| Secolul XX : 1970-1979 |
|---|
Anii 1970 în muzică : „Anii șaptezeci” au văzut perioada de glorie a hard rock-ului ( Led Zeppelin , Black Sabbath , Deep Purple , Rainbow , Nazareth ) și a rock-ului progresiv ( Pink Floyd , King Crimson , Alan Parsons Project ).
Începutul deceniului a fost marcat de prăbușirea trupei Beatles (1970) și începutul carierei solo a lui John Lennon (un idol hippie și una dintre cele mai semnificative personalități publice ale anilor 1960 și 1970).
Perioada de glorie a stâncii sudice ("southern rock") care a apărut în deceniul precedent . A apărut glam rock ( Queen , Kiss ). Manifestarea soft rock-ului (rock cu un sunet mai plăcut, mai moale și înăbușit) și, dimpotrivă, pub rock (o tendință apărută în Marea Britanie în prima jumătate a anilor '70, ca reacție de protest a reprezentanților roots rock -ului britanic față de sunetul excesiv de șlefuit în rock progresiv și AOR american , androginia starurilor glam rock).
Apariția heavy metalului timpuriu (Black Sabbath, Judas Priest ), în 1974 - punk rock ( Ramones , Sex Pistols ; precursori - protopunk ), iar la sfârșitul deceniului - post-punk ( Joy Division , The Cure , Sisters of mila )
Muzica populară : apariția stilului New Acoustic Music - un amestec de bluegrass și jazz , folosind exclusiv instrumente acustice [1] ;
În muzica electronică : sintetizatoarele , după crearea primei reclame ( MiniMoog ) la sfârșitul anilor 60, au devenit o inovație la modă și populară în muzică de-a lungul anilor 70, înlocuind treptat organele electrice ; Muzica electronică a anilor 70 este în mare parte muzică sintetizată cu tastatură. Acesta a fost începutul muzicii electronice ca regie independentă, prin eforturile artiștilor kraut rock Can , Popol Vuh , Klaus Schulze și Tangerine Dream , Organization , Kraftwerk , Cluster , Neu! (vezi Școala de Muzică Electronică din Berlin ). Destrăgând ideile principale atât din rock spațial, cât și din rock psihedelic, precum și din avangarda academică Karlheinz Stockhausen și Janis Xenakis , acești muzicieni au creat colaje sonore experimentale. Ideea principală a fost să folosească electronica ca un nou mediu de exprimare capabil să evoce imagini suprareale.
Originea stilului industrial (două opțiuni sunt de obicei numite ca data apariției „industrialului” - 1974 (anul în care s-a format direcția muzicală în sine) sau 1976, anul în care a apărut termenul „muzică industrială” în sine).
La sfârșitul anilor 70 - apariția stilului electronic al noului val și, ca contrapunct la acesta - apariția la New York a direcției originale a no wave ( engleză No Wave , literalmente "Not a wave" sau "No wave" ), care a devenit un fel de „răspuns” artiștilor și muzicienilor independenți la noul val comercial.
În muzica pop - dezvoltarea (creșterea și decolorarea) a gumei de mestecat ; apariția și „epoca de aur” a discotecii ( ABBA , Boney M. , Bee Gees ). Anii 1970 este epoca discotecilor cu lumina strălucitoare și luminile muzicale, când muzica de dans a câștigat multă popularitate în rândul publicului.
Variații de disco, cum ar fi hi-energy ( Hi-NRG ), freestyle ( muzică freestyle ), etc. ( Italo disco s-a aprins mai târziu ).
La sfârșitul anilor 70 - apariția, în declinul erei disco, a post-disco-ului - dezvoltarea New York-ului a muzicii populare sub formă electronică progresivă rhythm and blues (unele variante post-disco includ dance-pop și early alt dans ) ca contrast cu disco.
Art pop și- a experimentat epoca de aur în anii 1970, alături de artiști precum David Bowie și Roxy Music , a căror activitate a îmbrățișat teatralitatea și disponibilitatea culturii pop.
În anii 1970, cursul către arta varietăților și versurile a continuat. Printre compozitorii populari ai acelor ani care și-au pus amprenta asupra istoriei muzicii sovietice, merită menționat numele lui M. Tariverdiev , D. Tukhmanov , M. Tanich , V. Shainsky și mulți alții. [2]
În anii '70, cântăreții și interpreții și-au început cariera, iar apoi au câștigat faima în întreaga Uniune: Sofia Rotaru , Alla Pugacheva , Valery Leontiev , Vladimir Migulya ; ansambluri vocale și instrumentale și grupuri rock: „ Pesnyary ”, „ Gems ”, „ Bun fellows ”, „ Blue Bird ”, „ Poppies ”, „ Silver Strings ”, „ Flori ”, „ Pământeni ”, „ Mașina timpului ” și altele .
A crescut și interesul pentru ansamblurile vocale și instrumentale (VIA), care au început să se formeze la sfârșitul anilor ’60. Repertoriul VIA, pe de o parte, a fost scris de compozitori și poeți profesioniști, pe de altă parte, se deosebea semnificativ de etapa clasică a acelor ani și era clar destinat tinerilor. Muzica interpretată de diverse VIA-uri a fost variată: de la cântece populare și populare până la disco, muzică rock și new wave. În ciuda faptului că în munca lor VIA s-a concentrat pe trupe rock populare în vest, toate compozițiile au fost supuse unei selecții stricte la consiliul artistic.
În același timp, în această perioadă, muzica pop rusă a început să fie influențată de diverse genuri populare occidentale, precum jazz și rock (formarea și dezvoltarea rockului rusesc are loc ) etc.). Dar muzica populară sovietică în sine câștigă o oarecare popularitate în țările din Europa de Est .
Există albume magnetice ( samizdat ) ale trupelor rock „underground” (" Resurrection ", " Acvariu ", " Mașina timpului ", " Mituri ", etc.).
Un gen separat care a câștigat popularitate în rândul ascultătorilor au fost temele principale din filme populare (ceea ce acum se numește „ coloana sonoră ”) - de exemplu, cântecele lui Tariverdiev „ Nu va fi nimeni în casă ” la versurile lui B. Pasternak, „ Pe strada mea” la versurile lui B Akhmadulina și „Mi se întâmplă ceva” de E. Yevtushenko (în „ Ironia destinului sau bucurați-vă de baie! ”, 1976) sau „Natura nu are vreme rea” a lui Petrov (în „ Office Romance ”, 1977) - deveniți toți auziți și strâns integrati în viața de zi cu zi.
Epoca trece sub semnul cântecului și al creativității poetice a lui Vladimir Vysotsky din anii '70 .
Grupuri
Interpreți