Monodramă N. N. Evreinov

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 7 iulie 2018; verificările necesită 4 modificări .

Monodrama  este principiul teoriei teatrale a lui N. N. Evreinov , desfășurarea evenimentelor scenice, parcă proiectate prin conștiința protagonistului sau a unuia dintre personaje. Implică o performanță dramatică care prezintă lumea înconjurătoare așa cum este percepută de protagonist „în orice moment al existenței sale scenice”, și face ca fiecare dintre spectatori să devină în poziția acestei persoane, „să-și vindece viața” [1] [ 2] .

După emigrarea lui N. N. Evreinov, acest principiu, dezvoltat și aplicat pentru prima dată de regizor, a fost aspru criticat de criticii literari și de teatru sovietici. Deci, de exemplu, S. Mokulsky scrie într-un articol enciclopedic despre concept:

„Toate tipurile de monodramă enumerate, care se caracterizează prin centralizarea externă a acțiunii dramatice, sunt opuse monodramei în înțelegerea lui N. N. Evreinov, care a propus centralizarea internă a acțiunii, transformarea „dramei străine de mine” în „dramei mele”. dramă", adică drama privitorului însuși. , empatizând cu personajul central „actoric” al piesei. Acest „acctor” Evreinov numește „subiect al acțiunii” sau pur și simplu „eu”. Relația acestui „eu”. " pentru lume, percepțiile sale subiective despre oameni și lucruri determină natura acțiunii de desfășurare a monodramei. Monodrama este un "suflet de proiecție" al personajului central către lumea exterioară; "spectatorul monodramei îi percepe pe participanții rămași în drama numai în reflecția prin subiectul lor de acțiune și, prin urmare, experiențele lor, care nu au o semnificație independentă, par a fi scenic importante numai în măsura în care „eu” perceptiv al subiectului acțiunii este proiectat în ele.” O astfel de teoria subiectiv-idealistă consistentă a monodramei , propusă de intelectualitatea decadentă burghezo-nobilă, a fost în esență o concluzie din practica dramatică a unor poeți simboliști: A. Blok , F. Sologub , parțial L. Andreev („Măștile negre”). Produs al decadenței burgheze , monodrama lui Evreinov (Prezentarea dragostei, 1909), însă, nu a primit deplină realizare în teatrul prerevoluționar. A fost cultivat doar în ceea ce privește parodia scenică și grotesc în teatrul „Crooked Mirror” („În aripile sufletului” – Evreinova, „Amintiri” și „Apa vieții” – B. Geyer ). În epoca sovietică, unele ecouri ale teoriei lui Evreinov se regăsesc în practica directorilor lagărului estetic-formalist. În același timp, ei au luat principiul monodramei nu din sursa sa primară (Evreinov), ci din practica regiei de film, care a canonizat tehnica „montajului monodramatic” (termenul lui S. A. Timoshenko), a cărei sarcină este să arate privitorul ceea ce vede sau simte de către erou, din punctul de vedere al acestui erou. Prinsă de teatrele „de stânga” sub denumirea de „influxuri”, această tehnică s-a răspândit. Cele mai izbitoare exemple ale acesteia au fost date de V. E. Meyerhold ( Inspectorul guvernamental ) și M. V. Sokolovsky, directorul TRAM din Leningrad (Zilele se topesc, The Thoughtful Flare etc.). În acest ultim caz, aplicarea acestui principiu a fost întărită de teoreticianul TRAM de atunci A. I. Piotrovsky , ca o căutare a unei „forme dialectice, de capacitate de dramaturgie”. Expunerea atitudinilor formaliste ale lui Piotrovsky (susținută de propriile discursuri autocritice ale lui Piotrovsky) a determinat Teatrul Tineretului Muncitor să-și reconsidere pozițiile și să scape de abuzul „influxurilor”” [3]

Totuși, așa cum a arătat timpul, dacă nu în întregul gen , monodrama evreiască, în vremea sovietică, a devenit una dintre tehnicile teatrale și cinematografice cheie care fac posibilă, de exemplu, să dezvăluie cel mai convingător lumea interioară a eroului, amintirile, formarea planurilor intriga etc. Oricât de paradoxal ar părea, tocmai incapacitatea metodelor tradiționale de a realiza țesătura bogată informativ a narațiunii dramatice (în special în producțiile teatrale) a fost cea care i-a determinat pe regizorii noului timp, pe de o parte. , pentru a transforma această neputință într-un mijloc satiric convingător, care, însă, a fost folosit și de N. N. Evreinov, iar pe de altă parte, a dat impuls localizării trăsăturilor caracteristice acestei limbi limbi și lipsei de limbă. expresivitatea propriu-zisă sub forma unei întregi cascade de forme teatrale și anume așa-numitele. teatrul formalist: de la dada și teatrul absurdului la spectacole naturaliste revoltătoare care ignoră arta ca categorie semiotică .

Se crede că ideile lui N. N. Evreinov, K. S. Stanislavsky și M. A. Cehov sunt strâns legate de „ Teatrul spontaneității ” de J. Moreno [4] . „Teatrul spontaneității” a fost prototipul psihodramei [5] și din acesta s-a născut teatrul de redare (în anii 30).

Note

  1. ↑ Rezumatul „Introducere în monodramă” a fost citit de regizor la 16 decembrie 1908 în Cercul literar și artistic din Moscova; Sankt Petersburg, 1909, 1913
  2. ↑ Scriitori ruși. 1800−1917. Dicţionar biografic. T.2. str.212
  3. ↑ Mokulsky S. Monodrama - Enciclopedie literară. T. 7. M. OGIZ RSFSR, stat. dicţionar-ciclare. editura „Sov. Encicl.”, 1934. - Stb. 456-459
  4. ↑ Teatru de redare la a 5-a Conferință de psihodramă de la Moscova, 2007
  5. ↑ Grinshpun I. B., Morozova E. A. Psihodrama // Principalele direcții ale psihoterapiei moderne. M.: „Centrul Cogito”, 2000.

Link -uri