Mark Zakharovich Chagall | |
---|---|
Moses Khatskelevich Chagall [1] | |
| |
Numele la naștere | Moise (Movsha) [2] Khatskelevich Chagall [3] [4] |
Data nașterii | 24 iunie ( 6 iulie ) 1887 |
Locul nașterii |
Liozno , Guvernoratul Vitebsk , Imperiul Rus (acum Regiunea Vitebsk , Belarus ) |
Data mortii | 28 martie 1985 (97 de ani) |
Un loc al morții | Saint-Paul-de-Vence , Provence ( Franța ) |
Cetățenie |
Imperiul Rus (1887-1917)RSFSR(1917-1922) Franța (din 1937)apatrid(1922-1937) |
Gen | pictor , scenograf , poet |
Studii | |
Stil | stil unic influențat de primitivism, cubism, expresionism |
Premii | |
Premii |
Premiul Erasmus (1960) Premiul Wolf (1981) |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Mark Zakharovich (Moise Khatskelevici) Chagall ( francez Marc Chagall , idiș מאַרק שאַגאַל ; 6 iulie [5] sau 7 iulie [6] 1887 , Liozno , provincia Vitebsk , Imperiul Rus, Imperiul Saint -Pol- 928 martie , 1887 Vence , Provence , Franța ) este un artist rus și francez de origine evreiască . Pe lângă grafică și pictură , el a fost, de asemenea, angajat în scenografie și a scris poezie în idiș . Unul dintre cei mai cunoscuți reprezentanți ai avangardei artistice a secolului XX [1] [7] .
Movsha Khatskelevich (mai târziu Moses Khatskelevich și Mark Zakharovich) Chagall s-a născut la 24 iunie ( 6 iulie ) 1887 în orașul Liozno [8] lângă Vitebsk, a fost cel mai mare copil din familia funcționarului Khatskel Mordukhovich (Davidovich) Chagall ( 1863-1921) [9] [10] și soția sa Feiga-Ita Mendelevna Cernina (1871-1915) [1] [11] [12] . Avea un frate și cinci surori [13] . Părinții, care s-au căsătorit în 1886 , erau veri unul cu celălalt [14] [15] . Bunicul artistului, Dovid Eselevich Shagal (dovid-Mordukh Ioselevich Sagal, 1824-?), venit din orașul Babinovici , provincia Mogilev [16] [17] , s-a stabilit împreună cu fiii săi în orașul Dobromysl , raionul Orșa , Mogilev provincia , 1883,în mama artistului venea din Liozno [18] [19] . Din 1890, familia Shagal deținea o casă de lemn pe strada Bolshaya Pokrovskaya în partea a 3-a a Vitebsk (extinsă semnificativ și reconstruită în 1902 cu opt apartamente de închiriat) [20] . Marc Chagall și-a petrecut o parte semnificativă a copilăriei în casa bunicului său matern Mendel Chernin și a soției sale Basheva (1844–?, bunica artistului din partea tatălui său), care în acel moment locuia în orașul Liozno , la 40 km de Vitebsk [21] .
A primit o educație tradițională evreiască acasă, după ce a studiat limba ebraică , Tora și Talmudul [1] . Din 1898 până în 1905, Chagall a studiat la prima școală de patru ani din Vitebsk [22] [23] . În 1906 a studiat artele plastice la școala de artă a pictorului din Vitebsk Yudel Pen [1] , apoi s-a mutat la Sankt Petersburg .
Din cartea lui Marc Chagall „Viața mea”:
După ce am confiscat douăzeci și șapte de ruble - singurii bani din toată viața pe care mi-a dat tatăl meu pentru o educație artistică - eu, un tânăr roșu și creț, am pornit cu un prieten la Petersburg. Hotărât! Lacrimile și mândria m-au sufocat când am luat bani de pe jos - tatăl meu i-a aruncat sub masă. S-a târât și a ridicat. La întrebările tatălui meu, m-am bâlbâit și i-am răspuns că vreau să intru la o școală de artă... Nu-mi amintesc exact ce a tăiat și ce a spus. Cel mai probabil, la început nu a spus nimic, apoi, ca de obicei, a încălzit samovarul, și-a turnat niște ceai și abia apoi, cu gura plină, a spus: „Păi, du-te dacă vrei. Dar ține minte, nu mai am bani. Tu stii. Asta e tot ce pot să unesc. nu voi trimite nimic. Nu poți număra.”
La Sankt Petersburg, Chagall a studiat timp de două sezoane la Școala de Desen a Societății pentru Încurajarea Artelor , condusă de N. K. Roerich (a fost admis la această școală fără examen pentru al treilea an). În 1909-1911 și-a continuat studiile cu L. S. Bakst la școala privată de artă a E. N. Zvantseva [1] . Datorită prietenului său din Vitebsk Viktor Mekler și Thea Brahman, fiica unui medic din Vitebsk care a studiat și la Sankt Petersburg, Marc Chagall a intrat în cercul tinerilor intelectuali pasionați de artă și poezie. Thea Brahman a fost o fată educată și modernă, de mai multe ori a pozat nud pentru Chagall. În toamna anului 1909, în timpul șederii sale la Vitebsk, Teya l-a prezentat pe Marc Chagall prietenei ei Berta (Bella) Rosenfeld , care la acea vreme studia la una dintre cele mai bune instituții de învățământ pentru fete - școala Guerrier din Moscova [24] Această întâlnire s-a dovedit a fi decisiv în soarta artistului. „Cu ea, nu cu Thea, dar cu ea ar trebui să fiu - mă luminează brusc! Ea tace, la fel si eu. Ea arată - o, ochii ei! - Si eu. De parcă ne cunoaștem de multă vreme, iar ea știe totul despre mine: copilăria mea, viața mea actuală și ce se va întâmpla cu mine; de parcă m-ar fi urmărit mereu, era undeva în apropiere, deși am văzut-o pentru prima dată. Și mi-am dat seama: aceasta este soția mea. Ochii strălucind pe o față palidă. Mare, bombat, negru! Aceștia sunt ochii mei, sufletul meu. Thea a devenit instantaneu o străină și indiferentă pentru mine. Am intrat într-o casă nouă și a devenit a mea pentru totdeauna” (Marc Chagall, „Viața mea”). Tema dragostei din opera lui Chagall este invariabil asociată cu imaginea Bellei. Din pânzele din toate perioadele operei sale, inclusiv din cea ulterioară (după moartea Bellei), „ochii ei negri bombați” ne privesc, trăsăturile ei sunt recunoscute pe fețele aproape tuturor femeilor înfățișate de el.
În mai 1911, cu o bursă primită de la Maxim Vinaver, Chagall a plecat la Paris [1] , unde a continuat să studieze și a cunoscut artiști și poeți de avangardă care locuiesc în capitala Franței (cu soții Sonya și Robert Delaunay, A. Lot , G. Apollinaire , M Jacob , R. Canudo și alții). În timp ce se afla la Paris, el a început să se refere la sine drept Mark. În această perioadă, prietenia sa a început cu poetul Blaise Cendrars , care vorbea rusă (când, mulți ani mai târziu, Chagall a fost rugat să numească cele mai semnificative evenimente din viața sa, el a răspuns: „Întâlnirea mea cu Cendrars și revoluția rusă”). [25] . Bursa ia permis lui Chagall, în prima jumătate a anului 1912, să se mute în faimosul „ Sup de albine ” - o casă în care erau locuințe și studiouri ale artiștilor. A participat la Salonul de toamnă , care s-a deschis la 1 octombrie 1912 și la care mai mult de jumătate din toate lucrările au fost scrise într-o manieră cubistă . În ciuda unei anumite influențe a cubismului asupra lui Chagall (a studiat la „Academie de la Palette”, unde a dominat această direcție artistică), criticul J. A. Tugendhold , care locuia la acea vreme la Paris, a remarcat diferența dintre lucrările lui Chagall și cele „conceput” pânze ale altor cubiști: „Între tineretul rus, lucrările lui Chagall le opresc atenția. Agățați în sala cubiștilor, unde totul este atât de născocit și de neînțeles, ei uimesc și prin iraționalitatea lor, dar cu o asemenea iraționalitate destul de convingătoare din punct de vedere psihologic” [26] . Potrivit lui I. G. Ehrenburg : „A fost perioada de glorie a cubismului, a cărui influență a fost atât de mare, încât până și Chagall, acest poet al shtetl-urilor din Belarus, care a luat mult de la pictorii care pictau semne pentru coafor sau fructe, a ezitat pentru scurt timp” [ 27] . Cercetătorii găsesc o influență mai mare sau mai mică a cubismului în multe picturi din această perioadă: „ Autoportret cu șapte degete ”, „Adam și Eva”, „Treizeci și treizeci (Poet)”, „Soldatul bea” [28] . La începutul anului 1913, prima expoziție personală a lui Chagall a avut loc la Academia Maria Vasilyeva , iar deja în septembrie picturile sale au fost expuse la Primul Salon German de Toamnă din Berlin, de unde Chagall s-a întors în Rusia.
În vara anului 1914, artistul a venit la Vitebsk [1] pentru a se întâlni cu familia și a o vedea pe Bella. Apoi a plănuit să se întoarcă în Europa, dar izbucnirea războiului nu a permis ca aceste planuri să devină realitate. La 25 iulie 1915 a avut loc nunta lui Mark și a Bellei [29] . În 1916, s-a născut fiica lor Ida, care mai târziu a devenit biograf și cercetător al lucrării tatălui ei.
În septembrie 1915, Chagall a călătorit la Petrograd și a intrat în serviciul Comitetului Industrial Industrial . În 1916 s-a alăturat Societății Evreiești pentru Încurajarea Artelor, iar în 1917 s-a întors la Vitebsk împreună cu familia. După revoluție, a fost numit comisar autorizat pentru artele provinciei Vitebsk. La 28 ianuarie 1919, Școala de Artă din Vitebsk a fost deschisă de Chagall [1] .
În 1920, Chagall s-a mutat la Moscova, unde s-a stabilit în „casa cu lei” situată la colțul dintre Likhov Lane și Sadovaya . La recomandarea lui A. M. Efros, a obținut un loc de muncă la Teatrul de Cameră Evreiască din Moscova, sub conducerea lui Alexei Granovsky. A luat parte la decorarea teatrului: mai întâi a pictat picturi murale pentru săli de spectacol și hol, apoi costume și decoruri, inclusiv „Dragoste pe scenă” cu portretul unui „cuplu de balet” [1] . În 1921, Teatrul Granovsky s-a deschis cu spectacolul „Seara de Sholom Aleichem” proiectat de Chagall. În 1921, Marc Chagall a lucrat ca profesor în școala de muncă evreiască-colonia „III Internațional” de lângă Moscova pentru copiii fără adăpost din Malakhovka .
În 1922, împreună cu familia, a plecat în Lituania (unde a avut loc expoziția la Kaunas ) și de acolo în Germania. În toamna anului 1923, la invitația lui Ambroise Vollard , familia Chagall s-a mutat la Paris [1] . În 1937, Chagall a primit cetățenia franceză.
În 1941, conducerea Muzeului de Artă Modernă din New York l-a invitat pe Chagall să se mute din Franța controlată de naziști în Statele Unite , iar în vara acelui an, el și familia sa s-au mutat la New York. După încheierea războiului, familia Chagall intenționează să se întoarcă în Franța, dar în septembrie 1944 Bella a murit de sepsis într-un spital local; nouă luni mai târziu, artistul a pictat două tablouri în memoria iubitei sale soții: „Lumini de nuntă” și „Lângă ea”.
Relațiile cu Virginia McNeill-Haggard, fiica fostului consul britanic în Statele Unite, au început când Chagall avea 58 de ani, Virginia - 30 cu puțin. Au avut un fiu, David McNeill (numit David după David, unul dintre frații lui Mark). În 1947, Chagall s-a mutat în Franța împreună cu soția și fiul său. Trei ani mai târziu, Virginia a fugit pe neașteptate de el împreună cu iubitul ei, luându-și fiul cu ea.
La 12 iulie 1952, Chagall s-a căsătorit cu „Vava” - Valentina Grigoryevna Brodskaya, proprietara unui salon de modă din Londra. În ciuda relațiilor cu mai multe femei, Bella a rămas muza artistului toată viața, iar până la moartea sa a refuzat să vorbească despre ea ca moartă.
În 1960, Marc Chagall a câștigat Premiul Erasmus .
Începând cu anii 1960, Chagall a trecut în principal la forme de artă monumentale - mozaicuri, vitralii, tapiserii și a devenit, de asemenea, interesat de sculptură și ceramică. La începutul anilor 1960, la comanda guvernului israelian, Chagall a creat mozaicuri și tapiserii pentru clădirea parlamentului din Ierusalim. După acest succes, a primit multe comenzi pentru proiectarea bisericilor catolice și luterane, precum și a sinagogilor din Europa, America și Israel.
În 1964, Chagall, la comanda președintelui francez Charles de Gaulle , a pictat tavanul Marii Opere din Paris , în 1966 a creat două panouri pentru Metropolitan Opera din New York, iar la Chicago a decorat clădirea Băncii Naționale cu cele Patru. Mozaic anotimpuri (1972) [1 ] . În 1966, Chagall s-a mutat într-o casă construită special pentru el în provincia Nisa - Saint-Paul-de-Vence , care a servit atât ca locuință, cât și ca atelier.
În această perioadă, Chagall realizează gravuri pentru cărțile „ Daphnis și Chloe ” (“Daphnis et Chloé”) Long (1962), „Marc Chagall. Poezii” („Marc Chagall. Poèmes”, 1969), „Antimémoires” (“Antimémoires”) de A. Malraux (1970), „Zâna și regatul” („La Féerie et le Royaume”) de C. Burnickel ( 1972), „ Odyssey ” („L’Odyssee”) de Homer (1974), „ The Tempest ” (“The Tempest”) de Shakespeare (1975), „Cel care spune ceva fără să spună nimic” („Celui qui dit les choses sans rien dire" ) L. Aragon (1975), „Și pe pământ” („Et sur la terre”) A. Malraux (1977), „Psalmii lui David” („Psaumes de David”, 1978), ca precum și un ciclu de gravuri „Circ” ( „Cirque”, 1967) [30] [31] .
În 1973, la invitația Ministerului Culturii al Uniunii Sovietice, Chagall a vizitat Leningrad și Moscova, dar a refuzat oferta de a vizita Vitebsk. Pentru el a fost organizată o expoziție la Galeria Tretiakov [1] . Artistul a prezentat Galeria Tretiakov și Muzeul de Arte Frumoase. A. S. Pușkin unele dintre lucrările sale.
În 1977, Marc Chagall a primit cel mai înalt premiu al Franței - Marea Cruce a Legiunii de Onoare , iar în 1977-1978 a avut loc o expoziție cu lucrările artistului la Luvru , programată pentru a coincide cu cea de-a 90-a aniversare. Împotriva tuturor regulilor, Luvru a expus lucrări ale unui autor încă în viață.
Chagall a murit la 28 martie 1985 la Saint-Paul-de-Vence [1] . Îngropat la cimitirul local.
Până la sfârșitul vieții sale, motivele „Vitebsk” au fost urmărite în opera artistului. Există un „Comitet Chagall”, care include patru dintre moștenitorii săi. Nu există un catalog complet al lucrărilor artistului.
În 1997, prima expoziție a artistului a avut loc în Belarus.
Principalul element de ghidare în opera lui Marc Chagall este conștientizarea sa națională evreiască de sine, care pentru el este indisolubil legată de vocația sa. „ Dacă nu aș fi fost evreu, așa cum am înțeles, nu aș fi fost un artist sau aș fi fost un artist complet diferit ”, și-a formulat poziția într-unul dintre eseurile sale [40] .
De la primul său profesor, Yudel Pan , Chagall a primit ideea unui artist național; temperamentul național și-a găsit expresie în trăsăturile structurii sale figurative. Tehnicile artistice ale lui Chagall se bazează pe vizualizarea zicelor idiș și întruchiparea imaginilor folclorului evreiesc. Chagall introduce elemente de interpretare evreiască chiar și în reprezentarea subiectelor creștine („Sfânta Familie”, 1910, Muzeul Chagall; „Dedicația lui Hristos” / „Calvary” /, 1912, Muzeul de Artă Modernă, New York, „ Răstignirea Albă ”, 1938, Chicago) - un principiu căruia i-a rămas fidel până la sfârșitul vieții [40] .
Pe lângă munca sa artistică, Chagall a publicat de-a lungul vieții poezii, eseuri jurnalistice și memorii în idiș . Unele dintre ele au fost traduse în ebraică , belarusă , rusă , engleză și franceză .
Tavanul, situat în auditoriul uneia dintre clădirile Operei - Operei Garnier din Paris , a fost pictat de Chagall în 1964 . O comandă de pictură către Chagall, în vârstă de 77 de ani, a fost făcută în 1963 de ministrul francez al Culturii André Malraux . Au existat multe obiecții la faptul că un evreu din Rusia a lucrat la un monument național francez, precum și la faptul că o clădire cu valoare istorică a fost pictată de un artist cu un stil de scriere non-clasic.
Chagall a lucrat la proiect timp de aproximativ un an. Ca urmare, s-au consumat aproximativ 200 kg de vopsea, iar suprafața pânzei a ocupat 220 m². Plafonul a fost atașat de tavan la o înălțime mai mare de 21 m.
Plafonul a fost împărțit de artist în cinci sectoare: alb, albastru, galben, roșu și verde. Principalele motive ale operei lui Chagall au fost urmărite în pictură - muzicieni, dansatori, îndrăgostiți, îngeri și animale. Fiecare dintre cele cinci sectoare conținea intriga uneia sau a două opere sau balete clasice:
În cercul central al plafonului, în jurul lustrei, apar personaje din Carmen lui Bizet , precum și personaje din opere de Ludwig van Beethoven , Giuseppe Verdi și C. W. Gluck .
Tavanul este decorat și cu repere arhitecturale pariziene: Arcul de Triumf , Turnul Eiffel , Palatul Bourbon și Opera Garnier. Tavanul pictat a fost prezentat în mod solemn publicului pe 23 septembrie 1964. Peste 2.000 de persoane au participat la deschidere [41] .
Casa lui Marc Chagall din Vitebsk, Belarus.
An | Țară | Nume | Producător | ca Chagall | Notă |
---|---|---|---|---|---|
2006 | Bielorusia | Epoca lui Marc Chagall | Oleg Lukașevici | Victor Manaev | Documentar în 4 părți |
2007 | Rusia | Pasiune pentru Chagall [42] | Andrei Melnikov | Film animat | |
2012 | Rusia | Ochiul lui Dumnezeu | Ivan Skvortsov Serghei Nurmamed |
Vladimir Etush | Proiect de televiziune de Leonid Parfenov |
2012 | Bielorusia | Marc Chagall. Realitatea ireală [43] | Zoia Kotovici | Alexander Kurziner | Film documentar dedicat aniversării a 125 de ani de la nașterea lui Chagall |
2014 | Rusia | Chagall - Malevici | Alexandru Mitta | Leonid Bichevin | Lungmetraj, lansat pe 3 aprilie 2014 |
2014 | Bielorusia | Marc Chagall. culoarea iubirii | Oleg Lukașevici | Victor Manaev | Film documentar |
2016 - 2017 | Rusia | evrei ruși | Serghei Nurmamed | Documentar în 3 părți |
An | Țară | Nume | Autor | Producător | ca Chagall |
---|---|---|---|---|---|
2013 | Rusia | Zburând cu un înger. Chagall | Zinovy Sagalov | Serghei Iurski | Serghei Iurski |
Ucraina | Portret cu un ceas zburător. Marc Chagall „Viața mea ” - ilustrații | Oksana Dmitrieva | Oksana Dmitrieva |
Foto, video și audio | ||||
---|---|---|---|---|
Site-uri tematice | ||||
Dicționare și enciclopedii | ||||
Genealogie și necropole | ||||
|