Watchmen (comic)

Gardienii
Engleză  Paznicii

Coperta ediției în limba rusă
Poveste
Editor DC Comics
Format ediție limitată
Periodicitate lunar
Date de publicare septembrie 1986 - octombrie 1987
Numărul de lansări 12
Personaje Walter Kovacs / Rorschach
Adrian Veidt / Ozymandias
Edward Blake / Comedian
Jon Osterman / Dr. Manhattan
Daniel Dreiberg / Night Owl II
Laurie Huspeshik / Silk Ghost II
Creatori
Autorii Len Wein
( Redactor )
Barbara Kesel
( Redactor )
Scenariști Alan Moore
Pictori Dave Gibbons
Font Dave Gibbons
Vopsele John Higgins
Site-ul web dccomics.com/watc… ​(  engleză)
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Watchmen este o serie limitată de benzi desenate din douăsprezece numere, publicată de DC Comics între septembrie 1986  și octombrie 1987 și ulterior retipărită ca roman grafic . Autorii serialului - scriitorul Alan Moore , artistul Dave Gibbons și coloristul John Higgins - au folosit supereroi  ca prototipuri , drepturi de utilizare care au fost achiziționate cu puțin timp înainte de DC Comics de la o altă companie de benzi desenate, Charlton Comics .. Din moment ce povestea propusă de Moore a lăsat multe dintre personaje inutilizabile, editorul Dick Giordanoi-a convins pe scriitori să creeze personaje noi [1] .

Moore a folosit povestea ca un vehicul pentru a reflecta problemele societale ale vremii și a critica conceptul de supereroi. Comicul are loc într- o realitate alternativă în anii 1980, unde supereroii au apărut în anii 1940-1960 și au ajutat Statele Unite să câștige războiul din Vietnam . Câțiva ani mai târziu, SUA se află în pragul unui război nuclear cu URSS , iar eroii costumați sunt scoși în afara legii, cei mai mulți dintre ei fiind pensionați, dar unii lucrând încă în secret pentru guvern. Complotul se învârte în jurul unei investigații de crimă sponsorizate de guvern a unui fost erou care, în punctul culminant al benzii desenate, duce la dezvăluirea unui adevăr înfiorător și la moartea a milioane de oameni pentru a preveni un război nuclear .

O trăsătură artistică distinctivă a romanului este structura sa narativă neliniară. Gibbons a compus nouă cadre pe pagină [2] și a folosit, de asemenea, simboluri repetitive, cum ar fi zâmbetul galben pătat de sânge [3] . Toate problemele, cu excepția ultimului, includ documente fictive suplimentare - articole, cărți, fotografii, decupaje din ziare care au loc în lumea ficțională descrisă și spun fundalul evenimentelor [4] . Începând cu cel de-al treilea capitol, intriga se împletește cu un alt benzi desenat - „The Legends of the Black Schooner ”, care este citit de un băiat lângă un chioșc de ziare.

„Watchmen” a primit recenzii pozitive atât de la publicațiile de benzi desenate specializate, cât și de la presa mainstream. Romanul este considerat unul dintre cele mai bune din istoria benzilor desenate și a primit numeroase premii alături de creatori. După o serie de încercări de adaptare cinematografică, în 2009 a fost lansat un film cu același nume regizat de Zack Snyder , care a fost evaluat în mod ambiguu de critici [5] [6] .

Plot

Watchmen este plasat în anii 1980, în Statele Unite ale Americii, într-o realitate alternativă. Principala diferență față de lumea reală este existența eroilor costumați. Punctul de bifurcație cade în 1938, iar evenimentele ulterioare sunt schimbate - de exemplu, războiul din Vietnam se încheie, datorită intervenției doctorului Manhattan, cu victoria Statelor Unite. O altă diferență importantă între realitatea benzii desenate și realitatea noastră este că în 1985 președintele Statelor Unite este Richard Nixon , ales pentru al cincilea mandat. Astfel, scandalul Watergate din 1974 nu s-a petrecut în lumea Watchmen și, la scurt timp după aceea, a fost adoptat un amendament la Constituție, care a abrogat interdicția de a deține președinția de mai mult de două ori [7] . Evenimentele descrise sunt cât se poate de apropiate de realitate – niciunul dintre eroi, cu excepția doctorului Manhattan, nu are abilități supraomenești, fiind descris prin cuvântul vigilantes  – cineva vigilent, care face personal justiția, „un răzbunător mascat”. Doctorul Manhattan este perceput de guvern ca o armă strategică împotriva Uniunii Sovietice și în același timp accelerează creșterea tensiunii între cele două țări [8] . După ceva timp, eroii au încetat să se mai bucure de încrederea poliției și a publicului, iar guvernul a adoptat un decret al senatorului Kinn la 3 august 1977, care scotea oficial în afara legii eroii costumați [9] .

Evenimente majore

În octombrie 1985, poliția din New York a investigat fără succes moartea unui Edward Blake, care a fost aruncat de la fereastra apartamentului său. Rorschach este interesat de crima ,  ultimul „erou mascat” care a refuzat să-și oprească activitățile după ce au fost interzise de guvern. Rorschach descoperă o rezervă în apartamentul lui Blake, care conține costumul și echipamentul Comedianului, un fost erou mascat despre care se zvonește că ar fi fost recrutat de guvern. Rorschach concluzionează că cineva „elimină răzbunătorii” [10] . Rorschach încearcă să implice alți eroi în anchetă, subliniind că, dacă ucigașul nu este găsit, aceștia pot deveni următoarele victime. El îi avertizează pe Daniel Dryberg (Night Owl II), Adrian Veidt ( Ozymandias ), John Osterman (Doctor Manhattan) și iubita lui Lori Yuspeshik (Silk Ghost II).

Între timp, mulți artiști, scriitori și oameni de știință sunt dispăruți și puteți vedea fluturași cu persoane dispărute promițând recompense. După înmormântarea lui Blake, doctorul Manhattan este acuzat public la televizor că ar fi cauzat cancer la persoane cu care a avut contact strâns, inclusiv fosta sa amantă, Jenny Slater. Manhattan ia acuzațiile la inimă și se teleportează pe Marte , dorind să nu mai comunice cu oamenii. După evadarea sa, echilibrul de putere dintre SUA și URSS este perturbat. Uniunea Sovietică invadează Afganistanul , testând reacția Americii.

O persoană necunoscută atacă viața lui Adrian Veidt, dar moare el însuși. Împreună cu evenimentele anterioare, acest lucru întărește ipoteza lui Rorschach despre o conspirație împotriva foștilor eroi mascați și decide să viziteze un fost criminal pe nume Moloch the Mystic, care a comunicat cu Comediantul cu puțin timp înainte de moartea sa. Intrând în apartament, Rorschach descoperă că Moloch este mort, iar casa este înconjurată de poliție. Rorschach realizează că a fost încadrat și cade în mâinile poliției.

Nemulțumită de relația ei cu John Osterman, ale cărui superputeri îl înstrăinează treptat de oameni, Lori Yuspeshik devine apropiată de Daniel Dreiberg. Amintindu-și trecutul eroic comun, Lori și Daniel își dau seama că le este dor să aibă aventuri. Își îmbracă din nou costumele și decid să se întoarcă din nou ca luptători împotriva crimei. Dreiberg începe să creadă că există ceva adevăr în teoria lui Rorschach despre o conspirație împotriva foștilor eroi, iar el și Laurie decid să-l scoată pe Rorschach din închisoare.

Rorschach, când au apărut Lori și Daniel, deja ieșise singur din celulă în timpul unei revolte organizate de prizonieri. Îl iau și discută despre cum a evoluat ancheta. Dr. Manhattan apare brusc și o convinge pe Laurie să meargă cu el pe Marte „pentru a-l convinge să salveze lumea”. În timpul unei ceartări pe Marte, Laurie află din greșeală că Edward Blake, ucis, pe care l-a disprețuit pentru că a încercat să-și violeze mama, este tatăl ei biologic. Dr. Manhattan se gândește la complexitatea vieții interioare umane și decide că omenirea merită salvată.

Între timp, Night Owl și Rorschach ajung împreună la concluzia că aceeași persoană se află în spatele morții lui Comedian și a lui Moloch, întemnițarea lui Rorschach și acuzațiile publice ale doctorului Manhattan, toate indicând că persoana este Adrian Veidt. Rorschach își descrie suspiciunile la sfârșitul jurnalului său și îl trimite prin poștă către The New Watcher, un mic ziar de extremă dreapta din New York al cărui cititor obișnuit. După aceea, Rorschach și Night Owl călătoresc la baza lui Adrian din Antarctica .

Rorschach și Night Owl îl întâlnesc pe Adrian Veidt, care le spune planul său de a preveni un război nuclear între SUA și URSS, raliind cele două țări împotriva unui inamic comun - monstrul creat artificial de Veidt trebuie să distrugă populația din New York, simulând un atac extraterestru . , „distruge milioane pentru a salva miliarde”. Adrian confirmă, de asemenea, toate concluziile eroilor, recunoscând că i-a ucis pe Comedian și pe Moloch, a fabricat acuzațiile împotriva doctorului Manhattan, a înscenat o tentativă asupra sa și l-a înscenat pe Rorschach. În plus, și-a declarat implicarea în disparițiile artiștilor, oamenilor de știință și scriitorilor din întreaga lume - toți acești oameni au lucrat în secret la crearea monstrului lui Veidt, după care au fost uciși. Night Owl și Rorschach încearcă să-l oprească pe Veidt, dar Adrian afirmă că și-a pus deja planul în acțiune acum 35 de minute.

Când Doctorul Manhattan și Lori Yuspishik se întorc pe Pământ, ei văd un New York moart, plin de sânge. Manhattan descoperă că tahionii care îi blochează capacitatea de a prezice viitorul sunt emiși din Antarctica și împreună cu Lori se teleportează la baza lui Veidt, unde află despre implicarea lui Adrian în cele întâmplate. Manhattan și Veidt încearcă să se distrugă unul pe celălalt, dar totul se termină când Adrian pornește televizoarele, care arată știrile că URSS și SUA fac echipă pentru a lupta împotriva unei noi amenințări extraterestre. Toate personajele, cu excepția lui Rorschach, admit că este în interesul umanității să țină secret planul lui Veidt. Rorschach, în schimb, refuză să facă compromisuri „chiar și în fața Apocalipsei” și declară că va dezvălui adevărul oamenilor și numai moartea îl poate opri. Doctorul Manhattan îl ucide pe Rorschach.

În final, Doctorul Manhattan părăsește Pământul, renunțând în cele din urmă la ceea ce se întâmplă pe el. Lori și Dryberg își schimbă numele și se căsătoresc. Editorul ziarului din New York Novy Dozorny se plânge că nu are despre ce să scrie din cauza noii situații politice și îi cere unui asistent să ridice ceva dintr-o colecție de materiale vechi respinse. Complotul se termină când asistentul întinde mâna la un coș de hârtii, deasupra căruia se află jurnalul lui Rorschach.

Personaje

Creare

Probabil că m-am gândit că ar fi o modalitate bună de a începe benzile desenate: Super-erou celebru găsit mort. Rezolvând misterul, am aduce supereroi în inima acestei lumi și am arăta o realitate care este foarte diferită de imaginea unui erou în ochii publicului larg.

—  Alan Moore despre originea ideii Watchmen [1]

În 1985, DC a fost achiziționată de la Charlton Comics .rând de caractere [22] . În această perioadă, scriitorul Alan Moore a fost ocupat cu pregătirea poveștii, care va folosi personaje noi, pe care le-a rescris parțial, așa cum a făcut în seria sa Miracleman la începutul anilor 1980. Moore a crezut că Mighty Crusaders și MLJ Comics ar fi bune pentru poveste., o amprentă a lui Archie Comics și , prin urmare, a venit cu o poveste cu uciderea misterioasă a unuia dintre membrii săi - un erou poreclit Scutul, al cărui trup este găsit în port [1] . Moore credea că linia de personaje care va fi folosită este irelevantă, dar în cele din urmă a abandonat ideea cu MLJ Comics și a folosit personaje care au apărut anterior în seria Who Killed the Peacemaker de Charlton Comics [18] și a propus atunci ideea: Editor DC Dick Giordano [22] . Giordano a apreciat povestea propusă de Moore, dar a fost împotriva utilizării personajelor Charlton Comics, explicând că după sfârșitul seriei, personajele fie vor muri, fie pur și simplu nu vor mai apărea [23] . În schimb, Giordano l-a convins pe Moore să creeze noi personaje, în ciuda nemulțumirii inițiale a lui Moore, care a simțit că personajele „proaspete” nu vor rezona cu cititorii. Moore a comentat mai târziu că a fost mulțumit și că noile personaje au funcționat suficient de bine încât să se simtă oarecum familiare [1] .

Artistul Dave Gibbons , care a colaborat anterior cu Moore, a aflat că Moore a început să lucreze la un nou proiect cu personaje noi. Gibbons și-a exprimat dorința de a participa, iar Moore i-a trimis primele schițe ale complotului [24] . După ce Gibbons a făcut cunoștință, l-a informat pe Giordano că vrea să înceapă să lucreze la serial și a fost aprobat [25] . Gibbons l-a recomandat editorului pe coloristul John Higgins din cauza stilului său neobișnuit; Higgins a negociat detaliile contractului și a fost de acord să se alăture lucrării [18] , în timp ce Len Wein a preluat funcția de redactor de serie, Giordano controlând doar câteva dintre detalii. Ambii au renunțat mai târziu la controlul serialului, Giordano remarcând: „Pentru numele lui Dumnezeu, cine ar putea face editarea literară a lui Moore?” [22]

După ce au primit undă verde pentru a lucra la proiect, Moore și Gibbons au petrecut o zi întreagă discutând detaliile personajelor, mediilor și artei [23] . Ambii au fost de acord că „Super Duper Man”, o parodie a lui Superman , a apărut în emisiunea de televiziune Madîn aprilie - mai 1953, a avut destul succes și, prin urmare, merită să o luăm ca bază, adăugând mai multă dramă în loc de comedie [23] . Moore și Gibbons au descris ideea ca fiind „povestea supereroilor familiari de modă veche într-o lume cu totul nouă” [26] și intenția de a crea un fel de „supererou Moby Dick ” cu toată obsesia lui [16] . Moore a venit cu numele personajelor și descrierea acestora și a lăsat specificul aspectului lor, modului de comunicare și interacțiune cu Gibbons [18] . Gibbons a spus că în mod intenționat nu s-a ocupat de designul personajului, ci „a făcut-o în timpul liber, poate două sau trei săptămâni doar făcând schițe”, Rorschach a devenit personajul său preferat : „Trebuia doar să desenezi o pălărie. Dacă poți desena o pălărie, atunci ai desenat deja un Rorschach. Trebuie doar să adaugi pe ea forma feței și pete negre – și gata” [27] .

Moore a început să scrie seria înainte de termen pentru a evita întârzierile de publicare pe care DC le-a experimentat în timpul lansării seriei limitate Camelot 3000 . Ulterior, într-un interviu, a spus că nu degeaba s-a apucat de lucru mai devreme, din moment ce era timp suficient pentru șase numere și erau planificate douăsprezece. Moore a ales să alterne narațiunea principală cu pasaje care relatează originile personajelor [2] . Moore a scris un scenariu detaliat și i l-a dat lui Gibbons. Scenariul pentru primul număr a fost de o sută de pagini de text dactilografiat, cu descrieri ale fiecărui cadru și toate inserțiile dintre pagini [29] . Gibbons a numerotat fiecare pagină pentru a le distribui imediat în ordinea corectă și a evita confuzia [29] , și s-a pus pe treabă la schițe în creion. Designul i-a revenit în întregime lui Gibbons, iar editorii i-au oferit o oarecare libertate de creație, dar uneori au fost implicați în lucrare Moore sau alți editori, cu care ambii autori au contactat și au clarificat unele detalii sau corecții [2] [4] .

În ciuda tuturor eforturilor de a respecta termenul limită, Moore a anunțat în noiembrie 1986 că seria va fi probabil amânată, cu doar cinci numere complet finalizate [29] . Motivul principal al întârzierii a fost că Gibbons a primit scenariul lui Moore în părți și a lucrat la desene pe măsură ce a primit următorul capitol. Lucrările au încetinit după cel de-al patrulea număr; Gibbons, vorbind despre procesul de creare a unei benzi desenate, a menționat că Moore nu a fost foarte consecvent - putea trimite o foaie de scenariu, trei sau șase deodată [30] Când editorii au început să atingă termenele limită, creatorii au început să folosească serviciile unui taximetrist care a condus manuscrisele lui Moore la Gibbons pentru 50 de mile. Când termenele limită se scurgeau, soția și fiul lui Dave ajutau cu lucrurile mărunte — desenând chenaruri sau chenare panouri pe pagini pentru a economisi timp [2] . Moore chiar a tăiat unul dintre monologurile lui Ozymandias, deoarece Gibbons nu a reușit să încadreze totul într-o singură pagină, scena în care Rorschach nu reușește să se strecoare pe lângă Ozymandias neobservat [31] . După evaluarea lucrării terminate, Gibbons a ajuns la concluzia că seamănă cu filmul de televiziune „ The Architects of Fear ”, lansat ca parte a serialului de televiziune „ Beyond the Possible[2] .

Caracteristici artistice

Moore și Gibbons, cu ajutorul Watchmen, au reușit să demonstreze calitățile pozitive și trăsăturile artistice ale romanelor grafice . Într-un interviu din 1986, Moore a spus că a vrut să arate cum au reușit benzile desenate acolo unde alte formate de lucrări eșuează adesea și, de asemenea, a subliniat diferențele dintre benzi desenate și cinema. Potrivit lui Moore, Watchmen este potrivit pentru recitirea „de patru sau cinci ori”, iar unele referiri sau aluzii la fenomene culturale devin clare abia după lecturi repetate [16] . Gibbons a remarcat că, la un anumit stadiu al creației, romanul a încetat să mai fie un simplu „basm”, iar direcția principală de dezvoltare se bazează pe așa-numitul MacGuffin ; intriga în sine nu este la fel de interesantă și importantă precum referințele, aluziile și temele considerate între rânduri [32] .

Gibbons a spus că a făcut în mod deliberat arta seriei diferită de benzile desenate standard ale vremii pentru a distinge „Watchmen” de mulțime [33] . Diferența dintre serii nu este doar în arta de ansamblu, ci și în redarea micilor detalii, precum chipurile sau fizicul personajelor [33] ; Gibbons a folosit pixuri rigide, subțiri cu cerneală [3] , iar în 2009 Moore a spus că, în calitate de fost topograf , Gibbons a acordat o atenție considerabilă detaliilor, desenând multe detalii mici pe fiecare pagină [34] . Gibbons însuși a numit ulterior seria „un comic în benzi desenate” [30] , referindu-se la imaginea detaliată a ziarelor, a cărților descrise în serie, precum și a benzii desenate pe care băiatul Bernie îl citește lângă chioșcul de ziare și, de asemenea, a notat că componenta socială a seriei (personaje și interacțiune) Moore a fost mai implicată, iar munca tehnică îi revenea. Reprezentarea Americii într-o realitate alternativă i-a permis lui Gibbons să schimbe detaliile peisajului , clădirilor, să adauge mașini electrice , ceea ce oferă, într-o oarecare măsură, cititorilor americani posibilitatea de a-și vedea propria cultură ca din exterior. Unele puncte, cum ar fi detaliile hidranților de incendiu , nu erau cunoscute de Gibbons și, prin urmare, în timp ce desenează, a trebuit să folosească cărți de referință [18] .

Coloristul John Higgins, care a colorat ulterior desenele lui Gibbons, a folosit vopsele mate și culori secundare [2] . Moore a apreciat munca lui Higgins, recunoscând că a remarcat întotdeauna că stilul său era diferit de cel al coloriştilor standard de benzi desenate, dar lui Moore nu-i plăcea să folosească un aerograf , iar Higgins a decis ulterior să aplice culorile în mod obişnuit, făcându-le mai mult. "apartament". Cea mai mare parte a seriei este realizată în culori calde, dar în al șaselea număr, Higgins a început cu culori deschise și a trecut treptat la culori sumbre și întunecate pentru a sublinia posomoarea intrigii [18] .

Structura

Structural, unele aspecte ale Watchmen s-au abătut și de la norma acceptată, în special aranjarea cadrelor pe pagină. În loc de aranjarea obișnuită a cadrelor de diferite dimensiuni în funcție de imagine, Gibbons a împărțit pagina în nouă părți [2] , ceea ce a fost apreciat pozitiv atât de Moore, cât și de editori, iar Moore a remarcat că acest lucru i-a oferit „un anumit nivel de control. peste narațiune” [3] [32 ] . Bob Stewart de la The Comics Journal în 1987 a menționat că aspectul cadrelor de pe pagină amintea de EC Comics , iar opera de artă în sine era similară cu opera unuia dintre artiștii editorului, John Severin [30] . Gibbons a fost de acord că există unele asemănări, dar în munca sa a fost inspirat mai degrabă de opera animatorului american Harvey Kurtzman [31] , precum și de desenele timpurii ale lui Steve Ditko din seria The Amazing Spider-Man [ 35 ] , precum și de în benzile desenate Doctor Strange ale Marvel Comics [27] .

Coperta acționează ca cadrul de deschidere al fiecărui număr. Gibbons a comentat: „Coperta Watchmen pare reală în lumea reală, dar în cartea de benzi desenate se transformă într-un portal către altă dimensiune” [18] . Aproape fiecare copertă prezintă unul dintre micile detalii ale intrigii, desenat în prim plan și fără prezența personajelor [16] . Pe lângă aspectul cadrelor și al copertei, Gibbons a venit cu așa-numita „simetrie teribilă”, a cărei esență este că prima și ultima pagină ale numărului se repetă între ele (în ceea ce privește afișarea cadrului), dar într-o imagine în oglindă în jurul centrului [18] .

La sfârșitul fiecărui număr, cu excepția numărului final, există o proză suplimentară scrisă de Moore. Pasajele sunt farse, inclusiv fragmente din rapoarte, cărți fictive, tăieturi din ziare sau articole scrise de oricare dintre personajele Watchmen. Aceste adăugări au fost incluse deoarece DC a avut probleme în completarea spațiului publicitar din fiecare număr, care avea opt până la nouă pagini rămase. DC a vrut să insereze textul promoțional cu litere mari pentru a umple cel puțin parțial spațiul rămas, totuși, Len Wein a considerat că acest lucru este nepotrivit și a decis să umple paginile cu povestea de fundal a seriei [4] . Inserțiile dintre capitole vorbesc despre toate personajele principale, cu excepția comedianului:

Capitol Nume cometariu
eu „Note sub capotă” Paginile de deschidere ale autobiografiei lui Hollis Mason, care acoperă perioada în care era un „răzbunător mascat” sub pseudonimul Night Owl.
II „Note sub capotă” Pagini din autobiografia lui Hollis Mason care descriu activitățile unui grup de „răzbunători mascați” numit Miliția.
III „Note sub capotă” Ultimele pagini ale autobiografiei lui Hollis Mason, care vorbesc despre anii 50: apariția unei noi generații de „răzbunători mascați” și retragerea celor vechi.
IV „Doctor Manhattan: superputeri și superputere” Un articol analitic al profesorului Milton Glass despre influența doctorului Manhattan asupra politicii contemporane. Autorul vorbește despre originea expresiei „supraom există și el este american”. Articolul, dintr-un unghi atipic unei benzi desenate americane, menționează partea inamicului - Rusia: „Niciuna dintre țările aliate în timpul celui de-al Doilea Război Mondial nu a luptat atât de înverșunat și a suferit pierderi atât de colosale precum Rusia... Întreaga lume a cules roadele. a victoriei lor. De-a lungul timpului, contribuția rușilor la victoria asupra Germaniei a început să fie redusă treptat și redusă la tăcere ... "
V „Insula comorilor: Trezoreria pentru benzi desenate” Un fragment din carte, care povestește despre crearea benzii desenate „Legends of the Black Schooner”. O atenție semnificativă este acordată relației dintre autori: scenarist și artiști.
VI Dosarul personal al lui Walter Joseph Kovacs Informații despre arestare, un rezumat istoric luat într-un spital de psihiatrie din New York , două eseuri scrise de Walter Kovacs (viitorul Rorschach) la Orfelinatul Charlton, un desen pe care l-a făcut la 13 ani și una dintre notițele psihiatrului său, dr. L. Malcolm .
VII „Sânge de la umărul lui Pallas” Owl articol de Daniel Dreiberg , publicat în Journal of the American Ornithological Society în toamna anului 1983. Articolul analizează problema relației ornitologului cu păsările pe care le studiază pe exemplul unor cazuri din propria biografie a lui Dreiberg.
VIII „Noul paznic” Aspect de presă pentru numărul 21, 31 octombrie 1985, cu notele editorului. Ziarul vine în apărarea arestatului Rorschach, despre care s-a constatat că are o selecție de numere ale Noului Observator, numindu-i pe „răzbunătorii mascați” patrioți ai Statelor Unite ale Americii și apărători ai justiției. Revista dă vina pentru toate problemele pe „Roșii” și complicii lor. Ziarul este un tabloid de proastă calitate, dar nu este departe de adevăr, susținând că disparițiile misterioase de oameni și părți ale corpului din întreaga lume fac parte din aceeași conspirație.
IX O compilație despre Sally Jupiter O selecție de tăieturi din ziare și scrisori personale legate de Sally Yuspeshik.
X Corespondența de afaceri a lui Adrian Veidt Aprobarea extinderii liniei de păpuși Ozymandia, exemplu de reclamă pentru linia de parfumuri Nostalgia cu justificarea propunerii, manuscrisul prefeței la noua ediție a broșurii Metoda Veidt de auto-îmbunătățire.
XI Interviu cu Adrian Veidt Interviu cu Adrian Veidt de Doug Roth, corespondent Nova Express. Decuparea revistei, 12 iulie 1975. Însăși existența acestui interviu dă credință suspiciunilor Noului Observator cu privire la părtinirea Nova Express împotriva lui Rorschach.

Legends of the Black Schooner

La jumătatea numerelor 3, 5, 8, 10 și 11, apare o „poveste în interiorul unei povești” numită The Legends of the Black Schooner, o bandă desenată fictivă citită de un băiat pe nume Barney care stă lângă un chioșc de ziare din New York . Luând în considerare alegerea temei pentru benzi desenate, Moore și Gibbons au venit cu ideea că, deoarece supereroii există în viața reală în lumea descrisă, nu este nevoie să publice benzi desenate despre supereroi și, prin urmare, au ales o temă pirat [37] . Moore a fost de acord, în parte pentru că el însuși, așa cum a spus mai târziu, a fost „un mare fan al lui Bertolt Brecht ”: în „Legends of the Black Schooner” există o aluzie la melodia Seeräuberjenny ( rusă: Pirate Jenny ) din piesa lui Brecht” Opera de trei bani[18] . Moore a sugerat că sumbru complot al piratului va fi integrat în narațiune și, împreună cu subtextul și alegoriile sale, va repeta metaforic ceea ce se întâmplă în Watchmen [29] , reprezentând un fel de „voice-over” [38] . Capitolul 5 este urmat de un fragment din cartea fictivă Treasure Island: Comic Book Treasury (Flint Edition, New York, 1984), care spune povestea creării Legends of the Black Schooner și biografiile creatorilor săi, precum și o fotografie a artistului și scriitorului din viața reală Joe Orlando , pe care Moore l-a ales, sugerând că, dacă poveștile cu pirați ar fi populare în universul Watchmen, atunci editorul DC Julius Schwartz l-ar fi rugat pe Orlando să le ilustreze [29] .

Protagonistul poveștii este un marinar . Povestea începe cu faptul că stă pe malul insulei, printre epavele navei și cadavrele echipajului său și vede nava fantomă naufragiată numită Black Schooner navigând spre Davidstown, orașul în care soția și copiii eroului. a ramas. Obsedat de ideea de a-și avertiza rudele despre pericolul care se apropie, marinarul face o plută din cadavrele umflate și epava navei și pornește. În mod miraculos, înoată până la Davidstown, dar, tulburat de ceea ce a trăit, îi ia pe locuitorii orașului său pentru pirații care l-au capturat și aranjează un masacru printre aceștia, atacându-și chiar și propria familie. Când își dă seama ce a făcut, marinarul se întoarce pe malul mării, unde vede Goleta Neagră care a navigat după el. Moore a declarat mai târziu că Legends of the Black Schooner este, în esență, povestea lui Adrian Veidt și o metaforă pentru unele dintre evenimentele romanului, cum ar fi capturarea lui Rorschach sau exilul autoimpus al doctorului Manhattan pe Marte . Astfel, eroul din The Black Schooner, ca și Veidt, speră să prevină o catastrofă și se plimbă literalmente peste cadavre pentru a-și atinge scopul [39] .

Simboluri

Alan Moore l-a citat pe William Burroughs drept unul dintre scriitorii care l-au influențat în timpul creării Watchmen și a admirat folosirea de către acesta a personajelor repetitive, ca în Ah Pooch Here , care a fost publicat inițial ca The Unspeakable Mr. Hart în revista britanică Cyclops . Moore a remarcat, de asemenea, că nu orice aluzie poate fi înțeleasă imediat; el însuși a observat unele dintre referințele intertextuale ale lui Gibbons după a șasea sau a șaptea lectură [16] .

Începând de la prima pagină, apare în multe puncte un zâmbet sângeros. În cartea The System of Comics ( Russian Comic System ), Thierry Groensteen a descris simbolul ca pe o remarcă care clarifică unele detalii ale intrigii și care apare în momentele sale cheie, în special pe primele și ultimele pagini, iar Groensteen a descris forma rotundă. al smiley-ului ca „un subtext geometric simbolic » roman [40] . Gibbons a creat o insignă cu fața zâmbitoare ca parte a costumului comediantului pentru a-i „lumina” aspectul general și a adăugat stropi de sânge pe insignă după ce l-a ucis. Gibbons a sugerat că editorii consideră zâmbetul pătat de sânge „un simbol al întregii serii” [3] , remarcându-i asemănarea cu un ceas de apocalipsa [27] . Smiley-ul a apărut pe coperta primului număr fără detalii umane [16] .

Alte simboluri sau aluzii care au însoțit seria sunt în mare parte întâmplătoare, Moore observând că mici detalii apar pe tot parcursul romanului. Gibbons a remarcat că unele scene au fost scrise și neintenționat, dar au urmat logic din complot [31] , de exemplu, scena lui Daniel Dryberg întreținând sex cu Laurie Yuspeshik în apartamentul din Daiberg, iar apoi într-un avion sus pe cer [30] ] . Într-o carte despre craterele lui Marte , Gibbons a descoperit o fotografie a craterului de impact Galle , care seamănă cu emoji-ul zâmbitor folosit în roman și a decis să o includă în scena exilului auto-impus al doctorului Manhattan pe Marte [29] .

Teme

Alan Moore a spus că Watchmen este despre „putere și ideea unui supraom în societate” [41] . Titlul episodului se referă la sloganul „Cine îi va păzi pe paznici?” ( engleză  Who watches the watchmen? ), deși în 1986 Moore într-un interviu pentru revista Amazing Heroesa spus că nu știa de această frază înainte [42] . După ce a citit interviul lui Moore, scriitorul Harlan Ellison l-a informat pe Moore că expresia este o traducere a expresiei latine Quis custodiet ipsos custodes? de poetul roman Juvenal . Un an mai târziu, Moore a remarcat că, în contextul Watchmen, expresia „Ne urmăresc și cine îi urmărește?” face o paralelă asemănătoare cu ideea platoniciană din „ Statul ”, unde se lasă de înțeles că cineva desemnat ca protector folosește o așa-zisă minciună în numele binelui comun [1] [18] .

Istoricul Bretford Wright a descris cartea drept „ necrologul lui Moore despre conceptul de eroi în general și de supereroi în special” [8] . După ce a analizat istoria într-un context sociologic modern, Wright a sugerat că personajele descrise sunt mesajul lui Moore către cei care cred în eroi și că liderii păzesc destinele lumii și sunt asemănători unor astfel de „păzitori” precum Reagan sau Thatcher , care, fiind icoane. , ar fi trebuit să renunțe la responsabilitatea personală și, poate, pentru a păstra destinele care le-au fost încredințate, ar fi trebuit să uite de siguranța planetei [43] . În special, în 1986, Moore a scris că Watchmen nu au răspândit ideile de „anti-americanism”, ci mai degrabă de „anti-Reaganism”, referindu-se la faptul că în timpul său, cea mai mare parte a „Reagan America” ​​a fost nu se temea de nimic și era încrezător că protejează și invulnerabil [18] . Mai ales pentru a include referiri la „politica puterii” și „vremurile tulburi” în care a trăit Moore în intriga serialului, a creat o realitate alternativă în care se desfășoară evenimentele benzii desenate, astfel încât cititorii, după ce au înțeles subtextul , nu ar fi nemulțumit de faptul că a atacat un lider pe care îl admirau [18] .

"Justiţie? Dreptatea va ajunge la toată lumea, indiferent de ceea ce facem. Omenirea a încercat să se autodistrugă de la începutul timpurilor, iar acum avem puterea de a finaliza ceea ce am început. Și nimic nu va conta atunci când rachetele zboară, toți vom deveni praf, iar Ozymandias va deveni cel mai deștept om de pe mormanul de cenușă.

—  Un citat din filmul Watchmen care ilustrează moralitatea Comedianului, care, după Richard Reynolds, este mult mai profund decât restul personajelor [9] .

„Watchmen” este uneori denumit „punctul în care benzile desenate au ajuns la majoritate”. Ian Thompson, în eseul său Deconstructing the Hero , scrie istoria a făcut exact ceea ce era necesar pentru a analiza însăși ideea de erou și a se gândi la semnificația ei, precum și dacă societatea reală are nevoie de eroi, dacă aceștia există într-adevăr . 44] [45] . În opinia sa, personajele din Watchmen împărtășesc un sentiment nihilist , pe care Moore l-a numit „adevărul gol simplu”, care distruge conceptul vechi de decenii al unui super-erou care a căutat să salveze societatea [46] . Thompson a adăugat că această prezentare a imaginii eroului poate sugera că timpul lor a trecut. Richard Reynolds a scris că, în absența diviziunii tradiționale „supravellain-super-erou”, personajele sunt forțate să se confrunte cu „probleme mai intangibile, morale și sociale” [ 47] , adăugând că acest lucru înlătură clișeele și așteptările de la super-erou .

Jeff Klock a folosit termenul „ narativitate ”, împrumutat din istoriografie, pentru a defini structura seriei și a interpreta narațiunea și a comparat, de asemenea, „Watchmen” cu mini-seria lui Frank Miller Batman : The Dark Knight Returns lansată în același an . ) ca începutul unui nou tip de benzi desenate și trecerea super-eroului de la fantezie la un stil literar mai semnificativ [49] . Klock a remarcat că realismul lui Moore a provocat un fel de kenoză a cărților de benzi desenate, nu prin înnobilarea personajelor sau extinderea abilităților acestora, ci mai degrabă prin schimbarea conceptului istoric al super-eroului, îmbrăcându-le măștile luptătorilor împotriva crimei și plasându-le într-un mod mai realist. lume decât era de obicei descrisă [50] [51] [52] . În 2003, Moore a remarcat că în cei cincisprezece ani de la lansarea seriei, au existat multe benzi desenate într-un stil similar, înfățișând eroi postmoderni care sunt întunecați, pesimiști și uneori violenți și nu toți au avut suficient succes pentru a fi plasați. la egalitate cu Watchmen.» sau recomandăm lectura [53] .

Ediții și probleme legate de drepturile de autor

Când Moore și Gibbons au prezentat primul număr din Watchmen colegilor lor DC Comics , cei din urmă au fost uimiți. Gibbons își amintește: „Ceea ce m-a frapat cu adevărat a fost reacția [scriitorului/artistului] Howard Chaykin, care nu numai că a dat o privire asupra lucrării noastre, dar a venit și a spus: „Dave, ceea ce ai făcut în Watchmen a fost al naibii de grozav”. » [54] . În 1986, Moore afirma: „DC ne-a patronat mereu... și ne-a susținut în toate modurile posibile, chiar și în chestiuni legate de cele mai colorate excese” [18] . Pentru campania publicitară a benzilor desenate DC a lansat o colecție de ace care reflectă personajele și evenimentele cheie ale seriei. Au fost eliberate și vândute zece mii de seturi de patru insigne, inclusiv o copie a zâmbetului sângeros, conform intrigii aparținând Comedianului [30] . Jocuri Mayfairau lansat un modul „Watchmen” pentru seria lor DC Heroes Role-playing Game , care a fost lansat înainte de încheierea benzii desenate. Modulul aprobat de Moore a adăugat detalii la povestea de fundal a benzii desenate, prezentând evenimente care au avut loc în 1966 [55] .

Watchmen a fost publicat în ediții unice în 1986 și 1987. Seria a devenit un succes, iar vânzările au ajutat-o ​​pe DC să-și depășească temporar rivalii Marvel Comics [43] . Publicarea seriei a fost amânată, întrucât trei numere au fost finalizate din programul planificat, și nu șase, așa cum a considerat necesar Len Wein [4] . Întârzierile suplimentare s-au datorat faptului că fiecare dintre problemele ulterioare a durat o lună pentru a fi finalizate. Bob Stewart de la The Comics Journal a spus despre al doisprezecelea număr că DC dorea ca Moore și Gibbons să se pregătească pentru lansare în aprilie 1987: „Se pare că nu va apărea decât în ​​iulie sau august” [29] .

După încheierea seriei, numerele individuale au fost colectate și lansate comercial ca broșuri. Împreună cu mini- seria Batman : The Dark Knight Returns a lui Frank Miller, lansată în 1986, Watchmen a fost relansată ca roman grafic . Acest termen a permis DC și altor editori să vândă colecții de benzi desenate similare în așa fel încât acestea să fie asociate cu romane, dar au încetat să fie asociate cu benzile desenate [56] . În 1987, librăriile și bibliotecile au început să aloce rafturi separate pentru cărți precum Watchmen ca urmare a publicității care a atras atenția asupra lor [57] . În viitor, noi benzi desenate au fost lansate cu scopul de a le retipări în continuare sub formă de colecție a tuturor numerelor împreună. În 1987 Graphitti Design a lansat o ediție specială limitată cu copertă cartonată care conține 48 de pagini de material bonus, inclusiv concept art original și material pre-edit. În 2005, DC a lansat Absolute Watchmen  , o versiune cartonată de format mare și versiunea DC Comics Absolute Edition a seriei.. Compilat și editat de Dave Gibbons, Absolute Watchmen a inclus material Graphitti, precum și lucrări restaurate și recolorate de coloristul John Higgins [58] . În 2008 , Warner Bros. Entertainment a lansat Watchmen Motion Comics  , o serie de benzi desenate originale animate [59] [60] . În Rusia, seria a fost publicată ca roman grafic de Amphora în 2009 ( ISBN 978-5-367-00923-1 ) [61] . În 2012, editura Comic-Art a anunțat achiziționarea drepturilor de a publica în Rusia ediția „absolută” a The Guardians împreună cu editura Azbuka-Atticus [62] .

Problemă cu drepturile de autor

În 1989, Moore a dezvăluit că a părăsit DC din cauza unei neînțelegeri cu privire la termenii contractului său de a scrie V for Vendetta cu artistul David Lloyd și Watchmen cu Gibbons. În cele din urmă, a decis că nu are rost să se întoarcă, deoarece DC oricum nu va elimina ambele romane din presă. Într-un interviu pentru The New York Times în 2006, el a spus despre DC Comics: „Hai... ai putut să mă păcăliști cu ușurință și, prin urmare, nu voi mai lucra niciodată pentru tine” [63] . În 2000, Moore s-a distanțat oficial de planurile DC de a lansa un prequel Watchmen cu ocazia celei de-a cincisprezecea aniversări a serialului și, în ciuda faptului că DC a încercat să-și repare relația cu scriitorul, Moore a comentat: „Din câte îmi dau seama, cea de-a cincisprezecea aniversare a Watchmen. este doar cea de-a cincisprezecea aniversare de când DC a preluat drepturile Watchmen de la mine și de la Dave [Gibbons]” [64] . După ceva timp, DC a anulat complet lansarea figurilor de colecție care descriu personajele Watchmen, deși prototipurile au fost prezentate în 2000 la San Diego Comic-Con International [65] . În 2010, Moore a dezvăluit că DC i-a oferit înapoi drepturile asupra Watchmen în termen de o săptămână dacă accepta să preia scrierea prequelului, la care Moore a răspuns: „Dacă mi l-ar fi oferit acum 10 ani când i-am întrebat despre asta. „ , aș spune da, și probabil că ar funcționa... Dar acum nu vreau să mă întorc la Watchmen” [66] .

Prequel

În 1985, Alan Moore a spus că, dacă serialul va avea succes, ar putea scrie un prequel cu Dave Gibbons, care să spună mai detaliat povestea Milițiilor [28] . După lansarea Watchmen, DC ia oferit lui Moore șansa de a lucra la un prequel în douăsprezece părți, precum și la jurnalul lui Rorschach și la un jurnal al comedianului din războiul din Vietnam și a sugerat posibilitatea ca alți scriitori să folosească aceleași personaje în DC Multiverse [31]. ] , totuși Moore a insistat că personajele rămân exclusiv în seria Watchmen și nu se schimbă, dar s-a arătat interesat de propunerea de a dezvolta tema Miliția mai detaliat, numind-o un tribut adus Epocii de Aur a benzilor desenate și a adăugat că ar fi interesant de a scrie o poveste cu un final deja cunoscut [ 63] . Cu toate acestea, Moore și-a încheiat curând contractul cu DC Comics, după ce nu a reușit să ajungă la un acord cu privire la drepturile de autor ale personajelor. Moore a spus mai târziu că, de fapt, DC nu a mai folosit personajele Watchmen, iar Moore și Gibbons au primit fiecare opt la sută din profiturile din vânzările serialului și, în plus, DC le-a plătit o „sumă semnificativă de bani” în compensație pentru menținerea drepturilor editoriale ale dreptului de autor.

În octombrie 2011, DC Comics a anunțat că intenționează să lanseze un prequel al seriei. Cele patru numere vor fi scrise de scriitorul Darwin Cooke, care a raportat anterior despre un proiect major la care lucrează cu DC, care ar putea „șoca” cititorii, în ciuda tensiunilor de la editură, după o „repornire” masivă de cincizeci și două de episoade simultan în toamna anului 2011 [67 ] . După luni de zile de zvonuri, editorul a confirmat în februarie 2012 că o serie prequel cu șapte numere intitulată Before Watchmen va fi lansată în vara acelui an. Serialul îi va prezenta pe scriitorii J. Michael Straczynski, Brian Azzarello, Darwin Cook și Len Wein și artiștii Lee Bermejo, J. Jones, Adam Hughes, Andy Kubert, Joe Kubert și Amanda Conner. Moore a refuzat să aibă vreo legătură cu proiectul, în timp ce Gibbons l-a aprobat [68] .

Adaptare ecran

Au existat numeroase încercări de a adapta romanul pentru film din 1986, când producătorii Lawrence Gordon și Joel Silver au achiziționat drepturile de film pentru 20th Century Fox . Compania ia cerut lui Alan Moore să scrie un scenariu bazat pe seria sa [70] , dar el a refuzat oferta, iar Sam Hamm a fost angajat să scrie scenariul. Hamm și-a luat libertatea de a rescrie finalul din Watchmen pentru a include un paradox al timpului . Cu toate acestea, în 1991, 20th Century Fox a părăsit proiectul, iar drepturile au fost preluate de Warner Bros. [71] unde Terry Gilliam și Charles McKeown au rescris scenariul lui Hamm. Ei au inclus jurnalele lui Rorschach ca voce off în scenariu și au restaurat, de asemenea, unele scene pe care Hamm le omise [70] . Gilliam și Joel Silver puteau conta doar pe un buget de 25 de milioane de dolari (doar un sfert din bugetul necesar), deoarece filmele lor anterioare nu acoperiseră costurile implicate. Gilliam a refuzat proiectul, spunând că Watchmen nu a fost filmat și că era pur și simplu imposibil să tăiați întregul complot într-un film de 2-2,5 ore [72] . După ce Warner Bros. a abandonat ideea unei adaptări cinematografice, Lawrence Gordon l-a invitat pe Gilliam să se întoarcă și să fie el însuși la cârma proiectului, dar Gilliam nu a acceptat oferta, argumentând că ar trebui făcută o mini-serie de cinci ore și nu una. film [73] .

În octombrie 2001, Gordon, împreună cu Lloyd Levine și Universal Studios , l-au adus pe David Hayter să scrie scenariul [74] , dar Hayter a părăsit curând studioul din cauza diferențelor creative [75] , iar Gordon și Levin și-au exprimat interesul pentru a lucra cu Revolution Studiouri, dar studioul a încetat să mai existe în 2007 [76] .

În iulie 2004, s-a anunțat că Paramount Pictures va regiza Watchmen , iar Darren Aronofsky a fost interesat de regia proiectului [77] și chiar a citit scenariul lui Hayter. Când Aronofsky a decis să se concentreze pe Fountain , Paul Greengrass [78] a fost considerat să-l înlocuiască , dar pre-producția filmului a fost suspendată [79] .

În octombrie 2005, Gordon și Levine s-au întâlnit cu Warner Bros. să rediscutăm perspectivele adaptării cinematografice [80] . Impresionat de munca lui Zack Snyder la 300 , Warner Bros. s-a dus direct la el și s-a oferit să ia scaunul de director [81] . Alex Tse a rescris parțial scenariul lui Hayter, făcându-l mai asemănător cu originalul [82] . Ca și în cazul 300, Snyder a folosit filmări din benzi desenate pentru storyboarding . A crescut numărul de scene de acțiune [84] și a adăugat o poveste secundară despre distribuția resurselor energetice pentru a face filmul mai relevant [85] . Deși Snyder a fost un susținător al păstrării costumelor originale de benzi desenate, el a făcut apariția lui Night Owl II mai intimidantă și costumul lui Ozymandias  mai mult ca armura și mușchii gonflabili, ca în filmul Batman & Robin din 1997 [ 31 ] . Gibbons a colaborat cu Snyder în timpul producției filmului, [86] în timp ce Moore a refuzat în mod tradițional orice mențiune a numelui său în adaptările cinematografice ale operei sale [ 87]. Într-un interviu pentru Entertainment Weekly în 2008, Moore a dezvăluit că nu era interesat să-l susțină pe Snyder și eforturile sale de a adapta filmul a romanului, deoarece unele lucruri nu pot fi transferate pe ecran, iar romanul a fost inițial menit să arate ce alte formate nu putea [88] .

Primul trailer al filmului a avut premiera în 2008, iar DC a decis să lanseze încă 900.000 de exemplare pentru a satisface cererea de carte, care a fost generată de campania publicitară, care se aștepta la un tiraj anual de peste un milion de exemplare [89] . În același timp, 20th Century Fox a intentat un proces cerând interzicerea lansării filmului, dar în curând și-a abandonat pretențiile, iar Fox a câștigat un procent din box office-ul mondial și drepturile de autor pentru toate spin-off-urile și rebooturile [90] . Filmul a fost lansat în martie 2009 și i-a jucat în rolurile principale Malin Akerman (Lori Yuspeshik) [91] , Jackie Earle Haley (Rorschach) [92] , Patrick Wilson (Daniel Dreiberg) [93] , Billy Crudup (Doctor Manhattan) [94] , Matthew Goode (Adrian Veidt) [95] și Jeffrey Dean Morgan (Comedian) [96] .

Filmul a încasat doar 185 de milioane de dolari cu un buget de 130 de milioane de dolari [97] și a primit recenzii mixte de la critici. Pe Rotten Tomatoes, filmul are un rating de 64% și un rating mediu de 6,2/10 pe baza a 272 de recenzii [6] . Metacritic a acordat filmului un scor de 56 din 100, pe baza unei medii ponderate de 39 de recenzii [5] . Filmul a primit un rating de închiriere din cauza scenelor explicite și violente și conform site-ului CinemaScore , care a acordat filmului un rating B variind de la un maxim A la un minim F, publicul principal al filmului era alcătuit din bărbați și femei adulți [98] .

Legends of the Black Schooner a fost lansat ca desen animat direct-to-video în aceeași lună, [99] având vocea lui Gerard Butler , care a jucat în filmul 300 al lui Snyder, [100] . După 4 luni, desenul animat a fost inclus în versiunea DVD a filmului ca legături în intriga, când băiatul citește benzile desenate lângă tava de presă. Len Wein, editorul romanului, a scris jocul video prequel Watchmen: The End Is Nigh[101] .

În martie 2009, o versiune animată de 12 episoade a romanului grafic, Watchmen: Motion Comics , a fost lansată și pe DVD împreună cu lungmetrajul . Toate personajele din seria animată au fost exprimate de un actor - Tom Stechschult .

Recunoaștere

De la lansare, Watchmen s-a distins de toate celelalte benzi desenate. În Art of the Comic Book: An Aesthetic History , Robert Harvey a scris că Moore și Gibbons, în romanul lor, au demonstrat „puterea fără precedent” a unei povești care a apărut în benzi desenate, iar scena „35 minute mai târziu” este considerată una dintre cel mai dramatic din istoria benzii desenate [102] . Robert Itzkoff de la The New York Times a scris în recenzia sa că povestea întunecată a lui Watchmen a devenit un element esențial al benzilor desenate moderne cu supereroi, iar Moore însuși, care diferă de alți artiști prin dorința de a descrie violența în poveștile sale, nu numai că nu i-a fost frică să rupe granițele stabilite, dar și pentru a stabili altele noi [103] . În 1999, The Comics Journal a clasat Watchmen pe locul 91 pe lista celor mai bune 100 de benzi desenate în limba engleză ale secolului 20 [104] . Watchmen a fost singurul roman grafic care a apărut în Time 's 100 Greatest Novels în 2005 [105] . Time a declarat că serialul a fost „din toate punctele de vedere cel mai bun din generația sa” dintre benzile desenate din noul val produse la acea vreme și a descris Watchmen ca „o faptă superbă a imaginației care combină science-fiction, satira politică, aluzii la benzile desenate din trecut și o reelaborare temeinică a formatelor grafice actuale într-o poveste polițistă distopică ” [106] . Criticul publicației, Lev Grossman, și-a descris emoțiile după ce a citit-o drept „o lectură zguduitoare și sfâșietoare” [107] . În 2005, Entertainment Weekly l-a clasat pe locul al treisprezecelea pe lista celor cincizeci de cele mai bune romane din ultimii 25 de ani, descriind-o drept „cea mai mare poveste cu supereroi spusă vreodată, demonstrând că benzile desenate pot avea o povestire inteligentă care evocă un răspuns emoțional” [108] . În 2009 site-ul Comic Book Resourcess-a clasat pe „Watchmen” pe primul loc pe lista sa cu primele 100 de povești de benzi desenate . În același an, Lydia Millett de la The Wall Street Journal a avut propria sa părere despre The Watchmen și despre popularitatea pe care o câștigase, observând că panourile desenate strălucitoare, culorile capricioase și fastul personajelor au făcut ca popularitatea sa să fie disproporționată față de munca depusă: „Este Este doar bizar să spunem că povestea ilustrată rivaliza în merit artistic cu capodopere precum Acme Novelty Library a lui Chris Ware sau opera lui Edward Gorey .

Watchmen a fost una dintre cele două lucrări care l-au inspirat pe designerul Vincent Concaré să creeze familia de fonturi Comic Sans [111] . În 2009 Brain Scan Studiosa lansat o parodie a „Watchmen” - Watchmenschscriitorul Rich Johnston, care spune povestea unei echipe de avocați care, după moartea unuia dintre colegii lor (o parodie din The Comedian), se unesc pentru a dezrădăcina o conspirație din industria benzilor desenate .  Cel mai popular vlogger de pe YouTube , Ray William Johnson  , își filmează recenziile în fața unui perete lipit cu pagini din romanul grafic Watchmen.

Premii

Episodul a fost nominalizat pentru un premiu al revistei Comic Buyers Guide .acoperind evenimente din industria benzilor desenate americane. Câștigătorii sunt stabiliți prin vot, iar restul de nouă nominalizați sunt repartizați pe locuri în funcție de numărul de voturi primite. În 1986, Watchmen a fost clasat pe locul 3 pentru cea mai bună carte de benzi desenate, pe locul 2 pentru cel mai bun serial limitat și pe locul 1 pentru cel mai bun serial de benzi desenate în vânzare curentă. Alan Moore a câștigat cel mai bun scenarist, John Higgins a fost al nouălea la cel mai bun colorist, iar Rorschach  a fost al patrulea la cel mai bun personaj .

Premii și nominalizări
An Răsplată Categorie nominalizat Rezultat
1987 Premiul Kirby [114] Cea mai bună lansare single Watchmen #1 Numire
Cea mai bună lansare single Watchmen #2 Numire
Cel mai bun serial nou Paznicii Victorie
Cel mai bun scriitor Alan Moore , Watchmen Victorie
Cel mai bun scriitor/artist sau echipă de scriitor/artist Alan Moore și Dave Gibbons , Watchmen Victorie
1988 Premiul Harvey [115] Cel mai bun scriitor Alan Moore, Watchmen Victorie
Cel mai bun artist Dave Gibbons, Watchmen Victorie
Cel mai bun colorist John Higgins, Watchmen Victorie
Premiul special pentru excelență în producția de benzi desenate Alan Moore, Dev Gibbons, Watchmen Victorie
Cea mai bună serie continuă sau limitată Paznicii Victorie
Cea mai bună lansare single Watchmen #9 Victorie
Cel mai bun album grafic Paznicii Victorie
Premiul Eisner [116] Cel mai bun serial finalizat Paznicii Victorie
Cel mai bun album grafic Paznicii Victorie
Cel mai bun scriitor Alan Moore, Watchmen Victorie
Cea mai bună echipă de artiști/scenari Dave Gibbons și Alan Moore, Watchmen Victorie
2006 Cea mai bună colecție de arhivă [117] Paznici absoluti Victorie
1988 Premiul Hugo [118] Alt gen Paznicii Victorie
1987 Premiul Vultur Cel mai bun scriitor (SUA) [119] Alan Moore, Watchmen Victorie
Cel mai bun scriitor (Marea Britanie) [119] Alan Moore, Watchmen Victorie
Cel mai bun benzi desenat [119] Paznicii Victorie
Cel mai bun serial nou de benzi desenate [119] * Paznicii Victorie
1988 Cel mai bun benzi desenat [120] Paznicii Victorie
2006 Cea mai bună reeditare [121] Paznici absoluti Victorie
1988 Premiul Haxtur[122] Cel mai bun comic de lungă durată Paznicii Victorie
2002 Premiile Naționale de Benzi desenate Cea mai bună benzi desenate din toate timpurile (Marea Britanie) [123] Paznicii Numire

* Premiul Eagle este acordat benzilor desenate lansate în ultimul an, așa că Watchmen a câștigat cel mai bun serial nou în 1987, nu cu un an înainte.

Note

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Cooke, Jon B. Alan Moore discută despre conexiunea Charlton-Watchmen  . Artist de benzi desenate (august 2000). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  2. 1 2 3 4 5 6 7 Jensen, Jeff. Watchmen: O istorie orală (3 din 6)  (engleză) . Entertainment Weekly (21 octombrie 2005). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  3. 1 2 3 4 Salisbury, Mark, 2000 , p. 80.
  4. 1 2 3 4 Amaya, Erik. Len Wein: Watching the Watchmen  (în engleză) . Resurse de benzi desenate (30 septembrie 2009). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  5. 1 2 Watchmen (2009): Recenzii . Metacritic . Rețele CNET. Data accesului: 22 februarie 2009. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  6. 12 recenzii de film Watchmen . Rotten Tomatoes . IGN Entertainment. Preluat la 20 martie 2009.
  7. Wright, Bradford W, 2001 , p. 271.
  8. 1 2 Wright, Bradford W, 2001 , p. 272.
  9. 1 2 3 4 Reynolds și Richard, 1992 , p. 106.
  10. Capitolul I, pagina 12, cadrul 4.
  11. Capitolul VII, Suplimentul „Sânge din umărul lui Pallas” este un articol fictiv despre bufnițe de Daniel Dreiberg, publicat în Journal of the American Ornithological Society în toamna anului 1983.
  12. Kallies, Christy. Under the Hood: Dave Gibbons  (engleză) . SequentialTart.com (iulie 1999). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  13. Reynolds, Richard, 1992 , p. 32.
  14. Klock, Geoff, 2002 , p. 66.
  15. Wright, Bradford W, 2001 , p. 272-273.
  16. 1 2 3 4 5 6 7 Eno, Vincent; El Csawza. Vincent Eno și El Csawza se întâlnesc cu megastarul benzilor desenate Alan  Moore . Se întâmplă lucruri ciudate (mai/iunie 1988). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  17. Secretele Watchmen  dezvăluite . WatchmenComicMovie.com (noiembrie 2008). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  18. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 A Portal to Another Dimension  //  The Comics Journal  : revistă. — Cărți de Fantagrafică, iulie 1987. - P. 80.
  19. Capitolul IV, pagina 12, cadrul 5.
  20. Traducere de editura Azbuka-Atticus 2014. În traducerea editurii Amphora din 2009, este numit Comediantul.
  21. ↑ Vorbind cu Dave Gibbons Vorbind cu Dave Gibbons  . WatchmenComicMovie.com (16 octombrie 2008).
  22. 1 2 3 Eury, Michael; Giordano, Dick, 2003 , p. 124.
  23. 1 2 3 Jensen, Jeff. Watchmen: O istorie orală (2 din 6)  (engleză) . Entertainment Weekly (21 octombrie 2005). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  24. Watching the Watchmen  (în engleză)  (link nu este disponibil) . TitanBooks.com (2008). Consultat la 11 august 2011. Arhivat din original pe 2 august 2008.
  25. Eury, Michael; Giordano, Dick, 2003 , p. 110.
  26. Kavanagh, Barry. Interviul Alan Moore: Personaje Watchmen (link indisponibil) . Blather.net (17 octombrie 2000). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 17 ianuarie 2010. 
  27. 1 2 3 Illustrating Watchmen  (în engleză)  (link nu este disponibil) . WatchmenComicMovie.com (23 octombrie 2008). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 17 ianuarie 2010.
  28. 1 2 Heintjes, Tom. Alan Moore Despre (Doar despre) Totul  //  Jurnalul Comics  : revistă. — Cărți de Fantagrafică, martie 1986. - P. 38.
  29. 1 2 3 4 5 6 7 Stewart, Bhob. Synchronicity and Symmetry  (engleză)  // The Comics Journal  : revistă. — Cărți de Fantagrafică, iulie 1987. - P. 89.
  30. 1 2 3 4 5 Stewart, Bhob. Dave Gibbons: Pebbles in a Landscape  //  Jurnalul de benzi desenate  : revistă. — Cărți de Fantagrafică, iulie 1987.
  31. 1 2 3 4 5 Young, Thom. Vizionarea Watchmen cu Dave Gibbons: un interviu  (în engleză)  (link nu este disponibil) . Buletinul Comics (2008). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 23 mai 2011.
  32. 1 2 Salisbury, Mark, 2000 , p. 82.
  33. 1 2 Salisbury, Mark, 2000 , p. 77.
  34. Rogers, Adam. Legendarul scriitor de benzi desenate Alan Moore despre Supereroi, Liga și Making Magic . wired.com. (13 februarie 2009). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  35. Salisbury, Mark, 2000 , p. 77-80.
  36. Reynolds, Richard, 1992 , p. 110.
  37. 1 2 Kavanagh, Barry. Interviul Alan Moore : Watchmen, microcosmos și detalii  . Blather.net (17 octombrie 2000). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  38. Salisbury, Mark, 2000 , p. 80-82.
  39. Reynolds, Richard, 1992 , p. 111.
  40. Groensteen, Thierry, 2009 , p. 152, 155.
  41. Whiston, Daniel. The Craft (link indisponibil) . EngineComics.co.uk (ianuarie 2005). Data accesului: 11 august 2011. Arhivat din original la 28 septembrie 2007. 
  42. Plowright, Frank. Previzualizare: Watchmen // Amazing Heroes. - 15 iunie 1986.
  43. 1 2 Wright, Bradford W, 2001 , p. 273.
  44. Thomson, Iain, 2005 , p. 101.
  45. Thomson, Iain, 2005 , p. 108-109.
  46. Thomson, Iain, 2005 , p. 111.
  47. Reynolds, Richard, 1992 , p. 115.
  48. Reynolds, Richard, 1992 , p. 117.
  49. Klock, Geoff, 2002 , p. 25-28.
  50. Klock, Geoff, 2002 , p. 63.
  51. Klock, Geoff, 2002 , p. 65.
  52. Klock, Geoff, 2002 , p. 75.
  53. Robinson, Tasha. Interviuri: Alan Moore . AVClub (25 iunie 2003). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  54. Duin, Steve și Richardson, Mike. Benzi desenate: Între panouri. - Dark Horse Comics, 1998. - P. 460-461. — ISBN 1-56971-344-8 .
  55. Gomez, Jeffrey. Cine se uită la Watchmen?  (engleză)  // Gateways. - iunie 1987.
  56. Sabin, Roger, 2000 , p. 165.
  57. Sabin, Roger, 2000 , p. 165-167.
  58. Wolk, Douglas. 20 de ani urmărind Watchmen  . Publishers Weekly (18 octombrie 2005). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 23 octombrie 2005.
  59. Marshall, Rick. Noua benzi desenate „Watchmen ” apare pe iTunes săptămâna viitoare  . MTV (1 octombrie 2008). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  60. White, Cindy. Watchmen The Complete Motion Comic DVD Review  (engleză)  (link nu este disponibil) . IGN (20 februarie 2009). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 13 decembrie 2010.
  61. „Watchmen”, Moore Alan – Amphora Publishing . Site-ul oficial al editurii Amphora. Preluat: 11 august 2011.
  62. Editura Comic-Art începe să lucreze la romanele grafice de la DC Comics, licențiate de Azbuka-Atticus IG!| Editura Comix-ART - manga, romane grafice și benzi desenate
  63. 1 2 Itzkoff, Dave. Vendetta din spatele „V for Vendetta”  (engleză) . The New York Times (12 martie 2006). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  64. Moore Leaves the Watchmen planuri de aniversare a 15-a  (engleză)  (link nu este disponibil) . Newsarama (august 2000). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 16 decembrie 2008.
  65. St-Louis, Herve. Figurine de acțiune Watchmen - Controverse și  împliniri . ComicBookBin.com (18 august 2008). Preluat: 11 august 2011.
  66. Thill, Scott. Alan Moore: „Nu vreau Watchmen înapoi”  (engleză) . wired.com. (21 iulie 2010). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  67. Rich Johnston. Apelul telefonic care a confirmat Watchmen 2 . bleedingcool.com (22 octombrie 2011). Data accesului: 23 octombrie 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  68. Phegley, Kiel. DC Comics va publica prequelele „Before Watchmen” . Resurse de benzi desenate (1 februarie 2012). Consultat la 1 februarie 2012. Arhivat din original pe 2 februarie 2012.
  69. Thompson, Anna. Realizatorii de film intenționează să producă noi filme cu benzi desenate // Sun-Sentinel. — 1989.
  70. 1 2 3 Hughes, David. Cine se uită la Watchmen ? — Cum cel mai mare roman grafic dintre ei a derutat Hollywood-ul. — Cele mai grozave filme SF niciodată făcute. - Chicago Review Press, 2002. - P. 144. - ISBN 1-55652-449-8 .
  71. Cieply, Michael. Bătălia pentru „Watchmen” înconjoară un  producător . The New York Times (20 septembrie 2008). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  72. Python nu va mușca  pentru Watchmen . Empire Online (13 noiembrie 2009). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  73. Plume, Kenneth. Interviu cu Terry Gilliam (partea 3 din 4)  (engleză) . IGN (17 noiembrie 2000). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  74. Stax. David Hayter  se uită la The Watchmen . IGN (27 octombrie 2001). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  75. Kit, Borys. „Watchmen” de serviciu la Warner Bros.  (engleză)  (link inaccesibil) . TheBookStandard (19 decembrie 2005). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 28 martie 2006.
  76. Linder, Brian. Aronofksy încă se uită  la Watchmen . IGN (23 iulie 2004). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  77. Kit, Borys. Watchmen demascat pentru Par,  Aronofsky . HollywoodReporter (23 iulie 2004). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 10 octombrie 2004.
  78. Kit, Borys; Maistru, Lisa. Greengrass, Par on Watchmen  (engleză)  (link nu este disponibil) . HollywoodReporter.com (22 noiembrie 2004). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 17 ianuarie 2010.
  79. Cineva să  vegheze la Watchmen . Empire Online (7 iunie 2005). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  80. Stax. Watchmen au înviat?  (engleză) . IGN (25 octombrie 2005). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  81. Sanchez, Robert. Interviu exclusiv: Zack Snyder is Kickin' Ass With 300 and Watchmen  (engleză)  (link nu este disponibil) . IESB (13 februarie 2007). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 15 februarie 2009.
  82. Ellwood, Gregory. Lumea îi așteaptă pe Watchmen  . 18 iulie 2006. - Varietate. Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  83. Weiland, Jonah. 300  post-joc : unu-la-unu cu Zack Snyder . Resurse de benzi desenate (14 martie 2007). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  84. Davis, Eric. Ceasuri cinematografice The 'Watchmen  ' . Cinematografic (7 octombrie 2008). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  85. Jensen, Jeff. „Watchmen”: o primă privire exclusivă  (engleză) . Entertainment Weekly (17 iulie 2008). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  86. MacDonald, Heidi. Moore părăsește DC pentru Top Shelf  . PublishersWeekly (30 mai 2005). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 11 martie 2007.
  87. Jensen, Jeff. Watchmen: O istorie orală (5 din 6)  (engleză) . Entertainment Weekly (21 octombrie 2005). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  88. Gopalan, Nisha. Alan Moore încă știe scorul!  (engleză) . Entertainment Weekly (16 iulie 2008). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  89. Gustins, George Gene. Trailerul de film ajută la vânzarea  romanului „Watchmen” . The New York Times (13 august 2008). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  90. WB, Fox fac o afacere pentru „Watchmen  ” . Varietate (15 ianuarie 2009). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  91. Newgen, Heather . Malin Åkerman Talks Watchmen  (engleză) , ComingSoon.net  (29 septembrie 2007). Preluat la 29 septembrie 2007.
  92. Hewitt, Chris . Under the Hood  (engleză) , Empire  (martie 2009), pp. 76-85.
  93. Crocker, Jonathan . The Characters of Watchmen  (engleză) , IGN  (11 februarie 2009). Arhivat din original pe 14 februarie 2009. Preluat la 12 februarie 2009.
  94. Garrett, Diane , Michael Fleming. Distribuție pentru Watchmen  (engleză) , Variety  (25 iulie 2007). Consultat la 31 iulie 2007.
  95. Capone intervievează Ozymandias! Matthew Goode vorbește despre Brideshead Revisited și Watchmen !  (engleză) , Ain't It Cool News  (21 iulie 2008). Preluat la 22 iulie 2008.
  96. Epstein, Daniel Robert . Talking to the Voice of Hellboy  (în engleză) , Newsarama  (13 martie 2007). Arhivat din original pe 15 ianuarie 2010. Preluat la 13 martie 2007.
  97. Box office/afacere pentru  Watchmen . Box Office Mojo. Preluat la 12 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  98. Joshua Rich. „Watchmen” preia conducerea de box office  // Entertainment Weekly  : revistă  . - CNN.com , 2009. - 8 martie.
  99. Barnes, Brooks. Warner încearcă o nouă tactică pentru a revigora vânzările de DVD  -uri . The New York Times (26 mai 2008). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  100. Hewitt, Chris. Gerard Butler vorbește despre Black Freighter . EmpireOnline (28 februarie 2008). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  101. Totilo, Stephen. Previzualizarea jocului video „Watchmen”: Rorschach și Nite Owl Star în Subversive Prequel plasat în  anii 1970 . MTV (23 iulie 2008). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  102. Harvey, Robert C, 1996 , p. 150.
  103. Itzkoff, Dave în spatele  măștii . The New York Times (20 noiembrie 2005). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  104. Personalul și scriitorii The Comics Journal . Top 100 de benzi desenate în limba engleză ale secolului al XX-lea din The Comic Journal  (engleză) . The Comics Journal (25 februarie 1999). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  105. Arnold, Andrew D. All -TIME Graphic Novels  . timp. Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 22 octombrie 2005.
  106. Cocoși, Jay. Trecerea lui Pow! si vina! (2 0f 2)  (engleză)  (link descendent) . Ora (25 februarie 1988). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 25 iunie 2009.
  107. Grossman, Lev Watchmen - ALL-TIME 100 de  romane . timp. Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 1 februarie 2012.
  108. ↑ The New Classics : Books  // Entertainment Weekly  . — 2008.
  109. Cronin, Brian. Top 100 Povestiri de benzi desenate #2 și  1 . Resurse de benzi desenate (12 decembrie 2009). - Face parte din lista generală „Top 100 de povești de benzi desenate”. Preluat la 20 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  110. ↑ Millet , Lydia De la benzi desenate la clasicul literar  . The Wall Street Journal (27 februarie 2009). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  111. Steel, Emily Typeface, inspirată din benzi desenate, a devenit un font de rea  voință . The Wall Street Journal (17 aprilie 2009). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  112. Contino, Jennifer M. Who Watches Rich Johnston's Watchmensch  (engleză)  (link indisponibil) . comicon.com. (28 decembrie 2008). Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  113. Premiile fanilor din Ghidul cumpărătorilor de benzi desenate din 1986  . hahnlibrary.net. Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  114. Premiile  Jack Kirby din 1987 . hahnlibrary.net. Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  115. ↑ 1988 Nominalizați și câștigători  ai premiului Harvey . hahnlibrary.net. Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  116. 1988 Will Eisner Comic Industry Award  Nominalizați . hahnlibrary.net. Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  117. 2006 Will Eisner Comic Industry  Awards . hahnlibrary.net. Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  118. Premiile Hugo din 1988  (engleză)  (link inaccesibil) . HugoAwards.com. Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 21 aprilie 2009.
  119. 1 2 3 4 Eagle Award Previous Winners 1987  (ing.)  (link indisponibil) . Eagleawards.co.uk. Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 27 martie 2012.
  120. ^ Eagle Award Previous Winners 1988  (engleză)  (link nu este disponibil) . Eagleawards.co.uk. Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 23 octombrie 2013.
  121. ^ Eagle Award Previous Winners 2006  (engleză)  (link nu este disponibil) . Eagleawards.co.uk. Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 7 octombrie 2013.
  122. Premiile Haxtur 1988  . hahnlibrary.net. Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.
  123. Premiile naționale de benzi desenate 2002  . hahnlibrary.net. Preluat la 11 august 2011. Arhivat din original la 31 ianuarie 2012.

Literatură

Referințe Literatură pe această temă

Link -uri