Raykan Şukurbekov | |||||
---|---|---|---|---|---|
Kirg. Raykan Şukurbekov | |||||
Data nașterii | 1913 | ||||
Locul nașterii | Satul Ak-Chii, districtul Kara-Buurinsky , regiunea Talas | ||||
Data mortii | 23 mai 1962 | ||||
Un loc al morții | Frunze , SSR Kirghiz | ||||
Cetățenie | URSS | ||||
Ocupaţie | romancier , poet , dramaturg , traducător | ||||
Ani de creativitate | 1929-1962 | ||||
Gen | novelă , nuvelă , poezie , dramă , piesă de teatru , basm , fabulă , comedie | ||||
Limba lucrărilor | Kârgâză , rusă , poloneză | ||||
Debut | „Zharkynay” (1929) | ||||
Premii |
|
Raykan Shukurbekov (1913, satul Ak-Chii, districtul Kara-Buurinsky , regiunea Talas - 23 mai 1962, Frunze , RSS Kirghiz ) - poet , prozator , traducător și dramaturg kârgâz sovietic , membru al Uniunii Scriitorilor din URSS ( din 1936). Pentru merite în domeniul literaturii, a primit Certificatul de Onoare al Sovietului Suprem al RSS Kirghiz și Ordinul Steagul Roșu al Muncii . Shukurbekov este un comedian și autor a multor opere poetice lirice și satirice, fabule, basme, povești pentru copii. A scris o mulțime de interludii pentru scena din Kârgâz. Conform pieselor sale, au jucat artiști populari ai URSS precum Baken Kydykeeva , Muratbek Ryskulov și alții. A tradus în kârgâză „ Vai de înțelepciune ” de A.S. Griboedov , „ Șahnameh ” de Firdousi , lucrări de A.P. Cehov , M. Gorki , Schiller , Molière și William Shakespeare .
Lucrările lui Raikan Shukurbekov sunt incluse în fondul de aur al culturii kirghize, iar traducerile sale ale fabulelor lui I. A. Krylov în limba kârgâză sunt clasificate drept clasice. Comedia lui Shukurbekov Dzhapalak Dzhatpasov (1934) este asociată cu o nouă cultură a râsului în Kârgâzstan. Raykan Shukurbekov a folosit adesea în lucrările sale comploturi și imagini pline de duh, mijloace umoristice, punning-metaforice, alegorice, care au îmbogățit limba kârgâză și umorul kirgâz.
Raykan Shukurbekov s-a născut în 1913 în satul Ak-Chii, districtul Kirovsky (acum districtul Bakai-Ata, regiunea Talas ) într-o familie de țărani crescător de vite. Nu exista școală în satul în care s-a născut la începutul anilor 1920, iar viitorul scriitor a decis să intre în internatul Dzhambul. În ciuda faptului că a rămas devreme orfan, a avut puterea și energia să învețe să scrie și să citească, să primească o educație pedagogică. În acest moment, Shukurbekov a început să compună, să scrie și să traducă în limba kârgâză lucrările clasicilor literaturii ruse și mondiale. În 1929, Raikan a scris prima sa nuvelă „Zharkynai”, care povestește despre soarta unei fete din Kârgâz care a fost dată cu forța în căsătorie unui bătrân. Această poveste a fost publicată în jurnalul Zhany Madaniyat Zholunda. În cealaltă lucrare a sa – „Cuvântul unei femei” – poetul își slăvește și contemporanii [1] . În același an, a devenit student la Colegiul Pedagogic Frunze. În timp ce studia, Shukurbekov a luat parte activ în cercul studenților de teatru [2] [3] . Împreună cu A. Osmonov , G. Aitiev , J. Bokonbaev , S. Sasykbaev și alții, a fost membru al cercului literar „Red Spark” ( kârgâz. „Kyzyl Uchkun” ) din 1931, organizat de profesorul kârgâzului limba Bazarkul Daniyarov și Satybaldy Naamatov, sub conducerea poetului Aaly Tokombaev , care a influențat opera lui Raikan [4] [5] . În acele zile, a existat o secvență în publicarea cărților în republică, iar Tokombaev a lăsat adesea loc lui Shukurbekov și altor scriitori, a ajutat nu numai la publicarea poeziei și colecțiilor sale, ci a editat, a scris prefețe pentru ele și a dat critică obiectivă [6] .
După ce a absolvit o școală tehnică în 1933, Shukurbekov a lucrat ca corespondent la ziarele Leninchil Zhash și Sabattuu Bol [7] . În același an, Shukurbekov a devenit artist al Teatrului Dramatic din Kârgâz , iar în anul următor, prima sa piesă în mai multe acte „Lupta” a fost pusă în scenă pe scena acestui teatru, în care dramaturgul-artist a jucat unul dintre rolurile principale. [8] .
În 1936, a jucat rolul lui Osip în piesa „ Inspectorul general ” [9] . În scurt timp, a scris piesele „Printre morminte”, „Aidar”, dedicate vieții fermelor colective, precum și comedia „Dzhapalak Dzhatpasov” (numele și prenumele sunt jucăușe, din kârgâz înseamnă „Bufniță fără somn” ). Comedia a fost scrisă sub influența „ Inspectorului general ” al lui N. V. Gogol - schița intrigii și principalele motive ale comediei lui Gogol au fost aproape complet transferate în opera dramaturgului [10] [11] . Acesta spune povestea unui dandy din capitală care a ajuns într-un sat îndepărtat [12] . Protagonistul comediei Japalak, conform cercetătorilor, este versiunea kârgâză a lui Khlestakov . Japalak este un escroc profesionist, escroc, bețiv și încearcă mai ales să seducă o femeie. Criticii acelor ani au remarcat că personajul principal Shukurbekov „nu are nici rușine, nici conștiință”, i-au reproșat absența unui erou pozitiv. Piesa, în care fenomenele negative ale vieții au fost arătate prin satiră și umor, a stârnit controverse și critici ascuțite [13] . De dragul efectului comic, potrivit cercetătorilor, Shukurbekov a recurs adesea la metodele de autoexpunere a eroului. Cu toate acestea, utilizarea metodei auto-revelației necesită de la scriitoare, potrivit criticului literar Zoya Osmanova, „un fler artistic și ar trebui să fie justificat logic” - acest lucru este absent în piesa lui Shukurbekov, în opinia ei [14] . În piesă există și o a doua temă - lupta împotriva atitudinii feudale față de femei. Este dezvăluit în povestea Supatai-Kunduz. Dramaturgul a înfățișat încercările bătrânului Supatai, care își pierduse mințile, de a se căsători cu tânărul Kunduz în situații comice [14] .
Gogol a făcut o impresie uriașă lui Shukurbekov. Imediat după piesa „Inspectorul general”, în care l-a jucat pe Osip, Șukurbekov a preluat compoziția comediei „Dzhapalak Dzhatpasov”, a cărei imagine principală, desigur, a fost inspirată de Hlestakov al lui Gogol [15] .N. I. Lvov, critic de teatru
O linie similară a fost continuată într-o altă piesă a dramaturgului - „Satul meu”, unde personajul principal Rysbek este același „mincinos și glumeț”, iar diferența sa față de predecesorul său este, potrivit criticului literar Kuban Mambetaliev, că în cursul complotului pe care îl transformă într-un „toboșar socialist”. muncă”. Versiunea în limba rusă a piesei „Lumina în vale” a fost pusă în scenă la Teatrul Dramatic rusesc numit după Ch. Aitmatov (numit atunci după N. Krupskaya ) [16] . Toate au fost montate cu succes timp de câțiva ani pe scenele teatrelor kârgâzești [17] [2] . De asemenea, comedia tradusă de A. B. Davidson a fost inclusă în colecția „Kyrgyz Soviet Dramaturgy” de la editura „ Art ” [18] . Potrivit criticului de teatru A. N. Anastasyev , comedia „My Ail” își datorează succesul rolului tânărului fermier colectiv Saadat Baken Kydykeeva și Muratbek Ryskulov , care a jucat rolul „loaferului fermei colective” Rysbek [19] . Rolul Aishei atunci în piesă a fost jucat de Anvar Kuttubayeva [20] . Dramaturgia lui Shukurbekov se caracterizează prin comedie strălucitoare, actualitate acută, limbaj bogat apropiat de vorbirea populară [21] . Shukurbekov era cunoscut nu numai ca maestru al unui cuvânt ascuțit, ci și ca improvizator, artist al Filarmonicii Naționale din Kârgâz, numit după Toktogul Satylganov [22] .
În Bystrovka ... în cinstea artiștilor îngrozitor de foame, ultimul berbec a fost sacrificat. Atât spectatorii, cât și artiștii s-au adunat pentru sărbătoare. Și dimineața, Raikan Shukurbekov le-a cerut gazdelor să pună oasele rămase de la masă în kurjun. Deja în câmp deschis, când ultimele provizii s-au terminat și nu mai era putere să plece, actorii și-au dat seama cât de înțelept a procedat prietenul. Numai datorită măduvei osoase, pe care au aspirat-o pe popas, au reușit să ajungă în satul cel mai apropiat.
- Sabira Kumushalieva [23] .În 1933-1936, Shukurbekov a jucat pe scena Teatrului Muzical Kârgâz, ca actor profesionist [21] . În 1936, cartea lui Shukurbekov „Eroul oamenilor de munte”, dedicată evenimentelor din 1916, a fost publicată la Samarkand . În același timp, scriitorul a tradus în limba kârgâză o serie de lucrări ale clasicilor literaturii ruse ( A.P. Cehov , A.M. Gorki ), iar deja în 1936, cu ajutorul lui Temirkul Umetaliev , a fost admis în Uniunea Sovietică. Scriitori [24] [25] . Din 1937 a slujit în Armata Roșie , iar odată cu începutul Marelui Război Patriotic a luat parte la lupte. În 1942 a intrat în rândurile PCUS (b) . În 1943 a fost grav rănit și demobilizat în spate. În 1944 a creat o piesă despre Marele Război Patriotic „Răzbunătorul”, despre patriotismul și eroismul poporului sovietic în lupta lor continuă împotriva invadatorilor fasciști [26] . În 1947, piesa lui A. S. Griboyedov „ Vai de înțelepciune ” a fost publicată în traducerea sa. Cercetătorii au remarcat limbajul piesei, „saturat cu expresii populare bine orientate, convenabil pentru pronunție și clar în sens”. După cum a remarcat criticul literar Dzhenbai Samaganov : „R. Shukurbekov, în procesul de traducere, a studiat în profunzime opera lui Griboedov, lucrând împreună cu scriitori, regizori și oameni de știință. Din acest motiv, consideră criticul literar, „traducerea a scăpat de greșelile și neajunsurile anterioare, iar întruchiparea scenică a comediei a devenit mult mai ușoară. Stilul rafinat, intonația memorabilă a personajelor și tipificarea iscusită a discursului lor în versiunea kârgâză, care nu a fost în lecturile anterioare ale piesei, au mărturisit nivelul profesional crescut al întregii arte a traducerii din Kârgâzstan. Desigur, Shukurbekov a reușit să transmită în mod adecvat spiritul și sensul ideologic al celebrei comedii, critica lui Griboedov la adresa societății ruse din acea vreme, limba originală a piesei, sloganuri [27] .
După încheierea războiului, pe scena Teatrului Dramatic Republican au fost puse în scenă comediile lui Shukurbekov „Doi prieteni” și „Pădurea verde”, el a tradus și Hamlet de William Shakespeare în limba kârgâză , dar nu a fost pus în scenă [28] . În 1949-1951, Shukurbekov a scris două comedii noi - „Satul meu” și „Povestea măgarului”, precum și piesa „Kanykey”, bazată pe una dintre poveștile epopeei populare kârgâz „ Manas ” [29] [3] . În 1950, Shukurbekov a scris povestea „Salamkat”, în care, după cum au observat cercetătorii de la Universitatea Erevan și de la Institutul de Literatură Mondială A. M. Gorki , sunt vizibile urme de imitație a poveștii lui A. P. Cehov „ Vanka ”. Eroul poveștii, Bytyrbek Bolbaev, un elev al școlii de căi ferate, îi scrie bunicului său „la sat”, o scrisoare în care vorbește despre cum trăiește, studiază, despre multe lucruri neobișnuite și noi pe care le-a întâlnit în oraș [30] . Tot în perioada postbelică au fost publicate și cartea de fabule a lui I. A. Krylov, poezia lui Firdousi „Shahname”, precum și lucrările lui Friedrich Schiller și Moliere, traduse de acesta în kârgâză. Filologul Aisha Kambarova notează că traducerea sa a „Shahnameh” este „frumoasă” și a remarcat traducerea poeziei „ Rustam ”. În opinia ei, Shukurbekov a fost printre cei care au jucat un rol în „afirmarea nevoii istorice interdependente de pace, armonie și dialog cultural” între Kârgâzstan și Tadjikistan [31] .
Cercetătorii notează că fabula rusă a avut un impact semnificativ asupra lui Raikan Shukurbekov. În fabulele sale originale, strâns legate de tradiția folclorului, a pictat cu succes trăsăturile animalelor. Traducerile sale ale lui Krylov au devenit un fenomen remarcabil și au intensificat percepția asupra operei fabulistului național rus [32] . Cercetătorii consideră că asonanțele și aliterațiile găsite de Raikan Shukurbekov au „o mare expresivitate” și „repetă cu succes” organizarea sonoră a versului din fabula lui Krylov „ Măgarul și privighetoarea ” [33] . Doctorul în filologie și profesorul Osmonkul Ibraimov clasifică traducerile sale ale fabulelor lui Krylov drept clasice și a remarcat că în ele Shukurbekov combina umorul ascuțit și acuratețea expresiilor, care se disting printr-un „grad ridicat de organicitate” [34] . Raikan Shukurbekov a fost printre cei care au tradus în limba kârgâză prima din istoria traducerii kârgâze o colecție de lucrări în mai multe volume (5 volume dintr-o ediție în 9 volume) de M. Gorki [35] . Una dintre cele mai semnificative repere ale operei sale este drama în mai multe acte „Visul lui Akyn”, scrisă de el în 1959, dedicată lui Toktogul Satylganov , despre viața și lupta sa după întoarcerea din Siberia [36] [37] .
Practic, opera lui Raikan Shukurbekov constă din lucrări scrise în limba kârgâză. Cu toate acestea, potrivit lui Shukurbekov, limba rusă și cultura rusă „au deschis ochii kârgâzilor către lume”, și-au extins orizonturile: „Limba Rusiei este o mare, un spațiu fără margini și sfârșit”, a scris el [38] [39] . În 1957, Editura de Stat Kârgâză în limbile kârgâză și rusă a publicat colecția Poezii și fabule a lui Shukurbekov. Următoarea carte de poezii a scriitorului „Echo Ala-Too” a fost publicată nu numai în local, ci și la editura din Moscova („ Tânăra Garda ”). Șukurbekov a scris și interludii pentru scena din Kârgâz. Interludiile sale „Kalpak” („Pălărie”), „Jindi Suu” („Crazy Water”) și altele au intrat apoi în repertoriul pop. În 1958 a creat comedia în două acte Zhakshynyn Sharapaty [comm. 1] , a cărei temă principală a fost dedicată arătării vieții unui muncitor dezinteresat și cinstit (lucrător creativ), expunând „hack-writerii”. O altă temă a piesei este dedicată descrierii problemelor familiale, ciocnirea dintre vechi și nou. Aliman Dzhangorozova , artistul poporului al RSS Kirghiz , a jucat apoi rolul Ainei în piesa [40] [41] . Raykan Shukurbekov este cunoscut și ca autorul unui număr de cărți pentru copii - „Doi iepuri de câmp”, „Povești” și „În munții Kârgâzstanului” [29] [3] .
Raikan Shukurbekov a murit la 23 mai 1962 [3] . În ultimii ani ai vieții, a acordat o mare atenție genului interludiilor , obținând în acest sens un succes considerabil, potrivit cercetătorilor [42] . Munca de publicare a moștenirii scriitorului kârgâz a continuat după moartea sa. Lucrările sale alese și inedite, culegeri de piese de teatru [29] [2] au apărut în ediții separate . În 2013, a fost publicată o colecție în două volume de lucrări selectate de Raikan Shukurbekov [43] . Lucrările sale au fost traduse în rusă și poloneză [44] .
Raikan Shukurbekov provenea din clanul Kytai, bunicul său se numea Imanbek-bolush [45] . Familia Shukurbekov a avut un fiu, Esenbek [46] . În 1958, pe strada Moskovskaya din Frunze (azi Bishkek), a fost construit un bloc de apartamente cu trei etaje la numărul 141, situat vizavi de piața care poartă numele Togolok Moldo și este cunoscută drept „casa scriitorului” [47] . Cu toate acestea, familiile lui Raikan Shukurbekov și Abdrasul Toktomushev au fost forțate să se mute în ea chiar înainte de a fi pusă în funcțiune - trăiau fără facilități, cu lămpi cu kerosen, gătindu-și propria mâncare cu gaz kerosen [48] . Raikan Shukurbekov suferea de o slăbiciune pentru alcool, dar după ce s-a instalat în casă, a încetat brusc să bea și să fumeze. Potrivit memoriilor lui Sooronbay Zhusuev , în timp ce locuia în „casa scriitorului”, Raikan Shukurbekov a lucrat fructuos și din greu în ultimii ani: a tradus „Shahnameh” al lui Firdousi, „Vai de inteligență” al lui Alexander Griboyedov, a scris o serie din originalul său. lucrări [46] .
În 1958, Shukurbekov nu a fost admis la Deceniul Artei și Literaturii Kârgâzești de la Moscova din cauza dependenței sale de alcool; lista delegaților a fost întocmită după standardele de partid, iar conducerea de atunci a considerat că Șukurbekov și Midin Alybaev „ar putea face de rușine republica de la Moscova” [49] . Atunci Consiliul Uniunii Scriitorilor din Kârgâzstan a ridicat problema „starii creative și morale a stăpânilor cuvântului”, supunând Midin unei critici puternice [50] .
Roza Aitmatova , sora scriitorului Chingiz Aitmatov , scrie în memoriile sale că Raikan Shukurbekov era prieten cu familia lor, era vecinul lor în „casa scriitorului”. Șukurbekov „a cunoscut și apreciat” pe Torekul Aitmatov , care avea mari speranțe în tânărul scriitor și i-a prezis un viitor glorios. Raikan a vizitat-o adesea mama scriitorului Nagima Aitmatova și împreună s-au bucurat de succesul fiului ei. Chingiz Torekulovich l-a tratat cu respect pe Shukurbekov și l-a numit „frate mai mare” ( Kyrgyz Yraake „Raykan-ake” ) [51] . În povestea lui Aitmatov „ Plopul meu într-o eșarfă roșie ”, eroina negativă se numea inițial Raikhan, la care Raikan Shukurbekov a reacționat negativ: „Cum a putut Chingiz să-mi dea numele unei femei și un comportament nu foarte bun?”, i-a spus el lui Nagima. Deja în următoarea ediție a poveștii, numele eroinei a fost înlocuit cu Kadic [51] .
În 1972, un disc de gramofon a fost lansat la studioul Melodiya , unde artistul Societății Filarmonice de Stat din Kârgâză Said Bekmuratov a interpretat opera lui Raikan Shukurbekov „Yntymak” pe un kyak [52] . În 1980, animatorul Sagynbek Ishenov a lansat un film la studioul Kirghizfilm bazat pe basmul lui Shukurbekov „Doi iepurași”. După cum a remarcat istoricul de animație italian Giannalberto Bendazzi , Ishenov a reușit să transmită „șarmul” și „netezimea” originalului [53] . Ilustrațiile din ediția acestui basm sunt păstrate în Muzeul Van Abbe din orașul Eindhoven ( Olanda ) [54] . În 2010, Alexander Katsev și dr. în filologie Natalia Slobodyanyuk au inclus poeziile lui Shukurbekov în a doua parte a colecției „Sub cupola fără fund a Asiei” de la Universitatea Slavă Kârgâz-Rusă [55] .
La întâlnirea-întâlnire în onoarea a 100 de ani de la Raikan Shukurbekov, s-a remarcat că opera lui Shukurbekov este o moștenire inepuizabilă a înțelepciunii populare. „Acum, când se simte sărăcirea spirituală, este util pentru noi să-i recitim din nou lucrările”, a spus viceprim-ministrul de atunci Tayyrbek Sarpashev și a adăugat: „În general, opera lui Raikan Shukurbekov este un depozit de cunoștințe și înțelepciunea purtată de poporul kârgâz de-a lungul secolului...” [56] . În timpul discuției, s-a luat decizia de a-și da numele uneia dintre școlile din Bishkek (în cinstea lui Raikan Shukurbekov, a fost numit complexul educațional școală-gimnaziu nr. 38) [57] [58] . Școala din satul Maimak poartă și numele de Raikan Shukurbekov [59] .
În noiembrie 2013, în onoarea sărbătoririi aniversării lui Shukurbekov, a fost organizată o competiție aitysh [60] . În decembrie 2013, la Bishkek a avut loc o întâlnire solemnă, la care a participat viceprim-ministrul Taiyrbek Sarpashev, unde a remarcat importanța moștenirii creative a lui Shukurbekov pentru întreaga cultură kârgâză [36] . În același an, Teatrul Dramatic al orașului Bishkek, numit după A. Umuraliev , a găzduit premiera unui spectacol bazat pe piesa lui Griboedov „Vai de la inteligență” tradusă de Shukurbekov [61] . Biblioteca Națională a Kârgâzstanului a găzduit o expoziție de carte și ilustrații „Kop kyrduu talent”, care a prezentat materiale care ajută la cunoașterea întregii vieți și a drumului creator al scriitorului [62] . R. Bularkiev, director adjunct pentru știință al Bibliotecii Naționale, a ținut un discurs de bun venit în cadrul expoziției, remarcând „talentul polivalent al lui Raikan Shukurbekov în domeniul literaturii, marile sale abilități creative și diversitatea genurilor”. La eveniment au participat: Poetul Poporului din Kârgâzstan A. Omurkanov, Artiștii Poporului din Kârgâzstan: B. Alagushov, Z. Usenbaev, academician al Academiei Naționale de Științe a Republicii Kârgâzstan O. Narbekov, poetul satiric Zh. Mass-media și universitate elevi [63] . În 2015, poezia lui Shukurbekov „Sărutul soldatului” a fost publicată în Literaturnaya Gazeta , în traducerea lui Alexander Semyonov [64] . În 2018, deja în cinstea celei de-a 105-a aniversări a lui Raikan Shukurbekov, Biblioteca Națională a Kârgâzstanului a găzduit o altă expoziție a operei scriitorului [65] .
Chingiz Aitmatov a remarcat că Shukurbekov și Alybaev „au fost figuri speciale, satirice” [66] . Satira lor, precum și alți adepți ai „Școlii Raykan-Mida” ( Kirghiz Raikan-Midin mektebi ), au diluat într-un fel sau altul predeterminarea ideologică. Potrivit filologului Ibraimov, „versurile lor, poezia civilă s-au distins întotdeauna prin sinceritate, sentimente naturale și absența patosului fals”. Sinceritatea vorbirii poetice directe, combinată cu un stil clar, în exterior simplu, a atras cititorul de masă din anii 50 și 60, câștigând o popularitate imensă pentru această școală [67] . O oarecare franchețe a semanticii expresive în versurile de dragoste a fost mai mult decât compensată de un standard destul de înalt de sentimente morale, etice și, după cum am menționat mai sus, de cultul unei femei, de o atitudine reverentă față de mama ei [67] . Această școală este remarcabilă în special pentru democratismul intern, simplitatea limbajului și apropierea deosebită de folclor, fie în satiră, fie în versuri sau în genuri de comedie. Nu este o coincidență că unul dintre cei mai proeminenți reprezentanți ai acestei școli, Baidylda Sarnogoev , de mai multe ori, continuând tradițiile lui Raikan Shukurbekov, s-a îndreptat către genul terme, al cărui vârf este „Terme despre femei” [67] .
Un prozator, poet și dramaturg proeminent Raikan Shukurbekov a fost cunoscut nu numai ca un maestru al unui cuvânt ascuțit, ci și ca un improvizator, un artist al societății filarmonice naționale. Improvizațiile lui Raikan Shukurbekov sunt încă transmise din gură în gură [68] .
— Evgeny Ozmitel , critic literarÎn istoria literaturii kârgâze, potrivit cercetătorilor, două figuri - M. Alybaev și R. Shukurbekov - au jucat un rol important în formarea reputației literare, sunt unul dintre reprezentanții de seamă ai poeziei kârgâze și au contribuit la formarea și dezvoltarea gen de satiră, parodie [69] . Ei, după cum a menționat doctorul în filologie, academician al Academiei Ruse de Științe ale Naturii K. I. Mambetaliev , s-au bucurat de „preferință deosebită” în literatura kârgâză a secolului al XX-lea, deși a existat o perioadă în care au încercat să-și menționeze numele mai rar. În monografia sa „Satira și umorul în literatura kârgâză” îi numește „adevărați clasici ai satirei și umorului” [50] . Midin și Raikan, așa cum le numea ea pe nume, legându-le mereu împreună, „zvonul popular” - reputația literară era „complet unică”. Acești autori au făcut din satira și comedia un gen popular de literatură, iar cuvântul lor a devenit „popular”. Potrivit cercetătorilor, folosind exemplul vieții și operei acestor autori, se poate observa că literatura profesională kârgâză, relativ recent crescută din adâncurile folclorului , acum ea însăși „intrude” în ea [70] .
Cu comedia „Japalak Dzhatpasov” Shukurbekov este asociat cu o nouă cultură a râsului, răspândită de pe scenă, spre deosebire de cea care era în epoca preliterată. Niciuna dintre comediile și operele dramatice ale lui Shukurbekov nu a supraviețuit timpului lor, cu excepția lui Dzhapalak Dzhatpasov, care, potrivit cercetătorilor, este un clasic al acestui gen în drama kârgâză [71] . În ciuda faptului că această comedie a fost scrisă sub influența ideologiei politice , potrivit cercetătorilor, ea a adăugat la primele rânduri de „opere eterne, prezentându-se ca o valoare artistică estetică” [69] . Shukurbekov a fost printre cei care au contribuit la renașterea elementelor naționale, la îmbogățirea culturii poetice, a cultivat forme artistice precum jurământul, mandatul, alarma, binecuvântarea, instrucția în versuri-mesaje din perioada Marelui Război Patriotic. Mesajul său în versuri „Scrisoare către un prieten” este un model și este inclus în fondul de aur al poeziei kârgâze. Potrivit cercetătorilor, poetul este unul dintre cei care au reușit să umple acest gen de poezii cu „conținut semnificativ social” [72] . În același timp, opera lui Raikan Shukurbekov în Marea Enciclopedie Rusă este caracterizată ca fiind semnificativ limitată: a fost în principal glorificarea muncii colective și a omului nou - constructorul comunismului [73] .
Comedia lui Shukurbekov, creată la intersecția tradițiilor populare kuuduls [comm. 2] , mascarapos (clovnii), convențiile unui teatru profesionist, a fost perceput de mase „ca al lor și drag” - acesta, conform cercetătorilor, a fost principalul merit al dramaturgului, care a avut o mare influență asupra dezvoltării. a genului de comedie în arta kârgâză [74] . Apoi, educatorul și teoreticianul educațional american George Counts a notat în cartea sa „Țara orbilor” că piesa lui Shukurbekov „Eki dos” înfățișează oameni care nu sunt tocmai caracteristici vieții sovietice [75] . Poezia sa „Mulțumiri ciobanului”, potrivit cercetătorilor, a fost scrisă „în cele mai bune tradiții” ale improvizatorilor-akyns kârgâzi [1] . Criticul și criticul literar K. Dautov a remarcat că noutatea lui Raikan Shukurbekov, introdusă în satiră, „corespunde subiectului satirei și tragediei”. În genul improvizației libere, a putut să descrie și să interpreteze, scria Dautov, „nodul secret ascuns în adâncul sufletului, să tragă concluzii cu mintea analitică și să dezvăluie întreaga esență și conținut, funcțiile finale ale“ nebunului. apă ”(vodcă), discutată de mii de ori, pentru a le studia starea tragică și comică. În improvizația liberă „Crazy Water” de Shukurbekov, conform cercetătorilor, sunt date fenomene, caricaturi și evenimente elaborate cu măiestrie care corespund parodiei, umorului și tragediei. El a prevăzut noi semne în acele subiecte pe care alții le spuseseră deja, în poemul „Nisipurile lui Issyk-Kul ” duce, potrivit cercetătorilor, în admirația pentru „senzualitate, plinătatea minții și ingeniozitatea artistului” [69] .
Simplitatea și accesibilitatea poeziei sale (Raikan Shukurbekov), la granița cu folclor, l-au făcut atât de popular, încât până atunci erau deja compuse o mulțime de anecdote și legende despre el - un semn sigur al adevăratei recunoștințe umane [76] .Mamasaly Apyshev, critic literar
Asemenea fabule ale lui Raikan Shukurbekov precum „Fiica bufniței”, „Vulpea și leul”, „Pisica secretară”, „Lupul”, „Lupul și zbura”, „Cocoșul”, „Tigrul laș”, „Patruzeci și vulpea”, „Vulpea și o capră” și alții au intrat în fondul de aur al satirei kârgâze. În ceea ce privește elementele lor formale, fabulele sale sunt aproape de basm, iar o linie clară între ele, potrivit criticului literar M. A. Rudov , este imposibilă [77] . Criticul literar V. Ya. Vakulenko notează că, spre deosebire de poveștile folclorice, poveștile lui Shukurbekov sunt mai realiste, deoarece în ele elementele fantasticului, basmul fac loc din ce în ce mai mult poveștilor autentice [78] . Fabulele lui Krylov, traduse de el în limba kârgâză, au devenit clasice .
Reputația literară a lui R. Shukurbekov, care se numește unic, s-a format și datorită faptului că a scris multe și cu succes diverse miniaturi satirice pentru scenă, pe care le-a numit interludii. Nimeni înainte sau după el nu a ridicat vreodată acest gen de miniatură teatrală la nivelul comicității și strălucitoare precum Shukurbekov. Interludii precum „Te-ai îndrăgostit, am fost dezamăgit” ( Kirg. Kuydum men, suidүn sen ), „Obuza” (Kyrg . „Ashka zhuk, head zhuk” ), „Te servesc corect” (Kyrg . „Chala mlaștini” ), în La un moment dat au fost foarte populare și nu au părăsit scenele teatrelor, atât profesionale, cât și amatoare. În genul terme [comm. 3] a atins, conform cercetătorilor, mari culmi creative, iar lucrările sale precum „Terme despre pământ”, „Apa nebună”, în special balada poetică „Fata și Dzhigit” ( kârgâz. „Kyz, Zhigit” ) au fost interpretate. de către cântărețul-improvizator popular Estebes Tursunaliev , sunt considerate a fi capodoperele acestui gen în poezia kârgâză [71] . Povestește cum o fată pe nume Gulbaara învinge un bărbat mândru, mândru, depășindu-l în inteligență și ingeniozitate [79] . Limbajul poetic al lui Shukurbekov se distinge printr-o mare transparență, zgârcenie comparativă în utilizarea tropilor [80] . Candidat de filologie, lector principal al Universității de Stat Osh Zamira Sabiralieva notează că Raikan Shukurbekov este unul dintre autorii care au folosit adesea intrigi și imagini duhovnicești, mijloace umoristice, jocuri de cuvinte-metaforice, alegorice în lucrările lor, care au îmbogățit limba kârgâză, fondul a umorului kârgâz, „oameni de mentalitate lingvistică și fondul său umoristic”, și a devenit proprietatea comună a culturii lingvistice kârgâzești [81] . Turdakun Usubaliev l- a referit pe Raikan Shukurbekov la cei care alcătuiesc „slava și mândria poporului din Kârgâzstan” [82] .
Programul de radio „Horrible Raikan” ( Kirg. „Kairan Raikan” ) a fost dedicat aniversării a 95 de ani de la nașterea lui Raikan Shukurbekov, care a povestit despre viața lui. La început, actorii au făcut o evaluare a operei lui Shukurbekov prin imaginile unor figuri ale culturii kirghize, printre care: jucătorul komuz Karamoldo Orozov , compozitorul și akyn Osmonkul Bolebalaev , jucătorul komuz Ybyray Tumanov , manaschi Sayakbay Karalaev , poetul și dramaturgul satiric Midin , un dramaturg. akyn improvizatorul Ismail Boronchiev . În plus, atenția ascultătorilor a fost prezentată cu o dramatizare radio a unei întâlniri în magazinul a doi prieteni și asociați - însuși Shukurbekov și Midin Alybaev. S-a demonstrat că amândoi aveau capacitatea de a improviza din mers, de a inventa, de a crea ceva „din aer”. De asemenea, a arătat stilul și modul de comunicare al poeților: cercetătorii cred că prin ei se transmite atmosfera relației lor cu societatea, cu oamenii, cu creativitatea, între ei [83] .
În 1958, la radio a apărut programul „Ziua bună” ( kârgâză: „Kutmanduu bolsun kununur” ), iar Raikan Shukurbekov însuși a participat activ la crearea acestuia. În timpul conversației dintre Shukurbekov și Alybaev, acesta din urmă îi mulțumește lui Raikan pentru că l-a ajutat să gândească imaginile personajelor principale dintr-una dintre piesele sale. În continuare, o scenă din această piesă a fost oferită pentru ascultare. Tursun Uraliev a spus că a reușit să înregistreze o lucrare satirică a lui Raikan Shukurbekov în propria sa reprezentație numită „Scrisori de la rude” ( Kirg. „Tuugandyk kattar” ). În consecință, în continuare ascultătorilor li s-a oferit să asculte câteva fragmente din acesta. La sfârșitul emisiunii radio, atenția publicului a fost oferită improvizația lui Shukurbekov „Vodka - Mad Water” ( Kirgâzstan „Zhindi Suu” ) [comm. 4] , interpretată de Artistul Poporului din URSS Estebes Tursunaliev . Autorul și regizorul programului Tursun Uraliev, împreună cu producătorul Kairat Imanaliev, inginerul de sunet Gulmira Bekboeva și actorii invitați, au creat o producție separată, o „imagine creativă”, numită „Raykan Shukurbekov”, care conține diverse povești, cazuri din viața sa. si munca. Programul a fost cu efecte teatrale, bazat pe umor [83] .
Site-uri tematice | |
---|---|
Dicționare și enciclopedii | |
În cataloagele bibliografice |
|