Raga ( Skt. राग , IAST : rāga lit. „colorare”, „roșeață”, „culoare”; la figurat „pasiune”, etc. [1] [2] ) în sens larg - concept muzical, estetic și etic , cel legea construcției unei forme muzicale majore în muzica clasică indiană . Într-un sens restrâns, o raga este o compoziție melodică extinsă ca o instanță a unui model melodico-compozițional. Teoria ragăi este indisolubil legată de o altă teorie - tala (teoria ritmului muzical).
În muzica indiană, s-au dezvoltat istoric două tradiții raga regionale majore (precum și codurile raga): thaat în Hindustan (india de nord) și melakarta în Karnataka (india de sud). Având asemănări comune, tradițiile nordice și cele sudice diferă semnificativ atât ca conținut, cât și ca formă (de exemplu, ragas, care au același nume în ambele tradiții, pot însemna entități diferite din punct de vedere estetic și muzical).
În acest sens, metoda corectă de studiere a teoriei ragasului este împărțirea teoriei ragasului în funcție de tradiții, altfel este imposibil să înțelegem și să utilizați practic cunoștințele teoretice ale ragasului. Când studiem muzica indiană, trebuie să ținem cont de faptul că nu numai teoria ragas-ului, ci și teoria tala (taala, talama) în muzica Indiei de Nord (muzică hindostan) și a Indiei de Sud (Karnatic) au diferențe semnificative care nu permit doi muzicieni de tradiții diferite împreună, interpretând aceeași piesă.
Pe măsură ce teoria muzicală indiană s-a dezvoltat, au apărut diverse sisteme de clasificare pentru ragas [3] . Astfel, în muzica Hindustan , ragas-ul ar putea fi clasificat în funcție de anotimpuri sau de moment al zilei (această practică nu mai este atât de strictă în aceste zile, când raga de dimineață poate fi executată în orice alt moment al zilei). În unele sisteme de clasificare a muzicii hindustane, pe lângă termenul masculin „raga”, este folosit și termenul feminin „ragini”.
Până în prezent, în muzica din Hindustan, cele mai comune clasificări ale ragasului sunt în funcție de scalele utilizate în ele (pentru referință, pentru sistemul indian de solfegiu, vezi sargam ):
Toate ragas sunt derivate din scalele de șapte note ( sampurna ) codificate în thaat [5] (în muzica hindustani ) și melakarta [6] (în muzica Karnataka ).
Scara ragăi este cel mai adesea redusă la împărțirea octavei în 22 de trepte microcromatice inegale [7] ( shruti ), mai rar în 23 sau 24 de trepte.
Fiecare raga corespunde unui anumit thatu - un analog de scara . Pentru a crea un raga din thata, sunt selectate de la 5 la 7 sware , care pot fi situate la o distanță de unul sau mai multe microtone ( shruti ) unul de celălalt , formând ragas cu un număr de sunete de la 5 la 12. Pe baza alegerii al interpretului, fiecare swara este capabilă să aibă mai multe versiuni de pitch [8] .
Apoi se alege „dimensiunea” raga ( jati ) - swaras folosite în melodia ascendentă ( aroha ) și descendentă ( avaroha ). Un raga care folosește toate cele șapte sware din thata atât în melodia ascendentă, cât și în cea descendentă se numește complet ( sampurna ).
În continuare, este selectată swara principală (sau regală ), numită wadi - cea care se va repeta mai des decât altele în raga și își va stabili starea de spirit principală. Pe lângă cea principală, se distinge a doua cea mai importantă swara - samvadi , se va repeta puțin mai rar. Restul surelor servesc în principal pentru decorare.
Chiar și atunci când folosiți același thata ragas pentru a crea două ragas, ragas-urile vor diferi. Fraza muzicală caracteristică pentru un anumit raga se numește pakad , servește ca un „cârlig” pentru a distinge o raga de alta. Dar există și ragas fără un pakada specific; pentru a le descrie, este suficient să specificați că, jati, aroha / avaroha, wadi și samvadi.
Fiecare raga ar trebui interpretata la un anumit moment al zilei, moment in care impactul ei asupra ascultatorului si interpretului este maxim. Există, de asemenea, o împărțire mai aspră - în ragas din prima și a doua jumătate a zilei. Primul tip este caracterizat prin prezența unui wadi între P și S', iar al doilea - între S și P (adică în părțile superioare și inferioare ale octavei). Dar nu există o teorie clară, în urma căreia, este posibil să se obțină sunetul unei ragă „dimineața” sau „noaptea” - aceasta rămâne lotul unui anumit interpret.
Rasa este scopul final al ragăi, unitatea spirituală a ascultătorului și interpretului prin muzică, transmițând ascultătorului starea de spirit și sentimentele unei anumite ragă. Se crede că rasa poate fi obținută doar prin efectuarea ragăi la momentul potrivit al anului și al zilei.
Una dintre cele mai vechi surse scrise care au supraviețuit în India antică, care prezintă teoria muzicală ca parte a teoriei dramei rituale, este Natya Shastra , care prescrie o anumită rasă pentru fiecare scară.
Compoziția instrumentală necesară pentru a interpreta o raga poate varia, dar, la fel ca multă muzică clasică indiană, raga a fost în mod istoric orientată către interpretarea vocală solo. Instrumentele care însoțesc cântărețul oferă de obicei acompaniament bourdon ( tanpura ) și suport ritmic ( tabla ). Această tradiție a continuat în principal până în secolul al XX-lea, când, odată cu boom-ul muzicii clasice indiene în Occident, interpretarea instrumentală ( khyal ) a câștigat cea mai mare popularitate. Recunoașterea pe scară largă a lui Ravi Shankar în Occident prin spectacolele sale comune cu Ali Akbar Khan a dus și la nașterea practicii jugalbandi (performanță de ansamblu instrumental), care fusese rar răspândită până atunci.
Raga are o durată nedeterminată (cu toate acestea, în mod tradițional măsurată în ore), și de obicei prezentarea sa are loc în mai multe secțiuni:
Astfel, structura ragăi este următoarea: alap vine primul , apoi jala este posibil , apoi jor și/sau gat și, în sfârșit, alap poate merge din nou .
| Ranjit Makkuni (sitar) interpretează tocană Shri | |
| Ajutor la redare | |
Tratatul „ Natya Shastra ”, scris aproximativ între secolele al II-lea și al IV-lea d.Hr. e., enumeră șase ragas majore, care de la notă la notația muzicală occidentală arată astfel:
În ceea ce privește sargamele, ele arată astfel:
| Instrumente muzicale indiene | ||
|---|---|---|
| Alama (Sushir) | ||
| Percuție cu coarde ciupite și cu coarde (Tat) | ||
| Corzi de arc (Vitat) |
| |
| Tamburi cu membrană (Avanaddh) | ||
| Idiofoane (Ghan) | ||
| Alte |
| |