Spatiu creativ

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă revizuită de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 14 aprilie 2017; verificările necesită 16 modificări .

Spațiul creativ  este o zonă publică destinată liberei expresii de sine, activității creative și interacțiunii oamenilor [1] . Urbanist american și curator al programului Creative Citiessub auspiciile UNESCO, Simon Evans definește spațiile creative ca fiind „comunități de antreprenori orientați creativ care interacționează într-o zonă închisă” [2] .

O trăsătură distinctivă a spațiului creativ este concentrarea asupra activității umane în rolul nu de consumator sau angajat al unei organizații, ci de creator al unui produs unic al personalității sale. Spațiile creative sunt considerate ca unul dintre tipurile de locuri terțe [1] .

Scopul creării de spații creative în mediul urban este de a oferi tinerilor creativi (clasa creativă) un mediu bogat în oportunități de învățare, autoînvățare, împărtășire a abilităților, experimentare și realizarea propriei viziuni asupra orașului, asupra lumii. [3]

Caracteristici

Scopul principal al spațiului de creație este de a oferi zone pentru activități pentru reprezentanții profesiilor creative (așa-numita clasă creativă ), al căror număr este în creștere într-o societate post-industrială . Spațiile creative pot difuza și populariza produse și servicii născute pe teritoriul lor (în domeniul tehnologiei informației , științei , artei etc.). În orașe sau zone urbane în care sunt amplasate spații creative, acestea creează noi locuri de muncă, contribuind la îmbunătățirea situației socio-economice [1] .

Spațiul creativ poate servi și ca centru de birouri, având în același timp unele caracteristici non-standard ale organizării muncii - de exemplu, design interior, un număr mai mare de zone de recreere și zone de comunicare informală sau implică munca în format open space  - astfel de caracteristici, potrivit unui număr de cercetători, îi ajută pe angajații de birou să depășească natura de rutină a muncii lor [4] .

Pe lângă funcția economică (birouri și magazine), spațiile creative pot îndeplini atât funcții recreative, cât și educaționale, acționând ca locuri pentru diverse evenimente culturale: expoziții, prelegeri, proiecții de filme. Funcțiile pot fi, de asemenea, combinate sub un singur acoperiș. Principalele tipuri de spații creative sunt centrele de coworking și de artă, cartierele de artă, centrele de artă contemporană [5] [6] [7] .

Spațiile creative, de regulă, sunt situate în clădiri care și-au pierdut scopul inițial, dar ulterior revitalizate . Cel mai adesea, acestea sunt foste clădiri industriale care primesc o nouă funcție, păstrând în același timp aspectul arhitectural [8] .

Probleme ale spațiilor creative

Creșterea numărului de spații creative este îngreunată atât de lipsa fondurilor pentru organizarea acestora, cât și de atractivitatea scăzută pentru investiții. Ca urmare, dacă se creează un spațiu creativ, acesta servește doar ca o etapă temporară în utilizarea unui anumit teritoriu, menită să crească interesul față de acesta, care poate fi urmată de o nouă schimbare a funcțiilor sale [9] . Principala sursă de venit pentru spațiile creative este plata chiriei și, prin urmare, organizațiile culturale sărace nu pot fi majoritatea dintre ele. În plus, multe spații creative sunt amplasate în fostele clădiri industriale într-un moment în care costul închirierii unui loc necunoscut este încă mic, dar sunt nevoiți să caute un nou loc cu taxe în creștere [10] . Investitorii, de regulă, asigură teritorii pentru spații creative exact până în momentul în care apare o utilizare mai profitabilă, ceea ce creează un potențial conflict de interese între rezidenții spațiului de creație și proprietarii teritoriului [11] . De exemplu, din acest motiv, în 2013 la Sankt Petersburg , spațiul Quarter, situat în conacul Pirogov, a fost închis scandalos [12] .

Spații creative în lume și în Rusia

În țările dezvoltate, apariția unui număr mare de spații creative a avut loc la sfârșitul secolului al XX-lea . De exemplu, în Marea Britanie , din 1998, sprijinul pentru industriile creative a fost declarată una dintre prioritățile politicii de stat [13] . Cele mai izbitoare exemple de spații creative din țările europene sunt  mansarda fabricii de ceai din Londra ; Kaapelitehdasîn clădirile fostei fabrici de cabluri din Helsinki [14] , tot în Helsinki - fabrica culturală Korjaamo din fostul depozit de tramvaie [15] ; centrul cultural Melkwegîntr-o fostă fabrică de lapte din Amsterdam ; Superstudio din Milano [1] .

În Rusia, apariția în masă a spațiilor creative datează din anii 2000 . Primul spațiu creativ din Rusia a fost clusterul creativ Artplay din Moscova , care s-a deschis în 2005 în clădirea fostei fabrici de țesut Krasnaya Roza (în prezent aflată în altă parte) [13] . În anii următori, în capitala Rusiei s-au deschis o serie de alte spații creative - de exemplu, Centrul de Artă Contemporană Winzavod [16] [17] , Flacon Design Plant , deschis în 2009 pe teritoriul fostei fabrici de cristal Kalinin [ 18] , cartierul mansardei „Fabrica Danilovskaya” [19] . În Sankt Petersburg funcționează și spații creative : „ Țesători ” în clădirile fostei fabrici de țesut numite după Pyotr Anisimov [20] și „Sala Lumier” într-un fost rezervor de benzină de pe terasamentul Canalului Obvodny [21] , proiectul mansardei” Etazhi" în clădirea unei foste brutărie [20] , grupul creativ Artmuza , care a fost deschis în 2014 în clădirea fostei fabrici de instrumente muzicale Muzdetal [22] [23] , spațiu creativ Taiga din conacul din secolul al XVIII-lea al lui P. I. Moshkov pe Digul Palatului [24] . După Moscova și Sankt Petersburg, spațiile creative au început să apară în alte orașe ale țării [25] : o filială a Sălii Lumiere din Sankt Petersburg din Ekaterinburg [26] , spațiul creativ Bosicom din Voronezh [27] , Art Loft din Samara , deschis în 2016 [28] , Centrul de industrii creative Shtab în Kazan [29] [30] , spațiu creativ Hubspace în Cheboksary [31] , C52 Cluster (fostul Creative Space) în Rostov-on-Don, deschis în 2011.

Vezi și

Note

  1. ↑ 1 2 3 4 Sukhovskaya, D. N. Realizarea potențialului creativ al populației prin spațiile creative ale orașului: loft-uri, zone de co-working, teritorii de artă // Tânăr om de știință. - 2013. - Nr. 10. - S. 650-652.
  2. ↑ Khakimova, E. R. Clusterul creativ ca element al potențialului creativ al teritoriului // Probleme actuale ale științelor economice. - 2013. - Nr. 34.
  3. ↑ Daria Nikolaevna Sukhovskaya. Spațiul creativ al metropolei ca nouă formă de socialitate  // Managementul Megapolei. - 2013. - Emisiune. 6 (36) . — S. 37–40 . — ISSN 2073-2724 .
  4. ↑ Natalya Bukhtiyarova. Spații creative. Luptă de birou de birou . Kvadrum.Media (24 iunie 2016). Preluat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original la 10 iulie 2017.
  5. ↑ L. I. Ermakova, D. N. Sukhovskaya. Spații creative ale așezărilor: tehnologii pentru crearea de site-uri creative contemporane în orașe . — 2016.
  6. ↑ Daria Nikolaevna Sukhovskaya. Spațiul creativ al așezărilor urbane rusești și influența acestuia asupra formării orientărilor valorice personale . — 2015.
  7. ↑ Litvintseva, G. Yu. Spațiile creative sunt un nou tip de public // International Research Journal. - 2016. - Nr. 10-2 (52). — S. 201-202.
  8. ↑ Tatyana Barentseva. Reconstrucția instalațiilor industriale este o tendință la modă în urbanism (link inaccesibil) . revista realty. Consultat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original pe 19 aprilie 2017. 
  9. ↑ Experți: Spațiile creative sunt întotdeauna o soluție temporară . RBC (25 februarie 2013). Preluat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original la 4 iulie 2017.
  10. ↑ Victoria Vzyatysheva. Zona utilă: cum câștigă grupurile creative din Sankt Petersburg . Ziarul online „Hârtie” (18 februarie 2014). Consultat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original pe 14 aprilie 2017.
  11. ↑ Alexander Tupeko. Spații creative în Sankt Petersburg există cu privire la drepturile păsării . Karpovka (11 octombrie 2013). Consultat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original pe 2 aprilie 2016.
  12. ↑ Victoria Vzyatysheva. „The Quarter” se închide: cine datorează cui și cât de mult în conflictul asupra conacului . Ziarul online „Hârtie” (30 decembrie 2013). Consultat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original pe 19 aprilie 2017.
  13. ↑ 1 2 Valentina Bykova. Dezvoltarea clusterelor creative în Rusia (link inaccesibil) . Mediahubble (24 martie 2014). Preluat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original la 27 mai 2017. 
  14. ↑ Viață nouă pentru clădirile vechi. Fotografie . Portalul imobiliar domik.ua (19 aprilie 2012). Consultat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original la 9 noiembrie 2017.
  15. ↑ Irina Inozemtseva, Oksana Samborskaya. Poarta aceea de fabrică: cum arta a dat viață nouă clădirilor industriale învechite . Dom.Lenta.ru (12 februarie 2015). Consultat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original pe 27 februarie 2017.
  16. ↑ Alexey Krizhevsky, Alexander Kudryavtsev, Andrey Panfilov. „Generația pentru care „Winzavod” a fost întotdeauna a crescut” . Gazeta.Ru (15.02.2017). Consultat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original la 15 februarie 2017.
  17. ↑ Anastasia Syropyatova. De la fabrică la centru cultural: spații creative moderne la Moscova . Moscova tipică (13 noiembrie 2015). Consultat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original pe 20 martie 2016.
  18. ↑ Nikolai Grishin. Contoare creative // ​​Secretul firmei . - 2013. - Nr. 3 (328). - S. 34-39.
  19. ↑ Marat Seleznev. Cotton Sloboda Istoria fabricii Danilovskaya - de la o fabrică de textile din secolul al XIX-lea până la clădirea redacției Lenta.ru . Lenta.ru (2 august 2014). Preluat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original la 18 august 2014.
  20. ↑ 1 2 Artem Kostiukovski, Maxim Sher. Senzație de mansardă . Kommersant-Spark (19 martie 2012). Consultat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original pe 11 aprilie 2012.
  21. ↑ Spațiul creativ „Sala Lumiere” . Vizitează Petersburg. Preluat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original la 19 martie 2017.
  22. ↑ Proiect Loft „ArtMuza” . Agenția „Petersburgul meu”. Preluat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original la 27 martie 2020.
  23. ↑ Creative Petersburg: cluster ARTMUZA pe Vasilyevsky . JazzPeople. Preluat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original la 27 martie 2020.
  24. ↑ Yulia Galkina. Cum „Taiga” a devenit un ficat lung printre spațiile creative din Sankt Petersburg . Satul (3 aprilie 2015). Consultat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original pe 29 martie 2017.
  25. ↑ Steklova I.A., Raguzhina O.I. Spații creative ca speranță a provinciei // Teoria și practica dezvoltării sociale. — 2013.
  26. ↑ „Sala Lumiere” - o platformă multimedia „ . generalexpo. Consultat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original la 3 februarie 2018.
  27. ↑ Spații creative din Voronezh: coworking, anti-cafenea și hostel . Camera Voronezh (28 aprilie 2015). Consultat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original la 25 mai 2017.
  28. ↑ Maria Shipulina. Cum funcționează „Art-loft” de pe Leningradskaya . Satul Mare (12 august 2016). Data accesului: 14 aprilie 2017.
  29. ↑ Dinara Valeeva. Locație nouă: sediu . Inkazan (26 martie 2015). Consultat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original la 3 februarie 2018.
  30. ↑ Olga Gogoladze. Inima creativă a orașului: spațiul Shtab va deveni locul central intelectual și creativ din Kazan . Kazanfirst (25 martie 2015). Data accesului: 14 aprilie 2017.
  31. ↑ Legătura provincială, sau Cum să deschizi un spațiu creativ într-un oraș mic . luni (15 mai 2014). Consultat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original pe 25 februarie 2017.