Citovici, Vladimir Ivanovici

Citovici, Vladimir Ivanovici

Vladimir Citovici
2011
informatii de baza
Data nașterii 6 august 1931( 06.08.1931 )
Locul nașterii Leningrad
Data mortii 5 octombrie 2012 (în vârstă de 81 de ani)( 05-10-2012 )
Un loc al morții St.Petersburg
îngropat
Țară  URSS → Rusia 
Profesii compozitor , educator muzical , muzicolog , pianist
Instrumente pian , orgă
genuri muzica academica
Premii Ordinul Prieteniei - 2003 Artist onorat al RSFSR

Vladimir Ivanovici Tsytovich (6 august 1931 , Leningrad  - 5 octombrie 2012 , Sankt Petersburg ) - compozitor, pianist și muzicolog sovietic-rus, artist onorat al RSFSR [2] , membru al filialei Leningrad a Uniunii Compozitorilor din URSS (din 1957), candidat la critică de artă , profesor la Conservatorul din Sankt Petersburg . Lucrător de artă onorat al RSFSR ( 1990 ) [3] .

Biografie

Familia lui Vladimir Tsytovich este din Belarus . Ambii bunici erau preoți ortodocși , doar mama, Lidia Vladimirovna Butomo și sora ei, aveau o educație muzicală printre toate rudele. Amandoi au absolvit Scoala de Muzica Gomel , mama lor a fost vocalista ( soprano liric-dramatica ), dar a cantat destul de bine si la pian. Tatăl, Ivan Aleksandrovich Citovici, este de profesie inginer civil, fratele său Nikolai Citovici , un cunoscut om de știință, autor al unui manual clasic despre mecanica solului înghețat. [4] :4

Începutul educației muzicale a lui Vladimir Citovici nu a fost deloc ușor și ușor. A început să studieze muzica destul de târziu (de la vârsta de șapte sau opt ani și doar acasă), cu toate acestea, deja în primul an de teme cu Mihail Dulov, un cunoscut profesor de muzică din Leningrad , a finalizat un program de formare de patru ani. , iar în al doilea an a cântat piese pentru pian de Schumann . Cu toate acestea, foarte curând a trebuit să iau o pauză forțată în studiile mele muzicale. În primul rând, cu puțin timp înainte de război, Vladimir s-a îmbolnăvit de bronhoadenită ( tuberculoză în copilărie ), iar apoi întreaga familie a fost evacuată  la Kazan , unde practic nu au existat oportunități pentru lecții de pian. Studiile muzicale au reluat abia în 1945, după ce familia s-a întors la Leningrad . [4] :4-5

Primele încercări timide de a compune muzică datează din 1940 , totuși, Vladimir Citovici a început să-și înregistreze compozițiile abia în 1945, când a intrat în cercul muzical pentru copii de la Palatul Pionierilor și Scolarilor . Datorită fratelui său (Alexander), care a studiat vioara , Tsytovici a cunoscut bine acest instrument și a compus „Micul Concert” pentru vioară și pian (1947), pe care frații l-au cântat împreună. [4] :8

În 1947, după ce a primit o diplomă de la Școala de Muzică de Muzică, Tsytovici a promovat examenele de admitere la Colegiul Muzical Rimsky-Korsakov (la Conservator). Comisia de selecție, constatând talentul reclamantului, l-a identificat în clasa a VII-a a școlii de șapte ani, pe care a absolvit-o concomitent cu clasa a X-a a școlii gimnaziale. Anul acesta a adus o mulțime de impresii și evenimente muzicale vii viitorului compozitor, inclusiv interpretarea sa din Primul Concert pentru pian al lui Beethoven cu orchestra școlii. În anul următor, V. Tsytovich a fost admis la școală în două departamente: pian (la clasa lui G. I. Gankina) și compoziție (la clasa unui profesor celebru, Serghei Wolfenzon , un tradiționalist ortodox și adept al școlii Rimsky-Korsakov). ). [4] :9 . Până la acest moment, „portofoliul” tânărului compozitor includea mai multe piese diferite pentru pian, precum și Micul Concertino pentru vioară și pian, care arăta cunoștințele autorului despre tehnica viorii. Studiul cu S.Ya. Wolfensohn i-a oferit tânărului compozitor abilități puternice și o stăpânire fermă a tehnicii de compunere. În timpul studiilor sale la școală, V. Tsytovich a scris o serie de lucrări. Printre acestea se numără Suite pentru două piane, Temă și variații pentru pian, Suită pentru cvartet de coarde. Și totuși, în ciuda succeselor evidente, a aprobării colegilor și a profesorilor, Tsytovici a fost bântuit de complexul că „nu face nimic” și totul se dovedește „nu în cel mai bun mod”. [4] :9 Elevul și-a distrus aproape majoritatea compozițiilor la scurt timp după ce a scris - indiferent de laudele profesorului și a crezut că este încă prea departe de „nivelul necesar”, totuși, această stimă de sine a fost păstrată până la sfârșit. din viata lui. Chiar și vorbind despre succesele sale, Tsytovici a subliniat că nu se considera un „compozitor remarcabil” și, prin urmare, a acordat atât de multă atenție perseverenței și tehnicii profesiei. [4] :13 Parcă pentru a-și confirma temerile, la examenele de admitere la conservator i s-a acordat nota „patru cu minus” și în locul clasei lui Orest Evlakhov a fost repartizat lui Boris Arapov . [4] :9-10

V. Tsytovich a absolvit școala cu onoruri, așa că a intrat la Conservator, după ce a promovat un singur examen - o specialitate (compoziție). La început, a studiat pianul la cursul general, însă, fără să-și părăsească studiile la catedra de pian special, a promovat examenul și a început să stăpânească orga la clasa lui Isaiah Braudo . Cu toate acestea, nu a obținut un mare succes la acest subiect. Prin propria sa recunoaștere, el nu a reușit să depășească „eșecul de performanță al organului ” și să stăpânească complexitatea și inerția acestui instrument. Cu toate acestea, compozitorul a scris ulterior mai multe piese pentru orgă, dintre care Ditirambul, Preludiul și Coralul sunt cele mai cunoscute . [4] :11

În timp ce studia la Conservatorul din Leningrad, Vladimir Citovici, în propriile sale cuvinte, a fost puternic influențat de muzica lui Șostakovici , ceea ce se vede clar în compozițiile sale din acea perioadă. [4] :10 Cu toate acestea, până atunci aceste tendințe stilistice în muzica academică câștigau treptat putere și nu mai erau „persecutate” pentru formalism și „mizerie în loc de muzică”, așa cum era pe vremea lui Stalin. La clasa de compoziție de la Conservator, V. Tsytovich a studiat cu B. A. Arapov (un student al lui V. V. Shcherbachev). În al doilea și al treilea an, în legătură cu plecarea lui B. A. Arapov în China, compoziția lui V. Tsytovich a fost condusă de elevul său Yu. A. Balkashin. Potrivit lui Tsytovich, Arapov nu a intervenit în mod deosebit în nimic, iar Balkashin l-a învățat multe, mai ales în ceea ce privește instrumentarea. [4] :11 Primele experimente majore ale studentului au fost aprobate atât de profesori, cât și de rectorul conservatorului Pavel Serebryakov și deja în anul al cincilea Vladimir Citovici a fost admis la Uniunea Compozitorilor din Leningrad, ceea ce a fost un fenomen destul de neobișnuit. pentru acea vreme. [4] :10 Mai mult, chestiunea nu a fost lipsită de curiozitate, întrucât la început elevul însuși nici nu bănuia că îl vor accepta ca membru al sindicatului. În toamna anului 1957, a fost pur și simplu invitat la Casa Compozitorului pentru o întâlnire a uneia dintre secții. În acel moment, studentul avea deja înregistrări ale celor două compoziții ale sale („Calul cu cocoaș” și „Symphonietta”), realizate la radio pentru promovarea examenului final de stat la conservator. Nebănuind nimic deosebit, Tsytovici a venit la întâlnirea cu cântăreața L. Grudina, care a cântat romanțele sale la versurile lui Blok pe acompaniamentul de pian al autorului. [5]

După audiție, mi s-a cerut să ies la întâlnire. Când m-au invitat înapoi, mi-au spus că am fost acceptat în Uniunea Compozitorilor. După aceea, am scris o cerere de admitere. V. M. Bogdanov-Berezovsky <...> chiar a mormăit că admiterea în sindicat fără cerere este similară cu recrutarea . [4] :14

În 1958, imediat după absolvirea Conservatorului, Vladimir Citovici și-a continuat studiile postuniversitare în compoziție (același loc, cu Boris Arapov ) și pian (cu Isaiah Braudo ) [6] , iar apoi a rămas să predea la alma mater , deoarece sa dovedit, pe viață.

În 1973 , Tsytovich și - a susținut cu succes doctoratul _ _ _ Cu toate acestea, cariera muzicologică a lui Vladimir Citovici a fost departe de a fi la fel de reușită ca cea de compunere și predare. În primul rând, din cauza concurenței prea mari în acest domeniu, precum și din cauza modestiei caracterului său. Profesorul însuși și-a amintit acest lucru cu un zâmbet, deși nu fără un oarecare regret. Așadar, la mijlocul anilor 1970, după ce a scris o lucrare teoretică despre „timbrul textural” și influența specificității timbrului instrumentelor asupra calității texturii instrumentale, Tsytovici a dat peste cap pe neașteptat rezistența mediului nu numai a colegilor săi, dar și de la edituri:

Aveam toată cartea aproape gata, dar mi-am dat seama că nu va fi publicată nicăieri. La Moscova , mi s-a spus că există o coadă mare de muzicologi pentru publicarea monografiilor și, în ciuda gradului meu de candidat la istoria artei , în opinia lor, nu sunt muzicolog. Acest lucru m-a descurajat să fac studii de cercetare. [4] :8

Cu toate acestea, Vladimir Citovici a devenit autorul a opt articole științifice pe probleme de timbru și gândire orchestrală, de mai multe ori a efectuat editarea științifică a diferitelor colecții și antologii, mai multe teze de doctorat au fost susținute sub supravegherea sa științifică.

Activitate pedagogică

De-a lungul vieții sale (din 1961) Vladimir Citovici a predat instrumentare , citire de partituri și compoziție la Conservatorul din Leningrad . Din 1981 a fost profesor la Conservator (până în 1989 a [7]fost profesor actorie), șef al catedrei de instrumentare (1972-1985) [4] :17 Distins printr-o atitudine neobișnuit de răbdătoare și gânditoare („liberală”) față de cele mai libere experimente creative , de mai multe ori a luat studenți în clasa sa și chiar sub protecția sa personală, de la care toți profesorii au refuzat și care, unul într-un fel sau altul, au fost amenințați cu expulzarea din conservator. [8] Au fost cazuri când alți profesori s-au adresat direct la Vladimir Citovici cu o cerere de a „lua” un elev „dificil”, dar uneori el însuși, din proprie inițiativă, a intervenit în situații dificile, ceea ce a împiedicat nu numai creșterea conflicte, dar și, poate, retragerea completă a studentului din mediul profesional. [4] :18-19

Printre studenții lui V. I. Tsytovich în cursul de citire a partiturii și instrumentației se numără dirijori ruși cunoscuți precum Yu. Kh. Temirkanov , V. A. Gergiev , V. A. Altshuller , A. R. Paulavichus și R. Abdullaev . [9] Și printre cei mai remarcabili studenți din clasa de compoziție: P. Gekker , A. A. Korolev , V. N. Gurkov , N. N. Karsh , V. V. Koshelev , [10] V. G. Solovyov , A P. Smelkov și Yuri Khanon . Vladimir Tsytovici îl scoate în evidență pe acesta din urmă în special, ca, probabil, elevul său foarte dificil dintre compozitori, care cu hotărâre „nu a acceptat nicio instituție, principii și reguli” de educație. [4] :18-19 Cu toate acestea, datorită participării subtile a profesorului său, Yuri Khanon a reușit să absolve Conservatorul în 1988. De asemenea, printre studenții foarte „incomozi”, Vladimir Citovici își amintește de Alexei Podobed și, nu fără mândrie, constată că și în acest caz a reușit să realizeze „ceva” prin intermediul diplomației sale „de marcă”. [4] :19 Profesorul Citovici îi numește pe Anatoly Korolev și Alexei Krasavin printre cei mai buni studenți ai săi . [4] :19-20

În același timp, este imposibil să nu observăm că în activitatea pedagogică a lui Vladimir Citovici, trăsăturile speciale ale personalității sale s-au manifestat aproape pe deplin: un student delicat, sensibil, care nu era înclinat să se amestece în viața interioară a altcuiva, era ideal. creat pentru o conducere blândă, aproape imperceptibilă „treptat”. În același timp, în practica sa zilnică de profesor de compoziție, era foarte puțin rațional, dar mult mai mult de la artist și muzician, improvizator sau creator intuitiv de situații. Se poate spune că, datorită anumitor trăsături de caracter, pedagogia destul de cotidiană a acționat pentru el ca o lucrare separată cu propriile ghicitori, uneori de nerezolvat chiar și pentru el însuși.

Compoziția este greu de învățat . În pedagogie , trebuie respectat principiul unei abordări individuale . Se pare că înțeleg mai mult sau mai puțin. Cum iese nu este clar. [4] :18

— Vladimir Citovici despre metoda sa pedagogică

Nu i-a certat sau condamnat niciodată pe studenți și părea că nici măcar nu se amestecă în laboratorul lor interior de creație. Subliniind cu blândețe și tact deficiențele lucrării, el și-a confirmat întotdeauna opinia cu exemple relevante din lucrările compozitorilor săi preferați - Stravinski , Șostakovici , Bartok , Prokofiev . Pregătirea de a asculta cu atenție opinia elevului, posibilitatea de dialog, discuție și dispută constructivă, sensibilitate și atenție - acestea sunt calitățile care i-au adus lui Vladimir Ivanovici succesul în predare de zeci de ani. În timpul predării sale la conservator, Vladimir Citovici a eliberat peste treizeci de compozitori din clasa sa, dintre care majoritatea au fost acceptați în Uniune .

Trăsături de personalitate

De-a lungul vieții, Vladimir Citovici s-a distins de mulți dintre colegii săi printr-o modestie extraordinară, chiar, poate excesivă, nu s-a pus niciodată în prim-plan, a încercat să nu atragă prea multă atenție asupra sa, literalmente nu a tolerat panegiricii și cuvinte în general laudative adresate lui . Obligația, acuratețea și consecvența în cuvintele și faptele sale - acestea sunt trăsăturile distinctive ale lui Tsytovich: un profesor și un compozitor. Om cu puține cuvinte și în exterior o persoană foarte tăcută, nu era intruziv, dar era principiat , în primul rând, în materie de artă, de altfel, fără distincții speciale: ale lui sau ale altcuiva. În același timp, exigența față de sine și creativitatea cuiva au fost întotdeauna pe primul loc.

Acest „nucleu” interior și mare putere de voință i-au permis compozitorului să întruchipeze ideea sa creativă cât mai exact posibil. Prin urmare, metoda sa creativă se caracterizează prin multiple ediții ale compoziției, o lungă „portă” și șlefuire a ideii, „lustruire” a unei opere deja scrise. S-a întâmplat ca compozitorul să rescrie aproape complet opera terminată, să o scoată din lista de compoziții sau chiar să o distrugă. [unsprezece]

…Sunt extrem de strict cu mine însumi. <...> Nu mă consider un compozitor foarte strălucitor, dacă uneori a ieșit ceva bun din mine, a fost din cauza „încăpățânării mele de măgar”. Acesta este singurul mod în care pot face orice.

— Vladimir Citovici (despre el însuși)

Compoziții

Metoda creativă a lui Vladimir Tsytovich se bazează pe două componente principale: este un profesionalism calm, ferm și încredere în tradițiile clasice. Nu întâmplător chiar și în titlurile lucrărilor sale cuvântul „ clasicism ” este atât de des întâlnit . Din punctul său de vedere, postmodernismul nestăpânit de care s-au lovit mulți studenți este fatal dacă este lipsit de o bază clasică solidă. Chagall , Kandinsky , Picasso , Dali erau excelenți la desen, ceea ce nu i-a împiedicat să devină celebri ca artiști de avangardă . Compozitorii moderni au uneori o stăpânire foarte slabă a desenului muzical, fiind duși de construcția formală sau de tehnici inovatoare. În opinia lui Tsytovici, cea mai atractivă și mai fructuoasă dintre toate este fuziunea a două principii eterogene: forma clasică și limba modernă. [4] :3 Pe această bază este posibil, în general, să atribuim muzica lui Vladimir Citovici continuării neoclasicismului anilor 1920, descoperit de Socrate de Eric Satie .

Vladimir Citovici este un artist paradoxal și ambiguu. Într-un articol dedicat operei sale, A. Epishin, vorbind despre imaginea creativă a compozitorului, notează intelectualismul și caracterul ludic inerent gândirii sale: „... Tema principală a operei lui V. Tsytovich este Homo Ludens, The Playing. Om. Compozitorul angajează ascultătorii în jocuri capricioase ale intelectului artistic cu tehnologii de compunere înalte... emanate din puterea posibilităților unei minți pur umană. [12]

Stilul lui V. Tsytovich îmbină două principii aproape opuse: pe de o parte, intelectualismul, raționalismul, manifestat în dorința de a subordona dezvoltarea liberă a formei unei idei constructive stricte care organizează fluxul muzical într-un sistem organic și echilibrat. Celălalt pol este elementul de joc, umorul , sfera sentimentelor și emoțiilor dincolo de controlul minții, realizată în principiul concertului, înclinația către scherzo , toccata .

Moștenirea creativă a lui Tsytovich include peste cincizeci de compoziții de diferite genuri, inclusiv lucrări simfonice, instrumentale de cameră, vocale, pian și orgă publicate în Rusia și în străinătate (în SUA, Germania, Franța, Elveția, Polonia și Coreea de Sud). [4] :3

pentru orchestră

Prima, pentru o mare orchestră simfonică și cor mixt la versurile lui V. Kamensky (1969); Al doilea, 1974, pentru orchestră de cameră (1974); Third, 1992, pentru mare orchestră simfonică (1992); În al patrulea rând, simfonie-monolog în memoria lui P. Florensky pentru orchestră de cameră (1997);

pentru diverse instrumente cu orchestră

compoziții de cameră

muzica pentru copii

Lucrări muzicologice

Articole:

Compilare colecție:

Editare stiintifica:

Note

  1. ↑ http://conservatory.ru/node/2779
  2. ↑ Decretul Prezidiului Sovietului Suprem al RSFSR din 31 ianuarie 1990
  3. ↑ Google
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 Shpagina A.Yu. „Vladimir Citovici: Portretul în dialoguri” .. - Sankt Petersburg. : Compozitor. Sankt Petersburg, 2012. - 40 p. — ISBN 978-5-7379-0463-0 .
  5. ↑ În această zi, Vladimir Citovici împreună cu cântărețul L. Grudina au interpretat compoziția sa din 1956 în Uniunea Compozitorilor: „Cinci romane la versurile lui Blok”.
  6. ↑ Tsytovich V. I. în Enciclopedia muzicală . Preluat: 2 ianuarie 2014.
  7. ↑ 1 2 Seara autorului pentru aniversarea lui Vladimir Ivanovici Citovici (link inaccesibil) . Conservatorul de stat din Sankt Petersburg N.A. Rimski-Korsakov. Preluat la 2 ianuarie 2014. Arhivat din original la 31 ianuarie 2018. 
  8. ↑ Gubin D. Yuri Khanon , „Game in the days of the eclipse”, interviu // „ Spark ”. iunie 1990 . nr 26. p.27
  9. ↑ Vladimir Citovici, materiale biografice
  10. ↑ la aniversarea lui Vladimir Ivanovici Citovici (link inaccesibil) . Preluat la 2 ianuarie 2014. Arhivat din original la 31 ianuarie 2018. 
  11. ↑ Manafova M. „Moștenirea de neuitat a lui Vladimir Citovici”, p.9
  12. ↑ Epishin A. „În centrul creativității – Homo Ludens” // Revista muzicală. - 2000. - Nr. 1 (42). - Ianuarie. - pagina 2
  13. ↑ Yuri Khanon ,. „ Scriabin ca o față ”. - Sankt Petersburg. : Center for Middle Music & Faces of Russia, 1995. - S. 653. - 680 p.

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice