Poezie în proză

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 3 august 2021; verificările necesită 2 modificări .

Poemul în proză ( fr.  Poème en prose, petit poème en prose ) este o formă literară în care principiul prozaic (necomplicat, ca în versuri, de organizare suplimentară ritmică ) al desfășurării vorbirii este combinat cu relativul concizie și patosul liric inerent în poezie . Începutul narațiunii sub această formă este adesea slăbit, iar atenția acordată laturii lingvistice și expresive a textului, inclusiv imaginile și ritmul de proză adecvat  , este sporită. Odată cu o creștere suplimentară a ordinii ritmice a textului, care depășește limitele normei de vorbire, apar astfel de forme adiacente poemului în proză precum vers și proza ​​ritmică (în tradiția rusă asociată în primul rând cu numele lui Andrei Bely ). ); pe cealaltă parte a poemului în proză se află genuri de proză super-scurtă (în special aforismul ). Nu trebuie confundat un poem în proză cu versul liber ( vers libre ), a cărui structură ritmică este specificată fără ambiguitate de secțiuni de versuri.

Istoricul formularelor

De regulă, nașterea genului de poezii în proză este asociată cu Franța și romantismul , cartea de miniaturi a poetului romantic Aloysius Bertrand „Gaspar din întuneric” este considerată a fi începutul ei. Fantezii în maniera lui „ Rembrandt și Callot ” (publicat 1842 ). Formarea poemelor în proză ar trebui să fie asociată cu prăbușirea esteticii clasiciste și căutarea artistică a unor noi forme de exprimare a imaginilor și sentimentelor care nu se încadrează în canonul clasicist  - în primul rând, experiențele unei personalități independente, manifestările „noul eroism al vieții de zi cu zi” ( Baudelaire ), interes pentru al altcuiva, neobișnuit, ciudat . Mai precis, formarea genului a fost influențată de traducerile în proză ale poeziei exotice sau de farsele lor de către romanticii timpurii: astfel sunt francezii, iar apoi alte transcripții din Poeziile lui Ossian de J. MacPherson (publicat 1760 - 1763 , au apărut traduceri). mai târziu), astfel sunt cântecele Madagascar” de Evariste Parni ( 1787 ), mai târziu – „ Guzla ” de Prosper Merime ( 1827 ). În acest context, se formează și se recunosc ca gen nou primele încercări de poezii în proză ale „micilor romantici” din Franța – poemul „Amede” de Jules Barbet d’Aureville ( 1833 , publ. 1889 ), „Centaur” și „Bacchante” de Maurice de Guerin ( 1838 ), „Gaspar din întuneric” de Bertrand menționat mai sus, „Cartea căruciorului” a lui Jules Lefevre-Demonier ( 1854 ) și altele. Descoperirile lor devin impulsul căutării Baudelaire, care dă nume propriu genului și generează un exemplu impresionant cu „Poezii în proză” ( 1855-1864 , publicate în periodice așa cum au apărut).

Turgheniev în „ Poezii în proză ” ( 1882 , începutul lucrărilor - 1876 ) se bazează pe această tradiție bogată. El este autorul celui mai faimos poem în proză rusă, „Limba rusă”, care se preda pe de rost în școlile sovietice (și este predat în rusă). A fost chiar recunoscută drept cea mai scurtă piesă a clasicilor ruși (doar 3 propoziții) [1] .

În zile de îndoială, în zile de reflecții dureroase asupra soartei patriei mele, numai tu ești sprijinul și sprijinul meu, o, mare, puternică, adevărată și liberă limbă rusă! Fără tine, cum să nu cazi în disperare la vederea a tot ce se întâmplă acasă? Dar nu se poate crede că o astfel de limbă nu a fost dată unui popor mare!

iunie 1882

Cam în aceeași perioadă, Detlev von Lilienkron s -a orientat către genul poemelor în proză în Germania („Călătoriile adjutantului și alte poezii”, 1883 ). Exemple strălucitoare ale genului au fost create în anii 1860-1880 de simboliștii francezi și poeții blestemati  - Mallarmé , Rimbaud , Lautréamont , Charles Cros și alții.

În Rusia, linia lui Turgheniev (totuși, experții notează că formele individuale de formă se găsesc chiar înaintea lui - în special, cu Fyodor Glinka și Nikolai Stankevich ) a fost continuată de Innokenty Annensky ; Helena Guro și Wassily Kandinsky au lăsat experimente originale în acest gen . În perioada sovietică a literaturii ruse, interesul pentru poemul în proză a început să crească începând cu anii 1960. datorită lucrărilor lui Fedor Abramov . În literatura rusă necenzurată, în același timp, diferite variații ale poemului în proză au fost dezvoltate de autori precum Vadim Kozovoy , Genrikh Sapgir , Leon Bogdanov .

În tradiția franceză, practica poetică a avangardei din prima treime a secolului XX. ( Cubism , Dadaism , Suprarealism ) a șters în mare măsură în ochii poeților și cititorilor granița rigidă dintre poezie și proză - aparent, unul dintre ultimele exemple de înțelegere a miniaturii lirice ca poem în proză poate fi considerat cartea de același nume de Pierre Reverdy ( fr.  Poèmes en prose ; 1915 ). Ulterior, miniatura lirică de acest fel și-a luat locul în sistemul formelor poetice, iar poeți precum Max Jacob , Henri Michaud , Rene Char , Francis Ponge , urmați de Yves Bonfoy , Jacques Dupin , Philippe Jacotet , Michel Degui și alții, nu și-au separat „poeziile în proză” de poeziile „simple”.

Publicații în limba rusă

Note

  1. Kolyada M. G. Literatură // Fapte uimitoare din istoria literaturii și artei. - Donețk , 2007. - S. 221. - 5000 de exemplare.  — ISBN 966-338-575-8 .

Literatura de cercetare