Arta sârbească

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 7 noiembrie 2016; verificările necesită 54 de modificări .

Arta sârbă  este arta  sârbilor care trăiesc pe teritoriul statului  Serbia . Multă vreme, arta sârbească a fost exclusiv religioasă. Artele frumoase din Serbia au fost asociate cu arhitectura, deoarece bisericile erau pictate cu fresce, clădirile bisericilor erau decorate cu sculptură.

Arta plastică din Evul Mediu include fresce și icoane bizantine  păstrate în mănăstirile ortodoxe sârbe. La începutul perioadei moderne, arta sârbă a fost influențată de arta  monarhiei habsburgice . Arta sârbă contemporană datează din secolul al XIX-lea.

Arta sârbească a Evului Mediu

În a doua jumătate a secolului al IX-lea, creștinismul a fost adoptat în Serbia sub forma Ortodoxiei . În țară au început să fie construite biserici de piatră. Arhitectura bisericii a combinat arta bizantină cu influențele de pe coasta dalmată. Aceasta influenta se simte in biserica Sf. Petru din Ras de langa Novi Pazar (secolele VIII-X). Partea centrală a bisericii, încoronată cu cupolă, este înconjurată de o navă boltită inelară. În secolele X-XI, în bisericile sârbești au apărut bazilici cu trei coridoare (Biserica Fecioarei din Leviș din Prizren ).

Construcția de temple în Serbia medievală a fost susținută de statul sârb. Un exemplu de arhitectură medievală sârbă este Mănăstirea Studenica , ctitorită de Ştefan Nemanja . Această mănăstire conține opere de artă în stil bizantin, inclusiv fresce , decorațiuni interioare, sculpturi ale sfinților. În 1986 , UNESCO a inclus mănăstirea ca Patrimoniu Cultural Mondial. Exemplele de arhitectură bizantină sunt mănăstirile Mănăstirii Mileshev , Sopochani și Mănăstirea Vysokie Dechani .

Influența artei bizantine în țară a crescut după capturarea Constantinopolului în 1204 , în timpul celei de-a patra cruciade , când mulți artiști greci au fugit în Serbia. Stilul bizantin este reprezentat în Biserica Înălțarea Mănăstirii Mileshev , în picturile murale și icoanele Bisericii Sfinții Apostoli din orașul Pec și în Mănăstirea Sopocani. Influența arhitecturii bizantine a atins apogeul după 1300 odată cu restaurarea Bisericii Maicii Domnului Levishka (circa 1306-1307) și a Bisericii Sf. Gheorghe Învingătorul din Staro Nagoriana. În prima jumătate a secolului al XIV-lea, s-a format o nouă direcție în arhitectură - școala Kosovo-Metokhian. În arhitectura templului școlii, tipul de biserică bizantină cu cupolă în cruce cu un vestibul vestic a fost cel mai utilizat. Un exemplu este Biserica Maicii Domnului a lui Leviș din Prizren (1306-1307), Biserica Sf. Dimitrie (1321-1324) din complexul Patriarhiei din Pec.

În anii 1330-1350 în Serbia ( Metohija ) a fost construită mănăstirea Visoki Decani . Spre deosebire de alte mănăstiri sârbe din această perioadă, a fost construită în stilul arhitecturii romanice . În 2004, UNESCO a adăugat și Mănăstirea Dečani pe Lista Patrimoniului Mondial.

Subiectele artei medievale sârbe erau manuscrisele. Manuscrisul Evangheliei lui Miroslav conține miniaturi interesante și caligrafie minunată. Psaltirea Chludov , datând din secolul al XIV-lea, este frumos decorat . Prinții sârbi din secolul al XIV-lea i-au atras pe cei mai buni cărturari și artiști pentru a lucra la manuscrise.

Renașterea timpurie

În perioada invaziei turcești, în țară au fost construite fortificații. Pe rutele comerciale din secolele XIII-XV se construiau cetati cu creneluri mari de piatra, turnuri inalte patrate sau rotunde. În munți, zidurile cetății au urmat terenul (Zvečan și Maglić în valea râului Ibar; Golubac pe râul Dunărea ).

Cucerirea Serbiei de către turci în secolul al XV-lea a avut un impact negativ asupra întregii arte sârbe și a întârziat mult timp dezvoltarea culturală și economică a ținuturilor sârbești. Sârbii s-au unit în comunitățile creștine și au fost considerați de turci reprezentanți ai clasei inferioare (subiecți în țările musulmane din raya ). Nobilimea sârbă nu a fost integrată în statul otoman. Guvernul otoman a desființat Biserica Creștină Sârbă. Dar din moment ce reprezentanții nobilimii și ai bisericii erau principalii clienți și patroni ai arhitecților și artiștilor, arta sârbească a început și ea să scadă. În ciuda acestor dificultăți, în acești ani au fost create monumente de artă în țară.

O renaștere în artă a început după restaurarea Patriarhiei Sârbe în 1557. În secolele XVII-XVIII, construcția de biserici s-a realizat mai ales în Voivodina, care în 1690 a devenit parte a Imperiului Austriac. La începutul secolului al XVII-lea, pictorul Georgy Mitrofanović a lucrat aici, creând lucrări interesante în Mănăstirea Morača . La sfârșitul secolului al XVIII-lea, arta sârbească (artiștii Nikola Neskovi, Teodor Krachun, Yakov Orfelin) a fost influențată de mișcarea de artă barocă .

baroc

Barocul timpuriu a ajuns în pictura sârbă sub influența artiștilor ruși. Artiștii Jov Vasilevich și Vasily Romanovici, Dmitri Vasilevi, Joakim Markovich, Jovan Popovich și alții au lucrat în acest stil [1] .

Apariția și dezvoltarea picturii baroc târziu a fost determinată de tradițiile culturale și politice din vremea lui Iosif al II-lea. Artiștii Yakov Orfelin și Teodor Ilic, sculptorii în lemn Aksenty Markovich și Marko Vuyatovi au lucrat în stilul baroc târziu. Neoclasicismul, ca stil artistic al noului timp, s-a manifestat în lucrările artiștilor secolului următor: Stefan Gavrilovic, Jovan Isaylovia, Georgy Miskovic și Mihailo Zhivkovic [2] .

Pictura secolului al XIX-lea

Grafică

În primele decenii ale secolului al XIX-lea, artiștii sârbi au lucrat intens în tehnica litografiei. Printre acestea se numără Anastas Jovanović . Litografia, care a devenit parte a producției grafice, a fost dominată de teme național-istorice. În acest domeniu au lucrat artiști sârbi: Jovan Popovic, Urosh Knezevic, Simic Pavle, Steve Todorovic, Djordje Krstić și alții . ] .

Neoclasicismul

La sfârșitul secolului al XVII-lea și începutul secolului al XIX-lea, arta sârbă a fost influențată de ideile iluminismului și de filosofia raționalismului . Pe lângă pictura religioasă, care era încă dominantă, artiștii s-au orientat către genul portretului. Galeria de picturi portrete cuprindea portrete ale preoților, ofițerilor, civililor sârbi - avocați, profesori, scriitori, negustori bogați și soțiile lor etc. [4] .

Romantism

La mijlocul secolului al XIX-lea, artiștii sârbi s-au orientat către romantism. Ideile romantice au venit în țară din Austria, Germania, Italia. Condițiile sociale și politice de viață din Serbia au contribuit la înflorirea acestei mișcări artistice la sfârșitul anilor 1860 și începutul anilor 1870. Compozițiile create de artiști în culori calde au fost completate de jocul de lumini și umbre [5] . În această direcție au lucrat artiștii Katarina Ivanovich (1811-1882), Djura Jaksic (1832-1878), Pavel Simic (1818-1876), Novak Radoni (1826-1890) și Stieve Todorovic (1832-1925).

Arte vizuale contemporane

În 1895 Kirilo Kutlik a fondat prima școală de artă din Serbia. Mulți dintre studenții săi și-au continuat studiile în Franța și Germania, adoptând acolo noi tendințe avangardiste în pictură. Printre acestea se numără Nadejda Petrovici , care a fost influențată de fauvism , Sava Sumalovi, care lucrează în stilul cubismului .

După cel de-al doilea război mondial, principala tendință în pictura sârbă a fost realismul socialist . În anii 1970, unii artiști s-au orientat către suprarealism .

În secolul XXI, tinerii artiste Jovanka Sanienovi și Simonida Rajcevic, în conformitate cu teoriile filozofice (totul în viață este real și nimic nu este real), au încercat să îmbine pictura realismului cu supraralismul [6] .

Printre artiștii sârbi contemporani se numără: Vladimir Manić, Dragan Bartuly, Isidora Ivanović, Dejana Mandelca, Biljana Vuković, Sladjana Marinković, Ivana Nasteska și Maja Djurović. Lucrările lor reflectă atât tradițiile culturale comune ale popoarelor slave, cât și noile tendințe în arta contemporană.

Note

  1. „LIKARST RANOG BAROQUE” Arhivat 30 septembrie 2018 la Wayback Machine .
  2. „SLIKARSTVO KASNOG BAROKA” Arhivat 14 iunie 2016 la Wayback Machine .
  3. „GRAFICA SECOLULUI AL XIX-lea” Arhivat 24 noiembrie 2016 la Wayback Machine .
  4. „NEOCLASICISM - ARSENIY THEODOROVI AND PAVEL URKOVI” Copie de arhivă din 21 aprilie 2017 la Wayback Machine .
  5. „THE ROMANTIC AGE” Arhivat 30 ianuarie 2017 la Wayback Machine .
  6. Gordana Biba Marković, XV Prolećni Anale Arhivat 3 septembrie 2014 la Wayback Machine .

Literatură

Link- uri externe