Trei într-o pereche

Three on a Match este un  film american din 1932 , regizat de Mervyn Leroy .

Filmul povestește despre trei prieteni de școală ale căror căi de viață se intersectează câțiva ani mai târziu. Una dintre ele, Vivienne ( Anne Dvorak ), s-a căsătorit cu un avocat de succes ( Warren William ), dar nu este fericită căsătorită și fuge de el împreună cu fiul ei tânăr, pornind într-o mare aventură cu un jucător de noroc și un playboy. Cele două prietene ale ei Mary ( Joan Blondell ) și Ruth ( Bette Davis ) au grijă de copil, una dintre ele devenind ulterior soția unui avocat, iar cealaltă guvernantă. La sfârșitul imaginii, Vivienne își salvează fiul de gangsterii care l-au răpit cu prețul vieții.

Titlul filmului – literalmente „trei pe chibrit” – se referă la un semn conform căruia a treia persoană care aprinde o țigară dintr-un chibrit aprins este în pericol de nenorocire. Se crede că semnul de a nu aprinde o a treia țigară dintr-un chibrit a fost inventat de magnatul suedez al chibriturii Ivar Krüger , care dorea ca consumatorii să cumpere mai multe chibrituri. Întâmplător, Warner Bros. în același an cu acest film, a lansat o biografie a lui Ivar Krueger, interpretat de Warren William [1] .

Filmul a prezentat mai mulți actori aspiranți care au devenit vedete de la Hollywood câțiva ani mai târziu, printre care Bette Davis, Joan Blondell și Humphrey Bogart .

Plot

În 1921, într-unul dintre liceele din New York , trei fete primesc diplome - răutăcioasa și sociabila Mary Keaton, populara Vivienne Revere și „cea mai bună dintre fete” Ruth Weskot. Până în 1925, Mary „din cauza tipului” este la școala de reformă, Vivienne este la școală pentru domnișoare și Ruth la facultate de afaceri. În 1930, Mary ( Joan Blondell ) și Ruth ( Bette Davis ) se întâlnesc întâmplător pe stradă și decid să meargă la o cafenea unde este invitată și Vivienne ( Anne Dvorak ). În cafenea, toți trei se aprind cu un chibrit, ceea ce este de rău augur, potrivit căruia ultima persoană care a fumat este în pericol de nenorocire, iar ea se dovedește a fi Vivienne. În acest moment, Mary a devenit actriță și cântă sub numele de Mary Bernard cu succes variat, Ruth lucrează ca secretară și stenografă cu un venit stabil, iar Ann, la scurt timp după absolvire, s-a căsătorit cu un avocat de succes Robert Kirkwood ( Warren William ) și a dat naștere într-un fiu. Cu toate acestea, în ciuda vieții aparent bogate și confortabile, Vivienne suferă de plictiseală și lipsă de dragoste, geloasă pe independența prietenilor ei. Acasă, Vivienne este reticentă să-și împărtășească sentimentele cu soțul ei, care o adoră pe ea și pe fiul lor. Pentru a-și depăși depresia , Robert se oferă să plece împreună într-o excursie, dar ea preferă să meargă singură cu fiul ei Junior. Robert se duce la cabina lui Vivienne și fiului pentru a-i desfășura înainte de a pleca pe un transatlantic spre Europa. După ce pleacă, pe navă apare pe neașteptate Mary, însoțită de doi bărbați eleganți care au venit la o petrecere cu ocazia plecării cunoștințelor lor. Mary o convinge pe Vivienne să li se alăture, iar ea acceptă invitația prietenei ei, lăsându-l pe Junior cu o însoțitoare de bord. La o petrecere care are loc până târziu în noapte, Vivien petrece timp în compania prietenului lui Mary, playboy-ul Michael Loftus ( Lyle Talbot ). Ei beau și dansează în timp ce Michael îi complimentează pe Vivienne. A doua zi dimineață, când vasul pleacă spre mare, se dovedește că Vivienne și Junior nu sunt la bord. Informațiile despre dispariția lor ajung în ziare, iar Richard începe o căutare energică pentru soția și copilul său, încrezător că Vivien a dispărut în mod deliberat. Între timp, Michael și Vivien iau băuturi și se sărută în camera de hotel, fără să țină seama de Junior, căruia îi este foame. Când se întâlnesc, Mary îi spune lui Ruth că Vivienne și-a schimbat numele și s-a dus complet la o bătaie de cap cu una dintre cunoștințele ei, fără a observa nimic în jur. Mary îi este milă de copil și vrea să-l ia. Ea vine acasă la Vivienne, unde ea, împreună cu Michael, a aranjat o petrecere pentru prieteni. Mary îi cere să-i dea Junior, promițându-i că va avea grijă de el, iar Vivien promite să se gândească la asta. Mary îl găsește pe Robert la serviciu, spunându-i unde locuiește Vivien și regretându-i nefericitul băiat. Apoi, împreună cu asistentul lui Robert, Mary vine la Vivien să-l ia pe Junior și lucrurile lui. În timpul întâlnirii, ea îi reproșează prietenei ei că a fost atât de crudă cu soțul ei și a plecat la o persoană complet nedemnă. Robert își petrece vara anului 1931 în cabana lui de pe coastă cu fiul său, invitându-le pe Mary și Ruth să stea cu el, care sunt fericiți să lucreze cu Junior. La sfârșitul șederii lor, Robert o cere în căsătorie pe Mary, deoarece urmează să divorțeze de Vivienne a doua zi, oferindu-i în același timp lui Ruth un loc de muncă ca guvernantă. Ziarele relatează că Robert s-a căsătorit a doua zi după divorț. În 1932, Mary părăsește un magazin scump, îndreptându-se spre mașina ei, când o Vivienne săracă se apropie de ea. Ea spune că ea și Michael și-au cheltuit toți banii și că acum sunt într-o situație disperată și cere ajutor. Mary scoate toți banii din poșetă și îi dă, după care Vivien pleacă în grabă. După colț, o așteaptă Michael, care ia banii și îi numără, indignat că Mary a dat doar 80 de dolari. Cu acești bani, vine la clubul Sevilla, dându-i proprietarului clubului, gangsterul Ace ( Edward Arnold ). El este revoltat că Michael, care îi datora deja 2.000 de dolari pentru jocuri de noroc, a adus o sumă atât de nesemnificativă și îi instruiește pe băieții lui, conduși de Harve ( Humphrey Bogart ), să se ocupe de el. Temându-se pentru viața lui, Michael încearcă să-l șantajeze pe Robert spunând că va spune presei că soția sa Mary a fost în închisoare dacă nu îi plătește 2.000 de dolari. Cu toate acestea, Robert refuză să vorbească cu el și îl dă afară din birou. Când Junior se plimbă în parc cu Ruth, Michael îl răpește pe băiat, promițându-l că îl va duce la mama lui, care îl așteaptă. Foarte repede, poliția începe să caute copilul, suspectându-l pe Michael de răpire. Între timp, în camera de hotel, Vivien, slabă de voință, nu mai este fericită să-și vadă fiul. În acest moment, Harv apare alături de acoliți. După ce a aflat despre răpirea lui Junior, gangsterul declară că nu este mare lucru pentru 2 mii de dolari și va participa și el la ea. Harv îi cere lui Michael să ceară o răscumpărare de 25 de mii de dolari și stabilește securitatea de la băieții lui, care sunt în permanență de serviciu în cameră. Cu toate acestea, răscumpărarea este zădărnicită, deoarece Harve a observat că poliția a pus la cale o ambuscadă și acum este pe cale să vină cu un nou plan. Vivienne plânge într-o stare tulbure, iar gangsterii o bat pentru a o aduce în fire, apoi o închid într-o cameră cu Junior. Prin ușă, îl aude pe Harv cerând ca Junior să fie ucis ca martor periculos. Își ascunde fiul și ea însăși scrie pe cămașa de noapte cu ruj adresa unde sunt ținuți. Văzând polițiști pe stradă, ea se aruncă pe fereastră în această cămașă de noapte, rupându-se. Poliția pătrunde în apartamentul la adresa dată, arestând membrii bandei. Junior se întoarce la tatăl său, cu care își amintesc despre Vivienne, iar Mary și Ruth se aprind ambele cu un chibrit lângă șemineul din casa lui Robert.

Distribuie

• Joan Blondell  - Mary Keaton / Mary Bernard
• Ann Dvorak  - Vivien Revere Kirkwood
• Bette Davis  – Ruth Wescott
• Warren William  – Robert Kirkwood
• Lyle Talbot  - Michael Loftus
• Humphrey Bogart  - Harve
• Allen  Jenkins Dick
• Edward Arnold  - As
• Frankie Darro - Bobby
• Glenda Farrell  - Doamna Black
• Buster Phelps - Robert "Junior"
• Grant Mitchell ca domnul Gilmour, director
• Virginia Davis ca Mary Keaton (copil)
• Ann Shirley  - Vivienne Revere (copil)
• Betty Kars Ruth Wescott (copil)

Actori ai rolurilor principale din film

Rolurile principale din film au fost jucate de tinere actrițe care au devenit în curând vedete de la Hollywood. După cum remarcă istoricul de film Jeff Stafford, „Printre cele trei actrițe principale ale acestui film, Jack Warner , șeful studioului Warner Bros , a remarcat-o în special pe Ann Dvorak ”. În autobiografia sa, My First Hundred Years in Hollywood, el a scris următoarele despre ea: „Am văzut-o în Scarface (1932) și avea acea sofisticare și sublimitate pe care le vezi rar la actrițele de la Hollywood din acea vreme. Am adus-o la Warner Bros și, pe o perioadă de cinci ani, a apărut în nouăsprezece filme, printre care Jimena (1935), Three in a Pair, Midnight Alibi (1934) și The Crowd Roars (1932). Cu toate acestea, temperamentul ei a dezamăgit-o. Când agenții actriței Myron Selznick și Charlie Feldman au început să împletească intrigi în speranța că o vor lua singuri, Dvorak nu a suportat asta și a plecat într-o călătorie lungă la New York prin Canalul Panama . Am suspendat-o, dar nu s-a mai întors pe platourile de filmare ( studiourile Warner Bros ) din Burbank , ceea ce a fost foarte rău, având în față un viitor strălucit, pe care agenții l-au stricat cu disputele lor. Potrivit lui Stafford, „dacă nu ar fi acest ghinion, Dvorak ar putea deveni într-adevăr o vedetă majoră” [1] .

În autobiografia ei, A Single Life, Bette Davies a vorbit nefavorabil despre film, scriind că studioul „m-a pus într -o poză B plictisitoare numită „Threesomes”... iar Mervyn Leroy s-a dovedit a fi doar un alt regizor detestabil. A continuat să spună ce mare vedetă dramatică va fi Joan (Blondell) și m-am bucurat pentru ea. Dar remarcile lui dure și indiferența față de mine cu greu m-au ajutat în munca mea. Se pare că ceva în mine a provocat rezistență la astfel de oameni. Nu am nici cea mai mică îndoială că le-au supărat pregătirea și încrederea mea. Erau obișnuiți cu actrițe pasive... Madge in Cabin in Cotton (1932) a fost prima mea târfă clară și evidentă și ne puteam aștepta ca acest rol să mă scape pentru totdeauna de rolul dulce și plictisitor al unei surori care mă bântuise de atunci. apariția mea în film. Dar și aici am primit rolul de stenograf, într-o încercare de spiritualizare pe care aș fi mers împotriva unor forțe influente” [1] . După cum notează Stafford, „Nemulțumirea lui Davis a fost exacerbată de faptul că, în timpul lucrului la film, s-a confruntat cu avansuri nedorite de la actorul principal Warren William , care a necăjit-o pe actriță în filmele anterioare”. Mai târziu, Mervyn Leroy a recunoscut parțial că s-a înșelat în privința lui Davis, scriind în autobiografia sa Mervyn Leroy: First Take: „Mi-au dat trei fete necunoscute - Joan Blondell , Bette Davis și Ann Dvorak . Am făcut greșeala de a spune intervievatorului după ce am terminat poza că Joan Blondell va fi o mare vedetă și că Ann Dvorak are cu siguranță potențialul de a face acest lucru, dar nu credeam că Bette Davies va realiza ceva. De atunci, a fost rece cu mine .

După cum mai notează Stafford, „Au fost nevoie de încă trei ani pentru ca Davis să demonstreze că scepticii au greșit. În 1934, în filmul Burden of Human Passions , ea a jucat în cele din urmă rolul care i-a oferit o descoperire către faimă, iar în 1935 a câștigat primul ei Oscar ca cea mai bună actriță pentru filmul Dangerous (1935). Cât despre Joan Blondell, imediat după acest film, a primit multe lucrări semnificative, obținând un succes notabil datorită rolurilor principale din filmele „ Căutătorii de aur din 1933 ” (1933) și „ Doamnele ” (1934). Potrivit lui Stafford, „ Humphrey Bogart îi va lua mult mai mult timp pentru a obține statutul de actor principal al Warner Bros (în acest film el a jucat unul dintre primele sale roluri de gangster). Interpretarea unui prizonier evadat în Pădurea Petrificată (1936) i-ar câștiga aprecierile criticii, dar Bogart va trebui să aștepte până când filmele din 1941, după High Sierra și The Maltese Falcon , carisma sa va captiva în sfârșit publicul .

Destinul rulant al imaginii și al remake-ului

Potrivit Institutului American de Film , în 1932 publicul american avea impresia răpirii fiului mic al celebrului pilot american Charles Lindbergh și, prin urmare, consiliile de cenzură nu au vrut să treacă un film care conținea o scenă cu răpirea unui copil. , pentru că credeau că publicul va respinge un astfel de film. Mai târziu, unul dintre cenzorii de pe Coasta de Est a fost de acord să lase filmul să treacă pentru că răpitorii încă erau prinși, dar acesta a fost urmat de un gentleman's agreement conform căruia industria cinematografică nu va mai produce filme de răpire [2] .

În 1938, filmului a primit un remake substanțial emasculat numit The Broadway Musketeers [3] [ 2] .

Evaluarea critică a filmului

După cum a remarcat istoricul de film Jeff Stafford, după lansarea filmului, „criticii l-au ignorat ca fiind un film neremarcabil” [1] . Astfel, recenzentul de film din New York Times Mordant Hall a numit filmul „plictisitor și lipsit de gust”, menționând că „nici Warren William nu se ridică la nivelul său obișnuit înalt de actorie” [4] .

Critica modernă, probabil, ținând cont de carierele de succes ulterioare ale mai multor tineri actori ai acestui film, o evaluează destul de pozitiv. În special, Stafford scrie că „dintre multele filme cu buget redus pe care Warner Bros. produs pe linia ei de asamblare din fabrică la începutul anilor 1930, acest film este unul dintre cele mai bune.” Potrivit criticului de film, „aceasta este o melodramă grăbioasă, cu ritm rapid, care se caracterizează prin vivacitatea și intensitatea filmelor lansate înainte de introducerea Codului de producție”. Stafford mai notează că filmul „conține o selecție talentată de noi veniți comparativ, mulți dintre ei vor deveni vedete majore în anii următori, inclusiv Joan Blondell , Bette Davies și Humphrey Bogart ”. În același timp, criticul de film îl evidențiază în special pe Dvorak, care „furnizează incontestabil o performanță captivantă în rolul condamnatei Vivian, aducând un sentiment de tragedie autentică acestei telenovele extrem de stilizate . În comparație cu ea, Blondell și Davis arată ca niște actrițe secundare, deși ambele profită la maximum de oportunitățile limitate pe ecran care le sunt oferite .

Savantul de film contemporan Hans J. Wollstein numește filmul „o dramă tipică pre-cenzurată” concentrându-se pe „nemeritatul neglijat Dvorak” care „joacă în mod persuasiv rolul soției lâncezive a unui avocat ocupat”. În opinia lui Wollstein, „Orice rol joacă, există întotdeauna ceva neliniștitor la Dvorak și, prin urmare, căderea în păcat a personajului ei nu pare atât de neașteptată pe cât și-ar fi imaginat scenaristul Lucien Hubbard”. După cum mai notează criticul, „Dvorak, cu ochi întunecați, aparține cu adevărat străzii, mai degrabă decât salonului, și își interpretează căderea în dependența de cocaină fără nicio vanitate”. Consumul ei de cocaină este adus în atenția unui mafiot interpretat de Bogart, care respinge referirile la natura ei neîngrădită arătând spre nas. Un astfel de indiciu nu ar fi fost niciodată trecut de cenzori după iulie 1934, când a intrat în vigoare Codul producției [5] . În ceea ce privește restul distribuției, potrivit lui Wollstein, „foarte tânără și foarte strălucită Bette Davis primește foarte puțină muncă”, Joan Blondell joacă „rolul ei obișnuit de fată din cor devenită soție de societate” [5] , iar Humphrey Bogart, „ listat în În creditele acestui film, al doilea film pentru Warner Bros. , doar al zecelea, a jucat pentru prima dată rolul unui gangster batjocoritor, pe care l-a interpretat în mod repetat de-a lungul anilor 1930 [3] .

Note

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Jeff Stafford. Trei pe un meci (1932). Articolul  (engleză) . Filme clasice Turner. Preluat la 6 februarie 2018. Arhivat din original la 18 decembrie 2017.
2. ↑ 1 2 Trei pe un meci (1932). Istorie  (engleză) . Institutul American de Film. Data accesului: 6 februarie 2018. Arhivat din original pe 7 iunie 2019.
3. ↑ 12 Hal Erickson. Trei pe un meci (1932). Sinopsis  (engleză) . AllMovie. Preluat la 6 februarie 2018. Arhivat din original pe 6 iunie 2019.
4. ↑ Sala Mordaunt. Șantaj și  răpire . The New York Times (29 octombrie 1932). Data accesului: 6 februarie 2018. Arhivat din original pe 3 aprilie 2015.
5. ↑ 1 2 Hans J. Wollstein. Trei pe un meci (1932). Recenzie  (engleză) . AllMovie. Preluat la 6 februarie 2018. Arhivat din original pe 6 iunie 2019.

Link -uri

• Trei într-o pereche pe IMDb
• Trei într-o pereche la AllMovie
• Trei pentru o pereche pe site-ul Institutului American de Film
• Trei pentru o pereche la Turner Classic Movies

Site-uri tematice	AllMovie ČSFD Afinitate de film Baza de date de filme pe Internet Rosii stricate Catalog de lungmetraje AFI