai mult viselor mele decât realității mele”, așa cum a spus el însuși [26] . Pentru prima dată în viață, a trebuit să-și facă rost de un agent și să verifice documentele cu avocații, ceea ce era regula pentru toți antreprenorii Paramount [24] .

Scenariu

Polanski a zburat înapoi la Londra, lăsându-și logodnica Sharon Tate în Los Angeles să caute o casă pe care să o închirieze la întoarcere. El a vrut liniște și intimitate și a scris scenariul într-un mic birou de la ultimul etaj al casei sale, la care se ajungea printr-o scară în spirală [27] . El „a recitit cartea – magia era încă acolo – a tăiat pasaje irelevante cu un creion și a dictat conceptul preliminar al proiectului secretarului nostru Cadre Films”. Prima versiune avea 260-270 de pagini. S-au făcut tăieturi. Lucrările au progresat rapid, iar versiunea finală pentru William Castle Enterprises, datată 24 iulie 1967, consta din 167 de pagini [28] . Toate acestea i-au luat vreo trei săptămâni. El a creat cu atenție scenariul după romanul original și a încorporat o mare parte din dialog și detalii direct din roman [29] [30] . După cum se spune într-o recenzie din The Times : „Polanski a decis să urmeze cartea rând cu rând, pas cu pas. Fiecare frază, fiecare descriere a expresiei faciale sau a gestului este reflectată exact” [31] . Polanski nu a scris scenariul filmului, dar a scris descrierile fotografiilor. În timpul realizării filmului, el a rămas în dragoste, dar nu a colaborat prea mult cu Levine; au vorbit la telefon, dar s-au întâlnit abia mai târziu. Levin și-a amintit acest lucru după cum urmează: „M-a sunat de mai multe ori, ceea ce nu era de la Hollywood. Întrebările lui nu au fost niciodată generale, ci doar specifice – de exemplu, Roman a vrut să știe ce număr din The New Yorker Guy citea când a văzut o reclamă pentru o cămașă. Nu știam răspunsul” [28] . După ce a terminat scenariul, a mers la petrecerea producătorului Victor Lownes , și-a petrecut noaptea acolo și a zburat la clasa întâi înapoi la Los Angeles dimineața pentru a scenariul . Robert Evans aștepta deja scenariul și l-a citit imediat. După el, a fost prea lung, dar a simțit că Roman a făcut o treabă excelentă în scris și pot începe imediat să castige [33] . Polanski a spus: „Ceea ce m-a atras la Rosemary a fost suspansul”. Înseamnă că odată ce Rosemary rămâne însărcinată, un ceas invizibil începe să ticăie. Prezența acestui ceas „creează o tăcere apăsătoare, fermecată, iar copilul însuși este o bombă cu ceas veche de nouă luni pe cale să explodeze”, a scris Michael Newton, autorul unei cărți despre realizarea filmului .

Casting

Castingul pentru Rosemary's Baby a început la sfârșitul verii anului 1967 în Los Angeles , California [25] . Inițial, Polanski și-a imaginat-o pe Rosemary ca fiind o fată puternic construită și și-a dorit să joace rolul lui Tuesday Weld , care era prieten cu logodnica lui Sharon Tate . Weld tocmai se potrivea cu imaginea lui Rosemary, creată de Levin. În plus, pentru rol au fost luați în considerare Jane Fonda , Patty Duke și Goldie Hawn .

Deoarece cartea nu atinsese încă statutul de cel mai bine vândut, Evans nu era sigur că titlul singur ar garanta o audiență pentru film și a simțit că este nevoie de un nume mai mare pentru rolul principal. Mia Farrow , care a jucat un rol secundar în Guns at Batasi 1964), nu a fost suficient de populară pentru a face din film un succes de box office, dar a devenit cunoscută pentru rolul ei ca Alison Mackenzie popularul serial de televiziune Peyton Place „și căsătorie. celebrului cântăreț Frank Sinatra [25] . Polanski vizionase mai multe episoade din Peyton Place și era fascinat de aspectul lejer și sumbru al lui Farrow, pe care a simțit-o perfect pentru rolul lui Rosemary . Polanski l-a invitat pe Farrow la o audiție, după care s-a convins în sfârșit că vrea să o vadă. Aveau gânduri și atitudini similare, amândoi erau „puțin nebuni”, a spus Richard Silbert un prieten al lui Polanski pe care l-a angajat ca designer de producție pentru Rosemary’s Baby . Scenariul a atras-o și pe Mia, care, în ciuda unei educații catolice stricte, era interesată de spiritual și paranormal . Richard Silbert și-a amintit că a participat la cină într-o seară, când Sinatra și Mia se certau despre pictură. Până la sfârșitul serii, Sinatra a declarat practic că dacă ar accepta rolul din Rosemary's Baby, ar însemna că nu i-a luat în considerare părerea [36] . Ea a acceptat în cele din urmă rolul, iar acceptarea ei a înfuriat-o pe Sinatra, care i-a cerut să renunțe la cariera ei independentă atunci când au fost căsătoriți . În timp ce se pregătea pentru rol, Farrow a vorbit mult cu femeile însărcinate, le-a urmărit mersul și cum se schimbă mișcările femeilor în acest moment [38] .

Jack Nicholson , care era un prieten cu Evans, a fost considerat inițial pentru rolul lui Guy Woodhouse . Polanski nu era sigur de el. I-a dat lui Nicholson o audiție și, în consecință, a decis că era prea sinistru pentru rol și cu siguranță nu este bine cunoscut [33] . Însuși actorul Laurence Harvey a cerut rolul. Polanski l-a considerat chiar și pe fotograful Peter Beard [39] pentru rolul . Avea nevoie de o mare vedetă tânără, iar mai târziu alegerea personală a regizorului a fost prietenul său Warren Beatty , căruia i-a trimis o copie a scenariului. Dar Beatty, după cum a confirmat Leslie Caron , a refuzat aproape totul în acel moment. Deși era interesat de rol, l-a refuzat. Apoi a fost complet cufundat în munca la filmul „ Bonnie and Clyde ” (1967) [33] . Polanski a apelat apoi la Robert Redford , care a făcut progrese mari în ultimii doi-trei ani și filma Barefoot in the Park cu Jane Fonda la acea vreme . Evans a fost de acord, iar Polanski l-a sunat pe Redford și a aranjat o întâlnire, fără să știe că Paramount a fost implicat într-o luptă cu Redford după ce s-a retras dintr-un western numit „ Blue ”. Redford a simțit că filmul va eșua și, în ultimul moment, Terence Stamp a fost angajat să-l înlocuiască . Paramount dorea un fel de despăgubire, iar când lucrătorii legali au aflat despre întâlnirea lui cu Polanski, au intervenit și l-au ajutat pe Redford cu un proces de încălcare a contractului. Așa că Redford a renunțat la proiect [33] . Însuși John Cassavetes a cerut acest rol. Mulți au simțit că Cassavetes nu se potrivește cu rolul de „soț american”; arăta prea necinstit și dus de la bun început [39] . Levine a împărtășit aceste îndoieli: „Am avut câteva întrebări despre John Cassavetes, doar pentru că arăta atât de diabolic încât îl bănuiești. Era bine, dar cred că s-a dat puțin, doar cu o sclipire în ochi . În cele din urmă, Polanski a fost cel care l-a ales pe Cassavetes, deoarece candidații de top Redford și Beatty au fost eliminați. Polanski l-a cunoscut la Londra și l-a considerat un actor „inteligent”. Evans și-a exprimat îndoielile când Polanski l-a recomandat pentru rol, spunând că este prea „greu” și cunoscut pentru că a cauzat probleme pe platoul de filmare. Regizorul nu a ținut cont de acest lucru și s-a gândit că va face față perfect rolului [39] . La acea vreme, Cassavetes era cel mai mare nume din proiect [40] .

Actorii de teatru Sidney Blackmer și , respectiv, Ruth Gordon , au fost repartizați pentru rolul Roman și Minnie Castevet . Deși Polanski plănuia inițial să-i invite pe Alfred Lunt și Joan Fontaine [42] . Cu toate acestea, în timpul uneia dintre cine, Castle a dat peste Blackmer și l-a chemat pentru rol. Blackmer a făcut parte din vechea gardă de la Hollywood și l-a jucat pe Theodore Roosevelt de multe ori în teatru; a adus ceva din acea carisma si calmul imaginii dominatorului Roman Castevet. Ruth Gordon diferă semnificativ de descrierea lui Minnie din carte: scriitorul o vedea ca pe o „femeie mare”. Totuși, Levin, la fel ca Polanski, era convins că, în ciuda staturii ei mici, „Ruth a ajuns să fie extraordinar de eficientă în rolul unui newyorkez mic, asemănător unei păsări, un fel de chintesență din New York” [42] . Farrow și Ruth Gordon se cunoșteau bine. Gordon și soțul ei Garson Kanin erau prieteni ai Sinatrei; acest cuplu a participat chiar și la nunta lui Farrow și Sinatra [42] .

Ralph Bellamy , de asemenea, în primul rând un actor de scenă, a fost distribuit în rolul Dr. Abraham Sapirstein . Polanski a vrut să-i numească pe cei mai vechi de la Hollywood ca membri ai covenului, dar nu-i cunoștea pe niciunul pe nume. I-a descris unui artist Paramount cum a imaginat fiecare personaj, iar aceste schițe l-au ajutat pe directorul de casting Hoyt Bowers să aleagă actorii . Drept urmare, distribuția a fost foarte asemănătoare cu desenele lui Polanski. Printre aceștia s-au numărat Patsy Kelly [41] , Elisha Cook Jr. [40] , Phil Leeds și Hope Summers . Când Rosemary îl sună pe Donald Baumgart, un actor care, conform intrigii, este orb și a fost înlocuit de Guy, vocea lui Tony Curtis se aude la telefon . Farrow, căruia nu i se spusese cine avea să citească rândurile lui Baumgart, recunoscu vocea, dar nu reuși să stabilească a cui era. Ușoară confuzie pe care o prezintă de-a lungul conversației a fost exact ceea ce Polanski spera să transmită fără să dezvăluie identitatea lui Curtis în prealabil . [45] În timpul acestei scene, însuși William Castle stă lângă cabina telefonică [46] .

Echipa de filmare

Când era vorba de echipa filmului, Polanski știa deja foarte bine că Richard Silbert va fi designerul de producție. I-a împrumutat chiar pagini din roman lui Silbert înainte de a-l adapta. Polanski îl cunoscuse deja la Londra și îi admira munca ca designer de producție la Dolly (1956) a lui Elia Kazan [41] . Polanski a fost bucuros să lucreze cu el pentru că, după cum spunea el, „adevărata vedetă a imaginii va fi apartamentul din New York unde Rosemary și Guy se vor muta să locuiască” [47] . În 1967, Silbert încă termina munca la filmul lui Mike Nichols The Graduate în California, iar la New York căuta deja locații pentru filmările Rosemary's Baby [48] . La recomandarea lui Silbert, costumele pentru film au fost concepute de cumnata sa Anthea Silbert [48] . Fotografii au fost William A. Fraker , un viitor nominalizat de șase ori la Oscar [49] , și David Walsh . La sugestia lui Silbert, în loc să folosească unul dintre editorii lui Castle, filmul a fost editat de O'Steen și asistentul său, Bob Wyman .

Filmare

Hotelul Dakota , situat la intersecția străzii 72 cu Central Park West , a fost ales ca locație principală pentru casa Bramford, unde s au mutat Guy și Rosemary . Lauren Bacall și Jason Robards au locuit în această casă în momente diferite , Bacall a murit acolo la vârsta de 89 de ani [51] . Ultimul etaj a fost locuit de Boris Karloff [51] și mai târziu de John Lennon , care a fost împușcat mort în pragul ușii sale în 1980 [52] .

Polanski și Silbert au petrecut treizeci de zile dezvoltând scenariul la casa regizorului, pe o plajă din California. La Paramount Studios, Silbert s-a pus pe treabă creând decoruri pentru apartamentele Wodehouses și Castevets. Pereții tuturor camerelor erau fixați cu zăvoare speciale și se puteau dispersa în orice moment, astfel încât camerele să poată trece prin acolo. Pentru a imita proporțiile lui Dakota, pereții de pe platou aveau înălțimi între optsprezece și douăzeci de picioare. Ferestrele dădeau spre fundal, unde era înfățișată o vedere a parcului central. Pentru a transmite schimbarea orei din zi, Silbert și directorul de imagine William Fraker au folosit lumini diferite. Apartamentul Woodhouse arăta ca un model de stil și a contrastat cu apartamentul Castevets. Majoritatea filmului a fost filmat în decoruri de studio. Pentru scena visurilor lui Rosemary, designerul de producție Joel Schiller a făcut echipă cu designerul Clem Hall pentru a crea o adevărată Capelă Sixtină în apartament. Au lucrat cu acrilice pe pânză texturată din ipsos; reproducerea unui sfert din picturile originale a durat șase săptămâni și a costat 200.000 de dolari [49] .

Filmările pentru Rosemary's Baby au început pe 21 august 1967 la New York . Au rulat timp de 56 de zile, cu interioare filmate în Los Angeles și exterioare în Manhattan. Înainte de a începe filmările, actorii au repetat filmul ca pe o piesă de teatru. Echipajul s-a mutat apoi la New York pentru filmări în locație. În prima zi de filmare la Dakota, i-au filmat pe Guy și Rosemary sosind la Bramford și găsind cadavrul lui Terry pe trotuar. Elia Kazan locuia la propriu peste drum și a ieșit să urmărească filmările [50] , mai târziu a spus că l-a găsit pe Polanski prea lent [53] . Când Farrow nu a vrut să filmeze o scenă în care Rosemary uluită și îngrijorată a pășit pe Fifth Avenue prin trafic, Polanski și-a arătat râzând căptușeala de sub rochie, ceea ce a făcut-o să pară însărcinată și a spus: „Nimeni nu ar trece peste o femeie însărcinată. ." Scena a fost filmată cu succes; Polanski însuși a urmărit-o pe actriță, exploatând o cameră portabilă, deoarece el a fost singurul care a fost de acord să facă acest lucru [50] .

În scena violului, Cassavetes era goală, dar Mia Farrow, Patsy Kelly și Ruth Gordon nu erau goale printre membrii covenului, ultimele două fiind îmbrăcate în costume speciale. Pentru cea mai mare parte a acestei scene, Linda Brewerton a fost dubla cascadorie pentru Farrow. Când scena a fost filmată, Clay Tanner actorul care l-a interpretat pe Diavol, era în lacrimi cu Farrow și a remarcat politicos: „Domnișoară Farrow, vreau doar să spun că a fost o plăcere să lucrez cu tine” [46] . Câteva filmări suplimentare au avut loc în Playa del Rey în octombrie 1967 [54] . Farrow și-a amintit că scena de vis, în care personajul ei pare să fie rău de mișcare pe apă, a fost filmată pe o navă lângă insula Santa Catalina [55] . Filmările și fotografiile de la filmare arată cât de bine s-au înțeles Farrow și Polanski, jucând ping-pong pe platou și făcând Mia's Chart, un mod jucăuș de a urmări realizările tehnice ale unei actrițe prin note. Farrow era copilăresc fermecător (sau iritabil), dansa, picta, se juca. Filmările documentare arată, de asemenea, cât de concentrat a fost regizorul asupra procesului de filmare [46] .

Deși Paramount a acceptat inițial să cheltuiască 1,9 milioane de dolari pe film, filmările au durat, iar bugetul a crescut datorită atenției meticuloase a lui Polanski la detalii, ceea ce a dus la o medie de patruzeci de filmări ale scenelor individuale și cincizeci și două pentru scena de spălătorie . ] . În noiembrie 1967, s-a știut că filmările au fost întârziate cu peste trei săptămâni. Vremea rea ​​a încetinit și filmările la New York [53] . Programul se întindea la paisprezece săptămâni, dintre care două le-au petrecut la New York [53] . Castle dorea foarte mult ca Polanski să fie concediat din film . Spre indignarea lui Bludorn, Polanski a refuzat taxiul roșu trimis să o ducă pe Rosemary la înmormântarea lui Hutch și a amânat filmările până când cineva a putut găsi un taxi galben potrivit pentru New York; pentru regizor era necesară autenticitatea detaliilor filmului. Evans a rezolvat disputa cu Castle și directorii subliniind calitatea filmărilor pe care Polanski le-a filmat. Drept urmare, directorul a depășit bugetul alocat [53] .

Mai mult, filmul a aruncat în criză căsătoria lui Sinatra și Farrow. Sinatra era nemulțumită de cariera solo a lui Farrow și dorea ca ea să termine repede filmările și să i se alăture. Erau programați să filmeze Detective împreună de Fox la jumătatea lunii octombrie. Filmările pentru Rosemary's Baby erau din ce în ce mai lungi. Farrow trebuia să termine lucrările până pe 14 noiembrie, iar filmările pentru Detective urmau să înceapă trei zile mai târziu. Sinatra l-a amenințat că îl va elimina pe Farrow din filmul lui Polanski și, prin urmare, îl va opri efectiv. Filmările au fost întrerupte când, la jumătatea filmării, avocatul lui Sinatra, Mickey Rudin, i-a oferit lui Farrow actele de divorț în fața distribuției și a echipei . În încercarea de a salva relația lor, Farrow i-a cerut lui Evans să o elibereze de contract, dar el a convins-o să rămână în proiect după ce i-a arătat o scurtă oră și a asigurat-o că va primi o nominalizare la Oscar pentru interpretarea ei . . Farrow a spus mai târziu: „Am făcut tot posibilul pentru restul filmului cu genul de zel rezervat de obicei rugăciunii”. Era vorba despre scena în care Rosemary, la sfârșit, găsește un leagăn cu fiul ei înconjurat de vrăjitori [57] .

John Cassavetes a provocat și el probleme în timpul filmărilor. Polanski a început să se îndoiască de capacitatea actorului de a „depăși el însuși și de a juca o altă persoană” [57] . Cassavetes a obiectat la scena în care Guy și Rosemary fac dragoste. Nici Mia nu a vrut să facă scena, i-a fost frică de reacția Sinatrei. În timpul filmărilor, mulți l-au frustrat fără îndoială pe Cassavetes, căruia nu-i plăcea repetarea și simțea că actorii își pierd prospețimea și capacitatea de a exprima emoțiile. În fiecare zi, actorul venea să lucreze cu idei proaspete pentru rolul său, iar în fiecare zi Polanski le respingea. Poate că lui Cassavetes era supărat față de puterea și celebritatea lui Polanski și nu i-a plăcut că propriul său rol din film a dispărut în fundal în timp. Se certau aproape în fiecare zi [57] .

În decembrie 1967, distribuția și echipa s-au întors la New York pentru a filma scena nașterii de pe Fifth Avenue. Era 6 decembrie și asta a fost ultima scenă pe care au filmat-o [58] . Filmările s-au încheiat în sfârșit pe 20 decembrie 1967 la Los Angeles [54] .

La montarea filmului, Sam O'Steen a decupat majoritatea momentelor exterioare, toate acele momente în care Rosemary ieșea din apartament, se întâlnea cu prietenii, păreau libere [59] . Cu rare excepții, precum atunci când Rosemary primește vestea morții lui Hutch, aproape fiecare fotografie conține punctul de vedere al eroinei: „Am ales unghiurile camerei gândindu-mă la Rosemary și încercând să transmit, mai mult sau mai puțin, percepția ei asupra evenimentelor” [60] . Polanski și Fraker au filmat filmul în așa fel încât publicul a încercat să vadă din ce în ce mai clar, personajele erau uneori aproape ieșite din cadru pentru a reproduce ceea ce Rosemary însăși putea vedea: „cea mai mare parte a filmului se arată prin ochii lui Rosemary”. În încercarea de a transmite în mod direct percepția eroinei, Polanski, în propriile sale cuvinte, a pus în scenă adesea scene lungi și complexe folosind lentile de aruncare scurtă, ceea ce necesita cea mai mare precizie în poziționarea camerei și a actorilor. În mod ideal, obiectivul ar trebui să fie la aceeași distanță de subiect ca și ochiul observatorului condiționat. Sentimentul puternic pe care privitorul îl vede prin ochii lui Rosemary apare cel mai des atunci când oamenii vorbesc la telefon sau când, în timp ce spală vase în bucătărie cu Minnie, Rosemary vede fum de trabuc ieșind din camera în care vorbesc Guy și Roman .

Muzică

Filmul începe cu logo-ul Paramount și note aspre de pian, înainte să intre cântecul de leagăn „ Somn sigur și cald ”. Muzica filmului a fost scrisă de un compozitor polonez, un prieten al lui Roman Polanski Krzysztof Komeda [7] . Mia Farrow a cântat vocea pentru titlul cântec de leagăn al filmului . Komeda a marcat toate primele filme ale lui Polanski, cu excepția „ Repulsion ” (1965). Rosemary's Baby este ultimul film al regizorului la care a lucrat Komeda. În noiembrie 1968, s-a rănit la cap într-o cădere. Timp de câteva săptămâni părea că nu a avut consecințe grave, dar mai târziu a devenit mai rău. Komeda a murit după o intervenție chirurgicală în aprilie 1969 [62] . Compoziția „ To Elise ” este, de asemenea, folosită frecvent ca muzică de fundal pe tot parcursul filmului. Coloana sonoră originală a filmului a fost lansată în 1968 de Dot Records . În 2014, Waxwork Records a lansat o coloană sonoră din casetele principale originale, cu lucrări originale de Krzysztof Komeda [63] .

Lansare

Filmul a avut premiera pe 12 iunie 1968 la teatrele Criterion și Tower East din New York . La început, Paramount nu a știut să vândă filmul. Cu toate acestea, folosind un slogan inventat de Stephen Frankfurt, Paramount a lansat o campanie de publicitate care a devenit rapid un clasic al publicității . Afișul prezenta un profil al Miei Farrow, stilizat ca un lanț de munți, un cărucior mic, iar inscripția împărțită vizual în două: „Rugați-vă pentru... copilul lui Rosemary”. Se spunea că până la sfârșitul imaginii, când publicul din cinematografe și-a dat seama că li s-a cerut să se roage pentru copilul lui Satana, au început să fluiere și să bată din picioare [66] .

La scurt timp după premieră, Castle a început să primească scrisori indignate și amenințătoare, până la cincizeci pe zi [67] . Lansarea filmului și succesul său i-au permis lui Farrow să-și ia ceva timp liber de la divorțul ei. Căsătoria cu Sinatra a fost anulată în august 1968. Dacă mai devreme era celebră pentru căsnicia ei, atunci după succesul filmului, a început să fie percepută ca o actriță serioasă. Chiar și recenzentul negativ al filmului, Chuppett, a înțeles că „performanța Miei Farrow este principala virtute a filmului” [67] .

Versiunea prescurtată a filmului a avut premiera în Marea Britanie la Paramount Cinema de pe Lower Regent Street în seara de joi, 25 ianuarie 1969. Paramount a invitat la premieră mai multe vrăjitoare cunoscute, în ciuda faptului că prima dintre ele a cerut cincizeci de lire sterline pentru privilegiul de a participa [68] . După-amiaza, Polanski a prezentat filmul integral unui public londonez invitat .

Lansare pe home media

Rosemary's Baby DVD , lansat în 2000 de Paramount Home Video, conține un documentar de 23 de minute Mia and Roman de Shahrokh Khatami, care a fost filmat în timpul filmărilor pentru Rosemary's Baby. Filmul prezintă imagini cu Roman Polanski regizând o echipă de filmare pe platoul de filmare. Khatami a fost un fotograf iranian care s-a împrietenit cu Polanski și soția sa, Sharon Tate . Mia and Roman a fost proiectat inițial ca un film de promovare la Hollywood Lytton Center [70] și mai târziu inclus pe DVD-ul Rosemary's Baby [71] . Pe 30 octombrie 2012, The Criterion Collection a lansat filmul pe Blu-ray pentru prima dată [72] .

În Rusia, filmul a fost lansat pe VHS de Premier Videofilm [73] și de mai multe ori pe DVD de DVD Magic [74] și imageArt [75] .

Percepția

Taxe

Filmul a încasat 33.396.740 de dolari în întreaga lume [76] . Filmul a fost recunoscut drept succesul de box office al anului și, la începutul anului 1969, era deja considerat unul dintre cele cincizeci de filme cu cele mai mari încasări din toate timpurile [67] . A fost clasat pe locul opt pe lista filmelor cu cele mai mari încasări din 1968 [77] . Paramount a fost atât de mulțumit de succesul filmului încât au convenit cu Polanski asupra a două proiecte anul acesta și anul viitor .

Cenzura

Oficiului Național Catolic pentru Filme nu i- a  plăcut Rosemary's Baby, dar nu a interzis filmul din cauza pericolului de a-l face și mai popular. În 1968, organizația a declarat șaptesprezece filme inacceptabile, mai mult decât cei șapte ani anteriori la un loc; Datorită acestei interdicții, interesul pentru aceste filme, dimpotrivă, a crescut foarte mult. „Bebeluşul lui Rosemary” a fost interzis doar în oraşul Salem [78] .

Au fost mai multe probleme în Marea Britanie. În presă , John Trevelyan secretarul British Board of Film Classification , a prezis că 1969 va fi „un an dificil pentru British Board of Film Censors”; „valul mare de obsesie pentru sex” este pe drum. În opinia sa, noua procedură „Rating” le va oferi regizorilor americani posibilitatea de a depăși „bariera sexuală”. Trevelyan a vizionat filmul cu baronul Harleck și a decis că trebuie redus cu 15 secunde. Deși a recunoscut că Polanski a fost un mare regizor, el a crezut că „sexul pervertit” din film ar putea genera interes pentru vrăjitoare și, prin urmare, crește numărul de oameni care se identifică cu ele. Trevelyan l-a citat pe baron spunând: „Nu toată lumea știe că există destul de multe locuri de muncă de acest gen în America”. Filmul trunchiat a fost lansat și a primit un rating „X” [79] . Polanski, care îl considera pe Trevelyan un prieten, a răspuns că riturile erau în întregime fictive. El a declarat că deplânge cenzura și a comparat-o destul de ascuțit cu „Inchiziția spaniolă” [68] . Scriind în Kinematograph Weekly Graeme Clarke a sugerat că „publicitatea cenzurată” a dat filmului un „început de rachetă” și a atras doar spectatorii . [68]

Critica

Filmul în sine, regia și performanța lui Farrow au fost în mare parte lăudate, inclusiv de la cei mai buni recenzenți ai vremii - Andrew Sarris și Roger Ebert , Pauline Cale și Penelope Gilliat , precum și scriitorul de science fiction Harlan Ellison , care a considerat că nu într-un fel care ar fi putut face filmul și mai bun [65] . Pentru unii critici, popularitatea lui Rosemary's Baby a fost văzută ca o dovadă clară a declinului societății. Pentru alții, filmul a fost un cinic „atac asupra moralității convenționale” [67] . În The Sunday People , când a discutat despre scena violului, Ernest Betts a declarat: „Nici o scenă pe care am întâlnit-o într-un film nu este la fel de terifiantă ca aceasta. Toată discuția asta despre violență și sex despre care vorbește cenzorul îi palidează în fața ei” [67] .

În recenzia sa pentru The New York Times, Renata Adler a descris filmul ca fiind horror, dar nu înfricoșător. Potrivit criticului, filmul, deși face o impresie bună, nu arată bine când atinge aspecte întunecate sau spirituale, este prea credibil: o întâmplare neplăcută i s-ar putea întâmpla cu adevărat Rosemary în casa ei, stilul de viață al tinerilor soți. sau tipurile de vecini lor în vârstă sunt destul de familiare spectator [80] . Variety notează: „Rosemary's Baby, o adaptare superbă a romanului diabolic al lui Ira Levin, atinge câteva etape interesante. Scriitorul/regizorul Roman Polanski a câștigat primul său film din SUA. Filmul atrage atenția fără violență deschisă și cruzime... Actoria lui Farrow este superbă” [81] . Monthly Film Bulletin a remarcat că „după calculele greșite ale Dead End și Vampire Ball” Polanski „a revenit la filonul bogat al Repulsion ” 82] . Recenzia notează că „Polanski a demonstrat o capacitate crescândă de a evoca amenințare și groază de-a dreptul în rutina sa obișnuită (în special în gătit și conversații telefonice)”, iar Polanski și-a arătat „transformarea sa dintr-un thriller cronometrat inteligent într-o operă de artă serioasă” [83] .

Filmul a primit calificativul „C” (Depreciat) de la Oficiul Romano-Catolic de Film din SUA nu numai pentru „mai multe scene de nuditate”, ci mai ales pentru „folosirea perversă de către film a credințelor creștine fundamentale și batjocorirea figurilor și practicilor religioase” [84 ] . Rosemary's Baby a fost comparat cu Repulsion și Hitchcock's Psycho . Potrivit criticului de film Ivan Butler, asemănarea cu acesta din urmă este evidentă, dar în cea mai mare parte superficială, cum ar fi asemănarea cu cuțitul lui Rosemary cu Psychomaniac în aceeași ipostază, dar în esență cele două filme sunt diametral opuse. Psycho este despre conștiința bolnavă într-o lume normală, cel puțin în înțelegerea noastră a normei, scrie Butler, în timp ce Rosemary's Baby este despre conștiința normală într-o lume bolnavă . În filmul „Repulsion”, mintea personajului principal Carol „se destramă”, ea are literalmente halucinații. Acest lucru poate fi înțeles din scena în care peretele se rupe în bucăți, iar în cadrul următor este pe loc și în scena când mâinile oamenilor ies din pereți. Realitatea din Rosemary's Baby nu este niciodată distrusă, oricât de nesigure ar părea evenimentele [86] .

Unul dintre punctele forte ale filmului, criticii notează distribuția sa, pe lângă actorii principali, roluri minore au fost jucate de „personaje cheie ale epocii de aur a Hollywood-ului ” [40] .

Pentru cea mai mare parte a filmului, muzica lui Komeda este o versiune întunecată a muzicii pop a lui Henry Mancini . Este în parte „ jazz cool , în parte suspans fantomatic, muzică care trece de la romantism la horror”. Mai târziu, muzica se transformă în disonanță și tensiune aproape insuportabilă, când Rosemary fuge în apartamentul ei, care pare să fie un loc sigur pentru ea. Cel mai izbitor este cântecul de leagăn fără cuvinte care începe și termină filmul și este regândit și schimbat de atâtea ori între ele. Cântecul de leagăn cântat de personajul lui Farrow ne duce înapoi atât la confortul matern, cât și la fricile ciudate inerente tărâmului copilăriei .

Anton LaVey a numit filmul „cea mai bună afacere comercială pentru satanism de la Inchiziție” [66] . Ray Bradbury a scris: „M-am întors să-l văd pe Rosemary's Baby în aceeași noapte. A trebuit să mă întorc. Adică toată lumea ar trebui să o facă” [67] .

Analiză

Rosemary's Baby a văzut lumina zilei într-un moment de fluctuație culturală, o schimbare a valorilor și a înțelegerii. Această confuzie se reflectă în film, care nu are o noțiune clară de vrăjitorie. La un nivel, prin Rosemary însăși și prietenul ei Hutch, filmul păstrează vechea credință că vrăjitorii sunt ființe malefice care provoacă rău prin magie. Vrăjitorii înșiși folosesc o lectură din secolul XX din ce în ce mai populară, în care se văd ca fiind victime ale religiei. Cea mai modernă este viziunea lui Guy, soțul lui Rosemary, pentru care vrăjitoria oricum nu contează, fiind doar o modalitate îngrijită și indiferentă din punct de vedere moral de a-și îndeplini dorințele [88] .

Filmul prezintă mai multe teme pe care Polanski le-a explorat în filmele anterioare. Singurătate: Rosemary rămâne singură pe tot parcursul filmului - mai întâi ca catolică (deși greșită) printre batjocori (Guy și Castevets își bat joc de religie, iar Rosemary însăși s-a îndepărtat de familia ei catolică pentru a se căsători cu Guy), și apoi singură în lupta ei. cu forțe de vrăjitorie care reprezintă o amenințare pentru copilul ei. Uneori, chiar se îndepărtează de public, care, de regulă, este strâns legat de ea. Datorită avertismentului lui Hutch și poate datorită faptului că publicul însuși poate prezice cursul evenimentelor care se vor dezvolta, încep să creadă în posibilitatea vrăjitoriei înaintea lui Rosemary. Este imposibil ca telespectatorii să fie „pe aceeași pagină” cu Rosemary până când ea însăși crede asta. Amploarea implicării publicului cu Rosemary arată puterea reacției publicului împotriva doctorului Hill atunci când acesta o predă lui Sapirstein. În cuvintele criticului de film Ivan Butler, Hill a devenit „un om de știință vinovat-orb, care amintește în esență de Abronsius din Ball of the Vampires, dar în sens opus - înlocuind încrederea în sine arogantă a profesorului sau credința la fel de ignorantă în persoana care stă pe treapta următoare a scării, expertul - rezultatul căruia în fiecare caz este o catastrofă” [89] . El este aproape gata s-o creadă până când este menționat numele „marelui om” (Sapirshtein) și apoi abdică în grabă orice responsabilitate [90] .

O altă temă sunt decorurile realiste în care „ceva nu este în regulă”: o comunitate insulară, claustrofobă; semnificația activă a obiectelor, talismane, cuțite, telefoane, rafturi și cravate și mănuși „invizibile”, care sunt mijloacele de distrugere; utilizarea sugestivă a alimentelor și băuturii; o schimbare în echilibrul credințelor și incertitudinea cu privire la ceea ce este cu adevărat real și, mai presus de toate, o reamintire constantă a ororii macabre care pândește în spatele normalului exterior [90] . Etapele distrugerii neîncrederii inițiale complete a lui Rosemary în vrăjitorie urmează presiunii din ce în ce mai convingătoare a faptelor asupra conștiinței ei. Abia în ultimele momente ale filmului are loc adevărata întâlnire cu „supranaturalul” . Rosemary se temea că copilul ei va fi folosit în ritualurile unui grup de practicanți excentrici ai vrăjitoriei. Nu există nicio bănuială în mintea ei că ea este vasul ales pentru nașterea fiului lui Satan. Prin urmare, temerile ei sunt destul de plauzibile și justificate, deoarece, de fapt, există oameni care sunt angajați în acest gen de activitate. Butler scrie că riturile efectuate sunt la fel de terifiante pentru public ca și Rosemary însăși. Întregul film își propune să ne facă să credem în aceste momente finale. Rosemary însăși nu mai are nevoie de sugestie [91] .

Filmul face paralele cu tradiția creștină și oferă dovezi pentru propriul mit, care în contextul său este cel puțin la fel de valabil. „Istoria ia mitul creștin tradițional și îl înfășoară într-o mască satanică la fel de tradițională. Mitul filmului este paralel cu Noul Testament... El interpretează mitul în așa fel încât suntem forțați să-l acceptăm ca pe un adevăr literal” [84] .

S-au făcut sugestii că ceea ce i se întâmplă lui Rosemary este nerealist – „totul e în capul ei” [92] . Dar nici în carte și nici în film nu există o bază solidă pentru o astfel de concluzie: filmul lui Polanski descrie mai degrabă realitatea. Cu excepția a două vise, nicio parte a filmului nu este mai mult sau mai puțin „real” în prezentare decât oricare alta [93] . Polanski însuși a susținut: „Le arăt oamenilor ceva atât de evident neplauzibil ca vrăjitoria. Ești sigur că nu este adevărat?" [85] . Butler ajunge la concluzia că nu contează dacă este adevărat sau fals, „numai credința contează” [85] .

Michael Newton a numit filmul „un basm pentru adulți”, el atrage atenția asupra faptului că filmul folosește temerile adulților, „în special frica noastră de a fi infantilizați”. Rosemary's Baby explorează situația dificilă a unei femei căsătorite, paranoia viitoarei mame [94] . Filmul notează, de asemenea, criticile la adresa „societății moderne putrede”, ipocrizia ei și „vorburile goale” [95] .

New York-ul este adesea descris în filme ca un loc al renașterii și al libertății. Cu toate acestea, în filmul Rosemary's Baby, este un oraș cu buzele strânse și un loc al persecuției secrete. Scena de început vag amenințătoare a filmului este unul dintre puținele momente în care iese la iveală contextul urban al opresiunii izolate a lui Rosemary. Va fi, de asemenea, ultima scenă din film când camera se va întoarce la un punct de observație asupra orașului la sfârșit, unde toate poveștile oamenilor par să fie egale și nimeni nu iese în evidență [96] . Rosemary's Baby este și un film despre un oraș, este un oraș al promisiunilor pentru o tânără, deși aici acele promisiuni se dovedesc a fi foarte proaste. Apropierea și insularitatea îl fascinează pe Polanski și joacă un rol cheie în film. Filmele regizorului, de la „ Knife in the Water ” la „ Masacrul ”, reproduc adesea situații fără speranță ale unor oameni închiși unii de alții și aflați într-un spațiu restrâns. Apartamentul în acest caz se dovedește a fi un microcosmos al orașului. Externul aproape dispare [59] .

Rosemary's Baby este atât un film catolic, cât și un film care satirizează catolicismul. Levin și Polanski erau agnostici, iar faptul că filmul era în esență o dovadă în favoarea supranaturalului i-a făcut să se simtă inconfortabil. Polanski a spus într-un interviu că era „foarte jenat să facă un film serios despre diavol. Mi s-a părut că este cumva o prostie, așa că am făcut-o ambiguă” [97] . Renata Adler din The New York Time a numit filmul „o poveste extrem de serioasă despre pierderea credinței catolice”, în care, după moartea lui Dumnezeu, are loc nașterea forțelor întunecate [80] [98] . După cum a observat Polanski, recunoscând existența diavolului, ar trebui să recunoaștem și existența lui Dumnezeu. „Într-o lume în care nu există credință, vrăjitoarele sunt singurii credincioși care au rămas și tot ce poate face Rosemary pentru a-și menține credința este să creadă în ele”, conchide Michael Newton. Filmul împărtășește dualitatea blasfemiei: inversarea sau pervertirea sacrului , sugerează totuși existența sacrului, pe care o vulgarizează. Parodia este derivată și urmează viața lui Dumnezeu, la fel ca moartea lui Dumnezeu , despre care se discută în film. „Dumnezeu este mort” înseamnă ceva cu totul diferit de „Dumnezeu nu este și nu a fost niciodată” [98] . Cu toate acestea, unii, inclusiv Polanski, cred că filmul bate joc de religie ca atare. Într-un interviu, regizorul a declarat următoarele: „Vreau să spun că oamenii sunt cufundați în superstiție și magie neagră doar atunci când sunt dezamăgiți de propriile religii”. Religia vrăjitoarelor este doar o altă religie [98] . Ira Levin a recunoscut că prima notă pentru viitoarea carte a fost sintagma „înversarea mitului lui Hristos” [99] .

Trei filme de Roman Polanski - „Repulsion”, „Rosemary’s Baby” și „The Tenant” alcătuiesc regizorul numit condiționat „trilogia apartamentului”. Filmele nu au o legătură intriga între ele, ele fiind unite de faptul că cea mai mare parte a filmului are loc în apartamente. De asemenea, laitmotivul tuturor acestor filme este dualitatea și ambiguitatea a ceea ce se întâmplă. În fiecare dintre cele trei filme, protagonistul se confruntă cu o problemă psihologică gravă care, într-o măsură sau alta, afectează percepția asupra lumii din jurul protagonistului [100] [101] .

Viol

Violul din centrul filmului este cel mai flagrant mod de a efectua ritualuri de control și supunere. Criticul Michael Newton a scris că cea mai puternică scenă de violență din film este violența în scenă. Faptul că are loc într-un vis, care poate fi sau nu un vis, atât face scena mai suportabilă, cât și adaugă suprarealism, care adaugă groază. De la „ Repulsion ” la „ Tess ”, violul este esențial pentru multe dintre filmele lui Polanski . Filmul său de mai târziu cu tematică ocultă, The Ninth Gate (1999), repetă scena violului lui Rosemary, doar că de această dată bărbatul, personajul lui Johnny Depp , este violat , iar diavolul cu ochi verzi este interpretat de Emmanuelle Seigner . De nenumărate ori, în filmele regizorului, violul acționează ca o transgresiune inițială, un motor narativ [102] . Violul o face pe Rosemary vulnerabilă; acesta este cel mai izbitor exemplu al încercării complotului de a-i impune pasivitatea [103] . Levine sugerează că violul îi ia „doar trupul, fără sufletul, esența sau orice ar fi iubit [Gaius]” [103] . Victima violului nu are îndoieli, dar cine este făptuitorul este o întrebare deschisă. Într-adevăr, întregul film se învârte în jurul întrebării cine a violat-o pe Rosemary. Unii care s-au uitat la film și-au imaginat că violatorul era un tip machiat. Inițial, conform scenariului lui Polanski, violatorul nu este Satana, ci Guy „în costum de armură de piele aspră” [103] . Dacă violatorul este într-adevăr Satan, atunci această scenă amintește de bestialitate , diavolul care îl ia este animal și uman în egală măsură; în romanul lui Levin, în timpul actului, Rosemary simte că penisul lui „Guy” este mai mare decât de obicei. Diavolul aici este și mai mic și mai mare decât omul, fiara și spiritul; precum Rosemary este surprinsă: „Am visat că cineva mă viola. Nu știu – cineva inuman”. Pare vital pentru sensul filmului că Satana, care o violează, trebuie să fie un astfel de animal. „Acesta nu este un act spiritual de concepție, ci ceva ticălos, pur fizic, o manifestare a puterii și voinței brute”, conchide Newton [103] .

Legacy

Recunoaștere

După premiera filmului, au fost produse o serie întreagă de alte filme axate pe cultele satanice și magia neagră, printre care „ The Brotherhood of Satan ” (1971), „ Seal of the Devil ” (1970), „ Black Afternoon " (1971) și " Sânge pe ghearele lui Satan " (1971). Cei mai faimoși dintre succesorii temei satanice în cinema au fost „ The Exorcist ” (1973) și „The Omen ” (1976) [104] . Autoarea Doreen Valiente care este specializată în vrăjitorie și ocultism, a scris în cartea sa An ABC of Witchcraft: Past and Present că „Rosemary's Baby” a avut o influență majoră ,  [105]. ] .

Scena în care Rosemary este violată de Satan a fost clasată pe locul 23 pe lista Bravo cu „Cele 100 de momente cele mai înfricoșătoare ale filmului [ 106] . În 2010, The Guardian a numit filmul al doilea cel mai mare film de groază din toate timpurile [107] . În 2014, Biblioteca Congresului SUA a recunoscut filmul ca „important din punct de vedere cultural, istoric sau estetic” și l-a selectat pentru conservare în Registrul Național de Film [108] . Potrivit Institutului American de Film, filmul se află pe locul 9 în lista celor 100 de filme americane cele mai pline de acțiune de 100 de ani [109] .

Autorul Michael Newton, în cartea sa despre realizarea lui Rosemary's Baby, numește imaginea unul dintre „cele mai mari filme de la sfârșitul anilor 1960 și unul dintre cele mai bune filme de groază” în general . John Cassavetes, care a jucat rolul lui Guy, a declarat: „Acesta este cel mai violent și non-violent film în care am lucrat vreodată. Din ea emană mister, groază și groază, în timp ce nimeni nu a fost niciodată lovit acolo” [94] .

În cultură

Filmul și-a făcut rapid drum în cultura populară, cu numărul din ianuarie 1969 al revistei MAD prezentând „Rosemary's Baby” pe coperta. La începutul anului 1969, la premiera filmului Hair din Los Angeles, distribuția purta un banner pe care scria: „Nixon este copilul lui Rosemary ” . Filmul a inspirat trupa engleză Deep Purple să scrie piesa "Why Didn't Rosemary?" pentru al treilea album în 1969, după ce trupa a văzut filmul în timpul turneului în SUA în 1968. Versurile piesei pun întrebarea: „De ce Rosemary nu și-a luat niciodată pastilele?” [112] . Filmul a fost parodiat în episodul Roseanne din 1996 „Satan, Darling ” . În sitcomul american Parks and Recreation , sinistul ginecolog Henry Winkler este numit Dr. Saperstein . Se presupune că, la scurt timp după lansarea filmului, a apărut o parodie porno numită Rosemary's Beaver, iar sloganul filmului scria: „pray for Rosemary's pussy” ( în engleză  , pray for Rosemary's pussy ). Nu se știe cu siguranță dacă filmul a existat sau nu [111] . Există o trupă rock franceză Rosemary's Baby [111] , iar o trupă rock americană Comes with the Fall a ales ca titlu un citat de film [ 114] .

Anton LaVey a spus: „Copilul lui Rosemary a făcut pentru noi ceea ce a făcut Birth of a Nation pentru Ku Klux Klan ... N-am înțeles niciodată ce poate face un film. Îmi amintesc că am citit că la premiera filmului The Birth of a Nation de Griffith , în orașele din sud au apărut afișe despre recrutarea pentru KKK. Am râs pentru că erau postere cu Biserica lui Satana în hol la premiera filmului Rosemary 's Baby .

La 30 de ani de la lansarea romanului, Levine și-a scris continuarea, „ Fiul lui Rosemary ” 1997). La sfârșitul romanului în stil Alice în Țara Minunilor , se dovedește că intriga primului roman, filmul și continuarea nu au fost altceva decât un vis. Guy și Rosemary sunt încă în pat și încă nu s-au mutat într-un bloc nou. Toate acestea au fost ireale și nu sa întâmplat nimic cu adevărat [116] .

Continuări și remake-uri

În filmul TV din 1976, What Ever Happened to Rosemary's Baby , Duke a jucat rolul lui Rosemary Woodhouse, iar Ruth Gordon și-a reluat rolul Minnie Castevet. Filmul prezintă un adult Andrew/Adrian care încearcă să-și câștige locul ca Antihrist . Criticii și publicul au dezaprobat deopotrivă continuarea, iar reputația sa s-a deteriorat de-a lungul anilor. Filmul nu are legătură cu continuarea lui Rosemary's Son [ ] .

Un remake al lui Rosemary's Baby era programat să fie filmat în 2008. Producătorii propuși au fost Michael Bay , Andrew Form și Brad Fuller [118] . Dar lucrul la conceptul unei noi adaptări a fost amânat, întrucât producătorii și scriitorii nu au ajuns la o decizie comună [119] . În ianuarie 2014, NBC a filmat Rosemary's Baby o miniserie de patru ore în care are rolul principal pe Zoe Saldana în rolul lui Rosemary. Mini-seria a fost filmată la Paris sub regia lui Agnieszka Holland [120] .

În 2016, filmul a fost refilmat neoficial în Turcia ca Alamet-i-Kiyamet [121] .

Scurtmetrajul „ Her  Only Living Son ” din antologia horror din 2017 „ XX ” este o continuare neoficială a acestei povești [122] .

Premii și nominalizări

Note

1. ↑ 1 2 Rosemary's Baby , Informații de box Office . Numerele. Preluat la 23 decembrie 2020. Arhivat din original la 10 septembrie 2013. (nedefinit)
2. ↑ Butler, 1970 , pp. 146-148.
3. ↑ 1 2 3 Newton, 2020 , p. 34.
4. ↑ Butler, 1970 , pp. 148-149.
5. ↑ Butler, 1970 , pp. 149-150.
6. ↑ Butler, 1970 , pp. 150-151.
7. ↑ 1 2 3 4 5 6 Newton, 2020 , p. 35.
8. ↑ Butler, 1970 , pp. 151-152.
9. ↑ Butler, 1970 , pp. 152-155.
10. ↑ Butler, 1970 , pp. 155-156.
11. ↑ 12 Butler , 1970 , p. 156.
12. ↑ Newton, 2020 , pp. 119-120.
13. ↑ Newton, 2020 , p. 119.
14. ↑ 12 Newton , 2020 , p. patru.
15. ↑ 1 2 3 Newton, 2020 , p. 5.
16. ↑ 12 Newton , 2020 , p. 6.
17. ↑ 1 2 3 4 Newton, 2020 , p. opt.
18. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Newton, 2020 , p. 9.
19. ↑ 1 2 3 4 5 6 Parker, 1993 , p. 112.
20. ↑ 1 2 3 4 5 Parker, 1993 , p. 111.
21. ↑ Newton, 2020 , p. zece.
22. ↑ Newton, 2020 , pp. 10-11.
23. ↑ Parker, 1993 , pp. 112-113.
24. ↑ 1 2 3 Parker, 1993 , p. 113.
25. ↑ 1 2 3 4 5 Sandford, 2012 , p. 178.
26. ↑ Wexman, 1985 , p. 63.
27. ↑ Parker, 1993 , pp. 113-114.
28. ↑ 12 Newton , 2020 , p. 17.
29. ↑ Vlastelica, Ryan. În adaptarea Rosemary 's Baby, Polanski a schimbat ambiguitatea cu o groază îngrozitor de inevitabil  . Clubul AV (3 noiembrie 2016). Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 29 mai 2022.
30. ↑ Butler, 1970 , pp. 156-157.
31. ↑ Newton, 2020 , p. optsprezece.
32. ↑ Parker, 1993 , p. 114.
33. ↑ 1 2 3 4 Parker, 1993 , p. 117.
34. ↑ Newton, 2020 , p. 71.
35. ↑ 12 Parker , 1993 , p. 118.
36. ↑ 12 Parker , 1993 , p. 119.
37. ↑ Sandford, 2012 , p. 183-184.
38. ↑ Newton, 2020 , p. 69.
39. ↑ 1 2 3 4 Newton, 2020 , p. 22.
40. ↑ 1 2 3 Newton, 2020 , p. 24.
41. ↑ 1 2 3 4 Newton, 2020 , p. 25.
42. ↑ 1 2 3 Newton, 2020 , p. 45.
43. ↑ Sandford, 2012 , p. 180.
44. ↑ Newton, 2020 , pp. 24-25.
45. ↑ Newton, 2020 , p. 41.
46. ↑ 1 2 3 4 5 Newton, 2020 , p. 29.
47. ↑ Newton, 2020 , p. 25-26.
48. ↑ 1 2 3 Newton, 2020 , p. 26.
49. ↑ 1 2 3 Newton, 2020 , p. 27.
50. ↑ 1 2 3 Newton, 2020 , p. 28.
51. ↑ 12 Newton , 2020 , p. 40.
52. ↑ Bono, Sal. Polițiștii și chirurgul care au încercat să salveze viața lui John Lennon, se amintesc de noaptea din „Bedlam”, aproape 40 de ani  mai târziu . Ediția Inside (7 decembrie 2017). Preluat la 6 iunie 2022. Arhivat din original pe 8 decembrie 2021.
53. ↑ 1 2 3 4 5 6 Newton, 2020 , p. 31.
54. ↑ 1 2 Pruncul  lui Rosemary . Catalogul AFI de lungmetraje . Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 7 august 2020.
55. ↑ Remembering Rosemary's Baby , ora: 29:00.
56. ↑ Sandford, 2012 , p. 184.
57. ↑ 1 2 3 Newton, 2020 , p. 32.
58. ↑ Newton, 2020 , p. 33.
59. ↑ 12 Newton , 2020 , p. 37.
60. ↑ 12 Newton , 2020 , p. 65.
61. ↑ Rosemary's Baby: Diavolul nu era doar în  detalii . cultură.pl _ Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 28 octombrie 2018.
62. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Butler, 1970 , p. 146.
63. ↑ Turek, Ryan. O privire exclusivă asupra vinilului pentru bebeluși de la Rosemary’s de la Waxworks Records, artă de Jay Shaw!  (engleză) . ComingSoon.net (5 decembrie 2013). Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 29 mai 2022.
64. ↑ Newton, 2020 , p. 102.
65. ↑ 12 Newton , 2020 , p. 103.
66. ↑ 1 2 Belyavskaya, 2003 , p. 246.
67. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Newton, 2020 , p. 104.
68. ↑ 1 2 3 4 Newton, 2020 , p. 106.
69. ↑ San Francisco Art Exchange: Gallery of The Popular Image  (engleză)  (link nu este disponibil) . San Francisco Art Exchange (24 septembrie 2018). Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 29 mai 2022.
70. ^ Los Angeles Times, 1968 .
71. ↑ Harris, Mark. Recenzie DVD: Rosemary's Baby: Ediția  de colecție . EW.com (27 octombrie 2000). Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 17 noiembrie 2020.
72. ↑ Rosemary's Baby Blu-ray  (ing.)  (link indisponibil) . Blu-ray.com (19 decembrie 2015). Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 29 mai 2022.
73. ↑ Belyavskaya, 2003 , p. 252.
74. ↑ Rosemary's Baby Dir. Roman Polanski 1968 DVD Magic . Geanta . Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 29 mai 2022. (nedefinit)
75. ↑ Copilul lui Rosemary. Dir. Roman Polanski 1968 Mia Farrow. . Geanta . Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 29 mai 2022. (nedefinit)
76. ↑ Rosemary's Baby (1968) - Informații financiare . Numerele . Preluat la 10 iunie 2022. Arhivat din original la 10 iunie 2022. (nedefinit)
77. ↑ Weinstock JA , Hansen R.M. Giving the Devil His Due: Satan and Cinema . - Fordham University Press, 2021. - P. 71-85. - ISBN 978-0-8232-9791-7 . Arhivat pe 20 iulie 2022 la Wayback Machine
78. ↑ Newton, 2020 , pp. 104-105.
79. ↑ Newton, 2020 , pp. 105-106.
80. ↑ 12 Adler , Renata . Ecranul: „Bebeluşul lui Rosemary”, o poveste de fantezie şi groază; John Cassavetes joacă alături de Mia Farrow , The New York Times  (13 iunie 1968). Arhivat din original pe 6 ianuarie 2021. Preluat la 29 mai 2022.
81. ↑ Bebeluşul lui Rosemary  . Varietate (1 ianuarie 1968). Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 26 februarie 2021.
82. ↑ Christie, 1969 , p. 95.
83. ↑ Christie, 1969 , p. 96.
84. ↑ 12 Butler , 1970 , p. 161.
85. ↑ 1 2 3 Butler, 1970 , p. 164.
86. ↑ Butler, 1970 , pp. 164-165.
87. ↑ Newton, 2020 , pp. 35-36.
88. ↑ Newton, 2020 , pp. 5-6.
89. ↑ Butler, 1970 , p. 157.
90. ↑ 1 2 3 Butler, 1970 , p. 158.
91. ↑ Butler, 1970 , p. 160.
92. ↑ Wexman, 1985 , p. 65.
93. ↑ Butler, 1970 , p. 162.
94. ↑ 12 Newton , 2020 , p. 2.
95. ↑ Butler, 1970 , p. 167.
96. ↑ Newton, 2020 , pp. 36-37.
97. ↑ Newton, 2020 , p. cincizeci.
98. ↑ 1 2 3 Newton, 2020 , p. 51.
99. ↑ Newton, 2020 , p. 52.
100. ↑ Elsukov, Nikita. „Trilogia apartamentelor” a lui Roman Polanski: Surse de nebunie . DTF (3 august 2018). Preluat la 12 iunie 2022. Arhivat din original la 12 iunie 2022. (nedefinit)
101. ↑ Kostomarova, Elena și Popova, Natalia. 7 filme ale lui Roman Polanski: vrei să vorbim despre asta? . RIA Novosti (20130818T0930). Preluat la 12 iunie 2022. Arhivat din original la 18 septembrie 2021. (Rusă)
102. ↑ 12 Newton , 2020 , p. 61.
103. ↑ 1 2 3 4 Newton, 2020 , p. 62.
104. ↑ Wexman, 1985 , pp. 63-64.
105. ↑ Parker, 1993 , p. 120.
106. ↑ Cele mai înfricoșătoare 100 de momente de film (link nu este disponibil) . Bravo (30 octombrie 2007). Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 29 mai 2022. (nedefinit) 
107. ↑ Billson, Anna. Rosemary's Baby: nr. 2 cel mai bun film de groază din toate timpurile  (engleză) . The Guardian (22 octombrie 2010). Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 15 noiembrie 2021.
108. ↑ Cinematic Treasures desemnate în Registrul Național al Filmului . Biblioteca Congresului, Washington, DC 20540 SUA . Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 26 noiembrie 2020. (nedefinit)
109. ↑ 100 DE ANI... 100 de emoții  AFI . Institutul American de Film . Preluat la 12 iunie 2022. Arhivat din original la 9 martie 2021.
110. ↑ Newton, 2020 , p. unu.
111. ↑ 1 2 3 4 Newton, 2020 , p. 110.
112. ↑ Interviu cu Derek Lawrence  . deep-purple.net . Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 26 ianuarie 2013.
113. ↑ ROSEANNE: SATAN, DARLING (TV  ) . paleycenter.org . Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 11 ianuarie 2022.
114. ↑ William DuVall - Albumul lui Comes With The Fall „Beyond The...” . www.facebook.com . Preluat la 19 iulie 2022. (Rusă)
115. ↑ Newton, 2020 , pp. 110-111.
116. ↑ Newton, 2020 , p. 111.
117. ↑ Uite ce sa întâmplat cu copilul lui Rosemary  . tcm.com . Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 29 mai 2022.
118. ↑ Rosemary's Baby Remake confirmat  (în engleză)  (link nu este disponibil) . cinemablend.com 12 martie 2008. Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 29 mai 2022.
119. ↑ Rosemary's Baby Remake Casat . IMDb . Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 29 mai 2022. (nedefinit)
120. ↑ Andreeva, Nellie. Zoe Saldana va avea rolul principal în miniseria NBC „Rosemary's Baby  ” . Termen limită (8 ianuarie 2014). Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 26 februarie 2022.
121. ↑ Alamet-i Kiyamet (2016)  (engleză) . filmaffinity.com . Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 29 mai 2022.
122. ↑ Farrimond, Katherine. Karyn Kusama  (engleză)  (link indisponibil) . cutthroatwomen.org . Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 29 mai 2022.
123. ↑ Film în  1970 . Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 29 mai 2022.
124. ↑ Premii / Istorie / 1968  (ing.) . Ghilda Directorilor din America . Preluat la 11 iunie 2022. Arhivat din original la 25 ianuarie 2022.
125. ↑ Fotogramas de Plata  . IMDB . Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 29 mai 2022.
126. ↑ Premiile French Syndicate of Cinema Critics Awards - Prix Léon Moussinac - Cel mai bun film străin . www.liquisearch.com . Preluat: 11 iunie 2022. (nedefinit)
127. ↑ 1 2 3 4 Baza de date Premii |  Copilul lui Rosemary . Globurile de Aur . Preluat la 11 iunie 2022. Arhivat din original la 12 iunie 2022.
128. ↑ Premiile Hugo din 1969  . Premiile Hugo (26 iulie 2007). Preluat la 11 iunie 2022. Arhivat din original la 7 aprilie 2022.
129. ↑ 1 2 Câștigători ai premiului KCFCC - 1966-69  . Cercul criticilor de film din Kansas City (11 decembrie 2013). Preluat la 11 iunie 2022. Arhivat din original la 10 aprilie 2022.
130. ↑ 1 2 3 Premii: Rosemary's Baby (1968) . www.bookofthedead.ws _ Preluat la 11 iunie 2022. Arhivat din original la 19 februarie 2020. (nedefinit)
131. ↑ 25 de filme alese pentru National Film Registry - The Washington Post  (  link inaccesibil) . The Washington Post (17 decembrie 2014). Preluat la 11 iunie 2022. Arhivat din original la 11 iunie 2022.
132. ↑ FILM : Câștigătorii celei de-a 24-a ediții anuale a premiilor de film - Asociația de film și televiziune online  . Asociația de film și televiziune online . Preluat la 11 iunie 2022. Arhivat din original la 21 aprilie 2022.
133. ↑ Bebeluşul lui Rosemary. Premii  (engleză) . IMDB . Preluat la 29 mai 2022. Arhivat din original la 29 mai 2022.
134. ↑ FilmAffinity  . _ FilmAffinity . Preluat la 11 iunie 2022. Arhivat din original la 11 iunie 2022.

Literatură

• Belyavskaya M. Primul thriller satanic // Copilul lui Rosemary: o carte. - Tsentrpoligraf, 2003. - S. 243-252 . — ISSN 5-9524-0288-7 . (Rusă)
• Sandford C. Roman Polanski. Biografie. - M. : RIPOL Classic , 2012. - 576 p. — ISBN 978-5-386-05072-6 .

• Butler I. Cinematograful lui Roman Polanski . - AS Barnes, 1970. - 191 p. — ISBN 978-0498077128 .
• Parker J. Polanski. - Trafalgar Square, 1993. - 287 p. — ISBN 978-0575056150 .
• Copilul lui Newton M. Rosemary. - British Film Institute, 2020. - 136 p. - ISBN 978-1-8445-7952-5 . — ISBN 1844579522 .
• Wexman VW Roman Polanski . - Twayne Pub, 1985. - 149 p. — (Seria Filmmakers a lui Twayne). — ISBN 978-0805792966 .
• Christie, Ian Leslie. Rosemary's Baby  (engleză)  // Monthly Film Bulletin : revistă. - Londra, 1969. - Vol. 36 , nr. 420 .
• Verificarea zvonurilor despre un „Wild Bunch  (engleză)  // Los Angeles Times: revistă. - 1968. - 1 iulie. — P. E11 .

Link -uri

• Amintind copilul lui Rosemary [Video]. Colecția Criterion . (2012, 30 octombrie). Consultat la 29 mai 2022. Timp de la origine: 47m.

Site-uri tematice	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Afinitate de film Baza de date de filme pe Internet Metacritic Rosii stricate Catalog de lungmetraje AFI
Dicționare și enciclopedii	Britannica (online) Universalis
În cataloagele bibliografice BNC : a12010017 BNF : 16201172q GND : 4307497-2 LCCN : n2008059564 SUDOC : 14512939X VIAF : 316751629 WorldCat VIAF : 316751629